公司微電影製作

❶ 企業如何定製微電影

怎麼定製微電影，首選肯定是找到一家能夠拍攝和製作的影視企業，然後通過榮智文化了解簡單的微電影製作流程：
一、策劃劇本創意寫作（題材選擇）
二、分鏡頭腳本細分步驟（製作大綱）
三、前期選景
四、拍攝
五、後期編輯
六、對成片進行適當的包裝（渲染客戶所要求的視頻格式）或刻碟。

❷ 上海微電影製作公司比較好的有哪些

對於微電影拍攝公司哪家好，我推薦上海鼎沐，鼎沐的創意源於對於品牌的深度了解、對生活的豐富積累以及對企業的精準把握。通過具有高度創意、具備高度分享性的視頻內容，結合準確的品牌植入方式，完成品牌與受眾之間的深度溝通。曾為國企和央企等提供微電影拍攝服務。

❸ 公司需要拍一個企業微電影，求微電影製作公司

上海 白龍馬傳媒公司有一流的技術團隊，大膽的創意，為多個企業製作過企業視頻。

❹ 企業微電影製作有哪些要點

宣傳片對於企業信息的輸出要具有全面性。既不能忘記企業文化的滲透，更要巧妙的產品穿插，「軟硬兼施」「剛柔並濟」方式是企業宣傳片策劃的王道。

一部完整的企業宣傳片，策劃文案是由其基本要素之間的互動構成的，缺少任何一個要案，企業宣傳片策劃就不能成立。同時企業宣傳片的前期策劃。一些精密、有水平、有新意的策劃和一些草草而就的策劃費用是相差較大的；企業宣傳片的中期拍攝。由於拍攝時用到的設備不同，費用也會不同。
精心的策劃與優秀的創意是專題片的靈魂。要想作品引人入勝，具有很強的觀賞性，獨特的創意是關鍵。良好的創意與精心的策劃可以使一條宣傳片片井井有條，重點鮮明，讓整個片子具有較強的欣賞性，並能非常到位地解讀企業，讓人對企業有一個非常良好的印象和一定的了解。
相反，一個缺乏創意和表現力的宣傳片，整個片子將是影視資料和圖片文字的堆砌，整個片子乏善可陳，過目即忘。一個缺少構思和策劃的宣傳片只能是圖象和文字以及配音的簡略堆砌，在製造宣傳片之前，有必要對宣傳片推廣意圖，展現的內容，受眾特色，及競爭對手等進行剖析收拾；沒有戰略的構思就很難判別出它是不是走在准確的方向上。
企業宣傳片策劃的主體是企業宣傳片策劃者，而策劃的依據主要來自於兩個方面。一是企業主的營銷戰略和策略；一是事實與信息。企業宣傳片策劃所需要的事實與信息包括市場、產品、消費者、企業的狀況等方面。
企業宣傳片策劃在本質上是一種運用腦力的理性行為，是集思廣益的復雜的腦力勞動，而腦力勞動的本性就在於創造，要創造新的思想和辦法。這樣才能便於之後的執行，以幫助企業宣傳片主更好地實現企業宣傳片目標。因此，企業宣傳片策劃要在戰略和策略的指導下制定出一系列可以操作的方式方法。
當然最重要的一點，企業宣傳片策劃者所從事的企業宣傳片策劃活動要體現出企業宣傳片策劃的特徵要求，這樣才能保證企業宣傳片策劃活動科學地、合理地朝著正確的方向發展。

❺ 一部簡單的微電影製作流程是怎樣的過程

一、 策劃劇本創意寫作（題材選擇）

相對傳統廣告，微電影以情節的高低起伏帶動用戶的情緒，通過故事主人公的「事與情」達到升華，潛在的引發用戶對品牌的共鳴以及支持。

二、分鏡頭腳本細分步驟

細分分鏡頭腳本，俗稱分鏡頭劇本，其目的是為了拍攝剪輯，更加條理盡量細化，同時也方便場景鏡期拍攝更加省時省力。

三、前期選景

根據場景對劇本進行適當修改、復景，並做好前期各方面的准備。

四、前期拍攝

拍攝涉及到拍攝、製作設備、導演和演員、燈光師、造型師和錄音師的選擇，要求更嚴格和專業，要求導演等相關人員要有一定的邏輯思維，而且必須有從事電影，電視劇等相關行業的工作經驗，這樣才能將微電影的故事情節以調動人心，發揮共鳴達到淋淋盡致。

五、後期編輯

利用實際拍攝所得的素材，通過三維動畫和合成手段製作特技鏡頭，然後把鏡頭剪輯到一起，形成完整的影片，有時需要為影片製作聲音。

拍攝技巧：

1、平方向拍攝

大多數畫面應該在攝像機保持水平方向時拍攝，這樣比較符合人們的視覺習慣，畫面效果顯得比較平和穩定。

2、由下往上拍攝

仰望一個目標，觀看者會覺得這個目標好象顯得特別高大，不管這個目標是人還是景物。如果想使被攝者的形象顯得高大一些，就可以降低攝像機的拍攝角度傾斜向上去拍攝。用這種方法去拍攝，可以使主體地位得到強化，被攝者顯得更雄偉高大。

❻ 企業微電影製作分為哪幾個階段

【商業微電影前期准備腳本】說明：
首先微電影創意得到客戶確認、並獲准進入拍攝階段時，前期策劃會將創意的文案、畫面說明及提案給客戶，並就微電影的長度、規格、交微電影日期、目的、任務、情節、創意點、氣氛和禁忌等作必要的書面說明，以助客戶和後期拍攝製作團隊理解該微電影的創意背景、目標對象、創意原點及表現風格等等。

微電影拍攝投資估價：
當後期拍攝團隊收到腳本說明之後，拍攝團隊會就自己對創意的理解預估將合適的製作方案及相應的價格呈報給公司，供公司及廣告客戶確認。

一般而言，一份合理的估價應包括拍攝准備、拍攝器材、拍攝場地、拍攝置景、拍攝道具、拍攝服裝、攝制組(導演、制微電影、攝影師、燈光師、美術、化妝師、服裝師、造型師、演員等)、電力、轉磁、音樂、剪輯、特技、二維及三維製作、配音及合成等製作費、製作公司利潤、稅金等廣告影微電影製作中的全部方面，並附製作日程表。甚至可以包含具體的選擇方案。

微電影需求方(客戶)確認：
將估價呈報給客戶，當客戶確認後，由客戶、廣告公司、製作公司簽立具體的製作合同。然後，根據合同和最後確認的製作日程表，製作團隊會在規定的時間內准備接下來的第一次製作準備會。
微電影拍攝前准備：
在此期間，製作公司將就製作腳本、導演闡述、燈光影調、音樂樣本、堪景、布景方案、演員試鏡、演員造型、道具、服裝……等有關微電影拍攝的所有細節部分進行全面的准備工作，以尋求將廣告創意呈現為廣告影微電影的最佳方式。
第一次製作準備會：PPM是英文Pre-ProctMeeting的縮寫。在PPM上，將由製作公司就微電影拍攝中的各個細節向客戶及廣告公司呈報，並說明理由。通常製作公司會提報不止一套的製作腳本、導演闡述、燈光影調、音樂樣本、堪景、布景方案、微電影演員試鏡、演員造型、道具、服裝……等有關微電影拍攝的所有細節部分供客戶和微電影拍攝製作公司選擇，最終一一確認，作為之後拍微電影的基礎依據。

如果某些部分在此次會議上無法確認，則(在時間允許的前提下)安排另一次製作準備會直到最終確認。因此，製作準備會召開的次數通常是不確定的，如果只召開一次，則PPM1和PPM2、Final PPM就沒有什麼差別。

第二次製作準備會：
經過再一次的准備，就第一次製作準備會(PPM1)上未能確認的部分，製作團隊將提報新的准備方案，供客戶及廣告公司確認，如果全部確認，則不再召開最終製作準備會(Final PPM)，否則(在時間允許的前提下)再安排另一次製作準備會直到最終確認。

最終製作準備會：
這是最後的製作準備會，為了不影響整個拍微電影計劃的進行，就未能確認的所有方面，客戶、微電影拍攝製作公司必須共同協商出可以執行的方案，待三方確認後，作為之後拍微電影的基礎依據。

拍微電影前最後檢查：
在進入正式拍攝之前，公司的製片人員對最終製作準備會上確定的各個細節，進行最後的確認和檢視，以杜絕任何細節在拍片現場發生狀況，確保微電影的拍攝完全按照計劃順利執行。其中尤其需要注意的是場地、置景、微電影演員、特殊鏡頭等方面。

另外，在正式拍微電影之前，製作公司會向包括客戶、廣告公司、攝制組相關人員在內的各個方面，以書面形式的「拍攝通告」告知拍攝地點、時間、攝制組人員、聯絡方式等。

拍攝按照最終製作準備會的決議，拍攝的工作在安排好的時間、地點由攝制組按照拍攝腳本進行拍攝工作。為了對客戶和創意負責，除了攝制組之外，通常製作公司的制微電影人員會聯絡客戶、有關創作人員等參加拍攝。
根據經驗和作業習慣，為了提高工作效率，保證表演質量，鏡頭的拍攝順序有時並非按照拍攝腳本的鏡頭順序進行，而是會將機位、景深相同相近的鏡頭一起拍攝。為確保拍攝的鏡頭足夠用於剪輯，每個鏡頭都會拍攝不止一遍，而導演也可能會多拍一些腳本中沒有的鏡頭。

❼ 年會微電影拍攝製作有什麼要特別注意的呢

公司准備年會，肯定會提前安排節目，以及准備節目相關的內容，那麼這些內容都要安排好，以便在找到影視公司時候有相關的內容提供給他們去准備。這些資料除了節目安排表，還有企業的理念，節目安排所選的歌曲都要事先提供給影視公司，以便在拍攝之前就准備好，拍攝完成後直接進入後期製作階段，這樣就節省了製作的周期。除了准備這些資料之外，企業還得明白，這個年會視頻宣傳片主要想表達哪些內容，哪些是重點。主要是表現企業的成長史還是企業的業績以及企業日後的發展目標。明確了重點，那麼再和影視廣告公司相關負責人溝通時就能很清晰明了的表達自己的訴求，這樣為溝通也節省了時間，影視廣告公司知道了客戶的需求，也會在最短的時間給出相應的報價。企業年會視頻宣傳片製作，不僅能用在年會上播放，還能用在員工內容的宣傳上以及對外宣傳等等，讓受眾了解企業的優勢，目的，業績以及發展方向，讓消費者相信企業的實力，從而成為忠實的消費者。

❽ 微電影的製作流程

在大多數情況下，拍攝錄影帶要以平攝為主。但是一部片子全篇一律地使用平攝，就會使觀看的人感到平淡乏味。偶爾變換一下拍攝的角度，就會使影片增色不少。
拍攝角度大致分為三種：平攝（水平方向拍攝）、仰攝（由下往上拍攝）、俯攝（由上往下拍攝）。
1、平方向拍攝
大多數畫面應該在攝像機保持水平方向時拍攝，這樣比較符合人們的視覺習慣，畫面效果顯得比較平和穩定。
如果被拍攝的主角的高度根攝像者的身高相當，那麼攝像者的身體站直，把攝錄像機放在胸部到頭部之間的高度拍攝，是最正確的做法，也是握著錄像機最舒適的位置。
如果拍攝高於或低於這個高度的人或物，那麼，攝像者就應該根據人或物的高度隨時調整攝像機高度和身體姿勢。譬如拍攝坐在沙發上的主角或在地板上玩耍的小孩時，就應該採用跪姿甚至趴在地上拍攝，使攝像機與被攝者始終處於同一水平線上。
2、由下往上拍攝
不同的角度拍攝的畫面傳達的信息不同。同一種事物，因為觀看的角度不同就會產生不同的心理感受。仰望一個目標，觀看者會覺得這個目標好象顯得特別高大，不管這個目標是人還是景物。如果想使被攝者的形象顯得高大一些，就可以降低攝像機的拍攝角度傾斜向上去拍攝。用這種方法去拍攝，可以使主體地位得到強化，被攝者顯得更雄偉高大。
拍攝人物的近距離特寫畫面時，拍攝角度的不同，可以替這些人物的神情帶來重大的變化。如果用低方位向上拍攝，可以提高此人威武、高大的形象。會使主角的地位更好地突現出來。如果把攝像機架得夠低，鏡頭更為朝上，會使此人更具威懾力，甚至主角人物說的話也會增加分量。觀眾看到這樣的畫面，就會有壓迫感，特別是近距離鏡頭，表現地尤為強烈，人物再稍微低頭，甚至有些威脅感。
在採用由下往上拍攝時要注意，這種角度所拍出來的效果通常並不理想，因為面部表情會太過於誇張，時常會出現明顯的變形，在不合適的場合使用這種視角可能會扭曲醜化主體。這種效果切記不要濫用，偶爾的運用，可以渲染氣氛，增強影片的視覺效果；如果運用過多過濫，效果會適得其反。但有時拍攝者就是利用這種變形誇張手法，從而達到不凡的視覺效果。
3、從上往下拍攝
攝像機所處的位置高於被攝體，鏡頭偏向下方拍攝。超高角度通常配合超遠畫面，用來顯示某個場景。可以用於拍攝大場面，如街景、球賽等。以全景和中鏡頭拍攝，容易表現畫面的層次感、縱深感。
如果從較高的地方向下俯攝，就可以完整地展現從近景到遠景的所有畫面，給人以遼闊寬廣的感覺。採用高機位，大俯視角度拍攝就可以增加畫面的立體感，有時可以使畫面中的主體具有戲劇化。
同仰攝的效果相反，從高角度拍攝人物特寫，會削弱人物的氣勢，使觀眾對畫面中的人物產生居高臨下的優越感。畫面中的人物看起來會顯得矮一點，也會看起來比實際更胖。
如果從比被攝人物的視線略高一點上方拍攝進行近距離特寫，有時會帶點藐視的味道，這一點要注意；如果你從上方角度拍攝，並在畫面人物的四周留下很多空間，這個人物就會顯得孤單。
4、物視角的拍攝
視角的反映要符合正常人看事物的習慣。有些時候，可能需要表現出拍攝主體的視角，在這種情況下，不管拍攝的高度是高是低，都應該從主體眼睛高度去拍攝。如：一個站著的大人觀看小孩，就應把攝像機架在頭部的高度對准小孩俯攝，這就是大人眼中看到的小孩子。同樣，小孩仰視大人就要降低攝像機高度去仰攝。
再如，一個正蹲在地上幹活的人，要表現他看來到他面前的人的情景是：首先應降低高度（與蹲著的人眼睛的位置同高）去俯攝來人的腳部，然後再慢慢向上移動鏡頭進行仰攝，最後到達臉部，而不能去直接平攝，這樣才符合常理。
直接向下俯視的畫面通常被用來顯示某人向下看的視角。用遠攝或廣角的拍攝方式從高處以高角度進行拍攝，可以增加片中觀看者與下面場景的距離。 DvcPro、DvCam、BetaCam、DigiTalBetaCam等不同檔次的前期拍攝設備
燈光、吊臂、軌道等拍攝輔助設備
有廣播級的影視編輯設備及先進的動畫製作設備、數碼音樂合成製作設備
專業演播室 1、三腳架。
三腳架是初級拍攝中重要的工具，在很多場合它都能起到穩定的作用，從而使你拍攝出穩定的畫面。市面上的三腳架林林總總，價格從幾千到十數萬不等，根據影視公司能力選擇。
2、使用手動對焦功能。
自動對焦是數碼攝像機的一個很實用的功能，適合初學攝像的朋友們使用。對於專業的微電影拍攝來講，必須使用手動對焦，這是專業攝像的前提；很多時候還需要手動對焦確定前景、後景的景深位置與效果。
3、遮光罩。
鏡頭遮光罩在逆光、側光拍攝時，能防止非成象光的進入，避免霧靄；在順光和側光攝影時，可以避免周圍的散射光進入鏡頭；在燈光攝影或夜間攝影時，可以避免周圍的干擾光進入鏡頭。使用遮光罩可減輕光線經過鏡頭折射後在CCD影像感應器上所產生的光斑，可以更好的表現拍攝主體，減少雜光對主體的干擾，使夜景拍攝的畫面顯得比較純凈。
4、白平衡的調節。
攝像機的感光元件CCD沒有辦法像人眼一樣會自動修正光線的改變，所以我們要重視白平衡的調節。選擇不同的白平衡，將直接影響到影片的色調以及所表達的意境。一般來說不要選擇自動白平衡，這樣會影響到燈光固有的顏色，使之失去特有的色溫感覺，使用一本校色譜進行白平衡的調節是比較好的解決方案。
5、防抖功能。
開啟防抖功能可以有效地減少拍攝畫面的抖動和脫尾。 平 ：指運動過程中始終保持攝影機的水平。如果畫面沒有保持水平，畫面中的固定狀態的水平線和垂直線的被攝體如房屋、電線桿、人物等將歪歪邪邪，不僅給人的視覺效果不舒服，而且給人造成心理上的不穩定、動盪不安的感覺。用三角架拍攝時應調好水平儀，手持或肩扛拍攝時應隨時調整尋像器中的水平狀態。
准： 指運動攝影過程中的畫面起幅和落幅的焦點要准確、構圖要准確，拍攝時注意跟焦點的技巧。搖畫面時要按照落幅站好位置，再從起幅開始搖，這樣既可以保證搖攝的速度均勻，又可以兼顧拍攝過程中的畫面構圖的准確性。
穩 ：指運動攝影過程中的畫面要保持穩定，不能搖晃，否則會給人一種頭暈目眩的感受，從而造成心理的不安情緒。手持拍攝時應盡量在一個鏡頭中屏住呼吸或者讓身體找一個依靠點和支撐點，盡量運用短焦距攝影鏡頭拍攝可減少攝影機的晃動。要做到這點是很難的，也是基本功
勻： 指運動攝影過程中攝影機的運動速度要均勻，不可忽快忽慢。用三角架拍攝時應調整好三角架的阻尼，手持拍攝時掌握好拍攝要領，運動的起步和停止要有加力和減力過程。 1.主體物在進出微電影畫面時，我們拍攝需要注意拍攝的總方向，從軸線一側拍，否則兩個畫面接在一起主體物就要「撞車」。「軸線規律」是指拍攝的畫面是否有「跳軸」現象。在拍攝的時候，如果拍攝機的位置始終在主體運動軸線的同一側，那麼構成畫面的運動方向、放置方向都是一致的，否則應是「跳軸」了，跳軸的畫面除了特殊的需要以外是無法組接的。
2.拍攝一個場面的時候，「景」的發展不宜過分劇烈，否則就不容易連接起來。相反，「景」的變化不大，同時拍攝角度變換亦不大，拍出的鏡頭也不容易組接。由於以上的原因我們在拍攝的時候「景」的發展變化需要採取循序漸進的方法。
3.鏡頭組接的時間長度的把握非常重要。每個鏡頭的停止時間長短不一，首先是根據要表達的內容，觀眾的接受能力決定，其次還要考慮到畫面構圖等因素，遠景中景等鏡頭大畫麵包含的內容較多，觀眾需要看清楚演員的內心活動，所需要的時間就相對長些。近景、特寫等鏡頭小的畫面，所包含的內容較少，觀眾無需很長的時間來讀，所以需要的時間要短。
4.鏡頭組接的節奏把握是很難控制的，電影節奏除了通過演員精彩到位的表演，鏡頭恰到好處的轉換和運動，音樂的配合，場景的時間空間變化等因素體現外，組接手段的運用是非常重要的，因此應該嚴格掌握鏡頭的尺寸和數量，調整鏡頭順序，去除冗雜的枝節才能完成。

❾ 微電影製作需要影視製作許可證嗎

坐標：蘇州
注冊影視公司注冊資金一般不低於300萬，分期出資到位。企業需出示三張（導演、編導、攝像）大專（含）以上畢業證書（最好是上戲、中戲等學校），同時三人必須有兩年以上工作經驗，獲得中級以上職稱，並提供的作品等，方可取得許可證。取得營業執照後再辦理許可證。
一，影視類公司注冊時需具備的條件和要求：

(1)注冊影視傳媒公司首先注冊資金要不低於300萬元。

(2)公司股東必須是有民事能力持有效身份證的自然人或企業法人。

(3)公司注冊地址必須是商用。

(4)具有3名專業的影視從業人。

二，注冊影視公司的流程：

1. 公司名稱核准。

提供法人及股東的身份證復印件，出資比例，注冊資金

2. 辦理企業法人營業執照

3. 辦理組織機構代碼證

4. 辦理稅務登記證.

5. 領取證照

營業執照正副本 組織機構代碼證正副本 組織機構代碼IC卡 稅務登記證 公章、財務專用章、法人章、股東章、

6. 去稅務所購買發票

領取發票。

7，基本辦理結束，等待批准。

❿ 微電影有哪些剪輯技巧

1、切

合成的時候以1-2幀的疊化來代替用簡單的切，過渡會更平滑。

2、閃白

在剪輯合成時，如果不直接使用白幀疊化，後期製作可嘗試在原素材上調高gamma和亮度做一個簡單的動畫，然後再疊化。這樣形成的畫面，亮部先泛出白色，然後整個畫面才顯白(最好保持即使在最白的時候也隱約有東西可見)。

3、構圖

除了嚴肅、權威等表現場景外，盡量採用不對稱構圖法;盡可能地從視頻製作剪輯、銜接的角度考慮構圖，不要太執著於單畫面構圖，應該全面考慮動態的、時間與空間都有變化的立體構圖。

4、聲音與畫面

對於環境聲，不必和視頻畫面的製作剪輯嚴格對應，一般來說環境聲先入後出。根據波形圖和畫面的剪切點錯開1-2幀感覺比較好，用眼睛和耳朵去感覺，不要太執著與波型圖和剪切點的一致。