1. 微電影《偷窺》那首英文歌曲叫什麼 坐等回答!
片尾共有兩首歌, 片子結束便開始的是ENIGMA的CARLY『S SONG, 是MICHAEL CRETU專門為電影SLIVER(碎片,國內翻譯為偷窺)寫的一首作品,也收錄在ENIGMA的第二張專輯THE CROSS OF CHANGES里,並有了另一個名字,AGE OF LONELINESS (CARLY『S SONG),編曲也稍有改動.
第二首是UB40翻唱的(I CAN『T HELP) FALLING IN LOVE WITH YOU.
2. 誰知道電影《偷窺》的最後結局啊 男主角是殺人兇手嗎
由威廉·鮑德溫飾演的男主角希克並不是兇手
希克偷窺的房間不是被莎朗·斯通飾演的卡莉發現的,是他領她去的,不過卡莉懷疑他有問題,關於兇手的事她認為是他在搞鬼,所以她趁他出去的時候找到了一卷錄像帶,果然,帶子里錄的是他和被殺女子娜奧米和維達的親熱鏡頭,他確實是認識她們的
這時他也趕了回來,但是她把他關在了偷窺房間的門外,當時他看上去很像兇手,狂暴地沖進門里,她急忙拿出他的手槍對准他——這時那捲偷窺的錄像帶一直在播放下去,正好演到了娜奧米被殺的鏡頭,並且錄下了真凶的臉,不是希克
但是希克這種玩世不恭的生活態度激怒了卡莉,她用手槍把所有的電視屏幕擊得粉碎,然後扔下一句「學會做人吧!」就離開了希克的家。影片結束
我個人認為這部電影的成功不輸於《本能》,而且威廉的演技也比他哥哥亞歷克精彩,可惜由於與《本能》太過相似,反響平平
莎朗還有一部電影,名字是《夢幻剪刀手》,也是懸疑類影片,內容也很值得一看,不過我一直沒淘到碟,十分遺憾
3. 《偷窺》給我們怎樣的體驗呢
傑弗里·安德森認為《偷窺狂》是世界電影史上第一部以自體反思的形式處理偷窺主題的電影。在上個世紀五、六十年代,「自體反思」和「偷窺」成為現代電影的兩個重要母題。五十年代有阿爾弗萊德·希區柯克的《後窗》表述了「偷窺」的主題。六十年代,自體反思的則有讓-呂克·戈達爾的《輕蔑》和費德里克·費里尼的《八部半》。《偷窺狂》對兩者的結合顯示了導演邁克爾·鮑威爾的前瞻性。導演鮑威爾選擇的挑戰性題材,和前衛的影像形式,也確定了本片在世界電影史上的重要地位。美國著名電影學者喬納森·羅森波姆稱贊道:《偷窺狂》是英國唯一一部「新浪潮」電影。
在1960,英國電影史上出現了一個巧合,兩位英國導演執導了兩部人物性格相近的電影。一部是希區柯克的《精神病患者》,另一部則是鮑威爾的《偷窺狂》。兩部影片都引起了英陸觀眾的厭惡甚至憤怒。尤其是後者,引起了觀眾和影評界的強烈反對和抵制。有影評家認為:處理《偷窺狂》的唯一讓人滿意的方式就是鏟斷膠片,然後就近沖進陰溝,就是這樣,它的臭氣依然刺鼻。還有人認為:《偷窺狂》是《孟買怪客》以來最臭的英國電影…迫於輿論壓力和電影界的抵制,邁克爾·鮑威爾不得不遠走澳大利亞。直到後來,馬丁·斯科塞斯和弗朗西斯·科波拉等知名導演力挺《偷窺狂》,才得以為本片翻案。同時,由於女性主義、精神分析理論在電影學界的廣泛應用,《偷窺狂》成為理論家理論實驗的經典案例。
4. 求莎朗斯通的電影《偷窺》(《白色獵物》)的百度雲盤。
鏈接:https://pan..com/s/1KUiSneAQJCsJzbhSQNWANw
應該有用
5. 關於「偷窺」的電影評論(要原創的)
關於「偷窺」的幾部電影
1. 《偷窺》、《與她在一起》和《楚門的世界》
《偷窺》(Sliver)又名:《銀色獵物》,導演:菲利普·諾耶斯 (Phillip Noyce)。本片是性感女星莎朗·斯通(Sharon Stone)繼《本能》後又一部情色恐怖片(十八禁),1993年上映後在美國影壇上引起了不少的注目和爭議。人們所爭論的並不是莎朗·斯通在鏡頭里的大膽和暴露(她的作風大家早已習慣,而且很美國電影都少不了對人「性」地「探求」),而是電影的主題——偷窺。因為這涉及到每一個人都很敏感的隱私問題。
對一個人生活起居的偷窺,幾乎可以讓我們了解到他/她外在的一切,甚至能夠從其生活習慣和愛好中洞察到他/她的一些思想。兵法有雲:知彼知己則百戰不殆。齊克偷窺到了卡利在浴缸里的那一幕,他知道卡利是寂寞的,所以當他們獨處一室的時候,他才會略帶挑逗且大膽地對她動手動腳。而卡利在齊克的監視下,就像一個被關在籠子里溫馴的小貓,完全地被齊克所征服和控制。
屢屢地征服讓齊克獲得了一種近乎放肆的優越感,這一點從餐廳里齊克對卡利猥褻地挑逗就足以說明。當一切的試探結束後,齊克公開了自己在密室里的秘密。他很自信地以為自己能夠控制住卡利的思想,使她乖乖地跟自己一起「欣賞」他所謂的「肥皂劇」。卡利開始很抵住這種偷窺的行為,可漸漸地她喜歡上了那種知道別人的秘密後所帶來的優越感和滿足感。然而自己其實也是被偷窺者,這又讓她感到恐懼和不安。夾在偷窺與被偷窺之間是很矛盾的一件事——盡管知道被偷窺的感覺很不是滋味,但又無法控制自己不去偷窺別人的隱私。
相對於卡利的矛盾來講,齊克似乎顯得很是坦然。他不但喜歡偷窺別人的隱私,還很高興自己的某種隱私被別人看見——當他跟卡利纏綿的時候,卡利說怕被別人看見,而齊克卻說:別人偷窺我們跟我們偷窺別人是一樣的。這正是我在《偷窺時代》里所講的「被偷窺者的優越感」。其實在齊克的思想里,他已經把對女人的征服看做是他過人的一種能力,他這么做其實是在向別人展示自己的能力,所以他當然不會拒絕被別人偷窺。
《與她在一起》(導演:埃里克·尼古拉斯)中以偷窺者身上攜帶的攝像頭為電影鏡頭的敘述方式很特別,顯得很有真實感。起初我還以為這是哪個偷窺狂的偷拍視頻,看了很久才敢確定這是一部電影。坦白地說,這種近似偷拍的拍攝方式,的確讓像我這樣的偷窺愛好者過足了癮,所以在這里要特別推薦給那些志同道合的朋友們。《與她在一起》並不屬於驚悚懸疑片的范疇,它比驚悚懸疑片更為厲害的地方是近似真實的「偷拍」鏡頭——電影開頭那段「偷拍」比基尼的鏡頭就可能是真正的偷拍,怪不得我覺得怎麼這么眼熟啊!
跟把偷窺與懸疑式的謀殺混在一起不同的是,《與她在一起》講述的是一段脆弱的愛戀。道格暗戀艾米,為了更加接近和了解艾米,他偷偷地在艾米的公寓里裝了針孔攝像頭。於是道格如願以償地了解了艾米的一切,包括她的日常生活、生活習慣和業余愛好,當然還有她漂亮的身體。道格在逐漸獲得艾米的好感並展開有計劃的追求同時,卻遭到了艾米的前男友麥克的阻礙和她的閨中密友珍的懷疑。但他不顧一切地破壞了艾米與前男友的復合,還殺掉了珍。道格不惜一切地製造機會去幫助艾米,以此來取得對方的芳心。
可以看得出來,道格對艾米的愛是深刻的,甚至可以說是愛得太過於瘋狂,達到了讓人覺得變態的地步。而人們之所以覺得道格是變態,是因為他追求女孩子的方式不是送花或者約會,而是偷窺。其實,「暗戀」是一種很微妙的感情,她很神秘也很刺激,因為想要了解和接近對方,所以暗戀者就會有種想偷窺的心理。世界上靠緣分走在一起的情侶很少很少,多數人的愛情都是靠自己「爭取」得來的。然而,道格爭取愛情的方式未免有點太過火了。
《楚門的世界》里導演彼得·威爾(Peter Weir)把偷窺行為發展到了及至。楚門被電視網路公司收養,在製作人兼導演基斯督的精心策劃下,他被安排在一個專門為他而搭建的巨大攝影棚內。攝影棚里除了他以外,其他的所有人都只不過是電視公司僱用來的演員。生活中的人們跟他相處融洽,每一天他都過得很快樂和很美好。然而在他生活的周圍卻有著上千台針孔攝影機對他的生活進行全天24小時的拍攝,然後向世界幾十個國家的觀眾現場轉播。於是全球人們都見證了楚門二十幾年的生活和很多第一次——第一次學會走路,第一次初戀,第一次接吻,第一次......
在人們都熱烈地抗議偷窺行為侵犯個人隱私的時候,導演在《楚門的世界》里用一種縱容的方式讓觀眾來重新思考偷窺這一話題。
偷窺很大程度上都只是很個人的事,可一旦被媒體在商業用途上傳播了以後,很快就形成了一種偷窺產業。而這種產業的利潤空間是很大的,像電影里那個電台播出的「楚門的世界」這個節目,光收視率就達到了好幾億,再加上廣告費那就更不得了了!還有最近的央視節目主持人段暄的走光,就因為媒體的火速傳播而鬧得熱火朝天沸沸揚揚。在這里,媒體似乎扮演著日本歌舞伎町里拉皮條的角色,在他們的作用下,很多心裡想「嫖」可是又找不到門路的人都紛紛進入了那個聲色場所。
然而,應該反思的不僅僅是「拉皮條」的媒體,更應該反思的是我們自己。人們為什麼熱衷於偷窺,我想其中的一個時代因素是這樣:隨著生活節奏的加速,人們的情緒日益變得浮躁,隨之而來的是審美上的疲勞。而文字似乎已經完全喪失了它過去獨有的魅力,全社會顯然已經進入了一個讀圖時代。這是很多人寧可看影視劇而不願意靜下心來讀一本好書的至關原因。然而相對於讀書來講,圖片或者畫面所表達出來的東西並不是人人都可以看懂看透的。於是,在沒有多少審美意識的情況下,人們就只好跟著「感覺」走了,而那些越是接近人類本「性」的東西,自然越受到關注和歡迎。
2. 《後窗》和《後窗驚魂》
在電影中,偷窺與謀殺的結合是一件很激動人心的事情。它不僅喚起了人們內心裡的偷窺欲,還帶著一個使人興奮的字眼:謀殺。但我認為這兩部電影的主題並不專注在偷窺上,它們只不過是為犯罪片找到了另一個誘人的敘述角度而已。
《後窗》是一部很老的電影(1954年8月公映),它由電影懸念大師希區柯克(Hicthcock)導演。無論是從故事的情節發展還是電影的敘述形式來看,《後窗驚魂》都只能算是對《後窗》大同小異地模仿。但如果要選擇的話,我會推薦大家看《後窗驚魂》。從技術上來講,後者比希區柯克時代的攝影技術要先進,像圖象的解析度和清晰度都比前輩的要好很多。而且後者比前者也夠「驚魂」(個人看法),導演在道具的運用上更完善更有驚心動魄之感。例如,殺人犯的密室以及裡面的殺人工具和令人恐懼的頭顱和屍體。
總而言之,《後窗驚魂》比《後窗》多的僅僅是技術上的東西,甚至《後窗》在偷窺的刻畫上比《後窗驚魂》要深刻細膩得多,而它在電影史上的地位也是不可磨滅的。
3. 《全民公敵》和《竊聽風暴》
這兩部影片為我們展示了另一類型的偷窺者——國家安全局。他們可以動用比常人先進千百倍的尖端技術(相對而言),對它的公民進行全方位的監視。導演用電影的方式向政府提出了質疑,同時也讓我們去思考這樣一個問題:我們到底應不應該為了政客們所說的「國家安全」,而放棄自己可以保留的隱私?
在學校里,我們都被灌輸著這樣的思想:集體的意志高於一切,個人主義必須服從於集體的意志。如此說來,個人的隱私在國家安全這個大的利益面前,也就失去了它本應該獲得的權益,而變成了微不足道的損害。然而,如果受到侵害的人是你自己的話,那麼你還會如此理直氣壯地說出那番政治口號么?我們是否已經意識到,在片面強調集體意志的同時,已經侵犯了某些少數人應該獲得的權益。
所以,我個人認為:即便是國家以安全利益為由,也不能侵犯公民在法律上的隱私權,甚至如電影里那樣為所欲為。
6. 莎朗 斯通主演的電影《偷窺》,扮演男主角的,是哪位
威廉·鮑德溫 William Baldwin
星座:雙魚座
傳記
威廉·鮑德溫於1963年2月21日出生於紐約。在群星璀璨的好萊塢,年輕英俊的威廉·鮑德溫可以稱得上是一個幸運兒。憑借著出色的外形和鮑德溫家族的影響,威廉的星路歷程可謂十分平坦。在以一部《生逢七月四日》進軍影壇後,威廉·鮑德溫迅速走紅。威廉·鮑德溫畢業於紐約大學政治系。他在校時就以其優異的外形擔任了模特兒。由於大哥艾力克·鮑德溫在演藝圈有些成績,在他的鼓勵下,威廉也走上了演員這條路。1989年他在電視劇《校園殺人犯》中亮相,俊美的外形立刻幫他贏得了不少的觀眾。同年他又在由湯姆·克魯斯主演的影片《生逢七月四日》中扮演了一個角色。影片的大獲成功也使威廉·鮑德溫開始為人們所注目。1990年他又在影片《內部事務》中扮演了一個腐敗的警探,並在影片《別闖陰陽界》中出演了一個放縱情慾的醫科學生。在這兩部片中,威廉的表現頗為出色。於是在1991年的影片《回火》中他便擔任了主角,飾演一位生活在哥哥陰影下的消防隊員。在好萊塢,僅靠一副面孔是無法長久地混下去的,威廉十分清楚這一點。因此他在拍片的同時也開始磨練演技,常常向與他合作的演員們學習。而他在《回火》一片中的表現也十分不錯,證明了他擔當主角的重任。1993年,威廉·鮑德溫又在影片《偷窺》中與莎朗·斯通搭檔飾演了一個偷窺狂。在迅速走紅的同時,威廉也在不斷地成長。他越來越注重演技的表現,不願意只因為他的外表而成為明星,而是希望旁人能把他當一位好演員。隨著演技的不斷成熟,威廉·鮑德溫在影壇上也將會有出色的表現。1995年,威廉又在影片《公平游戲》中有著極為出色的表現。
演員 - 威廉·鮑德溫 William Baldwin
1 魷魚和鯨 The Squid and the Whale (2005) ..... Ivan
2 新搶錢夫妻 Fun with Dick and Jane (2005) ..... Jack
我愛上流 / 賊壇新人王 / 新賊公賊婆做世界
3 神鬼追緝 Art Heist (2004) ..... Bruce Walker
偷天盜影 Golpe maestro
4 愛上笨男人 You Stupid Man (2002) ..... Brady
5 獨眼王 One Eyed King (2001) ..... Frank
6 雙重警力 Double Bang (2001) ..... Billy Brennan
7 Relative Values (2000) ..... Don Lucas
8 頭號嫌疑犯 Primary Suspect (2000) ..... Christian Box
喋血刑警
9 病毒 Virus (1999) ..... Steve Baker
異形總動員 / 天魔驅人 / 核子大決戰
10 吹牛顧客 Bulworth (1998) ..... Constance Bulworth's Lover
選舉追緝令1998 / 選舉追緝令 Tribulations
11 決裂情緣 Shattered Image (1998) ..... Brian
12 顫栗時刻 Curdled (1996) ..... Paul Guell
留低你個死人頭 / 凝聚物
13 烈火奇緣 A Pyromaniac's Love Story (1995) ..... Garet
14 公平游戲 Fair Game (1995) ..... Det. Max Kirkpatrick
超速快感 / 對抗性游戲
15 三個孿孿的心 Three of Hearts (1993) ..... Joe
獵愛高手 / 三顆心
16 偷窺 Sliver (1993) ..... Zeke Hawkins
銀色獵物 Sliver - Gier der Augen
17 烈火雄心 Backdraft (1991) ..... Brian McCaffrey
浴火赤子情
18 脈搏探測器 Flatliners (1990) ..... Joe Hurley
別闖陰陽界 / 靈異空間
19 流氓警察 Internal Affairs (1990) ..... Van Stretch
IA.檔案 / 內部事務
20 生於七月四日 Born on the Fourth of July (1989) ..... Platoon - Vietnam
七月四日誕生
7. 挑戰道德底線的5部倫理片,但絕不下作,背後還有更深層的含義
1.《冰風暴》 1997
導演: 李安
主演: 凱文·克萊恩 / 瓊·艾倫 / 西格妮·韋弗 / 亨利·科澤尼
這部《冰風暴》是李安最被低估的電影,也是他第一部真正意義上的好萊塢電影,他第一次把目光聚焦在美國人身上。
故事發生在一個冰風暴即將來臨的晚上,一對瀕臨離婚的夫妻倆參加了一個「換妻」的酒會。
妻子可以在酒會結束後,任意挑選一把鑰匙,與擁有鑰匙的男主人盡情「游戲」。
而就在他們「狂歡」時,他們早熟的女兒與鄰居倆兄弟也在進行著一場「性」游戲。
屋外冰風暴天氣正在肆虐,屋內也即將掀起一場巨大的風暴……
李安在探討西方家庭倫理道德時,似乎比以往要開放大膽得多。
但結合故事發生的背景看,美國七十年代正因追求極度自由解放而陷入了新的困境。
正如故事中處於倦怠的家庭尋求新鮮刺激,卻讓事情的發展失去了控制。
當時,有美國人評價這部電影:「看完讓我冷汗直流。」
而李安調教演員的功力也十分了得,電影里的幾個小主演後來成為了炙手可熱的好萊塢商業片明星,比如:「蜘蛛俠」和魔戒主人公「佛羅多」。
2.《傑克和露絲的情歌》 2005
導演: 麗貝卡·米勒
主演: 丹尼爾·戴-劉易斯 / 卡米拉·貝勒 / 凱瑟琳·基納
這部電影由三獲奧斯卡影帝的丹尼爾·戴-劉易斯主演,而導演則是他的妻子麗貝卡·米勒。
劉易斯當年與麗貝卡一見鍾情,拋棄了當時懷著他骨肉的阿佳妮,曾轟動一時。
片名「傑克和露絲的情歌」中的傑克和露絲是一對父女。
他們二人在一個與外界隔絕的小島上生活,自給自足,從不與外人打交道。
只是這種「和諧」(此處很純潔)的生活被父親患病即將離世的消息打破。
父親擔心自己死後女兒沒有依靠,於是找回了前女友一起生活,想讓女兒以後能有個照應。
沒想到這一舉動卻引起了女兒深深的嫉妒。
她偷看父親和女友雲雨,甚至用自己的「放盪」行為來報復父親……
雖然電影的題材聽起來有些重口,但影單貓看完卻想到了「純情」這個詞。
心思細膩的女導演將父女二人的情感描繪得極其隱晦動人。雖然是禁戀但並不骯臟,很美好。
3.《絕戀》 1996
導演: 邁克爾·溫特伯頓
主演: 克里斯托弗·埃克萊斯頓 / 凱特·溫絲萊特 / 利亞姆·坎寧安
豆瓣評分:8.0
電影改編自世界名著《無名的裘德》,凱特·溫絲萊特在這裡面有大膽的演出。
故事裡的這個裘德一生都處在悲劇中,因為年少的慾望,他娶了一個他不愛的女人。
而他愛的人,又恰好是不被世俗道德所允許——別人的妻子,同時也是自己的表妹。
他和表妹不顧各自的丈夫和妻子,不顧宗教和法律,勇敢的相愛,卻也為此付出了更大的代價。
這個故事有一個讓人十分震撼的結局,同時又讓人覺得合情合理。
愛情是兩個人的事,但又不僅僅是兩個人的事。當你們的愛情自私到傷害其他人的時候,自己必將飽嘗這份苦果。
4.《畢業生》 1967
導演: 邁克·尼科爾斯
主演: 安妮·班克羅夫特 / 達斯汀·霍夫曼 / 凱瑟琳·羅斯
1967年,美國經歷了越南戰爭,反戰運動,垮掉的一代……全國上下都處在迷茫時期。這時,出現了一部叫《畢業生》的電影。
一個剛從大學畢業的迷茫小夥子,他先被風姿綽約的太太誘惑,後來又愛上了太太家年輕貌美的女兒。
愛情的力量是巨大的,它能讓人從頹廢迷茫中煥發出新的生命力。
於是,我們看到這個拿著優異成績卻拘謹的男孩,立刻燃起了對目標不顧一切的執著。
不管受到來自女孩父母的阻撓,還是女孩的拒絕,都不能讓他放棄。
最後,他拉著即將嫁給他人的女孩在賓士車上狂奔,完成了自己從迷茫到篤定的「畢業」旅程。
這部電影時至今日在好萊塢仍具有重要的地位,它是迷茫一代的「殘酷青春物語」,更是一個躁動時代的縮影。
而本片的主演達斯汀·霍夫曼(《雨人》,好萊塢終身成就獎)也因此一舉成名,他飾演了這個男孩從稚嫩到成熟的一系列過程,十分打動人心。
5.《紅顏》 2005
導演: 李玉
主演: 劉誼 / 黃興饒 / 王乙竹 / 李克純
這部電影曾獲得威尼斯國際電影節最佳影片的提名,李玉也憑此得到眾多專業人士的青睞,獲得了後來執導《蘋果》《觀音山》的機會。
還在上中學的小雲因為意外懷孕飽受來自社會家庭的壓力。
她歷經千辛把孩子生下來,卻被告知孩子沒有呼吸。
十年後,因為一場偷窺,她偶遇了一個十歲男孩,這個男孩天使般的言語走進了她的心。
他們倆之間就像一場純潔的「姐弟戀」,他幫她洗衣服,買小零食,甚至還和她喝了交杯酒。
她並不知道他是自己多年前「死掉」的兒子,只是靜靜的享受這份美好……
電影關乎一個十分禁忌的話題:「母子戀」,但電影的重點又不在這里。
它關注的是種種狹隘與偏見之下,女人在社會里的無奈。
除了這個充滿靈氣的小男孩,電影里的男人都是「路人」,只留下了一個懦弱的背影。
而女人卻要一直背負著年輕時的錯,悲苦孤獨的生活。