百花深處微電影影評1500字

⑴ 影片「百花深處」的主題思想是什麼

影片主要是通過「回憶」和「想像」來表現時間這一主題。

百花深處陳凱歌導演在影片中以一個小人物對往昔生活的惦念，以一種「含淚的微笑」的講故事的方式，反映了時間更替，年華流逝，歷史變更這樣一個大的主題，通過一個富有荒誕色彩的故事表現了日新月異的時代變遷中現代文化與傳統文化的沖突與碰撞，彰顯了北京胡同文化生存的尷尬境地，讓人們在焦慮、迷茫中去反思如何傳承民族的傳統文化。

在影片的後半部分，百花深處陳凱歌導演有這么幾個鏡頭和場景，值得細細品味。

框中風景：當汽車剛剛駛入一片廢墟時，有一個透過窗戶拍攝雜亂景象的鏡頭，單純從畫面構圖來說，這種利用畫框的拍攝方式，更能凸顯畫面的層次感，能巧妙的實現對環境的藝術表現，而非客觀的再現。

百花深處陳凱歌，另外此鏡頭具有隱喻蒙太奇的效果，它喻示著北京胡同文化就像一副畫一樣，而這幅畫的內容就是殘垣斷壁和焦土廢墟。

⑵ 求陳凱歌《百花深處》影評很急！！！1

陳凱歌導演, 用十分鍾講一個關於北京百花深處胡同的故事....

亭台樓閣水榭旁
是誰在吟唱
那百花深處的凄涼

雕梁畫棟紅牆里
是誰在想望
那百花深處的過往

鐵灰斑駁午門旁
是誰在翻攪
那百花深處的愁悵

文人雅士時光里
是誰在品嘗
那百花深處的滄桑

在百花深處的片子里, 用一個現實的手法, 搭配一個看似瘋癲的老人, 讓人對百花深處這胡同與廢墟形成一個強烈的印象, 這百花深處胡同就如老北京城的過往, 讓人禁不住的, 惆悵.....。

在款城影展首映作品輯「十分鍾前」看到陳凱歌的作品「百花深處」，我想這是令人驚異的。
短短幾分鍾的影片傳達一個完整的故事與發人省思的意題，這支影片可以說是文化的、藝術的、歷史的。
特別是在影向的敘事上節奏快速而動人，非常優秀。

⑶ 百花深處 影評 1500字

摘自豆瓣電影
寫下這些字的時候，耳機里是陳升的《北京一夜》，半古的調子，好聽得緊。從《霸王別姬》之後這是陳最讓我喜歡的作品，甚好，有些最本質的東西他還有能力用鏡頭告訴給所有人。本是上課的時候放的小片段，久久不能忘，《十分鍾年華老去》我只看了這一部《百花深處》短小精悍，頗有餘韻。
喧鬧的搬家場景拉開本片的序幕，金屬制的家什被搬家工人抬進新的現代化公寓，身後傳來主人家的：「慢點，慢點……」呼喝，鏡頭上搖仰拍高聳的公寓，強烈的壓抑感，與其說是現代化的文明，不如說是一隻吞噬一切的怪獸。而那慢點慢點的台詞，此刻聽來更顯得有些滑稽。
馮先生的出現，是很有意思的一件事情，莫名的就從鏡頭里跳出一個這樣「講究禮數」的人，「他們都叫我馮先生」一句話，聽著耳熟，老北京人兒，很多時候講的都是一個禮數，與之對應的，是耿樂飾演的司機，咬著筆帽，「您能幫我搬家嗎？給錢我們就去」連回答都顯得有些漫不經心，或許這就是陳眼中標準的現代人模樣，凡事求的是有償而為。
開車前往百花深處，一個馮先生記憶中的家，路上，模擬馮先生主觀視線拍攝，但一左一右全都是他不熟悉的現代化建築，於是他探出車窗，向天空看去，依然還是那片蔚藍的天，但是四周的景物完全改變，原本應是物是人非，但在馮先生這，卻變成了人是物非。隨後車內搬家工人的對話，更是在側面表達這層意思：「現在，只有老北京才不認識北京呢！」尷尬的狀況，還有那麼些無奈的意味。
百花深處，一片破敗的斷壁殘垣，最顯眼的就是坡上那株茂密的大樹。車在坡下挺住，馮先生爬上坡去，運動鏡頭，坡上仍舊是一片荒蕪，緊接著，馮先生開始絮絮叨叨的說自家的擺設，搬家工人知道被涮，氣氛而無奈的離去。車內，耿接到一個電話，通話中同伴解釋了馮先生瘋子的身份，車內的後視鏡里，司機看到了馮先生孤獨的站在樹下，為了要車前，一行人隨之回到坡下，煞有介事的開始幫馮先生搬運並不存在的傢具。俏皮的鼓點響起，配合著搞笑的對白，陳的黑色幽默就是這樣進行。
或許，我可以把話說簡單一些，在這里，導演運用許多象徵性的比喻，來表明自己的態度。司機通過後視鏡來看馮先生，實際上有一種回顧過去的暗喻，樹在一個矮小的土坡上艱難的存活，四周包圍著的高大樓群，現代文明的即將推進吞噬這僅存的舊有文明。坡的意義也是不可代替的，並非單純的只是拍攝的限制，馮先生所謂的家，舊的物件（舊有的文明）都存在這小小的坡上，下坡的艱難，搬家工的小心翼翼，都是揭示這樣一個道理，舊文明和現代文明之間有著許許多多沖突的地方，從一種文明過度到另外一種文明，並不是人們想像中的輕而易舉。既然有沖突，就必然會摩擦，花瓶在下坡的途中被摔碎，就是無法避免的事情。由此就更加印證了坡的象徵意義，半途中的花瓶摔碎，就是新舊文明相互碰撞的代價。難能可貴的是，陳並沒有過分強調舊的就是好的，新的就是不好的認知，而是通過溝和鈴鐺來揭露我們和過去不可磨滅的聯系，新的代替舊有的是歷史發展的必然，但舊有的東西依然有值得可取的地方，就像鐺子和鈴鐺本身最後相合，終能發出清脆的聲音。
接下來的變化翻天覆地，一段CG的運用，讓我對整個小片的好感頓時降星。陳想說明的，或許是鈴和鈴鐺子最後的相合，就是一個契機，一個讓所有人能回想過去的契機，用心良苦，卻是敗筆。整部小片的風格是含蓄而內秀的，連發瘋的幽默給人的感覺，都是捂嘴而笑的，這樣的感覺，是符合舊有文明所講究的，突如其來的一段CG卻和這樣的節奏不相符合，它過於張揚外露，直接而坦率的表達著感情。或許，我應該這樣想，它是不是陳的故意安排，讓新舊兩種文明，在片子的整體結構上進行的大碰撞，看看最終是不是會產下畸形的「怪胎」。這樣的直白，有些帶著強權的意味，剝奪了人的想像，百花深處所象徵的，不僅僅是那些正逐漸消逝的「胡同文化」（本片04年上映，那段時間的北京，因為要為奧運進行准備，拆除了許多胡同，順帶著也拆掉了許多人心中魂牽夢縈的「老北京」）它還有可能是「弄堂文化」「寨子文化」「彈珠文化」「皮筋文化」……百花深處，在每個人心中都有不同的含義，那些東西對於馮先生是金魚缸，是花瓶，是屋檐下鈴鐺隨風傳來的「叮叮當當」……
對於我們而言，百花深處的又是什麼呢……

⑷ 陳凱歌的百花深處 影評 簡寫就行 有標題 開篇段玩簡單介紹還要找准切入點 主題分析論證中心 然後結

那尼？

⑸ 百花深處無良人是啥意思

寫在前面：本文是高中時寫的生平第一篇影評。我憋了很久都沒有寫出來，對於從腦海里勉強蹦出來的表示贊美的字眼深惡痛絕。於是我想讓表情囂張的老師跟我換換感覺。我成功了——寫完之後那個痛快啊！美中不足的是，作為全班唯一唱反調的作文，老師拒絕給分。

中國人一直在追求卓越——在電影方面也不例外。中國人還得追求中國特色，力爭做到與眾不同。於是我們的電影人開始迷失，於是有了空洞無物作秀一般的《英雄》，於是就有了這《百花深處》。

影片力圖表現許多方面，也希望自己充滿內涵——它試圖讓自己變得深沉。可是它失敗了。

劇情的銜接充斥著不合理：圍繞著一個充滿懷舊情緒卻嚮往現代化，盼望著搬家的瘋子（馮遠征飾）和一群表面上唯利是圖卻又容易被感動的搬家工人展開故事。本應在社會上打滾多年成為「老油條」「老江湖」磨練出過硬的素質並具有豐富經驗的搬家工人輕易地就聽從了一個說話聽起來就不大正常的人的話，簡簡單單地就給帶到了一片被拆毀的胡同廢墟中——以便故事情節能繼續發展。試問，若帶路人不是個瘋子而是個歹徒呢？退一萬步講，即使那些工人們沒有與歹徒打過交道也對這類事情毫無預警和經驗，以他們長期的閱歷總不至於被帶到廢墟中心才發現不對吧？在發現空無一物，確知對方是個瘋子感到自己被耍後，搬家工人們又去而復返，以求騙取很可能根本不存在的瘋子的錢；心黑到騙一個瘋子的錢的他們又莫名其妙地為「打碎」了一個本不存在的瓶子難過、愧疚自責；在車陷進坑裡的情況下莫名其妙地讓瘋子把自己的思緒引領到了一個已經盪然無存的院子里……如此種種實在是低級的錯誤一再出現，是把觀眾當小孩子還是導演玩意識流——天曉得。

思想內涵上並沒有一個突出的主題——它想反映的有很多，索性就哪一個也不突出。於是在我們看來就有了一種怪怪的感覺。加上風格十分明顯的但不配套的背景音樂不失時機地播放——這只能讓人感到做作。它與有一個較明確主題的《英雄》一樣，在破費心機的設計背後並沒有起到一唱三嘆，回味無窮的效果，而是畫虎不成反類犬的空洞與主題迷失。

⑹ 求電影《百花深處》影評大標題！

中文名 百花深處 出品公司 大連五洲影視有限公司 / 北京時代佳訊文化傳播有限公司 製片地區 中國北京 發行公司 大連五洲影視有限公司 首播時間 2011年6月28日（黑龍江影視頻道） 導 演 曾曉欣 編 劇 顏珍 / 李琛 主 演馮遠征，余少群，左小青，李玉剛 集 數 37集 類 型 懸疑，驚悚，動作，情感 製片人 張維、陳冬冬、柳彬 在線播放平台 樂視 / 騰訊

⑺ 《百花深處》影評

《百花深處》這個標題很容易讓人想到陳升的那首《北京一夜》：「地安門外……百花深處……面容安詳的老人，等著那出征的歸人」。「時光」還是兩個作品共同的主題。所不同的是，陳凱歌的《百花深處》一如既往地超越了個人情感，以俯視的角度審視現代化與傳統殊死沖突這個國際化的命題。

陳凱歌一向是我尊重的導演。當同為「第五代」標志型人物的張藝謀完成了從反叛、漠視到招安的奮斗歷程；當一批新銳導演迷戀於個人體驗而無力自拔，年過半百的陳凱歌卻沒有放棄社會責任感，以反思和批判的目光打量著這個似乎變幻無常的年代。

影片講述這樣一個故事：一個搬家公司的小頭目耿樂剛剛為一個顧客搬完家，馮先生找到耿樂說自己也要搬家，於是帶著耿樂一夥人找百花胡同，但當費勁周折找到百花胡同時，那裡已成為一片廢墟，只有一棵老槐樹孤零零地留在那裡。耿樂他們大呼上當，掉頭離去，這時接到公司電話，電話說，這幾天有一個瘋子到處找人給他搬家，告訴耿樂別上他的當，上了當別忘了要錢。

為了要錢，耿樂他們又折回來給馮先生搬家。於是馮先生就給他們講：這是大立櫃、這是魚缸、那是花瓶兒，於是耿樂他們就搬沒有實物的家，當搬一個前清的瓷瓶時，由於有人要吸煙借火，搬運工一鬆手瓷瓶摔碎了，馮先生哭了。

搬好了東西，車往前開，馮先生告訴耿樂胡同前面有個溝，結果車真的陷進去了。在陷車的地方，挖出了一個銅鈴鐺，馮先生撿起銅鈴鐺高興地跑向落日，耿樂他們驀然回首，落日余輝中一個水墨四合院出現了。

現代化對傳統的征服帶來了怎樣的後果？《百花深處》描畫了這樣一個場景：當傳統文化這個物質家園被摧毀之後，人類的精神家園也將無枝可棲。「馮先生」以變瘋這種極端的方式，象徵性地昭示了這一嚴重的後果。而那幾個搬家工人像我們大多數人一樣，在災難面前表現的是可悲的冷漠和麻木。

與絕妙的創意相比，影片的攝影平庸或是平實。在汽車駛進廢墟時，攝影機從一間殘壁的窗戶內，窗框為前景拍攝了這一畫面。這個鏡頭不過3秒鍾，但我的感覺是，它太像主觀鏡頭，有些影響觀眾沉浸劇情。這一點，阿巴斯在《櫻桃的滋味》里的處理就巧妙得多。

影片的音效頗為出彩。虛擬的搬家聲響既有趣味性，又切合了瘋子的主觀視角。當不存在的「前清花瓶」被失手摔碎時，荒誕感的鼓點變成了憂傷的長音，與向前緩移的鏡頭相配合，直到馮先生哀傷的臉部特寫出現，將影片的基調由荒誕轉為沉重。當馮先生搖著鈴鐺跑向「新家」的時候，一個動畫的四合院出現了，伴隨著的是風鈴聲、叫賣聲和傳統器樂的交相輝映，這些音效把觀眾帶回了「過去的好時光」，有力的烘託了影片的主題，並將影片推向了高潮。

而就在此刻，導演——這部故事的上帝顯現出了力不從心。

應當說，在動畫出現前，故事的講述是出色的，每一個細節都經過了精心的設計。盡管搬家公司的電話我認為不太合常理——讓他們從瘋子手裡拿工錢，但這是故事的第一個情節點，沒有這個情節點，故事就無法往荒誕的方向發展，對於一個十分鍾的影片，凱歌盡力了。第二個情節點就自然多了，發現失落的鈴鐺盡管巧合，但並不算突兀，這個情節點成功地將故事引向高潮。

總體來說，層層遞進的懸念還是能吸引人看下去。陳凱歌的名字之所以能跟國際電影大師們一起排在這張DVD的封皮上，不是沒理由的。但後來的一分鍾證明，真正要和大師們並肩，卻是一個無比艱難的任務。

博爾赫斯最青睞短篇小說，因為它是個完美的圓形。但實際上卻很難完成。長篇需要作者超強的穩定性和持久力，短篇要求作者具備高度收放自如的駕馭能力，兩者都是對創作人極高的挑戰。

顯然，對於這樣一個短篇，陳凱歌很清楚，他必須在十分鍾里就要給觀眾一次完整而完美的體驗。為了製造一個足夠刺激的高潮，在隱身奮戰了近十分鍾後，這個「上帝」迫不及待地出馬，用百花——雪花這淺白的意境動畫了一個馮先生腦海中的四合院，以彌補觀眾的想像力，人為的強迫這個故事以及每個觀眾到達高潮。不幸的是，這種最後階段的沖刺卻暴露了導演駕馭這次體驗的生疏和膽怯。將腦海中的四合院寫實無疑是畫蛇添足，用現代化的電腦動畫來表現更是匪夷所思。用搬家工人的視角來想像這一變遷則透露出明顯的說教意味，這大大沖淡了本來十分沉重的主題。由此一來，一部藝術電影瞬間就變成了一個平庸的公益廣告。於是，我們看到的並不是一次大師的完美創作，而是一個年輕人初識人事的慌亂。

與許多美好的人生體驗一樣，藝術創作從來不是單向的，而是作者與受眾兩者共同完成的。對藝術家而言，對受眾是否具備足夠的尊重嚴重影響到作品的質量。世界級的大師對受眾的智力都給予了相當的尊敬，而中國的藝術家特別是電影創作者往往欠缺這一美德。

在上世紀80年代後，不斷有中國電影獲國際獎。也許最悲觀的人都會覺得，中國電影的最高水準離國際級大師僅隔一張窗戶紙。但那個四合院卻告訴大家，那張古老而陳舊的窗戶紙是多麼的堅韌，堅韌到令人有些喪氣和絕望……

⑻ 《百花深處》講了一個什麼故事如何評價

這部微電影以一位搬家公司工頭的經歷，展現了老北京馮先生對『百花'深處胡同的眷戀。

導演在表現城市快速發展的同時，用傳統文化的衰落與消費主義的盛行，表現出新舊更替之下的時代的變遷。影片中鏡頭、果別的使用與意象的呈現十分巧妙。

影片中導演大量使用運動長鏡頭："搬家"過程中鏡頭不間斷的由工頭和另一個抬「金魚缸「的工人轉移到一旁嗤笑的工人，在刻畫搬家工人形象的同時對「搬家」場景和工人們的運動進行了洋細完整的記錄，使得情節連貫真實。

鈴當的當子找著了，它在陳舊的成墟之上，鈴鐺的殼手也找到了， 它在新填的溝里。一個鈴鐺分成了兩個部分，一個留在原地，一個隨著泥土被帶走，當它重新組合起來，讓人產生一種穿越時空的感覺，正如影片里虛實重疊的呈現:白牆黑瓦紅柱子，院中有棵大槐樹。

鈴聲叮叮當當的，引發觀影者想像它多年前遇著刮風下雨時的聲音，也讓觀影者聯想起馮先生找著鐺子時的欣喜。

馮先生提著鈴鐺奔向大槐樹，逆光的拍攝在勾勒人物與樹木輪廓的同時將馮先生與新興的高樓分離開來，不僅增添了影片的空間感與藝術感染力，也烘托出一種詩意、神秘的氣氛。

再表現了傳統文化與新生文化的碰撞後，表現出了傳統文化仍然磅礴的生命力，為影片的主旨披上了一層復雜性。

這部電影通過對馮先生面對新舊兩種環境不同的態度，細膩而真實地表現了在高速發展的社會中，傳統文化者對盛行的消費主義與外來文化的"對抗"，從而表現出新事物的旺盛生命力，同時也揭示了時代發展過快，傳統文化衰落，及年華易逝的悲哀。

這部影片無疑會引導觀眾，在追求新興事物的同時，回憶並尋找以往的生活印記，使許多生活結奏過快的人看到細微處的美好。影片具有一定的現實意義。