光影青春微電影觀後感

A. 八月電影觀後感

《八月》電影講述了九十年代初期之際的呼和浩特，國家開始實施國有單位轉型，鐵飯碗被打破，國有製片廠家屬院里，每一個簡單家庭的生活都被改革所影響，而少年小雷就這樣在經濟變革與家庭改變之間懵懂成長的故事。以下是我為大家整理的關於八月電影觀後感，給大家作為參考，歡迎閱讀!

八月電影觀後感篇1

黑白電視機、燕舞收音機、老式撥號電話......九十年代的各式老物件陳設讓影迷彷彿“穿越”回了兒時時光，溫馨而有情懷。3月25日，台灣金馬獎最佳影片《八月》電影交流會在昆明舉行，導演張大磊攜演員張晨現身，與觀眾及媒體進行觀影交流，分享影片拍攝幕後故事。

影片誠意滿滿 細節之處重現兒時閑適

電影《八月》講述了九十年代經濟發展浪潮中，西部小城裡的小雷一家在面臨鐵飯碗即將被打破時的處境和選擇，影片以小雷的孩童視角懵懂地旁觀大人世界的生活變化。

觀影結束後，觀眾與眾主創進行了積極的互動。不少觀眾表示，這是一部“誠意滿滿、感人至深”的電影。片中很多細節設置引發觀眾情感上的共鳴。

譬如影片中小雷一直隨身攜帶著雙節棍這一細節。小雷的偶像是李小龍，雙截棍是李小龍的標志更是主人公精神的寄託。“雙截棍是父親給小雷做的，這代表著父愛。”導演張大磊解釋說，影片最後，給父親送行的小雷身上披著一件過大的衣服，“那也是父愛的體現，不易察覺，卻一直守護著孩子。”

現場有觀眾表示，由於自己年紀與影片描繪的年代相仿，片中所描繪的時代特徵及故事場景讓自己深有感觸。導演張大磊也分享了影片的拍攝初衷：“其實早在2008年就想到要拍《八月》，現代人生活節奏太快，沒時間停下來想想問題。不像八九十年代，能夠感受慢節奏的生活。”他說，2008年的一個午後，他突然回想起兒時吃過午飯曬太陽的閑適時光，過去的記憶與感受突然浮現，於是，《八月》的雛形便在腦海中誕生了。“算是對兒時的一種抒情的表達與嚮往吧。”張大磊說。

素人演繹 純粹而干凈的光影呈現

據張大磊介紹，片中的演員皆為“素人”，飾演主人公小雷的孔維一是同事家的孩子，小雷的父親是自己從小玩到大的好哥們兒，而小雷的母親則是自己從事婚慶行業時的客戶，他笑稱創作班底為“七大姑八大姨”構成，但整部電影的製作水準卻是專業級別。

在片中飾演小雷父親的張晨也分享了自己的拍攝感受：“我覺得最重要的是把演員帶回那個年代。導演的方法很好，他給了演員比較大的空間，劇本台詞沒有完全固定，大家可以把自己的感覺融合在裡面，我覺得這就是能讓大家看起來覺得舒服和有共鳴的原因。”

影片的另一亮點是採用了黑白的拍攝手法，直至片尾才還原彩色。對此，導演張大磊也給出了自己的見解：“純粹和干凈就是選擇它的原因。2008年有拍攝想法時我就決定要用黑白，就是呈現光影，光給人一種夢幻的感覺，如同我們回望那個片中離我們已遠的年代一般。”

從“曇花”到“八月” 不變的是含蓄而內斂的表達

《八月》的最後，小雷家的曇花迎來了最盛大的一次綻放，也寓意著小雷家美好的新生活即將到來。導演張大磊透露，最開始電影的名字其實就叫“曇花”：“曇花寓意美好，因為結束得太快，於是更期待下一次，與影片想表達的情感不謀而合。”

至於最終棄用“曇花”改用“八月”的原因，張大磊說：“影片蘊藏的含義，我想讓觀眾自己感受。現在看來，我覺得《八月》更好，‘曇花’的解釋太直接，片子的情緒是內斂的表達，含蓄的‘八月’更貼切一些。”

談及此次來到昆明的感受，張大磊笑著說：“雲南給我的感覺和家鄉內蒙古很像，人們都很熱情好客。”他還表示，希望有機會能拍攝一部關於雲南的電影。

據悉，迄今為止，《八月》已入圍海內外13個國際電影節(影展)，提名24個獎項，憑借細膩的情感表達和質感不俗的影像風格獲得不俗的口碑，影片於3月24日在全國上映。

八月電影觀後感篇2

青年導演張大磊執導，2016 年台灣金馬獎最佳影片《八月》在全國院線公映。迄今為止，該片已經入圍海內外 13 個國際電影節(影展)，提名 24 個獎項。《八月》憑借細膩的情感表達，質感不俗的影像風格，口碑一路看漲，成為 2017 年春季首部被眾多媒體安利，值得一看的華語影片。導演張大磊以"簡單、安靜和浪漫"三個關鍵詞概況影片風格，"是一個小男孩的夢境"。

《八月》出品方和宣傳、發行方愛奇藝影業配合影片上映發起了"像 90 年代一樣看電影"的主題活動，繼著名表演藝術家濮存昕、導演張大磊本人積極配合發聲之後，新生代實力小生董子健接棒亮相，支持華語佳片的票房成績。

在接受媒體深度訪問中，董子健難得敞開心扉聊到父親董志華。董志華是香港大導演張徹愛將，最著名的作品就是出演周星馳《功夫》，擅使五郎八卦棍，這也是董子健出道以來首次如此細致聊到父親對自己的影響，原因恰恰是感慨《八月》中的父子互動情節。

評價《八月》神似青春經典

《陽光燦爛的日子》

90 後生人董子健出生於北京，他說 90 年代留給自己"淡淡的味道"，"我在一個大學里長大，跟電影相似，也算 21 世紀的大院，那時是有生活二字的，不像現在，節奏快，生活氛圍反倒沒那麼強烈。對於那個年代，我印象最深刻的就是氣味，泥土的氣味，學校里的味道。"他坦言可能與生俱來對生活有豐富的感受力，因此幫助了他很快地進入到有年代感的角色中，出道後雖然是新人但卻能夠與諸如劉傑、肖洋、賈樟柯、相國強等導演合作，連續出演或年代感強烈，或文學性豐富的影片，比如《青春派》、《德蘭》、《少年班》、《山河故人》、《少年巴比倫》等，在評論界和媒體看來，初步形成自己的表演風格，駕馭角色的功力日益成熟。

董子健的母親是著名經紀人王京花，父親是著名電影演員董志華，可以說他出生在演藝家庭，"從小就聽大人們聊工作，聊劇本"，很多大明星對他來說都沒有神秘感，這樣的家庭背景也讓董子健作為演員的狀態超常鬆弛，"剛演電影時什麼都不想，什麼都不在乎，連劇本都沒有考慮，我只需要相信這個角色，相信導演"。董子健說，這就是他理解的"初心"，坦言"現在已經回不去這種狀態了，演得越多反而會考慮其他的問題，還會挑劇本角色，心想怎麼能那麼糙。"

演電影有初心，看電影也有。董子健回憶起 90 年代的電影經典，第一個躍入腦海的就是《陽光燦爛的日子》，更加奇特的是他說印象中就跟看《八月》的感覺神似，"畫面都是黑白的"，講的也是少年故事，情節很安靜抒情。他回憶到，我趴在姥姥家的小房間，有一個小桌子放一個特別小的黑白電視機，就放著這個片子。

《八月》里有熟悉的年代氣味，是董子健加盟入"像 90 年代一樣看電影"主題活動的第一個原因。

首度詳談父子情

"我演得像狗屎他都會覺得好"

功夫，成為 90 年代少年成長的集體回憶。《八月》導演張大磊在回憶起自己的 90 年代時，提及曾效仿銀幕角色方世玉在空地里模仿動作。很巧的是，董子健的父親董志華也是資深動作明星，曾與香港大導演張徹合作過數部影片，"我很早就知道張徹這些人，我爸爸以前一直拍他的電影。聽我爸口中的張徹，是很較真的，一個踢腿都要拍好多遍。"當董子健看到電影《八月》有小雷父親在深夜的客廳里孤獨打拳鏡頭時，生起不少感慨，也想起自己跟父親董志華比劃武打動作的童年片段。

"小時候經常帶我去打拳，我們以前住在一個胡同里，每次下那個樓梯，走過胡同泥濘的路，經過垃圾桶，小吃店，那些奇奇怪怪的味道混在一起。我們走到一個院子，就在那裡打拳。我爸有時候會扔一個塑料袋，我就對著塑料袋胡打，我爸一直鼓勵我，倆人還對打。等回去路上，還要經過哪些味道，順序顛倒了。我們上樓，從鄰居家偷根蔥，回家做飯。"

董子健還談到自己小時候看父親出演周星馳《功夫》，""非常不喜歡"，覺得不像之前星爺作品的感覺了。"我爸爸還挺生氣的，說，嘿!我演的片子你還不喜歡了?後來大一些了，再看一遍，才覺得覺得爸也厲害了，片子也厲害。"而反過來，董志華對兒子的角色一概接受，"他可能不喜歡有些片子，但我演的角色都喜歡，就算演得像狗屎一樣都會覺得好。"談到這，兩代影人的父子情就很動人了。

《八月》能勾起自己對父親的美好記憶，是董子健加入"像 90 年代一樣看電影"主題活動的第二個原因。

電影《八月》已經公映，濮存昕、張大磊和董子健代表的三代華語電影人紛紛為難得一見的佳作發聲助陣，在媒體、業內都掀起情懷浪潮，也引起越來越多年齡層廣泛的普通觀眾產生強烈觀影需求，希望走進電影院一起"入夢"，在光影交錯中留住好時光。

公映之後 24 小時口碑集體爆發

90 後觀眾要帶爸媽二刷"表達愛"

公映當天，影片口碑在 24 小時內呈集體爆發的趨勢，普通觀眾和媒體分別從自己的角度肯定《八月》在影院放映的寶貴價值，很多評價發布在社交平台，直抒胸臆："在電影院里哭的自己都不好意思，想想父輩經歷的一切，特別心疼。" "《八月》是好看的電影，故事和演員氣質完美統一。""真的希望這部電影被更多人看到。""好像回到自己的那一段《八月》，不想結束。""想帶著爸爸媽媽二刷，用電影來表達說不出的愛"等等。觀眾真誠、直接的觀影感受直接反饋到數據平台上，據藝恩官方數據顯示，《八月》認知指數為 5.17，直追好萊塢大片《金剛：骷髏島》(5.68)，遠超同檔期華語影片。《八月》出品方代表愛奇藝影業總裁亞寧先生在首映當天的金句"電影院是好電影最完美的呈現形式"刷爆各大媒體平台。

很多觀眾在觀影後都表示被影片中的真情實感所打動，認為影片是中國版的"請回答 1994 "，被勾起很多對於往昔生活的美好回憶。部分觀眾激動表示平時與父輩溝通太少，這次一定要推薦自己的父輩去看。在與主創互動環節中，有一位 90 後剛參加工作的小夥子說《八月》可以拉近與父輩之間的心靈距離，"中國人不太會直接表達感情，片中合影那場戲小雷虛摟並不在身邊的父親很打動人"，他表示願意帶爸爸媽媽再看一遍，"雖然我不會說，但我希望爸媽知道我愛他們"。另外還有一位女影迷發言說這已經是她第二次看《八月》，她覺得電影是屬於大銀幕的，只有在影院看才不會錯失影片豐富細膩的親情細節，她願意推薦身邊的親友買票觀看。不少觀眾直接表示，沒想到作為文藝電影的《八月》原來觀看過程是很放鬆愉悅的，感動之餘笑意持續，"高級的幽默源自真實的生活"，父母拌嘴、小雷耍雙截棍怒視、父母求人解決孩子上重點等都成為引發觀眾會心一笑的觸點。而現場不少媒體肯定了《八月》出色的視聽語言，與故事相得益彰，共同完成了一次美好的情感旅程，堪稱記錄 90 年代"最浪漫的影片"。

據悉 , 《八月》由青年導演張大磊執導，愛奇藝影業、北京麥麗絲影視文化責任有限公司、北京永旭良辰文化發展有限公司、霍爾果斯映可大方傳媒有限公司、北京果實創想影視文化有限公司、北京追蹤影視文化有限公司、東方影業有限公司、北京天地力行影業有限責任公司，火象(上海)影視文化發展有限公司出品。

八月電影觀後感篇3

去年金馬獎上，“80後”導演張大磊執導的電影《八月》“爆冷”戰勝馮小剛、杜琪峰等大牌導演的作品，摘得金馬獎最佳影片獎。影片已於24日全國上映，它也成為首部由中國藝術電影放映聯盟參與全國發行的藝術片。

《八月》描述了上世紀90年代一戶普通人家瑣碎的生活日常，呈現出12歲的小雷無憂無慮的暑假，和大人所必須面對的國企改革的歷史潮流。導演張大磊說，很難概括《八月》的故事，“我只能說這部影片是關於一個12歲少年小雷和他身邊人發生的故事，是一場簡單、安靜、浪漫的白日夢。”

在中國電影現在的市場形勢下，《八月》的題材和類型極易成為又一個“口碑好票房差”的藝術片典型案例。談到這，張大磊謹慎表示，不敢對票房抱太多期待，“別虧本就行”。

“別虧本就行”的願景，是藝術電影在電影市場“弱勢”境地的一個縮影。商業院線鮮少給藝術片高排片是事實，黃金場次更是難見藝術片的身影。這些年，王小帥等導演以或憤怒或悲情的姿態，多次振臂呼籲，應該有相應的院線政策來讓藝術電影有準入市場的權利。

作為電影界“陽春白雪”的代表，藝術片由“小眾”走向“大眾”並非一朝一夕之事，但在各方的醞釀下，藝術片在尋求“被看見”方面邁出了探索性的一步。成立了不足半年的中國藝術電影放映聯盟，最終目標是在全國徵集400個合作放映廳，實現3000塊銀幕動態放映藝術電影。

中國電影資料館館長孫向輝介紹，《八月》是該聯盟首次參與發行的影片。全國55個城市的110家影院與電影資料館簽約，在專門影廳保證持續兩周的時間，每晚提供黃金場次給《八月》。

其中，廣東有廣州百麗宮影城(獵德店)、廣州萬達(白雲店)、廣州金逸空中電影城等7家影院參與簽約。南方日報記者留意到，簽約影城的確保留了黃金場次給《八月》，以24日為例，《八月》在廣州百麗宮影城(獵德店)的開場時間為19：15，在廣州萬達(白雲店)則為18：10。

B. 我和我的祖國簡短觀後感5篇

該片講述了新中國成立72年間普通百姓與共和國息息相關的 故事 ，於2019年9月30日在中國大陸上映。2020年1月11日，首屆「光影中國」電影榮譽盛典獲得2019年度榮譽推介電影。這里給大家分享一些我和我的祖國簡短 觀後感 ，歡迎閱讀!

我和我的祖國簡短觀後感1

「我和我的祖國，一刻也不能分割……」看完電影就一直和同學們哼唱這首歌，撩動心弦的歌詞是我們對祖國最深情的告白，而《我和我的祖國》這部影片，更是詮釋了祖國在我們每個中華兒女心中的份量。

影片通過七個小故事向我們呈現了祖國和人民的成長歷程，從共和國成立的1949年起，72年風雨娓娓道來。為開國大典設計旗桿的工程師林致遠精益求精，爬上20多米的旗桿進行 修理 ，終於讓五星紅旗在天安門前順利升起，迎風飄揚，那一刻林致遠熱淚盈眶，見證著四萬萬中國人民站起來的歷史豐碑。從事原子彈研發工作的高遠，隱姓埋名，不能和家人聯系，離開了自己心愛的姑娘，更是在萬分危險時刻不顧一切地沖進核反應室關掉閥門。在看到中國第一顆原子彈爆炸成功消息的那一刻，他飽含淚水為之歡呼，我想，祖國在他心裡的份量就是可以不惜付出生命換來祖國強大的堅定信念吧!

第三個故事十分巧妙地從一個孩子的視角講述了女排奪冠的光榮時刻，也十分細膩地描繪了80年代的民俗風貌，有些瑣碎而又充滿溫暖的生活。1997年7月1日香港回歸，對交接儀式總指揮文彬來說，保證國旗在0點0分准時升起就是他對祖國的與擔當，談判中目光堅定，話語嚴正，為祖國爭得尊嚴，贏得尊重。而且，無論軍人、警察，還是普通香港市民，陸港兩地同胞們勠力同心，而凝聚他們的就是中華兒女共同的心聲——我和我的祖國，一刻也不能分割。

還有2008年北京奧運、航天與脫貧、2015年的閱兵大典……一樁樁都是我們中國人引以為傲的大事件，而這一張張中國名片的背後是每一個普通工作者孜孜不倦地付出，他們在平凡的崗位上兢兢業業，書寫著不平凡，祖國之於他們的份量就是 愛崗敬業 ，忠於職守的堅持。

作為一名共青團員，一名研究生，我在觀看這些故事時，民族自豪感油然而生，觀影過程中，我的眼睛始終是濕潤的，因為那是設身處地、貼近現實的自豪感，更加為祖國逐步走向富強的奮斗歷程而感慨、激動。我實在幸運，能出生在中國，出生在這樣好的時代，國家富強，人民安居樂業，我們經歷著祖國的這些大事記的一部分，或是從書籍課本上學習到，這種時代經歷使我感觸更深，對祖國那沉沉的熱愛已成為我生命中不可分割的一部分。在這樣的新時代，我將為實現中華民族偉大復興繼續前行，作為一名中國青年，為祖國努力奮斗。

我和我的祖國簡短觀後感2

為慶祝祖國建國72周年，我院於9月30日晚組織全體黨員同志前往電_觀看《我和我的祖國》，使學生黨員們更好的了解歷史、增強愛國情手氏正懷。

《我和我的祖國》記錄著新中國成立72周年以來發生的一系列重大事件，其中由7個故事講述了不同的主題，分別是《前夜》、《相遇》、《奪冠》、《回歸》、《北京你好》、《白晝流星》、以及《護航》。每一個故事都訴說著在當時的時代背景下，那代人對祖國的堅守和奉獻。

《前夜》講述的是在新中國成立建國前夕，為了保證_在開國大典時能夠順利按動電鈕，讓第一面五星紅旗在天安門廣場升起，無數人在背後默默奉獻的故事。這一面紅旗不僅僅只是一塊紅布，這是二十八年革命，兩千萬人的犧畢悔牲所換來的紅旗，所以他們要做的就是核嫌保證在升旗的時候——萬無一失。可是偏偏在最關鍵的時刻卻出現了問題，而在材料有限、時間緊急的情況下他們不得不向人民求助。之後，源源不斷的人帶著自己認為有幫助的東西來了。有願意捐出自己珍貴lu音機的大漢、有拿出自己煙袋鍋的大爺、有把自己勺子帶過來的廚師、還有願意拿出自己孩子長命鎖的婦人，還有清華大學化學系的教授……最後問題終於順利解決，這靠的是大家的共同努力、和希望為祖國盡一份自己力量的心。雖然那時的中國貧窮、技術也落後，但中國人民不會退縮，只會迎難而上使自己變得更強。

《回歸》這是最讓我激動的一個篇章，也是最打動我的。當年英國對香港的租期已至，英方知道已經無理由再霸佔香港，但卻不甘心如此退出，於是英方提出，租賃期的到期時間是7月1日，且非常狡猾的說雖然說是7月1日交還香港給中國，卻沒有說交還的確切時間。但是我方當時的交接儀式負責人外交官安文彬，他對於英方的無理要求絲毫不退讓「必須在7月1日0分0秒升起中國的國旗，這是我們的底線」，單單就香港回歸中國國旗要在7月1日0分0秒升起來就談了16輪。這是一個神聖的時刻。最終，中國國旗按照約定的時間，在香港這片土地上冉冉升起。這對於香港人民來說不僅是150多年殖民的結束，也是新的開始。這是一個讓全中國人都振奮的時刻，終於重新回到祖國母親的懷抱。而回歸後的香港，在每次面臨挑戰時，也都有祖國這顆大樹可以依靠。為了保證香港平穩回歸，國家也給香港前所未有的投入。誰都不能否認，香港能有如今的繁榮，離不開國家的支持，香港的真正的安定和諧也離不開祖國的庇佑。「讓海潮伴我來保佑你，請別忘記我永遠不變黃色的臉」。1997年我們多麼熱切的盼望著你的歸來，現在我們依然和你在一起。

還有剩下的幾個故事也分別從不同的角度述說著，自己和祖國的故事。正是因為有了這樣一批願意默默付出甚至隱姓埋名幾十年的人，才讓中國發展得越來越好。讓中國從建國以來這72年經歷了從站起來、富起來到強起來，讓一個個「不可能」變成可能，中國72年桑海蒼天，72年櫛風沐雨，這72年來波瀾壯闊的發展歷程，讓我們每一個中國人都感到無比的驕傲和自豪。祖國用72年成長，讓我們活在了的時代，作為一個學生，我們也要用的青春年華成長自己，讓自己成長為的樣子，回報祖國。

我和我的祖國簡短觀後感3

2021年9月30日晚國教院學生黨支部全體師生一起在電_觀看了這部超燃，超熱血的《我和我的祖國》。

在電影還沒上映的時候就已經在網上提前看過了宣傳片，就深深的被這部影片吸引了。這部電影由七個故事組成，2個半小時的愛國熱情，用普通人的故事，把新中國成立以來的歷史大事件完美串聯。第一個故事《前夜》讓我印象深刻，主要講述了在1949年10月1日中華人民共和國成立前夕的事情，這部分讓我感受到當初建國時期在物資匱乏的條件下還要把所有事情都要做到萬無一失的不容易。工程師們克服重重障礙，為了能讓開國大典上用電動裝置升旗，為此他們徹夜不眠，爭分奪秒的反復調試機器。人民群眾的大力支持讓我們黨和國家無論是在大事還是小事上都有著堅強的後盾，這也讓我們國家能夠在短短的幾十年建設中，傲然的站在世界的前端!故事《相遇》，講述了我國第一顆原子彈爆炸。從事原子彈研究的科技人員，突然人間蒸發，和心愛的姑娘三年不見。再次見面時，卻礙於自己的身份，依然不敢相認。為了研究原子彈，科技人員不顧自身生命投身於此。那些年，多少科技工作者遠離家人、隱姓埋名，把青春和熱血都獻給了祖國的核武器事業祖國的強大離不開這些甘願奉獻，默默無聞的建設者們!故事《奪冠》，講述了市民們圍在一起觀看女排奪冠的故事。中國女排是幾代人的記憶。80年代的女排精神一直猶存!在前不久第十三屆女排世界盃比賽中，以十一連勝的驕人成績奪得了冠軍，成功衛冕，再次為祖國和人民贏得了榮譽。女排的不懈努力奮斗精神正是我們新時代奮斗者所需具備的!

故事《回歸》，導演用細膩的表達，講述了內地和香港同胞齊心協力保障香港一秒不差回歸祖國的故事。為了確保0分0秒升起中國國旗，進行的多次談判、修表師傅用精湛的匠人技術，香港警官們在精準的時間換上新的帽徽，升旗手的分秒不差，以及國歌奏響前那12秒的空白，都讓我隨著他們而緊張而激動。國旗升起的時刻，讓我永遠無法忘懷!故事《北京你好》，講述了素人司機與奧運會開幕式息息相關的故事，讓我感受到了奧運會開幕式的全民熱，也充分向世界展示我國經濟和社會的巨大進步及悠久歷史 文化 。故事《白晝流星》，神舟十一號返回艙的故事。故事裡老李，無私幫助從少管所出來的一對孤兒兄弟，他明白物質上挽救不了的，就得從精神上下功夫。趁著神州11號返回艙的降落，讓兄弟倆跟著自己，騎上駿馬，在大草原上馳騁，向著孩子們貧瘠生活和有限認知的那顆「白晝流星」奔去。這也啟示著我們要心中有信仰，要有改變自己和周圍環境的決心。故事《護航》，以「備飛」女飛行員的獨特視角再現了閱兵式不為人知的一面，彰顯中國空軍女飛行員巾幗不讓須眉的颯爽英姿。10月1日，恢弘壯闊的閱兵式看high了全國人民，當殲-20、殲-16、運-9、直-10等新型飛機以整齊的隊形飛過天安門上空，背後強盛的國力激動人心，而飛行員的付出也可想而知。他們需克服一切心理因素，把訓練的的一面呈現給大家。

《我和我的祖國》展現出了不同時代、身份和職業的小人物們身處七個祖國大事件經典瞬間的個人經歷。每一段歷史瞬間，都凝聚著國人的共同記憶。

觀影後心情久久不能平復，驚嘆於祖國72年的發展之迅速!此時此刻，《我和我的祖國》這首歌又在腦海中回盪。

我和我的祖國簡短觀後感4

乘著古風效果的簡約編曲伴隨著王菲輕盈的嗓音流淌在歌曲我和我的祖國的畫面中，拉開了電影的序幕。王菲的唱法與常石磊的編曲回歸改革開放後中國流行音樂起步時的風味，字句處理細膩，於平靜處見深情，撫平個人與國家、時間和時代、地域與民族的界限。七組普通人進入祖國大事件的瞬間構成影片的七個單元，聚焦宏觀歷史下，普通人和國家之間看似遙遠卻密切的聯系，喚醒全球華人的共同回憶

1949年10月1日，中華人民共和國成立的第一篇章，從新中國第一次升起五星紅旗「前夜」開始。「立國大事必鞠躬盡瘁，萬眾一心保萬無一失。」為整部電影導入一個恢弘大氣的開場。

1964年10月16日，中國第一顆原子彈爆炸成功。電影第二個篇章娓娓道來得是一個無奈的「相遇」。一位科學家為保密性質的國防工作，隱忍三年與親人愛人不通音信。雖不是「少小離家老大回」，但見了面只能「對面向望不相識」。在我國的國防科技戰場上有太多的無名英雄，為了國家的強大和科技的成功，隱姓埋名，即使和親人相遇也不能相認，他的無私付出是對祖國和信仰的詮釋。

1984年8月8日，中國女排奧運會奪冠，首獲世界大賽三連貫。「奪冠」，又變得歡快明媚，生機勃勃。中國女排勇奪三連冠，在公平競技賽事中向世界詮釋了永不放棄的精神和信念。影片中趴在天台上調著天線的小男孩，激動地在巷子里奔跑得小女孩，這一幕好像就是我親身經歷的一樣。小時候守著黑白電視機，靠天台上的天線接收斷斷續續的信號，彷彿也是我童年最模糊的記憶。

1997年7月1日，香港回歸。第四個篇章的「回歸」，恢弘壯麗又滿懷依戀。影片中，精確校對鍾表的鍾表師傅，紀律嚴明的警隊精英，談判中擲地有聲的外交官，還有朱一龍先生等人飾演的帥氣的中國三軍儀仗隊旗手，為確保升旗儀式一秒也不差，全力以赴，最終完成任務，維護了國家的尊嚴。

「一秒也不差」還原了香港回歸祖國之際，與他國進行外交談判的歷史事件。在香港回歸祖國22周年之際，觀看電影重現這一歷史時刻，我的自豪感油然而生。

2008年8月8日，北京奧運會開幕的第五個篇章，這一曲交響樂從氣勢恢宏、柔情滄桑，滿懷依戀，進行到了朴實風趣。「北京你好」，是一場「開在家門口奧運會」的盛事。葛優老師詼諧又不失質朴的表演，讓我們又重回2008年，觀看奧運會開幕式，由衷贊嘆祖國的強大和中華民族瑰麗的文化底蘊。

2016年11月18日，神舟十一號飛船返回艙成功著陸的第六個篇章，在戈壁荒漠中，影片曲風又變得遼闊寬廣。騎馬奔騰的少年，與滄桑的老人一同去迎接「白晝流星」。這個荒漠中的客人正是神舟十一號。神舟十一號返回倉成功著陸，標志著中國航天事業的里程碑。從此，中國傲人地站在全人類面前，再也不僅僅是一個世人眼中神秘的東方古國，而是全世界少數成功發射載人宇宙飛船的科技強國。

2015年9月3日天安門閱兵，2017年7月30日朱日和閱兵的第七篇章「護航」，竟又變得溫情柔美。講述女性戰斗機駕駛員故事的「護航」，又一次讓同為女性的我，感受到了一種溫情的人文精神。原來女飛行員也可以駕駛戰斗機在天空翱翔，完成一個又一個帥炸了的飛行動作。在影片的最後一個篇章，進一步探討了女性在社會中的角色地位。

七個重大的歷史瞬間讓我感受重溫了祖國72年來的日新月異，呈現在我們觀眾面前這些大事件背後的小人物們，它讓我感受到每位小人物所帶來的正能量，小人物的星星之光匯成了祖國72年來的輝煌和璀璨。其實我們也是這樣的小人物啊，我們每個人都在自己平凡的崗位上奉獻著自己辛勤的勞動，彰顯自我的價值。讓我們共同為自己的未來奮斗，共同為了公司美好的未來奮斗!

全體在京職工觀看電影《我和我的祖國》，影片聚焦新中國發展歷史各階段的大事件，通過七個人與國家之間的動人故事，展現了新中國成立72周年以來，取得的一個個巨大成就，構建出了一個國家發展史的大時代電影，喚醒全體中國人的共同回憶。

我和我的祖國簡短觀後感5

這是個主題恢弘的大故事，也是屬於與祖國緊緊相連的小人物的七個小故事。當時空交錯、眼神重疊，剎那間恍惚，那置身時代的小人物，也是你我啊。

故事始於1949年開國大典的前夜，72年前那同樣不風平浪靜的一晚。不斷滴答作響的倒計時，牽動著的是屏幕內外每顆火熱的心。在那物質匱乏技術粗糙的時代，國旗桿上的自動升旗裝置是一項從未實現過的嶄新技術，總設計師工程師林治遠則成為了重擔下的承擔者。「立國大事，必鞠躬盡瘁」，因為他的成功與失敗，關繫到整個國家的尊嚴。而大典現場20萬觀眾，全國上下4萬萬同胞們則將共同見證這一劃時代的重要時刻。在距離凌晨6：00驗收不到14個小時的短短時間內，一重又一重的問題阻撓在眼前，但就像老杜說的：「辦法總比困難多」。當北大西語系 畢業 的替補小號手說出「道理我都懂」，當全城百姓為了阻斷器的打造爭先恐後獻出家裡的財物，當清華大學教授遞出那塊實驗室的錫樣本，當恐高的林治遠突破自身局限爬上22。5米的廣場旗桿……充滿敬意的淚滴早已淌過雙頰，而我心中已然明了——72年來的偉大，何止那一句擲地有聲的「中華人民共和國成立了」，更是屬於五星紅旗背後無數小人物的輝煌成就。

鏡頭一晃，到了1964年。在沙漠戈壁上隱姓埋名，與相愛的女友失聯3載的研究員高遠，為了原子彈的爆炸不惜自己忍受核輻射的嚴重侵蝕。當他隔著人海與不敢相認的女友揮著同一份報紙，當他的眼角漾起一抹會心的微笑，當十幾年過後已為人母的方敏看著電視機里的灰白照片流下欣慰的淚水，我懂得了有份大愛叫犧牲小我、有份擔當叫負重前行。

然後是1981年女排奧運奪冠時一同歡慶的大街小巷，1997年香港回歸時那句「我們不想也不能再多等一秒了，晚一秒，我們對不起中國人」，以及「故地有明月，何羨異鄉圓」。2008年北京奧運的《北京你好》——從計程車司機這一真正的小人物視角講述了關於奧運和汶川地震的動人故事;還有神州十一號返航那關於回鄉的追逐白晝流星的故事，與犧牲個人榮譽一絲不苟完成備飛任務的幕後護航者。

7段源於真實生活、記錄著72年來祖國重要發展節點的故事可謂以小見大，書寫著普通人民對祖國最深沉的告白，更牽動起銀幕前一顆顆赤忱的愛國心。

不禁想起閱兵盛典前日，在天安門廣場前的長街上，當我舉起相機正欲捕捉共和國最美的景緻時，鏡頭里驀然出現的一抹草綠。挺拔的姿態、一絲不苟的神情、烈日下紋絲不動的身軀……那是武警部隊的警戒人員。他們就那樣站在自己小小的崗位上，默默守護著身後的共和國。而我同時也驚覺，相機的智能識別標簽上寫著「綠葉」二字，雖然心知只是巧合，但剎那間的感動盈滿身心，綠葉，不正是的標簽嗎?多少無名英雄，多少人海中的小人物就如綠葉一般，守護在鮮艷的紅花周圍，而那朵紅花，就是我們的共和國啊。這份無言守候，不正是我和我的祖國最動人的故事嗎?

72年前，祖國的輝煌過去由英雄前輩們的浴血奮戰書寫，72年後的今天，復興路途的前方還需正值青年的我們來開拓。正所謂雖然沒能參與你的過去，但往後餘生必將與你風雨同舟。不忘初心，牢記使命，不只是一句 口號 ，更應是發自內心的需要我們用一生的砥礪前行去踐行的誓言。

銀屏終將暗淡，待盛典落幕後，願我們內心激涌著的赤潮能永遠翻滾，願祖國的那一抹鮮紅能成為激勵我們永續奮斗的不竭源泉，不論身在何方、身處何境，都要向著中華民族偉大復興的目標前進、前進、前進進。

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C. 來自星星的你觀後感

《耐咐來自星星的你》講述從外星來到朝鮮時代至400年後的現代的神秘男人都敏俊，與身為國民頂級女演員的千頌伊陷入愛情的過程。不同星球的兩人消除彼此之間的誤解，克服危險追尋真愛的浪漫愛情喜劇故事。下面是我為大家整理的來自星星的你觀後感，僅供參考，大家一起來看看吧。

來自星星的你觀後感 篇1

這部韓劇可以說是經典之作，雖是外星人和地球人的愛情故事，一點都不狗血。不禁對棋手出身的編劇朴智恩心生敬意，需要多少酸甜苦辣的人生經歷，才能做到跳出人類看人類。

在地球上四百年，等於活了四輩子，經歷了世道變遷，所以外星人都教授比地球人更懂人生。可即便如此，他還是困擾於怎樣才是對千頌伊最好的選擇。

我們常常會把愛情與金錢聯系在一起，但這部劇中的愛情是純粹的，也因為如此，更加觸動人心。看千頌伊與都敏俊分別在古代和現代的相逢，彷彿千頌伊就是因為上輩子沒能跟都敏俊在一起而投胎再次與都敏俊相愛。即便是都敏俊，也無法確定這到底是怎麼回事。其實，這就是命運。

我贊嘆全劇對人物心理的細膩展現和對人性的深刻探討。閨密、父子、兄弟、經紀公司與明星、「敵」與「友」的微妙關系等等。

閨蜜之間、兄弟之間，即使是從小一起長大，一旦要搶奪同一個東西，便會反目成仇。世美和頌伊，頌伊總是女一號，世美總是只能是女二號。好不容易頌伊被輿論冤枉而跌入谷底，世美踏上了女一號的寶座。然而一切都澄清之後，頌伊又重回女一號，世美感受到很大的威脅，她能不恨嗎？好不容易自己當上了萬眾喜愛的花，又被頌伊趕回去當配草。再看S&C三兄弟，輝京的眼裡只有頌伊，而二哥載經卻因為父親從不好好看他一眼，眼紅大哥韓慶被父親器重要繼承公司，殺了大哥。這兩個例子中，我們可以看到環境對人心理的影響，競爭意識是大家都會有的，只是有的人強，有的人稍弱一些，但有時候，也許就是一件小事，也能激發人強烈的競爭意識，有競爭意識帶來的情緒自然而然也就迸發了出來。頌伊在劇中說過的一段話我一直記憶猶新：「聽說人心就是如此，看到處的地方比自己好的人，不是想著我也要去那裡，而是你也來我這泥潭裡吧，下來吧下來吧。不好意思，我是不會下去的。你生活的那片泥潭，怨恨某人，嫉妒某人，如地獄般的地方，我不會的。所以不要再向我招手，叫我下來下來了。」

經紀公司與明星，像這樣生意上的關系，能雙贏最好，但既然是生意，不可能永遠都能雙贏。就像頌伊因為輿論的冤枉而備受指責，使得她自己不光沒了邀約，還賠付一大筆違約金，經紀公司也因此損失慘重。在這樣的情況下，為了公司生存，安代表也必須先去捧其他明星。做生意就像風水輪流轉，沒有人能一直紅，誰能紅就捧誰。但是從頌伊媽媽的角度來說，確實當一個人事業受挫的時候，能共風雨的只有家人了，雖然這是她之後才從夢中醒來明白的。她靠頌伊生活，頌伊沒了供她和自己一家生活的財源，她們就是一同在受苦，而在經歷過這一段之後，兩人的感情也緩和了。

「敵」與「友」，很微妙的關系。最典型的，都敏俊和李輝京，兩人是情敵，都敏俊卻在即將離開的時候將頌伊託付李輝京照料，他們的共同之處就是他們都愛頌伊，都守護頌伊。不管是「敵」還是「友」，這樣的關系狀態都是因為同一件事情，只是對於這一件事情，兩人的立場是否相同。

最後兩集播出前，周圍很多朋友在猜結局。看完大結局之後，我發現不管是先前的《繼承者們》還是這部《來自星星的你》，結局都不再是「絕對的童話」。我個人很喜歡這樣的結局，仔細想，這樣設置也很有道理。在我們的人生中，有幾件事可以是圓滿的。雖然我茄宴們總喜歡說「圓滿成功」這樣的祝福語，但每件事都會有瑕疵。

先前聽說這部韓劇要翻拍中國版，如果真的要翻拍，我不看好，因為翻拍它是一件很難的事情，就像做菜，火候把握得有些偏差，味道就不一樣了。成功也是不可復制的，每一部優秀昌納純的影視作品成功的原因不同，如果沒有創新的思維，只知道跟風，就永遠不會進步。

而中國的愛情片，走心的鳳毛麟角，狗血劇情太多，也有太多隻是流於表面的作品。這部劇中所挖掘的人物心理和人性，能被很好地表現出來嗎？能打動人嗎？為什麼韓國的影視作品現在越來越受歡迎，我認為一個很重要的原因就是走心，很精緻，真的能打動人，引觀眾思考，這一點中國的影視作品太欠缺了，也可以說中國的絕大多數電影人都不是在認真地做作品。如果有一天，大多數電影人都認真地琢磨人生，投身創作，我想好的作品會很多。技術只是輔助，最重要的還是作品的「心」。

來自星星的你觀後感 篇2

新派韓劇重塑了韓流迷文化，個性明星、精湛演技、極限幻想、電影規格是迷文化表徵。它告別早期韓劇苦難愛情、絕症悲劇低迷局面，更注重整合劇作優良品質。新派韓劇披上製作精良的誘惑嫁衣，以韓劇《來自星星的你》（以下簡稱《星》）為旗手，映襯了受眾原創、節制、詩意、儀式四維審美變遷。

《星》掙脫了穿越劇情、人物、圖解形象模式，契合了受眾對原創的審美訴求。它講述了一則適度悲喜的愛情童話，根據1609年《朝鮮王朝實錄》記載的不明飛行物為藍本創作，描繪了一位在韓國生活400年卻保持青春面容的外星人都敏俊專情保護一位自戀、缺少常識的現代頂級女星千頌伊的愛情故事。

《星》融合科幻、愛情、喜劇、懸疑、家族五大元素，將奇遇愛情、驚恐懸疑雙線埋入穿越劇情。開場是緩緩到來的矛盾糾葛：古代少女乘轎墜崖，外星來客定格時空秒速施救，塑造了一段美麗情緣。之後平均每兩集出現的事業、生命、感情危難，讓外星來客與女星演奏著起伏戀曲。每一集最後的3到5分鍾，暗藏彩蛋，交代關聯都教授400年間施展超能力的情節。觀影過程充滿驚喜，劇情節奏緊致。而結局是開放化的，未給出戀情圓滿答案，甜蜜愛人仍處於異域空間，需要觀眾想像力接續填充。它也道出導演的主觀視點，滿分愛情是極少的，若隱若現的愛人與痴情等候愛人是最佳姿態。

男女主角是完美、平凡的雜糅體。都教授身線迷人、知識淵博、財力雄厚，擁有非凡視聽力，能預感危機，隨性穿越時空。在凡人400年的生死輪回里，他既是神秘、冷漠、禁慾的旁觀者，又是數次拯救女星的超級英雄。縱使他有超能力，卻不能和地球人親密接觸，仍然追求質朴愛情。千頌伊則是女神、女屌絲復合體。她是韓國流行風尚的弄潮兒，是不同年齡段觀眾心中女神，幼年起便埋下成為頂級影星的夢想，卻偶爾宿醉他處，虛榮心爆棚，呆、萌、傻齊上陣，變身無理取鬧的犯二大齡女青年。她被高富帥好友痴纏15年，卻深陷與都教授輪回戀曲里。它們既是大都會時尚傳媒領域大人物，又是擁有質朴夢想的小人物。

劇作為每一個場景元素賦予朝氣活力，消解了沉重的生死絕戀主旨。當都教授回憶古代初雪時節初戀場面時，觀眾滿以為煽情畫面來到，哪知現代千頌伊道卻道出了經典台詞：「初雪，怎能沒有炸雞和啤酒呢？」出其不意的抖包袱，貼合了都市人幽默、自嘲、個性休閑態度，改善了早期韓劇重在賺取淚水、拖拉冗長敘事細節。同時，主角精美的高上大造型譜了出時尚流行觀感。他們所居住的高層現代化的公寓派頭十足，為了更好的襯托角色身份，男主角家中飛碟造型的燈具，外星元素的庭院和書房大門圖案都顯現主人異域特徵。女主角從衣裙、鞋子、提包到發帶、耳環、家居休閑服，都是大咖裝備。男主角書卷氣、簡約奢華的服裝款式暗示人物單純固執的性格，甚至引發了內地當紅男星跟風模仿。

節制的敘事特徵為新派韓劇注入純真、純美藝術理念。黑格爾認為，「美是理念的感性顯現。」將純真、純美藝術理念添入編創環節，不需遵循嚴密理性敘事邏輯，可選擇情感敘事邏輯。穿越時空的都教授，在百年的生存記憶中，因對地球初戀者的留戀而錯過回去故居的航線，不自覺成為了現代地產、廣告、科技革新的見證者。男女主角始終保持忽遠忽近的距離，身體肌膚節制裸露、觸碰。節制的熱情未沖破暴力底線，與韓國影視行業充斥的視覺、動作暴力場面冰火兩重。回顧早期《藍色生死戀》、《冬日戀歌》、《天國的階梯》三大韓國愛情悲劇，它們往往以血親戀愛為主體，展現男女主角經受百般磨難相愛旅程，賺足了觀眾眼淚和收視率。《星》則為情感節製表意，它宣揚不過分的美感。如富家子弟對千頌伊百般追求，盡管屢屢受挫，卻仍用樂觀之心對待愛情，而不是轉化為威逼利誘的反面角色。女二號娜美，在影視圈總淪為配角，甚至連暗戀對象也被搶走，發生了部分轉變，卻仍不失善良天性，堅持緩慢改變。外星教授非常融入地球人的科技便捷生活，卻仍然保持一顆傳統之心，沿用早已被時代拋棄的BP機，騎車出行。千頌伊從坐擁財富跌入拮據狀態，沒有過多的負面煽情，而是客觀展示生活多面性。命運是起伏多變的，是高潮也是低谷，每個成功者的背後都有默默付出堅守的努力，每個失落者的未來都有一線生機。劇中的童話人物情緒始終保持在一個平穩波動點，沒有漫步雲端的快樂，沒有歇斯底里的憤慨，只有人生旅程中面臨選擇的彷徨尷尬。

《星》為觀者熨帖了光影詩意、空間詩意的情感投射氛圍。冷暖影調交叉運用配合了愛情、懸疑明暗主線，為掙扎的人物情感、奇幻的生存遭遇、自我調侃的解憂蒙上了神秘影子。在都市月夜裡，喧囂忙碌的街道退為感情生成的布景。本片現代交通、通訊物件製造的音響微乎其微，更多為人物內心聲音釋放外化。盡管都教授是冷漠克制的，然多角度的特寫鏡頭，將上揚的微笑嘴角、泛起的淚光、猶豫的動感一一展現，道出了角色心理深處的優雅吶喊。位於巨幅女星海報高樓旁邊，現代化公寓高層的觀景陽台是兼具真實與幻想聖地。從最初的女神主動告白，到精心製造的偶遇至最銘心的流行分離。在詩意氛圍下，為觀影窺視行為定製了更為寬松的情感投射途徑。觀眾不同程度擁有具有窺視快感慾望，它來自潛意識的萌動及自身經驗的不自足。盡管本片充滿男色視覺消費對象，但詩意氛圍卻給予了合理的袈裟。結局處，都教授被吸入了「蟲洞」，影片敘事線索變得更為零散，完全服務於情感敘事邏輯，凸顯了影像後現代碎片化特性。

已知懸念、未知懸念交替觸發了受眾儀式般觀影體驗。已知懸念的開場，為危機埋下時刻引爆因子。都教授隨著UFO飛行器來到地球，若不返程將會發生死亡事件，在經歷了行俠仗義、觸電戀情、生死離別後，他恪守著不付出、不求回報、避免動情的冷淡性情，並重點再次墜入愛河以保存生命。然而，離返程期限只剩下3個月的時間，輪回女神再次出現擊垮了沉睡心房。已知懸念即時刻伴隨的返程期限讓人物情感體驗到達高潮，並揭示了一個觀影需求悖論。觀眾渴望魔幻題材人物展現超能力，以至突破生死規約，卻渴求劇情起伏變幻，人物喪失能力，以獲得情感從高空滑入低谷的深情記憶。已知懸念鋪陳開場符合儀式的剛性審美特徵，未知懸念的結尾實現了儀式的柔性審美特徵。結尾處，男女主角端坐正對鏡頭，試圖以一個談話的方式將觀眾情緒極速帶入，並對觀眾拋出了「什麼是圓滿愛情」設問。一千個讀者心中有一千個哈姆萊特，此問隱喻儀式體驗進入尾聲，柔性醒夢機制完成了既定任務。劇作為受眾情感植入營造開放多義文本。

進一步看，韓劇崛起不僅來自於內核更新，更來自外部良好創作環境助推。韓國政府適時為發展本國文化產業制定了扶持政策。如對文化產業制定5年發展計劃，實現文化產品所佔世界市場份額增加5倍的目標，進一步完善相關系列法律，為產業化發展提供堅強後盾，推崇長篇製作的精品電視劇，摒棄粗製濫造的短幅劇作。同時，採用邊播邊拍的市場反饋機制，編劇和製作方及時根據市場需求決定繼續拍攝、改編或中斷劇本。熒幕為新、老演員賦予了新生命，明星效益繼而催生文化產業更新思潮。劇中人物、台詞、服飾促動商品消費市場熱浪，延續影視產業鏈下游觀眾消費潛力。

相較於新派韓劇崛起熱浪，國產電視劇顯現同質化僵局。如穿越劇選題模式化，編劇不尊重觀眾、歷史、科學問題嚴重，一味復制穿越、感情、宮斗模板，傳統文化優良元素缺位。劇本停留在人物表層情感糾葛，將時代語境下的人生觀、歷史觀、價值觀置於空白處。並且，家庭倫理劇、古裝宮斗劇、諜戰劇占據熒幕，單調人物角色、淺層藝術底蘊、盲目跟風創作與好劇創作初衷漸行漸遠。原創不足、收視率至上營銷思路加劇了國產優質電視劇精品缺失，阻礙了國產電視劇產業鏈及海外傳播力有效延伸。如何轉換國產電視劇發展思路，實現本土文化產業精品發展，繼而提升跨文化傳播能力成為了現實命題。

新派韓劇崛起，為國產影視文化本土與國際化發展提供了借鑒意義。政府及時跟進文化產業發展現狀，宏觀引導文化市場設立發展目標，創造和培育良性競爭氛圍。製作主體注重提升劇本原創品質內核，把握受眾審美變遷態勢，尊重受眾市場對影視資源配置的決定性作用，自覺探索受眾、編創、市場良性產業聯動機制。只有不斷優化文化產業品質，才能更好實現文化產品的審美價值、藝術價值、商業價值，繼而提升中國精品文化海外傳播力。

來自星星的你觀後感 篇3

不少人都看過《來自星星的你》，我是最近才看完的，因為不習慣追劇，所以愣是等到完結了才開始看。看完之後，我也和其他人一樣，喜歡上了這部劇，喜歡上了男女主角，但是我對於這部劇也有一些個人看法。

《來自星星的你》中最快速的變化是片頭都教授身後的背景，幾百年的時光快速的在幾秒鍾之內調轉完成，都教授卻要真正的活在這些空白之中。《來自星星的你》為我們展現的都是他生命的片段，初始的心動、參加的戰役、微醺的胡鬧，就是沒有那真實的生活，因為時間漫長，所以必須被剔除，只是空白里掩藏的不止是幾百年的歷史，更是都教授生活的痛苦和孤寂。「世上沒有比被社會排擠，被所有組織無視更殘酷的事了」，那麼對於主動的迴避與人交往的都教授來說，當時間劃過他的皮膚，帶來怎樣的冰冷和殘酷也只有他自己知道。

直到他遇到千頌伊，這個與幾百年前相遇的女子一模一樣的她。

重逢的感受是什麼樣的，我想沒有人比這個寂寞的男人更懂得了。生命短短數十載，我等凡人尚且能感受到的久別重逢的震撼，對於歷經了幾次朝代輪換的都教授來說可能有著毀滅一切的力量。所以他緊張地追問著千頌伊的身份，還剩三個月就要離開地球的平靜的心再一次為她波濤洶湧起來。

千頌伊成為了他沉積四百年感情的突破口，他理智頭腦下唯一的漏洞。即使脫離開她的外表，千頌伊本身的行為是無序的、脫線的，如果不是全智賢來飾演，大概很多觀眾都要砸屏幕了。她的存在之於都敏俊就好像是湘琴之於直樹——所有的事情都在他的控制中，只有她是唯一的變數。如果可以掌握內心的節奏，他可以脫離她，冷對她，將她控制在真正的三米之外，唯一的問題是——他不能。他對千頌伊的堅持甚至堅持不了短短的幾天，最終還是要自行縮短著彼此的間距。

如果千頌伊不也是這樣一個寂寞的人，一切或許就變得更簡單一點。她快樂的游歷在朋友間，都敏俊就只是其中一個平凡的追求者。

其實《來自星星的你》對千頌伊的判詞出現的很早。在前幾集中千頌伊就說出自己沒有親近的人。她不會依賴，所以依賴以後就變成了毒蛇猛獸。都教授在試圖規避千頌伊的依賴時也曾殘酷的指出她的孤獨。她沒有朋友，女人都視她為毒蛇猛獸；她沒有夥伴，其他的演員都是競爭對手；她沒有親情，媽媽待她好比搖錢樹。千頌伊與都教授最大的不同是這樣的孤獨並非她自己選擇，而是藉由身份、經歷幫助她被動決定的。因此當這個女明星從天堂跌入地獄，她完全不知道要如何拾回自己的人生。她必須依靠一個人才能堅持不倒下，這個人就是都教授。

於是乎命運把兩個人牽引在一起，在都教授離開地球的倒數三個月里，上帝之手讓他免於寂寞，變得混亂而忙碌。因為長久寂寞的洗禮，久違的熟悉讓都教授不可能放掉千頌伊的手，更何況這位MISS脫線小姐在和他相遇之後確實一直在走背字。不管他是否喜歡，這個女人由被動到主動的`入侵他的生活已經成為不爭的事實。而教授一旦出手去回應這樣的依賴，一切就滑向了不可控制的深淵，好像蝴蝶效應般在兩人的生命中掀起軒然大波。

千頌伊常識低，但為人卻不壞。更重要的是，她的寂寞成為一塊磁石深深地吸引著與她心有戚戚的都教授。兩人在一起的相處，其實充滿了兩個笨蛋的擰巴。雖然千頌伊咋咋呼呼，但她卻不知道要如何和一個正常的人接觸。所以他們總是在鬥嘴，這不得不讓我聯想到校園里最懵懂的初戀情懷。都敏俊好像個早熟的小女孩欲拒還迎，千頌伊像個大喇喇的愣頭青不斷進攻……無論我們再怎麼腦補教授幾百年的人生，再怎麼分析千頌伊明星的輝煌，都難以忽略這樣一個事實，就是他們的真正心動都是從這一刻開始的，在這兩個人的生命中不管時間長短，皆是新手。他們要學會控制內心，雖然都教授選擇被動的逃避，千頌伊選擇了葯不停。

我們就這樣看著悶騷男和中二女的愛情故事，不亦樂乎，或許這部韓劇最吸引我們的地方，就是這份簡單的但是又糾結的感情吧！當然了，這部本來應該歸類於愛情片的電視劇假如了一點科幻色彩似乎更加引人注意了。不管怎麼樣，我挺喜歡這部劇的！

來自星星的你觀後感 篇4

有多少女人，正在為「都教授」這位新男神痴迷？又有多少男朋友，正在被「都教授」鬧得壓力山大，生怕被女朋友拿來比較？

其實我們都知道，最完美的男人，生活中是不存在的，但韓劇里存在。在《來自星星的你》里，就有個令人神魂顛倒的「都教授」金秀賢。這部劇成功的因素，不僅在於那個單眼皮男生，擁有美男的標志仰月唇，還因為這個男人身上集合了女人對異性所有美好的期望或者說是幻想：他帶著一些神秘感；他始終如一；在你需要的時候只要大喊一聲他的名字，他立即就會出現在你的面前；他英俊超凡，又多金，他有著400年的炒房經驗與積累，現今世上所有的房產大亨都無法與其爭鋒；他學識過人，各個領域的知識在他這里都成為小兒科；他有超能力，讓時間靜止，瞬間轉移，有超級敏感的耳朵，最重要的是，能夠直接聽到你的心聲；他古板又可愛，他有著少年面孔和大叔的包容心，他沒有缺點，你可以放心地去依賴他，和這樣的男人在一起，不正是全天下女人的夢想。

可是，現實是殘酷的，任何一個男朋友都不可能擁有超能力，你需要他的時候就是叫破嗓子他也不會聽見，他不能瞬間轉移，也沒有什麼神秘的身世；他可能多金，也很有生意頭腦，不過他已經是個有閱歷的老人，他清楚女人的獻媚不是看上他發上的白雪，而是他在銀行的那些鈔票，所以他不會付出他的真心；他可能對你很好，能夠做到無微不至地包容你，可這時他可能很窮，你若不是一個拜金的女人，就要陪著他耐心地走過拼搏與吃苦的青春；他若是古板，這性格是天生的，你不可能將他改變得活潑可愛，如果他很可愛，那麼很有可能他一直都會很天真，像個永遠長不大的孩子，需要你操心一輩子……人間再好的男人，都有缺點，和來自星星的「都教授」相比，都有著天壤之別的差距。誰要真拿「都教授」的高標准來嚴要求自己的男朋友，那可就真的是腦殘級女人了。

看著這位來自星星的男神，不同的人有不同的感觸。

我的閨蜜看了《來自星星的你》之後感嘆說，她的男友也是從星星上來的，因為在她需要他的時候，他總是會保持遙遠的距離，幫不上忙；或者他坐在身邊，卻低著頭摁手機，絲毫感受不到他的溫情。女人不在乎男友是不是男神，在乎的是你有沒有給她靠譜的關心和實在的安全感。

我的另一個女友也愛看《來自星星的你》，而且要男友陪著她看。每次，男友都會醋意十足地諷刺她沉迷，還說男主角長得一點兒也不好看。說白了，這位男朋友心中最怕女友拿他和「都教授」做比較，他怎麼比得過？所以總是先下手為強，用各種不屑來詆毀男神。女友笑他太多心，電視劇就是電視劇，看得再投入再入迷，也改變不了自己對他的感情。

「都教授」這種男神，自古只應天上有，人間能有幾回聞？女人到了這把年紀，又怎會不明白？所以，男人大可不必瞎操心。與其爭風吃醋，小心提防，不如陪著女人欣賞這種不存在的男神，這不會影響感情。關了電視機、電腦，聰明的女人還是會清醒地回到現實中的。

來自星星的你觀後感 篇5

前晚到昨晚，我看了韓劇《來自星星的你》，對於親情、愛情、友情和人生意義，有了一些新的理解和感受。

首先，關於親情。不管怎樣，親情非常寶貴，值得我們用一生去守護和珍惜。劇中女主角的父親12年前離家出走，但他時時在電視中關注著自己女兒（千頌伊），12年後女兒在一次演出事故中，生命垂危，父親在公交車上了解到這一情況後飛快趕到醫院為女兒輸血，並在病房守護，直至女兒蘇醒。還有一次，是在路的另一邊默默地看著兒子，差點被車撞死，這都體現了深深的父愛，濃濃的親情。同學們，「樹欲靜而風不止，子欲親而親不在」，父母親辛苦將我們撫養成人非常不容易，我們一定要好好學習，好好工作，常回家看看，多陪陪父母親，好好孝敬父母親，他們等不了我們多久，要學會珍惜在一起的時光，讓父母親感受到兒女深深的愛，讓父母親能安度晚年。

其次，關於愛情。我想最讓我們感動的就是劇中男主角都敏俊和女主角千頌伊的愛情吧。都敏俊來自另一個星球，擁有超凡的能力，能空間移動，能讓時間靜止，在來到地球的那一天救下了一個叫徐宜花的女子，之後與其結下不解之緣，後來是這一女子捨身救他。沒想到在四百年後他見到了與徐宜花很相像的女子，並救下了她（千頌伊）。在他即將離開地球的最後三個月里，這個他曾經救過的女孩搬到了他家隔壁，經過一系列的情感糾葛，他們在最後一個月里，終於走在了一起，這對於四百年來都沒有改變過自己原則的都敏俊來說是一個巨大的改變，這也體現了他對千頌伊深深的愛，為了千頌伊，他願意犧牲自己。在他離開地球後，一直努力回到千頌伊身邊，有時幾秒鍾，有時幾分鍾，能夠留在千頌伊的身邊越來越久，對於他們來說，愛並不是要時時刻刻在一起，把握在一起的分分秒秒是最重要的。

再次，關於友情。在我們身邊的人，並不是每一個人都是你的朋友，經過時間的檢驗，你會發現，有的人是你真正的值得信任的朋友，有的人只是想利用你獲得其的利益。「患難見真情」這是千古不變的真理，在你遇到困難，跌落谷底的時候，仍然陪在你的身邊，安慰幫助你的，是你真正的朋友，值得我們用一生去去守護和珍惜，對於那些見利忘義的人，我們不能與他們交朋友。劇中女主角千頌伊在演藝事業跌落谷底的時候，仍然有很多人幫助她，留在她身邊，幫助她東山再起，是真正的好朋友。而在她落難時，有的人卻離她而去（她的經紀人、朋友劉世美），這樣的人，不值得把他們作為朋友。

最後，關於人生意義。我們有沒有想過，我們來到這個世界上，是為了什麼，我們應該怎樣度過自己的一生，劇中的兩個檢察官給我們一些啟示。他們在演員韓宥拉事件中，為了弄清真相，冒著生命危險展開調查，特別是劉檢察官在調查中，被人襲擊，險些喪命，但為了案件的水落石出，一直追查到底，直到把案犯繩之以法，這種精神是值得我們學習的，我們每一個人，在自己的工作崗位上，都應該恪守原則，認真負責做好本職工作，為人民服務，實現自己的人生意義。

用的來說，看完這部電視劇對我來說收獲還有許多，感想也有許多，就像「開卷有益」那樣，生活中的很多事情，只要我們有心，只要我們用心，就能發現別人無法發現的美好和精彩。「對於這個世界，不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛」，讓我們打開心扉，用心去發現和感悟這個世界。

D. 周星馳電影觀後感

周星馳的電影陪伴多少人度過了青春年少的時光，在大笑中我們看到一個個小人物不屈不撓的掙扎奮斗 故事 ，在星爺的電影中開始笑中含淚，那是我們已經長大了。下面是我為大家精心整理的周星馳電影 觀後感 ，希望對大家有所幫助。

周星馳電影觀後感篇1

一開始確實看不太起勁。發現一個人的人生怎麼能如此狗血且倒霉?一開始的如夢就是反映社會上的眾多小人物，工作各種遇瓶頸，愛情不如意，虛假的友情，家人失望。最後獲得了成功。許多人影評是說其實周星馳拍的是他自己。馬可和小米生活中也是有原型。是不是自己我不知道，但是我看了的感覺就是，有些地方矛盾特別明顯，一是馬可啊知道如夢名字，下一秒就找到如夢家。二是他說看不到網上的名單，結果訂機票，如夢媽媽立馬拿出手機。還有就是，結局太快了，後面劇情節奏太快了，讓人太倉促了。

硬如鋼筋混泥土般的植入，毫無努力毫無實際行動的如夢的「追夢」之旅，在出租屋裡憧憬著最美好的窗邊剪影，有著周星馳風格的影片也帶著在大陸演員身上揉不進無厘頭演繹風格的失真。這是觀影結束後的第一感覺。

回到影片劇情，為什麼如夢一直需要忍受周遭不理解呢?如果周遭的環境是無法孕育出夢想的土壤，那麼墜毀只能是曾經如夢自己的所有青春熱血，處在進無可進的時空里，如夢彷彿從不再如同常理考慮事情，而周圍人與如夢從來沒有過相似之處，一個都沒有，每一個的出現或正面或反面都在指出她的「瘋狂」之處，那麼期待「女主角」的泡沫，從一開始就已經破碎，這是小人物悲劇的基因。

問題一是如果如夢能演戲即是幸福滿足，問題二是在演到影後才是幸福才是追求，可惜沒有問題一，也從來不存在問題二，如夢從來只是一個背景板一樣的存在與拍戲現場，演員還真的是很遠，至少在影片里如夢從來沒有去做過一件和獲得演戲機會的事情。

沒有條件，跑再多龍套都不過是重復無差別工作而已，工作的人那麼多，又有幾個真的成為了個中裏手?如果如夢存在現實原型，我倒是寧願相信她在相信夢想的每時每刻都是她幸福感的真實詮釋。西西弗斯的巨石從來只留給主動背負的人。

說回到演藝界需要身段樣貌都出色，才華也要出眾，特型演員總歸是少數，祖師爺賞飯吃就是擁有先天的優異條件，再有是觀眾緣即是玄學又在情理之中，總之一定要有可以打出去的牌，演員鄂博正規科班央戲表演系出身，拿過很多喜劇大賽的好名次，同時也得到了眾多大腕的喜愛，不能說沒有實力，但總是缺一點什麼?

彷彿缺的就是讓人印象深刻的特質，她也曾說過，同學說她不夠漂亮，很難輕易得到重要角色。不夠漂亮是真的不夠漂亮，從國內的參差不齊的偶像女團出道到各類女主播的爭奇斗艷，彷彿「一副皮囊」就是入門的入場券，暗流涌動之下的慘相，無人願意睜眼看一看。

再討論一下，哪些扎心的夢想和避無可避的貧瘠現實!演員這條路從先天到後天都對如夢緊閉了大門，但是她就是有自己一顆執著的心，她執著於自己的演技，但是演技依然浮於表面，她堅信自己可以靠努力獲取機會，但是真正的機會就在她眼前她也從沒有抓住，所有從她眼前錯過的機會，無一不昭示著如夢沒有任何入場砝碼，如此作為觀眾我們只看到了沒有實力卻在做夢的女主角在付出了十多年依舊沒有具備追求夢想的實力，如夢的父親被安排成了一個真實存在的反差對比角色，他反對的真實，他為女兒強出頭也非常真實，人物接地氣，也很立體，果然演技這種東西雖然每一個人各有自己的見解，但實際優秀的人物還是會得到充分的認可。

周星馳電影觀後感篇2

電影看完 ，多想了點，寫出來，但願不被人說是我想多了。前半部分是耳熟能詳的周氏喜劇無喱頭風格，當人魚與人的仇恨演變成清新脫俗的愛情後，全場為之笑得人仰馬翻之際，突然!戲風一轉，無情的屠殺開始，瞬間，彷彿《金剛》結局的翻版，再突然!峰迴路轉，修正錯誤的人類與惡勢力展開決斗，結局卻風平浪靜，還唯美於 傳說 中的人魚。

「如果這世界上沒有一滴水和一口空氣是干凈的，那賺再多的錢也沒用」，很遙遠卻又相當環保。這是一部環保與政治經濟的博弈之作。

今年1月23日，廣東省政協十一屆四次會議開幕，有報道說周星馳缺席，又說他四年委員任期「零提案」。

「星爺」可能真的沒有時間去開會了，他知道「不能再等了，再等太陽就要下山啦」。政治會議和 春節 黃金檔的電影，受眾不同，效果迥異。會議開了那麼多，說和不說差不多。可環保還是要「從娃娃」抓起，青年，是祖國的未來民族的希望，在光與影、樂與悲中我們已對周星馳導演的良苦用心心領神會。他不是一個人在戰斗，他影響了一代人，《喜劇名星》、《少林 足球 》、《功夫》、《長江七號》，「為了世界和平」，小人物身上折射出勵志和責任。何謂匹夫有責?此為是也。

還有報導說春節這兩天全國有三分之二的城市在中度污染中度過，什麼PM2.5,PM10，反正是污染了。

我們用30年的時間換來了所謂「全球第二大經濟體」的排名，卻犧牲掉換不回來的空氣和水，可能需要一代人或幾代人的生命去償還對大自然的虧欠。我們用造假換來短視的高增長，卻沒有幾個拿得出手的民族品牌。洋人看不起天朝，因為你們能把有毒食品賣給同胞，用腐敗換來的貨幣 出國 裝孫子，就像片中在街頭拿1億也換不來一輛可以逃離擁堵的電動車一樣，人家只要踏踏實實換來的財富。

2014年夏天陳游標跑到紐約當街送錢給窮人被拒，他不知道什麼叫「尊嚴」嗎?簡單粗暴地認為揚眉吐氣了嗎?《紙牌屋》里那個拒絕了議員夫人 20美元施捨的黑人，其實是在告訴統治者「制度，是你們制訂的制度讓我流離失所，我不接受你的施捨，你可以給我工作，卻不能讓我沒有尊嚴」，「志士不飲盜泉之水，廉者不受嗟來之食」這是我們老祖宗的氣節，2500年過去了，美國黑人可能不懂孔子卻知道廉恥。

周導演的作品嬉笑怒罵，卻深刻入心。

夜已深，可能，真的有點想多了。

周星馳電影觀後感篇3

首先個人非常期待周星馳這部《美人魚》，不管怎樣，星爺他都是目前國內最良心最負責最天馬行空的具有巨大影響力的電影人前三位之一。在這個國產爛片盛行的如今，偶爾一部精良是不夠的，中國需要更多像周星馳，徐克，陳可辛等這類對商業電影質量有高標准要求或像賈樟柯，婁燁，許安華等這類對文藝片有獨道眼光的電影人。

再回到周星馳的電影，他個人的作品更是經過了數次轉型，這也是他在華語影壇保有無限市場號召力的重要原因之一。 從他最初年輕時闖入市場的"插科打諢""咸濕屎尿屁笑話"滿目的式的喜劇開始(如《師兄撞鬼》《賭聖系列》《情聖》《鹿鼎記系列》等等)，再從他有一定影響力，可以對電影劇本或製作進行一些干預(如《如唐伯虎點秋香》《國產淋淋漆》《大話西遊》《食神》)等等，就在他"喜劇之王"在一步一步穩定的時候，他儼然慢慢將自己打造成了"悲劇之王"。

1999年《喜劇之王》的人生經典，2001年《少林足球》的勵志人生，再到2004年《功夫》的黑暗童話。他似乎總是走在了時代前沿，票房一步升天，當然也會有一些"質疑"，而這部分"質疑"的人顯然太不了解他了，顯然內心太空虛了，根本沒有跟著周星馳一起成長，他們只是習慣和喜歡屎尿屁式笑話。而星爺他已經到了不惑之年，他的內心即使"童貞"，即使"幼稚"，可他哪能那般"糟蹋"自己的專業，他現在已經是一個可以掌控整個電影流程的傢伙了，不再用看那些愛財如命的"老闆"臉色了，他要拍真正的電影，真正有人生的電影，當然他還是保留了他一些擅長的幽默搞笑，更為了打開國際世界，打破語言幽默的圈，用動作幽默代替了很多語言 文化 幽默，如《少林足球》《功夫》。

接著2008年他主演了自己導演的最後一部電影《長江七號》，這部電影卻被很多觀眾說，怎麼這么"幼稚"，沒那麼好笑了。可他將這部充滿父愛的電影拍成了 兒童 電影，並作為了自己大銀幕前的最後謝幕，是有他的用意的。也許這和周星馳他個人的童年或成長有關吧，那年他47歲。

再就是2013年他徹底"躲"在幕後所導演的《西遊降魔篇》，這是一部有史以來和原著描述最為貼近的影視作品。既血腥，又暴戾，但也充滿了哲學意味的大愛和小愛，大概這就是一個51歲的孩子王的內心童話。這部電影充滿了佛教韻味，但又那麼的讓人樂，驚，怕，傷，淚，望，周星馳就是這樣一個不斷挑戰自我的電影人。

而即將上映的這部《美人魚》，據說是一部貼上了愛情喜劇科幻環保等標簽的周星馳電影，沒錯，他又一定的走在了時代前沿，只因為他是周星馳，為電影付出了一生的周星馳，對得起觀眾票價的周星馳。感謝您，星爺，只有您既讓我們笑過，又讓我們哭過，而又始終沒有從我們生活中真正離開過。

周星馳電影觀後感篇4

世界上真的有美人魚嗎?美人魚，一直只存在於童話當中，它是安徒生口中的追求愛情的善良人魚，也是中國古代 神話故事 中擁有強大能力的戰士。

今天，媽媽帶我去看了新上映的一部電影——《美人魚》。

影片開頭播出了環境污染的一些片段，的確讓人看的觸目驚心，同時這也讓我知道了整部作品的中心點，也就是保護生態環境，促進人與自然的和諧共處。雖然裡面有一些情節令人捧腹大笑，但是它帶給我的整體感受就是感動。

這部電影最讓我難忘的一段情節，就是人類捕殺人魚的場景。瘋狂而又貪婪的人類為了自己的私慾，為了獲得最大利益，不惜濫殺生物，破壞海洋生態平衡，竟然對珍貴的人魚下毒手，簡直太可惡了!看著大海一點點變成紅色，看著人魚被無情的捕殺，我的心真得好痛!

正如電影中美人魚——姍姍，所說「如果我們有一天呼吸不到干凈的空氣，喝不到干凈的水，即使我們再有錢，也是死路一條。」的確如此!其實我們也是環境中的一條魚，試想如果我們生存的環境被無休止的污染，被無休止的破壞，即使我們有再多的錢，我們能活下來嗎?答案是否定的。

《美人魚》這部電影給使我們每個人警醒：金錢不是萬能的，不代表一切，不是你的生命。因為我們有金錢更重要的，那就是我們現在賴以生存的地球環境，保護地球與大自然和諧相處是我們每個人的責任。

是時候了，橫下一條心吧!打一場改善環境、保護地球的攻堅戰、持久戰，讓我們的家園更加美麗、更加美好!

周星馳電影觀後感篇5

如果說什麼電影最打動人，我想應該是抒寫真實人生的電影，因為這類電影最真誠，所以最動人，《喜劇之王》無疑是其中的經典之作。

1999年，世紀之末，周星馳推出了他自導自演的電影《喜劇之王》，記得我上初中時就看過，當時覺得一般。但隨著我的成長，越來越認識到電影里的人生蘊含著一種可貴的精神。正巧學校舉辦讀書觀影徵文活動，我就以觀後感的形式與大家分享一下對這部影片的理解。

記得影片一開頭，主人公走到海邊沖著茫茫大海喊出「努力，奮斗」，然後輕輕轉過身走出鏡頭。當看到這樣的開頭，我就隱隱覺得這部影片與周星馳以往的無厘頭風格不同。影片的主人公叫尹天仇，是一個跑龍套的臨時演員，平時多數時間在社區福利院做雜務。他熱愛表演，一心想成為一名演員，卻屢遭別人的冷眼和嘲笑，但仍堅持理想。影片主要表現的就是社會底層小人物的艱辛奮斗歷程。雖然延續了周星馳一貫的喜劇路線，但觀眾的笑中往往帶著唏噓與悲傷。

執著與單純

影片中多次出現這樣的鏡頭：跑龍套的尹天仇總是懷揣著一本俄國喜劇大師斯坦尼福拉夫斯基的《演員的自身修養》。這種戲劇性的反差時常令我發笑，但這笑中帶著感動。誠然，天仇未必能看懂這本書，但是他之所以時常手不釋卷的將它帶在身邊，就是因為他對表演的執著。天仇對表演執著的例子在電影里舉不勝舉。

看過的朋友，還記得那兩場橋段嗎，當天仇第二次去找那個片場助理sunny，說演什麼都行，不要錢都行，只要有個便當;另一場，娟姐告訴他讓他做男主角，問他有沒有問題，他說：「是不是每天都可以有便當吃?」多麼單純的想法。天仇是真的喜歡表演，只要有口飯吃，就要堅持表演，執著夢想。其實執著往往是伴著單純的，之所以執著是因為單純的喜歡。

卑微與自尊

「屎，我是一坨屎。命比蚊便宜，你開賓士，我挖鼻屎。自知死也再難移。」當聽到這首影片插曲的時候感覺真的很心酸，尤其是那句「自知死也再難移。」尹天仇是個勇敢的人，很少有人敢用本就少的可憐的底本，來搏自己那看來幾乎不可能的夢想。但其實無論天仇怎麼執著於表演，甚至於他的演技多麼出神入化，他都是個卑微的小人物，總是被人任意的奚落與踐踏，這彷彿是他的宿命。記得影片開頭部分，天仇為爭取一個跑龍套的機會，給助理sunny表演緊張的表情。說實話天仇的表演很到位，但最後sunny還是不屑地一扒拉天仇的頭讓他滾一邊去。其實sunny一開始就不準備給天仇機會，只是帶著調侃的心態愚弄一下這個卑微的小人物。天仇幾乎每次表演都被「不厭其煩」的這樣奚落。

記得天仇第一次見到坐台小姐柳飄飄時，被飄飄露骨的嘲笑為「死跑龍套的」，但天仇卻總是正經的回應說：「其實我是一名演員。」在多次遭飄飄嘲笑後，他也有他的情緒，他說了一句：「其實你們出來賣的，如果懂得尊重一下別人，那別人……」但這話還沒說完，就被飄飄打斷了。其實小人物就是這樣，他們渴望獲得別人的尊重，在自尊受到傷害時，他們往往會選擇以傷害別人的方式尋求心態上的平衡。「其實我是一名演員」，天仇的這句口頭禪乍一聽很有喜感，而誰又能體會天仇這句話背後因為別人嘲笑自己夢想的心碎呢?這句口頭禪是天仇在屢遭侮辱後，變成了天仇維護自尊的最後防線。當然，天仇始終是善良的，當飄飄憤怒的站起來說：「你說什麼?」時，他立即說：「對不起。」

理想與人生

人們可以嘲笑一切，但你不能嘲笑你自己，更不能嘲笑夢想。

在天仇心中，表演不是工作，而是實現生命價值的理想。天仇視表演為生命，「其實我是一個演員」，其實也是一種對自我的追問：面對殘酷的現實，我能否堅持理想。正是這樣的叩問，是天仇堅守表演的信念。記得這樣一個場景：天仇和飄飄並肩坐在沙灘上看海。夜已經很深了，四周漆黑一片。飄飄嘆了一口氣說：「你瞧，多黑啊，什麼也看不到……」。天仇頓了一下說：「也不是啊，天亮了就會很美!」影片中的這段話隱喻了天仇對理想頑石般的信念以及對未來的樂觀。天仇的堅持、信念讓人感動，人生往往是因為有了這樣的選擇才成就了不一樣的結局。

人生如戲，戲如人生。當娟姐告訴天仇他不能出演男主角時，他極為沮喪，甚至連劇本也差點扯破，看著失落的天仇坐在大雨中迷茫無助叫人好不難過。但是隨之戲劇性的一幕出現了，在片場當場務的達叔其實是卧底警察，達叔要天仇協助破案，於是天仇得到了一個在現實中表演的機會，並且這一次不是跑龍套而是男主角。至今記得卧底警察達叔自曝身份時說的話：我其實是卧底，不信啊。我比那些所謂的演員更加專業、更加高尚、更有技巧。因為我每天的生活都在演戲，雖然我沒有劇本，但我絕不會NG，因為我一NG就可能連命都丟了，我才應該贏奧斯卡最佳男主角。是啊，世界上真正的演員往往不是學院派的，而是我們日常生活中的每一個人，因為每一天我們都在表演我們自己的人生。多年之後，我似乎才有些懂了，其實尹天仇的理想不一定是成為演員，而是去抒寫自己忠於表演的人生。

有人說真正的喜劇就是悲劇，一部喜劇如果能讓人笑著流淚，那麼他就是喜劇之王。之前對這句話有些懵懂，但當我看過《喜劇之王》的海報時，我懂了。海報上的尹天仇面對著太陽，微笑著，流著淚。

《喜劇之王》是一部無論是周星馳本人還是觀眾都很感動的電影，原因很簡單，就是因為導演拍了他自己、演員表演了他自己。人們總是看到影星表面的光鮮，試問周星馳曾經跑龍套多年的往事又有誰知曉。周星馳在這部電影里把小人物尹天仇為夢想奮斗的辛酸，以及對「我是一個演員」信念的執著塑造得淋漓盡致。

看過影片的我不由沉思，問問自己，大二的我是否還走在為理想而奮斗的路上?是否還記得入學時的激昂鬥志?

最後，我似乎明白了任何偉大都是從執著的追求、單純的喜歡中誕生的，任何成功都是經歷了漫長的默默無聞甚至卑微的歲月。

也許哪一天，或者就是明早，我要站在宿舍的陽台上，面對著清晨第一縷陽光，喊出我的心聲：努力、奮斗!

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E. 2019觀看《我和我的祖國》的觀後感_我愛我的祖國觀後感5篇

「我和我的祖國，一刻也不能分割，無論我走到哪裡，都留下一首納擾敏贊歌。」2019年這首家喻戶曉的《我和我的祖國》響遍了街頭巷尾。大家都在用歌聲詮釋著對祖國的深情，這種愛國情懷，不禁讓人熱淚盈眶。以下是我整理了關於2019觀看《我和我的祖國》的觀後感_我愛我的祖國觀後感5篇，希望你喜歡。

2019觀看《我和我的祖國》的觀後感

《我和我的祖國》之《回歸》篇由薛曉路執導，杜江領銜主演，講述的是1997年7月1日香港回歸祖國懷抱的故事。其中「2秒之爭」讓人印象深刻。

1997年7月1日0點0分0秒，在香港會議展覽中心，全場靜默望著中華人民共和國國旗徐徐升起，這一刻宣告著中國對香港恢復行使主權，標志了中華人民共和國香港特別行政區正式成立。在這之前，為了搶奪2秒，讓李巧國旗在0點准時升起，中國同英方進行了10餘回正式談判。「154年了，我們不能再多等一秒!0分0秒升起中國國旗，這是我們的底線」，這是對香港回歸的迫切之情，而支撐這份分秒必爭底氣的是中國多年的負重前行，是中國日益強大的經濟實力和綜合國力。

香港回歸祖國，標志著香港同胞從此成為祖國這塊土地上的真正主人，香港的發展從此進入一個嶄新的時代。2019年，香港，這顆東方明珠回到祖國的懷抱已22年。這22年，香港抵禦了亞洲金融危機、非典疫情、國際金融危機的沖擊，鞏固了國際金融、航運、貿易中心地位，繼續被眾多國際機構評選為全球最自由經濟體和最具競爭力的地區之一，被列為全球最自由經濟體，香港與紐約、倫敦並稱「紐倫港」，成為世界金融體系的支點與標桿，香港外來直接投資流入金額提升至全球第二，展現出十足的經濟活力……也是十足發展的二十年。

香港從一個默默無聞的小漁村發展成為享譽世界的現代化國際大都市，是一代又一代香港同胞打拚出來的。而紫荊花在五星紅旗輝映下才會更加美麗綻放，香港背靠祖國才有底氣有實力有希望。無論是過去、現在還是將來，祖國始終是香港的堅強後盾。

22年前，跨世紀之際，香港隆重回歸，22年後的今天，香港的發展如火如荼，發展不僅僅依靠香港各個階層集眾智匯眾力，發展也必須依靠廣大青少年積極弘揚社會主義核心價值觀，以「功成不必在我，功成必定有我」的信念，在「大眾創業、萬眾創新」的別樣青春孵化器助推下砥礪前行。

從香港1840年到1997年再到2017年的種.種變遷，香港回歸22年來，在「一國兩制」制度安排下，香港與祖國同進步共繁榮。今日之香港，經濟穩步增長、市場繁榮、貿易活躍、就業穩定，紫荊花的綻放更加璀璨。

忽忘國恥 熱愛祖國 !!珍惜現在 建設未來!!

22年的奮斗，22年的追夢，今天繁榮的東方之珠是香港人勤勞的見證，是偉大祖國復興的縮影，願香港的明天更美好!

2019觀看《我和我的祖國》的觀後感

《我和我的祖國》之《北京你洞枝好》，由寧浩執導，葛優領銜主演，講述的是葛優飾演的計程車司機意外獲得2008年8月8日北京奧運會開幕式門票的故事。

從中國申辦奧運會到確定成為2008年奧運會舉辦國，這期間表明了中國對於舉辦奧運會的一種執念，也宣示著中國是如何一步步走向讓世界矚目的地位。當北京取得第29 屆奧運會舉辦權的消息傳到中國時，北京天安門廣場的人群沸騰了，不僅僅如此，我想，全中國人民當時的內心都是激動不已的。

2008年8月8日晚，中國北京奧運會舉行開幕式，無論是2008個隨著擊打會發光的缶，還是那29個緩緩走來的腳印，亦或是那璀璨的中國文化，都給全世界人民留下了深厚的印象。開幕式不僅僅向世界宣告了中國過去的偉大文明發展史，也向其展示了一個文明古國是如何一步步走向現代化、走向國際，現在更是以一個大國的姿態屹立於世界東方。在奧運會賽場上，中國體育健兒奮勇拼搏，為祖國贏得了獎牌和榮譽。北京奧運會還向世界展示了中國的經濟發展實力，向世界說明中國正在以一個開放的新的姿態走向世界，中國是一個充滿熱情的大國，歡迎世界各國的到來。

北京奧運會在中國發展史上具有重要的意義，它向世界展示了中國的文明發展精髓，向世界展示了中國日益強大的經濟實力以及日益重要的國際地位，它還將綠色、科技、發展結合到一起，展示了中國的科技發展進步，讓中國與世界更好地交流，推動共同發展。

時光荏苒，十多年的時間過去了。中國在這期間，發展更加迅猛，無論是經濟、政治、文化，還是經濟、科技，都取得了令人矚目的成績，中國還取得了2022年第24屆冬奧會的舉辦權，這無疑會讓全世界更進一步地了解中國作為一個國際大國的新姿態。2022年北京張家口冬奧會，讓我們拭目以待。

2019觀看《我和我的祖國》的觀後感

作為新中國成立70周年獻禮影片，《我和我的祖國》於近日宣布定檔國慶節。作為該片的總製片人，黃建新此前在接受媒體采訪時表示，影片將回望新中國成立70年來全民的共同回憶，聚焦重大歷史事件下普通人和國家命運相連接的故事。與以往大型的獻禮題材影片不同，該片將由陳凱歌、張一白、管虎、薛曉璐、徐崢、寧浩、文牧野七位導演共同執導。

據了解，影片的7位導演分別代表著中國的4個年代，陳凱歌出生於1952年，張一白、管虎生於上世紀60年代，薛曉路、徐崢、寧浩都是上世紀70年代生人，去年憑借《我不是葯神》為人所知的文牧野，則是導演團隊中最年輕的一位，出生於1985年。「七位導演，七部短片，單元獨立，共同禮贊祖國，對我來說既是機遇也是挑戰。」談到這種拍攝方式所帶來的挑戰時，徐崢直言:「獨立短片的合成雖說已不是電影(製作)方式的創新，但是挑戰依然很大，主要在於如何選好主題，讓主題統領全篇且豐富。」

一旦抓到一個自己特別想表達的題材，這一切都是按照你的想像去規劃、去構建的時候，就是一件非常過癮的事情。」在徐崢看來，這部電影主角是艱苦奮斗、平凡的中國人民，表達普通的個體和祖國大事件相遇在一起，碰撞出來的能量。「信任更是重託，將盡自己全力完成這部在中國影書寫新的篇章，凝結著祖國不同時代的力量，在宏大的歷史視野下，用心、用情、用光影講述的每一個我和祖國的故事。」 憑借在電影《我不是葯神》中的動情表現，徐崢獲得許多觀眾的贊譽。對此，徐崢表示，無論做導演還是演員，在享受創作過程的同時，要有所表達，獲得觀眾在情感上的認同。在現實主義的這種題材里，為人民抒情抒懷，傳遞社會性。我們需要在電影裡面看到中國人自己的英雄，看到希望，這是文化自信的生動表現。「一部電影能揭露現實，能促進社會進步，就是好電影。」

在談到未來的創作計劃時，xx表示，自己將繼續敏銳捕捉群眾在奮斗中的精彩故事，深入挖掘豐富的內心世界，也讓「小人物」成為創作主題銀幕主角，真正讓作品贏得人民贊譽。徐崢強調，優秀的影片不僅僅是反映社會現象，而是在更深處讓波瀾湧向民眾胸膛，在社會發展、法治進程、文明進步中起到真正的推動作用。

2019觀看《我和我的祖國》的觀後感

國，是什麼?

從政治意義上來講，國家是經濟上占據統治地位的階級進行階級統治的工具。它永遠是國民心中最堅實的後盾。作為一名中國人，我們更應不忘初心，始終心繫我和我的祖國。

從我們呱呱墜地開始，國家是我們的第二個母親。我家的相冊里至今仍存放著的，是我年幼時，母親拿著小小的國旗站在我的面前，告訴我這是永遠要銘記的東西。

牙牙學語時，在父母的教導下，我首先認得中華，那是永遠不能忘卻的東西。這短短的兩個字，凝結著中華民族多少的血淚與辛酸，給了多少中國人民在困難面前奮斗的力量。

後來啊，在學校里，我首先學會吟唱的，是那激昂澎湃的國歌，首先明白並且深深紮根於我心中的叫做「我是中國人!」

一年級的時候，剛開始學國歌，大家一起抄著歌詞，沒有嬉笑打鬧，沒有竊竊私語，有的只是一個個年幼的孩童們，一筆一筆的書寫下祖國長長的歌謠。唱國歌時，我們筆直地站著，或緊張，或激動，千言萬語也道不盡的，盡是祖國。伴著那雄渾激昂的樂章，用我們稚嫩的童聲高唱出祖國的希望。

學校里，升旗儀式是必不可少的，我們站在操場上，看著國旗緩緩升起，我抬起頭目送國旗，多麼希望我是那升旗手，可以拿著國旗，將它升上;又希望我是那風，定要緩緩地吹過，輕輕撫摸，揚起國旗飄逸的、鮮紅的衣裙，讓它展現在千萬人眼前，讓人們見證國旗的風姿;我更想做那陽光，絕不炙熱，只是柔柔地灑下恰到好處的光，打在國旗上，為它鮮紅的衣裙增添一點點的光輝……

終於夢想成真，我成了一名升旗手，心中的澎湃自是不必多說。接過國旗的那一刻，我的手顫抖著，緊緊地抱住國旗，想要把它揉進我的胸中，傾訴心中萬般感情。

外出旅遊，我曾用雙腳丈量過神州大地上許許多多的土地，腳踏在中國千萬土地上小小的一片，明白我的祖國文化豐富，地大物博。

我也曾…… 我最親愛的祖國，我永遠緊貼著你的心窩，你用你那，母親的脈搏，和我訴說……

你訴說著長征的艱難，訴說著百萬雄獅過大江的萬丈豪情，訴說著抗日戰爭的血淚，訴說著開國大典的萬般雀躍，訴說著中國*的成立，訴說著中美外交正常化的歷程，訴說著改革開放的欣喜，訴說著博鰲亞洲論壇的順利舉辦，訴說著金磚五國的成立，訴說著全國的正式開幕，訴說著「幸福是奮斗出來的」，訴說著中國發展的「長征路」!

至今，我仍未忘卻中華，仍未忘卻國歌，仍未忘卻我國旗下的宣誓，仍未忘卻歷史書上中國的坎坷經歷，最不能忘卻的，是我和我的祖國。

2019觀看《我和我的祖國》的觀後感

在紀念了改革開放40周年之後，我們又迎來了中華人民共和國成立70周年。

這70年來，在黨的正確領導下，在中國人民及海內外華人同胞的共同努力下，中國從一個積貧積弱的國家，一躍成為當今世界第二大經濟體，綜合國力的歷史性跨越世人矚目。民族獨立、國家富強、百姓安居樂業。尤其是黨的以來，在以為核心的黨中央正確領導下，中華兒女正式踏上了實現民族復興夢想的偉大征程。

70年披荊斬棘，70年風雨兼程。中國人民走得每一步都是步履蹣跚，每一步都付出了巨大犧牲。這70年，中國人民永遠忘不了，抗美援朝戰場上精神與鋼鐵的較量;忘不了，我駐南斯拉夫大使館的悲憤與恥辱;忘不了，南沙群島護我主權時對手的無恥與卑劣。這犧牲包含了所有的付出，既有先烈的浴血、也有我輩的拼搏，所有的一切，都離不開大家的團結奮進，離不開大家不懼犧牲，勇往直前的精神。

如今的祖國已取得了「乘長風，破萬里浪」的迅猛發展：仰望藍天，「神州飛船」太空穿梭;俯瞰大地、三峽工程曠世神奇。中國橋、中國路、中國車、中國港、中國網……一個個舉世矚目的超級工程已經成為中國的新名片。這一系列成就，證明中國不僅可以跟上世界的步伐，而且可以引領世界的潮流。

五千年的蘊涵和積淀，七十年的揚棄和繼承，當今中國正以不卑不亢、不驚不躁的姿態，昂首闊步在新世紀的黎明。在「」的東風勁吹中，新一代中國領導人必將繼往開來，帶領著各族人民把「中國夢」一步步變為現實。

F. 微電影寫作文

1. 微電影素材作文400字

當美麗的晚霞映滿了整片天空，當太陽漸漸向西落下時，在天的那邊突然傳來一聲：「舉起手來1在山的頂端，有個人緩緩將手舉了起來。這時，《舉起手來》也將至結束，我卻還沉浸在其中。不僅是這部抗日戰爭題材的影片帶有濃厚的喜劇風味，更重要的是

作文400字，電影，素材

當美麗的晚霞映滿了整片天空，當太陽漸漸向西落下時，在天的那邊突然傳來一聲：「舉起手來1在山的頂端，有個人緩緩將手舉了起來。這時，《舉起手來》也將至結束，我卻還沉浸在其中。不僅是這部抗日戰爭題材的影片帶有濃厚的喜劇風味，更重要的是

2. 微電影《命題作文》觀後感

原發布者：暗影魔龍Tiamat

微電影觀後感這次的微電影雖然製作一般，但是讓我體會深刻。讓我深刻的反思了自己的生活，收獲頗多。我們作為大學生就應該實時解決自己的問題，如果不能及時的解決有可能像滾雪球一樣越滾越多。我們要珍惜自己的大學時光，去實現自己的價值，讓自己幸福起來。電影中竇豆遇到了很多的問題，首先是自己的父親不讓他來上大學，然後是寢室不和，家教工作被辭退，接著是自己的努力並不能讓自己在班級成績中脫穎而出，最後是自己喜歡的女生和別人在一起。雖然他遇到了很多事，但他並沒有放棄，仍然找尋解決問題的方法。自己打工掙學費，請求老師的幫助。最後他終於找到了自己人生的方向，尋找到了屬於自己的幸福。電影中的種種情節在大學的校園里不只是發生在電影人物身上，一樣也在我們的身邊上演。我們這些大學生當初一定是懷著對未來的憧憬進入了校園。但是進入了校園因為一些特殊的環境我們會遇到各種各樣的事情，同樣因為年齡的原因我們還會變的迷茫、叛逆，所以作為大學生的我們幸福感並不是非常高。遇到問題就應該解決問題，就拿電影中的問題舉例。首先我們大學生如果遇到經濟上的困難，就應該靠自己的雙手去創造。我們已經是成年人了，不能凡事都依靠父母，我們終有要獨自闖到的時候。所以我們可以自己去找 *** ，助學貸款，只要自己肯做，一定有解決的辦法。接著是我們做事不能得到他人的支持，但是我們不能放棄自己的想法，如果這個想法是對

3. 微電影《命題作文》觀後感

守望觀後感

當我們面臨困難時，有人會猶豫不決，有人會勇往直前，有人會斷然放棄，有人會選擇逃避……而我們該怎麼選擇呢？在讀《守望》中《逃避》這篇文章時，我突然有了決定。

林林為了不想打掃亂成一團的教室，選擇了逃避。可當她再一次回到教室，看見一塵不染的教室時，她有一種做錯事的感覺。最後，她撒了一個謊來安撫自己的良心，可是，林林真的可以欺騙自己的心嗎？也許她失去了很多很多的東西，是她永遠也追不回來的了……

我沉思著，我們每一個「逃避」背後是否都要一個「謊言」來圓呢？如果不是，那我們「逃避」什麼呢？「逃避」後如何面對親人、朋友呢？如果是，你的良心可以平靜嗎？長久下去，你不怕需要更多的謊言來圓這一個謊，你不怕整天生活在謊言中完全有可能迷失了自己呢？

爸爸一直喜歡聽台灣歌手鄭智化的一首《水手》，裡面有這樣一句歌詞「他說風雨中這點痛算什麼，擦乾淚不要怕至少我們還有夢」，爸爸告訴我鄭智化是殘疾人，可他卻選擇勇敢面對生活，甚至還用他的歌聲，他的勇氣，他的堅強影響了一代又一代的人，今天，和爸爸一起聆聽這首歌依然感覺那麼鼓舞人心。諾貝爾面對困難、危險沒有「逃避」，他發明了huǒ葯；林則徐面對鴉片沒有逃避，才有了「虎門銷煙」的壯舉；劉璇面對年齡、傷病壓力沒有「逃避」，她獲得了奧運冠軍……人類的奇跡也都是在沒有「逃避」中誕生的。

選擇「逃避」的失敗者也不在少數。我一個阿姨的兒子，他剛剛大學畢業沒多久，就接到了去偏遠山區支教的任務。可是，他怕那邊條件差，生活苦，所以選擇「逃避」了。可是當代他去支教的那位大學生回來後，他發現那位大學生有了那邊的歷練後，在工作中更勤奮了，做事也考慮得更周全了，社會對他十分認可，一些名校高薪聘請他去，一個月能掙幾萬塊錢。而阿姨家的兒子，也就是那個只想要安逸生活，逃避困難的大學生現在還在家裡無所事事，就好像俄國著名的物理學家列別捷夫說的那樣：「平靜的湖面練不出精悍的水手；安逸的環境造不出時代的偉人。」

選擇「逃避」，也許你將一生碌碌無為，反之，也許我們可以獲得機會，我們可以提高意志，我們可以創造奇跡……就好像現在，我寫下一篇讀後感，我經歷了一次讀書的思考，享受了一次心靈的洗禮，我給自己製造了一次鍛煉的機會，我也相信我的明天會更好。

4. 微電影作文兩百字以上

我是懷著沉重的心情看完《辛亥革命》這部電影的.觀後我百感交集，熱血沸騰，我想大聲吶喊……

我要大聲吶喊：吶喊一個朝代的無能，吶喊一個沉睡的巨人！

一個落沒的王朝總是平覆一個輝煌的王朝.在清朝歷史的足跡中，我找到了屬於康乾盛世的那一個，盛世滋丁，安居樂業.但畢竟康乾盛世畢竟只是曇花一現！更何況其經濟水平、軍事實力遠遠比西方的歐美國家落後呢.到了晚清，一時的盛世瞬間便成空中樓閣--1840年，英國的罌粟第一次向古老封建的中國開炮，外國商人攝盡所能，大量鴉片浩浩盪盪破門而進.鴉片泛濫，泛濫了中國人們的心；鴉片蠱惑，蠱惑著麻木不仁的沉默者.它的一聲炮響打破了沉醉於「天國」的美夢.這只是一個王朝淪陷的開始罷，翻翻沉重的歷史吧--第二次鴉片戰爭，洋務運動，甲午戰爭，八國聯軍……血寫的事實刺痛了雙眼.今天的我們不能僅僅為外來的侵略者的無理而犯下罄竹難書的罪行而感到憤慨，他們燒殺搶掠，無惡不作，我們透過歷史看清了所謂的文明人的嘴臉，當他們擦亮自己的鞋趾高氣揚時，還不知道腳底下踩碎了多少他們的「文明道理」.他們一次又一次在古弱國土上進行著一次又一次的野蠻的分贓.回觀歷史，那些歲月已過去，我們更應該撥開一切來看清自身的問題：閉關鎖國，思想落後，這都是一個民族致命的弱點.當中國人給俄國人做偵探，被日軍捕獲槍斃時，看看吶，圍觀的竟是一群中國人啊！麻木的心有誰能喚？麻木的人有誰能喚！

這時，辛亥革命就在民族存亡那一刻，爆發了……

我要大聲吶喊，為辛亥革命的仁人志士，你們是我們民族的希望！

5. 微電影的好處與壞處【詳細點兒

如果說微博將人們獲取信息的方式碎片化了，那麼微電影則將人們講述光影故事的方式碎片化了。

微電影是指專門運用在各種新媒體平台上播放的、適合在移動狀態和短時休閑狀態下觀看的、具有完整策劃和系統製作體系支持的具有完整故事情節的「微（超短）時」（30秒-300秒）放映、「微（超短）周期製作（1-7天或數周）」和「微（超小）規模投資（幾千-數千/萬元每部）」的視頻（「類」電影）短片，內容融合了幽默搞怪、時尚潮流、公益教育、商業定製等主題，可以單獨成篇，也可系列成劇。

從這個定義來看，相對傳統電影的根本區別在於「微」，讓過去只是依賴大導演、大製作的電影，轉向具有互動和體驗特點的、人人皆可參與的「草根」時代。微電影的低門檻，參與互動性契合了在互聯網分享和社交時代人們的互動體驗交流的感性訴求；而且，微電影的簡短化、片段化、戲劇化等更適合新媒體平台，微電影帶給消費者新的娛樂化體驗，適合人們隨時隨地打發時間。

但是微電影有時難以更具體的表現出細膩的感情。

6. 微電影,勵志篇,青春無悔,觀後感,作文

《青春無悔》觀後感

一個人看完致青春，重新回味了青春的美 好與現實的殘酷、愛情的有始無終。我哭 了是因為朱小北和鄭微，朱小北敏感真實 ，有極強的自尊心，完全是一種士可殺不 可辱的個性。鄭微勇敢熱烈，敢愛敢恨， 愛一個人可以愛得無所顧忌甚至有些厚顏 *** 。阮莞只能用可惜來形容，就像鄭薇 說的，是全世界最蠢的傻瓜，委屈自己繼續 錯愛一個曾經犯錯而又懦弱的小男人，最後 還因他而枉死真是太不值得了，不過值得 慶幸的是還有那麼個人一直默默的真愛過 她那麼多年。我不得不承認我們的青春都 已經一去不回，以前誰都有過那麼開心那麼 浪漫那麼幸福的一段青春，又到後來又那 么悲催那麼瘋狂那麼傷心。看來這些有關 青春的往事，那僅僅只是我們生活中的一 部分回憶而已！現實生活中應該有兩種人， 一種是愛自己勝過愛愛情，另一種愛愛情 勝過愛自己，不管哪一種人只要最後能拿 得起放得下，那都會有個美好的未來，其 實青春就是用來懷念的.現在孩子一天天的 長大，我們都一天天的老去，暮然回首才 發現每個人都青春過，在我們青春期出現 的那個他（她）只是一個過客而已，而一 個完美的人生就必須經過這個山岔口，雖 然我們都多走了個彎，其實只有走了這個 彎路，才會讓我們逐漸成熟，才讓漸漸老 去的我們有個懷念青春的機會。對這個劇 本沒有更高的評價，我還是喜歡《我們無 處安放的青春》，這部電視劇看了好多次 以後，才能真正理解李然對愛的抉擇，也 漸漸的原諒了李然的背叛和杜曉彬的乘虛 而入，不管蒙蒙和李然有多麼相愛，但他 們的愛純得像空氣一樣，是容不得被任何 外界的污染，所以我覺得最後的結局才是 最完美無瑕的。

7. 微電影觀後感怎麼寫

原發布者：暗影魔龍Tiamat

微電影觀後感這次的微電影雖然製作一般，但是讓我體會深刻。讓我深刻的反思了自己的生活，收獲頗多。我們作為大學生就應該實時解決自己的問題，如果不能及時的解決有可能像滾雪球一樣越滾越多。我們要珍惜自己的大學時光，去實現自己的價值，讓自己幸福起來。電影中竇豆遇到了很多的問題，首先是自己的父親不讓他來上大學，然後是寢室不和，家教工作被辭退，接著是自己的努力並不能讓自己在班級成績中脫穎而出，最後是自己喜歡的女生和別人在一起。雖然他遇到了很多事，但他並沒有放棄，仍然找尋解決問題的方法。自己打工掙學費，請求老師的幫助。最後他終於找到了自己人生的方向，尋找到了屬於自己的幸福。電影中的種種情節在大學的校園里不只是發生在電影人物身上，一樣也在我們的身邊上演。我們這些大學生當初一定是懷著對未來的憧憬進入了校園。但是進入了校園因為一些特殊的環境我們會遇到各種各樣的事情，同樣因為年齡的原因我們還會變的迷茫、叛逆，所以作為大學生的我們幸福感並不是非常高。遇到問題就應該解決問題，就拿電影中的問題舉例。首先我們大學生如果遇到經濟上的困難，就應該靠自己的雙手去創造。我們已經是成年人了，不能凡事都依靠父母，我們終有要獨自闖到的時候。所以我們可以自己去找 *** ，助學貸款，只要自己肯做，一定有解決的辦法。接著是我們做事不能得到他人的支持，但是我們不能放棄自己的想法，如果這個想法是對

8. 微電影《有一天》觀後感,不少於600字

《有一天》觀後感（1） 「有一天」代表希望，夢想，未來。

今天，我和同學門懷著沉重又復雜的心情看完了「有一天」這部電影。這部電影有九個單元故事組成。

故事各不相同，但都蘊含著努力，汗水，夢想，希望…… 《小小電影院》中的小鵬，通過自己的努力發明創造，就是為了幫爸爸彌補欠下小朋友們的承諾，他不怕困難，樂觀生活的態度值得我們學習。《回家的路》中，看到被人販子拐賣，打的渾身是傷的孩子們，我哭了，他們可能只需要一點關心，一次關注，就能重回父母的懷抱。

《讀唱樂團》講的是一群先天聾啞的孩子非常喜歡唱歌，他們希望在無聲的世界裡能唱出最美妙的聲音，通過老師的幫助，他們終於完成了自己人生中樂章的書寫。《秋扎》中，年僅8歲，體重達120斤的小男孩，秋扎。

在醫生的診斷下的了肥胖症，他通過自己的努力付出：跑步上學，跳繩，打籃球，體重在慢慢下降，他希望自己有一天能和正常人一樣……。 是啊！他們是多麼可愛呀！他們的生活和經歷是我們無法想像的，我希望自己有一天可以考上大學，我希望有一天我可以實現理想。

但我知道，要通過自己的努力才能成功。讓我們的理想勇敢前進吧！ 電影《有一天》觀後感（2） 星期五，學校組織我們四年級和六年級學生去華誼兄弟影院觀看電影。

我邊走邊想：看的會是什麼電影呢？伴著歡聲笑語。我們來到了電影院。

電影開始了，原來它的名字叫（有一天）.它們講的是許多小故事，都是貧困山區孩子的。有很多小孩，其中有一個小孩，有一個壞人把他的腿打斷了一條，他只能架著拐杖，來到一個店旁要錢，後來那個壞人看見了，把盒子里的錢全都倒在了自己的手上，還要打他。

有一個好心人路過了這，便連忙阻止了壞人，沒讓他繼續打下去。還有一個小孩叫夏扎。

他才8歲，體重都100多斤了，幾乎也是個啞巴，他媽媽也搬到異鄉去了。清華大學教授虎子老師知道了，趕往了山區，找到了夏扎。

便教他講話，虎子老師為了讓夏扎再多會一點，又當上了旁邊一所學校的老師教啞巴學生講話。經過虎子老師的耐心教導，夏扎終於會說好多話了！ 這些在我們身邊的故事，我們要關心他們，他們得到關心才不會自卑。

讓我們行動起來吧！ 《有一天》觀後感（3） 有一天？是那一天呢？是一個關愛家裡條件不好的人。什麼樣才是家裡條件不好的呢？爸爸媽媽離開自己的孩子，那孩子又怎麼辦呢？孩子只能去要飯了。

可有些人就是不同情小孩。我真恨不得把他們打死。

有一個人就是要飯的，我以為是個大人，可是是一個，看上去比我大一點的小孩兒。我非常同情他，可有個大人把小孩推倒在地，然後又開口罵他。

我想：「把小孩推倒，如果不是故意的，扶起來也就算了，還罵他，這個人的嘴可真臭啊！」 我也希望大人能不老說自己的孩子笨，如果說了孩子會很傷心，我有這樣的經驗，是我爸爸不小心說出來的，我非常的失望與傷心。可那天以後爸爸就不講了。

請大人也尊重一下小孩，小孩是需要愛的。讓我們一起幫助一些有困難的小朋友吧！ 有一天觀後感（4） 昨天的電影我真是感動極了。

但是我也很氣憤。是因為有一集一個小男孩和其他的小朋友一起在玩捉迷藏。

那個小男孩真倒霉，好像被兩個年輕人抓住了。 那個小男孩被抓住被打的鮮血淋淋。

小男孩好不容易要了幾個錢。那個時候他看到了一名男子。

便向他要錢，那個男子可真是狠毒把那個小男孩一推還踢了幾下抱怨了幾句。小男孩只好傷心的走了。

這個時候，在樓上的侍衛阿姨和叔叔。這個時候經理來了，這個經理可好了。

給他吃的喝的。我一點也不喜歡那個大胖子，他可壞了，就想讓他死掉。

哎，我想我長大了也想當那位經理叔叔。因為當我是個小男孩的時候經理就了我的救我一定想報答經理。

感覺很溫暖，很有人關心，照顧我。 我還在想，當時的情景呢。

我還想，要是我在場一定給那個壞胖叔叔狠狠的揍一頓。打的不是鮮血淋淋就是全身骨折讓他一年十年都不會好起來。

《有一天》有感（5） 今天，我們學校組織我們四年級的同學去華誼電影院看電影。 這部電影很感人。

其中最令我感觸的是一個小男孩被綁架之後的故事。一群可愛的孩子們在偏僻的橋洞里玩游戲，一個小男孩在數數，突然，壞人把他的眼睛用布帶蒙住，然後把他裝進布袋裡，把他帶回了家。

還長期的虐待他，讓他去乞討。有一次，小男孩在電影院里乞討，被電影院里經理和員工看見了就給了他很多吃的。

這時來了一個男人他拿起小男孩乞討的杯子，看了看生氣的說：「才這點錢」說著就要打他。這時正好被經理看到了便報了警，這個男人害怕極了就逃了。

後來經理帶著小男孩找到了他的父母。 看完這一段我有很大的感觸，，電影院里的經理和員工是那麼善良，而虐待小男孩的那個壞人是那麼惡毒。

同時，我還要告誡大家一個人在偏僻的地方玩，以防壞人有可乘之機。 這部電影還講述了其他幾個小故事。

總之，給了我很多的啟發。以後，我們不光要好好學習多為國家做貢獻，還要學會生活和做人。

只要人人都獻出一點愛，世界就會變得更美好！我決定，從我做起。

9. 觀微電影《一路有你》有感感作文300字

寒來暑往，斗轉星移，我矢志不渝地前行，只因為一路有你——音樂。

一路有你，神奇的音樂。你是博大的，美妙的。

一路有你，我才沉浸在柔美的月光下，漫步在藍色的多瑙河邊，傾聽黃河的雄渾怒吼，感受著與命運的不屈斗爭。有時，你是靈動的，如緩緩流過心田的溪流；有時，你是激昂的，如重重敲打心田的錘子；有時，你是溫柔的，如緩緩撫摸心胸的春風。

無論是怎樣的你，都在教育啟迪著我。 一路有你，陶冶著我的情操，讓我的靈魂得到升華，思想得到飛躍。

一路有你，可愛的音樂。你是古典的抑或是流行的。

在我繁重的學習之餘，你便是最好的輕松劑、你是幼稚的兒歌，你是感人的情歌，你是勵志的國歌。每當我抖落一身的疲憊回家時，可愛的你便悠揚地飄出，或是大珠小珠落玉盤的清脆，或是百回千轉的悠長，或是跌宕起伏的振奮，你都會讓我進入一個可愛迷人的世界。

一路有你，豐富著我的人生，讓我的生活多姿多彩，心情搖曳如花！ 一路有你，善解人意的音樂。每當我遭遇挫折時，你總會潤物細無聲地開導我鼓勵我。

「陽光總在風雨後」、「沒有人能隨隨便便成功」，這親切的歌聲如同感人的話語總在我最失意、最彷徨的時候悄然響起。你明白我最需要的是什麼，就像母親一樣輕輕擁我入懷，安慰我，激勵我。

一路有你，接納我的失敗，讓我的道路鋪滿鮮花，未來充滿希望。 一路有你，我茁壯成長；一路有你，我輕盈飛揚；一路有你，我勢不可擋。

一路有你，哪怕風雨飄搖，我的人生也無所畏懼。

10. 關於奮斗青春的微電影稿子怎麼寫

青春是一朵絢麗綻放的花，美好明妍，詩人說；青春是一首婉約動人的歌，音樂家說；青春是一張白紙，等待我們去畫上美麗的畫，畫家說；而我說，青春是一張茶幾，上面擺滿了大大小小的「杯具」。

我打小就是個愛犯「二」的娃兒，先學走再撅著 *** 學爬；把爸喊媽，把媽喊爸；永遠分不清什麼是蔥，什麼是蒜；被拐著彎兒罵比豬聰明，我還傻樂呵…。

那時，我居住在湛江，最好的閏密是陳家思。

那天是星期天，陽光溫熱，歲月靜好，我正在美夢中與周公下棋下得不亦樂乎。突然，我的被子被猛地一拉，接著，傳來一聲河東獅吼：「懶豬，快點兒給我滾起來，太陽都曬 *** 了，你還睡！」。霎那間，我只覺得天花板上的灰塵「撲撲」落下。慢悠悠地坐起身，打個哈欠，「你的獅吼又進步不少啊，…」未等我說完，她把一套衣服和一個旅行包砸向我，「快點兒收拾，我們一起去一中逛逛，你要敢慢，我把你骨頭折了缷下來當掛件。」一串精典的陳氏威脅。

一中，那是湛江最好的高中。坐上了公交車，陳家思的眼睛就跟X射線似的，四處找帥哥，我取笑「花痴」，然後，少不了的是她的一頓毒打。兩個小時後，在一條條大街上轉得暈頭轉向後，我們找到了傳說中的一中。

一中果然名不虛傳，很大，很氣派。光是那個操場就有我們目瞪口呆，我們兩個像個劉姥姥進大觀園似的，在一中里上躥下跳，我說「就算這輩子考不上一中，但我曾來過一中吧，足矣」，陳家思說「就算我這輩子鉤不到一中的帥哥，但我曾看過一中的帥哥，足矣」。這傢伙是專為看帥哥而拉我來的！

太陽光越來越炙熱，我們逛得有些氣喘吁吁，突然，一條幽徑出現在我們面前，兩旁的大樹像綠色的大傘，葉間灑下斑駁的光影，一路蜿蜒而去。我倆像魚兒見到了水一樣飛奔過去，以致於忽略了什麼…。我們坐在大樹下舒服的乘涼，對面那棟大樓下來了一個人，是個男生，他像看火星人似的看了我們半天，我倆互視對方，臉上有什麼嗎？這時突然傳來一聲大喝，陳家思的獅吼功比起它簡是有過之而不及，「那兩個女生，怎麼亂闖男生宿舍」。「男生宿舍？」我倆同時喊了出來，未待我回過神來，她已拉著我落荒而逃。逛逃出男生宿舍的大門，我們全身都快癱瘓了，抬頭一望，「男生宿舍」四個大字在太陽光下閃閃發光，我與她相視一望，然後爆笑出聲，哈哈…，恐怖的笑聲回盪在一中的校園里。

笑過、哭過、成長過；傻過、鬧過，生命因青春而美麗過。

G. 紅色經典電影觀後感500

紅色經典電影觀後感500字如下：

一部部經典紅色影視劇作品，融合了家國敘事和革命精神，歷經百年傳承，為各個年代的中國觀眾留下難以忘懷的記憶。進入新時代，90後、00後年輕人對於主旋律題材的熱忱又被一再驗證，已成為當今青年文化的一部分。