㈠ 大家是否會發現微電影中的植入廣告能舉一到兩個例子么
這算什麼！正經的電影里都全是廣告更何況微電影了！比如：電影『我願意』里比比皆是的紅牛飲料和長安汽車（直接效果就是我不想看第二遍了）其他微電影大多植入xx微博，xx網站之類的廣告十分討厭。
㈡ 微電影植入廣告的形式有哪些
電影植入廣告 微電影植入廣告的形式有：①道具植入這種方式主要是採用品牌產品作為影視作品中的道具，這是一種相對來說較為傳統而又生硬的廣告植入模式，讓觀眾明顯感覺到廣告。 ②台詞植入台詞植入主要是通過主人公之間的對話內容達到宣傳的效果，這種模式是一種軟性的推廣模式，往往能夠成為一段經典的對白，成為觀眾調侃的對象。③場景植入 即在畫面所揭示的、容納任務活動的場景中， 牆體廣告布置可以展示產品或品牌信息的事物。如：戶外廣告牌、招貼畫以及影視劇中頻繁出現的固定場景等。 ④音效植入即通過旋律和歌詞以及畫外音、電視廣告等的暗示，引導受眾聯想到特定的品牌。如：手機特定的鈴聲，品牌廣告特定的音樂背景等。 ⑤題材植入即為某一品牌專門拍攝影視劇，著重介紹品牌的發展歷史、文化理念等，用來提升品牌知名度，主要有製作企業宣傳片、企業專題片等等。這種模式運用得當，既能宣傳企業，又能帶給觀眾藝術感受。 企業電視廣告製作 也是一種植入廣告的形式，達到宣傳推廣的效果。將廣告植入與電影融洽結合，才能更好的為受眾所接受。
㈢ 微電影看球記廣告植入模式屬於
屬於場景廣告植入。
場景植入即在畫面所揭示的、容納任務活動的場景中，布置可以展示產品或品牌信息的事物。如戶外廣告牌、招貼畫以及影視劇中頻繁出現的固定場景等。
㈣ iphone新春微電影《一個桶》、《女兒》屬於那種廣告植入模式
屬於產品隱性植入型。
產品隱性植入型以完整的故事情節、精良的電影畫面、鮮明的人物形象、精彩的對白音樂，結合網路傳播的特性，原創製作的帶有強大互動性和感染力的作品。在注意力碎片化的現狀下，這類微電影的顯著共性是可以集中網民的注意力，增加觀看時間、可玩性和重復觀看/使用次數，因此被植入進劇情或場景的產品所獲的曝光量是傳統模式的百倍，甚至更多。
普遍關注的社會話題、感同身受的鏡頭語言、觸動內心的台詞劇本，引發互動的劇情，甚至包括精彩的原聲音樂都是一部優秀劇情微電影不可或缺的因素。
㈤ 微電影《看球記》的廣告植入模式屬於什麼
屬於場景廣告植入模式。
場景植入即在畫面所揭示的、容納任務活動的場景中，布置可以展示產品或品牌信息的事物。如戶外廣告牌、招貼畫以及影視劇中頻繁出現的固定場景等。成功的微電影廣告多是藉助於情感訴求手法，將廣告品牌理念巧妙的融合到微電影情節中，微電影情節吸引人的同時向受眾傳播了廣告理念。總的來說微電影主要是利用社會的熱門話題吸引受眾，在情感上高度引起受眾的共鳴，並借用情節吸引觀眾再將印象引申到廣告產品上。
㈥ 怎樣把廣告巧妙地植入微電影
我個人覺得吧，觀眾肯定很討厭那種直接把廣告插入的方式，比如主角談話的時候產品就放在旁邊啊，或者開著某品牌的汽車招搖過市啊，這些都沒有什麼技術含量，要不要這一段都不會影響劇情，而且觀眾肯定也比較反感。在《讓子彈飛》裡面有一段就是關於感嘆號的梗，還有一段「我看行！」的橋段，大家都知道是什麼產品，但是因為搞笑，大家也就高興地默許了，所以我個人覺得在加廣告的時候我們可以利用一些搞笑的台詞，懸疑的劇情，結合你產品的特點，讓大家覺得有意思、不生硬，而且這個產品不能缺少，不然就影響劇情，這種廣告肯定大家就能接受！個人觀點哈(*^__^*) 嘻嘻……
㈦ 求微電影與傳統廣告的區別，利弊。請講詳細點
微電影從作用上可以說是加長版的傳統廣告，利弊區別如下。
1表現形式：微電影是把所宣傳的產品結合劇情在畫面中出現，和電影的植入式廣告是一樣的。好處可以通過影片本身的劇情把產品的特色和理念更好地傳達給觀眾。但所產生的效果大小取決於產品和電影結合得好不好。例如有些飲料在微點影中僅僅是頻繁出鏡，這樣是最低級的植入方式，產生的效果不大。對於中國產品最牛逼的植入式廣告要數《變形金剛3》里的伊利舒化奶了，其原因大家應該都能理解。再例如筷子兄弟拍攝的《父親》系列，宣傳雪佛蘭的科魯茲，也僅僅是在演唱會的北京出現了雪佛蘭科魯茲了標致，但雪佛蘭在微電影開始緩沖的那段時間會播放傳統的雪佛蘭科魯茲的貼片廣告，還做了其他網路宣傳，微電影算是用於整體網路宣傳拋磚引玉的作用。所以微電影的廣告效果在把控上有些難度。
傳統廣告就是在短短的時間內把有關該產品最大的信息及優點，簡單直接，也由於時間短，所以創意非常重要，直接影響宣傳效果。
2，成本。
微電影可以說成本要比傳統廣告低。微電影多走網路渠道，所以對於影片的畫面質量要求不高，關鍵在創意，只要創意有了，找大公司還是小公司拍，找學生拍還是自己拍，效果差別不會太大，但成本可就是天壤之別了。拍攝完成後找主流視頻網站做一些推廣，可以很快在網路上起到很好的宣傳效果，往往推廣的費用要高於影片本身製作成本。所以微電影可以說是性價比較高的宣傳方式。
傳統廣告必然要招有資歷的製作團隊拍，費用很高，在電視上買播出時段價格也是高得驚人，沒有雄厚實力的公司是承受不了的。當然對於大公司來說，他們不在乎廣告花了多少錢，要的就是高端。
無論是微電影還是傳統廣告，創意都是最重要的，要根據你產品的特點、受眾群、預算等等綜合考慮後進行選擇。
㈧ 微電影廣告的情感表達策略有哪些
對於微電影廣告的定義，目前學界業界眾說紛紜，並沒有一個統一的定論。通過對國內期刊中關於微電影廣告概念的整理，為了更好地界定其概念，現將微電影廣告分別與傳統電視廣告、植入式廣告、微視頻相比較，認為微電影廣告應具備以下要求：
1.相對於傳統電視廣告——受眾主動、互動性強
微電影廣告的傳播基於互聯網媒體，而互聯網媒體相對於傳統的電視媒體最大的優勢就在於互動性。傳統電視廣告是單向線性傳播，並且帶有明顯的強制和主導性。而微電影廣告藉助互聯網平台使受眾可以自主選擇並發表對微電影廣告的意見。這種主動性也會大大增加廣告的傳播效果，受眾對產品感興趣可以直接搜索產品甚至與營銷人員交流溝通。這種新興廣告的傳播方式更加適應人們現在快節奏、碎片化的生活方式。也使人們購買微電影廣告中產品的途徑編的更加方便、快捷。
2.相對於植入式廣告——具有較為完整的故事情節
「植入式廣告」是隨著電影、電視、游戲等的發展而興起的一種廣告形式，它是指在影視劇情、游戲中刻意插入商家的產品或表示，以達到潛移默化的宣傳效果。但這種廣告帶有強制性，使受眾不得不觀看，所以往往會是受眾產生厭煩心理。而微電影廣告是圍繞特定的產品或品牌拍攝的，具有完整的故事情節，受眾可以通過劇情的發展對產品有更詳細的認識。微電影廣告中突出的產品往往和劇情有較為密切的聯系，因而受眾並不會產生抵觸心理，情節的渲染和細節的設置於劇情達到相對融合的狀態，取得更精準的效果。
3.相對於微視頻——專業製作、商業目的
微視頻在興起之初往往是為了迎合受眾娛樂的心理，因此它的製作主體具有「草根性」、目的上具有「娛樂性」。相比之下，微電影廣告的本質是廣告，所以它必定帶有明確的商業目的。新浪總監艾勇就強調一定要從價值方面將兩個概念區別開來：「微視頻立足於用戶市場，針對用戶，與之相對的微電影主要立足於客戶市場，主要針對客戶。它製作更加精美，屬於產業鏈的故事，微電影主要是品牌故事，而且它背後一定是商業驅動。[1]」
因此，本文所研究的對象主要是針對那些圍繞特定產品或品牌且具有完整故事情節的以商業為目的的微電影廣告。
㈨ 微電影廣告植入是什麼意思在拍微電影時找誰拉贊助。
微電影目前迅速成為最熱門的詞彙和藝術品種，發展速度和眼球效應讓人吃驚。今年3月底，一天之內北京竟有4場微電影的活動同時舉辦，在微博上、視頻網站上，微電影也占據著越來越重要的位置。不過，微電影很快就被商品、廣告植入這些商業內容緊緊包裹。於是微電影目前成為兩種態勢，我們估且稱為藝術微電影和商業微電影，而且呈現商業微電影日漸將藝術微電影淹沒之勢。 只要你的電影經常 廣告商會來找你的 名詞解釋 微電影其實不新鮮 這是個發明概念的時代，是大眾熱衷於炒作新概念、接受新概念的時代，微電影可以說是這個時代的產物。而從本質上來說，微電影即是短片，是從來就有、一直存在的藝術品種，沒什麼新鮮的。 早在電影發明之初，電影就是以短片或者說是「微電影」的形式出現的，隨後這百年的時間里，短片層出不窮，或者是藝術院校學生的作業，或者是業內編導們的即興把玩，或者是某些影視機構推出的製作項目。 陳凱歌說過我是先行者 陳凱歌說，自己其實是國內微電影的先行者，早在2002年，他參與拍攝了戛納電影節提出的《十分鍾，年華老去》項目。當時戛納電影節的開幕式影片被確定為由全世界15位著名導演聯合拍攝一部以時間為主題的系列短片，每個人的作品控制在10分鍾長度內，15部作品組成這套叫做《十分鍾，年華老去》的短片集錦，大電影節推出的這一新穎創意，得到了不少媒體的贊譽。
㈩ 廣告植入微電影的方式有哪些怎麼能讓廣告和微電影更好的融合在一起
1. 產品隱性植入型
以完整的故事情節、精良的電影畫面、鮮明的人物形象、精彩的對白音樂，結合網路傳播的特性，原創製作的帶有強大互動 性和感染力的作品。在注意力碎片化的現狀下，這類微電影的顯著共性是可以集中網民的注意力，增加觀看時間、可玩性和重復觀看/使用次數，因此被植入進劇情 或場景的產品所獲的曝光量是傳統模式的百倍，甚至更多。
代表作品：《上位》
於2月28日以付費觀看模式上線，得到眾多網友追捧和分享。在片中進行了戲中戲的成功廣告植入。自從發布以來，一直占據微電影風雲榜前三位。同時，榮登樂視、56、爆米花、PPS、迅雷、暴風影音等各大視頻網站，全網點擊量超過1億次。
2. 品牌理念訴求型
以宣傳品牌宣揚的理念為核心訴求創意，使用借喻或類比等手法娓娓道來一個劇情完整、畫面精緻的故事，主題思想完全折 射出品牌理念。例如，紅星美凱龍秉持「以家為本」，其品牌微電影《時間門》就是一個揭示「用時間愛家」之人生意義的作品，運用超現實的手法講述了一個緊 張、懸疑，而又溫暖感人的故事。全程無明顯LOGO顯示，可一個至人肺腑的故事，足以打動受眾領會品牌精神。
代表作品：《華貿城微電影》愛情篇、成就篇
ODMC為華茂城量身創意兩組故事，一個浪漫，一個溫情。摒棄了傳統企業品牌片的刻板，以精緻曼妙的情節及場景，將華茂成城市綜合體的特性展露無遺。整體風格與品牌調性完全統一，時尚、雅緻和高端，受眾接受程度極高。
3.劇情微電影：
普遍關注的社會話題、感同身受的鏡頭語言、觸動內心的台詞劇本，引發互動的劇情，甚至包括精彩的原聲音樂都是一部優秀劇情微電影不可或缺的因素。網路上膾炙人口的《老男孩》稱得上這類劇情作品的代表。不以任何營銷為主要目的，重在創作一個讓人印象深刻的網路影像作品，
代表作品：《候鳥》
《候鳥》同樣選取了一個現實的話題，一個80後普遍的生存狀態為切入點：2011年將近有60萬人口離開北京，返鄉 發展；2012年，北京租房房租同期上漲將近20%。壓力充斥著每個人的內心，如天涯熱門吐槽：月入1萬，在北京還是覺得窮。那麼，到底你我是因為什麼執 著在北京守候？一個大城市升遷的機會？一份在大城市生活的虛榮？《候鳥》，僅僅希冀能觸動我們的內心。自完整版發布網路，便榮登土豆、愛奇藝兩大首頁焦點推薦，6家門戶視頻原創頻道焦點推薦，14個新浪微博官方及名人大號推薦，全網點擊率三個月近百萬。