Ⅰ 創業開母嬰店怎麼樣
我送你母嬰行業十句話! 用這十句話,自己慢慢學!別人的成功不等於你也能成功!只有通過自己的努力才能走向成功,不是嗎?
一、小地方開大店——這是嬰兒用品行業研討會得出縣城開店的結論,它包涵了幾個意思:一是:嬰兒用品業進入門檻比較低,假如營業面積不是很大,很容易出現大家一擁而上,然後靠價格競爭,最終大家都沒錢賺;二是:最終成為行業翹楚的,都是那些專業的,規模大的。三是:中國人都喜好跟風,只有一開始就佔領制高點,讓別人很難再與你抗衡,這樣,對手最多隻能做個追隨者!
對於小縣城想開店的人,這是最重要的一句話!
二、一個成功的導購員就是一個合格的育嬰師————這句話讓我們了解了嬰兒用品行業的特殊*,它特別重視產品附加值,需要導購員在銷售產品的同時能給客戶輸灌實用的育嬰知識,因為對年輕媽媽來說,沒有比育嬰知識更能讓她們願意傾聽的。
三、客戶服你才會信你——嬰兒用品是一個靠引導消費的行業,在交易過程中掌握主動權至關重要,導購員對於嬰兒用品光懂行是不夠的,要做到精通,因為現在的客戶都很挑剔,只有讓她服你才會信你。你才能達到引導她消費的目的!
四、量大的才是賺錢的——這句話對別的行業一樣適用。我們一定要把嬰兒用品重復消費強的商品做起來(食品、內衣、外套、紙尿褲、洗護、日用品)
五、感冒兩次花得錢,保健食品吃半年———— 很多消費者會給孩子買奶粉米粉,但捨不得給孩子買保健品,感覺比較貴,但現在醫院收費這么嚇人,小小的感冒都要花好幾百,甚至上千元。讓導購員學會這句話,讓她學會向客戶輸灌這樣一個理論:小孩的感冒是很有可能發生的,假如一開始吃保健輔助品,感冒是可以減少或可以避免的,其實錢最終都是花掉了,不過一個是花在醫院里,一個是花在孩子的食品里。
六、從嬰幼到嬰童————以前的店名是某某嬰幼兒用品店,現在是叫某某嬰童店,一字之差,市場兩碼事。前幾年競爭不激烈的情況下,做好0——3歲的嬰幼兒產品就可以,現在競爭激烈了,必需把產品延伸到小童范圍內才有可能獲得更大的生存空間。
七、面積不大不做孕婦裝——很多新手認為,做好孕婦生意是前期重要環節,所以就算面積有限也上一些孕婦裝。就像我們去**店,真正吃的就是那3-4個菜,但假如只有3-4個菜我們是不會去的,因為選擇餘地太少,一樣的道理,孕婦裝上得少,客戶選擇餘地少,假如上得多,那又喧賓奪主,所以面積不大的店面千萬別上孕婦裝!
八、進貨比賣貨難——嬰兒用品涵蓋了:食品、車床、玩具、書籍、洗護、孕婦用品、產後用品、外套、日用品、床上用品、禮品、紀念用品、鞋帽,行業跨幅特別大,品種繁多,而市場又分散,食品類和有些知名品牌又有區域限制。中國目前沒有一個市場可以讓消費者一站式進全所有的貨,「進全想進的商品難」,這是嬰兒用品店最頭疼的問題。
九、有錢賺不賺————很多媽媽在懷孕時沒事情就去比較商品價格,沒有一個行業能像嬰兒用品這樣有這么長時間(10個月)好比較好選擇的,像強生、貝親之類的商品,她們能記住所有的差價,新店一開張,她們先不考慮買什麼,先努力尋找你哪一款產品價格比別人高,然後有根有據的告訴你哪款產品比哪裡貴,貴多少,最後告訴你,你的東西貴,所以嬰兒用品店一定要有些產品「有錢賺不賺」,不加利潤,只是用來吸引客戶。
十、試試看一定完————前幾年用試試看心態開一個嬰兒用品店或許能成功,但現在你用這種心態一定失敗。因為市場已不是以前的市場,現在進入了全方位競爭年代,因為一個試試看心態的老闆不可能找很大的店面,不可能進很全的貨,不可能很有耐心的去經營,不可能去認真的學產品知識育嬰知識,而現在的嬰兒有用品店這些全都要具備,假如你只是試試看,那一定失敗!
Ⅱ 綿陽微電影協會的攝制出品
片名:癮
導演:姜聯
主演:梁棟,聶蓉
片長:35分鍾
攝制時間:2012年
劇情:該劇描寫一位父母離異的孩子,在對生活感到失望的情況下,開始被勾引吸毒,毒癮發作時眼睜睜看見父親被車撞死!在幾經感情的周旋下,向公安機關舉報從事毒品犯罪活動的黑社會毒瘤,最後聯合公安機關一網打盡毒瘤,他走向戒毒所自願戒毒並接受法律制裁。 片名:特警突擊
導演:江斌、姜聯
主演:董強、孫強
片長:9分鍾12秒
攝制時間:2013年
劇情:《特警突擊》是由姜聯、江斌聯合執導,由綿陽微電影協會、綿陽市公安局政治部、綿陽公安文聯影視協會2013年聯合攝制,講述綿陽特警保衛城市辛苦的付出和與恐怖分子英勇作戰展開搏鬥,能夠犧牲自己保衛人民利益的真正的社會的保衛者。 片名:反恐特擊
導演:姜聯
主演:董強,陳龍
片長:110分鍾
攝制時間:2014年
劇情:綿陽市公安局指揮中心接四川省公安廳反恐處發來的緊急通報稱,經新疆反恐部門初步核查,有4名恐怖分子可能混入南都航空公司一架正執飛從新疆烏齊市到四川綿陽市航程的JD5380航班飛機上,恐怖分子意圖不明,航空器安全受到威脅。 片名:救贖
導演:楊偉
主演:張恆
片長:12分鍾
攝制時間:2014年
劇情:未成年人王奇因犯搶劫罪被公安機關依法逮捕,羈押在看守所。其父親病重即將離世,希望與王奇見最後一面,由於王奇不符合取保候審的條件,父子見面進入僵局,父親病情繼續惡化,檢察院未成年人犯罪檢察科幹警在得知此情況後,設計了「親情感化外提會見」作為幫教方案,實現其父子見面的目的。 片名:暖冬
導演:楊偉
主演:王海超、宋雙華
片長:17分鍾
攝制時間:2014年
劇情:一個重組家庭中的少年王偉,頑劣不堪,欠了高利貸,跟著幾個社會上的大哥混著日子。在司法局工作人員李娟的引導下,在社區矯正志願者張老師的幫助下,在家庭溫暖的影響下,王偉浪子回頭,理解了生父以及繼母的不易,最終以自己喜歡的街舞為業,做了街舞教練。 片名:嘻哈工商之女子工商所
導演:楊偉
主演:梁冰川,劉朝友,夏菡,何思蓓,任俊傑
集數:12集 更新中
劇情:《嘻哈工商之女子工商所》用喜劇手法,詼諧俏皮的對白,切合時尚的笑點,塑造了一群可敬可愛的基層工商所幹部在商事制度改革大潮下的酸甜苦辣。讓觀眾在開懷大笑之餘,學習跟生活工作息息相關的法律法規。「《嘻哈工商》微電影系列劇」項目入選了綿陽市委宣傳部2014年度文藝創作項目扶持獎,綿陽市直機關工委黨建品牌建設。
Ⅲ 如何理解和把握新媒體藝術的主要類型與特徵
一、視聽新媒體節目形態的內涵
「節目」,最早是指文藝演出的藝術作品。廣播電視誕生後,以其電子傳播的速度和覆蓋面的巨大優勢,迅速成為大眾傳播的主要媒體。幾乎所有的藝術節目都藉助它的優勢得到迅速傳播,因而「節目」一詞也從廣播電視中的文藝演出作品引申為電台電視台播放的一切項目。美國學者約翰·菲斯克認為,「節目是電視所輸出的有明確界定與標識的部分。它具有明確的時間與形式界線,與其他節目有類別上的相似之處,更有著明顯的差異。我們知道廣告不是電視節目中的一部分。我們知道一個節目什麼時候結束,另一個節目什麼時候開始。節目是穩定的、也是固定的實體,是以商品形似和生產和出售的,是由節目編排人員安排播出的。」由此可見,從廣義上,節目可以理解為不同媒介傳播的內容和形式。不過,這種理解過於寬泛,我們可以藉助相關學者對電視節目形態的研究,從狹義上,更好地理解視聽新媒體節目形態的內涵。
關於電視節目形態的定義,有多種不同的理解。有研究者認為:「電視節目形態指的就是與電視節目內容相對應的電視節目表現形式,他是電視節目製作方式的核心,提供著適用於不同內容的電視處理方法」。也有研究者認為,電視節目形態是電視節目內容存在的樣式和運動狀態,包括節目的名稱、主題、內容、形式、時長等,但不容忽視的是「電視節目形態在當代還被賦予了新的意涵——所謂節目形態,就是電視節目設計的基本模式」。還有研究者認為:「節目形態是構成一個廣播電視節目的各個形式要素依照不同的組合方式、不同的功能指向,而最終形成的節目的存在形態,具有相對穩定的外部形式和內部構造」。
歸納相關學者的研究,電視節目形態的內涵大致包括以下幾個方面:①電視節目形態是電視節目內容的表達形式與結構方式;②電視節目形態處於不斷發展變化的運動狀態之中;③電視節目形態還有電視節目設計模式的涵義。這些對於電視節目形態的研究,對於更好地理解視聽新媒體節目形態,具有重要的借鑒作用。
如果我們用一種歷史的的眼光看待視聽新媒體節目的話,所謂「視聽新媒體節目」應該是伴隨著視聽新媒體的誕生與發展,逐漸形成的不同於傳統廣播電視的節目內容和服務功能。此類節目要麼在結構形式上具備與傳統廣播電視節目不同的模式,要麼在服務功能上對傳統廣播電視節目有新的拓展。總之,視聽新媒體節目應該是傳統廣播電視播出平台上所沒有的內容、形式或服務。因此,即使是在新媒體平台上播出的傳統電視節目內容,如電視劇和電視欄目等等,也並不屬於視聽新媒體節目。
簡要總結視聽新媒體節目形態的內涵如下:第一,視聽新媒體節目形態是指與傳統廣播電視節目不同的內容、形式或服務,其突出特徵是基於互聯網技術的交互性。第二,視聽新媒體節目形態是指在數字新媒體平台播放的節目或提供的服務。第三,視聽新媒體節目形態處於不斷的運動發展變化中,新的品類將隨著視聽新媒體的發展不斷涌現和成熟完善。
二、視聽新媒體節目形態的類型
視聽新媒體節目形態的研究目前才剛剛開始,沒有現成的分類標准可循。筆者認為視聽新媒體節目形態的類型既可以按照播出平台分類,也可以按照技術應用分類,還可以按照內容創新分類。但是,無論按照什麼標准分類,視聽新媒體節目形態都應該是「傳統廣播電視媒體播出平台上沒有的節目形態」。遵循這個基本前提,綜觀目前廣播電視與互聯網融合過程中出現的各種新的節目內容和服務功能,本文嘗試為各種視聽新媒體節目形態進行分類。
按照視聽新媒體播出平台分類。目前,視聽新媒體節目的播出平台主要是傳統電視與互聯網融合所產生的新媒介形態,主要有電視與互聯網融合產生的網路視頻、IPTV,電視與移動互聯網融合產生的手機電視。相應地,產生了網路視頻欄目、IPTV與互動電視內容、手機電視節目等視聽新媒體節目形態。
按照視聽新媒體節目內容分類。在視聽新媒體發展過程中,由於傳者與受眾之間關系的變化,受眾參與程度的增強,微型碎片化內容增多,以及技術應用創新等因素,出現了公民視頻新聞、微電影、新媒體劇、富媒體廣告、電子游戲等視聽新媒體節目形態。
這些視聽新媒體節目形態都是目前傳統廣播電視播出平台上所沒有的,它們在新媒體發展過程中誕生,或者在傳統電視節目內容啟發下融合了視聽新媒體的技術特點從而煥發出勃勃生機。前者如公民視頻新聞、IPTV與互動電視內容、電子游戲、富媒體廣告等,後者如微電影、新媒體劇、網路視頻欄目、手機電視節目等。每一種視聽新媒體節目形態都有其不同的誕生、發展歷程和典型特徵。
1、微電影
微電影是一種短時長、低投入,可依託多元媒介平台製作播放的影像藝術內容產品。在共享、交互、傳播的新媒體時代,微電影的本質是一種參與和傾訴的影像方式。微電影的類型可以分為:廣告微電影、明星微電影、定製微電影、游戲微電影等。微電影之所以能成為視聽新媒體節目形態的一種,最為重要的原因是在網路時代,「微內容」廣受歡迎。網路播出平台的出現,「微內容」創作和傳播的雙重繁榮,改變了新媒體的內容生態環境,YouTube、優酷、土豆、六間房等視頻網站的崛起,UGC(用戶自製內容)的繁盛,社會專業製作力量的加入,讓「微電影」享用著「微時間」,成為大眾文化消費的新寵。從這個意義上來講,是網路的平台和空間造就了「微電影」,使之成為一種當之無愧的視聽新媒體節目形態。
2、新媒體劇
新媒體劇是依託新媒體環境完成製作和傳播,具備觀看自由靈活、類型豐富等特徵的影視劇節目類型。新媒體劇囊括網路劇、手機劇、公共視聽載體劇等多種類型,具有生產周期短、製作門檻低、投資風險小等特點。國外的網路劇發端於20世紀90年代,一般認為,植入了蘋果公司等信息產品的品牌廣告《地點》是美國第一部網路劇。2000年,我國一部原創網路劇《原色》上傳網頁。2005年,上海文廣和上海移動聯合推出了手機劇《新年星事》。2006年,優酷網、酷6網等視頻分享網站紛紛上線,越來越多的網路劇涌現出來。究其實質,新媒體劇是傳統電視劇在網路視頻、手機視頻和移動電視播出平台上的「變種」。其時間短的特性,成為新媒體劇不同於傳統電視劇的顯要特徵。一般來講,新媒體系列劇的單集時長10分鍾左右,這在很大程度上是移動環境下用戶觀賞的「微時間」所決定的。同時,專門針對網路用戶的群體特徵和視聽新媒體播出平台的量身打造,也成為新媒體劇成為視聽新媒體節目形態之一的質的規定性。
3、公民視頻新聞
公民視頻新聞是由普通公眾拍攝、製作,發布在互聯網平台上,運用畫面與聲音符號體系對新近或正在發生的事實進行反映、報道、記錄、調查的視頻短片。吳信訓、王建磊將公民視頻新聞分為公共領域、親身經歷、主動調查、事先策劃和視頻合成五大類;蔡麗霞認為公民新聞的來源有現場見聞、自身事件、調查報道、自我報道四類。在表現形態上,公民視頻新聞和傳統電視新聞具有很大的差異。比如:公民視頻新聞一般沒有出鏡記者,沒有主持人,不設新聞導語;畫面因非專業設備拍攝而不甚清晰,鏡頭時而搖晃不穩,推拉搖移的運用也不甚合理等等。但是,恰恰由於公民自身對於新聞價值的判斷、非專業化的采訪攝制、音樂和字幕的運用與成熟的電視新聞不同,其獨特的節目形態特徵才愈加突出和明顯。公民視頻新聞的興起,一方面是由於數碼攝像機和電腦編輯系統等技術設備的普及,一方面顯現出公民社會參與意識的增強。目前,這種視聽新媒體節目形態已經反向發展到傳統電視的播出平台上,顯現出旺盛的生命活力。
4、網路視頻欄目
網路視頻節目發展到一定的階段時,出現了一種固定網站播出、固定節目時長、固定主持人等欄目化特徵明顯的網路視頻欄目,此類欄目屬於網路原創節目,不在傳統電視台播出。如搜狐網2007年1月開播的自製網路綜藝娛樂節目《大鵬嘚吧嘚》、人民網人民電視頻道於2009年底推出的原創新聞評論欄目《小六磚頭鋪》、中國傳媒大學在讀博士研究生林白(網名「林中白狼」)主持的原創網路脫口秀欄目《麻辣書生》、騰訊網2011年7月推出的原創紀實專題欄目《記錄》等等。2012年英國倫敦奧運會期間,鳳凰新媒體推出奧運原創節目《鏘鏘五環行》和《倫敦下午茶》同步在河南衛視、深圳衛視CUTV(城市聯合網路電視台)旗下的10餘家成員台的黃金時段落地播出,成為網路視頻節目逆襲傳統電視播出平台的最新例證。
5、IPTV與互動電視內容
所謂「IPTV與互動電視內容」是指,在以電視機為接受終端的 IPTV或雙向互動的有線數字電視上呈現的,區別於傳統電視媒介互動節目形式的,以網路技術為基礎的新型互動節目和服務項目。比如在電視機上實現的電視上網、互動游戲、虛擬社區、遠程醫療、可視通話、報刊訂閱等等。IPTV與雙向互動的有線數字電視融合了傳統電視內容和互聯網內容,用戶既可選擇影視直播、影視點播、時移電視,也可以瀏覽信息、家庭學習、休閑娛樂、視頻通信等。一般來講,IPTV互動內容可以分為「人機互動」與「人際互動」兩大類。我國現階段IPTV與雙向互動的有線數字電視主要以視頻點播的人機互動為主,以電視機為中介的人際互動也正在逐漸增多。
6、手機電視節目
手機電視節目是指在手機電視上播出的內容項目。手機電視節目無論是在節目編排、畫面鏡頭、音效、字幕,還是視覺傳達和節目模式方面,都與傳統電視節目具有明顯的差異,成為一種獨立的視聽新媒體節目形態。我國的手機電視業務始於2003年11月在海南舉行的博鰲亞洲論壇,當時由海南電視新聞中心製作的近70條相關視頻新聞通過移動、聯通兩家手機電視網路進行了業務傳輸。2005年,上海東方龍手機電視公司投資拍攝了中國第一部用高清攝像機拍攝的手機電視劇《白骨精外傳》。手機電視是一種嶄新的視聽新媒體,在傳播環境和受眾需求方面與傳統電視區別較大,隨著數字多媒體廣播的普及和發展,符合手機媒介特點的短視頻節目越來越受市場青睞。目前在世界范圍內,獨立於傳統電視節目之外,符合手機媒介傳播特點、傳播環境以及手機電視受眾接受生理和心理特性的新型視頻節目越發受到重視。
7、電子游戲[9]
電子游戲是一種基於計算機平台和數字技術的,鼓勵玩家以獲得身心愉悅為目的自願參加並要求玩家遵從特定的規則與目標的獨立於日常生活的娛樂活動。體驗是電子游戲的核心,電子技術對游戲體驗的影響有屏幕帶來的視覺體驗、輸入技術的革新帶來的觸覺體驗、互聯網帶來的交互體驗等,同時,電子技術的發展還會給玩家帶來更為沉浸的游戲體驗。玩法的革新、交互的簡化、美術的創新、音樂的豐富,游戲科技的發展可以使玩家更容易進入沉浸環境,從而深化游戲體驗。作為一種視聽新媒體節目形態,電子游戲賦予了參與者角色扮演的功能,傳統電視的「觀眾」變成了「演員」,在設計好的規定情境和游戲規則中表演或競技。這種視聽新媒體節目形態對傳統視聽節目的超越顯而易見。由於電子游戲與商業結合緊密,其類型化開發程度很高,產業化發展步伐很快,目前已經出現了在電視屏幕上進行遙感互動的游戲新品類。
8、富媒體廣告
隨著技術進步以及消費市場的成熟,出現了具備聲音、圖像、文字等多媒體組合的媒介形式,人們普遍把這些媒介形式的組合叫做富媒體(Rich Media),以此技術設計的廣告叫做富媒體廣告。簡而言之,富媒體廣告是運用多種網路技術製作而成的具有與用戶互動功能的互聯網廣告節目形態。網路技術發展為富媒體廣告提供了技術支持,巨大的市場空間為富媒體廣告帶來了不竭的動力,新媒體藝術的成熟確保富媒體廣告的創意完美呈現。彈出式、浮動式、互動式、flash、Java、3D、視頻等富媒體廣告的出現,豐富和擴展了傳統電視廣告的視聽表現和想像空間,最終讓富媒體廣告成為互聯網平台上的視聽新媒體節目形態。
三、視聽新媒體節目形態的特徵
由於新的播出平台的特性要求、新技術的應用、傳播理念的變化等因素,目前視聽新媒體節目形態不斷地創新與演變,逐漸顯現出一些基本的特徵。
1、新的播出平台
新的播出平台,決定了視聽新媒體節目形態的相應變化。以手機電視節目為例,移動互聯網把手機從單純的移動通話工具轉變為具有上網功能的移動視聽多媒體,手機上網、手機電視、手機報等功能齊備於一身。由於這種「帶著體溫」的第五媒介,有便攜性、隨身性、實時性、直接消費性等傳播屬性,智能手機終端實現了快速的數量增長和市場普及。相應地,手機電視也得到了快速發展,成為跨屏傳播時代傳統電視隨時隨地的「補償性媒體」。但是,由於手機電視的使用環境多是室外或者嘈雜的車站碼頭等公共場所,手機電視的節目內容和形態也需要在傳統電視節目基礎上做出調整,以適應這種移動媒介平台和受眾接收環境發生的變化。比如,手機電視移動收視的傳播特性決定了單個手機電視節目的時長應該縮短,大篇幅、長時段的傳統影視劇不宜在手機上照搬播出。目前國內外慣常使用的方法是抽取傳統影視劇作品中的段落精華,改編製作成5分鍾以內的手機短視頻系列節目播放。再如,手機屏與電視屏相比較小,這就決定了傳統電視節目中普遍使用的字型大小較小的屏幕文字不適用於手機電視。不僅如此,在專為手機電視編輯製作的各類節目中,也應多為手機電視受眾考慮,盡量多用特寫和近景,少用遠景和大遠景,方便受眾在手機屏上的觀賞。可見,手機媒介的傳播特性決定了作為視聽新媒體節目形態之一的手機電視節目與傳統電視節目形態的差異。不同的播出平台對視頻節目的不同要求,引導著視聽新媒體節目形態創新和演進的方向。
2、新的技術支持
視聽新媒體是媒體技術與信息技術發展相結合的產物,並隨著各類相關技術的交叉與融合不斷成熟和完善。當前,媒體技術和信息技術整體呈現數字化、網路化、融合化的發展態勢,其中寬頻化、IP化、更高層面的智能化成為這個時代的技術亮點,這些技術變革不斷推動著媒介形態的創新,推動著傳統媒體與新媒體的融合發展。相應地,視聽新媒體節目形態也在新的技術支持下,逐漸向數字化、網路化、互動化、智能化、應用軟體化方向發展,愈加顯現出與傳統電視節目的區別。
新技術改變了傳統廣播和電視的結構、傳遞、運營、製作、節目、內容以及接收。雖然傳統的廣播和電視接收器已發展得越來越便攜了,但還是受到來自黑莓(BlackBerry)、iPod、可視電話(Videophones)和智能手機(Smartphones),以及其他能夠通過互聯網接收音頻和視頻信號或數字信號的設備的競爭。更為矚目的是,在新興技術的支持下,包括「網路視頻短片」(Webisodes)在內的視聽新媒體節目形態,挑戰了廣播系統的根本屬性。
隨著媒介融合的深度發展,視聽內容傳播的應用軟體化趨勢在視聽新媒體終端的威力越發明顯。智能手機的嵌入式操作系統、嵌入式應用軟體等技術應用,目前已經越過手機、電腦和平板,向智能電視、互聯網電視、IPTV終端快速滲透。數字晶元的信息處理能力越來越強,軟體嵌入技術應用越來越廣,這些技術的創新和應用為視聽新媒體節目形態的創新和演變帶來強勁的發展動力。
3、新的互動參與
馬克·波斯特把互聯網主導的「雙向的去中心化的交流」稱為「第二媒介時代」,以此來區分由電視主導的「播放型傳播模式」。[13]這種劃分,意在強調新媒體互動、參與的傳播特性。在這種思路的啟發下,我們也可以從受眾角度把視頻內容的傳播劃分為:「受眾接收型傳播」和「受眾參與型傳播」。在「受眾接收型傳播」中,受眾是被動的,主要是接收電視單向傳播的內容;而在「受眾參與型傳播」中,受眾是主動的,除了接收信息外,還可以搜索信息,甚至為其他用戶上傳自己製作的內容以供分享。這種互聯網的雙向互動傳播特性給受眾的互動參與帶來極大的便利,雙向化和互動性成為視聽新媒體節目形態不同於傳統電視節目的鮮明特徵。比如,公民視頻新聞。這種受眾自己採制的視頻內容信息,通過受眾的主動參與和上傳分享,逐漸形成了一種不同於電視播出新聞的「非專業化」特徵明顯的視聽新媒體節目形態,成為公民自製的參與式「草根報道」。再如,IPTV與互動電視內容。通過在電視機終端植入部分互聯網互動功能,IPTV實現了「虛擬社區」的新應用,觀眾之間可以實現視頻通話、卡拉OK、私信、留言等,甚至通過與銀行合作實現用戶在家裡就能直接「刷卡」的電視購物、電子支付等服務,大大拓展了「人機互動」的空間和范圍,部分實現了通過電視機終端的「人人互動」。此外,還有電子游戲類節目的沉浸式體驗和角色扮演的功能,都充分體現了視聽新媒體節目形態受眾互動參與的鮮明特性。
4、新的表現形式
視聽新媒體節目應該是在結構形式上與傳統廣播電視節目有所區別,或者在服務功能上對傳統廣播電視節目有新的拓展。從這一概念的內涵來看,視聽新媒體節目形態應該具備不同於傳統廣播電視節目的新的表現形式,這是視聽新媒體節目形態的質的規定性。試舉例說明:微電影、新媒體劇、手機電視節目等可以歸為「微視頻」,其突出的特點是單個節目時間短,適合受眾利用碎片化時間欣賞觀看;網路視頻欄目、公民視頻新聞等視聽新媒體節目形態的突出表現是製作較傳統電視節目略顯粗糙,甚至不夠專業,在音樂、字幕運用方面與傳統電視節目有較為明顯的差別;IPTV與互動電視內容,在「人機互動」、「人際互動」以及通信服務功能拓展上大大豐富和超越了傳統電視節目內容;電子游戲和富媒體廣告,則從根本上超出了傳統電視節目的范疇,從節目形態到技術應用都是對傳統電視節目全新的、互動的創新與演進。
Ⅳ 肖戰的微電影被刷屏,黑西裝搭配白襯衣出鏡,沉穩帥氣男人味十足
導讀:肖戰的微電影被刷屏,黑西裝搭配白襯衣出鏡,沉穩帥氣男人味十足
各位點開這篇文章的朋友們,想必都是很高的顏值吧,我們真的是很有緣哦,我每天都會給大家帶來不一樣的 時尚 資訊,如果對我的文章或者其他的什麼,有什麼一些意見的話歡迎在下方積極評論哦,我每條都會認真看的。那麼本期的內容是:肖戰的微電影被刷屏,黑西裝搭配白襯衣出鏡,沉穩帥氣男人味十足
最近放映了一部有關雅詩蘭黛口紅的微電影。對英雄小湛的精彩演繹引起了網友的關注,在劇中,小湛感到處處輕松,表情精準,動作自然,富有奢侈感。可以看出,他曾試圖找出角色!作為雅詩蘭黛在亞太地區的化妝品和香水的代言人,肖湛對真面目的深情詮釋,一部有著深刻情節和美麗場景的口紅微電影。,是小湛和雅詩蘭黛之間的完美合作。
在影片中,小湛身穿黑色天鵝絨西服,搭配白色質感襯衫,並帶有令人敬畏的光環,整個畫面非常精緻精緻。憑借扎實的表演技巧和每個演員的前瞻性意圖,這部電影真的值得「電影」的稱號。小湛的超凡氣質,充斥著奢侈和自信,使整個微電影更具質感。314使主角更加自信,擁有自己的主場並擁有自己的生活。
小詹的帥氣面孔,簡單的西裝和襯衫,淡淡的笑容,無論是故事片還是狂歡的表演,都是代言人的魅力。這些雅詩蘭黛的廣告都非常好!小湛的微電影廣告完全詮釋了女性的思想,而不是尷尬地塗在男人的臉上。網友說:小湛的氣質太貴了,這個光環真的沒什麼好說的,無論放在哪裡,都是一個非常令人眼花existence亂的存在。
影片中的小湛外觀好看,高貴,陽剛,故事中的女主角更加自信閃亮,從內到外的決心和沉著也很迷人,小湛變得越來越多成熟,從電影中感受到了他的表演技巧,他天生自由自在,他自然地展示了每一個動作。黑色西裝,隨意自然的四六分布,輕松自然的表情,這種光環確實太強大了。
最近,小湛的知名度很高,他的職業發展也蒸蒸日上。各種商業表演,節目和代言都忙不停,但每次他出現時,無論是發型還是穿衣服,都能讓人發亮,尤其是穿西裝的感覺真是太棒了。小湛183的身高,勻稱的身材,自然的晾衣架以及他的設計和搭配知識,因此他在佩戴時永遠不會丟失鏈條。
這張照片是小湛認可的伯爵品牌的親密朋友。這樣簡單的搭配非常舒適。他身上的珠寶和他手上的手錶以帥氣,沉穩和優雅的紳士風度使他引人注目,前額的發型使他的面部特徵更具立體感。這張英俊的臉與這套西裝的形狀相配,既大氣又 時尚 。
讓我們再來看一看。如果西裝要端莊而正式,則襯衫要寬松隨意。小湛的兩領白襯衫來自於JUN by YOU。這個品牌是由屏幕硬漢胡軍和設計師王義鷗共同創建的,以胡軍的軍事情結和對機械化元素的熱愛為創作主題,並受到軍事倉庫和廢棄材料的重組的啟發。小站的風格不同,這也是小站的優雅,自由和陽剛的風格,但又甜又咸。
這是小湛在某項活動發布會上的樣子。男士略帶卷發的劉海發型,穿著鄰里連體工作服,配以橙色高領襯衫,符合品牌基調並具有保暖效果。搭配恰到好處,搭配一雙堅韌的馬丁靴,帥氣又挺拔又帥氣,日本的 時尚 品牌也很容易控制,百變小戰可以說任何風格的服裝都可以控制鮮明的氣質和感覺,無論它能展現出最佳氣質和效果的哪種風格,充滿高級感。
每個人都可以看到小湛的出色表現。什麼樣的贊美不如他的表現,所以讓我們看一下他在雅詩蘭黛廣告中的精彩演繹,看看這個帥哥是如何震驚我們的。上圖是微電影中的小湛的片段。略微打開的衣領露出修長的脖子。黑色西裝襯托出堅韌 時尚 的身材。他的英俊表情真是超級迷人。
西裝襯衫,帥氣的面孔,在周末的午夜聚會上見面。在這部微電影的配飾中,通過他柔和的視線,我們還看到了自信和自信的女主人公。他使用了一支豐富的金管唇膏314來點亮重點時刻,顯示「我是他一生中主人公的迷人光環。
肖湛的精湛演技使這部短期廣告片大受歡迎。沒有誇張的顯示或低調的場景。取而代之的是,他用一種非常現實的方法通過派對向這位親愛的人展示了這款口紅,這種設計非常舒適,就像它發生在你我之間一樣,一口氣就自然流暢。欣賞一部美麗而浪漫的電影,有趣而不可阻擋。
Ⅳ 從網路短片到網路大電影
(三)產業發展——快速前進的網路大電影時期(2014年至今)
網路大電影,實際上是網路電影進入產業化階段的具體形態。2014年,愛奇藝首次公開提出了「網路大電影」的概念,認為其是「時長超過60分鍾,製作水準精良,具備正規電影的結構與容量,並且符合國家相關政策法規,以互聯網為首發平台的電影」。[3]單從概念上來看,網路大電影與微電影之間最大的差別是前者被限定了時長,因此也有人稱網路大電影為「微電影」或「長微電影」。不管是微電影還是作為其升級版的網路大電影,究其本質,二者都屬於網路電影的范疇。
製片方製作出符合規范的影片,通過視頻網站進行放映,視頻網站用戶在視頻網站上付費觀看。製作方根據點擊量按照預先約定好的付費標准與製作方進行票房分賬。視頻網站作為網路電影放映渠道持有者,打開了從製作方到觀看者之間的通路,它運用自己上下聯通的平台優勢成為這條新興產業鏈中的核心節點。
二、網路電影產業鏈的形成及其原因
有關產業鏈的思想,要追溯到亞當·斯密的「勞動分工」理論,他對「制針」過程的生動描述,體現了西方最早對傳統產業鏈的認識。後來英國經濟學家馬歇爾將這一思想延伸到企業之間,揭示了「分工」「協作」的內涵和意義,這被視作產業鏈理論的起源。[4]在我國,就產業鏈的概念而言,學術界還未達成統一認識。學者劉貴富在分析總結現有概念的基礎上,又對已有的產業鏈結構組成和產業鏈的組織性質進行了分析,給出了一個較為科學的定義:產業鏈是同一產業或不同產業的企業,以產品為對象,以投入產出為紐帶,以價值增值為導向,以滿足用戶需求為目標,依據特定的邏輯聯系和時空布局形成的上下關聯、動態的鏈式中間組織。[5]從網路電影目前的發展情況來看,它具備構成產業鏈的基本要素,其運行規則也遵循著產業鏈運作的邏輯。網路電影生於新千年,卻在成長了十幾年之後才具備了產業化的形態。分析其背後原因,可以發現在網路大電影時期的網路電影之所以能夠形成產業鏈,主要是受到了市場發展、盈利模式和企業進化這三股力量的推動。
(一)視頻付費市場的成熟
中國互聯網路信息中心第40次《中國互聯網路發展狀況統計報告》顯示,截至2017年6月,我國網路視頻用戶規模達到5.65億,相比2016年底用戶規模增長2026萬人,增長量同比翻倍,占網民總數的75.2%,繼續保持網路 娛樂 類應用首位。[6]規模大,發展快,是當下中國網路視頻市場的兩個基本特徵。2017年11月末發布的《2017年中國網路視聽發展研究報告》中進一步指出,2017年國內網路視頻用戶的付費比例繼續增長,有超過四成的用戶曾為視頻付費。相比2016年,用戶的付費能力也有較大提升,每月支出40元以上的付費會員從2016年的20.2%增加到了2017年的26.0%。[7]由此可見,我國網路視頻用戶的付費意識已經逐漸養成。
基於對視頻付費市場發展態勢的把握,視頻網站對在此時推出網路電影付費觀看的放映模式較有信心。只有先確定了觀看者願意為視頻內容付費這一基本前提,才能夠保證網路電影產品的交易的順利完成,最終為製作方和播映方帶來收益。
根據交易費用理論,企業與市場原本使用的是不同的交易機制,市場機制是以價格配置資源,企業機制則以行政手段配置資源。[8]市場和企業處於組織制度譜系的兩極,連接這兩極的有一系列連接無數個市場與組織相混合的准市場組織,產業鏈便是其中的一種。在網路電影這一產品的交易中,視頻網站發現了這個中間市場的價值,通過構築產業鏈為自己降低交易費用。當視頻網站與製作方和消費者同時構建較為穩固的夥伴關系時,它就自然獲得了因減少簽約交易帶來的額外收益。因此,視頻付費市場的形成是視頻網站推出創新盈利模式的前提。在網路電影產業鏈中,視頻網站占據了核心位置,成為連接上游和下游的關鍵點,他們掌握著市場的前沿動態,同時又持有制定商品價格和利益分配的權力。在如此豐厚的市場利益催動下,這場由愛奇藝牽頭,另外幾家頭部視頻網站緊跟其後的網路電影盈利模式改革在三年內迅速鋪開。
(二)成熟的分賬模式初步顯現
推出付費分賬的盈利模式,是視頻網站對推動網路電影產業發展做出的最大貢獻。從網路短片時期的不言利益,到微電影時期的殘缺的盈利模式,網路電影終於在網路大電影時期採用了一種能夠貫通產業上下、帶動產業動態運作的盈利模式。製片方的收益來源不再局限於製片期的廣告贊助,網路電影本身的價值得到了開發。
根據對四家頭部視頻網站推出的分賬交易規則進行比較,可以發現各視頻網站基本都採用了票房分賬和營銷補貼相結合的交易方式。但是視頻網站之間所用的分賬策略又各有偏重。比如愛奇藝和騰訊,二者雖然都推出了按有效付費點播(付費用戶播放單一付費影片超過6分鍾的一次或以上的觀影行為,計為一次有效付費點播)分成,但對於優質片源,騰訊更傾向於參與出品、一次性買斷或者保底分成等合作方式。一般選擇獨播合作且評級較高的網路大電影更容易獲得高額分賬,如愛奇藝2018年2月上線的獨播的《靈魂擺渡之黃泉》累計分賬金額超過4000萬元。優酷此前的分賬方式與愛奇藝基本一致,但是2017年11月優酷進行了模式改革,採用有效時長×有效VV 運營獎勵的付費方式。其中,有效時長為影片在付費期內的會員累計觀看時長,以小時為單位。有效VV是用戶對影片的有效點擊數(觀看6分鍾以上視為一次有效點擊)。有效VV被分成6個區間,不同區間對應2~6元不等的分賬價格。營銷補貼方面,則將會員拉新作為獎勵點,即一部網路大電影每月為優酷帶來新會員流量的前5名獲得10萬至100萬元不等的獎勵。搜狐進入網路電影產業時間最短,分賬方式也最為簡單,直接採用保底固定分成的方式,營銷補貼力度與全網基本統一。
盡管幾家進入網路電影市場的視頻網站給出的分賬模式有所不同,但是他們給出的單次點擊價格卻差異不大。根據產業鏈利益分配方法的基本原理,產業鏈合作夥伴間利益分配談判問題的最終落腳點就是產業鏈中間產品的定價問題。關於中間產品的合理定價成為產業鏈企業談判的焦點,也影響著產業鏈的穩定與發展。[9]在網路電影產業鏈的利益分配博弈中,具有主導權的視頻網站自然獲得了進行價格決策的「先動優勢」,但是他們也必須維持產業鏈的穩定發展,考慮到產業鏈是作為一個利益共同體而存在的。從幾家視頻網站給出的定價和網路電影產業鏈的運營現狀來看,網路電影付費分賬的市場定價基本穩定,市場運行較為平穩。合理的定價及適當的營銷補貼構成的多種盈利模式,對產業鏈的形成和發展起到了積極的推動作用。
(三)產業鏈內部的企業進化
除了付費市場的成熟、盈利模式的完備,推動網路電影產業鏈形成的另一個推力來自於產業鏈中各個角色的不斷進化。企業進化理論由生物進化論啟發而來,認為與生物進化相似,企業進化就是指企業為適應環境變化所發生的一系列變化過程和獲得的相對穩定的結果。[10]
對於網路電影這條產業鏈來說,其中最重要的兩個環節是製片方和視頻網站。從網路短片走向網路大電影的演進中,這兩個角色也都完成了自身的進化。
從網路短片到微電影再到網路大電影,製片方的角色沿著「非專業從事影視製作的網友—專業從事影視製作的個人—專業從事影視製作的公司」這一路徑向前。在這一過程中,網路電影完成了從OGC到PGC的轉型,越來越多專業的人才和先進的技術投入到了網路電影產業的生產之中,網路電影的質量也得以提升。
視頻網站則沿著「門戶網站未獨立時期—獨立 探索 時期—市場競爭時期」不斷演進。在網路電影產業鏈的形成過程中,扮演製片方和發行方的兩個企業角色都在不斷進化。他們向著專業化的方向不斷發展,推動了網路電影從「興趣式創作」向「專業化生產」的轉變,推動了網路電影產業鏈的最終形成。而組建產業鏈本身就是企業生存環境發展的重要體現,在進化的過程中,製片方和視頻網站都展現了主動學習、主動創新的精神。這種進化的力量,從內部推動了網路電影產業鏈的出現。
三、對網路電影產業鏈優化路徑的思考
盡管網路電影產業鏈已經發展起來,但是它目前也只具備了構成產業鏈的基本要素。一方面,盈利模式單一、發展不充分仍是目前網路電影產業鏈要面對的現實。另一方面,由於國家對網路視頻的政策還處在變動期,未來對網路電影的管理必然會趨向規范化。這也意味著粗放的發展模式必然會在即將到來的市場和政策的雙重考驗中遭受打擊。因此,網路電影產業必須意識到現有的不足,從而進行自我完善,方能獲得更為持久的生命力。
從宏觀層面來看,網路電影產業鏈各個環節的相互配合還不夠熟練,整個產業還處於粗放式增長的階段。從微觀層面來看,現有的製片、放映、盈利三個環節中仍有許多細節亟待優化。
(一)多元盈利,分賬模式動態化
目前由幾家頭部視頻網站搭建起來的分賬交易方式構成了網路電影盈利的幾種主要模式。這些模式大同小異,創新性不足,其中的科學性也有待探討。比如全網都將6分鍾以上的觀看記錄為單次有效觀看,這樣劃分是否有科學的論證依據?此外,一部網路電影的價值應該從很多方面得到體現,僅僅通過單次點擊與營銷補貼相結合的盈利方式並不能從多角度對其產生的價值進行准確的衡量。因此,網路電影產業在未來想要走得更遠、更優,必須不斷調整自己的盈利模式,方能獲得更加長久的生命力。
從視頻網站的角度來說,應該推出衡量標准更為多元的分賬模式,這能夠將雙方在利益分配上的矛盾最小化,減少產業鏈運行中的阻力。推動分賬模式走向科學化,這也是視頻網站在市場競爭中取得優勢的必由之路。動態分賬的科學性也已經在傳統院線電影的發展中得到驗證。動態化的分賬模式會成為未來推動網路電影盈利方式向前發展的一大動力。細分付費期、分批計費的動態分賬方式在網路電影產業的運用,將為視頻網站打開利益分配的新思路。
從網路電影製片方的角度來說,需要其提升自己與產業鏈其他環節的聯系,掌握一定的話語權。作為網路電影的產品製造者和持有者,網路電影製片方要有思維延伸意識,不能僅停留在一個環節止步不前。目前已經有一些影視公司,將網路電影製片、宣傳、發行、藝人培養等多個環節融為一體, 探索 多線發展、多元盈利的道路。
(二)查漏補缺,產業鏈條豐富化
產業鏈並非一個形成後就固化的鏈狀結構,它是一個不斷延伸、不斷豐富的具有生命力的動態集合體。網路電影的產業鏈只具備了一個影視產業鏈維持運作的基本要素:製片、放映、盈利,無論從橫向還是縱向看,這條產業鏈還有許多可以豐富的空間。
周新生在《產業鏈與產業鏈打造》一文中指出,產業鏈打造最主要的內容是產業鏈伸展的方向和范圍,橫向同業伸展和上下游縱向伸展是產業鏈打造的兩個方向。[11]對於網路電影來說,產業鏈的橫向豐富也即橫向拓展,其路徑是產業鏈中占據核心地位的視頻網站實行兼並、重組,由此組建產業鏈的若乾子鏈,如藝人經紀、宣傳、營銷等。網路產業鏈的縱向發展,也就是常說的延長產業鏈。根據延長產業鏈的基本思路,網路電影要在原有的產業鏈基礎上向上游產業和下游產業繼續擴張。就網路電影目前的發展情況來看,上游端應該保持更加開放的狀態,廣納人才,在製片端之上形成導演、藝人、編劇的篩選機制。一些內容優質、影響力較好的網路電影可以考慮下游端的衍生品開發。
無論是橫向還是縱向擴張都應找准時機,不能盲目,否則就會遭遇終端市場銷售不暢或橫向擴展太快而無法管理的局面。
(三)擴窗發行,放映面積擴大化
擴窗發行在院線電影的發行方式中已經不是一個新鮮的概念,但是對於網路電影來說,實行擴窗發行仍處於試驗階段。擴窗發行以某個銀幕為首發渠道,但是並不局限於此,按照影片上映的時間推移,讓其依次在不同的銀幕播映,使電影產品的收益最大化。我國院線電影產業的發行放映渠道主要有影院發行放映(包括國內和國外影院)、付費電視、音像製品、有線電視等幾個渠道,而目前我國電影產業的主流擴窗模式採用影院放映(往往從國內—國外的順序)—付費電視—音像製品—有線電視的順序進行投放。[12]
「擴窗」過程隱含的經濟理論也叫「價格歧視」,把消費者明確細分為不同的群體,然後根據不同的需求彈性向消費者收取「預定價格」。[13]也就是說,消費者可以付出他們願意和能夠為這一產品付出的最高價格,而不是通過由電影公司按照壟斷價格標准所制定的單一標准付費,公司以此來實現利潤最大化。按照這一思路,網路電影製片方也應當重新考量發行投放問題,在以視頻網站為首發平台的基礎上,運用「擴窗」的經濟原理對產品進行分期化差異化定價。盡可能地售賣給更多的平台,實現網路電影產品利益最大化。由傳統院線的擴窗發行模式,可以對網路大電影擴窗流程進行基本構想,優秀的網路影片可以嘗試由視頻網站—網路電視—電視播映的擴窗發行路線進行擴窗發行。
值得注意的是,網路電影在實行擴窗發行的時候要平衡好線上和線下兩種渠道的關系。美國著名的流媒體網站NETFLIX公司將電影《無境之獸》進行線上線下的同步發行,威脅到了院線方的利益,遭到了傳統院線的強烈抵制就是一個典型的案例。因此,在多渠道發行中,要形成層次清晰、梯度明顯的發行方式,減少渠道之間的內耗,避免影響影片的收益。
四、結語
網路電影走過風雨十九年,終於從一顆種子成長為一棵初具形態、有枝有葉的樹木。它起初只是少數網友出於興趣愛好甚至是出於「惡搞」的產物,但是隨著其轉向商業化運作,網路電影也逐漸變成一種規范生產的影視類商品。網路電影的產業鏈已經形成,這為網路電影的市場化生存做了基礎保障。在未來,網路電影產業鏈將在內部進化和外部推力的共同作用下繼續向前發展,逐漸從單一產業鏈模式轉向多元化形態、多鏈條結構,產業鏈的上游和下游也會進一步延展生長、分工細化。另外,各視頻網站之間競爭升級,繼續將網路電影作為衡量核心競爭力的指標之一。出於對市場的爭奪,視頻網站還將不斷完善分賬模式,爭奪優質網路電影資源的放映權,這也為網路電影產業進一步向前發展提供了巨大推力。最後,目前中國電影市場和互聯網的發展勢頭都相當迅猛,網路電影市場未來前景一片利好。因此,完全有理由相信網路電影產業發展絕不會止步於此,這條還相當單一的產業鏈並不是網路電影產業發展的最終形態。隨著網路電影產業鏈的優化升級,網路電影產業進一步發展,結構規范的網路電影產業體系將逐漸呈現出來。
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(韋嘉為南京師范大學新聞與傳播學院碩士生;駱正林為南京師范大學新聞與傳播學院教授、博士生導師)
Ⅵ 大慶煉化安全無小事微電影說明了什麼
說明了工作者的細心,安全的重要。
工藝紀錄片裡面介紹了,大慶煉化工作者們天都謹慎小時,細心的工作,一旦出現差錯,會導致整個廠房失火。
大慶煉化公司是凳兆閉中國石油天然氣股份有限公司所屬地區分公司,2000年10月由原大慶油田化工猜肆總廠和林棗裂源石化公司重組成立。
Ⅶ [實驗微電影與夢的深層次解釋]夢的實驗
摘 要:夢是人類無意巧漏識與本能的真實而變相隱秘的流露,實驗微電影同樣以一副如夢的姿態,來折射當代人類的生存境況與精神幻想的真實形態。現代社會的種種生存危機,使瞬息萬變的生活現實已經實實在在地具有了一種夢的精神和面貌。電子傳播媒介更以其自身無所不能的符號威力,在其所塑造的虛擬環境中使人們產生一種普遍的生存的幻覺。
關鍵詞:夢 微電影 符號 幻覺
夢中出現的影像和場景是鎮寬運在監督和審查之下的無意識的一種改頭換面,以間接的替代物出現,潛藏在心中的是人類的慾望和原始本能的真實面目,因此其隱喻性是由夢中事物間接替代的強烈象徵性意味決定的。而實驗微電影由於其構成的符碼非常之復雜,造成了含義解讀過程中的多種可能性、模糊性和不確定性。時空的自由轉換和畫面的超現實性,更進一步強化了這種曖昧與晦澀的象徵意味。因此,指向不明的意義碎裂,充滿變異的影像時空與內容表達的超現實性,就構成了實驗微電影的隱喻整體。
實驗微電影的視覺風格與其他敘事性影視作品的根本區別之一就是其顛覆日常生活的視覺經驗的超現實性。不同於影視故事的重現敘事,實驗微電影純粹是一個表現的世界,御梁用誇張變形的形式和徹底虛構的內容,通過一個變幻莫測、光怪陸離的影像世界,來表現創作者的情感內涵。實驗微電影的魔幻內容與超現實主義敘事風格,更是構成實驗微電影隱喻影像的直接因素。
影片:《英格蘭末日(THE LAST OF ENGLAND)》1987英國,是導演德里克·賈曼(Derek Jarman)在獲知自己得了艾滋病後所拍攝。這部超現實主義影片沒有故事,有人物但沒有其個性得塑造,甚至沒有邏輯鮮明的畫面.正如影片片名所揭示的,這是一副英格蘭末日的毀滅圖畫,是一個行將死去的詩人對末日圖景的夢囈般的想像.其中昏暗混亂的畫面、繽紛的意象、反常的自然和人,都使人聯想成一個有關世界末日的夢。賈曼的電影是一種極端化的個人書寫,他首先是個詩人,然後再是電影導演,他不用自己的電影講故事,而是用他的電影寫詩,換句話說,賈曼找到了新的寫詩的工具:這就是電影。因此,整部電影使跳躍的,詩的,零碎而又閃爍,通篇的每個場景都充滿了隱喻。影片以賈曼自己的書寫(寫詩,或許就是一首叫《英格蘭末日》的詩)開篇,病中的賈曼開始其在“黑暗中的記憶”與思考。整部影片像賈曼以往的大多數電影一樣沒有對白,只有賈曼自己的闡述,而電影的畫面正是其觀念闡述的影像化。整部影片畫面跳躍。閃爍。抽象。段落與段落之間交叉剪輯。下面的詩句中的重要意象都在影片中出現過,其跳躍性和破碎性,還有極強的隱喻性和電影是基本一致的:
廣袤的大地正被燃燒的烈焰
瞬間冰凍
幽暗的河床爬滿
生機盎然的蛆蟲
讓太陽和時間的皮鞭
瘋狂的鞭打
我在聖人的預言中
驚恐
嚎叫
疾步前行
一個魂靈,又一個魂靈無數個魂靈
裸露
被冰與火煅擊著
在喚醒中沉睡
在破碎下完整
在豐收里荒蕪
在貞節的岸邊瘋狂手淫
那是上帝的侍女
鑲嵌在豪華的鏡框
詩意與花朵
都化作
惡夜的蝴蝶
翩翩飛舞著
穿越死亡的烏雲
抵達,也許永遠都無法抵達
那洶涌的忘川
電子特技與誇張變形的隨心所欲,敘事的非線性,內容的非現實性,特別是無處不在的隱喻符瑪,作品如夢的的超驗色彩就這樣被描畫出來。顏色的特殊使用在其中起了非常重要的作用。在《英格蘭末日》中,大概有四個時空。導演的現在時空:低光低濃度的藍色調,給人一種病態的感覺。這一段落主要展現賈曼自己在病中書寫的畫面。導演的回憶時空:高飽和的紅藍色調,懷舊溫馨,來表現賈曼記憶中的來自家庭的幸福畫面。英格蘭的過去時空:低飽和的黃色調,猶如發黃的老照片,表現英格蘭的各種問題:青年**、工人失業、中產階級麻木,給人的感覺是英格蘭病了。英格蘭的現在時空:高光低濃度的紅色調,暴力戰爭畫面,紫紅的天空下的破舊廢墟,整個世界彷彿被鮮血染紅。紅色是死寂,是末日。紅藍黃,各種色調,營造出電影迷離恍惚、充滿隱喻、如夢似幻的光影世界。
隱喻用一副朦朧而又神秘的面孔,曖昧的暗示了夢與實驗微電影之間的隱秘聯系。
傳統意義上的電影大多數採用的還是一種故事敘述的敘事形態。雖然電影中的時空也充滿了人為的主觀隨意和創作性,如昆汀·塔蘭蒂諾的《低俗小說》還有馬其頓導演曼徹夫斯基的《暴雨將至Before the Rain》。導演大膽地將時空順序人為打亂、重組,產生了一種另類的敘事效果。但受其復現人類生存狀態的目的的限制,從總體上來說,傳統的電影無法跳出事件情節敘述的有機邏輯聯系。因此,它的時空在很達程度上還保持著時間與空間的本來屬性,而實驗電影卻是一種開放的、散片的、碎裂的表意結構,無所謂清晰的意義指向,有序的敘事邏輯。因此,其對時空概念的處理就採用了一種完全自由和隨意的態度。實驗電影運用表現蒙太奇、閃回、特寫等拍攝方法與技巧,在影像碎片的閃爍中,自由突破了時空的限制,而時空的無限自由跳躍正是人類夢境無意識流動的典型特徵。
夢是人類無意識與本能的真實而變相隱秘的流露,實驗微電影同樣以一副如夢的姿態,來折射當代人類的生存境況與精神幻想的真實形態。現代社會的種種生存危機,使瞬息萬變的生活現實已經實實在在地具有了一種夢的精神和面貌。電子傳播媒介更以其自身無所不能的符號威力,在其所塑造的虛擬環境中使人們產生一種普遍的生存的幻覺。
其實,就實質上的變幻莫測與戲劇化來說,真實的現實和電影所構建的虛擬現實相比已經毫不遜色。這正如勞倫斯·格羅斯伯格所論:“無論怎樣不合乎情理,電影都是與現實一樣合乎情理。事實上,現實已經比我們能夠構建的任何奇想都奇怪。結果,奇特的事物已經令人不安地變得熟悉起來。這種與熟悉事物的間離及被間離事物變的熟悉的過程意味這,喜劇與恐怖、單調與怪異、無聊與振奮、平凡與超凡之間的界限消失了。如果現實已經充滿了陳詞濫調,那麼這些陳詞濫調可以被當作現實,如果事實上我們被完全異化了,那麼異化就是我們在其上建立我們的生活、被視為理所當然的基礎。”⑧
就這樣,每天生活其中的人們在夢游中展示著自己精神層面的分裂與虛妄。實驗微電影則以自己獨有的形式與內容成為一種最為生動、貼切和直觀的形象展示——展示當代人類生存現實與精神世界的夢游狀態。實驗微電影由此成為溝通夢與現實的影像橋梁。它在如夢似幻的光影世界中,向我們展示了媒介時代電子影像藝術不同於傳統影像藝術的全新的審美體驗與方式。
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作者簡介:沈紅兵(1968.07-),男 ,江蘇寶應人,初級編輯。海峽世紀(福建)影視文化有限公司,現從事電視劇製片營銷推廣等方面的研究。
Ⅷ 網路大電影的簡介
「怎樣的片子符合市場熱點,能更容易吸引觀眾或投資?」對此網路大電影負責人於泳洋和淘夢CEO陰超分別作了回答。於泳洋表示:沒有一款題材是穩賺不賠的,網路大電影最重要的成功屬性有兩項,一是作品具備互聯網調性,即網感;二是作品製作扎實,無論導演或者編劇都下得了苦功夫。」而淘夢網陰超則在另一角度回答了這個問題,他認為一部作品的成功元素主要有三項——「片名、海報、前6分鍾」,如何在一堆大片中脫穎而出並讓觀眾願意付費,這三項是將是最大的驅動力。
李岩松在國際電影產業發展研討會上闡述了他對網路大電影 的定義標准:「投資五十萬到三、四百萬之間,時長超過60分鍾,沒有特別大的造景,製作、拍攝、周期相對也短,核心是故事,」他並不認為網路就代表品質山寨,「以前微電影和網路影片的導演大多是草根出身,現在90%的導演和作者都是院系裡面出來的,有的甚至是從紐約大學、南加州等頂級國際電影院校學成回國的同學做的。這一類相對成本很低的片子理論上沒有任何機會進院線,但是我們在互聯網的平台給它提供了非常好的展示機會。」
網路大電影一般指中小成本,拍攝周期段,在互聯網渠道發行的電影。目前,國內的網路院線規模也日趨龐大起來,截止2015年6月,愛奇藝擁有的網路大電影數量超過500部,獲得了1.5億至2億的票房,其中票房分賬5000萬元。超過30%的網路大電影僅通過網路發行即可收回成本。隨著網路電影的必然形成以及其發展趨勢的必要性,網路電影從元素單一性轉向元素多元化性,拍攝器材也逐漸提升此片首部4K超清MP4,MOV格式.2015年底由北京格林記意文化傳媒有限公司出品最新代表作《特殊逃犯》將公路喜劇與公益教育融為一體,精準的詮釋了網路大電影從青澀到成熟的轉變,標志著網路電影發展的一個新坐標!
伴隨著中國電影市場與大眾觀影消費模式的日漸成熟,網路大電影將越來越受到眾多品牌企業的青睞。作為多年國內眾多一線消費品牌的影視服務商廈門相信影視負責人表示:因其優勢化的盈利模式;更高的藝術規格及更為豐富的劇情演繹空間,網路大電影將成為微電影之後,各大品牌拓展新媒體內容營銷的又一利刃!趨於這一潮流相信影視正與眾多資深影視投資人一起推動網路大電影發展,為廣大觀眾及品牌商出品更多優秀網路大電影作品。 網路大電影不同於院線電影的巨資製作,一般而言網路電影的製作成本50萬到200萬,這無疑大力促進了網路電影的發展,同時也掀起了一股網路電影製作的高潮,在這個大浪淘沙的網路新媒體時代,究竟網路電影才是良心之作,才能得到觀眾的認可。
2015年可以說院線電影是一個特工題材的時代,上映了各種各樣的特工題材電影,例如《碟中諜》系列的延續,《007》這個老品牌,還有一日爆紅的《王牌特工》,這些特工題材電影深入民心,得到了影民的一致認可,伴隨著院線電影的腳步網路大電影,也在11月上映了《我的哥哥是特工》這部特工題材的動作電影。
網路大電影動作類而言,《我的哥哥是特工》可以說是「打出了網路大電影動作片的奇跡」讓人有種這是網路大電影的疑問,一部網路大電影製作出了院線電影打鬥級別效果。 沒有特效,拳拳到肉,真刀實彈的干,真實感不言而喻,和韓國的動作影片風格有異曲同工之處,卻比韓國的動作更加流暢自然,就像我們院線動作影片《戰狼》,《殺破狼2》,《天將雄獅》這些國產大片都是巨資製作,豪華的明星陣容,炫酷的特效,除此之外,作為一部動作電影,影迷更加關注的是整體打鬥是否「過癮」是否「爽」是否「真實」,對於動作的場面要求也越來越高,相對於其他類型影片,動作類影片取得的票房,也是相當可觀。
網路大電影動作片的標桿《我的哥哥是特工》把動作類網路電影的檔次提高了不止一個台階,也引起了影迷的興趣,同時該電影在全網上映兩天就取得了500萬以上的點擊觀看,僅愛奇藝就有過萬影迷點贊,千餘條好評,影片的評分也是創出了網路大電影的新高,愛奇藝評分7.6,優酷評分9.0,土豆評分9.0,搜狐評分9.0,樂視評分8.7,這樣的評分還是得到了影迷的認可,他們更加明白自己想看的網路動作電影是什麼樣子的。
動作類電影一直是中國電影推向世界的一個主要類型,網路電影的發展是必然的,更多的觀眾願意花60分鍾看一場「全民電影」,而網路大電影中優秀動作類電影還是屈指可數的,我們期待看到更多像《我的哥哥是特工》這種類型的佳作上映,期待中國電影發展越來越好。 基於互聯網發展的網路大電影在未來會有美好的未來和龐大的市場,淘夢網將會建立一個匯集新媒體、影視創作者、創作機構、影視投資人、影視基金、廣告主、粉絲的新媒體影視平台,利用平台已取得優勢在孵化與扶持兩個層面幫助互聯網影視創作團隊。這不僅彰顯了淘夢網的品牌形象,也建立了一套獨特的互聯網影視生態系統。
以IP為基礎的生成模式用於《道士出山》,使其在網路上形成更大的影響力,同時基於IP多元產品共生的打造,形成以創新為主題的營銷模式,以較小的成本投入換取更高的知名度,降低了網路電影的投資風險。互聯網電影《道士出山》其壓力輕、定位精、傳播快、轉換高的特點就為超級IP的產生提供了強有力的支持。超級IP的開發,不是單一的對產品的復制與延續,而是在資產重組與模式的創新中產生新的價值,打造新興的網路運營品牌。
2014年3月19日,愛奇藝在「網路大電影成就夢想」高峰論壇上正式啟動 「網路大電影」計劃,目的是打造網路院線,同時建立網路播放平台、投融資平台、青年導演成長平台等三大平台。
12月8日,在北京舉行的文博會國際電影產業發展研討會上,愛奇藝影業總裁李岩松在談及互聯網對電影市場轉化率的作用時提前對「網路大電影」 計劃進行了第一次年終總結:「直到目前為止,一部百萬級左右投資的網路大電影,在這里基本能收回成本。」
這個數目還不夠畫面感?
11月1日小光棍節,由《催眠大師》導演陳正道監制,快樂男聲白舉綱、於朦朧主演的輕喜劇網路大電影《成人記2》在愛奇藝獨家上映,不到兩周便刷新了同行業各項記錄:付費期在線點擊破280萬,產生的網路票房已超150萬,在線彈幕數高達1萬條,平均每分鍾彈幕170條。
根據愛奇藝提供的數據, 2014年網路大電影 總量已超400部,比一年能進影院的片子還多;全年票房已達5000萬元,僅通過網路發行分賬收回成本的作品占總量25%以上;預估2015年將會達到1.5-2億元,60%的片方有望通過網路發行實現成本回收。視頻平台的巨大容量也預示著在不久的未來,不僅百萬級的小成本電影,千萬投資量級的作品也有望以網路發行起步,以更短的回收周期、性價比更高的宣發服務實現盈利。
一個數字:25%的網路電影只靠分賬就保本和中國電影票房同步增長的除了電影銀幕數,還有每年的影片製作總量,2013年中國故事片生產總數達到638部,其中能上映的只有326部,。六成新片無法進入院線,即便獲得上映許可和排期的,也有人難逃票房惡戰落敗,甚至遭遇「院線一日游」。
2014年全年全國電影總投資約在800億,總票房約300億,這意味著能靠院線票房分賬回收的成本只佔總投資的10%。
與此同時,伴隨多屏時代到來,移動、在線成為電影在院線外播放的成熟渠道,影視作品在線點播訂閱服務盈利點迅速增長,在線發行已然是影視業產業鏈里利益交關的一環。這是愛奇藝致力打造國內首家網路院線的客觀鋪墊,而「網路大電影」則是基於內容和市場需求細分上形成的。
公布「網路大電影」 計劃不到一年,愛奇藝在 2014年繼續將300多部電影納入收成分賬平台,這些作品在愛奇藝產生的網路票房已達5000萬元,在線400餘部電影里,有25%能靠網路發行的分賬回收成本,預估到2015年,「網路大電影」總票房有望能達到1.5-2億,幫助60%的片方保本、甚至盈利。