微電影導演可以寫幾個人的名字

⑴ 拍微電影一般需要多少工作人員怎麼分配

1．編導人員 它包括編稿人、導演和顧問等。一般來說，導演是專職的電教專業人員，而編稿和顧問則是兼職的，他們是在該學科有專長並具有豐富教學經驗的教師，是臨時受聘來工作的。

2．製作人員 這些都是電教館（中心）內的電教專職人員，包括有攝像、錄像、美工、燈光、編輯、錄音、解說等人員。他們在電視教材製作上都具有某一方面的專長，在導演統一指揮下，分別負責具體的製作工作。大的製作部門，一項工作需要幾個人，小的部門，則可由一人兼任幾項工作，甚至由導演去兼任攝像、編輯等工作。

3．管理與技術人員 管理工作有兩類．一類是製片管理工作，相當於拍攝電影或電視劇時的製片主任的工作。他管理演員和攝制組的一切後勤事務性工作。這項工作可以設專人去做，也可由教材製作部門負責人或導演兼任。另一類是設備管理工作。編制電視教材要使用價格昂貴的設備，這些設備必須妥善管理。通常是將設備集中起來由專職人員管理；部分常用的設備，如攝像機，可由使用者包干管理與維護。為了加強設備技術保證和及時做好設備檢修工作，還應設專職或兼職的維修技術人員。

上述三部分人員均應在電視教材製作部的統一領導下開展工作。

二、電視教材編導的任務與要求
（一）編導的任務
顧名思義「編導」是要擔任編與導兩方面的工作。「編」即編寫電視教材的稿本，「導」即根據稿本按電視製作的規律，指導錄制工作的全過程。「編」與「導」這兩項工作可以同時由一人去承擔，承擔這兩方面工作的人，稱為「編導」。大多數情況是編與導兩項工作由

兩人以上去承擔。承擔「編」的人稱為「編稿」，他的主要任務是：（1）確定電視教材選題；（2）根據教學目的、要求，編寫出電視教材的文字稿本；（3）協助導演指揮電視教材錄制工作。承擔「導」的人，稱為「導演」。他的主要任務是：（1）協助編稿選定電視教材課

題；（2）根據電視教材文字稿本寫出適合錄制要求的分鏡頭稿本；（3）指導錄制工作全過程，直到最後編制完成電視教材。

編與導這兩項工作既有分工，又有著密切的聯系，兩者要相互配合，才能保證編制電視教材的質量。比如，在確定選題時，編稿人對課程的教學內容、難點重點、哪些內容不易用口頭講清而需要用電視手段去表達等等，應該有更多發言權。導演在選題時，對這些選題內容能否發揮電視手段長處，則更有發言權。兩者相互配合進行電視教材的選題，將需要與可能結合起來，可以獲得理想效果。又如，編稿在第一次編寫文字稿本時，導演可以在寫作方法上予以指導；導演在寫分鏡頭稿本時，要徵求編稿的意見；在指揮錄制工作時，編稿人往往要起科學顧問的作用，才能保證教材的科學性與教學性。總之，編導的工作是一項有機聯系的整體工作，由於任務涉及的范圍廣、技術要求高，往往難以做到一個人既具有「編」的學識水平，又具有「導」技術與藝術水平，所以，才將編與導的工作由兩人以上去承擔。但分工後仍須密切配合，才能互相協調做好工作。

（二）編導人員的素質要求
編導人員的工作是一種教材編制工作，與文字教材編寫或教師在課堂上講好一節課比較，電視教材編制過程要復雜得多，難度也大得多。所以，要編制出一部好的電視教材，是一項教學研究工作，又是一項創造性的勞動，同時也是科學，教學與藝術結合的產物。在這些工作中，起關鍵性、指導性作用的是編導人員的工作。因此，對編導人員有較高的業務素質要求。

1．編稿的業務素質要求

（1）學科專業知識。編稿應該在某課題（課程）的學科專業方面具有較淵博的知識。既掌握扎實的專業基礎知識又要掌握學科的最新發展成就，還要了解該學科在國民經濟生產部門的應用狀況，以及與該課題有關的知識。這樣可以確保電視教材的科學性。

（2）教育科學知識和教學經驗。編稿應該掌握教育學、心理學 的基本知識，並具有較豐富的教學經驗，懂得用教學原則與教學方法去指導稿本編寫；要認真學習，掌握課程的教學大綱，使稿本內容符合大綱的要求；要了解教學對象，使稿本的選材能適應學生的年齡特徵和知識水平。這樣，才能保證電視教材的教學性，符合教學的規律。

（3）電視教材編制的知識。編稿要懂得一些電視教材編制過程的常識，具備一定藝術修養與寫作能力，較好地掌握文字稿本編寫的技巧。這樣，才能寫出有較高水平的符合編制要求的文字稿本。

綜合上述條件，編稿應由在學科業務上有一定專長的、有豐富教學經驗的教師擔任，只要他們再去學習一些編制電視教材的知識與技巧，就能勝任編稿的工作。

2．導演的業務素質要求

（1）掌握影視藝術的理論與技巧。電視教材是借用電視手法來去現教學內容的。因此，電視教材導演必須熟練掌握電影、電視藝術的編導與製作的理論知識與技巧。比如，畫面構圖的知識電視攝像鏡頭運動的技巧，電影蒙太奇的理論，鏡頭組接的原則與技巧，攝像用光、編輯、錄音的技術、音響、音樂的運用技巧等。導演應該掌握影視理論與技術，如同文字教材的編著者要掌握最基本的寫作方法與技巧一樣重要。在文字寫作上，詞不達意、語法不通、文筆不流暢，自然寫不出好的文字教材。同樣，在電視手法表現上沒有掌握好影視的基本理論與技巧，也不能編制出影視語言、語法、技巧皆佳的電視教材。

（2）熟練掌握電視製作設備系統的功能和使用的方法。電視教材從寫分鏡頭稿本到指揮錄制工作全過程，都要求導演熟練掌握製作設備系統的全部功能和具體使用的技巧。特別是目前設備更新的周期很快，不斷出現新型號的攝像機、特技機和編輯系統等，導演要善於運用這些設備的最新功能，編制出運用了新技術的有時代感的電視教材。例如現在電視製作部門已廣泛使用電腦字幕／圖形創作設備系統，若導演不了解這一系統的功能，在寫分

鏡頭稿本時仍然沿用老一套的字幕和動畫，在錄制時將新設備放在一邊不敢動用，這樣的導演當然是不稱職的了。

（3）應具有一定的教學實踐經驗，掌握基本的教學原則與教學方法。導演沒有這些經驗與知識，就難以編導出有教學特點的符合教學要求的電視教材。而往往會編製成一個不倫不類的藝術欣賞片。不少事實在明，缺乏教學經驗的編導，他們主持拍攝的電視教材，往往由於不符合科學的教學原則和教學方法，根本無法在教學上運用。

（4）應具有比較廣泛的學科專業知識。導演應該在有一門學科專長的基礎上，對鄰近學科專業知識有較廣泛的了解。原因有兩方面：其一，導演接受的課題往往不能只限於某一學科，而是要兼顧鄰近的學科課題；其二，導演某一學科課題時，其教學內容往往與鄰近學科密切聯系，要借用鄰近學科的知識，或為鄰近學科打下基礎，等等。當然，要求導演對所有學科專業知識都了解是不可能的，但在接受某一學科課題的任務後，應有能力去鑽研這些知識，否則，也是難以勝任導演工作的。

綜合上述條件，導演的素質要求應著重於影視藝術的理論與技巧以及製作技術，同時也應懂得教學與學科專業知識。所以，導演應由電教專業專門培養或進行在職培訓，學習上述多方面的知識與技能技巧。

三、電視教材製作人員的職責
（一）電視教材製作部負責人

電視教材製作部要有專職成兼職的人員負責，他的主要職責是：

1、根據各學科提出編制電視教材的要求，制訂全年編制電視教材的計劃，包括與外單位協作製作的計劃。另外，還應向電教機構領導部門提出購買有關音像教材的建議，因為，他與有關音像教材製作出版發行部門的聯系較多，掌握的信息也多些。

2、在整個電視教材編制過程中，要兼任製作的總監督。其工作包括有：審查稿本，檢查製作過程各個環節的工作質量，最後審查完成的電視教材，提交上一級領導部門審查通過。對優秀的電視教材推薦公開發行或推薦給有關部門給予獎勵。

3、作好製作部門工作人員的調度安排工作，特別是在幾個編導的編制任務同時進行時，要將設備、場地、各類工作人員的調度做到有周密的安排。

4、搞好經濟核算。對每項製作任務要做好經濟預算，並向上級主管部門申報批准撥給。在製作期間要掌握經費的計劃使用，對每項製作任務要指導進行成本核算，製片完成後，要與管理部門按有關規定確定稿酬。

5、檢查督促做好設備的管理與定期維修、保養等工作。

（二）製作人員的職責與要求

1、攝像

（1） 熟悉攝像機的性能，掌握攝像機的各項操作技術，如：色溫、白平衡、鏡頭光圈、聚焦的調整操作。

（2） 能熟練並穩定操作攝像機的鏡頭運動，如：推、拉、搖、移、跟……等的運動要穩、要准、要快慢自如。

（3） 熟練掌握畫面構圖、攝像布光等攝影技術。

（4）攝像要熟悉稿本，攝像時要按稿本的要求，在編導的指導下進行工作。

2、錄像

（1）熟悉攝像機。、錄像機與錄像控制台等設備的工作性能與操作方法。

（2）錄制時，在編導指導下操作錄像機、特技信號發生器和控制台的有關設備，按稿本要求，與攝像密切配合錄下合乎質量要求的電視圖像信號，並做好場記。

（3）協助設備維修工程師做好攝、錄像設備的日常維護工作。

3、美工

（1）在編導指導下，熟悉分鏡頭稿本，按分鏡頭稿本要求繪制所需的字幕卡、圖表與圖畫，並能按稿本要求創造性地設計出一些電視動畫以及片頭、片尾等。

（2） 要熟悉錄制過程，特別是電視的攝、錄與編輯過程，使得美工的工作能符合攝錄的要求。

（3） 搞好錄制內景的設計、搭置與繪景等工作。

4、燈光

（1）照明是一項看來容易，其實很難的技術工作。燈光人員要掌握燈光照明的常識及燈光布置，熟悉在不同環境下各種效果的燈光照明設計方法。

（2）在錄制時，要按稿本要求搞好燈光的調整與控制操作。

（3）在平時，要搞好燈具的管理與維護工作。

5、編輯

（1）編輯工作一般可由錄像人員兼任。從設備管理與維護出發，製作任務多的單位也可設專人負責。編輯人員必須熟練掌握電子編輯機的工作性能與操作方法。

（2）懂得鏡頭組接的理論與技巧，在編導指導下，能按分鏡頭稿本做好錄像素材的後期編輯工作。

6、錄音

（1）熟悉音響設備的性能、操作使用與管理維護工作。

（2） 錄制時，在編導指導下，負責同期錄音和後期配音的全部 音響工作。

（3）要具備一定音樂修養，對一些音響、音樂要求較高的教學片，能做一些音響的設計、製作與處理的技術性工作。

7、解說

（1） 電視教材大多數是在後期錄音時配解說詞。解說人員可由教師兼任，也可以由專職人員或者聘請合適人員擔任。解說人員應做到普通話准確，語調宏亮清晰，還應有一定文化修養，使解說能更加感人動聽。

（2）在配音錄制前，解說人員要熟悉解說詞，做到朗讀流暢、准確無誤，還要對照稿本反復觀看已編輯完成的電視畫面，熟悉畫面內容，了解段落結構和節奏變化，從而決定解說的起始、抑揚頓挫和快慢節奏，特別有些要對畫中人口型的解說，更要反復推敲與練習。

（3）在配音錄制時，解說人員要在編導指揮下，與錄音人員密切配合，做好解說詞的配音工作。

（三）管理人員的職責與要求

管理人員包括電視教材製作管理人員，設備管理人員和設備維修工程師等，他們的職責與要求如下：

1、製片管理

製片管理相當於電視劇的製片人，在電視教材製作中可以由製作部負責人或編導兼任，對於大型的教材製作任務也可設專人負責，他的工作職責與要求是：

（1）製作計劃管理。在接受課題任務後，擬定拍攝、錄制的工作計劃。

（2） 製作人員管理。選定攝錄制的工作人員，並在整個錄制過程中進行工作安排與管理。

（3） 製作經費管理。進行製作經費預算、申報、安排、使用與結算等工作。

（4） 協助編導進行有關製作中的一切事務性工作。

2、設備管理

電視教材製作需要大量高檔的攝錄制設備，必須加強日常的管理與維護工作，一般設專職人員管理或者由設備維修人員兼任。他們的職責與要求是：

（1）做好製作部門設備的登記與檔案管理，並負責日常的管理工作，定期對設備進行維護。

（2）負責設備的借出與歸還工作，外景拍攝後交還的一切設備要進行檢查與維護。

（3）提出設備購買補充與維修的意見與建議

3、設備維修

設備維修人員的職責與要求是：

（1） 要精通各類製作設備的工作原理與維修技術。

（2）定期對設備進行檢查維修，保證設備正常使用。

（3） 按製作要求創造性研製一些有特殊教學功能的輔助配套設備，以增加製作設備系統的功能。

（4） 制訂各類設備的操作規程，指導各崗位工作人員正確使用設備。

上述是製作人員與管理人員的素質要求與職責，作為導演，必須熟悉與了解各個崗位的工作職責與要求，這樣才能在整個編制工作過程中協調各部門的工作，保證電視教材的編制質量。

⑵ 成立個影視團隊，主要拍攝微電影與廣告宣傳片，需要哪些硬體設備和工作人員

首先必須要有好的主創人員,不知道您自己是身處在一線城市還是二線城市.比如自己的文案策劃,自己的攝影以及導演(非常重要),關於人員配置,1個有能力的導演+2個技術不錯的攝影師+1個實力和溝通能力以及管理能力都非常強的製片(重中之重).就可以完成一些小成本的拍攝工作了+1名手快的後期剪輯.
在影視器材方面,5D(大三元鏡頭,2470 1635 70200)足以可以滿足目前大部分的微電影拍攝需要,所以在前面問你在哪個城市,影視器材如果你需要,建議不要購買而是採用租賃的方式,這樣1是可以為你節約成本,因為剛起步的花需要錢周轉的地方很多,與其掏出了幾萬塊來搞設備,還不如租賃每天也就幾百塊,節約還是需要注意的一項,1台配置較高的PC就足夠了.
關於租賃器材前面講到的優勢之外,還有就是有些鏡頭比如說夜襲,或者室內戲,你需要燈光的話可以與器材公司聯系直接得到燈光的幫助,要知道燈光師在外面是很難找到的,而且如果對燈光要求需要較高的戲,燈光的人馬少則4,5人,多則10幾人.在一般規模的影視公司中,這種人員配置基本無法自己滿足,需要從各方面資源來調度,所以,一般採用租賃方式來租用器材,器材公司會安排跟機員,以及助手,一般都很聽話(不聽話可以投訴).久而久之你就會了解一些器材的使用情況,價格情況.到時候再來斟酌是否需要自行購買.當然如果你覺得還是手裡有機器和設備比較像樣的話.1套幾萬塊也不是很多.5D首選吧.關鍵還是鏡頭呀.
成立這樣的公司其實並不難,和其他公司一樣,運作才是關鍵.你需要認識各種各樣的資源和門路,認識多一些出品人,贊助人,肯為電影掏錢的人.有寫劇本的人,更要有買劇本的人,希望你的團隊能夠順風順水吧.

⑶ 大學生，拍一個微電影，劇本已有，具體都需要什麼人員都需要哪些職務望指點。謝謝

ps.帶有【】的是重要職務
A.【導演】，主要負責整個影片的方向的把握；
B.【攝影】；
C.【場記】，負責打板和記錄場記單（很重要的兩樣東西，對後期剪輯和現場調度有很強的作用）；
D.【製片】，介於是微電影，所以主要是現場製片這一塊兒，主要職責有和導演一起商定場景、道具籌備、資金監督、處理突發事件等；
E.道具組，准備道具（特效製作，如槍戰、爆炸也可歸道具組管，也可以獨立設立）；
F.場工，微電影的劇組嘛，當然可以兼職咯，主要是扛器材、布景等；
G.演員；
H.動作指導，如果沒有動作戲則沒有這個職務，主要和道具、製片、導演、攝影一起商討機位運動和演員動作、現場調度；
I.演員指導，指導演員的表演，一般由導演兼任；
J.燈光組，和導演、攝影一起制定機位及打光等問題（也可以並入道具組，微電影嘛，燈光估計很難搞到，不過如果有夜戲那麼一定要准備好兩樣東西：手電筒、反光板，勉強打光吧）；
K.剪輯師，一般由導演或者攝影來做，不過導演來做的話很可能捨不得剪，導致片長過長，在影片思維和導演意識上你們好好把握吧~

另：附上場記板內容和場記單格式，希望對你們有幫助~

【場記板】
大致有以下內容
片名、卷號、鏡號、次數、導演、攝影、日期
在機器開機後、表演開始前錄入素材中。主要作用有記錄素材編號、錄音測試設備、全場靜音、調節白平衡（白板背面的功能）

【場記單格式】
片名《微電影名字》 日期： 年 月 日 編號：
導演： 攝像師： 場記：
集號 （素材在攝像機里的數碼編號或者膠片的編號）
場號 （拍攝場地）
鏡號 （第幾個鏡頭）
景別 （遠全中近特）
拍法 （推拉搖移跟固定）
內容 （這一條鏡頭的內容）
時碼 （時間長短）
次數 （這個鏡頭的第幾次拍攝）
帶號 （存儲卡的卡號）
備注 （比如只有聲音可以保留、穿幫部分等）
新浪微博@一百八十度軸線正反打

⑷ 微電影的寫作格式

要寫好微電影劇本，掌握劇本寫作的一些基礎知識是必備的，先來看看劇本的格式
首先明確一點，劇本區別於任何一種文體形式，我經常看到有的朋友把劇本寫成了小說或人物傳記，這是不對的，至少是不專業的。劇本有自己專署的格式，寫劇本從某種程度上說是個技術活
寫劇本也不是什麼很崇高的藝術創作，這只是一個普通的工種，劇作家和清潔工人沒什麼區別，都是很普通的工作而已，所以每個人都可以寫劇本，每個人都可以當導演。當然，既然是一個工種，就有自己的規范。這些規范也許不會讓你迅速變成一個專家，但至少能使你看上去像一個專家。或者，不至於讓你糟糕的格式成為審稿人槍斃你稿子的理由。因為一個審稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的劇本格式看上去不怎麼專業的話，他完全有理由翻上幾頁就把你的劇本扔在角落裡涼快。
先來看看劇本寫作常犯的錯誤：
1：把劇本寫成了小說剛剛上面提到有的朋友把劇本寫成了小說，不是不可以，但那個是文學劇本，根本不能用來指導拍攝和製作。舉個例子，你可以在小說里花幾頁的筆墨來寫一個人的身世，背景，家庭組成，或是用幾頁的筆墨來描寫主角的心理斗爭過程，但這些東西是無法表現在電影屏幕上的。你的劇本就是一個屏幕，你所要表現的是電影屏幕上能被觀眾直接看到感受到的東西。像心理活動這類東西是無法很好的表現出來的。加旁白？當然可以，除非你能忍受主角的畫外音在一動不動的鏡頭里讀幾頁小說。電影*畫面表達情緒，你的劇本就是電影畫面，要通過攝像機的角度來寫，這可能引起第二個問題。
2：不必要的攝象機標注如果你這樣寫劇本：在5號升降台，用盤納為升70型相機，60mm鏡頭，由8.5m搖至2m對焦…………如果你這樣寫，就算過了審稿人這一關，你的劇本也會被導演扔掉。你不需要教他怎麼拍，這不是你的事。你在寫劇本的時候完全不用擔心相機的事。但是不是劇本就不要考慮相機了呢？也不是，你需要考慮相機的關系而不是位置。劇本里有自己的專用相機術語，多多使用這些術語，能讓你的劇本很專業，至少看上去很專業。
1.Angle on 角度對准：比如BILL走出便利店，相機對准BILL。
2.Favoring 主要表現：BILL在一個大廣場，人很多，但主要表現BILL。
3.Another angle 另一個角度：換個角度的相機表現BILL在大廣場玩的很開心。
4.Wilder angle 更寬的角度：先表現BILL在廣場的一角喝可樂，然後鏡頭拉遠，表現BILL所在的廣場。
5.New angle 新角度：換個角度表現BILL喝可樂，使鏡頭豐富。
6.POV 視點：從BILL的視點看東西。就是第一人稱視角。
7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是兩人的POV互反。
8.Over shoulder angle 過肩鏡頭：相機越過BILL的肩頭看到SALLY，BILL的肩頭能把畫面自然的分割，很常用的類型。
9.Moving shot 運動鏡頭：包括跟拍，搖移，追隨等等，反正鏡頭是運動的，至於具體怎麼動，還不是現在考慮的問題。
10.Two shot 雙人鏡頭：BILL和SALLY在邊喝可樂邊交談，這種鏡頭的相機不要隨意移動，防止「越軸」。把BILL和SALLY兩人連起來有一條軸線，相機只能在軸線一側運動，如果越過這條軸線，在畫面上BILL和SALLY的位置就會左右互換，引起觀眾視覺上的邏輯混淆。
11.Close shot 近景：強調SALLY美麗的眼睛，但一般少用為妙。
12.Insert 插入鏡頭：某物的近景，比如天色已晚，SALLY問BILL幾點了，BILL抬起手來，接下來可以接一個BILL手錶的特寫，當然你還可以用此種鏡頭來換景，比如BILL移開手錶時攝象機里看到的已經是夜晚的舞會了。

⑸ 製作一部微電影，要怎麼分工比如配音的，視頻處理的，學生小打小鬧，十個人左右

視頻剪輯以及配樂：
1至兩人（你們中應該有人會premier ae 或者vegas把），配樂的最好會cooledit(audition),後期音頻降噪，也是挺重要的。
攝影：
1至兩人（比如到有兩人對話會比較需要兩台相機，盡量要有三腳架，不然很抖）
演員：
一般是感情戲兩個人就夠了（不過也得具體看你們是要拍什麼類型的）
導演以及編劇，審核：
一兩個人差不多

這裡面可能出彩以及被觀眾看到的只有演員，但是每個部分都是很重要的，而且不容易的。
沒有好的視頻剪輯人員以及配樂，那你的微電影就只能是視頻片段。調色，電影鏡頭選取，以及氣氛渲染都需要用心。
沒有耐心的攝影人，更是直接對觀眾的視角產生影像，攝影師就是觀眾的眼睛。（當然器材好一點上傳優酷也比較容易擺到首頁）
沒有細心而負責的導演，整部片的拍攝過程會是一團遭，浪費時間不說，更會影響積極性。審核人員在後期對整部影片提出的意見以及修改提議能使影片更上一層樓。
演員就更不用說了，除卻演技，真情是最重要的，真情才能打動觀眾。

個人見解，並沒有這種經歷，但是考慮過這問題，樓主如果對所有同學說這些類似的話，他們一定會感動的，也會更有熱情做出好作品。加油。

⑹ 和同學准備在寒假拍一部微電影（簡單的）。人數感覺有些少。請問拍攝微電影要那些人如：導演，編劇 寫全

編劇寫好劇本，定好角色，找夠人。再找導演，攝影師，道具師，燈光師，化妝師，後勤保障人員。拍好之後要剪輯，就是監制，還有一些對白可能在拍的時候錄音不清晰要在後面補錄，插入背景音樂，文字。微電影主題跟選景和背景音樂很重要，當然演員太戳肯定沒人看，時間充足就哦了。

⑺ 微電影拍攝中負責借東西的人職務名稱

實驗微電影劇組各職務分工：

出品人（1人）：影片總負責，由平台組長擔任，其不得再兼任該片的其他職務。
出品人最終確定製片、導演人選。

關於導演人選的幾點說明。導演必須具備的條件：1，已參加平台實驗微電影拍攝活動，並擔任過執行導演。2，能完成影片的分鏡頭劇本。3，能帶領演員排練；4，對於影片的初剪有一定把握。
導演人選優先順序標准：
編導組3位組長每年各有一次優先擔任導演的權利。
具備導演條件，本年度尚未擔任過導演或擔任次數少者優先擔任。
劇本創作者，同樣具備導演條件者優先擔任。
具備能力且對自身有一定要求，有志於長期投入微電影等新媒體創作者優先。

影片開拍前，確保能從平台各庫資源庫中調配相應資源到劇組。統一發布相關招募、募集公告等。
影片完成後，收集相關信息及資源入庫。並為影片安排展映。

製片人（1人）：搭建並管理整個製作組。製作組：美術指導、服裝、化妝、道具、劇務。
製作組職能：前期籌劃、場景落實、服裝准備、化妝准備、道具准備、後勤保障，共六個。
製片人重點負責，前期籌劃及場景落實；兼顧協調其他。
影片開拍前，根據拍攝要求向平台製片組長提出拍攝場地聯系申請。「製片庫」中不能解決的，通過自有渠道解決。若依然無法解決，則通知出品人發公告募集。
影片拍攝時，現場調度整個製作團隊。
拍攝完成後，收集相關場地信息及資源入庫；負責將平台所提供的相關設備、物品回收入庫。並將這些情況告知出品人。

美術指導（1人）：影片開拍前，組織服裝、化妝、道具等人員。統一收集整理「服裝清單」、 「化妝清單」、「道具清單」，並向平台美術組長提出服化道用品使用申請。「美 術庫」中不能解決的，通過自有渠道解決。若依然無法解決，則通知出品人發 公告募集。
影片拍攝時，現場調度服裝、化妝、道具等人員。
拍攝完成後，回收、收集相關服化道用品，交給製片人。

服裝（根據需要）：此職位根據拍攝需求，由製片人及美術指導設立。
影片開拍前，根據劇本要求填寫《服裝清單》並交給美術指導。
影片拍攝時，管理服裝、協助演員更換。
拍攝完成後，回收、收集相關服裝，交給美術指導。

化妝（根據需要）：此職位根據拍攝需求，由製片人及美術指導設立。
影片開拍前，根據劇本要求填寫《化妝品清單》並交給美術指導。
影片拍攝時，管理化妝品、為演員化妝。
拍攝完成後，回收、收集相關化妝品，交給美術指導。

道具（根據需要）：此職位根據拍攝需求，由製片人及美術指導設立。
影片開拍前，根據劇本要求填寫《道具清單》並交給美術指導。
影片拍攝時，管理道具、協助演員使用。
拍攝完成後，回收、收集相關道具，交給美術指導。

劇務（根據需要）：此職位根據拍攝需求，由製片人及美術指導設立。
影片拍攝時，協助製片及美術指導完成相關工作，後勤保障。
拍攝完成後，協助製片及美術指導完成回收、收集、整理物品等工作。

總導演（1人）：搭建並管理整個創作組。創作組：編劇、監制、執行導演、副導演、攝像、 錄音、燈光、場記、演員。
創作組職能：劇本創作、現場拍攝、現場錄音、燈光布置、角色飾演、後期剪輯，共六個。
總導演重點負責，同編劇溝通後完成影片分鏡頭劇本；挑選確定演員人選，並帶領演員排練；能完成影片的基本初剪。
影片開拍前，瀏覽演員劇劇照，根據已完成的分鏡頭劇本向平台演員組長提出演員聯系申請。「演員庫」中不能解決的，通過自有渠道解決。若依然無法解決，則通知出品人發公告招募。選擇演員時，要適當多給新人演員鍛煉與展示的機會。
影片拍攝時，現場調度整個創作團隊。
拍攝完成後，收集相關演員信息、作品資料，交給出品人。

編劇（1人）：完成電影劇本，協助導演完成分鏡頭劇本。

監制（1人）：由平台導演組長及有經驗的導演擔任。為導演提供必要支持，保障能夠最後 成片。

執行導演（1人）：影片開拍前，協助或帶領演員排練。
影片拍攝時，協助導演完成拍攝。根據導演要求，獨立完成某些鏡頭的拍攝。
拍攝完成後，協助導演完成初剪。

副導演（1人）：影片拍攝時，管理非拍攝狀態下的演員；調度群演完成相關鏡頭拍攝；收 集演員信息、資料，為所有演員拍攝劇照（須拍有一張正面、全身、平拍）； 根據導演要求拍攝花絮。
拍攝完成後，將相關演員信息、資料、劇照整理後交給總導演。

攝像（根據需要）：人數及人選由導演確定，一般為1到3人。
影片開拍前，同導演討論拍攝方案，並確定拍攝器材。實在無法解決拍攝器材，通知出品人。
影片拍攝時，完成現場拍攝，並和錄音、燈光等人員溝通配合。
拍攝完成後，將拍攝素材交給總導演或上傳雲盤，將借用的設備交給製片人。

錄音（根據需要）：人數及人選由導演確定，一般為1到2人。
影片開拍前，同導演討論錄音方案，並確定錄音器材。實在無法解決拍攝器材，通知出品人。
影片拍攝時，完成現場錄音。
拍攝完成後，將拍攝錄音交給導演或上傳雲盤，將借用的設備交給製片人。

燈光（根據需要）：人數及人選由導演確定，一般為1到2人。
影片開拍前，同導演討論布燈方案，並確定燈光器材。實在無法解決拍攝器材，通知出品人。
影片拍攝時，完成現場布光。
拍攝完成後，將借用的設備交給製片人。

場記（1人）：影片開拍前，可參加排練。
影片拍攝時，負責打板並做好相關場記表，如：視頻編號、音頻編號等。拍攝間歇給演員對詞；觀察並記錄拍攝機位及道具位置等，避免穿幫鏡頭出現。
拍攝完成後，整理場記表並交給總導演。

演員（根據需要）：人數及人選由導演確定。
影片開拍前，讀劇本、背台詞、排練等。
影片拍攝時，完成表演等。
三類演員：主演，有一定表演經歷或參加過以往實驗微電影拍攝。
配角，有一點表演基礎，但第一次參加實驗微電影拍攝。
群演，無任何錶演基礎。

⑻ 一部微電影,能不能有兩位導演

可以有，但是想法一定要一致，否則後果很嚴重⋯⋯真實故事

⑼ 微電影劇本的介紹

微電影劇本泛指以文字描述整部影片的人物和動作內容，所採取的各種寫作形式，它有四個基本的構成要素：即場景描寫（Scene）、人物（Character）、對話（Dialogue）和動作描寫（Action）。一本優秀的劇本是精彩電影的前提和基礎。

⑽ 拍一部微電影需要什麼工作人員

微電影和傳統電影電視拍攝(如電影和電視劇)，都是團隊作戰，需要各個部門和工種的配合才能完成。根據拍攝任務的不同，人員的分工很細。有負責全盤的製片人，有導演和編劇，有主演和配角或者是主持人，有攝影攝像，還有場務後勤等很多崗位。具體分工如下：

1.監制：維護監控劇本原貌和風格。

2.製片人：搭建並管理整個影片製作組。

3.編劇：完成電影劇本，協助導演完成分鏡頭劇本。

4.導演：負責作品的人物構思，決定演員人選，演繹完成影片等。

5.副導演：協助導演處理事務。

6.演員或者主持人：根據導演及劇本的要求，完成角色的表演。

7.攝影攝像：根據導演要求完成現場拍攝。

8.燈光：按照導演和攝影的要求布置現場燈光效果。

9.場記場務：負責現場記錄和維護片場秩序，提供物品和後勤服務等。