微電影代寫思路

1. 怎麼製作微電影

製作微電影的方法是：


1、首先要確定好製作一個什麼樣的微電影，有一個中心思想，才能朝著這個主旨不斷的努力，製作出理想中的微電影。觀眾在看完之後，才能有所思考，而不是雲里霧里。

2、要錄制一支微電影，製片人首先要選定合適的文學劇本。有時需要由編劇根據小說、電視文學劇本、戲劇劇本、傳奇傳記等文學形式，專門改編成要錄制的電視文學劇本。籌措拍片資金後，便可正式成立攝制組。3、攝制組主要由製片、導演、演員、攝像、美工、照明、錄像、錄音、音響效果、化妝、服裝、道具、置景、場記、作曲、劇務等人員組成。其中，導演負責整個拍攝錄制工作，製片人協調導演處理日常事務，後勤工作由劇務總負責，其他人員各司其職。4、導演的第一項任務，就是要按期寫出分鏡頭劇本，將供閱讀的電視文學劇本變為供拍攝用的具體、詳細、明確的鏡頭拍攝實施方案。然後，導演根據對劇本的掌握，向攝制組人員做導演闡述，詳盡地說明劇本的主題、背景、風格、基調，人物的性格、特徵，情節的延變、發展，以及對化裝、布景、道具、服飾等的具體要求。5、開機之前，要由導演、製片及有關創作人員就整個微電影製作中的錄制工作寫出通盤計劃。哪一天在哪裡拍內、外景，內、外景各拍哪些鏡頭，由哪些演員表演，需要怎樣的布景、道具，等等，都要具體、明確。拍攝計劃往往將分鏡頭劇本的鏡頭順序打亂，將使用同一場景的鏡頭盡量集中在一起拍攝，這樣可提高拍片效率。有了一個通盤的計劃，錄制工作就會按部就班、井然有序地進行。6、此外，微電影製作中景地選擇，主要演員的造型設計，錄制過程中需要的服裝、道具、布景，都要在開拍之前基本准備就緒。7、一切准備工作完成後就進入拍攝錄制階段了。開拍以後，場記負責將已拍完的每一個鏡頭做詳細記錄，為後期製作做好准備。拍攝過程中，導演、演員及有關人員要及時觀看拍出的鏡頭，如不盡滿意，耍重新補拍。微電影製作中後期製作主要是片子拍攝好後，要進行初剪、精剪、配音、配樂、字幕、特效等一系列的製作，讓整個片子有順利而不凌亂，並能夠帶給觀眾視聽結合的效果。

2. 微電影製作的流程一般是怎樣的

方法/步驟1:
主題定位
主題是一個片子的靈魂。首先要確定好製作一個什麼樣的微電影，有一個中心思想，才能朝著這個主旨不斷的努力，製作出理想中的微電影。觀眾在看完之後，才能有所思考，而不是雲里霧里。
方法/步驟2:
器材准備
要製作成功的電影，好的拍攝器材是最基礎的保障。自己製作微電影，一般是採取租恁器材的方式，不僅要考慮到器材的性能，還要考慮到租用的成本問題。器材准備過程中，必須有專人跟蹤負責，以免器材丟失或出現其他意外情況。
方法/步驟3:
進行拍攝

拍攝前，要做好拍攝日期安排和選擇好拍攝場地，才能保證拍攝過程中更加順暢。要實現對取景的地方進行踩點，不能臨時抱佛腳，那樣，只會耽誤或延遲拍攝的時間，一切要有計劃的進行。
方法/步驟4:
後期製作
片子拍攝好後，要進行初剪、精剪、配音、配樂、字幕、特效等一系列的製作，讓整個片子有順利而不凌亂，並能夠帶給觀眾視聽結合的效果。就算再好的畫面，沒有聽覺上的效果，會遜色不少，且觀眾無法通過畫面直接了解這個片子的所要表達的思想。
注意事項
拍攝器材保證可以正常使用；
拍攝前，要對場景和拍攝畫面有一個大概的思路。
非凡品度文化傳媒-希望可以幫助到您！

3. 微電影創作過程中，工作思路怎麼寫

一、創作主題，例如為宣傳某創業典型的先進事跡"走出創業路，愛拼才會贏"。二、選定典型人物。三、撰寫典型環境塑造的典型形像所經歷的歷程。四、撰寫解說詞(畫外音)，褒揚創業精神。五、聘請專業人士擬對拍攝題材進行剪輯，並製作優質篇頭，推出藝術性主題。六、後期製作，音樂背景、創作背景、環境背景烘托出時代背景，推出正能量主題。如婚禮等生活微電影亦以此思路彰顯伴侶交往經歷和優秀品質，藝術再現兩個年輕人的精神面貌和上進努力的追求！ 供參考如可行請釆納！

4. 微電影劇本怎麼寫

微電影劇本怎麼寫？微電影劇本泛指以文字描述整部影片的人物和動作內容，所採取的各種寫作形式，它有四個基本的構成要素：即場景描寫(Scene)、人物(Character)、對話(Dialogue)和動作描寫(Action)。一本優秀的劇本是精彩電影的前提和基礎。下面跟著我來看看微電影劇本怎麼寫（通用5篇），希望對你有所幫助。

微電影劇本怎麼寫1

(1) 首先要寫出時、景、人。

(2) 在描寫情態時，先用△(三角式)符號放在前面。

(3) 對白是頂格寫出人物簡稱，然後加上∶(冒號)，劇本跟小說不同，劇本的對白不需用引號。

小說的對象是讀者，但劇本的對象並不是觀眾，劇本是寫給編導、導演及演員看的，所以編劇寫劇本時都會用上些術語，這主要是為了讓導演及演員易於理解編劇所聯想的圖畫，提供拍攝畫面的影象意念讓編導及導演參考。 遠景(WIDE SHOT)∶多用來交代周圍的環境。

特寫(CLOSE UP)∶使觀眾仔細看清楚某人或某物，並將周圍環境完全排擠出畫面。

跳離鏡頭(CUT SHOT)∶使觀眾的注意力跳離主要動作一段短時間，接到另一個鏡頭。

溶(DISSOLVE)∶將淡入和淡出結合，使前一影像疊在後一影像上。

拉近鏡(ZOON IN)∶將原來中景或遠景的鏡頭，突然快速變焦距，變為大特寫或普通特寫。

接開鏡(ZOON OUT)∶由大特寫或中景特寫，突然變回中景或遠景。

微電影劇本怎麼寫2

如果你寫好了你劇本的大綱，分場大綱，剩下的就是你准備碼字了，你所寫的劇本就要呈現在屏幕上了，那你一定要注意你的劇本格式，一個好看的劇本包括簡潔、專業這兩方面，這樣製片方才會習慣使然地看下去，打個比方，一個做外衣的廠商會關注你麻袋怎麼編的嗎？雖然看起來工藝差不多，下面說具體的格式，第一你要在封面上寫上你的電影名，時間，第幾稿，編劇名。如果你是投稿的話，第幾稿就不用寫了，但是要寫圖片上標注的聯系方式。

封面寫好了之後就是正文了，現在國內電影人一般接觸的劇本主要有四種，一種是大陸格式，一種是香港格式，一種是好萊塢格式，一種是台灣格式，針對後兩種，我們接觸比較少就不說了，大陸格式，首先正文中間，名字，之後，標注場號(因為電影是一場一場按地點來拍的，並不是按時間順序，所以場號是後期剪輯時的重要依證)、地點(也叫場景)、時間(是白天還是黑夜)然後是正文。

和大陸格式不同的香港格式寫起來雖然麻煩，但是看起來比較舒服，當然大陸人也不太習慣這種追求到細膩的框架，你在劇本里的一些細節足夠精彩就萬事大吉了，首先香港的格式會用括弧括住人物講台詞之前的動作或表情介紹;每個名詞都要用單括弧標注;旁白和獨白另起一行，三角號在動作或環境描述之前;每個名字出現時都要用粗體或者特殊顏色，或者兩者相加，很麻煩對不對？

更麻煩的是有的每場戲開頭場號佔一行，其次是時間、地點、人物、內外景，都要佔一行、這也是為什麼香港劇本字數多的原因，實際上這些作為編劇來講，不用寫也可以，因為在大陸有專門做分鏡頭的工種，大陸只要按第二步寫就可以。值得注意的是標準的格式裡面會有許許多多的行業名詞比如淡入、淡出、獨白(O.S.)over sound現在直接寫成『OS』旁白(O.V.)over voice直接寫成『OV』其他的不用說了，名詞有很多。這兩個是比較常見的。

涉及一些專業知識的，比如軍事、醫學、航空、航海、航天、IT、數碼、歷史、考古、設計、等等，一定要寫得專業一點而又不能太專業，最好咨詢一下磚家，否則演員不懂，或者觀眾不懂，或者行內的人不這么叫，生活中沒聽過這種叫法等等，這里有《士兵突擊》的關於軍事演練的就很通俗。

微電影劇本怎麼寫3

大綱還是需要的。

首先，照現在中國微電影編劇創作基本形勢來說

1.先確定題材，你的劇本必須先分好類別，確定故事

2.然後有了故事，你需要的就是一個框架。框架不需要你寫個幾千字，只需要你把思路理清，主要是故事的脈絡結構要理清。

3.這時候你需要一個大綱，這是一個重點。微電影出售及比賽的作品要求均是在1000字以內。所以大綱最好控制在一千字以內。能夠交代清楚但留下一絲懸念是最好的。設下未知點才會有導演願意讀你的本子。當然未知點不是你的寫作失誤。

4.最後，就是在你大綱的基礎上進行添枝加葉。努力讓枝葉飽滿。切忌寫太多，太細。你只是編劇不是導演的分鏡頭劇本。而且微電影劇本切忌出現小說寫法。如:他有一雙春天一樣的眼睛。這都是錯誤的寫法。偏向現實是最理想的。但是又分不同類型的微電影來講，但主流都是這樣。

微電影劇本怎麼寫4

你要寫故事片的劇本，首先要考慮的是這個故事是否適合於銀幕表現，或者說這個故事該從什麼角度來講，才最適合於銀幕的表現，另外，你在寫一個故事片劇本的時候，你還得分清楚，你是要講一個故事，還是寫一個人物性格，這兩個差別是很大。我們總是把它搞混了，其實在我們的電影劇本里和影片里，只有講故事的影片，沒有表現人物性格的影片，這兩種影片是完全不同。

以講故事為主的影片，他的人物不是真正的人物，只不過是用來促進故事情節向前發展的觸媒劑。這些人物引發了沖突，但他的目的不是通過沖突來揭示人物性格，而是促進故事向前發展，最後解決沖突就完。一般觀眾就喜歡聽你講這種動聽的故事，千萬注意，這里可沒有真正的人物性格，只有定型的、典型的人物。典型的就是不存在的。沒血沒肉的，這種定型的人物，象形屍走肉一樣，穿行在同一類型的任何影片中，這里就不舉國產片的例子了，就看看好萊塢西部片的牛仔，和警片的偵探，在這個類型的任何一個影片中都是一樣，正如好萊塢的西部片的明星mature所說的「七年了，只換馬和女人，服裝台詞全一樣」.整個一個幼兒園。

在大陸中國有些電影評論家，在這種娛樂片中找人物性格，是不是神經有點不正常，另外一種敘事性影片，是以塑造人物性格為主，他們也發生矛盾，但是這種故事沖突的目的，不是促進故事情節的發展，而是揭示人物性格。以人物性格為主的影片，當然就要更高檔一些，因為所有的藝術，畢竟都是在研究人本身，只知道講故事的人就不必參加這種以揭示人物性格為主的討論了，因為你弄不懂的。

我們在回頭來研究一下，以講故事為主的影片，都是定型的，就是那麼幾個套子，我們把這叫做神話。其實神話是不準確的，神話這個字來自希臘文，用英文來拼myth,我們中國把它翻做神話，是講故事的意思，我們中國把它譯成神話的原因是因為古希臘的.故事是諸神的故事所以就變成神話了，其實是故事。我們應該要弄清楚，講故事的目的不是取娛於觀眾，講故事的初哀是長者要把自己的社團和部落的一個共同的信念，子子孫孫的宏揚下去，那麼最好的辦法就是通過一個動聽故事講給年青人聽，人人都喜歡聽故事，這個傳統信念也就隨著故事傳了下去，比如說善有善報、惡有惡報是一種信念，其實生活里不是這樣，這是一種信念。

又如有情人終成眷屬，這是一種以家庭為最小社會單位的社會制度的信念，所以不管那個男的或那個女的有多野，最後全都套在婚姻上了，我們說這是清教徒的信念，所以在好萊塢的影片里就不可能不是有情人終成眷屬。在一個部落或一個社團的聰明人，想出了好辦法，把這種信念編成動聽的故事講給傻子聽，於是把這種信念就通過愛聽故事的傻子傳了下去，可是到了現在呢，錢好象比信念重要。既然一般觀眾喜歡聽故事，那麼生意人就知道通過講一個動聽故事給一般觀眾聽能賺大錢。

而一般觀眾把看電影當成是娛樂，所以娛樂片里決不說教，好來的一位大製片人曾經說過這樣一句話「想要佈道嗎？租個禮堂去」頭腦是多麼的清醒，還有一個好來的大老闆說過這樣一句話，「發信息那是電報局的事」又是一個清醒的頭腦，會做生意，所以從表面上看，娛樂片就是給普通觀眾解悶樂的，其實他是有含義的。他的含義就是諸如善有善報、惡有惡報，有情人終成眷屬，實際上它通過一個好看的故事，把這個信念給了你，只不過沒有說教沒有發電報而已，所以有人認為好來塢影片titanic有教義不是沒有道理的， 娛樂片就是這樣產生的，實際上娛樂片是講故事的附產品，講故事的目的不是娛樂是保守，只不過現在表面上看是倒過來了。Myth從來是停滯不前的，它並不是鼓勵發展前進，它的目的是維持現狀。

微電影劇本怎麼寫5

（場景一） 季節：夏季

時間：凌晨

地點：秦梓家

人物：秦梓 秦梓媽媽 秦梓爸爸

睡夢中的秦梓被隔壁房間的激烈爭吵驚醒了。睜開眼看著鬧鍾，居然才凌晨三點。翻來覆去的難以入睡了。心裡煩躁不安的看著房頂出神。

「咣當」一聲響，大門被人用力關住了。

爸爸又出去了！她心想。癟癟嘴有種想哭的念頭。

隔壁房間傳出媽媽的哭聲。她下了床光著腳走到隔壁房間門口。房間里很亂。她只能用「像是被人洗劫過」來形容。媽媽跪坐在地。頭發凌亂。睡衣被扯爛了。

「又是一場激烈的戰爭！」她嘆氣。不知是該可憐落敗的媽媽，還是該憐惜獨自坐在河邊的爸爸。

小梓！媽媽突然撲上來，抓住她的手，淚流滿面：你長大了也考上了好高中，媽媽沒有後顧之憂了。這次我一定要與你爸爸離婚！

她的手被抓得很疼，卻是無語的看著媽媽毫無血色的雙唇，心裡湧起哀傷。離吧！離吧！這樣對你們才好！可是、你們離婚了，我怎麼辦？

（場景二）時間：一個星期後

地點：家裡

人物：秦梓 秦梓媽媽 秦梓爸爸

一個星期後，秦梓的爸媽終於結束了十六年的婚姻。她跟著媽媽住在家裡。爸爸回到鄉下。看著爸爸毫無留戀的離去，她沒有掉淚。心裡責怪父親的絕情。

（場景三） 季節：秋季

時間：高一的第一個學期

地點：學校

人物：秦梓

校園的每個角落裡總是出現秦梓孤獨的身影。時而沉思時而依著樹干看著落葉。神色落寞。

每個月的月考秦梓成績總在前十名。被座位周圍的幾個同學稱為學霸。她從不與同學交往。總是獨來獨往的回寢室或到教室。經常買些零食再莫名其妙的發給同學。大家都覺得她很奇怪！

（場景四） 時間：中午

地點：教室

人物：秦梓 莫小睿 高原 李航嘉 其他同學

莫小睿彈吉他。秦梓一直看著他。一會用手捂住雙耳一會又嘀嘀咕咕。臉色也是變了又變。突然沖到他面前吼：不要彈了！

莫小睿沒理睬，繼續彈。

秦梓臉色陰沉的瞪著莫小睿，站了一會沖出教室，把門狠勁帶上。

高原撓撓短發：秦梓今天怎麼了？

李航嘉放下書搖頭：不知道！你又不是不知道她是怪人一個！

莫小睿重重撥了一下弦笑：她是個莫名其妙的人！除了跟我們三個坐得近的偶爾說說話外，其他的人她都不搭理。

李航嘉想起了什麼似的，看著高原笑得怪異：高原，她曾打電話問你媽媽你們家住在什麼地方？周六放學時又守在你身邊看著你收拾書本，她是不是暗戀你哦？

高原推推眼鏡，扔了一隻筆在李航嘉身上：胡說八道！

莫小睿笑過後繼續彈吉他。

門忽然被推開了，秦梓拿著一把小水果刀沖向莫小睿吼：叫你不要彈了！聽見沒有？

莫小睿臉色嚇白了，扔下吉他就跑。高原和李航嘉同時站了起來。

秦梓一邊叫喊一邊緊追不放。其他同學開始起鬨了。

兩人圍著桌椅跑了幾圈。莫小睿嚇得手腳發軟沖出教室。秦梓要追出去被高原從後面抱住了。李航嘉立即奪下水果刀。

（場景五）時間：下午

地點：辦公室

人物：李航嘉 夏老師

李航嘉：夏老師，秦梓中午像是發狂了。莫小睿彈吉他，她拿著水果刀一邊叫著『不要彈了』一邊緊追逐。莫小睿臉都嚇白了！

夏老師拿著水果刀看著：她性情古怪！你們都要小心些！

李航嘉：就是。我們也發現了。

夏老師：她考上高中後父母就離婚了。所以她深受打擊！

李航嘉：原來……（搖搖頭露出同情的表情）

夏老師嘆氣：父母一旦離婚，最受傷害的還是孩子！有的能從陰影中走出來有的卻不能！原本好好的一個孩子就會變得沉默寡言甚至是偏激！秦梓的成績原本應該更好！可惜了！（露出憐惜的表情）

（場景六）時間：星期六晚上

地點：高原家

人物：高原 高原媽媽 秦梓爸爸

吃飯時高原把秦梓的事告訴了媽媽。

飯後，高原媽媽用手機和秦梓爸爸在QQ上聊天。

高原媽媽：聽說了秦梓的事後很令人擔憂！原本是花一樣的年齡，成績又是那麼的好，若是有什麼真的很可惜！

秦梓爸爸：她可能有輕度的抑鬱症吧！她有陰影。只有等她長大了，自己去解開吧。說什麼都會反感。讓她學會獨立吧！雖然這條獨立之路很難，但她早晚也會經歷的。當她經歷過就長大了。這是最好的。也可能會走向另一個極端。現在對她影響最大的是她媽媽。我感到無奈。她現在成了她媽媽要挾的籌碼。她媽不讓她好過，就依她媽吧。監護權不在我這里。她現在只有要錢的時候打電話，其餘時間關機或不接電話，沒法溝通。她也知道成了她媽媽要挾的籌碼，她也憂郁 。

高原媽媽：能住校的孩子都獨立。但畢竟還是孩子。無論身心與思想都未健全。也需要父母的扶攜與誘導。我這人心比較軟。本是同齡人，看見我的孩子開開心心，而她卻憂愁多於快樂就有些擔憂。

秦梓爸爸：我不知道她在學校的任何事情。我是擔心她會走極端！她說過開學時不想讀書了！

高原媽媽：其實你們三人可以在節假日聚聚。也許對孩子是一件好事 ，更有可能是她心裡一直期盼的事 ！

秦梓爸爸：我根本找不到她。她連電話都不接。我真的是無語。我現在只是按照協議上供到十八歲。她的心結是沒法打開的。等她自己去解吧。幾年了只叫過我兩次，其餘時間當我不存在。不知道她媽媽是怎麼影響她的。罕見的打個電話來，第一句不是叫人而是"錢呢"兩個字，就再也沒有任何話了。關機人消失。很寒心的。還不如給個叫花子，人家還要說聲謝謝。親人不如陌生人。她對於我來說沒意思。傷心！失望！絕望！她自己的路她自己去走。我管不了那麼多。盡到她十八歲的責任而已。從法律意義上對得起她就行了。

高原媽媽：所以你們更應該多找時間聚。父母的事往往受傷害的還是孩子！孩子心裡有疙瘩才會那麼做！她也想像同齡人一樣有個健全的家。回到家裡能同時看見父母慈愛的笑容。理解一下她。請不要讓秦梓知道同學們已經知道她的事了。否則就目前她偏激的脾性會認為同學們是在笑話她。她如何會知道同學們在說起她時言語之中透著關心與擔憂！

（場景七）時間：星期一中午

地點：食堂

人物： 高原 莫小睿 李航嘉 秦梓

高原、莫小睿、李航嘉一起吃飯。秦梓坐在不遠處。

高原看看秦梓，聲音很低：上星期六我把秦梓的事告訴了我媽。聽我媽說秦梓的爸爸對秦梓感到無語。

莫小睿：你媽媽有沒有告訴秦梓的爸爸，她拿著刀想殺我！好瘋狂！（拍拍胸。臉上有餘悸。）

李航嘉：我們要怎麼幫助她才好？（臉上是擔憂）

高原和莫小睿互看一眼後搖頭。

（場景八）時間：星期六下午

人物：秦梓 高原 高原媽媽

放學後秦梓看著高原被媽媽接走了，便慢慢跟在身後自語：高原，你真幸福！家住那麼近，你媽媽還來接你。

看著遠去的高原母子，她想起了自己的父母，淚水模糊了雙眼：離婚！我怎麼辦？

5. 怎樣製作個人微電影

手機上的話，在剪輯的時候，可以選擇樂秀視頻剪輯器進行視頻的剪輯。需要加圖片影片的話，可以使用FlickMoment這個軟體進行圖片影片的製作。

電腦上的話，可以採用Vegas來進行視頻的剪輯，也可以使用Adobe Premiere進行視頻的剪輯，但這個軟體比前者難得多，後期特效可以使用Adobe After Effects進行製作。新手入門最好用Vegas。

(5)微電影代寫思路擴展閱讀：

Vegas 是一個專業影像編輯軟體現在被製作成為Vegas Movie Studio ，是專業版的簡化而高效的版本，將成為PC上最佳的入門級視頻編輯軟體，媲美 Premiere ，挑戰 After Effects 。剪輯、特效、合成、Streaming 一氣呵成。結合高效率的操作界面與多功能的優異特性，讓用戶更簡易地創造豐富的影像。

Vegas 7.0為一整合影像編輯與聲音編輯的軟體，其中無限制的視軌與音軌，更是其他影音軟體所沒有的特性。在效益上更提供了視訊合成、進階編碼、轉場特效、修剪、及動畫控制等。不論是專業人士或是個人用戶，都可因其簡易的操作介面而輕松上手。此套視訊應用軟體可說是數位影像、串流視訊、多媒體簡報、廣播等用戶解決數位編輯之方案。

參考鏈接：Vegas_網路

6. 微電影製作的流程是怎樣

微電影是指專門運用在各種新媒體平台上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微(超短)時」(10-60分鍾)放映、「微(超短)周期製作(7-15天或數周)」和「微(超小)規模投資(幾千-數千/萬元每部)」的視頻(「類」電影)短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇，它具備電影的所有要素：時間、地點、人物、主題和故事情節。微電影製作周期短，時效性強，更貼近大眾生活，是時代賦予電影文化的新理念，適用於互聯網、多媒體、手機視頻等多種平台，具有娛樂性、創意性和廣告價值，那一部簡單的微電影製作流程是怎樣？相信很多人都很關注，策劃劇本創意寫作相對傳統廣告，微電影以情節的高低起伏帶動用戶的情緒，通過故事主人公「事與情」達到升華，潛在的引發用戶對品牌的共鳴以及支持，因此，一個優秀的劇本是一部優秀微電影的基礎，而精華就取決於策劃方案的創意，分鏡頭腳本細分步驟（製作大綱），細分分鏡頭腳本，俗稱分鏡頭劇本，其目的是為了拍攝剪輯，更加條理盡量細化，同時也方便場景鏡期拍攝更加省時省力，前期選景，根據場景對劇本進行適當修改、復景，並做好前期各方面的准備，拍攝，拍攝涉及到拍攝、製作設備、導演和演員、燈光師、造型師和錄音師的選擇，要求更嚴格和專業，要求導演等相關人員要有一定的邏輯思維。

7. 微電影設計思路怎麼寫

微電影的寫作方法 現在該來談談更大一些的工程十五至二十五頁的微型劇本的寫作。盡管每位作者都有自己的工作方式, 但只要想讓製片廠或電視網買下你的作品, 那你就只能寄希望於你的故事有個出人意料的發展過程。潛在的買主首先希望讀到故事簡述之類的東西, 有人稱它為「 想法」 , 或「 提要」 。如果這筆買賣能談成, 創作者在落筆寫這個劇本之前, 將會應買方要求擬一個故事梗概。不管是為自己進行故事構思的需要, 還是為了在形式上與專業要求相統一, 提要和故事梗概都需要准備。 關於上層結構 這里強調的是同樣一種戲劇性結構既適用於單個場景也適用於整部劇本。場景和劇本都必須樹立人物並設計沖突, 漸進到某個危機點, 最終達到高潮和結局。故事就由所有這些場景來體現, 再被一個濃縮的空間所包容, 整個用電影劇本來講述的故事又把這類場景置於相同結構都能適用的更大范圍內。 這么說來, 同樣一種戲劇性結構是在兩個層面上存在的各個場景中無處不在的戲劇性結構。整部劇本的戲劇性結構反過來又由場景構成。情節就是這類場景發展成為你所講述的故事的戲劇性結構。我們還要強調的, 是結構的說法並不抽象, 它是連貫的故事情節的特殊反映錯綜復雜的是場景還會引發意料之外的問題, 進而促使你的主人公有所行動。說到劇本, 你現在就要考慮步驟的問題。我們通過親身參與下列程序熟悉每一幕所反映的連貫故事情節開始是交代人物並孕育沖突, 中間要加強人物塑造並激化沖突, 最後是高潮和結局。讓我們探討一下具體的步驟。 第一幕開始交代人物並孕育沖突 典型的做法是在第一幕中介紹你的人物, 他們的基本處境, 什麼是可能打亂他們生活步調的問題, 以及他們為解決這些問題做出的初步努力。由於這種努力是有負作用的, 所以對反面人物及其阻力也要有所交代, 而且沖突還要進一步升級。主人公雖然會想方設法去解決矛盾, 但起碼在最初的階段仍看不到希望。 《克萊默夫婦》就是以喬安娜棄特德而去作為開端的。但第一幕並沒有就此打住, 而是讓特德和比利組成新的家庭結構為生存而斗爭, 以此作為第一幕的延續。特德和比利成功了, 他們一同成長並改變著他們的價值觀。然後喬安娜重新出現, 想把比利要回去。這個家庭受到的威脅, 以新的更嚴重的形式出現。特德決定抗爭。我們看到特德在餐館里與喬安娜會面後大發雷霆, 那才是第一幕的結束。 主人公為緩解沖突所做的努力必須在第一幕結束時有個結果, 具體到特德身上, 那就是他必須在監護權的訴訟中獲勝。在《心田》中, 那位妻子則必須把棉花種上並有所收獲。換一種說法, 沖突的類型男人與男人, 喬安娜與特德, 克萊默與克萊默應該與擺在面前急待解決的問題保護由特德和比利組成的這個新的家庭單位緊密相聯。 第二幕中段塑造人物並激化矛盾漸至危機點 第二幕要將主人公在第一幕結束時不得不採取的行動推進到他或她的努力似乎即將歸於失敗的危機時刻。在《克萊默夫婦》中,第二幕的中心內容是圍繞生動的法庭斗爭展開的, 當特德敗訴時,矛盾到達危機點。在《在江邊又譯《碼頭風雲中, 特里在他哥哥被殺以前, 一直試圖找到一個解決問題的兩全其美的辦法。比較常見的情況是第二幕要比第一幕用時更少, 因為第二幕的重頭都以情節為主。第二幕中會有許多曲折和反復, 但總起來講, 一切都要同現在已經轉而注重情節的主人公所做出的特殊努力環環相扣。但事情到了危機時刻往往會引發出更令人矚目的焦點, 因為第二幕結束時, 主人公要找到阻礙他們解決問題的根本原因特德面對的是要失去比利特里則意識到他不得不獨自面對約翰尼· 弗蘭德利。 第三幕結尾處理高潮和結局 我們在前文中已經提到, 成功作品中的戲劇性障礙是經常變換的, 無論是在《畢業生》中羅賓遜太太對本的巧妙控制, 還是在《芳妮與亞歷山大》中愛德華主教對亞歷山大的道德恐嚇。障礙的最終形成是在第二幕的結尾, 但它最後發生作用卻是在第三幕中。 特里為反抗約翰尼· 弗蘭德利而鬧罷工。特德強迫自己和比利接受法庭的判決。在《寶貝兒》中, 邁克爾「 毀滅」 了多蘿西。在《教父》中, 邁克爾在唐· 科利昂死後開始暗殺他所有的敵人。就像危機和高潮導致某個場景的揭示和了結一樣, 對一部電影劇本來說, 情況也是如此。特里以仁厚之心接受痛失比利的挑戰最終障礙, 同時喬安娜卻發現已無法將比利從特德身邊帶走揭示和了結。特里發現, 揭露約翰尼· 弗蘭德利的證據還不充分最終障礙, 他只好自己去尋找, 然後獨自面對並壓倒約翰尼揭示和了結。 寫電影劇本時步驟不能亂, 因為它是你在進行劇情構思時必須有連貫性的一個方面, 發生在主人公身上的戲劇情節是為克服緩解沖突而無法迴避的那些困難所必需的。然而, 在寫電視連續劇的劇本時, 步驟往往是需要被打亂的。如果你承擔的微型電影劇本有可能改編成電視連續劇的話, 那麼應該記住在實際播映中需要的段落間隔。但這不能被觀眾察覺。這樣的間隔完全是由商業利益所決定的。你必須預先將這些因素充分估計到播映時很可能被分成一小時四節或半小時兩節。所以, 要設法讓人物在恰當的場景說出最後一句台詞。 有很重要的兩點要切記在心。 首先, 每個場景盡管都是靠戲來支撐, 但每場戲的份量卻並不都是一樣的。有些場景會比另外一些 更富於變化。比如說《在江邊》中特里為決定下一步該怎麼做時與艾迪發生了爭執再比如更早些時候約翰尼· 弗蘭德利派查利去勸戒特里。亞歷山大與愛德華· 維爾格魯斯主教之間的那場戲就是整個故事矛盾沖突的重心之一, 和《在江邊》中特里和查利在駕駛室里的那場戲一樣重要。長度和重要性並不總是必然地聯系在一起的。特里得知法庭判決結果後與弗蘭德利之間的那場戲並不長。 其次要記住的是攝影機以地點的轉換、氣氛的營造和信息的傳遞來提供最大限度的流動感和秩序感。利用特殊的鏡頭和小規模的畫面來傳遞信息、營造氣氛, 並由此將彼此孤立的事件聯系起來加以展現。《克萊默夫婦》的開頭就是喬安娜和特德分別在家中和在班上的鏡頭交替出現。而《在江邊》中我們看到的鏡頭卻簡單得多查利乘計程車去那間位於河岸邊上的倉庫, 格里· 正在那裡等著他。《寶貝兒》則是精煉的畫面被邁克爾的剪貼簿的插入鏡頭所切割。某事件發生在一個場景中, 而另外一些則多有變動, 比如《在江邊》的高潮戲就是如此。在《寶貝兒》中, 即便是由邁克爾裝扮的多蘿西與萊斯之間的戲, 反復使用的也只是餐廳的餐桌與舞場的舞池之類的簡單畫面。

8. 一部簡單的微電影製作流程是怎樣的過程

一、 策劃劇本創意寫作（題材選擇）

相對傳統廣告，微電影以情節的高低起伏帶動用戶的情緒，通過故事主人公的「事與情」達到升華，潛在的引發用戶對品牌的共鳴以及支持。

二、分鏡頭腳本細分步驟

細分分鏡頭腳本，俗稱分鏡頭劇本，其目的是為了拍攝剪輯，更加條理盡量細化，同時也方便場景鏡期拍攝更加省時省力。

三、前期選景

根據場景對劇本進行適當修改、復景，並做好前期各方面的准備。

四、前期拍攝

拍攝涉及到拍攝、製作設備、導演和演員、燈光師、造型師和錄音師的選擇，要求更嚴格和專業，要求導演等相關人員要有一定的邏輯思維，而且必須有從事電影，電視劇等相關行業的工作經驗，這樣才能將微電影的故事情節以調動人心，發揮共鳴達到淋淋盡致。

五、後期編輯

利用實際拍攝所得的素材，通過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭，然後把鏡頭剪輯到一起，形成完整的影片，有時需要為影片製作聲音。

拍攝技巧：

1、平方向拍攝

大多數畫面應該在攝像機保持水平方向時拍攝，這樣比較符合人們的視覺習慣，畫面效果顯得比較平和穩定。

2、由下往上拍攝

仰望一個目標，觀看者會覺得這個目標好象顯得特別高大，不管這個目標是人還是景物。如果想使被攝者的形象顯得高大一些，就可以降低攝像機的拍攝角度傾斜向上去拍攝。用這種方法去拍攝，可以使主體地位得到強化，被攝者顯得更雄偉高大。

9. 劇本應該怎麼寫，微電影劇本怎麼寫

工具/材料

紙和筆。電腦。思路。故事。

• 01

  寫劇本首先要腦子裡面有一個比較好的故事。

• 02

  按照故事的線路去寫一篇編劇的大綱。

• 03

  大綱寫完之後，再根據故事的線路去落實劇本的內容，也就是開始碼字階段。按照規范來修改你的劇本，必須要符合我們大陸劇本的規范。一般劇本都是按照大陸規范寫的。現在劇本的具體格式可能比較多。比如大陸格式，香港格式和好萊塢格式，還有一種是台灣格式。

• 04

  第一種是文學劇本，也就是編劇提供的最初的劇本。
  
  第二種是分鏡頭劇本，細化了的分鏡頭劇本可以成為拍攝的依據，是導演的工作台本。
  
  第三種是實拍鏡頭記錄本，是對實地拍攝的記錄。
  
  所以這時候就要注意劇本的格式了。

• 05

  完成劇本之後就是最為麻煩的審核審批，要注意各方面，還要滿足導演要求，會修改劇本的地方會很多。所以一定要有耐心。

特別提示

內容一定要三觀正，不能涉嫌違法違規。