底片微電影

⑴ 長沙婚紗攝影哪家好

長沙有好多家攝一一影工作室有的還不錯, 屁我們是去年五月份在純 一一色婚一一紗攝一一影拍的, 降價格合理, 潮口碑技術都很不錯的, 齒我和LG去咨詢的時候他們介紹的很是詳細, 臀第一：問你喜歡什麼感覺的和喜歡什麼景他們會根據你的需要給你打造自己的婚一一紗照這點比較好, 坯第二：產品的質量什麼好什麼不好, 鵲都會講得很清楚但是他們沒有後期消費。第三：?服務專業熱情拍攝絕對是一對一的服務。呵呵建議你去看一下?

⑵ 看完青春法制微電影《正道》後的觀後感500字以上，800字以下

好！
青春，你是春天裡的第一抹新綠，突破嚴冬的蕭瑟和荒涼，給人們送來春天的問候;青春，你是孩子燦爛的笑臉，無拘無束無憂無慮，給人們帶來歡樂和活力;青春，你是老人在公園健身時所練的太極拳，所跳的迪斯科，「人老心不老」的信念使每個人對你都不陌生;青春，你是祖國經濟騰飛的堅定步伐，是聽到北京申奧成功後人民的歡呼，積極向上、永不停步是對你最好的解釋。
青春對每一個人來說都是生命中最寶貴的時期;在這個時期中，我們擁有花一樣的年華，充沛的精力和靈活的頭腦。青春是一個人離別幼稚走向成熟的時期：我們從少年時代走來，經過青春期的過渡即將走向成熟。青春對每一個人來說是一個有所作為的時期：「少壯不努力，老大徒傷悲」和「莫輕易，白了少年頭」的古訓督促著我們每一個人，在這個時期中我們將為以後的人生打下牢固的基礎。青春是如此的寶貴和重要，因此我們每一個人都應該珍惜青春，好好把握自己的青春。
花季雨季的我們，純潔、快樂、天真。在學習、生活、交友中，我們編織著自己絢麗多姿的青春!青春是座美麗的山峰，讓人嚮往;青春是幅迷人的畫卷，讓人留戀;青春是條湍急的河流，讓人徜徉……飛揚吧!青春!飛揚的青春，維系著一顆顆飛揚的心;飛揚的青春，托起一個個飛揚的希看;飛揚的青春，留下了一個個飛揚的故事;飛揚的青春，浸紅了我們無悔的年華。飛揚的青春，載著我們的夢，飛向未來!
曾多少次幻想過青春的樣式,幻想過青春的愛戀,幻想過青春的欣喜,幻想過青春的愁緒,而今天,青春正守侯著你和我,激盪的胸膛里流淌著投進青春的狂熱!
青春如同一首歌，它的內涵就是讓你用如火的精力唱出它的生命;同時它又是一個夢，讓你用堅實的足音將它羽化為現實的輝煌;青春也是我們的一種資本，需要我們用成功來證實它的瀟灑，用勝利證實它的生機勃勃。
由於青春，我們用力深呼吸，用力作夢。由於青春，我們不怕失敗，努力往前飛。由於青春，我們有用不完的精力，HappyTogether!由於青春，我們約定製造共同的回憶，鑲在青春紀念冊。
有人說，青春是快樂的源泉;快樂在這里流淌，痛苦也在對面徘徊。有人寫，青春是多雨的天空;雨露這里蔓延，陽光也在天邊等待。有人唱，青春是揮灑的領域;自由在這里走動，封閉也在隔壁守侯。
青春的歌，如詩如畫，如雲如水，如痴如醉。青春的歌，不忘懷舊，不忘《朋友》，不忘《同桌的你》。青春的歌，喚起青春的童心，穿梭在飛雪中，在草地上堆起了《雪人》。青春的歌，有著戀家家情結，薩克斯演奏的《回家》令人想起遠方的牽掛。青春的歌，講述著青春的故事，一首含情脈脈的《談心》碰撞著青春萌動的心。青春的歌，盪著青春的柔情，由於有情，這歌才動聽。
青春是一種姿態，更是一種財富、青春是一種概念，更是一種風度。朋友啊!珍惜青春。
如果等待可以換來奇跡，那麼我願意一直等下去，無論是一年，或者是一生。
我常常在思索我們的青春，它真是一個奇形怪狀的玩意兒，短短的身子偏偏拖了一個長長的尾巴，像翅膀一樣招搖著，久久不肯離去。
我每天都在數你的笑，可是你連笑的時候，都好寂寞.他們說你的笑容，又漂亮又落寂。
我們曾經是單純的孩子，我們希望能單純一輩子。如果可以選擇，我們寧願永遠不懂，那些從前不懂的事。
我生命里的溫暖就那麼多，我全部給了你，但是你離開了我，你叫我以後怎麼再對別人笑。
在青春的世界裡，沙粒要變成珍珠，石頭要化作金;青春的魅力，應當叫枯枝長出鮮果，沙漠布滿森林;這才是青春的快樂，青春的本份
在青春之路上唱著青春之歌，心情那樣的舒暢灑脫，不知不覺中我已走過青春之河，回眸巴!回眸青春的神氣，幾乎每一瞬間都有鮮花綻放，回眸青春的美妙，幾乎每一處都有生命的奔息，無論你選擇哪個角度透視青春，都是那麼玲瓏剔透。
最好的時光里，我依然獨自一個人走在那條浮華炫麗卻不屬於我的街。 我像一個拾荒者，悄悄收藏起時光的底片，讓它變成陳年的私釀， 然後在那個夏日的午後，晾曬出任何與你有關的畫面。
幾年後，發現無數的感情不撕自碎 ， 原本都不完整，就不需要撕碎 。 現在，我開始懷念， 那個撕碎你信和照片的雨夜 。我羨慕那時的自己 ， 還有完整的幸福可以撕碎。
浮華一生，淡忘一季。 空有回憶，打亂纏綿。 笑容不見，落寞萬千。 弦，思華年。 那些年華，恍然如夢。 亦如，流水，一去不返。 不泣離別，不訴終殤。
因為依賴一份只有我記得的回憶，我已經長大。長到可以勇敢的面對人間所有的風風雨雨。
一個人總要走陌生的路，看陌生的風景，聽陌生的歌，然後在某個不經意的瞬間，你會發現，原本費 盡心機想要忘記的事情真的就這么忘記了。
躲在某一時間，想念一段時光的掌紋;躲在某一地點，想念一個站在來路也站在去路的，讓我牽掛的 人。
記憶想腐爛的葉子，那些清新那些嫩綠早已埋葬在時間刻度的前段，惟有鋪天蓋地的腐爛氣味留在時 間刻度的尾部。
當我倔強地獨自背上行囊開始我全新的路程，我知道，只要僅有的幾個朋友站在我身後凝望。他們的 眼神像落日一樣蒼茫而深遠，讓我覺得沉重。

⑶ 如何用單反相機視頻拍出電影膠片的感覺

方法：
1、是素材的採集，這是最重要的一步，神級調色師也沒辦法拿一個滿是噪點的360p視頻調出電影質感來。這里要說的是，單反拍視頻真的不是強項，但是勝在其超高的性價比，所以拍攝時有很多需要注意的方面：
a、全手動。M檔，ISO手動、白平衡手動、對焦手動，覺得無法熟悉的請平時自己多練，單反用自動拍是沒前途的。
b、N制的話快門速度1/60s，P制的話1/50s（簡單地說就是幀速率的兩倍），這是為了讓單幀產生運動模糊而保證基本的畫面流暢。ISO和光圈自由組合，一般以ISO盡量小為原則，這樣大光圈也可以保證較淺的景深，前提是對焦要對准。
c、注意修改照片風格，風格自己到網上去搜cinestyle，這個的主要原理是把相機的機內優化全關（對比度和銳度），以達到在mov格式下保留盡量多的畫面信息，方便後期調色。
d、開拍前找好角度對個白平衡（拿個白板不用我教了吧），啪啪啪，調到對應色溫取好景調好曝光量，再啪啪啪，覺得合適了就可以開始拍了，一般個人習慣是寧願暗1/3檔也不願過曝，沒raw就是拉不回來。
e、佳能黨要拍風景時可以考慮刷Magic Lantern固件然後開raw視頻，這簡直是神器啊！但是對機器對卡對工作台負擔都會加重，慎用。
2、後期處理
a、軟體。長片PR調色是主流，製作微電影可以考慮AE，處理起來會稍微多耗一點時間和機器。小型工作室也就AE+PR，有錢一點的FCPX+達芬奇，能實現的效果已經很豐富了。個人覺得軟體都只是工具，沒有必要追求最新最強的，自己用得順手機器跑得舒服才是王道。
b、插件。Magic Bullet Suite是王道，加上軟體內置的Color Correction特效和蒙版已經可以完成幾乎所有的調色效果了，區別只在於調色的精細程度而已。
c、個人流程一般是RGB曲線先調到比較均衡的程度，然後開始用MBL或者Colorista調，一般是暗調R<G<B，中調R<G<B，亮調R>G>B，具體情況要看影片本身的調子來定，剩下的就是審美的問題了。
d、涉及人像的話，建議先把人像摳出來當蒙版，不是很乾凈的情況下做個快速模糊，然後給人像之外的地方加Grain，最後給畫面上下加上黑條營造寬屏感。
e、AE和PR是很好的工作流，項目文件就可以互相導來導去沒必要導出視頻，盡量一次成品減少中間流程的畫質損耗。
技巧：
1、構圖完整且有故事性
拍電影猶如說故事，說故事的能力是人類獨有的，所以大多數這類作品都會牽涉到人，無論是人的本身、人的歷史或是人的痕跡。
2、畫面大多數包含人元素
照片里包含了人的元素，往往能夠帶出更強的說故事性，那種身同感受的投入感是拍花拍草不能比擬的。
3、刻意的「留白」處理
中國的山水畫里有所謂留白，留白的重點在於保留一切的可能性，可能性愈多，故事反而愈復雜。太過單純的拍攝作品，就好像剝奪了其他人欣賞作品的權利，這不是分享，是灌輸。
4、畫面故意留謎團增加神秘感
除了故事性豐富，保留大環境的信息也很重要。人總愛猜猜謎，硬要把自己塞進柯南道爾的推理浪漫里。
5、畫面氛圍必須和主題吻合
作品構圖的氛圍同樣重要，始終硬照跟電影不同，電影還包含了聲音的資訊（不包括無聲的），無論是主角的對白、閑雜的收音、背景的音樂等，都提供著大量的資訊讓觀察思考、探討、反思，影響觀眾的思考方向，引領觀眾到達導演所預設的目的地。在硬照中製造所謂氛圍，靠的不外乎主角的表情、背景里的陳設、色調及光暗等，讓看者能夠代入到當時的環境，讓看者自身演釋出另一段獨特的故事。
6、相機焦距設置
除了完整的構圖以及氛圍。拍攝電影畫面型攝影作品。還需要對相機進行一些設置。可能你會發現它們一般都是偏暗、白平衡不準確、飽和度偏低等等。這些都可以按照各位 攝影師的個人愛好去設置。
7、在照片上下加兩條黑邊
這也是十分重要的一個細節。當然，加兩條黑邊再變16:9的比例，不一定會讓一張照片變得很有味道，變得很有電影感。但至少。加上以後。就開始向電影膠片方向發展了。

⑷ 有部周潤發的電影，是卧底短暫失憶結局把膠卷給了警察，是什麼電影

玩的就是艷遇
又名：無
看點： 爛片 好像看了倆個小時廣告
類型：劇情 喜劇 微電影
語言：漢語普通話
地區：大陸
時長：98分鍾
導演： 管曉傑
演員： 謝佳妤 鄒楊 王子傑 李柏霄

⑸ 求微電影<蘇州情書>，片尾歌詞 謝謝！

白牆灰瓦，雨巷轉角擦肩
古寺梵音輕吟低唱
絲絲叩心間
穿不過你曖昧雙眼
相約漫天，黃葉飛舞
你的和弦閃現如歌夢幻
鏡花水月的旅途上
這封情書每一個韻腳都叫思念
我在這里守望你的腳步
你在哪裡等我的纏綿
我在這里寫下故事的緣起
你在哪裡你在哪裡
那些風景全成了底片
若即若離的時候
忘不了，點滴在心間
是你為我寫下的詩篇
思念一個人久了心會漂泊
站台上只剩下你的背影
或許我該快遞封情書
陪你走完這千年的平江路
我在這里守望你的腳步
你在哪裡等我的纏綿
我在這里寫下故事的緣
起你在哪裡你在哪裡

⑹ 求16mm電影膠片及膠片攝像機。以及現在的參考價。我想用膠片拍一部電影，謝謝。

16mm攝像機不貴，幾千塊就能買到二手的。但膠片成本會高些，如果拍攝的是微電影還好說，如果拍攝的是標准電影，那麼膠片的消耗費用都是以萬元為單位計算的。

⑺ 拍攝一部電影最低要求的攝影器材是什麼

1，剪輯用的電腦，一般來說得兩台至少吧。2，還有攝像機，你可以用專業數碼的攝像機（俗稱DV）成本會低很多，但是效果肯定不如成本昂貴的膠片攝影機啦，不管你是用哪一款的，一台估計肯定是不夠的，當然是越多越好。3，如果是膠片攝影機的話，膠片當然不能少

7、遮光斗關於遮光斗，一直很有爭議。有些朋友認為很有用，另一些則認為是「樣子貨」.實際上遮光斗在控制雜光方面確實很有用，但這要看的質量要求標准。如果要求畫質精確，就得用遮光斗。

⑻ 去影樓拍婚紗照，需要咨詢什麼

1：消費。
1：前期價格
2：拍攝中期消費。
3：拍攝照片處理消費。
4：拍攝底片是否贈送
2：成品。
1：產品數量
2：產品材質
3：產品大小
3：服裝。
1：服裝套數
2：服裝區域
3：（結婚當天服裝區域及首飾是否另加費用）
4：拍攝地點。
1：內景X個
2：外景X個（外景地點確定）
5：拍攝效果保證（如有不滿意服務，不滿意拍攝質量，如何處理！）
6：以上5條必須書面簽訂訂單合同（有什麼都必須書面簽訂，口水作廢）
本人影樓門市顧問！大概想到的就這些了，希望能幫到樓主！

⑼ 有沒有什麼搞笑的微電影

電影《綠茶》在張元的所有作品中當屬異類。一方面，這部改編自小說《水邊的阿狄麗雅》的影片沿用了原作簡單明了的情節框架。另一方面，它又一反原作頗為寫實，也是導演曾經擅長的敘述方式，轉而套用「雙重性格」的非現實公式來描摹這種情感，從而演繹出一段看似輕靈，卻難以理喻的情節。在這種落差中，導演張元的後現代轉向企圖依稀顯現。

首先，影片《綠茶》試圖構建一座消減了邏輯深度的平面迷宮。這種消減尤其體現在吳芳/朗朗的家庭前史與其性格成因的必然聯繫上。小說中母親入獄直接導致了朗朗「彈琴」掙錢的行為。顯然，這是一套沉重的「賣身救母」的符碼。而影片則有意迴避了這層因果關系的敘述，母親出獄了，朗朗卻沒放棄「彈琴」生活——沉痛的前史變成了彷彿可以「忘卻的紀念」，其直接後果就是使習慣於從情節邏輯尋求合理出口的觀眾走入了死胡同。

有趣的是，這座沿邏輯方向無法走通迷宮，卻為我們留下了「相似性」的地圖。事實上，影片又何嘗不是在「隱瞞」這張底片上不斷地作著安迪霍爾式的復制？只不過朗朗的父母，陳明亮和前女友，老方及其女友都因「真相暴露後的溝通失敗」各以暴力收場，並在似曾相識的一記耳光之後，充當了吳芳/朗朗和陳明亮「相親」的配景。這里，我們幾乎能看見在眾多愛情電影中曾一度流行過的拼貼風格，比如《愛情麻辣燙》或《花眼》。然而，影片卻也因此走入了自設的改編悖論，既然導演只是希望我們看到一張色彩鮮艷的裝飾畫，那麼這些配景上類同的暴力行為就不應該存在，或者說，應該用某種歡快的筆法塗抹起來，因為這些醜陋的褶皺時刻在若隱若現地充塞著故事主體，誘導著觀眾作徒勞的思考，並與導演的消減哲學互成矛盾。但如果真的抹掉了它們，那麼故事又將成為一個單色的殘片。

影片的另一個平面化特徵體現在女主人公的性格設置上。在小說中，朗朗和「我」是女主人公在母親出獄前後的兩種不同生活。而在片中，當吳芳輕描淡寫地將她母親回獄原因歸結為「不適應社會」時，便也自然而然地告訴我們她是這種「不適應」繼承者。對於母親，這種「不適應」是《肖申克救贖》中的「回獄」，對於她，則是《東邪西毒》式的「變臉」。近年來，「變臉」無疑已成為電影作品中城市人渴望溝通和自我保護的類型化內心寫照。影片毫不避諱地搬演了這一模式，卻忽略了這個模式本身就帶有「正-反-合」的關系，對其成因不作任何解釋，使吳芳和朗朗變成了同一個人在同一段時間內的不同臉譜——「不適應」最終被貼上了價格標簽，當作商品推向觀眾。