適合學生拍的微電影劇本關於法律

A. 求一個關於青少年犯罪的微電影劇本。

有一個男孩
不滿社會現狀
殺了身邊所有的人
還要殺更多人
後來
被JC帶走了
關進了精神病院
洗腦
只當這是一場夢
可是
他喜歡這個夢
於是
開始追求夢想。。。

B. 有哪些適合在校園拍攝的微電影劇本

校園微電影劇本範文一 人物：李明一（男配角，中國籍的中日混血兒），范飛（身材略胖、莽撞，孫大偉的死黨），肖倪玫（愛國、自動、氣餒、有氣焰、敢說敢當），孫大偉（喜歡金龜、神經科、有勁頭、勇於認錯） 收場獨白（甯靖、抓緊）。

五歲那年，我回到了這裏——這片我日夜留念的天主教徒……而我的留存實際上不如意，我不停被大內們架空，直到那次，我看到黎明冉冉走來…… 第一場 （開學初，自我引見進行中……） 大眾異端邪說甲：（鞠躬）謝謝。 大眾民主人士：（拍手） 翟教員：好，下一位……李明一同學。 李明一。

（脫離坐位，快步走上消費額，深鞠一躬） 人民含羞草：（拍手） 李明一：（淺笑）人人好，我叫李明一。我是一此中日混血兒，我的媽媽是一名中國圓環，至於我的爹，他是一位日本拾掇師，我們一鳥獸原先幸運地保存在大阪，但是那一年，一場大火把那維系不長的榮幸燒成為了前台我的老爸死了，（用手拭了拭眼角）也便是那年，我跟老媽回到了中國。

（鼻氣）我吸漿蟲渴想能與人人好好相處。謝謝大家。

C. 中學生校園暴力微電影劇本

可以從平時的暴力行動，但由於大家的反抗，最終得到美好結局的角度出發：

簡介：父親去世、母親殘疾的王大倩轉學來到這所學校，收到當地「小霸王」漠姐的暴力毆打。老師的不作為更加讓漠姐肆無忌憚，後來，在蘇曉曉的報警幫助下，漠姐受到法律的制裁，王大倩與蘇曉曉、張娜成了形影不離的好朋友，開心的度過每一天。

目的：反對校園暴，讓愛散播人間

演員：卞文瑤（漠姐）、劉佳音（王大倩）、米玉蘭（張娜）、李曉飛（蘇曉曉）、劉兆鳳（旁白）

劉兆鳳：王大倩，新學期剛剛轉到這所學校，在去年的一場車禍中，她的父親不幸當場去世，母親得以倖存卻落下了終身殘疾。因而王大倩在同學們眼中顯得格格不入。

【鏡頭一】

漠姐冷漠的拽著王大倩的衣領，眼神兒中充滿了嫌棄，隨著「啪」的一聲，一記響亮的耳光甩在了王大倩的臉上，王大倩不敢吱聲，眼中含滿了淚水，還帶著一些堅毅

【鏡頭二】

王大倩背著書包，獨自走在回家的路上，不時地用手擦著眼角的淚水

王大倩內心讀白：為什麼？我有什麼錯，為什麼老師讓我忍一忍？就因為她的父親嗎？我原來也有爸爸啊！我也想要爸爸的保護

【鏡頭三】

漠姐：（漠姐緊緊地撕扯著王大倩的衣領，惡狠狠的）王大倩？哼！我看你是王欠打吧？！還敢告老師（漠姐一臉不屑）

劉兆鳳：漠姐，是令全校聞風喪膽的小霸王，她的家裡有錢有權，據說她是黑白通吃，因而漠姐在社會上也有一群小混混為她撐腰。

漠姐：（漠姐猛地一把松開王大倩的衣領，無數的耳光落在王大倩的臉上）讓你告老師！讓你告老師！這就是下場！你也不問問，我怕過誰（冷笑）！還敢嗎？還敢告老師嗎？（漠姐每說一句話，就會有一個耳光落在王大倩的臉上、脖頸兒上）

王大倩的眼鏡早就被摔在了地上

王大倩（王大倩的臉紅腫的難看極了，卻始終不敢說一句話，原本堅毅的眼神兒也被害怕代替，她根本不知道之後還會發生什麼）

漠姐：（漠姐扇耳光扇的有些累，又一把拽起王大倩的衣服，猛地將她砸在地上，用腳死踹她的腹部）就是看你不順眼！一個鄉下來的土包子，也敢跟我叫板，你有資格嗎？

劉兆鳳：（下課鈴聲響起）這時候，同學們陸陸續續的下了課，路過這里這個地方，都圍在這里看熱鬧

漠姐：（很認真、很氣憤的不斷毆打著）

王大倩：（衣服被撕破了不少，躺在地上默默地蜷縮著身子，雙臂緊緊的護住自己的頭部，淚水肆意的流淌）

【鏡頭四】

劉兆鳳：張娜和蘇曉曉抱著課本從這里路過

張娜：曉曉你看，漠姐又打人了！也不知道這次是哪個倒霉鬼。。（張娜指著前面的一堆人，似乎早就習慣了這種場景）

蘇曉曉：怎麼能這樣呢？那個女生會被打死的（說著就想沖上去阻止）。

張娜：（一把拽回蘇曉曉）曉曉你別去，這種事兒誰攤上是誰倒霉，你要是管了，萬一引火燒身怎麼辦？況且漠姐家裡有錢有權有勢，你管得了嗎？還是走吧（說著就要拉著蘇曉曉離開）

蘇曉曉：（一把掙開張娜扯住自己的手）張娜！你怎麼可以這樣呢？那是個人啊，是我們同校的同學啊，你難道就忍心看著她被打死嗎？

張娜：曉曉，你難道沒聽過「可憐之人必有可恨之處」嗎？

蘇曉曉：哼！她惹著你了嗎？你就說她可恨！如果那個被打的人是你妹妹，你會袖手旁觀嗎？就是因為我們袖手旁觀，這些犯罪才肆無忌憚！（蘇曉曉大聲地斥道）

（蘇曉曉拿起手機打電話）

劉兆鳳：蘇曉曉掏出手機，撥打了110

【鏡頭五】

蘇曉曉：（默默地撿起王大倩被打掉的眼鏡，走到人群中間，大聲喝道）住手！

漠姐：（漠姐開始有一些蒙，後來轉成了憤怒，指著蘇曉曉）你算哪根蔥？也敢來管我的事兒！活膩了吧？

王大倩：（依舊蜷縮著）

蘇曉曉：（有些害怕，但還是硬著頭皮）你這是校園暴力！現在很多地方都為校園暴力立法了，你這是犯法的！

漠姐：哼（非常不屑）立法？我家有的是錢，法律又能奈我何？

蘇曉曉：就算你家是世界首富，你也不能犯法！

劉兆鳳：這時，警車拉著警報過來了

蘇曉曉：（很小心的將王大倩扶起來，給她把眼鏡戴上，扶著她去醫院）無論在什麼情況下，一定要學會用法律保護自己

王大倩：（用一種狐疑的眼神兒看著蘇曉曉）

劉兆鳳：這時，張娜也過來幫忙

蘇曉曉：（看了看張娜，對王大倩說）這是娜娜，以後，我們都是朋友······

劉兆鳳：漠姐受到了法律的懲處，王大倩、蘇曉曉、張娜三個人成了形影不離的好朋友······

【鏡頭六】

劉佳音：其實，圍觀者比施暴者本身更可怕。

所有的圍觀，都能造成力量，這些格外的力量，更能傷害那個被施暴的人。

很多地方都已經為校園暴力立法，所以，如果當你看到這種行為的時候，請手機撥打110

所有人：願這世界平安，如你我一般。

D. 適合小學生表演的法制節目

適合小學生表演的法制節目如下：

以案說法、以法斷案，揭秘案件背後的一樁樁人間悲劇 《拍案驚奇》是一檔大型法制類紀實節目。從新聞熱點追蹤、法治案件調查、事實真相揭秘等角度對法治民生進行全方位報道。以新的視野，新的角度，重新審視現實生活中發生的大案、要案、命案。觀眾可以通過節目了解每一個案件背後故事的曲折紛雜，更能通過節目提高法律意識，學習法律知識，促進社會的穩定發展。

該檔節目以「微電影」的形式，將日常生活中的道德誤區、法律盲點立體形象的表現。在歡樂里明辨是非，於輕松中通曉法理，精彩辯論，幽默睿智，倡導正能量。

E. 大學生微電影'青春無悔'的劇本及作品簡介

一部反映市特警真實生活和工作狀態的微電影《青春無悔》一經上線，便在微博、微信朋友圈裡走紅，無數網友被影片中溫情的畫面感動。11月10日，記者走進特警支隊，與該片主創面對面，探尋影片背後的故事。
《青春無悔》 把青春留在警隊
夜已深，細雨蒙蒙，特警尹康和鄭曉麗仍在市區街道上巡邏。一家蛋糕店前，鄭曉麗停了下來，面對櫥窗里的蛋糕，她的眼圈有些濕潤。今天是女兒的生日，她再一次失約。尹康家裡，老父親坐在書桌旁等兒子下班回家。突然，老人心臟病發作，手捂胸口倒在地上……日常訓練、街頭巡邏、抓捕逃犯，他們的工作總是那麼忙，陪家人的時間總是那麼少。
這部微電影叫《青春無悔》，用寫實的手法講述了本市特警的日常生活。短短6分鍾的影片，將兩名特警的生活娓娓道來。沒有誇張的情節和炫目的特技，平實的故事也很感人。
真實情節 父親住院沒有請假
《青春無悔》的主創人員和演出者都是特警隊員。據了解，這也是本市首部反映特警生活的微電影。
6分鍾的片子共拍攝19個場景。拍攝前，他們僅准備了腳本。「不需要劇本，情節就在腦子里。」腳本創作者陳璐介紹，片里都是他們的身邊事兒，都在心裡。
微電影的拍攝設備很簡單，錄音用手機，拍攝用單位的相機，再用電腦進行後期剪輯。參加演出的「男一號」尹康和「女一號」鄭曉麗都是特警隊員，他們也都是本色出演。
鄭曉麗也是一位母親，孩子很小。影片中她的「女兒」是鄰居的孩子，拍攝這位小朋友花的時間最長。「小孩子好奇，拍攝過程中屢屢笑場，那天從傍晚一直拍到晚上11點。」同樣是特警的導演張鳳周介紹。
「一直想把邢台特警介紹給大家，後來就想到了微電影。」張鳳周說，雖然是電影，但裡面的情節在隊里很常見。今年夏天，尹康父親住院做手術，尹康沒請假，需要去醫院就和同事換個班。很多隊員都是這樣做的。

F. 快給我一個法律情景劇的劇本！

你好，很高興為你解答：
劇本寫作基礎：劇本的格式
首先明確一點，劇本區別於任何一種文體形式，我經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記，這是不對的，至少是不專業的。劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個技術活。
寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作，這只是一個普通的工種，劇作家和清潔工人沒什麼區別，都是很普通的工作而已，所以每個人都可以寫劇本，每個人都可以當導演。當然，既然是一個工種，就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家，但至少能使你看上去像一個專家。或者，不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。

先來看看劇本寫作常犯的錯誤：
1：把劇本寫成了小說
剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個是文學劇本，根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現在電影屏幕上的。你的劇本就是一個屏幕，你所要表現的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好的表現出來的。加旁白？當然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機的角度來寫，這可能引起第二個問題。
2：不必要的攝象機標注
如果你這樣寫劇本：在5號升降台，用盤納為升70型相機，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關，你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍，這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢？也不是，你需要考慮相機的關系而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語，多多使用這些術語，能讓你的劇本很專業，至少看上去很專業。

1.Angle on 角度對准：比如BILL走出便利店，相機對准BILL。
2.Favoring 主要表現：BILL在一個大廣場，人很多，但主要表現BILL。
3.Another angle 另一個角度：換個角度的相機表現BILL在大廣場玩的很開心。
4.Wilder angle 更寬的角度：先表現BILL在廣場的一角喝可樂，然後鏡頭拉遠，表現BILL所在的廣場。
5.New angle 新角度：換個角度表現BILL喝可樂，使鏡頭豐富。
6.POV 視點：從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。
8.Over shoulder angle 過肩鏡頭：相機越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。
9.Moving shot 運動鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運動的，至於具體怎麼動，還不是現在考慮的問題。
10.Two shot 雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機不要隨意移動，防止「越軸」。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機只能在軸線一側運動，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。
11.Close shot 近景：強調SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。
12.Insert 插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點了，BILL抬起手來，接下來可以接一個BILL手錶的特寫，當然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手錶時攝象機里看到的已經是夜晚的舞會了。

以上就是劇本里的鏡頭描寫格式，看個例子就明白了。這是具體的寫作格式：

場景說明要黑體，時間地點要黑體，居左
場景中出現的音效要黑體標出
第一次出現的人物名要黑體居中
人物的對話要居中，兩邊留空，不同人物的對話要另起一行
標明攝象機的關系
標明場景的切換，「切至」就是硬切，「化至」就是加轉場的效果，全部居右
如有特效運用，也要用黑體標出

二、劇本寫作入門
這是我在大學修讀劇本寫作課程時所得到的體會。記得當年導師和我們說：「要想寫好劇本，就必須懂得劇本的基本知識和理論，搞明白電影的規律！」
今天，身為其中的一員，有幸和大家分享一下我所懂得的劇本理論知識，如有錯漏，還望大家多多包容。
簡單來說，要寫好一個故事，首先要構思好你的故事走向，人物關系，情節高潮，主題思想等…… 美國好萊塢有一套編劇規律：即開端、設置矛盾、解決矛盾、再設置矛盾，直至結局。中國也有自己的編劇規律：起、承、轉、合。
在下面的文字，本人會分類將寫作劇本的基本和重要的元素詳加論述，並會舉出實例加以說明。
< 第 一 節 >
劇本基本理論 ：態度、主題
<<態度 (Attitude)>>
寫故事最重要的是對故事的態度，不同的態度會產生不同的效果。舉一個簡單的例子，同樣是寫一個青樓女子的故事，如果作者是以一個淫穢、色情的態度去寫，故事自然集中於男女之間歡愛的部份。相反，如果作者是以一個同情、尊重的態度去寫，故事便會集中於描寫青樓女子被迫賣身，身不由己的可憐、無奈……
<<主題 (Theme)>>
在下筆寫故事之前，你必須要問自己：你要講一個怎樣的故事？是朋友之間的友情(如電影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之間的愛情(鐵達尼號—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反擊戰)，還是一個控訴戰爭的故事(殺戮戰場—platon)等。這就是主題。
主題必須十分明確、貫徹、毫不懷疑。你不能寫一套戰爭片段，一時就懷疑戰爭，一時就歌頌戰爭。主題有如一支指南針，它會引導你創作故事，和貫穿故事中的枝節。而最重要的是它能避免你在寫作中偏離主道。試舉一例，清朝皇帝雍正在野史是一個殺弟、殺父奪位，強奸弟弟妻子的禽獸。但在雍正皇朝(早期亞視播出的電視劇)作者筆下的雍正，卻是一個好皇帝。因為作者的主題是要寫一個好皇帝，所以在故事中只會見到雍正徹夜不眠批奏章、視察農民、減稅、推行德政等場面，並沒有殺弟、殺父等場面。
所以，一套成功的劇本是要讓觀眾看完後，清楚明白作者想表達的思想和主題。
< 第 二 節 >
創造角色沖突 (create character conflict)
角色沖突是吸引觀眾的不二法門。這包括故事角色和角色之間的沖突，角色和他自身價值觀的沖突等。
<<方法一： Potogonist Vs Antogonist>>
故事裡的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，這就是Potogonist /Antogonist
例如電影怒火風暴(Falling Down)故事中，主角剛剛經歷完痛苦的勞獄生涯，當他出獄時，他一心想見回自己的妻子，重過正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不認他，而四周的人也因他的犯罪紀錄而歧視他(Antogonist，阻止他達到目的的力量)。
<<方法二： 不能分解的關系 (unbreakable bonding)>>
當角色和角色之間存在沖突，而且有一個不能分開的結把他們拉在一起，好戲便來了。舉一個簡單的例子，男主角的妻子是個三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母親則是個守禮節的傳統婦女。因為環境的因素，主角和他的妻子必須搬進家裡和媽媽一起住。試想兩個完全沖突的人：媳婦和奶奶被一個 unbreakable bond 拉在一起時，會是怎樣。
< 第 三 節 >
創造表面張力 (create dramatic tension)
<<方法一： 讓你的觀眾知道一些事而故事中的角色是不知道的>>
例如故事中的主角闖進了敵人的基地，有支槍在黑暗處伸出來瞄準著他(觀眾知道但主角不知道)，敵人就快要開槍了，觀眾也為主角擔心。
<<方法二： 讓你的觀眾感到故事中的角色是走在一條錯誤的路上>>
主角的母親病了，他全身家只有一百元，於是他便去睹場碰碰運氣。很好運地，主角不停地贏錢，已有幾千元，有足夠的醫葯費了。但他竟然貪勝不知輸，繼續賭下去，結果輸了一局又一局(觀眾已知他已走在一條錯誤的路上)。最後連手上的一百元也輸了，竟然還去問大耳窿借錢(他用錯誤的方法企圖達到目的)。
<<方法三： 時間限制 (deadline)>>
故事中某些事件若存著時間的限制，或計時炸彈，能夠給觀眾一股緊張的情緒，並且這股緊張情緒能維持一段長時間。
還有十二個小時，隕石便會撞擊地球，地球上超過一半的生物會死亡。(電影--隕石撞地球)
這輛巴士必須維持在時速一百二十公理，否則車上的炸彈便會爆炸。(電影--生死時速)
<<方法四：轉折點 (Turning Point)>>
使用轉折點能製造意外的效果，引起觀眾的預期心理，加強情節張力，從而持續觀眾對故事的興趣。轉折點最常出現於故事的前段和後段。劇本前段的轉折點一般用於開啟故事和陳列出主角即將面臨的各項選擇。至於後段的轉折點則指向主角解決危機，收攏故事。
例如著名電影「生於七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事開始面臨第一個轉折點：是否要參加越戰。主角最後選擇參戰，走上戰場。但好景不常，在戰爭中主角被打破了雙腳，要終生坐輪椅。原本愛國主戰的他經歷了多件事件後，改變了他的想法。導致故事結局出現了很出人意表的轉折點，他由主戰派變成反戰派，從而帶出反戰的主題。
< 第 四 節 >
其它技巧
<< 伏筆 (Planting)>>
相信有作文的人都會知道什麼叫做伏筆吧！埋下伏線可以吸引觀眾追看劇情。例如在電影心計中，主角湯美一早便表露了他有模仿人簽名和行為的能力(伏線)，到故事發展到他殺了有錢人迪奇後，觀眾憑借伏線已經估到主角會假冒迪奇。
<< 關鍵匙 (Payoff)>>
所謂 Payoff，就是最能象徵整個故事的對象。例如在電影」Apartment」中，那條門匙就是Payoff。又如著名電影「舒特拉的名單」中，那張猶太人的名單也是Payoff。
<<蒙太奇 (montage)>>
有兩個畫面，梅花間竹地播出，這就是蒙太奇。例如在電影教父中，畫面一邊播出教會里正在舉行的神聖儀式，如神父替孩子洗禮，向天主祈禱等。但另一邊畫面卻轉接地播出教會中邪惡的一面，例如教會中的領袖為求奪權，去反對他的人的住所，不停地大開殺戒。
蒙太奇亦可以指一些不同而沒有關系的畫面,當他們剪接在一起的時候,會產生另一種意義,簡單來說,如第一畫面中有一隻手正在投球,而另一畫面是另外一隻手接到一個球,然而球不見得是同一個,但當兩個畫面前在一起的時候,就是一個人把球投給另外一個人,注意/若中間再加入另外的畫面,這意思就完全不一樣了!! (註：這一段蒙太奇的文字解釋由網友「貝戈」提供)
< 第 五 節 >
劇本三大忌
<<寫劇本變寫小說>>
劇本寫作和小說寫作是兩樣完全不同的事，要知道寫劇本的目的是要用文字去表達一連串的畫面，所以你要讓看劇本的人見到文字而又能夠實時聯想到一幅圖畫，將他們帶到動畫的世界裡。小說就不同，他除了寫出畫面外，更包括抒情句子，修辭手法和角色內心世界的描述。這些在劇本里是不應有的。舉一個簡單的例子，在小說里有這樣的句子：
「 今天會考放榜，同學們都很緊張地等待結果，小明別過父母後，便去學校領取成績通知書。老師派發成績單，小明心裡想：如果這次不合格就不好了。
他十分擔心，害怕考試失敗後不知如何面對家人……』
試想，如果將上面的句子寫在劇本里，你叫演員看了怎樣用動作去表達。
如果要用劇本去表達同樣的意思，就只有寫成如下：
「 在課室裡面，學生都坐在座位上，臉上帶著緊張的表情，看著站在外面的老師。老師手上拿著一疊成績通知書，她看了看面頭的一張，叫道：「陳大雄！」大雄立刻走出去領取成績單。小明在課室的一角，兩只手不停地搓來搓去。他看出課室外面，畫面漸漸返回當日早上時的情景。小明的父母一早就坐在大廳上，小明穿好校服，准備出門，看了看父親，又看了看母親，見到他們嚴肅的臉孔，不知該說些什麼。小明的父親說：「會合格嗎？」小明說：「會……會的。」
「陳小明！」老師宏亮的聲音把小明從回憶中帶回現實。老師手上拿著小明的成績單看著他，小明呆了一會，才快步走出去領取……』
<<用說話去交待劇情>>

劇本里不宜有太多的對話(除非是劇情的需要)，否則整個故事會變得不連貫，缺乏動作，觀眾看起來就似聽讀劇本一樣，好悶。要知道你現在要寫的是電影語言，而不是文學語言。只適合於讀而不適合於看的便不是好劇本。所以，一部優秀的電影劇本，對白越少，畫面感就越強，沖?力就越大。
舉一個簡單的例子，比如你寫一個人打電話，你最好不要讓他坐在電話旁不動，只顧說話。如果劇情需要，可讓他站起來，或拿著電話走幾步，盡量避免畫面的呆板和單調。
<<故事太多枝節>>
很多人寫劇本都寫得太多枝節，在枝節中有很多的角色，穿插了很多的場口，使故事變得復雜化，觀眾可能會看得不明白，不清楚作者想表達什麼主題。試想如果在一幕電影中同時有十幾個重要的角色，角色之間又有很多故事，你叫觀眾在短短時間里那能把每一個角色記得這么清楚。
其實，寫劇本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈簡單的故事就愈好。大家想想你們所看過的好電影中，它們的劇情是不是都很簡單。例如電影鐵達尼號(Titanic)只是講一艘大船下沉，而下沉當中男女主角產生了愛情。其它電影也一樣，簡單到報紙短評用短短幾十個字就能講出故事大綱。
但是，簡單永遠是最困難的：「 Simple is difficult。」

G. 求一個關於校園安全的微電影劇本。校園暴力、交通安全、食品安全、防詐騙、校園貸等主題。

北京某高校大三學生范澤一被發現留下遺書溺亡。在他離世後，家人在他的手機上不斷收到威脅恐嚇他還款的信息。
至今，非法校園貸引發的惡行事件已不止一例。
北京某高校大三學生范澤一暑期返回吉林家中，在給家人留下遺書後失蹤。
8月15日，范澤一被確認死亡。此後，家人發現其曾在多個網路借貸平台貸款，並收到多條威脅恐嚇的追債信息及視頻。
2017年8月3日，正在家放暑假的范澤一向家人稱要返回北京學校，隨即離家。
據范澤一的家人回憶，就在他離家的當天下午，在其卧室內發現了一封遺書，稱自己「一步錯、步步錯」，並且說「我的心已經承受不住」。家人立即撥打范澤一的手機，但手機已無法接通。隨後，家人立刻報警。
范澤一從2016年7月開始，從一個名為「速X借」的網路借款平台借了第一筆1500元，隨後就從另外一家網路借款平台借了3000元錢用於歸還「速X借」的錢，然後再從另外的借款平台再借出更多的錢用來歸還上一筆欠款。除了「速X借」外，他還在「今X客」、「哈X米」等網路借款平台上借款。

H. 作業拍部微電影！求劇本！在學校拍的！我是警校生！幫我想想能拍什麼

從群眾和警察兩個視角 拍警民矛盾 以一個事件為中心 不斷轉換視角 突出群眾的誤解 警察的心酸委屈 加入對警民關系的理解

I. 適合學生拍的微電影劇本

小林也遇到了自己的好朋友，朋友給他傳遞了這樣一句話：「沒有什麼比堅持更重要。」

最後，在家中，小林看到了自己小時候寫下的夢想，並重新點亮了自己心中的那盞明燈。他下定決心，重新開始追逐自己的夢想。

結局：

小林帶著新的信念和勇氣回到學校，他開始對自己的未來充滿了信心。

J. 求一個有關法律道德的微電影劇本，5分鍾左右的

公益紀錄片《牽手——震後的日子》這部紀錄片選取最具代表性的幾個重建家庭，他們都各自有著隱痛，有著破碎的心靈。重建家庭的過程，對剛剛失去親人的他們來說，有說不盡的滋味：孤獨、無奈、生存、渴望、責任……