A. 個人可以拍攝微電影嗎
當然可以,微電影並不是很高大上的東西,只要有部智能手機都可以拍攝微電影,就是電影有設備的話,個人也可以拍。
拍攝微電影最重要的是要拍攝設備和拍攝人手。設備可以是高級的單反,有條件的租借三腳架,減少拍攝時的各種原因造成的鏡頭晃動。沒有條件的用幾部像素還可以的智能手機拍攝,沒有人可以用懶人支架固定機位,在需要的地方固定機位,給後期剪輯增加素材。
拍攝好後就可以後期剪輯了,有電腦的可以用可以用adobe的軟體ae,pr和au來進行後期剪輯。
ae主要是進行特效製作,學會ae就可以製作五毛特效啦。舉個例子,前一段時間熱播的春風十里不如你的片頭特效就是ae製作的,非常棒。
pr主要是進行視頻的剪切和粘貼。拍攝過程中總會有笑場和忘詞之類的,而且畫面不能總是遠景的正面,還得有近景特寫和背影等等。pr就可以把不同的機子拍攝的影片剪切粘貼在一起的軟體,它還可以增加字幕和一些簡單的特效。
而au呢則是音頻處理軟體。拍攝過程中不一定沒有雜音,總是會有意外的情況發生。au則可以編輯視頻中的音軌,把其中的雜音例如手機響笑場之類的刪除,製作出純凈的音軌。
沒有電腦的可以用手機軟體比如小影,小影是一個傻瓜版的視頻編輯軟體。但是小影的缺陷是只能製作五分鍾以內的視頻,除非你花錢買會員。所以後期製作還是用電腦比較方便。
總的來說,微電影的拍攝和製作不是一件很遙遠和很難的事。一個人有一部智能手機就可以拍攝微電影。
B. 淺談微電影的產生與分類
淺談微電影的產生與分類
事實上,微電影這種新興的電影形態並非無中生有突然就冒出來了。在微電影出現之前,我們也經常能看到類似的電影形態。而且那時候他們有一個質朴的名字“電影短片”。那麼“電影短片”究竟是如何蛻變成“微電影”的呢?請往下看。
一、微電影興起背景
1.網路視頻平台競爭的推動
隨著網路視頻業務的發展壯大,互聯網已成為一個重要的影視劇播放平台,各大門戶和視頻網站在視頻領域的競爭異常激烈,熱門影視劇版權價格也隨之水漲船高。高昂的版權購買費導致了巨大的運營成本。同時,網路視頻同質化競爭嚴重,網站需要尋找差異化的競爭路線,提升原創能力。在這種競爭環境下,自製微電影則是一個很好的選擇。自製微電影不但成本低,而且能保證網站在運營中享有更多主動權,同時,微電影的靈活性和投資決策的風險都更加可控。
2.微時代電影受眾的需求
在信息碎片化、文化快餐化的今天,微博、微信、微小說、微經濟等微文化大行其道,我們顯然已跨入了“微時代”。北京大學新聞與傳播學院副教授胡泳認為:在“微時代”,媒體的表現因人們消費媒體的需要而不斷改變。當人們面臨日益加快的生活節奏和獲取更多信息的需要時,我們希望以最短的時間獲取最多的信息。現在的年輕人,生活節奏和工作壓力大,已經很少有人每天守在電視機前或者泡電影院了,甚至花幾個小時去電影院看一場電影都成為一種奢侈。他們每天花大量的時間在網上查找、觀看他們感興趣的東西。而微電影這種免費的、靈活的、短小精悍的電影形式更符合現代人的收視心理,尤其受年輕觀眾的青睞。
3.廣告營銷新陣地的需要
隨著中國網民素質的提高,網民自我意識的崛起,廣大網民對廣告的容忍度越來越低,尤其是那些生硬、直白、單調的叫賣式的硬廣告,有些瀏覽器甚至可以直接將這些廣告過濾掉。如今,廣告需要採用更軟性、更靈活、更易接受的營銷方式,而定製專屬於品牌自身的微電影則成為新的行業趨勢。一方面,微電影比傳統廣告更有針對性,觀看它的人群主要是具有較強購買力的年輕人;另一方面,通過微電影,可以把產品功能和品牌理念與微電影的故事情節巧妙地結合,用精彩的視聽效果達到與觀眾的情感交流,使觀眾形成對品牌的`認同感。凱迪拉克的《一觸即發》、《66 號公路》就讓觀眾在獲得電影觀賞感受的同時帶動與消費者的情感互動,灌輸了品牌理念,提升了品牌的影響力和美譽度,使得廣告中的系列車型在部分城市出現熱銷。
4.技術進步讓影視製作平民化成為可能
影視拍攝與製作在早期,因為設備的昂貴和操作上的復雜使其使用范圍一直限制在專業領域,並無緣用於民用領域。而隨著小巧方便,便於攜帶且價格適中的的DV 攝像機的出現,以及計算機非編系統的普及,影視製作終於走下了神壇走入了普通人的生活當中,目前使用DV 來進行各種影視創作的人群不斷擴大,數碼影視的創作已經進入到一個平民化,大眾化的時代。特別是近幾年能拍攝高清短片的單反相機的出現,使得平民化的影像製作在質量上更上了一個台階,微電影就是在這樣的技術支持下應運而生。雖然在微電影的拍攝製作群體中不乏專業團隊,但學生和業余愛好者等草根製作者惜著新技術也能拍出毫不遜色於專業人員的微電影,且這類微電影在數量上佔有一定優勢。
5.快餐文化導致了人們對砰片化信息的需求
快餐一詞出現在西方,指以麥當勞、肯德基等為代表的快捷食品,有著便捷,節省時間的特點。而快餐文化就是指人們追求通俗,短期流行的,不注重積累和內在文化內涵的文化潮流現象。它是一個特定的范疇,主要興起於當代都市,與當代大工業密切相關的,以現代化傳媒為介質大批量生產與消費的,大流行的,短暫的,採取時尚化運作方式的當代文化。在這樣的文化背景下,在人們日益增快的生活節奏中,任何冗長的深刻的文化產品的消費都成為了奢侈,人們不再捧著厚厚的書本仔細研讀,而更願意通過網路或者手機等新媒體去快速地瀏覽一些短小簡潔的信息,微博漸漸取代了傳統博客,微小說的出現也讓人們眼前一亮,而微電影這種免費的、靈活的、短小精悍的形式符合現代人的收視心理,尤其受到年輕觀眾的親睞。
6.新媒體的蓬勃發展讓“微”風更盛
隨著國內網路環境的整體提升和視頻網站、3G 網路的發展,中國網路視頻用戶已發展到4 億的規模,視頻網站急需海量的視頻內容,而傳統的影視劇版權價格又直線飛漲,相形之下,成本低廉、製作周期短、題材和時長均適合網民觀看的短片則脫穎而出,成為視頻網站們的新寵。“限娛令” 、 “限廣令”等一系列政策措施的執行,也促使越來越多的廣告商從電視台轉戰到了網路視頻行業。面對廣告商的親睞和受眾對優質內容的渴求,商業微電影把產品功能和品牌理念與故事情節巧妙融合的特徵恰好滿足了兩方的需求。
此外微博等社交媒體的發達也為微電影的傳播創造了快捷和便利,微電影短小的篇幅符合了微博用戶快速獲取信息的心態,在觀看之後用戶將優秀的微電影通過微博轉發等方式進行分享,更加擴大了影響力。
二、微電影的分類
我們現在經常提到的微電影很大程度上是指從創意廣告片轉型出來的更具有故事情節、具有完整的電影結構的傳播於社會化網路和新興的互聯網視頻平台的商業長片。這是狹義上的定義。它一出現就被賦予了商業性質和網路特性,它的出現是互聯網視頻廣告的自然進化,微電影的“微”字甚至來源於微博(MiniBlog)的概念。可以這么說,微電影是傳統電影短片碰撞互聯網的產物,因此,它是電影短片的一個分支或新名稱。以前的電影短片由於其實驗性質大多用於學術交流和研究,這可以從戛納電影節、威尼斯電影節等各大電影節短片單元的獎項設置中看出來。現在的微電影由於引入了商業性元素且占據了主要位置,這使得傳統的短片處於了一個尷尬的境地。因為它們具有同樣的電影短片特性,所以如果非要把微電影和短片聯系起來,我們只能把微電影像大電影那樣分為商業微電影和藝術微電影(傳統的實驗電影短片)。
刻意劃分商業微電影和藝術微電影不是為了咬文嚼字,兩者在拍攝目的、營銷策略、發行渠道上都是走著不同的道路。只有認清了作品的定位才能在各個環節做到最優秀。以下拿幾部作品舉例說明:商業作品管曉傑《青春期》、周拓如《初見》;藝術作品北野6《屌絲和毛》、舒浩侖《少年血》。
1.商業微電影和藝術微電影的拍攝目的
管曉傑的《青春期》系列及後來的《失樂園》、《女人公敵》都是完完全全的商業微電影,從一開始的編劇策劃、製作、出品發行、營銷體系都跟院線商業大片沒有本質的區別,只是播放渠道由院線換成了互聯網。周拓如的《初見》由上戲投資,本意是拍一部指導上戲學生的教學片,但從電影結構和製片模式都屬於商業片結構。也是一部沒有品牌植入的商業微電影。
北野6的《屌絲和毛》不論是題材上還是在拍攝手法上都完全展示了該片的藝術性,導演在嘗試一種表現主義的拍攝手法,尋找一種獨特的為“觀念”服務的電影語言。這部作品的整個拍攝過程都可以納入到這個“觀念”體系,類似當代藝術中的行為和裝置藝術。而舒浩侖的《少年血》則完全是導演對電影結構的研究體現。
2.商業微電影和藝術微電影的發行渠道
前面我們說,微電影的出現是互聯網發展的產物。因此且目前來看,微電影的發行渠道還主要是互聯網視頻網站及新興的移動互聯網平台,也有少數基於互聯網的電視終端。互聯網平台和商業微電影都具有商業性,因此二者結合基本完美的完成了商業價值的傳播。藝術類微電影除了傳統的發行渠道,雖然也增加了網路渠道但由於缺乏商業價值而往往得不到重視。
3.商業微電影和藝術微電影的營銷策略
商業微電影的營銷與大電影或傳統視頻廣告營銷路線基本一致,都是通過媒體公關鋪面宣傳、社會化網路營銷、視頻網站推薦等手段和渠道完成。對於商業片導演,一般都先拍攝案例通過營銷渠道製造爆點獲得知名度來增加自己服務品牌主的本錢。從營銷手段上都是一樣的,只是買單的客戶變了而已。
藝術微電影的營銷與商業微電影截然不同,因為藝術微電影多為導演傳達自己的學術思想和電影觀念,不具備眼見既得的商業價值。因此如果沒有品牌客戶買單就意味著導演自己要掏腰包。不排除有品牌主贊助藝術微電影,但這種支持並非為了商業利益且不需要回報和轉化。藝術微電影的營銷既然是傳播觀念那麼就要細分人群,精準的定位受眾人群成了其中的關鍵。《屌絲和毛》的局部成功就得益與這種細分,作為一部稍有政治敏感性的社會題材作品,《屌絲和毛》利用微博渠道在文化類、藝術類、(公知類)小范圍傳播討論該片的學術和觀念意義,逐漸擴散到各大論壇社區及視頻網站。
像大電影生態鏈一樣,藝術微電影作為實驗性質為商業微電影提供新的語言和創新,同時也保持著獨立的審美和價值。在商業化的當代,我們有時候應該放慢腳步來多多關注藝術微電影的發展和出路。
;C. 微電影靠什麼賺錢
微電影可以通過多種方式來賺錢,其中最常見的就是收取版權費。一般來說,出售版權可以拿到更高的收入,但這也取決於微電影的質量和發行者的努力程度。
此外,還有其他一些辦法,比如對微電影進行廣告投放、客戶招攬、影院放映、在線視頻網站發布、以及收取觀看費用等等。通過上述方式,微電影的出品方可以從中收取利潤,從而為自己帶來收入。
另外,還有一種更獨特的收入模式,就是微電影的直播收入,通過直播吸引粉絲,建立自己的粉絲群體,然後向粉絲收費。另外,微電影的收視獎勵、拍攝大賽獎勵等也都可以為微電影帶來收入。
總之,微電影能夠靠自身的質量、營銷活動、網路傳播等方式賺錢,而這種收入的種類和收入的大小也將取決於微電影的製作者自身如何把握和把握機會。
D. 微電影發展勢頭迅猛,對於微電影你了解多少呢
如今是一個快節奏的時代,萬事萬物都講求高效、迅速。消費也是如此,微博漸漸取代了博客,微信成為大眾通信的首選。人們的時間越來越零散、破碎。微電影正是如今這個快餐時代的一個產物。
隨著科技進步與時代發展,相比需要湊兩個小時的時間去看電影,更多的人願意把生活中零零散散的時間投入到短視頻、微電影中,這些十來分鍾,甚至幾十秒的短視頻中。
最後,在信息數據的大風口上,微電影與短視頻不再單單是一種娛樂消費,而會成為一種營銷手段。作為自媒體的一部分,在未來的5G時代或許會從自媒體中獨立出來,形成一種全新的行業。
微電影在未來的發展上,必然會與短視頻靠近,他的成長性是十分巨大的,或許它呈現出來的形式會有些變化,但是視頻傳播必然是今後媒體傳播的主流形式之一。
E. 佳能5D3拍攝微電影拍攝經驗
佳能5D3拍攝微電影拍攝技巧有哪些?佳能5D3拍微電影的變革就在於,用低廉的價格能讓普通大眾,擁有最好的甚至超越35mm電影攝影機的動態畫質!下面我為大家整理了佳能5D3拍攝微電影拍攝技經驗,歡迎大家閱讀參考!
佳能5D3拍攝微電影拍攝經驗
一、佳能佳能5D3拍微電影硬體設備
1、三角架極其重要。照相機的架子本身不是為移動拍攝的,所以最好找攝像機腳架,這樣才可以平穩拍攝搖畫面,也才能保證長焦拍攝的畫面穩定。我用的是利拍(Libec) 的攝像機專業架。唯一小問題是攝像機托板裝在照相機上,使用時間長後照相機下面會有難看的擠壓痕跡。
2、佳能5D3拍微電影鏡頭選擇。一般來說,最常用的是超廣角和長焦,中焦段一定要大光圈定焦。因為5D2是全副,所以可以按照電影頭來選擇。建議配置如下: 10mm(或12mm)--24mm 超廣角 24--105mm 光圈大一點好,比如2.8 24-70的佳能紅圈 120-500(600)mm 炮筒 50mm F 1.2 這個強烈推薦,人像專用。我用的超廣角和長焦都是適馬的鏡頭,實際拍攝證明,拍視頻完全可以,但是價格便宜很多,如果不想在鏡頭上花錢,買這個就夠了。
3、佳能5D3拍微電影聚焦問題。目前來說,如果沒有合適的跟焦器配套,用5D2來拍攝動態需要跟焦的畫面是相當麻煩。照相機鏡頭的對焦阻尼是很澀的,手感不好。當然了,偶爾用用問題不大。但是那個小液晶屏幕,看對焦只能看個意思。5D2有HDMI 介面,如過條件夠好,可以考慮帶一個720P的帶HDMI的監視器去,這樣現場顯示就會比較靠譜。當然如果是專業跟焦員,他看刻度的那種,也行……不過……佳能鏡頭的刻度都在鏡頭的。上面非常的不方便。
4、佳能5D3拍微電影電池問題. 佳能5D3的原裝電池一般可以斷續拍攝2快4G卡,大概12分鍾(建議用大容量的儲存卡)。不要相信廣告上說的可以連續拍攝2小時,那是直接打開機器拍的理論最大值,大部分時間你還需要取景、找焦點、找畫面感覺,所以不可能用到這么長時間。所以電池極其重要,至少要准備3快電池才能保證不會出問題。電池可以選副廠電池,便宜,容量少一點,比原裝少拍個1/4左右時間,但是應該足夠了。
5、佳能5D3拍微電影如果經常拍攝城市宣傳片或者風光片的朋友,肯定會常用到定格拍攝,比如日出日落夜景。這些鏡頭用5D2拍簡直爽到極點了。一來解析度超爽,後期可以調整的空間巨大,另一點,快門時間可以放的很慢,夜景尤其是車流的效果非常出色。慢門能大幅度降低畫面躁點,畫面顯得特別的干凈漂亮。這里特別要推薦買一個定時快門手柄,可以設置間隔時間自動拍攝。
6、准備足夠的濾色片。(ND) UV必不可少,保護鏡頭必須,灰片也要帶足,因為正午陽光下,ISO100光圈要收到8-11,而視頻又不能過多加快快門速度(會造成缺少運動模糊,導致播放有抖動感)你想要得淺景深效果就沒了。ND0.3 0.6 0.9 1.2最好都備上。常用的可能就是0.6 和0.9.
7、佳能5D3拍微電影取景器,超低和超高機位的大廣角如果沒有外置取景器,那是要命的。
二佳能5D3拍微電影注意事項
1、佳能5D3的液晶顯示器有點偏亮,因為不要被畫面看起來很爆欺騙,到了後期一看,一點都沒有曝光過渡。當你吃不準的時候,拍一張照片,按照照片的曝光來,不會錯。我就因為怕曝光過渡,結果收光圈過了,導致有些畫面很灰很暗。後期校正的話,5D2 的mov畢竟不是red one的RAW,餘地比較小.所以大家盡量前期拍的准一些。
2、佳能5D3拍微電影不太適合拍大幅度運動的畫面。果凍效應的存在,讓5D2能拍攝的片子類型有點局限,最合適的就是固定和緩慢運動場景,如果需要大量跟拍,快速移動,會造成畫面直線物體傾斜變形。當然了,真要是拍出來,如果習慣也還好。
3、因為對摩爾紋的電路處理不佳,避免拍攝大量橫條紋的畫面。黑白交界處會出現彩色的干涉,相當影響畫面質量,這個是廣角情況下的常見問題。長焦不太會有,因為背景都虛的比較厲害。
4、如果有大量對白的故事情節,並且需要上電視播出,要謹慎使用如果你要製作上國內電視播出的.片子(25PS),那麼必然會遇到各式轉換的問題。有兩種方法,一個是通過插植把30FPS變成25PS,整體長度不變。帶來的問題就是畫面模糊,這個強烈不推薦。另一個方法就是把素材30FPS當作25FPS用,因為每秒多了5楨,所以有點小慢動作的感覺,這就是造成音頻不同步。如果硬要同步,聲音就會變調。所以,指望用5D2拍電影的朋友們需要謹慎使用,目前來說,只有支持24P 或者25P的bios出來之後,才可用來幹活。目前只能拍攝對嘴型同步不敏感的廣告、專題、風光片。
5、佳能5D3拍微電影的時候要注意,風格最好設成可靠,飽和度降低。這樣在電視上才不會出現溢出。
6、佳能5D3拍微電影關於頻閃:電壓(發電車);用鎢絲燈或kino;快門速度五十分之一秒。
佳能5D3視頻拍攝強大
佳能5D3上市至今一直都在市場的最前沿,它憑借著過硬的性能配置與時尚專業的外觀贏得了眾多消費者的視線。該機不僅有著優秀的畫質,在視頻拍攝上也很強大,使用2230萬像素,搭載DIGIC 5+影像處理器。整機綜合性能非常強悍,對於攝影發燒友來說是款不錯的單反哦!值得入手。目前佳能5D3在商家「沈陽匯達數碼」處報價14200元。
外觀上,EOS 5D Mark III還是以功能的可操作性作為首要的考量作為設計主線,與前代沒有太大的設計變化,唯一有所改觀的就是它採用了和60D、EOS 5機身相同的模式轉盤鎖扣設計,開關也移到了左側撥輪的後方,左側的撥輪增加了轉盤鎖,回歸到了5D時代的操作方式。在握持手感比起前代產品5D2更勝一籌,右手在握持的時候可以很方便的找到按鍵進行設置。背部搭載一塊3.2寸104萬色液晶屏,取經、回放效果非常優異,纖毫畢現來形容也不為過。在機身介面方面,5D Mark III考慮的比較全面。有針對視頻拍攝過程中負責監聽工作的耳機介面,也有在棚拍時負責連接閃燈的PC端子介面,對於一款准專業的機身來說,拿來用作商業用途的應該不在少數,遙控器的介面自然也不能少。EOS 5D Mark III的電池依舊採用了LP-E6型鋰電池,這枚1800mAh容量的鋰電池,如果使用得當一次充滿電實際可拍攝850-950張照片。
功能配置上,EOS 5D Mark III雖然使用了一顆新的2230萬像素36×24mm感光元件,像素上並沒沒有大幅度的增加,其實原本5D2的輸出畫幅已經足夠大部分應用了。5D3還應用了1D上的61點AF系統,其中更是包含了41個十字型對焦點,與上一代5D2的9對焦點、中央十字對焦點的AF系統相比,進步還是非常明顯的。感光度范圍ISO 100-25600,可擴展至50-102400,拍攝視頻時ISO 100-12800可擴展至100-25600,可用感光度甚至達到了驚人的ISO3200,這點還是非常值得稱道的,也延續了5D2的高感優勢。曾幾何時,大多數用戶對於DSLR的視頻拍攝功能還是習慣性地稱為雞肋功能,但是從5D2開始,眾多的藝術家已經開始使用它進行創作了,眾多的視頻拍攝擴展設備也應運而生,總之,這個功能是佳能為它摘掉了「雞肋」的帽子。在連拍能力上,5D3做到了最高約6張/秒的速度,這點也是非常值得稱道的,如此高的像素,如此大的信息量處理,新的影像處理晶元能力得到了最好的印證。
用佳能5D3拍電影怎麼才能拍出電影感?
①畫面比例
可以看到我加了遮幅,16:9比4:3的效果好的多,但21:9(2.35:1)的超寬熒幕營造電影感屢試不爽。如果拍攝沒有21:9(2.35:1)的選項可以自己剪裁。當然和你拍攝的意境有直接關系。我只是說絕大多數可用21:9(2.35:1)比例,但是也有一些不一定適合。法國電影節上曾有一位著名導演全片用不同的畫面比例營造了不同的氛圍(包括1:1)
②調色
亮度對比度飽和度和色溫的調節至關重要。很少有人拍出原片不用調(對於被攝體和相機要求太高,佳能預設調色除外,那個屬於即時後期)常用的用冷暖色調就可以調出很多種不同的感覺,亮度調出昏暗和高調的效果。根據被攝體和你想表達出來的意境使用不同的調色可以渲染出電影效果。當然去掉一些色彩,降低飽和度也是一個營造氛圍的好辦法。另外要記住高光和陰影是必須要注意的,學會看直方圖,再帶上點感覺,會有不一樣。
③焦距焦距是一個至關重要的點。熟練調焦可以造成視覺沖擊。微距下極度的清晰給人舒適感,模糊的背景會使人不自覺的關注主體,這也是單反相機與傳統手機攝影相比之下的優勢(雙攝手機號的靈活度還是不如單反的)反之虛焦會給人一種朦朧感。
④角度和構圖還有創意
這個相信是大家老生常談的問題了。我重申一遍我只是業余愛好這個,想轉行但是目前沒有機會好好學這個。為避免各位大神噴我,這里就不細講了。總之按著感覺來。至於創意,我說出來就沒創意了,比如用極簡的東西表示一件事?模擬某人/物/動物的視角?多了去了……
F. 微電影怎麼掙錢
1、廣告收益
這是目前微電影最主要的盈利手段,對於商業微電影來說,表現為品牌定製微電影、品牌與視頻網站合作拍攝微電影;而對於一些非商業的微電影,在影片前後加入貼片廣告和植入產品名稱。無論是品牌商以付費形式與製作團隊完成微電影的拍攝與傳播,還是直接貼片廣告,最終買單的都是廣告主。
2、用戶收費
在日前舉行的「促進網路院線發展圓桌論壇」上,國內各大視頻網站的代表高調拋出「網路院線」概念,企圖為國產電影開辟電影院之外的「第二院線」,這也為微電影提供了新的盈利模式。分析認為,網路院線的終極發展目標是,做到和傳統院線一樣的「分賬模式」,即電影通過由各大視頻網站組成的「院線」付費播出,所得收入再由網站與片方分賬。同樣的觀點認為微電影中完全可以直接接入網購的平台,使得製片方獲得購買渠道的分成。甚至可以製作一本收費的微電影雜志進行精選推薦,間接實現後端收費。不過在很多業界專家看來,終端用戶付費的方式並不符合我國網路視頻用戶的消費習慣,在未來較長的一段時期內都不可能成為視頻網站賺錢的有效模式。
3、版權收益
該收益模式在當前只是一種設想,鑒於品牌定製會限制內容多樣性,一些自製微電影的製片人在考慮其它的盈利模式能不能突破現有框架,產生一些線上或線下的版權收益。
概括起來,微電影收費那麼有三種可能性——票房收費、用戶收費和企業收費。但無論是廣告主還是視頻網站,微電影都還不足以成為其營銷和收益的主要渠道。對出品團隊來說,重要的是出好作品,微電影產生影響力是很多因素共同造就的,目前微電影的營銷手法已經逐漸被網民熟知,之後的道路只會越來越困難。未來,微電影的創作者只有想出更好的創意、製作更棒的短片,才能引起人們的注意。
G. 快手拍微電影有發展嗎
是有發展前景的
現在的時代可謂是發展迅速,微電影也可以說是短視頻的一種表現方式;
短視頻能更直接更立體的滿足用戶去分享,表達,交流的一種生活方式潛力是巨大的。
H. 微電影怎麼盈利
盈利方式:
1、廣告收益
不論是院線電影還是網路電影,廣告收益都是少不了的渠道。如果是商業微電影,出品方需要對品牌定製拍攝微電影,如果是非商業,出品方在微電影中融入廣告品牌即可,最終還是以微電影中的廣告展示為主要收益。
2、用戶付費
用戶付費這一點現在已經不稀奇了,現在的網路平台,以愛奇藝、優酷視頻、騰訊視頻,現在都是以這樣的付費觀看,實現最大的收益,微電影可以復制這一收益模式,實現付費播放,不過目前這一觀點,暫時還不被消費者所接受,需要時間來適應。
3、版權收益
類似於院線電影在網路平台上映時需要支付的版權收益。這三點就是投資微電影如何盈利的主要渠道。
誕生背景
網路視頻平台競爭的推動
隨著網路視頻業務的發展壯大,互聯網已成為一個重要的影視劇播放平台,各大門戶和視頻網站在視頻領域的競爭異常激烈,熱門影視劇版權價格也隨之水漲船高。高昂的版權購買費導致了巨大的運營成本。同時,網路視頻同質化競爭嚴重,網站需要尋找差異化的競爭路線,提升原創能力。
在這種競爭環境下,自製微電影則是一個很好的選擇。自製微電影不但成本低,而且能保證網站在運營中享有更多主動權,同時,微電影的靈活性和投資決策的風險都更加可控。
I. 拍一部微電影需要什麼工作人員
微電影和傳統電影電視拍攝(如電影和電視劇),都是團隊作戰,需要各個部門和工種的配合才能完成。根據拍攝任務的不同,人員的分工很細。有負責全盤的製片人,有導演和編劇,有主演和配角或者是主持人,有攝影攝像,還有場務後勤等很多崗位。具體分工如下:
1.監制:維護監控劇本原貌和風格。
2.製片人:搭建並管理整個影片製作組。
3.編劇:完成電影劇本,協助導演完成分鏡頭劇本。
4.導演:負責作品的人物構思,決定演員人選,演繹完成影片等。
5.副導演:協助導演處理事務。
6.演員或者主持人:根據導演及劇本的要求,完成角色的表演。
7.攝影攝像:根據導演要求完成現場拍攝。
8.燈光:按照導演和攝影的要求布置現場燈光效果。
9.場記場務:負責現場記錄和維護片場秩序,提供物品和後勤服務等。
J. 想拍一部微電影,沒有經驗怎麼弄具體流程是什麼要花多少錢
一、微電影製作的主要流程——劇本創作相對傳統廣告,微電影以情節的高低起伏帶動用戶的情緒,通過故事主人公的「事與情」達到升華,潛在的引發用戶對品牌的共鳴以及支持。因此,一個優秀的劇本是一部優秀微電影的基礎,而精華就取決於策劃方案的創意。
二、微電影製作的主要流程——准備設備和設計分鏡1、准備設備 拍攝器材要根據拍攝的微電影的預算來算的。事先有個大致的計劃,比如想拍好一點就可以租賃好一點的設備儀器,運用程度也要盤算好。對於一些可有可無的設備,盡量去掉,節省成本。2、設計分鏡 簡單說即是分配鏡頭,就是事前打好拍攝的草圖,什麼地方用什麼鏡頭,開頭怎麼開始拍,末尾怎麼收鏡,也是方法萬千。這就要根據導演想用什麼樣的手法來展現故事內容,從而縮短了拍攝時間。
三、微電影製作的主要流程——選擇演員在拍攝微電影之前,基本的劇組配備人員要齊全,分工明確,不能逮著誰就安排誰,根據個人的愛好和能力來。其中,演繹人員也是最重要的部分。提前安排好拍攝場地,有計劃地進行。場地的選擇要適合微電影劇本的劇情,做到情、景、劇結合。演員事先要背好台詞,並對拍攝的畫面根據台詞進行預演,盡量減少拍攝才是第一次表演的情形,減少拍攝時間,從而減少拍攝成本。
四、微電影製作的主要流程——後勤工作為劇組做好後勤保障,安排演員住宿、場務道具,聯系好飲食與用水。交通也要安排妥當。(非凡品度)
五、微電影製作的主要流程——後期製作把拍攝來的視頻用軟體"剪輯"整理一下,如果不想被剪太多鏡頭,那麼在分鏡頭設計一環節就要事前分配得完善一點,還可以加上點軟體特效,比如亮一點,暗一點,畫面少抖一點,來點字幕(還有合作人員的名單呀),當然還有合適劇情的配樂,軟體是需要人來熟練操作的。微電影製作後期直接影響到片子的質量度、觀賞感覺,要專業製作人士才能完成。因此,後期製作的安排一定需要有軟體製作經驗或學習過軟體製作的人員。