古裝ps微電影拍攝拍拍有說話

『壹』 有什麼好看的日本古裝電影或連續劇（註：古裝）

電影：

1.我看過的，覺得《甲賀忍法帖》真人版的。不錯，演員還算可以。應該算是武俠吧～～呵呵

2.同學介紹《隱劍鬼爪》，不過沒看。

3.《百人斬少女》，小栗旬和上戶彩演的。

4.《七武士》，貌似看過和它同名的動畫片。還不錯。

5.《武士的一分》，貴族和平民的矛盾啊。

6.《阿修羅之瞳》，上戶彩演的。

7.《AZUMI》，還是上戶彩演的，不得不說她當上那時的國民美少女後，幾乎在很長時間內都演古裝。

8.《亂》，似乎是上了年紀的作品，但經久不衰。

電視劇：

真要說的話，日本的大河劇多少也比較符合您的要求。

那就從2000年開始吧。

1 《 葵 》，幕府為背景的。

2 《北條時宗》 北條時宗、北條時頼（渡辺謙）PS：本人沒看過。

3 《利家與松》 前田利家（唐沢壽明）、松（松嶋菜々子）、織田信長（反町隆史），聽說這個很經典。

4 《武蔵 》宮本武蔵、佐々木小次郎、お通，不用多說了吧。

5 《 新選組 》，好像也叫《新撰組異聞錄》，內容和動畫片版相差不多。

近藤勇（香取慎吾）、藤原龍也演的萬人迷總司。（個人不太喜歡這個真人版的頭。）

6 《義經 》源義経（滝沢秀明）、武蔵坊弁慶，秀明GG的扮相美化說了，美啊！
7 功名が辻（功名十字路），不多說，又是仲間演的，她和上戶彩一樣演了不少，個人很喜歡她的，沖繩美女啊！

8 《風林火山》，這個戰國時代軍事家的戰爭啊，非常好！GACKT的山上謙信很不錯啊！

其餘還有一些電視劇：《白虎隊》，山下智久演的，沒有看完。

《大奧》，雖然聽說義經有電影版的啦，但是沒有看啊，電視劇看了一點，還是仲間姐姐演的。幕府宮廷具吧

以上，完畢。

『貳』 電影截圖加上經典台詞重疊用Photoshop怎麼做

很簡單的兩個方法：
先找一張電影里的圖片，保存到電腦後對著圖片按右鍵，選擇編輯，就能進入畫圖工具，在上方的工具欄里找到一個』A『在樣圖標，點擊，你就能在這張圖上寫字了
或者在PPT工具里打開這張圖片，然後右鍵圖片，選擇疊放次序，把它至於底層，然後再點插入文本框，就可以直接在圖片上編輯了

『叄』 微電影拍攝的技巧 正確拍攝微電影的教程

1、平方向拍攝。

(1)大多數畫面應該在攝像機保持水平方向時拍攝，這樣比較符合人們的視覺習慣，畫面效果顯得比較平和穩定。如果被拍攝的主角的高度根攝像者的身高相當，那麼攝像者的身體站直，把攝錄像機放在胸部到頭部之間的高度拍攝，是最正確的做法，也是握著錄像機最舒適的位置。

(2)如果拍攝高於或低於這個高度的人或物，那麼，攝像者就應該根據人或物的高度隨時調整攝像機高度和身體姿勢。譬如拍攝坐在沙發上的主角或在地板上玩耍的小孩時，就應該採用跪姿甚至趴在地上拍攝，使攝像機與被攝者始終處於同一水平線上。

2、由下往上拍攝.

(1)不同的角度拍攝的畫面傳達的信息不同。同一種事物，因為觀看的角度不同就會產生不同的心理感受。仰望一個目標，觀看者會覺得這個目標好象顯得特別高大，不管這個目標是人還是景物。如果想使被攝者的形象顯得高大一些，就可以降低攝像機的拍攝角度傾斜向上去拍攝。用這種方法去拍攝，可以使主體地位得到強化，被攝者顯得更雄偉高大。

(2)拍攝人物的近距離特寫畫面時，拍攝角度的不同，可以替這些人物的神情帶來重大的變化。如果用低方位向上拍攝，可以提高此人威武、高大的形象。會使主角的地位更好地突現出來。如果把攝像機架得夠低，鏡頭更為朝上，會使此人更具威懾力，甚至主角人物說的話也會增加分量。觀眾看到這樣的畫面，就會有壓迫感，特別是近距離鏡頭，表現地尤為強烈，人物再稍微低頭，甚至有些威脅感。

(3)在採用由下往上拍攝時要注意，這種角度所拍出來的效果通常並不理想，因為面部表情會太過於誇張，時常會出現明顯的變形，在不合適的場合使用這種視角可能會扭曲醜化主體。這種效果切記不要濫用，偶爾的運用，可以渲染氣氛，增強影片的視覺效果；如果運用過多過濫，效果會適得其反。但有時拍攝者就是利用這種變形誇張手法，從而達到不凡的視覺效果。

『肆』 現在拍視頻用什麼軟體拍照比較好看

現在拍視頻用Camera360、美拍、faceu激萌、微拍、小影軟體拍照比較好看。

1、Camera360

Camera360是成都品果科技有限公司推出的基於iOS、Windows Phone和Android的功能強大的手機攝影軟體;多種相機拍攝模式，能拍攝出不同風格，不同特效的照片，特效相機里還提供了豐富的特效濾鏡，不會PS可輕松拍出大師級照片。

2、美拍

美拍是一款可以直播、製作小視頻的受年輕人喜愛的軟體。美拍- 高顏值手機直播+超火爆原創視頻。2014年5月上線後，連續24天蟬聯App Store免費總榜冠軍，並成為當月App Store全球非游戲類下載量第一。

5、小影

小 影是由杭州趣維科技有限公司在2013年初推出的一款手機視頻APP, 讓用戶不僅僅只滿足於8秒、10秒的短視頻/MV，更能拍攝、編輯更長、更炫酷的微電影、微故事!小影是90、00後最喜愛、最好玩的手機視頻神器。

『伍』 微電影拍攝後期製作技巧

微電影拍攝後期製作技巧

影視後期製作就是對拍攝完的影片或者軟體製作的動畫做後期的處理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，並且為影片製作聲音等。下面是我為大家整理的微電影拍攝後期製作技巧，歡迎參考~

微電影拍攝後期製作技巧

製作流程

影視後期製作基本上是初剪-正式剪輯-特效錄入-配音合成這樣一個流程。

初剪

也稱作粗剪。現在的剪輯工作一般都是在電腦當中完成的。初剪階段，導演會將拍攝素材按照腳本的順序拼接起來，剪輯成沒有視覺特效、沒有旁白和音樂的版本。

正式剪輯

在初剪得到認可以後，就進入了正式剪輯階段，這一階段也被成為精剪。精剪部分，首先是要對初剪不滿意的地方進行修改，對於不滿意的畫面要進行補拍。

特效的錄入

這個階段是比較關鍵的一個階段，將本身拍攝不到或者拍攝效果不好的地方進行特效製作，這里將運用到十分專業的`特效製作軟體，我們所看到的很多具有超強視覺效果的電影正是因為特效錄入這個環節做的十分好。但是對於我們小夥伴來說，畢竟不是專業學習電影的，所以對於電影只要做好調色及一些簡單的技巧就好了，調色要注意的是確定片子的整體色調，不要鑽在局部一個鏡頭的色調，要考慮整體。

配音合成

旁白和對白就是在這時候完成的。在旁白和對白完成以後，在音樂完成以後，音效剪輯師會為微電影配上各種不同的聲音效果，至此，一部微電影的聲音部分的因素就全部准備完畢了，最後一道工序就是將以上所有元素並的各自音量調整至適合的位置，並合成在一起。

製作小竅門

一、閃白：在視頻製作剪輯合成節目時，如果不直接使用白幀疊化，而是在原素材上調高gamma和亮度做一個簡單的動畫，然後再疊化，這樣畫面的亮部先泛出白色，然後整個畫面才顯白。感覺就像光學變化，不單調，而且最好保持即使在最白的時候也隱約有東西可見，也就是說不採用純白的單色。

二、切：合成的時候以1-2幀的疊化來代替用簡單的切，過渡將會平滑一些。

三、畫面色彩：畫面中盡量避免純黑，純白色，即使是黑色，採用壓到非常暗的紅色，藍色等來代替，將會使整體的色彩更協調，由整體色調來決定具體的色調。如果感覺片子不夠亮或不夠暗，盡量盡量避免整體加亮或減暗的絕對方法處理，代之以增大亮部面積和比例之類的相對方法解決。使用曲線工具更易控制畫面局部的調整。對於金屬光澤的質感，主要原則是「金不怕黑」，也就是說金屬質感的產生必須要有暗部，盡量使用移動的燈光營造流動的高光效果來代替反射貼圖，可以使用負值的燈光來製造暗部。

四、構圖：除了嚴肅、權威、力量等表現場景以外，盡量採用不對稱構圖;盡量從視頻製作剪輯、銜接的角度考慮構圖，不要太執著於單畫面構圖。以電視的長寬比、單個鏡頭的構圖非常困難，構圖的時候我們通常考慮的不僅僅是電視上展現出來的那一部分，應該全面考慮動態的、時間與空間都有變化的立體構圖。

五、聲音與畫面：對於是環境聲，不必和視頻畫面的製作剪輯嚴格對應，一般來說環境聲先入後出。根據波形圖和畫面的剪切點錯開1-2幀感覺比較好，用眼睛和耳朵去感覺，不要太執著與波型圖和剪切點的一致。有的時候要考慮聲音傳到您的機器裡面所對應的環境聲比「環境場景」可能要稍有延遲，對於一些大的場景的現場收音與後期製作，我們要注意這點，畢竟光速與聲音的傳遞速度相差很多。

後期製作軟體

視頻製作簡單一點的話用會聲會影這個軟體，非常簡單，容易操作，剪輯、配音、調色這些基本的操作都可以實現;復雜一點的話可以使用EDIUS、AE、premiere、等等，當然後面這幾個對電腦配置要求略高，有的軟體也不是免費的。但是網路上可以找到找到安裝包，網上也有破解教程，實在不行用試用版也可以的~(PS：每次小夥伴在做完視頻處理的時候記得要先保存下來或者保存工程文件噢~這樣若是軟體進程有問題的話，你也不用擔心自己白做工了，同時也方便下次修改)

音頻處理軟體可以用AU、Cool Edit Pro等，這些軟體還提供有多種特效為你的作品增色：放大、降低噪音、壓縮、擴展、回聲、失真、延遲等。你可以同時處理多個文件，輕松地在幾個文件中進行剪切、粘貼、合並、重疊聲音操作。使用它可以生成的聲音有：噪音、低音、靜音、電話信號等。另外，它還可以在AIF、AU、MP3、Raw PCM、SAM、VOC、VOX、WAV等文件格式之間進行轉換，可以將cooledit和格式工廠配合使用，可以保證格式的問題得到解決。

『陸』 如何用ps製作微電影特效的照片

一、新建一個100 * 80像素的文檔，背景填充白色。二、選擇矩形選框工具，在畫布中間拉一個矩形選區。
三、保持選區，選擇菜單：選擇 > 修改 > 平滑，數值為5。
四、把選區填充黑色。

五、取消選區後選擇菜單：編輯 > 定義畫筆，名稱自定。


六、新建一個800 * 600像素的文檔，背景填充白色。
七、新建一個圖層，用矩形選框工具拉出一個長條形矩形選區填充黑色，如下圖。

八、按F5調出畫筆屬性設置面板，選擇剛才定義的畫筆。
九、調間隔b的參數。
十、按照下圖面板的參數設置。

十一、把前景顏色設置為白色，畫筆大小和間隔按個人喜好來調。
十二、按住Shift 鍵就能拖出如下圖所示的兩條白色的矩形帶，拉出上面那條白色的矩形後換下行時要先用左鍵點一下再按Shift 鍵拖。也可以直接復制上面的。

十三、再調一下畫筆的間距和代謝哦啊，拖出中間的白色圓角矩形。

十四、選擇模式把工具，把連續的勾去掉，點一下白色就可以刪掉，變成透明度的，如下圖。

十五、後面的就可以按照自己的喜好旋轉角度，也可以適當加點投影如下圖。


十六、還可以通過濾鏡把膠卷做成波浪形狀。

最後加上自己的照片，完成最終效果。

『柒』 拍微電影需要什麼東西

ps.帶有【】的是重要職務
A.【導演】，主要負責整個影片的方向的把握；
B.【攝影】；
C.【場記】，負責打板和記錄場記單（很重要的兩樣東西，對後期剪輯和現場調度有很強的作用）；
D.【製片】，介於是微電影，所以主要是現場製片這一塊兒，主要職責有和導演一起商定場景、道具籌備、資金監督、處理突發事件等；
E.道具組，准備道具（特效製作，如槍戰、爆炸也可歸道具組管，也可以獨立設立）；
F.場工，微電影的劇組嘛，當然可以兼職咯，主要是扛器材、布景等；
G.演員；
H.動作指導，如果沒有動作戲則沒有這個職務，主要和道具、製片、導演、攝影一起商討機位運動和演員動作、現場調度；
I.演員指導，指導演員的表演，一般由導演兼任；
J.燈光組，和導演、攝影一起制定機位及打光等問題（也可以並入道具組，微電影嘛，燈光估計很難搞到，不過如果有夜戲那麼一定要准備好兩樣東西：手電筒、反光板，勉強打光吧）；
K.剪輯師，一般由導演或者攝影來做，不過導演來做的話很可能捨不得剪，導致片長過長，在影片思維和導演意識上你們好好把握吧~

另：附上場記板內容和場記單格式，希望對你們有幫助~

【場記板】
大致有以下內容
片名、卷號、鏡號、次數、導演、攝影、日期
在機器開機後、表演開始前錄入素材中。主要作用有記錄素材編號、錄音測試設備、全場靜音、調節白平衡（白板背面的功能）

【場記單格式】
片名《微電影名字》 日期： 年 月 日 編號：
導演： 攝像師： 場記：
集號 （素材在攝像機里的數碼編號或者膠片的編號）
場號 （拍攝場地）
鏡號 （第幾個鏡頭）
景別 （遠全中近特）
拍法 （推拉搖移跟固定）
內容 （這一條鏡頭的內容）
時碼 （時間長短）
次數 （這個鏡頭的第幾次拍攝）
帶號 （存儲卡的卡號）
備注 （比如只有聲音可以保留、穿幫部分等）

另外，【分鏡頭】一定要設計好，簡單來說就是這個鏡頭的下面一個鏡頭怎麼接得上，有沒有出現景別相同的問題，或者兩個鏡頭之間沒有剪輯點，導致後期沒辦法剪。