微電影廣告人物關系

❶ 請問廣告片，宣傳片，微電影這三個有什麼區別么我覺得差不多啊

廣告：以介紹產品為主，節目有很強的銷售意識，圍繞著一個產品為核心。說白了就是，我有個小毛驢，騎著各種方便，只賣998（稱作；硬廣告）容易使人產生厭煩心理
宣傳片：就涵蓋更廣泛的東西，可以宣傳一種產品（類似廣告），也可以宣傳一種社會風氣價值觀（公益宣傳片），也可以宣傳一種文化，就是，我騎著小毛驢逛街，毛驢很好看，沿途的風景也好看，你想要嗎？（就是是一種軟廣告）
微電影：是有完整的故事，人物，劇情沖突（和電影一樣）的東西，當然，也有不少微電影是廣告的一種，但是相對廣告來說因為有故事情節，人物描寫，更加令人印象深刻，而且，把商品融入其中，不會顯得像硬廣告一樣生硬，更容易吸引眼球，讓人接受（我有隻小毛驢，騎著它經歷各種歷險，翻越高山，跨過河流，打敗惡龍，救出了公主，如果沒有它我就做不到）

❷ 微電影中如何塑造人物

人物是微電影劇本描寫的主要對象，是構成微電影藝術造型形象的主題。創作者通過對人物和人物的活動及其相互關系的描寫來反映生活，寄託相傳達他對生活的感受和評價。塑造鮮明生動的人物形象，是微電影劇本的根本任務。人物形象塑造的關鍵在於性格描寫。微電影劇本的典型性，其核心就是人物性格的典型件。優秀的微電影劇本都是成功地塑造了典型人物，從而反映了一定歷史時期的社會生活和復雜的社會關系。 微電影劇本所描繪的藝術形象，主要由人物和環境兩部分組成。所謂環境，主要是指人與人之間錯綜復雜的社會關系，及人情關系所造成的特定的社會環境。所謂人物，則是指被這一社會環境中諸多現實矛盾，以及種種特殊生活形式所制約的性格。就藝術對生活的把握而言，劇作者的膽識與才幹，集中體現於對人物性格的發現和創造。 微電影劇本要想起脫庸而獲得新鮮的認識價值和審美價值，必須把人物的刻畫放在藝術描繪的核心位置。人物性格的刻畫，在透過時代、社會、人生脈搏的跳動，給人以某種思想的啟迪。微電影劇本所不同於其他敘事性文學藝術之處在於，它是用微電影的特殊藝術手段來刻畫性格。 人物還是什麼呢？人物還是一種態度。態度是展現人物觀點的一種感情和行動方式。你的人物的態度是高傲的還是卑下的？對工作和生活充滿熱情還是意志消沉？ 人物還是什麼呢？人物還是個性。生活中的每個人都顯示出一種個性。你的人物是歡快的還是機智的或外向的？是嚴肅的還是內向的？是舉止可愛還是難以接近？是死心眼還是缺乏幽默感？為人冷淡還是對人熱情？

❸ 微電影廣告發展畢業論文

隨著新媒體技術的蓬勃發展,我國廣告製作邁進了全新的領域,微電影廣告這一電影與廣告跨界相結合的產物在新媒體時代下逐漸盛行,引起了業界的廣泛關注。下面是我為大家整理的，供大家參考。

《 淺析微電影廣告的發展嬗變 》

摘 要：微電影廣告作為一種新興的媒體營銷手段自2011年出現集中爆發的態勢，而其發展卻並非是完全的新鮮事物，植入式廣告，甚至是常規廣告中的劇情創意都為其破繭提供了重要的經驗。本文從微電影廣告的開端及發展的新特點為研究物件，並通過與植入式廣告的比較來釐清微電影廣告的發展變化軌跡，引起對微電影廣告的深入關注。

關鍵詞：微電影廣告;營銷;植入式廣告

[中圖分類號]：J9 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-21392013-26-0-01

一、微電影廣告的界定

微電影廣告自出現伊始就是一個與「微電影」、「營銷」、「廣告」等密不可分的「雜交體」，被稱為「微電影元年」的2011年，中國有超過50部微電影由品牌企業出資打造，其本質上是企業出錢為其產品或品牌進行的廣告製作。盡管到目前為止並沒有明確的定義，但微電影廣告基本具備如下特徵：它必須通過電影拍攝手法將產品或品牌以故事情節的表達方式進行講述，不僅單純作為道具或背景，而是與敘事有著重要的關聯，在5-30分鍾內傳遞品牌理念或產品特徵。其本質仍是帶有商業性質的廣告，但表現形式較為隱蔽，頗具影視藝術效果。

早期的微電影廣告基本為單篇作品，如凱迪拉克定製的《一觸即發》和《66號公路》，分別由影視明星吳彥祖和莫文蔚出演;引發了集體懷集情緒的筷子兄弟原創作品《老男孩》，背後則是雪佛蘭的鼎力贊助;姜文執導的《看球記》獲得了佳能的支援……這些或由專業影視從業人員拍攝或由草根自行創作的微電影都對品牌的商業營銷有著強大的助推作用，並使得受眾開始關注廣告行業這一新興的創意模式。

二、微電影廣告發展的新特徵

微電影廣告在其發展過程中不斷涌現新作品，並且在其「微時長」、「微周期」、「微投入」的特性上出現了新的特徵，這也是其適應「碎片化」資訊時代並且不斷符合受眾接受心理的客觀因素。

1、延續性

微電影廣告由於設定了某種情節或故事結構，很容易進行「續篇」的創作，通過不斷豐富的故事演繹，對其廣告的品牌理念和產品形象進行滲透和推廣。如益達《酸甜苦辣》系列微電影廣告，第一部是由彭於晏和桂綸鎂所扮演的男女主人在沙漠相遇一見鍾情，後分別以「酸甜苦辣」為主題講述結伴而行的過程;第二部中經歷了連凱扮演的雲南小飯店老闆的情感波折，最終男女主人公將一見鍾情升華為天長地久。通過加滿口香糖這一小小的舉動，從「兄弟」到「戀人」，從「關心」到「攜手」，這樣的浪漫故事令觀眾嚮往;緊接著第三部由郭曉冬和白百合出演的大叔級「廚神」和桀驁不馴「丫頭」的學習廚藝的故事來講述「無糖木糖醇」與人們生活中「酸甜苦辣」的關系。三部微電影廣告都持續傳遞著益達「關心牙齒，更關心你」的品牌理念，在故事上有變化，角色上有創新，並將每一部設定為若干個一兩分鍾的劇集，對受眾有持續的吸引力。

2、親和力

微電影廣告的目標受眾定位在18-35歲，對網路和移動媒體平台有著廣泛而頻繁地使用能力的年輕群體。因此對此類群體有強大效果的要素就是「親和力」。其中兩個角度：一是所選用的演員大多為此類群體所追捧的青年演員，如彭於晏、桂綸鎂、白百合等，二是所選取的主題為青年人所認同的勵志、親情、友情、愛情等。無論是參演人員還是話題，都能針對目標受眾形成強傳播效果，引發他們對微電影廣告進而是品牌的關注。

3、懸念性

微電影廣告由於可以進行「續篇」的創作，既可以有統一的主題進行連線，如益達《酸甜苦辣》系列，也可以將特定關系的角色分別作為主角和品牌發生聯絡，這中間必不可少的串聯要素就是懸念。如士力架微電影廣告中分別由「韓劇悲催女」、「易怒包租婆」、「犯懶豬八戒」、「餓貨唐三藏」幾部作品組成，其中包含的一個懸念就是「餓的時候你是誰」，演繹了大學同寢室之間男生們「抗餓」的故事。通過不斷的製造矛盾和懸念，增強了故事的戲劇性，吊足受眾的胃口，有效提升收視率。

三、微電影廣告與植入式廣告的比較

無論是微電影廣告還是植入式廣告，在其發展的過程中都著相似的鮮明特徵：即新媒體技術的快速發展和新媒介的誕生，原強勢媒體的弱化，都為傳統廣告行業的發展提供了強大的力量。而其中產品或品牌、標識以劇情的方式融入廣告創意則成為廣告形式上的共通點。

首先在使用媒介方面，植入式廣告較早的將產品、品牌、標識、包裝等帶有鮮明商品特徵的資訊融入電影、電視劇或電視節目，成為整合營銷傳播的手段。如馮小剛的賀歲電影中《手機》中摩托羅拉手機的多次亮相，好萊塢電影《變形金剛3》中美特斯邦威的經典款T恤、TCL電視、伊利舒化奶、聯想電腦紛紛涉足大熒幕。而微電影廣告由於播放時長的原因，暫時不能進入電影發行，因此它選擇多為「電視+網路+移動媒體」的新媒介路線：通過電視的強勢播出效果引發關注，繼而憑借強大的網際網路平台和移動媒體平台上更全面的展示廣告內容，並保持受眾對其的關注熱度。微電影廣告對媒介的使用上更趨於主動，與植入性廣告的強制性有所不同，因此其所播放的資訊內容與消費者的對話互動需要建立更為良性的關系。

其次在廣告形式方面，植入式廣告多以產品形象、商標、包裝等作為背景、道具或體現在一兩句台詞中。但隨著受眾鑒別能力的提高，對影視作品中紛繁出現的可識別的商品都被貼上「植入廣告」的標簽，最終將此類廣告推向瓶頸。面對這種情況，微電影廣告則通過「以情動人」潛伏在以電影手法表現的劇情和人物關系中，引發受眾探尋劇情的進一步發展，並最終通過網路形成品牌與潛在購買者的互動。目前微電影廣告有兩類創意形式，其一是採用廣告思維，植入劇情，但很難有創意佳作，其二是採取電影思維，在完整的故事架構和電影邏輯上融入品牌精神和產品形象，但創作難度較大。

微電影廣告在廣告行業尚屬新興力量，如何進行個性化定製與全面創新，培養專業人才，完善監管體制，達到數量和質量的雙豐收，促使它向著良性發展，應是未來亟須解決的問題。

參考文獻：

[1] 陳娜.對微電影廣告的反思[J].新聞愛好者，201212

[2]王軍.淺析「微時代」環境下的電影廣告——微電影廣告淺析[J].中國電影市場，20123.

[3]張燕.影視劇中植入式廣告的運作策略研究[J].中國廣告，20136

《 微電影廣告中的品牌推廣 》

摘 要：隨著新媒體技術的不斷出新，各種新媒體廣告也是不斷的涌現、翻新。特別是與當下流行有「微」字有關的微博、微信、微音樂，微電影更是深受大家的追捧。微電影的出現，微電影廣告也相伴而生。近來，微電影廣告越來越受到廣告客戶的青睞，但由於受到商業利益的誘惑 ，品牌植入有些生硬 。微電影如何更好的為企業品牌所用，使其更快更好地發展，是目前微電影廣告亟待解決的問題。 本文對微電影廣告進行研究，就對如何將品牌文化滲透到微電影廣告中， 提高微電影廣告的傳播效果進行深入分析和探討。

關鍵詞：微電影;微電影廣告;品牌推廣;

中圖分類號：F713.8 文獻標識碼：A 文章編號：1006-026X201209-0000-01

從紅極一時的「一個饅頭引發的血案」惡搞短片，到製作更專業、內容更具現實意義的品牌與網站聯手的網路電影，「微電影」這一名詞也悄然出現，「微電影廣告」也相伴而生。它是時代的合謀，是商業新的廣告契機。「微電影廣告」是電影拓展的廣告片，同時也是廣告濃縮的精華電影。

一、 廣告日趨電影化

國內應從胡戈《一個饅頭引發的血案》說起，內容重新剪輯了電影《無極》和欄目《中國法治報道》，上傳到網上，便使「優酷網」創造了超高的點選率，短短幾天突破了上千萬的點選記錄。

直至到2010年，可謂是「微電影廣告」時代的開元。由凱迪拉克贊助拍攝的《一觸即發》，是第一部大製作的網路微電影廣告。 草根組合「筷子兄弟」製作的汽車品牌推廣廣告《老男孩》，《指甲刀人魔》的上映也引發了魔幻狂潮，其資助商的汽車品牌更賺取了大眾的廣泛關注，這種軟性的廣告營銷方式深受廣告主們的親睞。還有些微電影廣告則更直接，像《看球記》則是在片頭明顯的提示出拍攝的器材由某某相機品牌所贊助提供，在片尾又再次打出該品牌相機的廣告詞——「感動常在」。

通過以上的小小例項，可以看出「微電影廣告」並不是簡單、直接追求品牌形象的推廣、商品標識的重復曝光率，而是依託唯美的感人故事、考究的視聽語言符號，把要推銷的品牌理念、產品功能通過藝術手段巧妙地融入電影中去，達到潛移默化的廣告效果，是一種較為高階的隱含的廣告營銷方式。

「微電影廣告」是時長在30分鍾內、運用獨特的電影語言，目的是宣傳某個「特定的」產品或「品牌」而製作的廣告作品。它兼具有電影的特徵，為品牌廣告資訊增加了趣味的故事性，能夠由淺入深的樹立品牌形象、宣傳企業理念及品牌產品推廣。

微電影改變了整個廣告業的表現現狀，運用新興的傳播媒介為載體如微博、網路推廣，沒有任何成本，而且還能輕松獲得消費者的認可。現在活躍在網路中的「微電影廣告」，它是電影與廣告的完美結合，因此，有些廣告就更像是一部「拍得高階的電影」。

二、微電影廣告品牌推廣

微電影廣告在熱點事件和熱門話題層出不窮，受到越來越多企業的關注。

一微電影廣告優勢

作為一個新興的傳播載體，微電影廣告想更好為企業品牌所用，讓我們從其特徵分析入手：

1.承載資訊豐富。

微電影廣告短則兩三分鍾，長則幾十分鍾，時長和內容結構決定了微電影承載的資訊巨大而豐富。事實上，微電影中的人物、故事、情節設計和場景道具，幾乎每一個元素都可以為推廣品牌所用。

2.傳播范圍廣、節奏快。

從其網際網路視訊的屬性上看，微電影廣告的目標受眾可以說全網民覆蓋，傳播范圍不分地域。而通過網際網路平台，尤其是微博等社交類網站的流行，微電影廣告瞬間直抵目標受眾的同時，通過網路社交圈實現快速分享和擴散，不僅節奏極快，自發傳播的能力亦超強。利用「自傳播」迅速串紅的經典案例不少，如曾紅極一時的《老男孩》、《一觸即發》等。

3.傳播成本低。

正因為以上兩個特徵，微電影廣告在傳播環節上的推動成本相比傳統的單向模式如電視廣告要低得多，況且傳統電視廣告的被動觀看模式也越來越為觀眾所牴觸。一部富於創意、內容生動、可看性強的微電影，完全可以相對低的傳播成本，幫助企業品牌迅速開啟局面。

二品牌推廣策略

那麼，如何評價企業品牌微電影廣告的好壞呢?目前業界對此的共識是：好的微電影廣告品牌推廣，不僅可以有效輸出企業品牌觀念，還可以讓受眾從中獲取價值，同時帶動廣告收益。因此，微電影廣告品牌推廣的需要注意以下問題：

首先，重理念、輕植入，以情感人。大多數人主動觀看微電影廣告是把其當成一次「心靈體驗」之旅，打動人心才是王道。而從接受習慣上看，邊講故事邊透露品牌資訊，是一種情感征服。

Mazda3 星騁上市推廣微電影廣告《向完美說不》為例，影片中沒有一個汽車的鏡頭和華麗口號，卻以普通人勇於摒棄世俗、執著追求夢想的真實情感觸動人心。該片網路傳出後一個月內的線上點選播放量逾150 萬次，成為幾大視訊網站播放排行和微博轉發評論的熱點。本案例的亮點：不僅利用網路技術將關注力轉化成營銷力，還推動了產品的價值主張與目標受眾的充分共鳴。

其次，重品牌、輕產品，內容為王。任何一個品牌營銷事件其實都是該品牌的組成部分，對於那些有較深歷史和文化積淀的品牌來說，微電影廣告運作更應考慮是否契合品牌本身的風格和調性。這方面的經典案例當屬上海通用為雪佛蘭品牌打造的微電影《老男孩》，片中同樣少有產品或企業品牌亮相，但貫穿始終的平民夢想和寫實風格，折射出企業產品和品牌的核心價值觀和內涵。

最後，重深度、輕長度，以創意動人。對數量急劇上升的 3G手機使用者來說，微電影廣告往往是在休閑移動狀態下短時間里被消費，短小精悍卻內涵深刻的微電影往往更容易取得成功。

三、 目前微電影廣告市場不足

微電影廣告製作人才稀缺。微電影廣告要求創作人員具有較高的製作水平，而且具有電影和廣告兩個領域的專業知識，但是目前這樣的專業人才非常稀少。

監督管理機制不嚴。微電影廣告題材、形式沒有任何限制，它的拍攝、播出的載體都是以網路為平台，不需要過多、過嚴的審查。使得有些電視媒體不能播出的內容，通過微電影廣告的形式在網路這個更大的平台上展現，這為一些低劣的微電影廣告提供溫床，長此下去，廣告的數量和質量都將很難控制。

微電影廣告的出現，是對傳統播放載體的顛覆。相信隨著新興網路媒體的不斷發展，以及新新人才的成長與開拓會為未來新型廣告設計打開了一扇通往自由、美好的視窗。

❹ 微電影腳本怎麼寫

問題一：微電影劇本怎麼寫 微電影的話如果是五分鍾以內，就不用寫劇本了，列個大綱就可以了。
如果是五分鍾以上的話。劇本分給演員看的，還有所有的效果都在上面的。
給演員看的就一句一句的對白還有動作就好了，記住要分幕。
給整個劇組看的就要把拍攝的鏡頭，鏡位，場次等等都要註明。

問題二：求微電影劇本範文 摘要: 地點：教室、肖瑞家 人物： 肖瑞：男，六年級(1)的學生，聰明、愛看書，思維活躍，有創新精神。 李友：男，桐顫游六年級(1)的學生，肖瑞的好朋友，但對肖瑞的想法也持反對意見。 高傲：男，六年級(1)的學生 ...
地點：教室、肖瑞家
人物：
肖瑞：男，六年級(1)的學生，聰明、愛看書，思維活躍，有創新精神。
李友：男，六年級(1)的學生，肖瑞的好朋友，但對肖瑞的想法也持反對意見。
高傲：男，六年級(1)的學生，高傲、看不起人、對別人的一切不屑一顧。
隋波：
-
男，六年級(1)的學生，淘氣，愛起鬨，知錯就改。
賈南：女，六年級(1)的學生，大大咧咧，像個假小子。
趙凡：女，六年級(1)的學生，善良，不善言詞。
媽媽：很局銷疼愛肖瑞，雖然有些嘮叨，但是很開通，能支持孩子的想法、做法。
場景：六(1)班教室，肖瑞家裡。
道具：課桌椅六套、課本、帽子、食物。
第一幕
燈光暗旁白洞基：2010年5月，世界博覽會將在中國上海舉行。這是世界經濟、科技、文化的「奧林匹克」盛會，「為世博會獻計獻策」是每一個中國人的報國心願。一位名叫肖瑞的六年級(1)班學生，在一節科學課的啟發下，萌發了「設計一種綠色環保的發電方式，為世博會提供能源」的念頭。
音樂響起，下課鈴響，燈光漸亮。同學們從科學教室走出來，手裡拿著書，正在興高采烈地議論著，邊談邊走進教室
趙凡：今天這節科學課真有意思呀！
隋波：是呀是呀，原來機械能可以轉化為電能，真是神奇呢！
李友：(不屑地)切，這算什麼神奇呀？你沒聽過、見過的事多著呢，真是大驚小怪！
隋波：(滿不在乎地一笑，妥協地)得，得，我是井底之蛙還不行嗎？
賈南：(不耐煩地)好了好了，你們兩個，每次都是這樣，說不到兩句就拌嘴，真服了你們！（略帶得意）來吧，看看這是什麼？（拿出「海寶」）
李友：咦？這是什麼玩意兒？怎麼像個人呀！
隋波：嘿，嘿，這回可輪到你弱智了吧！（拍李友肩膀）李友小朋友仔細聽著：這可是明年上海世博會的吉祥物――海寶，就是從漢字「人」演化而來的。
賈南：隋波說得對，它就是海寶貼花紙，是舅舅送給我的。他就在上海世博會組委會工作，（自豪地）聽說這是歷史上規模最大的一次博覽會呢！
李友：哦，（點頭，面對隋波，譏諷）你也只知道一個海寶呀！
賈南：瞧你們兩個真是冤家路窄。無聊！（搖頭）
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隋波：(搞笑地)嘿嘿，這就叫做(搖頭晃腦)話不投機――
李友：(接著說)半句多！(說完後笑)
(其他同學聽完他們倆的對話，哈哈大笑，分別走向自己的座位，除了肖瑞沒有笑)
賈南：(停住笑，疑惑不解地推了推身旁的肖瑞)喂，肖瑞，想什麼呢？這么入神？
肖瑞：(場然驚醒，一愣)啊？
李友：(來到肖瑞的身邊，坐在自己的桌角上，摟住肖瑞的肩膀)嗨，哥們，又在天馬行空了吧？
肖瑞：(沉思地)我剛才在想呀，上海世博會不是在徵集大家對辦好世博會的意見和建議嗎？今天我們所學的知識，也許可以派上用場呢。
高傲：(嘲諷地側看著肖瑞)怎麼著？我們的天才又有什麼偉大的構想了
李友：(敲了高傲的頭一記......>>

問題三：請問大家！微電影怎麼寫劇本啊？謝謝回答！ 由於是微電影，人物不多，你可以只寫幾個人物，不過需要重點描寫，劇情就圍繞這幾個人寫。別寫太多其他的。

問題四：微電影腳本怎麼寫？萬分感謝！ 寫個大綱，再加上些自己的想法，加起來15分鍾的長度就夠了

問題五：微電影腳本是什麼意思 不是劇本，腳本是指分鏡頭腳本。腳本的意思就是以該文本為拍攝依據。腳本是使用一種特定的描述性語言，依據一定的格式編寫的可執行文件，又稱作宏或批處理文件。腳本通常可以由應用程序臨時調用並執行。電影腳本一般會列出鏡頭的長度、景別、構圖、配樂等等很詳細的信息。腳本一般是用在正式拍攝時導演和攝像，後期編輯時編輯師看的。

問題六：怎麼寫好微電影 微電影劇本怎麼寫，有人就知道要寫個故事，可是不知道那是娛樂片范圍的劇本，連這個起碼的知識都沒有，就不可能寫個象樣的劇本，有人還把好萊塢影片說成是前衛，把整個事情顛倒了。你要寫故事片的劇本，首先要考慮的是這個故事是否適合於銀幕表現，或者說這個故事該從什麼角度來講，才最適合於銀幕的表現，另外，你在寫一個故事片劇本的時候，你還得分清楚，你是要講一個故事，還是寫一個人物性格，這兩個差別是很大。我們總是把它搞混了，其實在我們的電影劇本里和影片里，只有講故事的影片，沒有表現人物性格的影片，這兩種影片是完全不同。

問題七：公司拍攝微電影劇本怎麼寫？ 公司拍微電影還要你們寫劇本，太扯淡了吧。我們公司做的微電影 都是傳媒公司全部包括的，比如創意啊，劇本啊什麼的。根本不用我們問事，公司好像叫上海 秦智軒。

問題八：公司微電影劇本怎麼寫？ 微電影的劇本怎麼寫 微電影的劇本，可是以前沒寫過，不知道從何下手。 「就體量來說，微電影就像小小說，情節緊湊，人物關系比較簡單。」 1、不妨多看看網路上別人的作品。 很多微電影之所以會被轉發、流傳，一定有它的理由，有些是情感很動人，有些講了 人性，有些傳達了一種美好。《田埂上的夢》、《讓我留下》、《老男孩》都很棒，可以看看人家是怎麼講故事的。 2、有懸念會很吸引人。 上次麥家也提到一個作品《調音師》，它就很有懸念。有一個調音師，很多人願意找他去調音，因為是盲人，人們在他面前可以無所顧忌，甚至半裸著跳舞。但其實，他是假裝盲人。有一天，在一個客戶家裡，他目睹了一樁兇殺案。再舉一個例子，比如說，一個女孩要把自己賣出去，2000塊，為了給爺爺治病，她找到了一個拐賣人口的。那個拐賣人口的出了錢，卻沒帶走她。他想幫她――這個錢是干凈的??你看，這就有懸念，有曲折了。 3、用影像來表現情節。 電視劇的對白非常多，但微電影的對白就不好太多，更多要用影像來表現。比如你要表現一個80後的城市白領壓力很大，渴望釋放，那就讓他爬上一輛運車的火車。他穿的白襯衣與黑色的煤車相映成趣，火車駛過油菜花地、水溝、村莊，穿過隧道，他在車頂上歡呼、尖叫。這就很有表現力。 4、把水燒到100度。 很多人會把一個故事講完整，能把水燒到80度，但總是到不了100度。這很可能只是差了最後十秒鍾的鏡頭。在《田埂上的夢》這個作品裡，一個愛跳舞的鄉下男孩，別人嘲笑他、打他，說了一句「你還是去種田吧」。如果沒有這場戲，那就只是一個平淡的故事了，作品的力量就會削弱很多。

問題九：如何寫微電影劇本 基本格式
(1) 首先要寫出時、景、人
(2) 在描寫情態時，先用△(三角式)符號放在前面。
(3) 對白是頂格寫出人物簡稱，然後加上∶(冒號)。劇本跟小說不同，劇本的對白不需用引號。
小說的對象是讀者，但劇本的對象並不是觀眾。劇本是寫給編導、導演及演員看的，所以編劇寫劇本時都會用上些術語。這主要是為了讓導演及演員易於理解編劇所聯想的圖畫，提供拍攝畫面的影象意念讓編導及導演參考。
一般術語∶
遠景(WIDE SHOT)∶多用來交代周圍的環境。
特寫(CLOSE UP)∶使觀眾仔細看清楚某人或某物，並將周圍環境完全排擠出畫面。
跳離鏡頭(CUT SHOT)∶使觀眾的注意力跳離主要動作一段短時間，接到另一個鏡頭。
溶(DISSOLUE)∶將淡入和淡出結合，使前一影像疊在後一影像上。
拉近鏡(ZOON IN)∶將原來中景或遠景的鏡頭，突然快速變焦距，變為大特寫或普通特寫。
接開鏡(ZOON OUT)∶由大特寫或中景特寫，突然變回中景或遠景。

問題十：微電影劇本怎麼寫 按正常劇本那麼寫。劇本的寫作方法有很多種，建議可以按場景來寫。劇本是給演員看的，所以要弱化它的文學性，以對話和動作為主。微電影主要還是寫分鏡，如果導演和編劇是同一個的話，我覺得都可以弱化劇本，直接寫分鏡。當然劇本還是必要的，因為演員表演是按劇本來的。分鏡則主要是供導演和攝像來看。

❺ 微電影在塑造和刻畫人物形象上與常規的電影沒有區別對嗎

不對。1、微電影與電影的時長不同。微電影的微其中有一個意思就是小，也就是短，微電影的時長有5分鍾左右的，有20分鍾左右的，基本不超過30分鍾，而電影常規90到120分鍾。
2、微電影與電影播放平台不同。電影一般會先在院線上映，而微電影則一般在網路傳播。
3、微電影與電影的盈利方式不同。微電影以投資或者是廣告為主，或者是視頻網站自製，甚至微電影可能只是因為興趣而製作，無任何利益。
4、微電影與電影的審查不同。
微電影不需要廣電審查，視頻網站自審通過就可以。
5、微電影與電影的投入與技術上不同。微電影一般投入與技術是少於電影的。

❻ 創作微電影需要什麼技巧

創作微電影需要什麼技巧

寫一部微電影和寫一部大電影或電視劇，在策劃和構思方面是大同小異的，但具體到微電影的技巧，可能會有一定的特殊性。下面舉幾例予以說明：

創作微電影需要什麼技巧

（一）強設置

每一部電影的開端部分一定會有人物、時間、地點，而且人物還不止一個，可能是若干個，這時我們就需要設計。在電視劇或大電影中，我們可以從容設計，可以安排較復雜的開頭形式。電視劇或大電影使用較多的開頭是人物日常生活的展現，通過這樣一個鋪墊，讓觀眾逐步感知人物及其生活的環境、境遇等。但微電影不行，微電影總共只有那麼一點時間，不能設置一個長長的開頭，那樣既抓不住人，又浪費金錢和資源。怎麼辦呢？強設置!

在人物性格的設置上，要強烈，要鮮明，要極致，從人物的經歷到人物所處的境遇，一上來就要給一個很鮮明的設計。幾個人物之間的關系，一上來就要緊張，要讓觀眾感覺到有戲，要劍拔弩張!強和弱是怎麼具體來表現的呢？舉個例子，我曾經推薦過一部微電影，叫《硬幣》。這部微電影講的故事是很溫暖的：一個離婚女人，每天守著她的營生——大街上的一座報亭，靠賣報紙維持生計，並經營旁邊的一個電話亭。有一天來了一個小女孩，用稚嫩的聲音對她說：「阿姨，我要換硬幣。」電話亭里的電話是投幣式的，必須要用紙幣換硬幣才能撥打。女人一看孩子手裡拿的是一張紙片，不是錢，就沒有行動，並說道：「你這不是錢，不能給你換硬幣!」女孩說：「我要給我媽媽打電話，我媽媽去天堂了。」這句話把表情冷漠的女人打動了。這就是強設置!

在這部微電影的一開始，人物和人物之間的關系就具備較強的對比與反差：一個經歷了世事折磨、滿眼滄桑、面容冷漠、抽著煙、對世界充滿懷疑和敵視的中年婦女，忽然被一個天真爛漫、孤獨無助、執著地想用一張紙片換硬幣，給天堂里的媽媽打電話的5歲小女孩所打動。在大電影和電視劇里，那個冷漠的女人通常需要大篇幅的鋪墊和介紹，才能讓觀眾了解到人物的設定，而在一部微電影里，該怎樣做呢？真正的開頭是這樣的——有個男人正在打電話，內容大體是向朋友借錢，說自己老婆生了雙胞胎；打完電話臨走時對看報亭的女人說：「當初你生不出，現在這個又猛生，真受不了!」說者無心，聽者有意，顯然這是女人的前夫，來這里「得瑟」了。幾句話就對比出女主人公的孤獨、落魄、不如意，這就是強設置。後來，小女孩出現，天真無邪、美麗可愛，想給天堂的媽媽打電話，也是一句台詞就說明了人物經歷——這是一個沒有媽媽的可憐的孩子。

還有一部外國微電影，其實是一個廣告微電影，叫《留下我》。開始的鏡頭是一個男人在看全家福照片和他妻子的照片，然後，他將幾個裝著照片的相框都收進抽屜，關上。這時來了一個老人——他的老父親，老人拍拍男主人公的肩膀，像是安慰他。老人拿著一部照相機說：「過去的就先放下，高興些，給你照張相。」快門「咔嚓」一聲過後，男主人公不見了。老人低頭看相機，發現兒子被照進了相機里。然後鏡頭切換，男主人公果真進入了相機里的世界，他在相機里忽然意識到了自己的穿越，他興奮地指揮父親把相機往回撥動。於是他很快穿越回了過去幸福的時光，他見到了死去的妻子，重新經歷了愛的瞬間和曾經共同度過的時刻。最後他在手心上寫了幾個字，伸手給操作相機的父親看，手心上的字是：留下我！

這部微電影的強設置表現為這個男人一上來只用一個簡單的、想把回憶關進抽屜的舉動，就讓觀眾知道了這是一個悲傷的男人，以及他正處在人生的低谷。還有一部微電影叫《調音師》，開頭只用一個鏡頭，就表現了主人公因在一次鋼琴比賽中失敗（因為太緊張），而跌入人生低谷，不得不成為給人家調琴的調音師的背景經歷。為了多賺錢，他假裝瞎子騙取顧客的同情，這又是一個強設置。用最快的'速度、最短的時間，讓人物進入極端狀態（不是鬆弛散漫的生活常態），並迅速使故事激化，讓人物被推上某種充滿懸念的風口浪尖，這就是我們要的強設置!

（二）快切入

所謂的切入是什麼意思呢？就是我們經常說的「出事了!」就是有事件要發生，人物之間馬上要交手，從而產生戲劇沖突。微電影的故事不能長時間處於一種常態，我們經常說，常態不好看，非常態才好看。強設置是一上來就讓觀眾覺得人物不是一般的人物，生活不是平靜的生活，不是那種閑得無聊、稀鬆平常的生活，從而給人一種緊張感。

如果你的微電影不能做到強設置，你的作品有可能開端處於一個短暫的平靜狀態，但這種常態不能持續太久，必須迅速將其打破，這就是「快切入」。繼續用上面的例子，《硬幣》里，小女孩用紙片來換硬幣，冷漠的女人不再冷漠，她收下了孩子的紙片，真的給了她硬幣。這個不會生孩子的女人眼睛裡忽然流露出柔情，此時，觀眾的好奇心也一下子被喚起，後面將會發生什麼呢？

（三）猛引爆

切入和引爆是一件事的兩種表現形式，切入要快，講的是鋪墊的時間要短，不能長，必須盡快打破常態；引爆要猛，講的是打破寧靜的事件要發生得盡量兇猛和強烈，事件本身要激烈、刺激性強!同時，這個事件要能夠引發觀眾的強烈興趣，製造氣氛的緊張，啟動人物的動作——他必須動起來，必須應對變故，必須去做某一個行為或動作。

在《調音師》中，那個裝瞎子的落魄鋼琴家來到一戶人家，繼續他的調音師生意，按了幾次門鈴，門沒開，他懷疑自己走錯了門，下意識地（忘掉了自己是「瞎子」）從口袋裡掏出一張紙片，檢查地址是否錯誤。這時門開了，出來一個老婦人，說不需要調音。他趕緊掩飾自己的窘態，強調自己是盲人，來一趟不容易，懇請老婦人讓他進屋工作。老婦人懷疑地看了他一陣，終於讓他進屋。剛一進屋他就在濕滑的地面上摔了一跤，手觸到地面時他發現讓他滑倒的不是水，而是血!而且，他透過墨鏡，發現死去的老頭兒正坐在一把椅子上……這就是我們要的所謂的「猛引爆」!觀眾看到這里，已經毛骨悚然。最關鍵的是，扮演瞎子的主人公還得繼續往下裝，那個老婦人（殺人兇手）正虎視眈眈地盯著他，他將怎樣應對？他會怎樣做？最終怎樣了結？這讓劇情充滿了懸念，充滿了緊張感。

（四）緊扣動作，推波助瀾

通過切入和引爆，使人物迅速行動起來，這時候，微電影不允許我們「花開兩朵，各表一枝」，我們必須緊扣主要人物的動作往下寫，因為微電影篇幅有限。《硬幣》里，報亭女人和孩子之間產生了交集，卻沒有發生什麼大的沖突和矛盾，但女主人公有一個顯著的動作——陪著這個孩子把游戲做下去。

怎樣繼續？推波助瀾!女孩顯然是獨自溜出家門，因為她想媽媽；女人因為可憐孩子，不願破壞她的美好願望，於是陪她做給媽媽打電話的游戲。女人開始不給換硬幣，後來不僅給換硬幣，還扮演起小女孩的媽媽。一組短鏡頭表現小手和大手之間用各種小玩具換硬幣。然後女人和孩子感情漸好，女人還陪孩子在海灘玩耍。後來，孩子告訴報亭女人她和爸爸要搬家了。剛剛被喚起了母性的女人立即感到了失落，她上門請求女孩的爸爸允許她帶女孩去一次游樂場。在夜晚空無一人的游樂場，女孩像進入了夢境，嘉年華中的小丑領著她去見了思念中的「媽媽」，「媽媽」給了孩子一條用硬幣做成的項鏈（緊扣動作）……這部微電影還有一個溫暖的結尾：多年以後，女人依舊守在電話亭旁，一天，她接到了一個奇怪的電話，電話里一個女聲說：「阿姨，我要換硬幣。」女人抬頭一看，一個青春美少女站在了她面前，少女脖子上掛著那條硬幣項鏈……

（五）拐點突出，轉折分明

所謂拐點，是指故事到某一個時刻，忽然出現轉折或逆轉，朝著新的方向發展。微電影篇幅很短，如果平鋪直敘，很難讓觀眾堅持看到結尾。舉個例子，有位新編劇的故事很有想像力，講《西遊記》里的唐僧帶著三個徒弟和白龍馬去西天取經，回來都修成正果變成了神仙。白龍馬好奇，想到凡間逛逛，於是穿越到了現代，遇到了一個美女。這個女孩正處在人生的艱難時刻，遇到一系列困境。白龍馬變成了女孩的好朋友，一路陪著她，並把她的困難一一解決，最後是大團圓結局。

這個故事最大的問題是沒有拐點，沒有意料之外。你想想，身邊有一個萬能的神仙，還會有什麼困境不能解決？還會有什麼危機？一路順暢，萬事如意，這樣的故事還會好看嗎？假如我們非得寫這個故事不可，應該怎樣去修改呢？白龍馬這個神仙來到凡間變成一個帥哥，他也許可以陪著女孩在事業上過五關、斬六將，但他卻一不小心愛上了女孩!接下來他就有困境了，故事也會出現拐點：他動了心、動了情，但回天宮的時間到了，他該怎麼做？要不要表白？要不要回天宮？拐點分明的故事才好看。

（六）高潮反彈

這里說的是對人物和事件施加壓力，從而產生強烈的反彈，製造故事的高潮。這種方法叫「壓彈簧」，就是反向施壓。你給的壓力越大，反彈力就越大。「壓彈簧」的方法是一個萬能的工具，尤其是在高潮的製造上。什麼是高潮？高潮就是在故事最後的難關出現後，在難題解決之前，出現的那個極其艱難和緊張的時刻，以及解決這個難題時的暢快感。高潮需要多高？當然是越高越好，高到極點，高到極致。

怎樣形成這個「高」？只有一個方法，那就是反向施壓。怎樣理解「反向」？就是情節發展和你的結局（結果）相反!假如你寫的結局是男女主人公最終分手了，那「反向」就是之前他們倆的感情好得不得了，好得一塌糊塗、難舍難分。假如你寫的是主人公最終實現了夢想，成功了，那之前一定是絕望，一定是遇到了連觀眾都認為是幾乎無法跨過去的巨大的坎兒!假如你寫的是有情人終成眷屬，前面一定是這兩個感情深厚的戀人在愛情道路上遇到了巨大的難關、無盡的干擾，幾乎絕望，幾乎分手。你給的負面打壓越厲害，困境越巨大，苦難越深重，最終反彈回來的回歸和牽手才越容易打動人。

（七）出乎意料的結局

微電影尤其需要一個意想不到的結局!一個短小的故事如何寫並不是很重要，只要有一個最後的大拐點，就足以支撐全劇。通篇沒有一個強烈的感動點，沒有一個逆向的拐點，這個故事就很難讓人記住，很難讓人覺得過癮。說得極端一點，好的微電影和壞的微電影的分水嶺，就在於有沒有最後的這個意料之外。那麼，怎樣設計一個出乎意料的結局呢？伏筆與誤導——這是我們常用的技巧。在故事的前部，我們需要做一項工作，叫「隱藏」，也就是說，所謂的出乎意料，其實就是揭秘——觀眾先前不知道某事物的存在，最終知道了。

當我們看到一部偉大作品的時候，我們會感嘆：這個編劇太牛了!他竟然能夠想到這樣一個結局，這樣一個解決矛盾的方法!太牛了!他究竟是怎樣做到的呢？這樣一個出乎意料的結果，與其說功夫下在挖空心思想一個解決危機的方案，不如說是全力以赴地設計了一個「圈套」讓觀眾去鑽。這就是我們常說的，挖一個坑，讓觀眾往下跳。第一個工作是埋伏筆。埋伏筆不同於真正的隱藏秘密，後者是藏得越深越好，而前者卻是猶抱琵琶半遮面，埋一部分，露一部分。第二個工作是誤導，就是設置迷霧，引導觀眾「誤入歧途」，讓觀眾朝著錯誤的方向去推測結果。當真相大白的時候，一方面正確的結果讓觀眾感到出乎意料，另一方面重新回憶劇情，觀眾會發現先前已有的信息（就是伏筆中露出來的部分）被忽略了，於是責怪自己不仔細，覺得編劇水平高，這就是所謂的意料之外、情理之中。

❼ 微電影劇本怎麼寫

微電影劇本怎麼寫

“就體量來說，微電影就像小小說，情節緊湊，人物關系比較簡單。”海飛從事影視編劇有著豐富的經驗，在他看來，微電影要有一個好的故事，故事有了，這個劇本就成功了一大半。以下是他的幾個建議——

1、不妨多看看網路上別人的作品

很多微電影之所以會被轉發、流傳，一定有它的理由，有些是情感很動人，有些講了人性，有些傳達了一種美好。《田埂上的'夢》、《讓我留下》、《老男孩》都很棒，可以看看人家是怎麼講故事的。

2、有懸念會很吸引人

上次麥家也提到一個作品《調音師》，它就很有懸念。有一個調音師，很多人願意找他去調音，因為是盲人，人們在他面前可以無所顧忌，甚至半裸著跳舞。但其實，他是假裝盲人。有一天，在一個客戶家裡，他目睹了一樁兇殺案。

再舉一個例子，比如說，一個女孩要把自己賣出去，2000塊，為了給爺爺治病，她找到了一個拐賣人口的。那個拐賣人口的出了錢，卻沒帶走她。他想幫她——這個錢是干凈的……你看，這就有懸念，有曲折了。

3、用影像來表現情節

電視劇的對白非常多，但微電影的對白就不好太多，更多要用影像來表現。

比如你要表現一個80後的城市白領壓力很大，渴望釋放，那就讓他爬上一輛運煤的火車。他穿的白襯衣與黑色的煤車相映成趣，火車駛過油菜花地、水溝、村莊，穿過隧道，他在車頂上歡呼、尖叫。這就很有表現力。

4、把水燒到100度

很多人會把一個故事講完整，能把水燒到80度，但總是到不了100度。這很可能只是差了最後十秒鍾的鏡頭。

在《田埂上的夢》這個作品裡，一個愛跳舞的鄉下男孩，別人嘲笑他、打他，說了一句“你還是去種田吧”。如果沒有這場戲，那就只是一個平淡的故事了，作品的力量就會削弱很多。

在故事的背後，編劇要發掘到更深層的能觸動人心的東西。

❽ 微電影劇本格式（微電影劇本怎麼寫）

微電影是現在非常受到年輕人喜愛的一種傳播媒介，微電影劇本怎麼寫呢？下面我就和大家分享一下經驗。

01

遵循三幕原則：第一幕 ： 人物介紹和故事啟 。第二幕 ： 充滿各種戲劇沖突 。第三幕 ： 沖突得到了解決。

02

設置懸念 、戲劇 、沖突 。懸念：讓觀眾不停的追問你的人物要干什麼，要怎麼干，而你的任務就是引 誘他們這么想，適當的誤導是必要的。 戲劇：就是某人想要某物，但中間有困難阻礙他。 沖突：你想作什麼，但是有人或有東西阻礙你達成。

03

人物設置的四要素：年齡 。 工作 。 人物的社會關系 。經濟狀況

04

從故事的結局引題：1 、先有一個簡短的從開頭到故事結尾的提綱。 2 、可以預先設置一個臨時結尾，不同類型的故事結局不盡相同。

05

開頭：1 、開頭要和結尾相反。 2 、開頭也可以是臨時的。 3 、從開頭到結尾有長長的篇幅，在這兩點之間放置足夠多的障礙。

06

劇情的轉折:① 第一幕和第二幕的結尾處。 ② 第二幕的情節轉折啟發第三幕的開始。 ③ 第一幕的開頭部分不能有情節轉折，但在三分之一處不能有轉折。 ④ 第二幕的中間點