2017年中國3d電影佔比

A. 為什麼現在中國影院的電影普遍都是3D的

其實很簡單，因為所有電影的參與者都想賺更多的錢。

同樣的電影，3D的電影票價一般要比2D的貴3~5元，在同樣的場次下，更高的票價就意味著更多的票房，也就意味著從製片方、發行方、到院線、影院的整個電影產業上中下游都能賺到更多的錢。在中國的電影市場里，3D電影場次也已經超過2D，人次更是占據了絕對的優勢。

3d製作

與此同時，對片方來說，轉制3D的成本卻又非常低廉。因為現階段在國內上映的電影中，多數的3D版均為2D轉制的，一位從事相關工作的業內人士向壹娛觀察透露，盡管《泰坦尼克號》在轉制的過程中花了1800萬美元，但大多數片方並不願意如此下功夫，如今國內轉制一部電影，500萬人民幣的預算已經算不低的了。因而現如今對於絕大部分片方來說，只需花上不多的錢，就能在市場上獲得數倍於此的受益。

B. 立體電影的發展歷史

1839年，英國科學家查理·惠斯頓爵士根據「人類兩隻眼睛成像不同」的現象發明了一種立體眼鏡，讓人們的左眼和右眼在看同樣圖像時產生不同效果，這就是今天3D眼鏡的原理。
1922年，世界上第一部3D電影是《愛情的力量》，遺憾的是，影片很早之前就已經遺失了。早期的3D電影都是以展示立體效果為主，片中常以指向觀眾的槍、扔向觀眾的物體為噱頭。
1936年利用雙鏡頭攝影機和偏振片可以造出具有立體效果的影片，但此技術具有不少限制。之後從RealD三維等技術發展、阿凡達等電影流行之後，立體影片才進一步被廣泛推廣。

有一名澳大利亞導演宣稱，1936年納粹德國時期已經成功拍攝兩部三維電影。
1952年，講述非洲探險的《非洲歷險記》被認定為是史上第一部真正的3D長片。該片的口號是「獅子在你腿上，愛人在你懷里」。盡管《生活》雜志在當時稱該片「廉價、荒謬」，但觀眾們仍然熱情地擠進電影院去體驗片中的「自然視角」。
3D片在上世紀五十年代進入了黃金時期。
1954年，當時世界上最偉大的導演們，絕大多數都對3D電影低眼相看，認為那隻不過是在玩魔術而已，根本不是藝術。然而，希區柯克不這么想，他在1954年拍攝了3D版的《電話謀殺案》，成為了當時3D片中為數不多的精品。
1954年03月05日 ，環球公司推出最有名的3D恐怖片《黑湖妖譚》，該片也是至今為止惟一一部有續集的3D電影。新版《黑湖妖譚》計劃在2011年上映。
1962年，我國的天馬電影製片廠拍攝了國內第一部3D立體電影《魔術師的奇遇》，桑弧導演，陳強主演。後來又陸續出現了《歡歡笑笑》《快樂的動物園》《靚女阿萍》《俠女十三妹》等。
1982年，迪士尼拍攝了短片《魔法之旅》，雖然這部短片只有16分鍾，但通過CGI與真人表演的混合，打造出了在當時令人驚訝的3D效果。
1982年，《13號星期五》第三部上映，本片令80年代的3D電影慢慢復甦。
1983年，3D版的《大白鯊第三集》轟動一時，放映首周就賺得1300萬美元的票房。但因為電影本身水準低下，3D效果也無過人之處，很快就讓觀眾失去了興趣。
1985年，《魔晶戰士》成為世界首部3D動畫長片。
2004年，第一部IMAX 3D長片《極地特快》誕生。該片在2000塊普通2D銀幕上放映，3D IMAX銀幕只有75塊。然而就是這75塊3D IMAX銀幕，獲得的票房佔全片總票房的百分之三十。3D+IMAX的「超強組合」，讓發行方看到了巨大的商業潛力。
2005年，迪士尼的動畫片《雞仔總動員》採用了新型投影技術放映，消除了以往看3D電影時容易產生的眼睛疲勞。
2008年，《U2 3D演唱會》是第一部完全用3D攝影機拍攝的真人影片，這個音樂紀錄片堪稱先鋒。
2009年，環球的動畫片《鬼媽媽》是第一部採用停格動畫形式的3D電影。2009年，《阿凡達》成為有史以來製作規模最大、技術最先進的3D電影。阿凡達（Avatar）是一部科幻電影，由著名導演詹姆斯·卡梅隆執導，二十世紀福克斯出品。該影片預算超過5億美元，成為電影史上預算最高的電影。
大衛·斯萊德（David Slade）執導的《暮光之城3：月食》已於2010年6月30日上映。影片採用3D IMAX技術 。
《暮光之城3：月食》的故事繼續圍繞女主角與吸血鬼愛人以及狼人之間展開，在狼人角色淡出之後，她還將面臨新的吸血鬼軍團的挑釁。據悉，隨著《暮光之城》的人氣爆炸，系列電影的投資規模亦越來越大，特效水準也將大幅度提高。
3D電影在國內大范圍上映實際始於2008年的《地心歷險記》。近在咫尺的細微生物、呼嘯而過的珍奇異獸、過山車般身臨其境的美妙感覺……100元的高昂票價和前所未有的視覺沖擊力，讓該片在有限的80塊3D銀幕放映27周，票房達6700萬元，平均每塊銀幕票房80萬元。以票房3.2億元的《赤壁》(上)為例，它在3600塊銀幕放映合每塊銀幕票房8萬多元。比較兩部影片，3D電影平均銀幕票房數是普通影片的10倍！「賣一部電影的票房就收回了放映設備的投入」，堪稱奇跡。
國內3D熱潮
一系列引進的3D大片掀起了3D熱潮，國內眾多院線紛紛擴建、更新放映設備，力推3D電影。08年中國的3D銀幕數量還只有86塊，一部《地心歷險記》6700萬的票房極大的刺激了各院線老闆的胃口，紛紛上馬升級3D銀幕和設備，到暑期《冰河世紀3》上映之時，中國的3D銀幕數量已經迅速發展到350塊。《阿凡達》上映之時，中國的3D銀幕數量已突破600塊，成為緊隨美國之後的全球第二大3D電影市場。中國3D銀幕數量2010年的目標是1300，這個目標已經實現。
短短一年半時間，3D銀幕數翻了近五番，而且這一增速還在持續。一種是放映機成本較低，投入幾十萬，但科技含量在眼鏡上，因此一副立體眼鏡的成本就達到了700元（如今更新換代，不少影城已經不需押金了）；另一種方式，則是眼鏡只有20到30元，但設備成本高達幾百萬。只要有數字銀幕，在此基礎上花20多萬元添加設備就能放映3D電影，成本不算高，復制起來非常容易。因此絕大部分影城都採用前者設備放映DDD電影。
中國3D電影市場一不留神成為全球第二，成長速度可謂一日千里。同時，一批優秀的影視、動畫工作者也投入到了3D電影的製作。開創了國產3D電影的先河。隨後。只可惜國產3D電影還不成熟，一方面技術上不能真正與好萊塢3D效果抗衡，另一方面急功近利的創作不倫不類，這三部電影進入市場也是幾乎石牛入海。
業內傳言「未來兩年，市場上國產3D電影會出現「扎堆」之勢。2010年2月初上映的3D動畫《超蛙戰士之初露鋒芒》，正在製作中的3D真人版《驚魂平安夜》、《唐吉訶德》、《胡桃夾子》和3D動畫《搖滾藏獒》、《天書奇譚》、《古蜀傳奇》、《齊天大聖鬧天宮》、《豬八戒招親》等將與勢頭更加兇猛的進口3D大片形成直接競爭。 但狀態來看，和《齊天大聖前傳》、《麋鹿王》、《樂火男孩》相似，這些影片都貌似為了搶3D熱潮，分食3D技術帶來的巨額效益，誠意難說。
2010年4D影院是在3D立體電影的基礎上加環境特效模擬模擬而組成的新型影視產品。所謂4D電影，也叫四維電影；即三維的立體電影和周圍環境模擬組成四維空間。將震動、吹風、噴水、煙霧、氣泡、氣味、布景，人物表演等特技效果引入3D電影（即立體電影）中。形成一種獨特的表演形式，這是當今流行的4D電影。
人民日報海外版2010年7月17日報道，據不完全統計，目前中國3D立體銀幕數量已經超過1000塊，數量約佔全球的1/7，僅次於美國位居世界第二位。
中國電影家協會副主席康健民表示，隨著電影《阿凡達》風靡全球，3D影視已成為業界關注的焦點，同時也極大地推動了國內影院建設。國內3D銀幕數量僅用了2年時間就從80餘塊猛增到1000多塊。

C. 2009到2015年底，國內每年數字電影屏幕（含3D）數量是多少塊其中每年3D屏幕是多少塊 是

截至2014年底全球電影屏幕數量達到142，000塊，較上年同期增長15%。當中北美市場數量為43265塊，EMEA地區數量為40424塊，亞太市場數量為47349塊，拉美市場數量為11177塊。
2015年全球電影屏幕數量分布圖：塊

資料來源：美國電影協會
中國產業信息網發布的《2015-2020年中國電影放映銀幕市場深度調查及投資前景預測報告》指出：在全球近14.2萬塊電影熒幕中，數字電影屏幕（含3D）數量為127800塊，佔比為90%。其中3D電影屏幕數量為64905塊，占數字電影屏幕總量的50.7%。
2010-2014年全球數字電影屏幕數量統計：塊

資料來源：美國電影協會
2009-2013年全球3D電影屏幕數量分區域統計（塊）

2010

2011

2012

2013

2014

2014
% of digital

U.S./Canada

8，505

13，860

14，734

15，782

16,146

39%

EMEA

3，487

11，769

13，964

15，813

16,888

46%

Asia Pacific

4，661

8，596

14，219

17，726

27,559

70%

Latin America

1，104

2，119

2，629

3，748

4,312

45%

Total

22，385

36，344

45，546

53，069

64,905

51%

D. 國產3D電影有哪些代表影片呢

給你找出了全部的知名的立體電影了 你自己對照一下應該可以找到的 1922年，世界上第一部3D電影是《愛情的力量》，遺憾的是，影片很早之前就已經遺失了。早期的3D電影都是以展示立體效果為主，片中常以指向觀眾的槍、扔向觀眾的物體為噱頭。 1951年，環球公司推出最有名的3D恐怖片《黑湖妖譚》，該片也是至今為止惟一一部有續集的3D電影。新版《黑湖妖譚》計劃在2011年上映。 1952年，講述非洲探險的《非洲歷險記》被認定為是史上第一部真正的3D長片。該片的口號是「獅子在你腿上，愛人在你懷里」。盡管《生活》雜志在當時稱該片「廉價、荒謬」，但觀眾們仍然熱情地擠進電影院去體驗片中的「自然視角」。 1953年，《恐怖蠟像館》等一批3D恐怖片應運而生，3D片在上世紀五十年代進入了黃金時期。 1954年，當時世界上最偉大的導演們，絕大多數都對3D電影低眼相看，認為那隻不過是在玩魔術而已，根本不是藝術。然而，希區柯克不這么想，他在1954年拍攝了3D版的《電話謀殺案》，成為了當時3D片中為數不多的精品。 1962年，我國的天馬電影製片廠拍攝了國內第一部3D立體電影《魔術師的奇遇》，桑弧導演，陳強主演。後來又陸續出現了《歡歡笑笑》《快樂的動物園》《靚女阿萍》《俠女十三妹》等。 1982年，迪士尼拍攝了短片《魔法之旅》，雖然這部短片只有16分鍾，但通過CGI與真人表演的混合，打造出了在當時令人驚訝的3D效果。 1982年，《13號星期五》第三部上映，本片令80年代的3D電影慢慢復甦。 1983年，3D版的《大白鯊第三集》轟動一時，放映首周就賺得1300萬美元的票房。但因為電影本身水準低下，3D效果也無過人之處，很快就讓觀眾失去了興趣。 1985年，《魔晶戰士》成為世界首部3D動畫長片。 2004年，第一部IMAX 3D長片《極地特快》誕生。該片在2000塊普通2D銀幕上放映，3D IMAX銀幕只有75塊。然而就是這75塊3D IMAX銀幕，獲得的票房佔全片總票房的百分之三十。3D+IMAX的「超強組合」，讓發行方看到了巨大的商業潛力。 2005年，迪士尼的動畫片《雞仔總動員》採用了新型投影技術放映，消除了以往看3D電影時容易產生的眼睛疲勞。 2008年，《U2 3D演唱會》是第一部完全用3D攝影機拍攝的真人影片，這個音樂紀錄片堪稱先鋒。 2009年，環球的動畫片《鬼媽媽》是第一部採用停格動畫形式的3D電影。 2009年，《阿凡達》成為有史以來製作規模最大、技術最先進的3D電影。

E. 為什麼近兩年3D電影少了

的確，自從《阿凡達》帶火3D市場之後，有一段時間，什麼片子都會拍成3D的，不管什麼類型的。武打的，動作的，槍戰的，恐怖的。。。。。。。

然後，也帶動了影院的硬體設施升級，現在哪怕是5、6線的縣城電影院，都能放映3D電影了。

現在3D似乎沒那麼火了，這也是市場決定的，當然觀眾也已經審美疲勞了，對3D電影也沒有那麼稀奇、好奇了。

甚至一段時間，很多電影本身就有3D版、2D版的分類拷貝，由觀眾選擇。

看3D電影要帶眼鏡，這個大家都知道，慢慢的一些觀眾也嫌麻煩了，特別本身就戴眼鏡的觀眾。

從製作方來看，製作3D片的成本肯定會比一般的電影高。這是勿容質疑的。

從影院方來說，3D片的票價會比一般的片貴，然後又是3D眼鏡，又要管理，本身觀影的人也不如一般的影片人多。所以影院也會嫌棄。

既然，製作方，觀眾，影院都對3D電影有了隔閡，你說它還怎麼火。

關注，很高興回答這個問題，如有不滿意的請見諒謝謝！

自從卡梅隆用《阿凡達》「重新發明」3D電影以來， 3D幾乎成為了大片的標配 。

伴隨著票價和影院設備的升級，現在要拍攝、上映、觀看一部非3D的大片，似乎已經成為一種「政治錯誤」的舉動。在這種背景下，諾蘭的《敦刻爾克》依舊堅持用2D上映，不僅僅需要勇氣，還需要一種藝術的自信。

在這背後的，是IMAX2D的《敦刻爾克》的不俗票房。當然，不能否認的是，諾蘭很有可能利用了自己的影響力，力保影片用2D格式上映。但是越來越多的導演，也正在漸漸拋棄3D——尤其是3D並不能帶來更好的觀影感受的時候，他們對於3D的放棄，似乎顯得正確而且大公無私。

十月份即將登陸大銀幕的《銀翼殺手2049》，雖然是一部高 科技 、高概念的大片，但卻依舊選擇了IMAX2D格式。

《阿凡達》

有一組數據可以表明，為什麼導演正在漸漸放棄3D。2016年，好萊塢一共製作了68部3D電影，數量創造了 歷史 新高。但是去觀看3D電影的觀眾人次，卻同比減少了8%。兩廂綜合，3D電影市場的縮減，是一個不爭的事實。

有很多原因造成了這個局面。不僅僅是過暗的銀幕亮度，笨重的3D眼鏡以及超過2D影片30%的票價。最為關鍵的是，3D在很大的程度上，並沒有提升觀影質量。相反，在很多場景中，3D反而成為了累贅。拖影、模糊、抖動，種種觀影過程中的bug，已經嚴重影響了觀影體驗。在一定程度上，放棄3D，反而是更好的服務於觀眾。

其實早在2012年，英國媒體就提出了 「3D熱潮銳減」 的觀點。只不過彼時3D正如火如荼，誰也沒有注意到這一點。當時間轉到2017年，3D電影已經經過了斯科塞斯 （《雨果》） 和文德斯 （《皮娜》） 這種級別導演的實踐之後，似乎已經成為了商業上的「刻工求意」，而不是電影語匯的一種拓展。

3D究竟有沒有參與敘事，並且成為表情達意的電影手段呢？答案在目前這個階段，基本是否定的。因為無論是在《變形金剛》、《雨果》還是在《地心引力》抑或是在《少年派》之中，都沒有成為電影的語匯。所以，IMAX公司決定削減3D電影的數量和比重，來重振公司的口碑和業績，也是有理可尋的。

在未來，3D是不是會成為電影語匯的一種，並像聲音和色彩一樣，成為一部電影「所必須」的部分，這依舊是一個未知數。

在電影語匯得到拓展的時間節點上，很多諾蘭無法比肩的導演和攝影師，都曾經「倒行逆施」地開了 歷史 的倒車。有聲電影出現的早期，偉大的卓別林和更偉大的愛森斯坦，都曾經極力地反對「聲音」這個電影元素。

但當時間沉澱，錄音質量不再是技術掣肘的時候，這兩位大導演並沒有固執己見地拋棄有聲電影，反而留下了影史上著名的《大獨裁者》和《伊凡雷帝》。

《大獨裁者》

技術上的問題，終究會被技術攻克；藝術上的事情，在藝術家手中，終究會變成藝術語言。

在經過幾十年的發展之後，聲音和色彩已經成為了電影的組成部分。假若在這個時代，拍攝一部黑白電影或者是一部默片，那麼一定是導演的藝術理念在作祟，而不是技術手段的限制。由此來反觀3D這個技術性的命題，從3D rig到雙鏡頭攝影機，甚至是卡梅隆宣稱的，《阿凡達2》要是用「裸眼3D」技術——3D正在經歷著自己的技術革新。

在未來，這個商業「元素」是不是會變成電影的「固定組成部分」還是一個未知數。

《阿凡達2》

如果說，3D技術的未來是樂觀的話，那麼「3D藝術」的未來，則沒有那麼光明了。要成為藝術手段，需要參與敘事，並且表情達意，並最終參與並影響影片的「表現力」。但是無論是從《變形金剛》還是從《皮娜》，甚至是戈達爾的《再見，語言》來看，3D並沒有參與到影片的「藝術層面」之上。

那句「不看3D就等於沒看」，成了一句空洞的「廣告語」。無論是商業片導演的「被3D」還是藝術片導演的「實驗試水」， 3D一直以來都是一個可有可無的「小玩意」 。

這個「小玩意」可以撬動市場和資本，可以令人不爽，可以讓票價上漲。唯一不能的，就是讓影片變的更加好看，讓人更加「身臨其境」。

從目前的情況來看，3D漸漸遇冷，是一個不爭的事實。言及此，美國媒體表示稱，人們還是希望看到質量更高的平面圖像，而不是立體圖像。所以4K和8K方興未艾，3D則遭遇了寒流。

美國媒體認為，在未來，會有更多的導演回歸到2D電影的范疇之中，但3D並不會消失，畢竟還有卡梅隆這樣執著於3D的導演。

可以暢想的是，在未來，假若3D不再是製片廠強加的「任務」，而是導演「有意為之」的訴求，那麼3D成為電影語匯，並被寫進電影教科書，或許真的是「有生之年」的一個可以看到的事件。謝謝不滿意我的回答請原諒。您的批評就是我前進的動力與方向謝謝。！

疫情么，電影院很難看到了，在家么沒3D眼鏡了

F. 立體電影是怎麼回事

3D電影，D是英文Dimension（線度、維）的字頭，3D是指三維空間，國際上以3D電影來表示立體電影。人的視覺之所以能分辨遠近，是靠兩隻眼睛的差距，雖然差距很小，但經視網膜傳到大腦里，大腦就用這微小的差距，產生遠近的深度，從而產生立體感。3D電影，通常是用兩個鏡頭從不同方向同時拍攝，然後在放映時，通過兩個放映機，把用兩個攝影機拍下的兩組膠片同步放映，並將這略有差別的兩幅圖像重疊在銀幕上。在觀看立體電影時，觀眾要戴上一副特製的眼鏡，這副眼鏡就是一對透振方向互相垂直的偏振片。這樣，從銀幕上看到的景象才有立體感。1982年，迪士尼拍攝了一部《魔法之旅》，雖然這部短片只有16分鍾，但通過CGI與真人表演的混合，打造出在當時令人驚訝的3D效果。1983年的3D版《大白鯊3》轟動一時，放映首周就賺得1300萬美元的票房。此後，3D電影陷入沉寂。直到2004年，第一部IMAX3D長片《極地特快》誕生。該片在2000塊普通2D銀幕上放映，IMAX3D銀幕只有75塊，但就是這75塊IMAX3D銀幕，卻獲得總票房的30%。3D+IMAX的「超強組合」，讓發行方看到了巨大的商業潛力，也讓卡梅隆在2004年就提出3D時代即將到來的說法。如今，3D電影依然沒有發展到可以裸眼觀看的地步，加上急功近利的電影公司大量投放「偽3D」電影，最近一波3D電影熱潮也已開始消退。針對北美電影市場的統計顯示，2009年《阿凡達》上映時，3D票房佔全部票房的85%，到2010年的《愛麗絲夢遊仙境》，比例仍高達70%。然而進入2011年，兩大暑期檔重磅電影《加勒比海盜：驚濤怪浪》和《功夫熊貓2》上映時，盡管影院已經盡可能多安排了3D場次，但3D銀幕貢獻的票房比例仍銳減到45%；《賽車總動員2》的3D票房則只有總票房的37%左右，遠低於此前預估的55%到65%。在2009年的影壇誕生了一部革命性的電影，那就是《阿凡達》。這部3D大片創世紀的變革，足以跟彩色影片取代黑白影片的里程碑相媲美。12月10日，《阿凡達》登陸北美，成為有史以來最具野心的3D電影。而RealD 3D新技術則成為這部3D電影成功的關鍵，可謂開啟了3D電影的新紀元。RealD公司憑藉此片盤活上下游，拉動了整個產業的提升。全球3D技術的領頭羊在影院、家庭和專業設施里三管齊下，打造了全球最大的3D平台，提供了超值的觀影體驗。如今，全球3D電影平台共包括9500塊屏幕，其中RealD 3D跟全球48個國家的300個贊助商共同運營了4800屏幕。從《冰河世紀3：恐龍的黎明》、《聖誕頌歌》、《怪獸大戰外星人》到卡梅隆的巨制《阿凡達》，在3D電影領域耕耘30年的美國品牌RealD的3D技術得到了廣泛應用，不但電影成為院線的頭號得分手，而且還成為了廠商巴望合作的香餑餑。據外媒報道，為了讓潘多拉星球栩栩如生，卡梅隆跟眾多生物學家甚至出了一本書——《潘多拉生物網路全書》，條分縷析、綱舉目張地將各種生物的進化和來龍去脈。同時，卡梅隆還使用三個殺手鐧，分別是虛擬攝像技術、表情抓取，和聯合數字立體攝影機（fusion camera system）。表情抓取的方法跟動作抓取類似，但是更加細膩、難度也更大，導演卡梅隆特意在洛杉磯的Playa Vista建造了5倍於一般表演抓取工作室的大舞台（the volume），安裝了120個固定攝像頭，全形度抓取演員表情的全部信息；扮演納威人的演員同時佩戴一個特製的帽子，一部微型DV詳細記錄所有的面部特寫。然後，將95%的面部表情信息傳輸到數碼虛擬人物身上，於是呈現出栩栩如生的外星人效果，觀眾幾乎是真假難辨。而早在《阿凡達》之前，拍攝於1997年的《深淵幽靈》是詹姆斯·卡梅隆拍攝的第一部3D電影，該片採用了數字攝影等先進技術，為3D電影開辟出了一條新路。卡梅隆本人參與了3D攝影機的設計，拍攝使用的是索尼生產的HDW-F900高清數字攝影機。兩台攝影機並排，鏡頭之間的距離與人的眼睛相仿——約69毫米，這需要對機器進行改裝。於是工作人員在拆除掉一些部件後把兩部攝影機合為一體，取名為「3-DP 攝影機」，這也是詹姆斯·卡梅隆用來拍攝3D立體版《阿凡達》的攝影機。

G. 國產立體電影（3d）都有哪些我記得小時候看過

給你找出了全部的知名的立體電影了
你自己對照一下應該可以找到的
1922年，世界上第一部3D電影是《愛情的力量》，遺憾的是，影片很早之前就已經遺失了。早期的3D電影都是以展示立體效果為主，片中常以指向觀眾的槍、扔向觀眾的物體為噱頭。
1951年，環球公司推出最有名的3D恐怖片《黑湖妖譚》，該片也是至今為止惟一一部有續集的3D電影。新版《黑湖妖譚》計劃在2011年上映。
1952年，講述非洲探險的《非洲歷險記》被認定為是史上第一部真正的3D長片。該片的口號是「獅子在你腿上，愛人在你懷里」。盡管《生活》雜志在當時稱該片「廉價、荒謬」，但觀眾們仍然熱情地擠進電影院去體驗片中的「自然視角」。
1953年，《恐怖蠟像館》等一批3D恐怖片應運而生，3D片在上世紀五十年代進入了黃金時期。
1954年，當時世界上最偉大的導演們，絕大多數都對3D電影低眼相看，認為那隻不過是在玩魔術而已，根本不是藝術。然而，希區柯克不這么想，他在1954年拍攝了3D版的《電話謀殺案》，成為了當時3D片中為數不多的精品。
1962年，我國的天馬電影製片廠拍攝了國內第一部3D立體電影《魔術師的奇遇》，桑弧導演，陳強主演。後來又陸續出現了《歡歡笑笑》《快樂的動物園》《靚女阿萍》《俠女十三妹》等。
1982年，迪士尼拍攝了短片《魔法之旅》，雖然這部短片只有16分鍾，但通過CGI與真人表演的混合，打造出了在當時令人驚訝的3D效果。
1982年，《13號星期五》第三部上映，本片令80年代的3D電影慢慢復甦。
1983年，3D版的《大白鯊第三集》轟動一時，放映首周就賺得1300萬美元的票房。但因為電影本身水準低下，3D效果也無過人之處，很快就讓觀眾失去了興趣。
1985年，《魔晶戰士》成為世界首部3D動畫長片。
2004年，第一部IMAX 3D長片《極地特快》誕生。該片在2000塊普通2D銀幕上放映，3D IMAX銀幕只有75塊。然而就是這75塊3D IMAX銀幕，獲得的票房佔全片總票房的百分之三十。3D+IMAX的「超強組合」，讓發行方看到了巨大的商業潛力。
2005年，迪士尼的動畫片《雞仔總動員》採用了新型投影技術放映，消除了以往看3D電影時容易產生的眼睛疲勞。
2008年，《U2 3D演唱會》是第一部完全用3D攝影機拍攝的真人影片，這個音樂紀錄片堪稱先鋒。
2009年，環球的動畫片《鬼媽媽》是第一部採用停格動畫形式的3D電影。
2009年，《阿凡達》成為有史以來製作規模最大、技術最先進的3D電影。

H. 3d電影的數量有多少

目前國內銀幕數量超過2萬塊，其中3D銀幕佔了3/4，大約1.5萬塊。

I. 為什麼電影院里很多大片都是3D的呢

至於3d電影的「泛濫」。不管是歸結於政府鼓勵、分成偏高，或者片商限制，這些既和行政盲目管制有關，也和市場無序競爭有關。影院里絕大部分所謂3d電影，首先它們完全沒必要做成3d，惡果是片商僅僅出於多掙幾塊的目的而完全拋棄電影藝術的考量。其次它們多數根本不是3d電影，更多的是「後期3d字幕片」等讓人看後直喊坑爹的次品。最後，即使影院放映了真正的從拍攝到後期到轉制到放映皆符合規范的3d電影，你也沒必要去追著看。為什麼，這還是跟國內商人的傳統——缺斤短兩有關：放映機燈泡亮度達到標準的影院，也許在你的城市，一個都沒有。所以你的多數3d電影觀影感受是：眼前的銀幕昏暗模糊，你不得不努力睜大雙眼，然而還是看不太清楚。