微電影綠油油的麥田

『壹』 大家來評價一下電影關於莉莉周的一切

《關於莉莉周的一切》（以下簡稱《莉莉周》），雙D5，146分鍾的電影，，我原以為我沒有耐心在電腦前坐這么久。然而當綠色麥田、傾斜天空又一次在眼前晃動，那些無助的少年們又一次站在麥田裡聽著莉莉周的音樂，伴隨著小林武史排山倒海般的配樂，字幕緩緩滑出，我才意識到我度過了怎樣的一個146分鍾。
幾年前看《情書》時，一直很喜歡少男藤井樹和少女藤井樹的那段，感覺那種中學時代純純的暗戀心結的確是插在青春畫冊中非常美麗的卡片。可惜在《情書》中這樣的段落還不夠長，讓我看了很不過癮。於是就很期待岩井俊二這部據說專講中學生故事的電影，心想146分鍾的青蔥故事，還不過足癮！

然而影片中的中學時代與藤井樹們的中學時代大相徑庭。似乎雄一、星野與藤井樹們並非生活在同一片藍天下。他們的生活不像《情書》那樣如雪般純凈，也不像《莉莉周》一開頭那片綠色麥田一樣明麗，青春是灰色的。

雖然一片綠油油的麥田先映入眼簾，然而一個白衣少年低頭無語的迷惘其實已經暗示了我這是部講述青春困惑多於青春喜悅的電影。然而我沒有想到的是，這是個如此殘酷的青春故事，岩井俊二延續了他在《燕尾蝶》中的那種黑色感覺。如果說看北野武的《壞孩子的天空》還讓我覺得這些壞孩子有點希望的話，那麼這部影片甚至讓我覺得：青春是如此絕望，我們怎麼可能長大？我簡直都有點恍惚我是如何從這樣艱難的青春歲月中走過來的了。

寂寞的少年靈魂，就這樣在岩井俊二的影片中哭泣：雄一、星野原本是非常要好的朋友，二人雖然有家庭，但都很孤獨。雄一和母親、繼父和繼父帶來的弟弟生活在一起，，缺乏溝通，缺少愛。星野則有一個年輕漂亮的母親，然而顯然母親並沒有給星野足夠的愛。於是兩顆孤獨的心聚在一起。其實兄弟般的情誼也是我們中學時代非常美好的回憶，有個無話不談的好朋友也是中學生活難得的收獲，從某種意義上說它的價值並不亞於暗戀的美麗。然而岩井俊二讓主人公毀了這一切。

影片一開始雄一和星野及其他幾個少年偷包、偷CD,已經告訴我們他們都是「壞孩子」。他們為了能實現暑假到沖繩旅遊的願望，不惜在大街上搶劫。如果這就是青春的一切，或許我還會覺得青春可以回頭。然而接下來巨大的變化產生了。這幾個少年到沖繩玩，原本是非常開心的，然而就在旅程即將結束時，他們目睹了一場離奇的死亡。而這場死亡改變了星野的性格，也摧毀了兩個人的友誼。（這是影片唯一讓我感到突兀的地方，這次變故給主人公帶來的變化太大，恐怕只能從個體的特殊性去解釋）。於是接下來的天空更加灰暗，真正的殘酷青春開始了。星野開始變得愈加野蠻和霸道。他肆無忌憚地侮辱瘦弱的男生，逼迫同班女生作援助交際、叫人強暴班裡最漂亮的女生久野，作這一切時雄一並沒有離開星野，也許這一切還並沒有觸及到雄一的利益。然而當星野毀壞雄一最愛的莉莉周的CD，毆打雄一，甚至逼他在眾人面前自慰，這就不可能再讓雄一忍耐。

雄一最後一片天空崩塌的卻是因為虛擬的網路。當他在生活中不再有愛，甚至連唯一的友愛——與星野的友誼也隨風而去時，他找到了網路。大量的BBS的文字用字幕，聲音展現，佔去了影片相當大的篇幅，這是影片中讓我有些不能忍受的。這些BBS共同的主題就是莉莉周，一個有些神秘的歌手。雄一以非莉亞的ID在網上結識了同樣非常喜歡莉莉周的「青貓」，他以為又找到了愛。然而在相約見面的莉莉周現場演唱會的入口，他見到了星野拿著那個用作聯絡記號的青蘋果，上面寫著「青貓」……

星野最後一次戲弄了雄一，雄一用刀回應了一起。當午後暖暖的陽光照在雄一的身上，一切都像一個夢。偷竊、搶劫、強暴、殺人，這樣的青春，就是壞孩子的少年生活嗎？影片在上海國際電影節放映的時候被改名為《豆蔻年華》，我覺得這個名字簡直有點反諷的效果。如果這樣的年華也像豆蔻般嬌美，難道只有《聖戰》（《大逃殺》）那樣才叫殘酷青春？

岩井俊二又一次用舒緩的節奏，精巧的畫面，張揚的音樂讓我默然，只是這一次我想的是：如果壞孩子都像雄一、星野一樣沒有愛，沒有天空，他們即使長出翅膀，又能飛向何方？

『貳』 田園時代觀後感作文

寫作思路：

以田園時代為主題，突出個人感悟，結合環境描寫。貼近生活。

正文：

讀了田園時代，我覺得走出縣城，來到那廣袤無邊的田野，一股濃郁的泥土芳香撲面而來，那一望無際的綠油油的麥田一直延伸到遠方，一眼望不到頭，好像給大地鋪上了一床綠色的被子，又好像是一片大地毯。

那嫩綠色的麥苗在風姑娘的伴奏下，翩翩起舞，跳起了優美動人的「華爾茲」，連枝頭的小鳥都被這動人的舞姿迷住了，嘰嘰喳喳叫個不停，好像也在為美麗的春天喝彩，欣賞這位舞蹈家的舞蹈。

突然，一大片油菜花吸引了我的注意，只見一大片油菜花挺立在泥土中，一股誘人的油菜花香沁人心脾，看，那綠的葉，黃的花，相互映襯，格外美麗。

我剛一走過去，兩只羽毛鮮艷，拖著一條長長的大尾巴，酷似孔雀般的大鳥好像是接到了命令一樣「嗖」地從花叢中飛了出來，把我嚇了一大跳。爸爸對我說：「這是野雞，城裡可是見不到的！」

再往前走，幾座大棚映入了我的眼簾，裡面是什麼樣子呢？我懷著好奇的心情把頭探進了大棚里，「哇！」一股熱氣直襲而來，可真熱！只見裡面種著各種各樣新鮮的蔬菜，有細長的黃瓜、圓圓的番茄、扁扁的豆莢。

再放眼望去，一大片樹林矗立在田野，鬱郁蔥蔥，生機盎然，我迫不及待地來到樹林里，感到涼風習習，神清氣爽，空氣格外新鮮，愜意極了。田野里到處是三三兩兩的農民伯伯在辛勤耕作，播種著收獲的希望。

『叄』 誰有《關於莉莉周的一切》的影評

綠色，藍色，灰色，白色，黑色......
我的眼前迷亂著，被色彩纏繞，目眩神迷到一片黑暗。岩井俊二用他2個多小時的電影打消了我對睡眠的興致，於是我睜大眼睛到早上6點。
6點鍾，天色亮了，可是，沒有太陽。
一片灰白。

( 一)

「她出生於1980年12月8日22時50分
那一天和約翰·列農被殺的日子完全吻合
可是對於我來說，這偶然的事沒有意義
對我來說重要的，那天，那時，她誕生的事
她的名字叫，莉莉周。
天才
根據這些，宇宙，以太的體現者」
——投稿人 菲利亞」

1980。12。08，她出生的日子，比我晚了343天。
1979。12。30，我出生的日子，那一天，沒有任何意義，只是，我存在了，作為一種物質，作為一個孩子，作為一個人。
我感激這種存在，我也厭惡這種存在。
正如我曾經懷念我的青春，我也曾經想忘記我的青春。
其實當它流走的時候，我還是有點兒想哭，可就是找不到感覺了。
綠色的麥田，傾斜的鏡頭，飄揚的旗幟，白衣的男孩站在陽光下。
莉莉周的音樂響著，不斷。
這樣漂亮的鏡頭，卻給我渾濁的感覺，不是視覺的，是內心的，我的眼睛明亮著，可我的內心孤單著，被這景象俘獲。
閃
切
出現大段黑屏的字幕，以及鍵盤的敲擊聲。
第一遍看的時候，很不喜歡這種形式，讓人眼花，疲倦，然後到不耐煩。
我說，井岩俊二居然開始喜歡用這么無聊的方法來繼續他的影片。
第二遍看的時候，我開始習慣，習慣從那單調的敲擊聲以及黑色中體會那些文字的味道。
於是想起了大二的時候，去郊外攝影，也是春天，綠的麥田，我穿著紅色的T恤站在田埂上，蒙蒙的細雨，周圍是山，那種景象看了讓人感覺內心是空白的，簡單而空白。只是照片總是表現不出。
二年後，我丟失了所有的上學時候拍攝的照片以及底片，什麼都沒有剩下。
想念。

(二)

「我的痛苦要以太治療」
「對於我有重要的東西，那些朋友，親人，戀人，可是這些都會帶來很多的傷害，大家都是忍耐著生存著」
活著，我們要活著，為了這些重要的，親人們，朋友們，以及戀人們。
死於青春，也許可以拒絕成長的焦灼，但是，那些死於青春的靈魂能否飛入高高的天堂？一瞬間，居然又想到了《香港製造》，想到了那些死於青春的孩子。

是的，孩子，孩子，陰翳的天空下，那麼多病中的孩子們。
電腦音箱里一遍一遍放著THE CRANBERRIES 的《NEVER GROW OLD》，
「I HOPE YOU』LL NEVER GROW OLD，FOREVER YOUNG，I HOPE YOU 』LL STAY，FOREVER YOUNG......」而剛剛接的電話卻是辦公室打來詢問節目的配音，於是，我有了點疲憊，又有了點憂傷。為了自己的身不由己。
有時候，會恨岩井俊二，他總是用極端優美的畫面來蒸騰出極端的殘酷。就像《夢旅人》，就像碧綠的草地上奔跑的滿臉鮮血的小悟，就像那輕柔的音樂中喀嚓的頸椎斷裂聲
莉莉周的音樂很美，在一望無際的麥田中飄盪著。
麥子長高了，可麥田中的少年依然孤獨著，他四顧，眼神迷茫。交流，依然困難，星野，蓮見，不同的時間，站立在同一片麥田,被時間阻隔，被心靈阻隔.
徒勞的，無法接近。彼此之間，還會有什麼呢？以太么？
「我是古廬，我是由子，利絲，阿斯，美奈子，關哉，年年，洛德，依加斯米，加路，S，FREEBIRD......」
那麼多的名字，那麼多的符號，躲藏在屏幕背後，黑暗的，安全的地方，看不到彼此的表情，那些生硬的，死板的，禮貌的，客氣的表情，只有柔軟的心靈在說話，在這樣的地方，每個人都可以放鬆，不用擔心外面的陽光是否會刺傷眼睛。
3分48秒的黑場字幕，就這樣一句話一句話，一個名字一個名字的出現，很長，也很累，這才僅僅是開始。開始，在路上，在麥田，蓮見的生活就這樣的出現在屏幕上，麥田裡，他臉上不知道是淚水還是汗水，看不清楚，只知道，他的睫毛很長，讓人看了想撫摸。我不知道，他內心，是不是同樣也渴望有一雙手可以給他的眼睛溫柔，而不是風。
現實是，撫摸他的，只是莉莉周的音樂，在天空下，親切又遙遠的響著。

(三)

地鐵里，三個孩子在偷一個老人的包，他們神態自若，絲毫沒有不安。田野里，他們亂翻著，尋找著，拋棄著。扔在地上的皮包，骯臟了，沾染了泥土，它的使命到此終結。而火光中，三張帶著稚氣的臉讓人無話可說。
我想起了在上班路上經常遇到的十幾歲新疆小男孩，那天其中一個在掏我的書包被發現的時候有著同樣的表情，漠然，然後迅速走遠。
身邊，路人匆匆走過，沒有任何言語。另一邊，高高的數碼大廈的藍色玻璃上映出大片的雲朵，慢慢行走，我跟在他後面，同樣離開。
又一種生活，無權評說。
音像店。籠罩在一片橘紅色之中。但並不溫暖。孩子們掠奪般的搜羅著CD，然後在警鈴聲中，快速的逃跑，可憐的店員追趕著，但最終必然無功而返。
在奔跑中搖晃，搖晃的鏡頭，色彩不斷的變化著，開始眼花繚亂。暈眩感，在這樣的速度中出現，閉上眼睛，也許能體會到一種麻醉的快感。這紛亂的青春。這紛亂的世界，這紛亂的孩子們。沉重的肉身，最終無法飛升，只有音樂，掠奪來的音樂，存留了一份純凈。
蓮見要來了藍色的、莉莉周的海報，於是我們看到了。在綠色的，廣闊的麥田邊，有交錯的電線，有安靜的自行車，有大幅的海報。音樂起，襯托這靜止的，精緻的，美的圖畫。而在這美的背面，卻是無盡的沉淪的，骯臟的世界，沒有人懂的世界。
岩井俊二就這樣把他的悲觀，一點一點的，滲透在了鏡頭背後，讓你在視覺極端愉悅的同時，體會內心被殘忍地打碎的痛苦。
理發店裡，播放著社會新聞，講述著青少年犯罪現狀，而看電視的大人們一邊搖頭嘆息一邊慶幸自己的孩子的乖巧，其實大人們並不懂自己的孩子，除了物質上的照顧，他們對孩子一無所知。在紅色的暗的房間里，母親居然不知道蓮見已經出門，交流，如同鴻溝一般無法逾越。
想起了一些朋友，他們除了吃飯時，在家裡幾乎不說話，每天把自己關在小的房間里，玩游戲，聽歌，彈琴，看碟，帶女孩子回家過夜，第二天悄悄離開，家人完全茫然不知情。
可笑，又可悲的家庭。
可笑的時代。
終於，在網路上，青貓出現，開始與蓮見交流。不見面，只有文字，我同樣喜歡這種方式，喜歡到幾乎不會和現實中的人打交道。在辦公室坐上半天，可以說不超過10句話，埋頭看書，然後回家。輕微的自閉傾向。朋友這樣說我。
喜歡下面的鏡頭，綠色的燈光下，三個孩子騎著自行車，在路上，一種奇特的氣氛就這樣的出現了，蔓延著，但是無法形容。只覺得，加了濾色片的鏡頭讓夏夜感覺殘酷。
畫面上，列車穿過夜裡的田野，窗口透出燈光，像一條明亮的的龍。而自己每次坐夜裡的火車，總喜歡看兩邊的田野，幾乎沒有燈，眼睛在這樣的黑暗中感覺很舒服，沒有日間的蒼白。只有在經過城市的時候才會被遠處恍惚的霓虹燈刺痛眼睛，幾分鍾後又會再次陷入黑暗的包圍。
這時候，會安靜地，想很多東西，很多感覺就在這樣的時候破土而出，比如青春，比如歲月，比如愛情，比如回憶，比如遺忘……最後會在黎明的曙光來臨之前沉沉睡去。
醒來的時候，一切如常。

(四)

「呼吸」，依然是在橘紅的音像店，蓮見拿走了莉莉周的「呼吸」。他自然得如同拿自己家裡東西，莉莉周，是他自己的所有。
字幕在繼續，網路上人們在繼續，繼續著莉莉周，繼續著以太。而被抓住的蓮見，等待著老師領他回去。傾斜的列車上，老師向蓮見要CD，她聽到了莉莉周，但是她並不懂，不懂這音樂，不懂蓮見為什麼要聽這音樂，她其實想懂，但不會懂。
學校。鋼琴聲，穿行在白色迷霧一樣模糊的房間中。蓮見獨自坐在黃色的走廊里，身邊走過微笑著的女學生。
被老師請來的母親得知一切，當初說「我家蓮見很聽話的」自豪消失無蹤，她憤怒的追打蓮見。挺著大肚子的笨拙身體讓人微微有些不忍。
辦公室里的鏡頭與音樂教室的鏡頭接替出現。彈鋼琴女孩子靈活的手指，恬靜的表情，讓人心裡安詳了許多。而在那邊，老師說，他們在想什麼，我們也不知道。的確，無法知道，他們都不懂。他們是大人，不是孩子。
汽車從麥田間行駛過，母親走下來，她穿著紅色的衣服，站在紅色的站牌下。麥田，與她是疏離的，於是蓮見騎車帶她回家，她是母親。
我的思維跳躍著，在跳躍中想起了小四，也是一個在家人中找不到支柱的孩子，無論是從父親，還是從姐姐身上。蓮見的感情的出口是在田野聽莉莉周，小四則是躲進狹窄的衣櫃一樣的床上寫日記冥想。都是怎樣的低沉封閉的少年內心，我嘆息，然後懷疑自己。
蓮見的房間，綠色的，暗的讓人冷。在綠色的寒意中，I SEE YOU ，YOU SEE ME ......的歌聲讓人迷亂。這樣的旋律總是像一根根細小的刺，一下一下刺著人的內心，那種感覺，和用重錘敲擊居然有這同樣的痛楚。
喜歡在深夜時分對著電腦打些東西，然後聽一些歌，往往會聽得自己郁悶至極，我總是不明白，為什麼老不給自己安慰的機會，而是加劇沉重的分量。
電話響起，鏡頭搖晃著。蓮見出門，同樣伴隨著綠色的車燈，但這次只有他自己。
接下來，黃色刺眼的燈光下，演出著孩子的暴行，蓮見被毆打，被懲罰。
而星野在一邊冷漠的看著，帶著些許殘酷的微笑。他們曾經是朋友，可此時，朋友這個詞卑微的一錢不值。
莉莉周的CD被粗暴的掰斷成兩片，音樂聲戛然而止，沒有任何退路了，沒有了，只能繼續殘酷下去。
鏡頭依然晃動著，黑暗的角落裡，蓮見被逼迫著自慰，他沉默著，忍受著這樣的羞辱，直到頹然倒下，他依然沉默，一言不發。歌聲停止的時候，只有毀滅，而毀滅的時候，不需要言語。

(五)

鏡頭閃回。新生代表星野講話。
「我們一年級學生，從今天起充滿希望......」
那是1999年，13歲的孩子，還是青澀的，文弱的，善良的，安靜的，很乖，真的很乖。不會和人爭吵，會忍耐，就連看暗戀的女孩子都是閃躲的。
運動會，看台上，蓮見悄悄看身邊的鋼琴女孩，久野。
在路上，回頭再看一眼雨中心儀的女孩，是那種略帶不安和羞澀的看。
那時候的星野和蓮見，同在劍道部社團，是好朋友。可以在夜晚一起聊天，入睡，談論星野漂亮的媽媽。
這是影片最溫情的一段，可也僅僅有這一段。岩井俊二吝嗇的只給了觀眾不到10分鍾的溫情，然後繼續用他那種絢爛的畫面來述說尖銳的青春絕望。
沒有什麼不會被改變，而時間，成長，便是最無法抗拒的造成改變的力量。有時候，很多改變毫無來由，一切就這樣了。就像回想自己的13歲，和現在相比，早已經灰舊班駁的無法還原了，只是偶爾還會在小時的照片中看到那樣燦爛無忌的笑容，那樣清澈透明的眼神。
我厭惡這樣的改變，但是我無能為力。被投進人海里的恐懼就這樣一點一點的彌散開來，雲霧一樣，籠罩著，直到逐漸習慣，麻木。
沖繩之行，生與死的美麗在這里結合的完美無缺。
藍色的海，藍色的天，綠色的島嶼。
綠色的水，白色的船，絢麗的煙花，燃燒的篝火，飛騰的海浪,帶有一種簡單的快樂。
其實每個孩子要的都是簡單，可大人的世界總是把他們變的復雜。除非遠離，可是遠離總是太難。
在沖繩，傳說人有七個魂。
可為什麼，人的生命還是如此脆弱。
夜晚的海邊，打開電筒的星野被金槍魚刺傷，失去了第一個魂。
自然就是這樣的，有安詳的一面，也有恐怖的一面，兩者之間，便是生死相隔的地方。
陽光照射到水裡，並不清晰，而是混沌至極。此刻的鏡頭上沾滿水珠，有著不真實的隔離感。
星野溺水，有人對他說，你已經沒有二個魂了了，只剩下五個。
七減二等於五，五和零的距離，真的很近。
死亡原本也是十分簡單，星野他們在路上遇到的人被車撞飛，躺在地上，身邊一灘鮮血。忙亂的救護之後，每個人都沉默著，無話可說。
我14歲那年，班裡的一個女生自殺，同處一室的生命瞬間化為魂靈，讓我第一次體會到了死亡的接近。
而我自己，害怕死亡。

(六)

1999年夏天。
暑假回來的星野判若兩人。面對著平時作威作福的男孩，文靜的星野忽然的爆發。
一把椅子看似輕松地砸在那人頭上，卻是無比沉重的改變開始。
紫色的泥塘，那男孩被迫裸身游動著，抬起頭，是求饒的眼神，他全身泥濘，紫葯水一般地讓我惡心。他像狗一樣翻騰到岸邊，又被星野踢下，星野大笑，笑聲顯得猙獰。
這就改變了么？
這樣的感覺，很難過，不知道為了什麼，也不知道為了誰。窗外有雷聲轟鳴，悶熱，很希望能有一場大雨，沖洗這讓人難過的天地。
2000年，14歲，灰色時代.
麥田，又見麥田……
田間小路上，詩織出現，她14歲，稚氣的模樣，成熟的身體，被陌生的男人親吻，擁抱……
她內心應該是苦的，接過那人的錢，她該怎樣想，自己的身體換來的，錢。
她逃不掉了，星野有她的照片......她被操縱著，像是一尾被困的魚，只能被人玩弄於指掌之間，沒有水，等待著窒息的一天。
不被操縱，不被安排的生活，該是多麼快樂，我們可以在路上，在田野，在一切美麗的地方釋放笑容，而不是僅僅徘徊在音樂中，在莉莉周的音樂中獲得短暫的慰藉。
「你說很高尚么？星野他們？」詩織突然問。
蓮見無語，他無法言說，他的任務只是送詩織回家。他的內心同樣苦澀。
詩織把錢摔在蓮見臉上，這時候，音樂，帶著讓人感到壓抑的味道響了起來。
詩織推打著蓮見，她的痛苦沒有發泄的出口，一個可憐的，漂亮的木偶而已，她的心，已經無力掙扎。只能忍受著，順從著，直到耗盡生命中所有的能量。
蓮見只是無聲地閃躲著，他還有莉莉周，詩織呢，她又有什麼？
詩織用力的踩碎地上散落的紙幣，是那種充滿厭惡的踩，她恨這東西，一定的，可是她除了對這些沒有生命的東西爆發自己的痛苦，還能怎樣。
旁邊的蓮見依然沉默的看著，遠處的天空，有燃燒著的煙霧，是誰，在向上帝乞討。
上帝在沉睡，他看不到這世間的醜陋。他老邁了。
詩織跳進水中，哭泣，走著，淚流滿面。天地間，如此蒼茫。
片刻的爆發後又將是長久的忍耐，詩織白色的衣服和襪子沾滿了泥濘，她用冷水沖洗著，然後平靜下來。只是，冷水沖的掉身上的污漬，卻沖不掉心上的傷口。
蓮見說，可是現在，那種以太割裂了。

(七)

鋼琴，女孩，光線像霧氣一樣蒸騰的房間。
麥田，已經變成了黃綠色，蓮見站立，莉莉周的音樂鴉片一樣的讓人上癮，一切依舊，包括那麥田中始終捕捉著畫面的攝影機。只是，時間就這樣不動聲色的流走了。
同景別，跳切。在這時間的縫隙里，不知道會不會有青春的暗影逝去，還是，依然茫然在無助的尋找之中。
合唱團中，彈琴的久野被女孩子們嫉妒。她們為此開始不滿，開始挑釁。漂亮的神崎帶著這些女孩子離開，她們看不得久野的光彩。
那安靜，文雅的女孩子，彈琴的時候，音樂在鋼琴上流淌成輕柔的夢幻。
久野平靜地對待敵視她的女孩子，她不爭奪任何東西。
黑暗中，大家練習久野改了的曲譜，沒有鋼琴的伴唱，只有美妙的和聲，像帶著光線一樣閃動，人影在藍色背景下行走。
喜歡這聲音，喜歡這色彩。
喜歡。
禮堂，合唱比賽開始，鋼琴邊，久野只是安靜地站著，站成一幅凝滯的畫。而那邊，是那群女孩子們勝利而驕凌的眼神。
可她們唱的，依然是久野改編之後的歌。
蓮見看著久野，默默地。他能看的透么，這看似柔弱的女孩子。久野陽子。
她還是被嫉妒著，除非，她被毀壞。
倉庫外，陽光下的房子和草都很美，帶著溫潤的光澤。
蓮見注視著久野走向倉庫，這個他喜歡的女孩子，無辜的女孩子，低下頭。他知道她的命運已經無法逃脫，而帶領她走向厄運的使者，卻是他自己。
神崎出現在他身邊，帶著幸災樂禍的目光，她期待著久野被破壞，期待已久，也許連她自己都說不清楚理由。很多時候，討厭一個人，不需要理由，很多人都會這樣，只是，不會用這樣殘酷的方式來讓這種討厭變成毀滅。
倉庫里，色彩轉藍，鏡頭開始粗暴的晃動，閃現出久野恐懼的表情。晃動得人心裡疼。
掙扎，掙扎，羽毛飛舞著，藍色的羽毛飛舞。
刺眼的白，刺眼的黑，各種顏色。
掙扎......
窗外，神崎看著，笑著，她看著久野的痛苦，大笑。
蓮見在藍的純凈的天空下痛哭，他終於哭了，此刻的莉莉周也無法治療他的傷口了。
星野抽煙，戴上帽子，有魔鬼的黑暗姿態，就這樣，折斷了天使的翅膀，就這樣，殺死了純凈，就這樣，就這樣，青春在殘酷中灰暗下去。

(八)

詩織的房間，有著女孩子的溫馨，有大大的玩具熊，和我的相似，看上去很暖和。
蓮見的房間，冷冷的，綠色的，有孤獨的心事蔓延。
兩個人的電話，簡單的幾句話，而已，已經是奢侈。他和她，都是無能為力的孩子。漫不經心的外表下，是脆弱的無法碰觸的內心。
蓮見和詩織兩個人在大街上奔跑，拿了客人的錢吃飯。詩織的微笑很美，讓人心生憐愛。其實，笑容的最底層，是哭泣的源泉。
快樂么？不談不快樂，可心裡還是苦。
如詩織所說，誰能保護誰呢？
自己都無法保護自己。
美
紅色的列車座位，透明的玻璃外的藍天，粉色的花朵，黃的田野，綠的草。幾乎所有純美的色彩都被岩井俊二使用的淋漓盡致，而音樂就若即若離的在色彩之間逡巡，直到暫時沉醉不知歸路。
這美的背後是什麼呢？
誰又是個堅強的人？
課堂上，老師點名，久野陽子？無人應答，座位空空。
久野……
幾分鍾後，光頭的久野徑自走進來，她穿過人群，穿過重重目光，依然安靜坐下。大家不知道，她付出了怎樣的代價來抵抗青春之慘烈毀滅。
舉座皆驚。
而我，看到這里，眼中已然有淚水的影子，雖然僅僅一瞬間。
「想死，幾次幾次，可是死不好看，墜下了，墜下了
永遠的故事
繼續落下，幫幫我，是誰？
今後請帶我出去……」
鋼琴聲中，一切似乎如昨，可是一切都已經改變的面目全非。
誰都不能幫誰？
青貓對非利亞說，我也和你一樣，在痛苦之中。
音樂，呼吸
生存下去，生存下去，我們生存下去
呼吸，呼吸，呼吸
共鳴，共鳴，共鳴
飛不起來的翅膀，被雨水打濕的羽毛，墜落人間的天使……
天空中，風箏在飛翔，有高高的鐵架的輪廓，有絢麗的彩虹跨過，多麼純凈的感覺。
詩織看著，尋找著那感覺，尋找不到，可還是疼。疼到無力站立。
而星野，同樣在痛苦之中的青貓，站在陽光下，聽著，聽著......
藍天上，紅白色的風箏舞著，線，線，線，還是線，掙不脫的線，糾纏不休的線，斷了，自由了，也就死亡了。
詩織奔跑著，看風箏，難得的開心的笑了起來，然後，飛，飛，飛在天空中，掉下來了。
想乘坐風箏，飛向天空。在這樣的豆蔻年華。
高高的塔架，飛的風箏，死去的女孩子，彩色的手機掛在電線上飄盪著......
飛翔的終點，就在這里，歲月帶著它冷冷的微笑，就這樣大搖大擺的揚長而去，絲毫不介意這地上的鮮血，只是任憑它黯淡，消失。
黃色的天空，送葬的人群，緩慢又緩慢的行走著，但是再緩慢也無法挽留死亡的腳步。
桌上有鮮花，可沒有光......
蓮見開始嘔吐，他說有聲音，很噪，頭腦中響起，不好的聲音，不知道是什麼。
也許，並不是聲音。

(九)

12月，星野在空曠的田野中大叫，撕裂般的大叫，歇斯底里的大叫。
音樂，只有音樂，青春的流逝中，成長中，變化中，殘酷中，生命中，死亡中，只剩音樂，沒有未來，沒有夢，沒有希望……
演唱會門前
星野手中握著綠色的蘋果，他看到蓮見，蓮見看到星野。
「I SEE YOU ，YOU SEE ME 」
綠蘋果——青貓——星野——非利亞——莉莉周……
蓮見被喚去買可樂，他手裡的綠蘋果，紅可樂是那樣鮮明。
他在人群中尋覓著，終於看到了遠遠的星野，他看到了，看到星野高舉起他的門票，揉爛，然後向遠處拋去。
蓮見也高舉起紅色的可樂，茫然，頹然，想像中的一切浪漫與溫暖終於被擊破，碎裂的再無收拾的任何可能，缺口將永無法彌補……
可樂被人撞灑，他媽的什麼東西。
天色暗了，蓮見站在那裡，大屏幕泛著藍光，映出他孤單的影子。
一切停住不動，屏幕長時間靜止，直到出現LILY CHOU-CHOU 。
莉莉周，莉莉周……
結束......散場，人們走過，星野走過，拍拍蓮見的肩膀，輕松離開。
崩潰了，逃不出命運的安排，被青春捉弄，終於到了崩潰的時刻，就是這一刻了。
蓮見大喊著，LILY CHOU0-CHOU ，人群開始涌動起來。在擁擠的人群中，蓮見逆流走著，尋找著星野，他曾經的安慰，現實中和網路中的曾經的安慰，如今，一切已成幻影，追憶那似水年華時，徒留空白。
星野，星野，回頭看到了蓮見。他們的臉相隔很近，幾秒鍾的對視，星野表情平靜，
然後倒下。
蓮見離去，人群騷動
列車上，蓮見拔出蘋果上的刀，如同完成命運交給的使命，他依然平靜著。
那天，又失去了一個魂，一個少年死去了，死亡，能帶來希望還是更加的絕望呢？
蓮見笨拙的彈著鋼琴，窗簾溫柔的飄著，光線很亮但是舒服。
2001年，15歲
久野在彈著鋼琴，裡面的屋子，老師和蓮見在談話。
「 你有什麼煩惱的事嗎？」
「 沒有」
「是嗎？那就到這里吧，努力吧，不努力的話，那......」
還是不懂，永遠不懂......
這青春，無人能懂。

『肆』 綠油油的麥田像什麼

春天，綠油油的麥田一眼望不到邊，像一片綠色的海洋，像（抗戰年代裡的青紗帳）

『伍』 關於青春的電影

日本：《壞孩子的天空》導演：北野武
《青春殘酷物語》導演：大島渚
《五個撲水少年》矢口史靖
中國：《陽光燦爛的日子》導演：姜文
《牯嶺街少年殺人事件》導演：楊昌德
《過年回家》導演：張元
《香港製造》導演：陳果
《青少年哪吒》蔡明亮
《十七歲的單車》王小帥
《不夜城》李志毅
韓國：《朋友》導演：郭敬則
《馬粥街殘酷史》導演我忘了，對不起。

夏天的尾巴
看這部電影開始是被他的名字吸引的，感覺有點淡淡的憂郁。清澈的小溪，綠油油的麥田，有一種不真實的感覺，一切都那麼的美好。故事雖然有些老套，但畫面真的很漂亮

盛夏光年
還是張睿家演得，和《夏天的尾巴》很像，只是這里穿插了同性之戀。看完電影後一直有一個疑問，就是余守恆愛誰？有影評說守恆和慧佳的交往，其實兩人是透過對方去擁抱自己心中真正所愛的人－就是正行，我還蠻同意這點的。

藍色大門
淡淡的初戀的感覺。有時候我們是會很迷茫，記得有朋友告訴我他不知道自己喜歡女生還是男生的時候，我帶著很驚異的眼神看著他，覺得很奇怪。後來仔細想想，自己以前也喜歡過鄰家的姐姐。呵呵，其實喜歡就是喜歡，和性別有什麼關系呢。17歲那年我們如此年輕，我們懵懂，困惑，我們有了屬於自己的秘密。我們總愛幻想。幻想愛情，幻想生活，幻想未來.....男生有男生的幻想，但表白出來確實簡單至極。女生看來無憂無慮但是內心卻又是充滿困惑。 記得電影最後的獨白：「小士，看著你的花襯衫飄遠，我在想，一年後，三年後，五年後，我們會變成什麼樣子呢，由於你善良開朗又自在，你應該會更帥吧，於是我似乎看到多年以後，你站在一扇藍色的大門前,下午三點的陽光,你仍有幾顆青春痘,你笑著,我跑向你問你好不好,你點點頭!!三年,五年以後，甚至更久更久以後，我們會變成什麼樣的大人呢?是體育老師？還是我媽？雖然我閉著眼睛，也看不見自己，但是我卻可以看見你......」

練習曲
看這部電影的時候，我突然想起了沈從文，想起了他的「不悖乎人性的寫作」。「有些事現在不做，就一輩子也不會做了。」一把吉他，一個行囊，一輛單車，開始了七天六夜的單車環島的旅行。

『陸』 有沒有關於莉莉周的一切 的小說鑒賞

一望無際的綠色麥田，呼嘯駛過青春站台的列車，抱著木吉他歌聲清澈的莉莉周，在音樂教室里安靜的彈奏鋼琴的女生，永遠帶著耳機沉默寡言的少年……這就是岩井俊二筆下生活的人物。他講述的，是一場場獨一無二，充滿神奇色彩也充斥著成長帶來的疼痛的青春。
《關於莉莉周的一切》是他的代表作之一，也給我留下了深刻的印象。故事中的主人公與我現在的年齡相仿，但他們卻擁有著與眾不同的青春經歷，這場轟轟烈烈的聚集之中蘊含了太多的東西。不僅是純真美好的友誼，還是青澀的愛情，或者是攝人魂魄的音樂，還有年少的同樣的夢想……現實殘忍，成長道路上總不免坎坷與磨難：父母的離異，無法預知的死亡，謀殺和復仇……美麗與丑惡交錯著，痛苦與快樂並存著。
莉莉周的音樂里，充滿純凈的以太，飄渺的 成為故事的線索，它是少年們的信仰。他們相信以太承載著不可思議的力量，相信以太的存在對於他們生命有著重大的意義。所以莉莉周的歌聲成了少年們的精神支柱，他們瘋狂熱愛並追隨著她。在他們遭遇成長中種種傷痛，在他們快被殘忍的現實擊垮的時候，他們把所有的憂傷寄託在音樂上，攝人靈魂的以太撫平他們在現實留下的傷口。但是當音樂成為唯一的寄託，以太也不再純粹。所有的美好一去不復返，年輕人的心開始陷入恐慌和悲傷，所有的開始扭曲。
音樂變成所有悲劇的催化劑，以太讓他們失控。原本陽光的少年殺死了他最親密的朋友，沉默而猶豫的少女選擇結束自己的生命……這些都是殘忍的。原本看似普通的意象。原本唯美的畫面，最終只剩下憂傷。
這是一本很好看的書。但是只有有耐心的人才會體會到，過於黑暗的文字有時並不能確切的抓住你心內的那個點讓你心疼，但這本書宣揚著一種殘酷青春的思想。故事裡面的每個人都顯得那麼真實，現實殘酷的讓令人心疼。由於看得有些倉促，所以我尚未體會到那些疼痛文字的實質，或許也由於文學境界不高的緣故，所以被刺痛的很麻木卻不曾掉眼淚。也許到現在我還沒有真正看懂這本書的內涵，但是我卻可以深深體會到那種只剩下憂傷的甜美。
有人說90後只能體會到所謂的憂傷。但是，有誰能說，青春不殘酷呢？少年眼中的青春總是滲透出青草的味道，溫暖綺麗，但卻會在最後一刻揮灑出沉重哀傷的色彩。

還有篇《關於莉莉周的一切》的電影鑒賞，有的段落也是可以借鑒的。
關於莉莉周的一切
關於影片
作者 : 張怡微

幾個14歲的初中生，迷戀網路，熱愛音樂。他們躲在自己的世界聽著一個名叫Lily的女歌手唱著遙遠而迷離的音樂。現實的世界只存留著他們的軀體，一張張木然的面孔，冷漠並且無可救葯。虛擬的空間才給予他們精神的釋放或者慰藉。於是他們穿著素凈的校服互相蹂躪，他們偷竊、威逼，他們出賣朋友甚至自己的身體。他們不怕死亡，所以可以輕易結束自己的生命，或者別人的。只是回望這些懵懂的面孔，會無法相信背後的猙獰。現實終究是殘酷的，音樂和網路只能略略地溫暖這些飢渴的心靈。他們還在成長，背負著空洞的理想，沉浮於物質奢靡的社會。他們害怕被拋棄害怕被傷害，於是用傷害別人來使自己安全。

他們也是國家的未來，於是未來變得凄迷，變得，令人惶恐。

惶恐，大過於惋惜。
汕頭大學出版社

關於莉莉周的一切
帶傷的豆蔻 悵然的年華
作者 : 張怡微

我有時候想，一些看似很有生命力的東西往往極其脆弱的。比方人的內心，比方孩子的心，比方夢想，比方愛。很容易被摧毀，甚至來不及踐踏，就已經灰飛煙滅了。只留下大片大片的色彩，大片大片的傷逝，大片大片的寂靜，死一般的毫無生息。

年輕，究竟是多龐大的耗費呢？看電影的時候，耳畔總纏繞著一種放映機持續不斷的響聲，還有瞬息變幻的膠卷層疊交錯的節奏。它們在我的眼前，鋪展開一條條亮麗的過往和追憶。導演的心境也是這樣的吧，試圖用一種並非真實的手勢成就一個個被經營得令人動容的童話。不會有太多初戀糾纏一生的，不會有太多夢想憑借時間就可以實現，不會有誰站在豆蔻許下諾言而後付諸生生世世的執著。那些都是容許被遺忘的奢求，都是容許被饒恕的背叛。用華麗的方式裝點起來，布下恰到好處的人物，演繹細水長流或者盪氣回腸也許更容易使內心溫暖起來。內心溫暖起來的時候，才能夠傾心並且投入地去創作，而後，去熱愛。

太多美好精緻的畫面在眼前鋪陳，太多虛飾的情致喧鬧蕪雜，總會厭倦的。也許美麗這種東西，是經不起太多繁復講述的，洶涌的情緒也經不起一再地輪回。

於是天空繽紛絢爛，我只被煞白的陽光灼疼雙眼。

我看《關於莉莉周的一切》時，眼底總有一種強烈的刺痛感，一種強烈的視覺映像，被色彩所浸淫，還有內心，就這么無聲無息的沉澱，就這么無聲無息的摧殘。我看過岩井俊二的三部影片，岩井善於用很艷麗的色彩描述生命。比方《情書》是白色的，《燕尾蝶》是暗紅色的，《關於莉莉周的一切》是綠色的。沒有錯綜，僅僅是大片色彩的聚集和升騰，僅僅是情緒的膨脹和煎熬，來源於眼底的直觀呼應以及沖擊，竟然這般的深遠和強烈。體驗，從色彩中，顯得更為虔誠和由衷。

我喜歡綠色，不太有人喜歡的顏色。導演將綠色的堆積發揮到了極致，淺綠的浸染是種細微而沉鬱的感知，是種靈性的傳承，看起來年輕並且，惶恐。是種不太招搖的冷色調，事實它是招搖的，我冷靜的時候會覺醒到。尤其是綠油油的麥田，很高很高的麥子茂盛而張揚地陳列。遠遠看去，這種生命的矗立是令人窒息的，看起來像吞噬。

彷彿遙遠的，被漸漸覆蓋的青春。

或許用一種顏色敘述一個故事是單調的，但用一個故事來詮釋一種色彩會令人感到虔誠。想是最初的好感吧，想是總源於遠觀的熱愛情緒，我還是心甘情願地被欺騙了，心甘情願地沉浸到華麗故事背後深深的悲涼中。怎麼形容呢？彷彿悲傷，彷彿悲傷是一種流質，它一滴一滴，就這么順著我的喉嚨，有序、無聲、連續不斷淌過我的身體。從上倒下，不見洶涌，卻冰涼。以至於它滴下每一毫米的距離，我都有清晰的感知。直到我有感於自己的身體已經無法承受，直到我發現自己的身體開始發脹，直到我從開始的不信變成後來的堅信，直到我依舊無法使別人相信，使別人相信青春是一場滲透到深處的冰涼。是蔓延，是糾纏，是無法捕捉的流動的悲涼。也許是這樣吧，我還可以一如既往地經歷著年輕，他們也一樣。無邪地張狂地奢侈地張揚年輕，不計後果，不計傷痛。

影片中大片大片彌漫著德彪西的音樂，紛紛亂，卻又稠密。我很奇怪，德彪西的音樂似乎很難用顏色來名狀，一種漂浮的感覺，有點霧氣。之所以選擇德彪西，衛西諦說是因為「德彪西的鋼琴曲一般極富色彩感，用大量感性的和弦與看似無意義的音階去捕捉光影」。「光影」是什麼呢？我不太懂，假如青春是一段光影，難怪會被拉扯被扭曲得這樣不動聲色，也難怪會如此游離亦如此生動。或許真是這樣的，我們依賴著一些虛幻的，渺茫的幸福，時時沉溺於那些美妙的幻覺，去抵擋內心深處不可言說的虛無。只是我們沒有他們那麼全心投入吧，所以可以坦然接受幻覺與現實的分野，轉身離開的時候，也許也會傷感，卻不會那麼容易心碎。電影中雖然布滿了稀薄而彌漫的氣息，但音樂在背後的聲音中「深入淺出」，倒也淡化了傷痛，只是迷茫，甚至昏昏欲睡。

我曾經試著問好多朋友有關青春的色彩，他們總是盡力地去解釋，卻又詞不達意。似乎每個人都覺得能夠用顏色來表述這樣的比喻，似乎每個人都覺得有能力去駕馭去掌控，但又似乎所有人都覺得力不從心。這是很微妙的感覺，太美麗的東西會令人想要佔有。佔有，佔有年輕的所有凄美和殘酷，也佔有生命中所有珍貴的情感、朦朧和無知。

佔有本身是沒有錯的，或許有時候面對就是一種絕對的勇氣。我是說，面對一場空無的掙扎，往往看來，是一種奢侈的流逝。

我想成長如果註定就是一場失去，那我情願收斂一些傷害。我有能力掌控嗎？我有能力挽救嗎？像一條魚兒游進了網，像只鳥兒被砍了翅膀，像塊石頭扔在街上，像個戰士被棄之山崗；像一粒塵土飄在風中，像個煙頭扔進垃圾桶，像團廢紙投入火中，像朵花兒被車輪壓過。假如真的是這樣，我是不是還依舊去拚命堅守，依舊去拚命承載，依舊去拚命感傷。我是否還依舊存在，是否還依舊有勇氣去心平氣和地經歷，走完我還差一點沒有走完的青春？

原本好端端一個殘忍的故事，竟被演繹得如此干凈和純潔。因為很多時候都是沉默的鏡頭，是畫面里大片綠油油的麥田，是那些孩子臉上一閃而過的憂郁。不知道為什麼，我始終有些隔岸觀火的漠然。

『柒』 誰能給我寫首農村莊園看到一片綠油油的麥田的詩！

麥田麥田一片綠，浩渺煙波泛光霞，暢快隨意藍天下，吾爾同沐陽光雨。

『捌』 求《關於莉莉周的一切》星野的改變分析··

一、一個人的改變基本都是在青春期，星野的改變多少有些無奈，應該是從他差點被那個魚差點戳死開始是個轉折點，其他的都是客觀因素，只要你學了高二政治，應該理解的，我不多說了。
二、至於扔掉錢，我個人覺得是跟他之前是好學生有關，我學習一向不好，不太理解這類人的心理，岩井可能小時後是好學生才哦！
三、他媽年輕就不是刻意為之的了~~日本九十年代年親媽媽很多（特別是單親家庭，這個從電視劇和那段時間的小說可以看出），要說反應社會現象那太單調了，只是更接近現實罷了，如果扯遠了，像蓮見的家庭也是普遍的，為的是更接近現實，我寫小說也會這樣。

以下是我的原創作品，不過也只是以前回答別人問題的一些話而已。希望能給你一些提示。

我對岩井俊二作品的了解是不是傳說中的那麼神奇，但也是冠絕網路了。
我認為你說的黑色壓抑不正確，不過每個人有每個人的理解，不能怪你。至於說他要詮釋什麼，要帶給人什麼，這要的問題絕對不是問題。

第一，岩井俊二自己說過，他就是要大家看不懂，看懂了，他會害羞。從這句話看來他的電影是是拍自己的思想，其實每一個導演都會想拍自己的腦中的東西。詮釋？沒有詮釋，只不過是一個故事，故事結束了，我們能怎麼樣？懷念？想它？不用吧，再看一遍不就行了，它不像生活，過去了，就成為往事。

第二，音樂，只有自視甚高的人才配得上高尚的音樂。這話是我說的。何為高尚？我認為是，就是。這不是法庭，不用解釋這么多（呵呵，引用《溏心風暴》的名句）。 音樂永遠是岩井的主題，不知你看過《情書》沒有，之所以造就了這么經典的影片有一部分可以歸功那唯美的音樂。德彪西的《芭蕾舞姿》？不是，而是音樂在電影里的意境，大多電影導演都是音樂的開發者，他們總能把好的音樂契機的放入電影里，不是對應場景，而是用來營造氣氛場景。音樂能適時的詮釋電影的美感（因為岩井是色彩導演，所以他的電影里充滿了美，色彩美），但是電影不能全是音樂，或者用一首歌來斷定。就像瘦皮猴frank sinatra的《my way》在《燕尾蝶》里的意義很重要，但是過多的掩蓋電影的一些東西，使得電影沒有後的巨大的成功。《莉莉周》里本身不是一部音樂人為主題和核心的電影，所以音樂上恰到好處的淺嘗輒止是很多人喜歡片子的一個原因。

第三，一個虛構的歌手，讓人不經想起二十五年前為成龍自殺的15歲日本女孩。是講偶像？還是其他？我寧願相信這是講偶像的片子，生活很殘酷，實在是比電影殘酷，所以我寧願自欺欺人的相信這只是為了偶像效應拍的一個關於以太的故事。當我們看到那片綠油油的麥田時，肯定會想很多，像聽音樂，感受風，心理波動比較大。其實正真殘酷的是——我們只知道現在，我們只是孩子，我們不懂的太多。未來？也許我們只是覺得殘酷，倒下來，並不是他本質上的殘酷。而是不知道麥田的擁有者是誰。只是一味的想著自己。

第四，電影不可能帶給你什麼，一切都是你看了之後，帶給自己了什麼。我們看電影當然不只是為了打發時間，卻也不是為了生存。電影我看了兩遍，而且版本都不是太好。但是我用心去想像，一個色彩電影的美，其實在我心裡岩井的一切都是美好的。去年聽說他的新作出爐，一直等待，今年終於看到了這部期待又期待《虹之女神》，可惜，大失所望。我卻對自己說一定有很深的意義。片尾看到導演是熊井啟，心裡的壓力一下子沒有了，原來岩井只是這部電影的一個工作者，簡稱配角。過後我又重新思考，我發現我對岩井的熱愛太盲目了，有一些過於護短了，從此我把他所有的作品重新審視了一遍，發覺，完美的只是我心中的他，而不是真正的他，何為真正？這我卻永遠了解不到了。我開始覺得不讓他害羞，我們的關系才能維系的更好。就相對一個朋友，如果你們要想維系關系，那你就得了解他。
至於你所說的絕大多數人自閉、不愛說話，看天、聽CD，只是青春期的跟風。因為這涉及到青少年心理學，我實在沒辦法一下子說清楚，其實用一個例子就如同強奸犯都看A片一樣，這都是有影響的，不過肯定不是直接原因。也不是岩井帶給的，和我第四點說的一樣，一切都是你看了之後，帶給自己什麼。寫的關於這部電影的一切。