⑴ 微電影分鏡頭腳本
動畫分鏡 幾百到幾千一分鍾。
電影分鏡你覺得要多少錢?
不管什麼問題不懂可以多看看資料,不要不尊重這個行業,一上來就以為很簡單很便宜,給點分數就可以得到。重點是分還沒有。
⑵ 分鏡頭腳本又稱為什麼
電影背後的魅力之了解分鏡頭
一、分鏡頭介紹
分鏡頭,即分鏡頭腳本,又稱攝制工作台本,"分鏡頭劇本"又稱"導演劇本"。也是將文字轉換成立體視聽形象的中間媒介。是導演將整個影片或電視片的文學內容分切成一系列可攝制的鏡頭的劇本,以供現場拍攝使用的工作劇本。
張藝謀導演《英雄》電影的部分分鏡頭腳本
二、分鏡頭的構成要素
分鏡頭腳本的主要任務是根據解說詞和電視文學腳本來設計相應畫面,配置音樂音響,把握片子的節奏和風格等。正規的分鏡頭腳本需要以下幾大要素(要素可根據自己的習慣刪減):
(1)鏡號:每個鏡頭按順序的編號;
(2)景別:一般分為全景、中景、近景、特寫和顯微等;
(3)技巧:包括鏡頭的運用-推、拉、搖、移、跟等,鏡頭的組合-淡出談入、切換、疊化等;
(4)畫面:詳細寫出畫面里場景的內容和變化,簡單的構圖等;
(5)解說:按照分鏡頭畫面的內容,以文字稿本的解說為依據,把它寫得更加具體、形象;
(6)音樂:使用什麼音樂,應標明起始位置;
(7)音響:也叫效果,它是用來創造畫面身臨其境的真實感,如現場的環境聲、雷聲、雨聲、動物叫聲等;
(8)長度:每個鏡頭的拍攝時間,以秒為單位。
《劍三》開幕腳本
三、腳本的畫面處理技巧
腳本的好壞和繪畫能力沒關系,但是邏輯一定要清晰,下面是腳本的一些基本處理技巧。
腳本畫面的處理技巧距離我們並不遠,淡入、淡出、疊加等,一般的剪輯軟體中都會有這些功能,其實這些都屬於腳本的畫面處理技巧,只是比較初級,除去這些常見的,還包括,入畫、出畫、閃回等等……
電影的畫面處理技巧也可以簡單地理解為一個「過度」,而這個「過度」的加入直接讓幾張圖片和幾段文字的分鏡頭腳本具有了生命力,而拍攝者也正是看著這樣的腳本,心中才能流淌出運動的畫面。
四、分鏡頭腳本的手繪美感
手繪的腳本只能決定分鏡頭的美感,不能決定它的好壞。只要通過畫面銜接技巧和景別,讓畫面在腦中流淌起來就足夠了,再加上最早創作時那一閃而過的靈感,分鏡頭都能很好的將這些靈感保存,因此,在創作初期搞一個簡單的分鏡對後期的拍攝幫助會非常大。
⑶ 電影的分鏡手稿在拍攝中有什麼作用
影片分鏡手稿用以解說一個場景將如何構成,人物以多大的比例收入鏡頭成為構圖、做出什麼動作,攝影機要從哪個角度切入或帶出、攝影機本身怎麼移動、錄映多少時間等。
從什麼角度拍、用什麼手法拍,才能最大力度的抓住觀眾的同理心,從而表現出劇情張力,這也是分鏡腳本的意義和電影分鏡師考慮的問題,分鏡師的工作繁重且重要。
分鏡的特點:
在漫畫故事創作流程中,分鏡頭腳本作為將文字劇本轉化為視覺化的畫面形式的腳本,是整個故事漫畫創作的指導性藍本。在整個漫畫創作流程當中具有指導性的作用。
分鏡將一個連貫的動作拆開成不同的畫面,比如一個踢腿的動作,在漫畫里要表現它的分鏡就可以簡單用兩個畫面「踢腿」和「收腿」來說明,中間的動作可以省略。
⑷ 拍微電影的流程及前期准備大致有哪些
一:主題定位
主題是一個片子的靈魂。首先要確定好製作一個什麼樣的微電影,有一個中心思想,朝著這個主旨不斷的努力,製作出理想中的微電影。
二:劇本 方案
前期策劃,劇本寫作,與贊助商(或潛在推廣客戶)溝通劇本方案,確定最終劇本。
三:分鏡頭腳本
分鏡頭腳本的寫作,此步驟的目的是為了後期拍攝和剪輯更加有條理,盡量細化,將同場景的鏡頭分出來,後期拍攝更加省時。
四:演員確定
角色選定,好的演員比好的後期製作更加重要。
五:前期准備
拍攝前,要做好拍攝日期安排和選擇好拍攝場地,保證拍攝過程中更加順暢。實現對取景的地方進行踩點,一切有計劃的進行。
六:後期製作
片子拍攝好後,進行初剪、精剪、配音、配樂、字幕、特效,片頭片尾包裝等一系列的製作,
讓整個片子達到理想的效果,並能夠帶給觀眾視聽結合的感受。
⑸ 如何寫分鏡頭劇本
種運用電影思維創造銀幕形象的文學樣式。是電影劇作者根據自己對生活的感受、認識和理解進行藝術構思,並按照電影表現手法(包括場景、環境、人物形象、行為、動作、說白、音響及其他細節)通過文字描述以表達自己對未來影片設想的作品。電影文學劇本主要為拍攝影片而寫作,因此它必然受到電影特性的制約,必須符合電影藝術的基本規律和要求;它所創造的形象雖然以文字為媒介,但必須能夠通過影片的攝制,以電影的各種藝術技術手段在銀幕上體現出來。它的獨特的美學特徵首先是由電影藝術本性所決定的,這就是:①富於造型表現力和鮮明的動作性;②形象的畫面感和聲音元素的有機結合;③時空自由轉換中體現的蒙太奇效果。同時,電影文學劇本必須具備文學價值,在人物形象的塑造、思想內容的表達以及語言文字的運用方面,可以作為獨立的文學作品為讀者閱讀和欣賞。電影文學劇本是影片攝制的基礎,其審美價值是未來影片總的藝術價值的重要前提,是影片導演和攝制組進行再創作的依據。電影文學劇本的類別就來源而言,可分為根據生活素材直接創作的和根據其他文藝形式(小說、戲劇等)改編的;就結構形式而言,可分為戲劇式、小說式、散文式、哲理式、心理式等。
稱「導演劇本」。將影片的文學內容分切成一系列可以攝制的鏡頭,以供現場拍攝使用的工作劇本。由導演根據文學劇本提供的思想與形象,經過總體構思,將未來影片中准備塑造的聲畫結合的銀幕形象,通過分鏡頭的方式予以體現。導演以人們的視覺特點為依據劃分鏡頭,將劇本中的生活場景、人物行為及人物關系具體化、形象化,體現劇本的主題思想,並賦予影片以獨特的藝術風格。分鏡頭劇本是導演為影片設計的施工藍圖,也是影片攝制組各部門理解導演的具體要求,統一創作思想,制訂拍攝日程計劃和測定影片攝製成本的依據。分鏡頭劇本大多採用表格形式,格式不一,有詳有略。一般設有鏡號、景別、攝法、長度、內容、音響、音樂等欄目。表格中的「攝法」是指鏡頭的角度和運動;「內容」是指畫面中人物的動作和對話,有時也把動作和對話分開,列為兩項。在每個段落之前,還注有場景,即劇情發生的地點和時間;段落之間,標有鏡頭組接的技巧。有些比較詳細的分鏡頭劇本,還附有畫面設計草圖和藝術處理說明等。
⑹ 請問什麼是動畫分鏡頭腳本,什麼是電影分鏡頭腳本以及什麼是廣告分鏡頭腳本
【動畫分鏡頭】
http://wenku..com/view/d0d3c988680203d8ce2f2430.html
【電影分鏡頭腳本】
電影劇本為拍攝電影奠定了基礎,但它還不能直接用來進行拍攝,導演還要根據劇本內容和自己的總體構思,寫成分鏡頭劇本。
編寫電影分鏡頭劇本,是將文學形象變為銀幕形象的重要環節。分鏡頭劇本主要包括:鏡號、場景、景別、特技、鏡頭內容、音樂、音響等。這樣不僅把文學形象變為銀幕形象,而且賦予影片獨特的藝術風格。
另外,還有—種鏡頭紀錄本,又叫做「完成台本」。,它與分鏡頭劇本很相似,但性質卻不同,它主要是供給進行電影宣傳、評淪和研究工作人員參考,以及放映單位查對、修剪影片時使用。
蒙太奇
「蒙太奇」,是電影工作者從法國建築學上借用來的名詞,它的原意是:將建築上各種各樣的材料,根據一個總的計劃,分別加以處理,而把它們安裝在一起的意思。在電影中,將攝影機拍攝下來的鏡頭,按照生活、姜學的原則和劇本結構,原定的創作構思,把這許多外表不相連貫的、缺乏完整概念的各個鏡頭,創造性地組織起來,使它產生連貫、對比、聯想,襯托等作用,這就叫做「蒙太奇」,它能使觀眾得到一個明確,生動的印象和富有節奏感。
電影鏡頭
這里所講的電影鏡頭,主要是指鏡頭運動的方式,拍攝的不同角度和不同內容而言。
電影鏡頭是多種多樣的,根據電影內容和表現人物性格的需要而使用不同的鏡頭。電影攝影機從開拍起到停止拍攝,這—段電影膠片叫做一個鏡頭。從第二次開拍到再停止就算第二個鏡頭。一般地來說,電影鏡頭有下列幾種:
(一)拉鏡頭:它的作用是為了讓觀眾在看清楚某一重點的基礎上,由點到面,認識人物和環境,局部和整體的關系。拉鏡頭使人產生寬廣舒展的感覺。例如,故事片《苦菜花》中的第一個鏡頭,首先出現的是一朵盛開的苦菜花的特寫鏡頭,然後又出現一隻小手伸入畫面採摘,但觀眾卻看不到人物,也不知道是準的手,這是鏡頭拉開了,觀眾才看到是曼子在欣喜地挖出苦菜花。這種拍攝方法,就叫做拉鏡頭。
(二)眼鏡頭:顧名思義,就是鏡頭始終是跟隨一個在行動中的表現對象進行拍攝,以便連續而詳細地表現他的活動情形,或在進行中的動作和衷情。
(三)搖鏡頭:這是指攝影機放在固定位置,向左右環顧,搖攝全景,或者跟著拍攝對象的移動進行搖攝。它常用於介紹環境或突出人物行動的意義和目的。
(四)推鏡頭:是指被攝人位置不動,只移動攝影機推成近景或特寫鏡頭。同一個鏡頭內容,緩慢地推近,給人以從容,舒展和細微的感受。快推則產生緊張,急促、慌亂的效果。推拍,可以引導觀眾更深刻地感受人物的內心活動,加強氣氛的烘托。
(五)主觀鏡頭:是將電影的鏡頭當做劇中人物的眼睛來觀察和表達客觀事物的,它可以模擬感覺、渲染氣氛。主觀鏡頭比較普遍的是用來表現人物在特殊情況下的精神狀態,也常用來反映人物的幻覺,想像,這在電影中是經常出現的。同時,對於刻劃人物性格也有突出的作用。例如,故事片〈〈小花》的開頭,有一段小花尋找哥哥的回憶鏡頭,它先用奔跑的鏡頭,引出當年的小花,又用喊哥哥的聲音回到了現實,處理得自然流暢,產生較強的藝術效果。
(六)空鏡頭:這種鏡頭,以具體的視覺形象(即畫面)表明一定的時間、地點、沒有人物,沒有語言,只喪現具有一定寓意的自然景物和氣氛的場面。如山、水、海、青松、花草、白雲、月亮、飛鳥等。它是使電影富有詩情畫意的重要手段,從而造成寬廣,深邃的意境。
(七)俯仰鏡頭:俯仰鏡頭可分為俯鏡頭和仰鏡頭。俯鏡頭除鳥瞰全景之外,還可以表現陰郁、壓抑的感情,一般起貶意的作用。仰鏡頭為瞻仰景,在感情上起著褒意的作用。
(八)升降鏡頭:升降鏡頭一般用於大場面的拍攝,它能夠改變鏡頭視角和畫面空間,有助於戲劇氣氛和效果的渲染。例如,故事片《天山的紅花》中,當奧依古麗下了吉普車,走進群眾歡迎她的場面,就是攝影師在直升飛機上高俯拍攝的。這種拍攝方法渲染了氣氛,展示了廣闊的空間。
(九)綜合性鏡頭:綜合性鏡頭,指鏡頭的運動方式是多種多樣的。有時為了使電影更充分、更突出地表現某一情節,往往在一個電影鏡頭里,將推、拉、升、降、搖、移等鏡頭結合在一起使用。它為畫面造成正、側、仰、俯、平等各種不同的鏡頭角度,既能表現環境的全貌,又能表現某個特定人物的近景,以及人物與人物之間的關系,使電影更加富有表現力。所以,電影鏡頭既可以單獨使用,又可以結合、交織在一起使用。這種鏡頭也稱為長鏡頭。
(十)變焦距鏡頭:它是指攝影機的位置不變,通過安裝在影機內的變焦距鏡頭的焦距變化,使拍攝對象在不改變與攝影機的距離的條例下,加速或勻速的拉遠或推近,造成一定的節奏
【廣告分鏡頭】
http://..com/question/50251217.html
1、影視廣告分鏡頭:指的是一條影視廣告從最初的抽象概念到變成一部電視廣告之間的橋梁,通常是以文字和平面相結合的方式出現。
2、影視廣告分鏡頭的地位和作用:影視廣告分鏡頭是導演攝制影視廣告的重要基礎。
3、分鏡頭的要求:分鏡頭必須用詳細的語言和畫面描述出影視廣告所需要的結果。
4、分鏡頭的構成元素:(1)描述畫面的文字;(2)鏡頭需要表現的主體;(3)要突出的配音、旁白或字幕;(4)需要渲染的氣氛;(5)畫面所佔用的時長。
5、分鏡頭的景別變化:根據畫面要強調的元素,確定是用全景、中景或近景及特寫。
6、拍攝角度:以人的視角及地平線來確定攝影機的位置,是平視、俯視還是仰視,如拍攝房地產通常用俯視的角度。
7、運動感與速度感:根據畫面的情節需要,確定拍攝主體是否運動或運動的速度,如汽車廣告中特別強調車輛的速度感。
8、專用形象色與慣用色的運用:體現廣告中商品及品牌的標准色及慣用色,將色彩貫穿到廣告中去,如麥當勞一直沿用紅、黃二色的標志,肯德基則一直沿用紅色。
9、聯想色的運用:和品牌相關的顏色也必須要注意運用如王老吉涼茶則一直用藍色來強調其產品降火的特性。
10、工具材料:創作分鏡頭需要有紙筆等工具,通常可用鋼筆淡彩,速度快,效率高,現在已有電腦畫稿。
11、作畫步驟:(1)了解分鏡頭文字內容;(2)確定拍攝主體形象;(3)確定拍攝角度;(4)根據文字描述畫出分鏡頭。
12、表現技巧:目前已有白描、卡通等方式進行演繹。
http://wenku..com/view/8df5b7eb998fcc22bcd10ddd.html
⑺ 分鏡頭腳本也叫什麼
分鏡頭腳本又稱攝制工作台本,也是將文字轉換成立體視聽形象的中間媒介,主要任務是根據解說詞和電視文學腳本來設計相應畫面,配置音樂音響,把握片子的節奏和風格等。
分鏡頭腳本的作用主要表現在:
一是前期拍攝的腳本。
二是後期製作的依據。
三是長度和經費預算的參考。
需知:
分鏡頭腳本的作用,就好比建築大廈的藍圖,是攝影師進行拍攝,剪輯師進行後期製作的依據和藍圖,也是演員和所有創作人員領會導演意圖,理解劇本內容,進行再創作的依據。
分鏡頭腳本的格式: 電視節目的分鏡頭腳本,通常採用表格的形式。
分鏡頭腳本的寫作方法是從電影分鏡頭劇本的創作中借鑒來的。一般按鏡頭號,鏡頭運動,景別,時間長度,畫面內容,廣告詞,音樂音響的順序,畫成表格,分項填寫。對有經驗的導演,在寫作時格式上也可靈活掌握,不必拘泥於此。
⑻ 如何製作影視拍攝的分鏡頭腳本
畫出與電影攝影機畫幅比例相同的畫框,標明鏡號,場次,途中有大體場景和人物,不能寫有台詞,框外備注鏡別和情節以及鏡頭運動。
⑼ 微電影腳本是什麼意思
腳本一般是導演拍攝時候的分鏡頭,很細致,一般會列出鏡頭的長度、景別、構圖、配樂等等很詳細的信息,拿到它之後你的腦子里就會象看到真正剪輯好的電影一樣。
⑽ 分鏡頭腳本的重要性
為什麼要寫分鏡頭腳本?
編導大師姐
2019年10月20日
分鏡頭腳本是最實用的影視創作腳本,它是在文學腳本的基礎上運用蒙太奇思維和蒙太奇技巧進行再創作的腳本,即根據拍攝提綱或文學腳本,參照拍攝現場的實際情況,分隔場次或段落,並運用形象的對比、呼應、積累、暗示、並列、沖突等手段,來建構屏幕上的總體形象。分鏡頭腳本設計是從文字到影像的預演,是影視思維的具體呈現,是影視導演最為重要的工作之一。
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分鏡頭腳本設計的目標
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微電影作為影視創作的新類型,雖然具有「微投入」「微時長」「微周期」的創作特點,但它也必須符合影視創作的基本規律,在重要的工作環節上更是缺一不可。尤其是對微電影製作團隊是影視藝術的初學者而言,他們的影視創作手段還未達到運用自如、得心應手的熟練程度,因此,分鏡頭腳本設計在其創作中的地位更為突出。
電影分鏡
分鏡頭腳本設計是導演確定影像風格、劃分段落和場次的創造性工作。導演依據文字腳本加工成分鏡頭腳本,不是對文字腳本進行簡單的圖解和翻譯,而是在文字腳本基礎上進行影視語言的再創造。因此,分鏡頭腳本設計的首要目標是將文字思維轉化為影視思維,構建影片的整體形象。
分鏡頭腳本是各工種之間協調合作的指導書。雖然分鏡頭腳本也是用文字書寫的,但它是可以在腦海里「放映」出來的影像,可在某種程度上展現視聽效果。分鏡頭腳本建構了未來屏幕上的總體形象,使抽象的文字表達變為具體的畫面、聲音、時長、場景等,是創作團隊內部溝通、交流的文本。因此,分鏡頭腳本設計的第二個目標是成為一份拍攝「說明書」,劇組各工種看了這份「說明書」之後,對自己的職責會有更清晰明了的認識。
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分鏡頭腳本設計的任務
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將文字腳本轉化成一個個具體的可供拍攝的畫面鏡頭,用精練、具體的語言描述出要表現的畫面內容,必要時藉助圖形、符號表達,並按順序列出鏡頭的鏡號。確定每個鏡頭的拍攝方式,如固定鏡頭拍攝還是運動鏡頭拍攝,如果是運動鏡頭,則要標明攝影機的運動方式。
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確定每個鏡頭的拍攝景別,如遠景、全景、中景、近景、特寫等。
確定每個鏡頭的時長。排列組成鏡頭組,並說明鏡頭組接的技巧。
設計相應鏡頭組的人聲。故事類微電影設計相應鏡頭組的對白;紀實類微電影撰寫相應鏡頭組的解說詞。設計相應鏡頭組或段落的音樂與音響效果。