微電影拍攝腳本百度文庫

① 拍攝微電影的大概流程

微電影製作周期短，時效性強，更貼近大眾生活，是時代賦予電影文化的新理念，適用於互聯網、多媒體、手機視頻等多種平台，具有娛樂性、創意性和廣告價值。那麼微電影製作的主要流程以及注意事項有哪些？
一、微電影製作的主要流程——劇本創作
相對傳統廣告，微電影以情節的高低起伏帶動用戶的情緒，通過故事主人公的「事與情」達到升華，潛在的引發用戶對品牌的共鳴以及支持。因此，一個優秀的劇本是一部優秀微電影的基礎，而精華就取決於策劃方案的創意。
二、微電影製作的主要流程——准備設備和設計分鏡
1、准備設備 拍攝器材要根據拍攝的微電影的預算來算的。事先有個大致的計劃，比如想拍好一點就可以租賃好一點的設備儀器，運用程度也要盤算好。對於一些可有可無的設備，盡量去掉，節省成本。
2、設計分鏡 簡單說即是分配鏡頭，就是事前打好拍攝的草圖，什麼地方用什麼鏡頭，開頭怎麼開始拍，末尾怎麼收鏡，也是方法萬千。這就要根據導演想用什麼樣的手法來展現故事內容，從而縮短了拍攝時間。
三、微電影製作的主要流程——選擇演員
在拍攝微電影之前，基本的劇組配備人員要齊全，分工明確，不能逮著誰就安排誰，根據個人的愛好和能力來。其中，演繹人員也是最重要的部分。提前安排好拍攝場地，有計劃地進行。場地的選擇要適合微電影劇本的劇情，做到情、景、劇結合。演員事先要背好台詞，並對拍攝的畫面根據台詞進行預演，盡量減少拍攝才是第一次表演的情形，減少拍攝時間，從而減少拍攝成本。
四、微電影製作的主要流程——後勤工作
為劇組做好後勤保障，安排演員住宿、場務道具，聯系好飲食與用水。交通也要安排妥當。
五、微電影製作的主要流程——後期製作
把拍攝來的視頻用軟體"剪輯"整理一下，如果不想被剪太多鏡頭，那麼在分鏡頭設計一環節就要事前分配得完善一點，還可以加上點軟體特效，比如亮一點，暗一點，畫面少抖一點，來點字幕(還有合作人員的名單呀)，當然還有合適劇情的配樂，軟體是需要人來熟練操作的。微電影製作後期直接影響到片子的質量度、觀賞感覺，要專業製作人士才能完成。因此，後期製作的安排一定需要有軟體製作經驗或學習過軟體製作的人員。

② 短視頻腳本怎麼寫

1、框架搭建

一個腳本先期從哪些方面考慮問題，比如：拍攝主題、故事線索、人物關系、場景選在哪裡拍攝等。

2、主題定位

要表現的故事背後的深意是什麼，想反映什麼樣的主題，選擇怎樣的內容表達形式，是美食視頻、服裝穿搭，還是小劇情？

3、人物設置

短視頻中需要設置幾個人？他們都是承載剖析主題的哪一部分使命？

4、場景設置

拍攝地點非常重要，是室內還是室外，棚拍還是綠幕摳像？這都需要提前確定好。

5、故事線索

劇情怎麼發展，是從人物的從小到大講起，還是是用倒敘的方式發展，先來個糟糕的結果，調動一下觀眾情緒，再展開探索整個故事的劇情？

6、影調運用

什麼情緒的主題配什麼情緒的影調。悲劇？喜劇？懷念？搞笑？科技？根據不同的情緒來選擇是採用冷調還是暖調……

7、背景音樂

在一部影片中，符合恰當氣氛的音樂是渲染劇情氣氛的最佳手段和妙招。比如，拍攝美女帥哥的網紅，往往選擇流行和快節奏的嘻哈音樂。拍攝傳統文化，則需要選擇慢節奏的中國風音樂。拍攝運動視頻，就要選擇節奏鼓點清晰的節奏音樂。

8、鏡頭運用

大全景：一般交代大的時代背景、城市街道環境、整個劇情發展的大的環境背景，或者可以理解為展示事件發生的時間、環境、規模和氣氛。

全景：人物所在空間、建築局部、人物所處環境的介紹，例如，站在馬路對面見到一個人，對他整體大致有了一個印象。

小全：膝蓋下，腳踝上，交代人物肢體語言，具有一定刻畫人物的功能，走近了一些，他是一手插著兜：另一手拿著手機並靠著牆壁，我們逐漸清晰了。

中景：半身以上，膝蓋至頭頂部分，這是采訪常用景別，人物的交談、上肢的語言，比較集中於人物上肢的表達。

近景：胸像以上，刻畫人物臉部、表情。

特寫：臉部細節刻畫。

大特寫：任何部位的局部特寫。

短視頻特點

不同於微電影和直播，短視頻製作並沒有像微電影一樣具有特定的表達形式和團隊配置要求，具有生產流程簡單、製作門檻低、參與性強等特點，又比直播更具有傳播價值，超短的製作周期和趣味化的內容對短視頻製作團隊的文案以及策劃功底有著一定的挑戰。

優秀的短視頻製作團隊通常依託於成熟運營的自媒體或IP，除了高頻穩定的內容輸出外，也有強大的粉絲渠道；短視頻的出現豐富了新媒體原生廣告的形式。

③ 思政課微電影腳本如何寫

你好，思政課微電影腳本可以這樣寫：第一寫好主要人物第二寫好劇情內容第三寫好拍攝手法第四寫好鏡頭

④ 文明就餐禮儀微電影拍攝腳本

一切事無法追求完美，唯有追求盡力而為。這樣心無壓力，出來的結果反而會更好。

⑤ 微電影腳本怎麼寫

問題一：微電影劇本怎麼寫 微電影的話如果是五分鍾以內，就不用寫劇本了，列個大綱就可以了。
如果是五分鍾以上的話。劇本分給演員看的，還有所有的效果都在上面的。
給演員看的就一句一句的對白還有動作就好了，記住要分幕。
給整個劇組看的就要把拍攝的鏡頭，鏡位，場次等等都要註明。

問題二：求微電影劇本範文 摘要: 地點：教室、肖瑞家 人物： 肖瑞：男，六年級(1)的學生，聰明、愛看書，思維活躍，有創新精神。 李友：男，桐顫游六年級(1)的學生，肖瑞的好朋友，但對肖瑞的想法也持反對意見。 高傲：男，六年級(1)的學生 ...
地點：教室、肖瑞家
人物：
肖瑞：男，六年級(1)的學生，聰明、愛看書，思維活躍，有創新精神。
李友：男，六年級(1)的學生，肖瑞的好朋友，但對肖瑞的想法也持反對意見。
高傲：男，六年級(1)的學生，高傲、看不起人、對別人的一切不屑一顧。
隋波：
-
男，六年級(1)的學生，淘氣，愛起鬨，知錯就改。
賈南：女，六年級(1)的學生，大大咧咧，像個假小子。
趙凡：女，六年級(1)的學生，善良，不善言詞。
媽媽：很局銷疼愛肖瑞，雖然有些嘮叨，但是很開通，能支持孩子的想法、做法。
場景：六(1)班教室，肖瑞家裡。
道具：課桌椅六套、課本、帽子、食物。
第一幕
燈光暗旁白洞基：2010年5月，世界博覽會將在中國上海舉行。這是世界經濟、科技、文化的「奧林匹克」盛會，「為世博會獻計獻策」是每一個中國人的報國心願。一位名叫肖瑞的六年級(1)班學生，在一節科學課的啟發下，萌發了「設計一種綠色環保的發電方式，為世博會提供能源」的念頭。
音樂響起，下課鈴響，燈光漸亮。同學們從科學教室走出來，手裡拿著書，正在興高采烈地議論著，邊談邊走進教室
趙凡：今天這節科學課真有意思呀！
隋波：是呀是呀，原來機械能可以轉化為電能，真是神奇呢！
李友：(不屑地)切，這算什麼神奇呀？你沒聽過、見過的事多著呢，真是大驚小怪！
隋波：(滿不在乎地一笑，妥協地)得，得，我是井底之蛙還不行嗎？
賈南：(不耐煩地)好了好了，你們兩個，每次都是這樣，說不到兩句就拌嘴，真服了你們！（略帶得意）來吧，看看這是什麼？（拿出「海寶」）
李友：咦？這是什麼玩意兒？怎麼像個人呀！
隋波：嘿，嘿，這回可輪到你弱智了吧！（拍李友肩膀）李友小朋友仔細聽著：這可是明年上海世博會的吉祥物――海寶，就是從漢字「人」演化而來的。
賈南：隋波說得對，它就是海寶貼花紙，是舅舅送給我的。他就在上海世博會組委會工作，（自豪地）聽說這是歷史上規模最大的一次博覽會呢！
李友：哦，（點頭，面對隋波，譏諷）你也只知道一個海寶呀！
賈南：瞧你們兩個真是冤家路窄。無聊！（搖頭）
本文來自文秘114 wenmi114，轉載請保留此標記。
隋波：(搞笑地)嘿嘿，這就叫做(搖頭晃腦)話不投機――
李友：(接著說)半句多！(說完後笑)
(其他同學聽完他們倆的對話，哈哈大笑，分別走向自己的座位，除了肖瑞沒有笑)
賈南：(停住笑，疑惑不解地推了推身旁的肖瑞)喂，肖瑞，想什麼呢？這么入神？
肖瑞：(場然驚醒，一愣)啊？
李友：(來到肖瑞的身邊，坐在自己的桌角上，摟住肖瑞的肩膀)嗨，哥們，又在天馬行空了吧？
肖瑞：(沉思地)我剛才在想呀，上海世博會不是在徵集大家對辦好世博會的意見和建議嗎？今天我們所學的知識，也許可以派上用場呢。
高傲：(嘲諷地側看著肖瑞)怎麼著？我們的天才又有什麼偉大的構想了
李友：(敲了高傲的頭一記......>>

問題三：請問大家！微電影怎麼寫劇本啊？謝謝回答！ 由於是微電影，人物不多，你可以只寫幾個人物，不過需要重點描寫，劇情就圍繞這幾個人寫。別寫太多其他的。

問題四：微電影腳本怎麼寫？萬分感謝！ 寫個大綱，再加上些自己的想法，加起來15分鍾的長度就夠了

問題五：微電影腳本是什麼意思 不是劇本，腳本是指分鏡頭腳本。腳本的意思就是以該文本為拍攝依據。腳本是使用一種特定的描述性語言，依據一定的格式編寫的可執行文件，又稱作宏或批處理文件。腳本通常可以由應用程序臨時調用並執行。電影腳本一般會列出鏡頭的長度、景別、構圖、配樂等等很詳細的信息。腳本一般是用在正式拍攝時導演和攝像，後期編輯時編輯師看的。

問題六：怎麼寫好微電影 微電影劇本怎麼寫，有人就知道要寫個故事，可是不知道那是娛樂片范圍的劇本，連這個起碼的知識都沒有，就不可能寫個象樣的劇本，有人還把好萊塢影片說成是前衛，把整個事情顛倒了。你要寫故事片的劇本，首先要考慮的是這個故事是否適合於銀幕表現，或者說這個故事該從什麼角度來講，才最適合於銀幕的表現，另外，你在寫一個故事片劇本的時候，你還得分清楚，你是要講一個故事，還是寫一個人物性格，這兩個差別是很大。我們總是把它搞混了，其實在我們的電影劇本里和影片里，只有講故事的影片，沒有表現人物性格的影片，這兩種影片是完全不同。

問題七：公司拍攝微電影劇本怎麼寫？ 公司拍微電影還要你們寫劇本，太扯淡了吧。我們公司做的微電影 都是傳媒公司全部包括的，比如創意啊，劇本啊什麼的。根本不用我們問事，公司好像叫上海 秦智軒。

問題八：公司微電影劇本怎麼寫？ 微電影的劇本怎麼寫 微電影的劇本，可是以前沒寫過，不知道從何下手。 「就體量來說，微電影就像小小說，情節緊湊，人物關系比較簡單。」 1、不妨多看看網路上別人的作品。 很多微電影之所以會被轉發、流傳，一定有它的理由，有些是情感很動人，有些講了 人性，有些傳達了一種美好。《田埂上的夢》、《讓我留下》、《老男孩》都很棒，可以看看人家是怎麼講故事的。 2、有懸念會很吸引人。 上次麥家也提到一個作品《調音師》，它就很有懸念。有一個調音師，很多人願意找他去調音，因為是盲人，人們在他面前可以無所顧忌，甚至半裸著跳舞。但其實，他是假裝盲人。有一天，在一個客戶家裡，他目睹了一樁兇殺案。再舉一個例子，比如說，一個女孩要把自己賣出去，2000塊，為了給爺爺治病，她找到了一個拐賣人口的。那個拐賣人口的出了錢，卻沒帶走她。他想幫她――這個錢是干凈的??你看，這就有懸念，有曲折了。 3、用影像來表現情節。 電視劇的對白非常多，但微電影的對白就不好太多，更多要用影像來表現。比如你要表現一個80後的城市白領壓力很大，渴望釋放，那就讓他爬上一輛運車的火車。他穿的白襯衣與黑色的煤車相映成趣，火車駛過油菜花地、水溝、村莊，穿過隧道，他在車頂上歡呼、尖叫。這就很有表現力。 4、把水燒到100度。 很多人會把一個故事講完整，能把水燒到80度，但總是到不了100度。這很可能只是差了最後十秒鍾的鏡頭。在《田埂上的夢》這個作品裡，一個愛跳舞的鄉下男孩，別人嘲笑他、打他，說了一句「你還是去種田吧」。如果沒有這場戲，那就只是一個平淡的故事了，作品的力量就會削弱很多。

問題九：如何寫微電影劇本 基本格式
(1) 首先要寫出時、景、人
(2) 在描寫情態時，先用△(三角式)符號放在前面。
(3) 對白是頂格寫出人物簡稱，然後加上∶(冒號)。劇本跟小說不同，劇本的對白不需用引號。
小說的對象是讀者，但劇本的對象並不是觀眾。劇本是寫給編導、導演及演員看的，所以編劇寫劇本時都會用上些術語。這主要是為了讓導演及演員易於理解編劇所聯想的圖畫，提供拍攝畫面的影象意念讓編導及導演參考。
一般術語∶
遠景(WIDE SHOT)∶多用來交代周圍的環境。
特寫(CLOSE UP)∶使觀眾仔細看清楚某人或某物，並將周圍環境完全排擠出畫面。
跳離鏡頭(CUT SHOT)∶使觀眾的注意力跳離主要動作一段短時間，接到另一個鏡頭。
溶(DISSOLUE)∶將淡入和淡出結合，使前一影像疊在後一影像上。
拉近鏡(ZOON IN)∶將原來中景或遠景的鏡頭，突然快速變焦距，變為大特寫或普通特寫。
接開鏡(ZOON OUT)∶由大特寫或中景特寫，突然變回中景或遠景。

問題十：微電影劇本怎麼寫 按正常劇本那麼寫。劇本的寫作方法有很多種，建議可以按場景來寫。劇本是給演員看的，所以要弱化它的文學性，以對話和動作為主。微電影主要還是寫分鏡，如果導演和編劇是同一個的話，我覺得都可以弱化劇本，直接寫分鏡。當然劇本還是必要的，因為演員表演是按劇本來的。分鏡則主要是供導演和攝像來看。

⑥ 微電影拍攝策劃書和方案

微電影拍攝策劃書【篇一】

一、 活動名稱：

湖南建工集團《中國夢我的夢》微電影開拍活動

二、 活動主題：

中國夢我的夢

三、 活動背景：

隨著本協會工作的推進劇本及演員徵募完畢、電影拍攝前期工作準備一切就緒，校園展現藝術文化熱潮的不斷掀起以及全校師生生活品質的提升，本協會成員共同努力，為展現本團體的能力，特發起拍攝微電影的活動。

四、 活動的目的及意義：

本協會希望通過此次活動展現本團體強大的號召力、影響力以及對校園文化及人文精神的傳播和關懷，為學校宣傳出力，，提高在校大學生對藝術的感受力，努力製作出受大家歡迎、受學校重視和誇獎、讓大家難忘的感動的作品。

五、 活動流程：

1、 前期策劃宣傳

(1)設計製作宣傳展板、海報、橫幅

(2)通過海報、展板、網路新聞等手段宣傳此次活動。

2、拍攝人物：

湖南一建茶陵項目部項目經理聶磊

3、拍攝目的：

通過微電影的形式表現建工人在一線辛勤勞作、任勞任怨、堅韌不拔的釘子精神，通過自己不懈的努力、奮斗，經過時間的洗禮，直到現在有所小成。表達出主人翁通過自己雙手創造出美好未來的深層含義，也呼應了此次微電影的主題《中國夢我的夢》

4、拍攝類型：

紀錄片

5、主要拍攝手法：

(1)跟拍：跟蹤拍攝，表現主人翁的日常工作和生活，從小事中體現主人翁在平凡工作中見大智慧

(2)變焦拍攝：體現主人翁的細節。(例如：磨破的鞋子、整齊的房間等等)

(3)特寫：單獨采訪時採用特寫，真實記錄主人翁的表情。

6、拍攝工作分配

此次活動由味工作室全程拍攝製作完成。

7、 拍攝過程

分場景進行拍攝以節約用時，每個鏡頭前打板以方便

後期剪輯。

8、 拍攝計劃：

4月7日-9日：公司領導審批

4月10日-12日：前期准備(攝影機、人員分配、三腳架、與茶陵相關人員聯系並預約時間、食宿安排、橫幅、台詞、需提問題、前期宣傳製作海報等)

4月16日-19日：進行拍攝

拍攝內容：1、主人翁的日常工作(如：給員工開例會、指導工作、遇到緊急情況的處理、關心員工的生活等)

2、主人翁的生活(如：如何處理感情問題、生活艱苦如何堅持下來等)

3、主人翁的經歷(如：工作的艱難如何攻克、做出的成績、曾經的故事等)

4月22日-24日:後期製作。製作碟片設計

4月25日-26日：後期修改

4月27日定稿並上交

微電影拍攝策劃書【篇二】

一、 活動宗旨

為響應長沙學院“提增”的號召，在院和系領導的指導下，以培養良好的'學風、院風、系風三風為重點，以提高長沙學院廣大同學的綜合素質為最終目的，鼓勵同學們在生動活潑的活動中大膽開口，提高英語口語水平和英文電影欣賞水平。本著"團結、奉獻、求實、創新"的精神，為我院和全體同學服務，特舉辦公共管理學院“My Choice，My Voice”主題英文電影配音沙龍。

二、 活動目的

1、 樹立當代大學生先進榜樣，積極開展豐富多彩的校園活動， 推動“和諧”的校園文化建設，體現多元文化平等和睦、交融共存的院系特色。

2、 營造良好的英語學習氛圍，激發同學們的英語學習熱情。

3、 豐富同學們的課餘生活，為所有愛好英語的同學提供一個展現自己的平台。

三、 活動主題

My Choice， My Voice

四、 活動口號

MORE THAN “HI”，MORE THAN “BYE”，LET’S OPEN YOUR ENGLISH MIND。

五、 活動內容

(一)、活動前期宣傳：

1、出宣傳板。

2、網上宣傳 。

3、向各班發宣傳材料。

4、海報宣傳。

(二)、報名對象及方式：

面向我院大一新生。以班級為單位參加比賽，每班至少一組，每組三至五人。

(三)、報名時間：

11月11日——11月15日

(四)、比賽時間：

12月6日晚7：00(暫定)

(五)、比賽地點：

裕光樓

(六)、比賽前期准備：

1、11月 11日通知各班班長，發宣傳材料。

2、11月 15日前確定各班參加比賽的名單及主持人名單。

3、11月16 日召集各班參加比賽的同學開會，介紹比賽相關事宜。

4、11月22日，確定各班表演的節目。

5、11月26日，製作節目單。

6、12月1 日，出宣傳板。

7、評委及嘉賓：擬邀院黨、團委領導及輔導員，大一各班班主任;外語院老師;校學生會，校報記者團，學生會，團委，科協主要學生幹部。

微電影拍攝策劃書【篇三】

一、 項目概況

片 名： 《感謝成長》

影片類型： 20分鍾微電影

影片形態： 青春 / 勵志 / 成長 / 教育特色 / 大學生就業 /

影片宗旨： 增加職業技術學院媒體曝光率、快速提升職院社會形象、豐富在校學生文化生活、展現職院辦學特色、傳遞正能量。

同期活動： 演員海選、微電影首映式等

播放渠道： 許昌電視台《微電影》欄目首映;日報社下屬許昌頻媒大屏幕同步放映;重要活動校園展映(迎新生、畢業典禮);央視網、人民網、新華網、搜狐、騰訊等70多家視頻網路平台展映等。

規 格： 高清微電影。

【組織運行】

主辦：許昌職業技術學院

承辦：許昌新媒體工作室

【攝制計劃】

前期拍攝：外景堪景完成前期選景、籌備及攝制准備，實際拍攝周期3天

後期製作：實際製作周期4天;音樂合成補錄配音，完成製作.

發行放映：計劃2013年下半年舉行公映。

二、宣傳計劃(要點)：

為更好的配合本片的放映，使本片能達到廣泛的宣傳效果，我們將根據宣傳需要，適時組織電視台及各報紙、雜志、網路等媒體，影視、文化、娛樂相關頻道及欄目記者，及時跟進報道本片的攝制進展情況，適時造勢宣傳，以擴大影響力。屆時本片贊助方、主創、主要演員及協作團體、合作夥伴、主管機構、友情熱心人士及相關領導、嘉賓等均將參與本片相關活動，為宣傳本片壯大聲勢、擴大影響。

三、招商(投資)廣告計劃：

為使有關企業能充分借用本院首部微電影對其企業及產品品牌知譽度達到事半功倍的傳播效果，將參與本片的贊助行動結合本企業文化宣傳理念達到推廣宣傳效應，本片特向社會各企業及熱心人士進行招商(投資)贊助引進，並適時洽談商家注入式廣告、軟體廣告以及定製特殊意義的活動策劃等。

四.贊助方案

1、總冠名(暫定一家，費用總計3.8萬元人民幣)

(a) 片頭單位相關領導出品人署名，片尾特別鳴謝及15秒廣告。

(b)影片中多次廣告及場景植入。

(c)首映式活動現場黃金廣告位提供等。

2、協辦單位(暫定兩家，費用分別為1.2萬元人民幣)

(a) 片尾鳴謝及5秒廣告。

(b)影片中5次廣告及場景道具植入。

(c)首映式活動現場廣告位提供等。

五、後期宣傳

本片將代表許昌職業技術學院參加今年全國各類微電影展映評選活動。

六、製片方介紹：

許昌新媒體工作室(New Media Studio)創立於2009年3月，多年來一直專注於微電影、宣傳片的策劃、製作、推廣等新媒體業務。微電影、短劇作品多次榮國國內、省、市優秀獎項。為地方市委、市政府、市統計局、市檢察院、市規劃設計院、聯通公司等多個企事業單位的大型展示匯報項目提供了多媒體展示設計製作服務，並得到了高度的認可。

⑦ 微電影前期製作

微電影前期製作

近年來，定製微電影已經成為一些廣告客戶的選擇熱潮，很多國際品牌也以植入廣告的形式贊助了許多微電影。電子商務、連鎖酒店、門戶網站紛紛推出自己的微電影以佔領市場和推廣品牌。

作為一名電影人我們更關注微電影的生產模式和營銷。微電影要長久發展甚至成為一種新的藝術形式，必須要和商業需求形成良性互動。很多時候考慮到資金和人力成本，許多苦苦支撐的電影人很難完全遵照這份微電影前期准備腳本來進行拍攝。但是其中的專業嚴謹的精神、多方協調溝通的方法都值得學習。

1微電影前期腳本

准備首先微電影創意得到客戶確認、並獲准進入拍攝階段時，公司策劃會將創意的文案、畫面說明及提案呈遞給合適的製作公司，並就微電影的長度、規格、交微電影日期、目的.、任務、情節、創意點、氣氛和禁忌等作必要的書面說明，以幫助製作公司理解該微電影的創意背景、目標對象、創意原點及表現風格等等。

2微電影拍攝前准備

在此期間，製作公司將就製作腳本、導演闡述、燈光影調、音樂樣本、堪景、布景方案、演員試鏡、演員造型、道具、服裝……等有關微電影拍攝的所有細節部分進行全面的准備工作，以尋求將廣告創意呈現為廣告影微電影的最佳方式。

3拍微電影前最後檢查

在進入正式拍攝之前，製作公司的製片人員對最終製作準備會上確定的各個細節，進行最後的確認和檢視，以杜絕任何細節在拍片現場發生狀況，確保微電影的拍攝完全按照計劃順利執行。其中尤其需要注意的是場地、置景、微電影演員、特殊鏡頭等方面。

另外，在正式拍微電影之前，製作公司會向包括客戶、廣告公司、攝制組相關人員在內的各個方面，以書面形式的“拍攝通告”告知拍攝地點、時間、攝制組人員、聯絡方式等。

拍攝按照最終製作準備會的決議，拍攝的工作在安排好的時間、地點由攝制組按照拍攝腳本進行拍攝工作。為了對客戶和創意負責，除了攝制組之外，通常製作公司的制微電影人員會聯絡客戶和廣告公司的客戶代表AE、有關創作人員等參加拍攝。

根據經驗和作業習慣，為了提高工作效率，保證表演質量，鏡頭的拍攝順序有時並非按照拍攝腳本的鏡頭順序進行，而是會將機位、景深相同相近的鏡頭一起拍攝。另外兒童、動物等拍攝難度較高的鏡頭通常會最先拍攝，而靜物、特寫及產品鏡頭通常會安排在最後拍攝。為確保拍攝的鏡頭足夠用於剪輯，每個鏡頭都會拍攝不止一遍，而導演也可能會多拍一些腳本中沒有的鏡頭。

⑧ 如何寫紀錄片分鏡頭腳本三篇

如何寫紀錄片分鏡頭腳本三篇

下面是整理的關於如何寫紀錄片分鏡頭腳本，歡迎閱讀與借鑒。

如何寫分鏡頭腳本篇一

有的地區統考會考到，有的地區不一定不考，校考有些院校會涉及，到了大學，實踐拍攝，也離不開劇本寫作。下面內容分三部分，前言、寫作注意事項、舉例。例子以廣告分鏡頭腳本為主，小巧簡潔，也是之前經常遇到的。

電影《茉莉花開》最後一個鏡頭，章子怡表演教學時間。女主花兒經歷諸多苦難，看到幻境中過往的親人。情感流動，感懷唏噓，過往雲煙、風淡雲輕。一滴眼淚滑落，盡在不言中……

前言--了解劇本

劇本的重要性無需贅言，一般有文學劇本和分鏡頭劇本兩種形式。文學劇本將場景人物時間地點事件以文字的形式呈現出來，重在講清楚故事情節、人物對話，如小說，適合演員和大眾閱讀，沉浸其中，獲得情感體驗。

分鏡頭劇本即分鏡頭腳本，又稱攝制工作台本，導演劇本等，是導演案頭工作的集中體現，是創作影片、電視劇、廣告等必不可少的前期准備。分鏡頭腳本的作用，就好比建築大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行後期製作的依據和藍圖，也是演員和所有創作人員領會導演意圖，理解劇本內容，進行再創作的依據。

分鏡頭腳本在文學劇本的基礎睜昌上運用蒙太奇思維和蒙太奇技巧進行腳本的再創作，參照拍攝現場實際情況，分隔場次或段落，在文字腳本基礎上進行影視語言的再創造，細化鏡頭、景別、拍攝手法、角度、音樂等。

雖然分鏡頭腳本也是用文字書寫的，但導演等創作人員已在腦海中建立起流動的影像，獲得某種程度上可見的效果，是拍攝准備工作的最後一步。

寫作注意事項

關於分鏡頭腳本的寫作，針對編導專業學生，就簡單說幾點注意事項。

不管什麼劇本，內容都是核心，創意想法是偷不走的，形式雖是次要，但基本的一些要求原則還是需要注意一下的。

首先是鏡頭感。

剛開始接觸分鏡頭的同學悉乎扒往往沒有鏡頭感，單個鏡頭內容過於飽滿，沒有適時切換鏡頭的理念。這需要對視聽語言有較好的理解，景別、鏡頭運動、角度等能規范的運用，清晰的知道每個鏡頭的表達，簡潔細膩，忌繁冗無趣。其實電影看多了，多拉拉片，這就不是問題了。

其實是畫面感。

劇本的文字語言一定要有畫面感，看到你的描述，腦海中能清晰的出現畫面。這不是賣弄文採的時候，用形象具體的語言替代含蓄抽象的表達，言之有物。比如你說桌上放了一瓶飲料，就不如說桌上放著一瓶嶗山白花蛇草水。

第三，鏡頭之間要有“變化”，景別使用要有節奏感。

安排景別的時候，一方面要根據敘事內容和表達需要，一方面要考慮景別變化的節奏感，遠-全-中-近-特，注意順暢過度，靈活安排，不要讓觀眾察覺到鏡頭的切換感，而是隨著景別變化融入故事中，體驗影片風格，景別相近時，注意調整角度等。

第四，注意轉場切換技巧。

其實這個階段，主要還是考察內容想法，有了鏡頭感和畫面感，其它內容大學實踐學習中都會慢慢豐富，像剪輯的一些規則，比如“動接動、靜接靜”之類，如果有興趣，可以自行網路了解。

現頃旅階段的分鏡頭寫作中，適當時候可以注意轉場技巧的加入，比如疊化、黑場等。

並且，一些特別的轉場還是可以加分的，可以再看看上次提到的《瘋狂的石頭》。

第五，其它。

至於其它方面，像音樂、音響、字幕等選項，根據需要添加到分鏡頭劇本中，根據自己設計想法表達，靈巧安排，篇幅問題，不再絮叨。

從真實案例裡面給你分析紀錄片要怎麼拍 篇二

文學語言:老人心中充滿困惑,他彷彿獨自一人游盪在精神的荒野,孤獨的探求著真相。

評:這句話基本沒法拍。文學語言太感性,很難操作。

視聽語言:燈火闌珊的城市背景中,過街天橋。老人緩緩走向畫面中心停住,轉頭望向涌動的車流，背對著鏡頭留下孤寂剪影。

評:容易拍是不是,不用擔心觀眾看不懂背後的情緒,只要剪輯得當,他們會聯系前後獲得感受。紀錄片是視聽創作,它的語言使用畫面和聲音去表達,旁白只是個補充手段而不是必須的,否則就跟長篇大論的電視專題片一樣無聊。

可能有人會問,為什麼紀錄片要寫腳本呢,真實記錄不就行了嗎?其實不是的,拍攝紀錄片與故事片在流程上沒有根本的差異,一個好的腳本,是一部優秀紀錄片的基礎。也許有的導演工作習慣不同,拍攝足夠素材後才寫腳本,但相信我,他在心中一定早早的擬出了好看的故事,並嘗試向它接近。

有一種事情幾乎每個新人都接觸過:拍了一大堆東西,拍到一半感到無所適從,最後剪輯噩夢。這就是失控。作為一個新人,最好把案頭功夫做好,才不會失控被帶跑了,無數精力換來一堆廢素材,悶。所以別愉懶，寫吧!寫完了再拍,會輕松很多。(每天拍回來的東西都仔細看看,想想能用在故事裡的什麼地方,完全沒用的下次別拍。)

當然腳本也不是鐵板--塊,有時候你會發現,正在跟蹤的故事有了意想不到的進展,甚至走向負面,這時就及時修改腳本或者提綱,最終目的仍然是一一個好故事。好故事不意味著好結局，壞結局也有力量。還有開放式結局(故事還沒完,留個念想)。

紀錄片需不需要分鏡頭腳本呢?有時的確會用到,新手可以嘗試把某個段落寫成分鏡頭腳本,有助於拍攝意識的成長---能不能實現,看情況不必強求,否則把拍攝對象搞成演員或者道具，可能失去記錄的意義，權當是個提醒吧。

唐卡文化傳媒有限公司是一家專業的高端影視動畫製作公司。公司秉承誠信、專業、高效的原則，堅持品質為先、合作共贏的理念，以技術佔領市場，以創意博得信譽，以服務贏得信賴，為眾多企事業單位提供了完整而優質的服務，逐漸成為本地區影視製作行業的佼佼者。服務客戶涉及政府機關、地產、金融、旅遊、教育、醫療、製造等行業。

分鏡頭腳本寫作方法 篇三

分鏡頭腳本編寫是廣電專碩實務類試題中比較常見的一類，也是很多院校實務類試題中分值比較高的一項。分鏡頭腳本的考察主要目的是考察學生幾個方面的能力。首先是創意，好的故事和好創意是分鏡頭腳本的基礎;其次是規范的格式和規范化的語言;最後一點則是鏡頭之間的組接以及專場和聲畫關系的配合。

出題方向

分鏡頭出題的方式一般有幾類。第一種常規考法會直接給出固定題目或者固定主題，要求寫出故事梗概和一份分鏡頭腳本，例如：以“手機沒電了”為題創作一個分鏡頭劇本，要求有500字左右的概要。

第二類是要求創作一份微電影拍攝腳本，此處的微電影拍攝腳本主要也是指微電影的分鏡頭腳本，例如：以“11月11日”為題目，創作一個微電影拍攝腳本;第三種類型則是策劃一部宣傳視頻或者廣告，這種題目建議也以分鏡頭腳本的形式答題會顯得更和周全一些。

故事創意方面

分鏡頭腳本的創作首先要基於一個好的故事創意。考場上考察的故事一般要求3-5分鍾居多，在這樣一個體量的故事創作中，我們創作要求不可能像創作90分鍾的電影那樣，有三個以上的情節點。但是，故事的基本要素依舊要完整。就故事外部結構來說，即故事的起因、經過、高潮、結局一定要完整，缺一不可。故事的起因即主角的核心需求或者是最終目的。

有了目的之後，主角在達成目標或者滿足需求的過程中，要解決的障礙就是故事的情節，而情節中與人物完成目標過程中最大的障礙就是故事的高潮點，也是整個故事中最精彩的部分，故事的結尾則是主人公完成目的的最終結果，這是一個過程，而並非一個瞬間。所以，在故事的編寫過程中要重視結尾的呈現。那麼如何才能創作出一個吸引人的故事或者什麼樣的故事才算是一個好的創意呢?主要靠巧妙的情節設置，在這個過程中，我們可以利用一些技巧，比如，懸念、沖突、誤會，巧合的編寫，來強化故事的內部矛盾。

值得注意的一點是，考試中創作的故事，一般推薦大家最好只寫一件事，即圍繞一件核心事件，解決一個核心矛盾。所有的人物和事件都圍繞這一件事情進行，最好能將故事的起因、經過、高潮、結局的篇幅控制在1：2：4：3這樣的比例進行，避免講事件的敘述變成流水賬的記錄。故事區別於其他的文學形式在於，一定要有要明確的結局，這一點，尤為重要。

分鏡頭腳本的規范方面

分鏡頭腳本的規范化主要是兩個方面，第一就是格式的規范。

分鏡頭腳本一般有導演製作，目的主要是為未來的拍攝和剪輯做一個鏡頭推演，所以要將所有跟未來成片有關的視聽信息都要呈現在表格中。主要內容包括以下幾個方面：

1、場次分鏡頭腳本的編寫邏輯與分場景劇本一致，外部邏輯按照場景的不同來劃分，序號隨場景的變化而遞增。

2、鏡號鏡號是指鏡頭拍攝的序號，也是未來成片的鏡頭切換順序，鏡號的編寫隨鏡頭數量的增加依次遞增，並不隨場次的遞增或者場景的變化重新計數，主要是為了方便統計整個影片的鏡頭總數。

3、場景這里的場景要簡略的描述場景的特徵。一般來說，場景的環境特徵只要發生改變，或者是隔了一道門，就要另換場景，例如：醫院/醫院的手術室;卧室/廚房/客廳等。

4、時間時間一欄主要是描寫大的時間環境特徵，一般來說，只寫作：日、夜、晨、昏、午，沒有其他的寫法。

5、景別景別一欄，主要有遠、全、中、近、特，5種景別，如果有細微的差別，可以考慮增加中近景、小全景等中間過渡性景別，此外要注意的一點是，遠景與全景的區別並非是距離的遠近，而是畫面中是否存在以人物主體的構圖形式。

6、攝法攝法即拍攝方法，或者可以寫作運動。這一欄主要是寫作鏡頭的運動方式，主要是以推、拉、搖、移、跟、升降、為主的鏡頭運動形式。這里需要注意的是，固定也算作一種鏡頭形式，如採用固定鏡頭也要在這一欄中寫出，還有一點需要注意的是，推、拉或者移動鏡頭這樣的運動形式，如果會產生景別變化的，要在景別一欄標注變化的起幅跟落幅，如：全景-中景。

7、技巧技巧一欄主要是用於標注鏡頭拍攝的技巧以及鏡頭切換的技巧。拍攝的角度，如仰拍和俯拍就可在這一欄中寫出，在鏡頭的切換技巧方面，如無特殊標注，則默認為硬切，可不用專門寫出，如需要利用黑場轉換或者疊化等過度，也要在這一欄寫出。

8、畫面內容這一欄主要用於簡要的概括單個鏡頭內主要拍攝內容，這一欄的要求是一定要使用描述性語言來表達畫面，而並非是只用概念性語言概括。簡單來說就是，同樣我們要描述一個老師正在上課的畫面，不可以簡單的寫成“一名老師正在上課”，因為這樣的畫面是無法被攝影師所理解，究竟要拍什麼，所以我們可以寫成“老師面對著黑板，一手拿著書，一遍看書，一遍在黑板上進行板書”通過這樣動作的描述，我們就可以表達人物的狀態。

值得注意的一點是，一定要把所有的人物內心活動和心理狀態通過語言或者動作來進行外化，千萬不可寫出“某某心裡想”或者“某某表現出很緊張的樣子”類似的表達。在畫面的描述上既要具體又要概括，盡可能的把畫面內容控制在30字左右。

9、對白對白一欄用於寫人物間的對話，格式為，【小明：今天天氣真不錯。】人物的語言盡可能要符合人物的性格，符合人物的角色特徵。

10、音樂/音效這一欄用於寫作特殊的音樂和動作效果音的要求。

時長：這一欄為鏡頭的時間長度，以秒為單位，注意一般大的景別時間盡量長，小景別的時間上相對較短。

最後要注意的是，分鏡頭的意義在於對於關鍵動作的分解與組合，通過分鏡頭來控制某個場景動作的詳略程度以及時間的壓縮或者延長。在鏡頭組合方面，可以適當的通過對於細節的強調和對於聲畫之間的配合來創造出不同的蒙太奇效果，豐富自己的分鏡頭腳本。

⑨ 微電影拍攝方案

微電影拍攝方案 （一）

第一招：拍攝前觀察環境

攝像前要先注意周邊的狀況，這樣在拍攝時就可以考慮哪些場面用多長焦段的鏡頭。另外，拍攝時可千萬不要大意，時刻不可忘記周邊或是身後的狀況，特別對背後的溝渠、馬路等要引起重視，不要腳踩空或來往車輛造成不必要的傷害。很多經驗豐富的拍攝老手，都常常會因為注意力過於集中在被拍攝的景物及人物上，而沒有留意到其他的危險狀況，在移動位置的過程中發生了摔跤、碰撞甚至跌落深處的意外。

第二招：場面宏大搖鏡頭

搖鏡頭是最常用的手法之一。當拍攝的場景過於宏大，如果用廣角鏡頭不能把整個畫面完全拍攝下來，那麼就應該使用「 搖攝」 的拍攝方式。搖攝是指當攝像機機位不動，藉助於三角架上的活動底盤或拍攝者自身的人體，變動攝像機光軸（鏡頭橫向或縱向移動）的拍攝方法。用搖攝的方式拍攝的畫面叫搖鏡頭，搖攝一般有上下搖攝和左右搖攝兩種方法。很多人在應用搖攝時往往把握不好轉動的速度和角度，使畫面抖動不順暢，這主要是因為沒有把握住搖攝的要領。

第三招：移攝抓拍人物

「 移攝」 是將攝像機架在活動物體上隨之運動而進行的拍攝，用移動攝像的方法拍攝的畫面稱為移動鏡頭，簡稱移鏡頭。用數碼攝像機進行移動拍攝非常方便。移動拍攝可以使用畫面框架始終處於運動之中，畫面內的物體不論是處於運動狀態還是靜止狀態，都會呈現出位置不斷移動的態勢。移攝一般分為前後移動拍攝、左右移動拍攝、弧形移動拍攝以及上下移動拍攝等幾種方法。

第四招：跟攝端穩最重要

「 跟攝」 是攝像機始終跟隨運動的被攝主體一起運動而進行的拍攝，用這種方式拍攝的畫面稱為跟鏡頭。在跟攝時跟上、追准被攝對象是跟鏡頭拍攝的基本要求，因為鏡頭大幅度的上下跳動極容易使觀眾產生視覺疲勞。

通常主體在畫面中的位置相對穩定，而且景別也保持不變。這就要求在拍攝者與主體人物運動速度基本一致，這樣才能夠保證人物在畫面中的位置相對穩定，既不會使主體人物移出畫面，也不會出現景別的變化。

第五招：變焦拍攝注意定格

平時我們經常從電視上看到這樣的畫面，鏡頭對准一個廣闊和場景，漸漸地鏡頭推進，最後聚焦於某個細節，這種方法經常運用於花卉、燭光、小動物等細節的拍攝。看上去顯得很專業，不過我們一樣可以用普通的家用DV 拍攝出來。DV 的焦距可以通過焦距撥桿來調節，將旋鈕推至T 那方，可以拉近並放大遠方的景物；如將旋鈕推至W 那方，拍攝的范圍則會擴大。拍攝變焦鏡頭時，需要注意在對准目標後要保持靜止5 秒鍾左右，以便後期編輯，另外，在一組畫面結束時也要把圖像定格5 秒鍾，給人有始有終的感覺。

第六招：長焦距拍攝防抖動

長焦距鏡頭具有視角窄、景深小的特點，有「 望遠」 的效果，現在家用DV 的光學變焦都達到10 倍以上，有的甚至能達到30 倍以上，遠在10 米之外的細小物體如同就在眼前伸手即可觸摸到似的。但是，要想拍好長焦距鏡頭，需要注意：要防止DV 抖動。

盡管現在許多DV 的防抖效果很好，但在長焦端依舊很容易拍出畫面抖動的視頻，影響觀眾的觀看。因此拍攝時盡量使用三腳架穩定攝像機，或利用依託物，穩定住身體或手臂。因此如果不是劇情需要，盡量還是走到景物旁邊用廣角端進行拍攝，這樣拍出來的畫面穩定性要好很多。

微電影拍攝方案 （二）

一、活動名稱：

湖南建工集團《中國夢。我的夢》微電影開拍活動

二、活動主題：

中國夢。我的夢

三、活動背景：

隨著本協會工作的推進——劇本及演員徵募完畢、電影拍攝前期工作準備一切就緒，校園展現藝術文化熱潮的不斷掀起以及全校師生生活品質的提升，本協會成員共同努力，為展現本團體的能力，特發起拍攝微電影的'活動。

四、活動的目的及意義：

本協會希望通過此次活動展現本團體強大的號召力、影響力以及對校園文化及人文精神的傳播和關懷，為學校宣傳出力，提高在校大學生對藝術的感受力，努力製作出受大家歡迎、受學校重視和誇獎、讓大家難忘的感動的作品。

五、活動流程：

1、前期策劃宣傳

（1）設計製作宣傳展板、海報、橫幅

（2）通過海報、展板、網路新聞等手段宣傳此次活動。

2、拍攝人物：

湖南一建茶陵項目部項目經理聶磊

3、拍攝目的：

通過微電影的形式表現建工人在一線辛勤勞作、任勞任怨、堅韌不拔的釘子精神，通過自己不懈的努力、奮斗，經過時間的洗禮，直到現在有所小成。( )表達出主人翁通過自己雙手創造出美好未來的深層含義，也呼應了此次微電影的主題《中國夢。我的夢》

4、拍攝類型：

紀錄片

5、主要拍攝手法：

（1）跟拍：跟蹤拍攝，表現主人翁的日常工作和生活，從小事中體現主人翁在平凡工作中見大智慧。

（2）變焦拍攝：體現主人翁的細節。（例如：磨破的鞋子、整齊的房間等等）

（3）特寫：單獨采訪時採用特寫，真實記錄主人翁的表情。

6、拍攝工作分配

此次活動由味，工作室全程拍攝製作完成。

7、拍攝過程

分場景進行拍攝以節約用時，每個鏡頭前打板以方便後期剪輯。

8、拍攝計劃：

4月7日-9日：公司領導審批

4月10日-12日：前期准備（攝影機、人員分配、三腳架、與茶陵相關人員聯系並預約時間、食宿安排、橫幅、台詞、需提問題、前期宣傳製作海報等）

4月16日-19日：進行拍攝

拍攝內容：1、主人翁的日常工作（如：給員工開例會、指導工作、遇到緊急情況的處理、關心員工的生活等）

2、主人翁的生活（如：如何處理感情問題、生活艱苦如何堅持下來等）

3、主人翁的經歷（如：工作的艱難如何攻克、做出的成績、曾經的故事等）

4月22日-24日：後期製作。製作碟片設計

4月25日-26日：後期修改

4月27日定稿並上交