① 拍攝一部微電影的完整流程是怎樣的
最完整的流程就是先定下劇本,然後導演選決,選完角色之後跟這些主演他們講些他們了解劇本,然後就開始去進行拍攝在拍攝完成了之後,你一定要去做好一個後期的剪輯,可以直接在學校找到相關專業的學生他們的剪輯就會是非常專業的。
② 想拍微電影,需要注意什麼
拍攝一部微電影,首先需要的是夥伴,其次是錢和器材。
夥伴多少以及幹活積極度決定每個人的辛苦度。錢的多少取決於投資。器材要麼家裡出錢買,要麼花錢租。以下答案建立在已有器材的基礎上。
前期:
1,決定劇組人員
2,決定前期分工,導演,編劇,攝像,後期,劇務,場記,後勤等。
3,決定集資方式,眾籌或拉贊助。
4,決定劇本。這是挺重要的一部,在現有的微電影市場,靠劇情說話似乎是每一部口碑好的微電影的共同點。
在還沒能真正走進電影世界的時候,無法用特定的方式表現電影藝術魅力的時候,劇情就是最重要也是唯一的說話方式。
微電影劇本可以改編一些名著,新聞事件,電台節目,經典大電影,方式非常多。這里就需要進一下個環節——
5,開會。小組開會是必不可少的。大致劇情討論出來以後,編劇上線,開啟"老子就是能寫"技能。
6,分鏡頭腳本。一般由導演修改劇本。分鏡頭腳本對於一部電影,一些剛剛開始嘗試拍片的人來說,十分重要。
必要的話,分鏡頭腳本出來後,每一個鏡頭都應該有相應的畫面粗稿。(徐克就是比較厲害且有耐心的導演,每一個鏡頭都有畫出來)
7,後勤和劇務上線,開啟道具清單列表和場景需求列表模式。
8,道具組麻利點淘寶或翻垃圾堆
劇務組麻利點考察場地 打點關系 談判免費借場地給我們拍(靠臉吃飯的時候到了)
攝像組咬咬牙賣腎准備若干比鋼鐵加魯魯還重的攝影器材,單反,滑軌,小斯,腳架,錄音器材,別忘了,還有打板器。
9,導演和編劇開始接觸演員。各種講想拍什麼東西,怎麼拍。
前期准備寫完了。中期一個字:拍。
反正就是得熟悉你的攝像機,單反,小斯,滑軌。怎麼調色溫,調這個那個,反正就是上課學的東西,這時候用上。然後跟著分鏡頭腳本拍。錄音如果是同期音的話,就辛苦點,後期音就後面再錄。
裝扮就不說了,人不夠的來客串。場記可以另派機靈點的,沒別的要求,有點眼力勁,記性好點,寫字麻利點就行了。三餐根據進度來。
後期:後期我只會pr,粗剪ok,片頭不會做,所以一般要麼直接下模板,要麼交給專業的人用ae做。
這個就是自己拍的紀錄片感興趣可以了解一下
③ 想要拍微電影,有哪些可以拍好的小技巧
電影有許多構成元素,微電影也是如此,想要拍出完美的電影,我們就要對環境,以及人物選擇,做到嚴格把控,這樣才能夠拍攝好的電影,當然除此之外我們還應該在台詞上面多下功夫,因為台詞傳遞電影的「感知」,所以顯得格外重要,當然還要加入一些背景音樂,這些都是拍好微電影的小技巧。
④ 准備拍攝一部微電影,需要做好哪些准備
現在的年輕人和有想法的人,都特別熱衷自己拍微電影,把自己的才華和想法拍出來給大家看,但是拍微電影也不是說拍就能拍好的,都要經過經過前期准備、拍攝錄制以及後期製作三個階段才能完成,而這三個階段都要提前做好准備,不然效果就會大打折扣。具體都要准備什麼,一起來看看吧。
三後期製作
進入後期製作的第一步重要的工作就是剪輯畫面,需要一個能掌握蒙太奇思維,懂得蒙太奇語言的優秀剪輯師幫忙,在演員的出色表演基礎上通過剪輯呈現出更好的畫面。錄音師根據場景要求改變演員的聲音,更貼合劇情走向,更真實。最後是特效師,適當的場景製作後期5毛錢特效,片頭片尾的滾動字幕,加上主題曲,一個完美微電影就製作完成了。
拍攝微電影不是一個人的工作,除了技術要過關,前期還要簽各種合同,有工作室人員的工作合同,有演員的僱傭合同,臨時演員的臨時合同,道具攝影器材的租賃合同,一個都不能少,簽訂合同要看清每一條內容,避免被騙,造成不必要的損失。
⑤ 如何拍攝一部微電影
第一:你要有好的劇本。
第二:開始實現劇本,拍出視頻,你可以直接找影視公司合作,10分鍾的視頻,最便宜的在幾千塊左右,如果你有其他要求會更貴。
第三:自己組織人員,你可以去北京電影學院,找演員,真的很好的。 然後什麼都自己弄。成本會低一點,我給你算一筆賬,在學校找演員,4個,拍攝四到五個小時,一個人給一百,然後是導演,配音,剪輯,攝影,道具,都算起來,四到五個小時的費用在3000到5000元,完成了 一個好的十分鍾的視頻。 已經是一個相當不錯的成品了。下一步就是該怎麼贏利。
一個十分鍾的視頻你花了5000元, 你要發表出去,找推廣公司,最便宜的是200元,你可以選個2000元的推廣模式,就這樣十分鍾的視頻,從製作到推廣,你花了7000元。
你可以在某些知名的網站看到你拍的視頻,當你的視頻沒有點擊率的話,你就失敗了,白扔7000元,但是有了一定的點擊率,好像也沒有什麼用,你無法回籠資金,就不能再出新產品,(如果你說「失敗是成功之母」你還要繼續。歇歇吧,這就說明人們不認可你的東西,在做投入也是徒勞的。 所以不要相信「失敗是成功之母」 "一鳴驚人「才是真確的。)
怎麼辦呢? 別著急,到時會有人找到你,和商談的。(點擊率一定要高才行,平平常常,也沒戲)。我相信你也經常看到一些小視頻,好的小視頻,也不見得會怎麼樣。 所以每一個行業都是有很多的競爭者,要想脫穎而出,那是不容易的。 想好了就干吧》
⑥ 想拍一部微電影,沒有經驗怎麼弄具體流程是什麼要花多少錢
一、微電影製作的主要流程——劇本創作相對傳統廣告,微電影以情節的高低起伏帶動用戶的情緒,通過故事主人公的「事與情」達到升華,潛在的引發用戶對品牌的共鳴以及支持。因此,一個優秀的劇本是一部優秀微電影的基礎,而精華就取決於策劃方案的創意。
二、微電影製作的主要流程——准備設備和設計分鏡1、准備設備 拍攝器材要根據拍攝的微電影的預算來算的。事先有個大致的計劃,比如想拍好一點就可以租賃好一點的設備儀器,運用程度也要盤算好。對於一些可有可無的設備,盡量去掉,節省成本。2、設計分鏡 簡單說即是分配鏡頭,就是事前打好拍攝的草圖,什麼地方用什麼鏡頭,開頭怎麼開始拍,末尾怎麼收鏡,也是方法萬千。這就要根據導演想用什麼樣的手法來展現故事內容,從而縮短了拍攝時間。
三、微電影製作的主要流程——選擇演員在拍攝微電影之前,基本的劇組配備人員要齊全,分工明確,不能逮著誰就安排誰,根據個人的愛好和能力來。其中,演繹人員也是最重要的部分。提前安排好拍攝場地,有計劃地進行。場地的選擇要適合微電影劇本的劇情,做到情、景、劇結合。演員事先要背好台詞,並對拍攝的畫面根據台詞進行預演,盡量減少拍攝才是第一次表演的情形,減少拍攝時間,從而減少拍攝成本。
四、微電影製作的主要流程——後勤工作為劇組做好後勤保障,安排演員住宿、場務道具,聯系好飲食與用水。交通也要安排妥當。(非凡品度)
五、微電影製作的主要流程——後期製作把拍攝來的視頻用軟體"剪輯"整理一下,如果不想被剪太多鏡頭,那麼在分鏡頭設計一環節就要事前分配得完善一點,還可以加上點軟體特效,比如亮一點,暗一點,畫面少抖一點,來點字幕(還有合作人員的名單呀),當然還有合適劇情的配樂,軟體是需要人來熟練操作的。微電影製作後期直接影響到片子的質量度、觀賞感覺,要專業製作人士才能完成。因此,後期製作的安排一定需要有軟體製作經驗或學習過軟體製作的人員。
⑦ 微電影拍攝技巧有哪些
一、好的劇本是關鍵
劇本的挑選非常關鍵。好多人拍微電影就憑著一腔熱心,一閃而過的靈光,這是不可的。微電影雖然時間短,但它也著重動聽的情節,因而,在拍照前必定要寫出一個可操作的劇本,劇本不易太過雜亂,由於沒有太多的時間去做劇情襯托,但必定要吸引人、打動聽,一起還要考慮自己的資金、器材、演員等問題。
二、選景不可少
拍照前,要選好拍照的場所。挑選的場所要適合劇本劇情的發展和人物的塑造,做到情、景、劇相交融。可以挑選當地比較知名的景點或校園、公園之類的進行拍照;如果資金答應的話,也可以進行布景拍照。
三、運用必定的拍照辦法使作品富有靈性
拍照辦法一般包括平攝、俯攝和仰攝。微電影拍照中,平攝辦法使用的比較多。所謂平攝就是保持水平的角度來進行拍照,使畫面顯得平和安穩,平攝比較符合大眾的審美視角。俯攝就是使攝像機的高度高於被攝物體,拍照的角度是從上往下。
四、運用搖攝和移攝,使畫面富有變化和節奏感
搖攝是指當攝像機機位不動,藉助於三角架上的活動底盤或拍照者本身做支點,變動攝像機光學鏡頭軸線的拍照辦法。由於當咱們觀察停止或運動的物體時,頭部和眼睛都會做水平或筆直搖動,而“搖攝”就是模擬了咱們的這種運動。
五、好好利用光線,使你的作品更富變現力
光線的把握對拍照非常重要。為了節約本錢,首要應該學會好好利用自然光。白天拍照,如果太陽的光線太強,可以用泡沫遮光板和擋光板進行遮擋;如果是晚上拍照,可以挑選比較廉價的節能燈、白熾燈,還要好好利用路燈。
⑧ 拍一部微電影需要什麼工作人員
微電影和傳統電影電視拍攝(如電影和電視劇),都是團隊作戰,需要各個部門和工種的配合才能完成。根據拍攝任務的不同,人員的分工很細。有負責全盤的製片人,有導演和編劇,有主演和配角或者是主持人,有攝影攝像,還有場務後勤等很多崗位。具體分工如下:
1.監制:維護監控劇本原貌和風格。
2.製片人:搭建並管理整個影片製作組。
3.編劇:完成電影劇本,協助導演完成分鏡頭劇本。
4.導演:負責作品的人物構思,決定演員人選,演繹完成影片等。
5.副導演:協助導演處理事務。
6.演員或者主持人:根據導演及劇本的要求,完成角色的表演。
7.攝影攝像:根據導演要求完成現場拍攝。
8.燈光:按照導演和攝影的要求布置現場燈光效果。
9.場記場務:負責現場記錄和維護片場秩序,提供物品和後勤服務等。
⑨ 怎麼拍微電影
一、拍攝設備
DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設備
燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設備
有廣播級的影視編輯設備及先進的動畫製作設備、數碼音樂合成製作設備
專業演播室
二、拍攝准備
1、三腳架。
三腳架是初級拍攝中重要的工具,在很多場合它都能起到穩定的作用,從而使你拍攝出穩定的畫面。市面上的三腳架林林總總,價格從幾千到十數萬不等,根據影視公司能力選擇。
2、使用手動對焦功能。
自動對焦是數碼攝像機的一個很實用的功能,適合初學攝像的朋友們使用。對於專業的微電影拍攝來講,必須使用手動對焦,這是專業攝像的前提;很多時候還需要手動對焦確定前景、後景的景深位置與效果。
3、遮光罩。
鏡頭遮光罩在逆光、側光拍攝時,能防止非成象光的進入,避免霧靄;在順光和側光攝影時,可以避免周圍的散射光進入鏡頭;在燈光攝影或夜間攝影時,可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經過鏡頭折射後在CCD影像感應器上所產生的光斑,可以更好的表現拍攝主體,減少雜光對主體的干擾,使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。
4、白平衡的調節。
攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變,所以我們要重視白平衡的調節。選擇不同的白平衡,將直接影響到影片的色調以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡,這樣會影響到燈光固有的顏色,使之失去特有的色溫感覺,使用一本校色譜進行白平衡的調節是比較好的解決方案。
5、防抖功能。
開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。
三、拍攝要領
平 :指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平,畫面中的固定狀態的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪,不僅給人的視覺效果不舒服,而且給人造成心理上的不穩定、動盪不安的感覺。用三角架拍攝時應調好水平儀,手持或肩扛拍攝時應隨時調整尋像器中的水平狀態。
准: 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要准確、構圖要准確,拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置,再從起幅開始搖,這樣既可以保證搖攝的速度均勻,又可以兼顧拍攝過程中的畫面構圖的准確性。
穩 :指運動攝影過程中的畫面要保持穩定,不能搖晃,否則會給人一種頭暈目眩的感受,從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點,盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的,也是基本功
勻: 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻,不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應調整好三角架的阻尼,手持拍攝時掌握好拍攝要領,運動的起步和停止要有加力和減力過程。
(9)拍微電影擴展閱讀:
鏡頭組接
主體物在進出微電影畫面時,我們拍攝需要注意拍攝的總方向,從軸線一側拍,否則兩個畫面接在一起主體物就要「撞車」。
「軸線規律」是指拍攝的畫面是否有「跳軸」現象。在拍攝的時候,如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側,那麼構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的,否則應是「跳軸」了,跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。
2.拍攝一個場面的時候,「景」的發展不宜過分劇烈,否則就不容易連接起來。相反,「景」的變化不大,同時拍攝角度變換亦不大,拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的原因我們在拍攝的時候「景」的發展變化需要採取循序漸進的方法。
3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一,首先是根據要表達的內容,觀眾的接受能力決定,其次還要考慮到畫面構圖等因素,遠景中景等鏡頭大畫麵包含的內容較多,觀眾需要看清楚演員的內心活動,所需要的時間就相對長些。
近景、特寫等鏡頭小的畫面,所包含的內容較少,觀眾無需很長的時間來讀,所以需要的時間要短。
4.鏡頭組接的節奏把握是很難控制的,電影節奏除了通過演員精彩到位的表演,鏡頭恰到好處的轉換和運動,音樂的配合,場景的時間空間變化等因素體現外,組接手段的運用是非常重要的,因此應該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量,調整鏡頭順序,去除冗雜的枝節才能完成。
⑩ 拍攝微電影要做好哪些准備
1、主題的確定:只有確定好微電影的主題基調,有了中心思想才能順利地開啟後續工作。後面的拍攝剪輯都是圍繞主題而展開深入。
2、寫劇本:主題確定好之後的下一步工作就是寫劇本。經過討論、反復修改才能確定最終的劇本。
3、劇組組成:主題和劇本確定好之後,就是選定好拍攝團隊、表演演員和後期製作等。
4、拍攝設備:當然這其中必不可少的也是些拍攝時所需的道具及服裝,以及一些攝影攝像器材。
5、拍攝計劃:以上四項都准備好後,可以羅列一下拍攝計劃、拍攝時間、注意事項等,就可以開始拍攝了。