Ⅰ 如何評價韓國電影《與神同行1》
正所謂風水輪流轉,在國產奇幻電影越來越不被審美疲勞的觀眾當回事的當下,奇幻題材卻成了韓國電影人手中的「香餑餑」。
驚艷的視覺效果,豪華的演出陣容,煽情的親情內核,2017年上映的《與神同行:罪與罰》以巨大的成本投入,換來了刷新韓國電影票房單日最高記錄的成就。其高達7.7分的豆瓣評分,引得國內觀眾紛紛關注。
電影《與神同行》改編自在韓國具有極高人氣的同名漫畫,這不禁讓人想起被好萊塢和日本電影界「糟蹋」過的漫畫原著作品。《與神同行》的改編難度系數很高,但韓國成熟的電影工業體系,卻能將這樣一部國民漫畫成功改編為電影作品。
本片書接上文,多線索並進,三位陰間使者要為男主的弟弟辦轉世,但遭到閻羅王的阻撓,一方面,解怨脈和德春為了完成閻羅王的任務,與兇悍的城主神鬥智斗勇,另一方面,江林勸說知道第一部男主弟弟死因的知情人說出真相。然而,三人為完成任務忙得焦頭爛額時,他們千年前的身世之謎卻浮現出來。
根據計劃,《與神同行》第三部和第四部,將在2020年和2022年上映。
Ⅱ 韓國有哪些必看,且值得推薦的豆瓣評8分以上的電影
豆瓣8分以上值得看的韓國電影有《熔爐》《素媛》《寄生蟲》《7號房的禮物》《辯護人》。
1、《熔爐》,豆瓣分數:9.3。
《熔爐》由黃東赫執導,孔劉、鄭裕美、金賢秀、金志映等主演。該影片以2000年至2004年間發生於光州一所聾啞障礙人學校中性暴力事件為藍本,描述該時間所引發的悲劇以及學校的教師和人權運動者一起力圖揭開背後黑幕的故事。
2011年9月22日在韓國上映。由於該影片所反映出的社會問題受到韓國國家高度關注,故該電影亦被稱為「改變韓國國家的影片」。
4、《7號房的禮物》,豆瓣分數:8.9。
《7號房的禮物》由李煥慶執導,柳承龍、葛素媛、鄭進永、朴信惠等主演的喜劇電影。影片講述了蒙受不白之冤入獄的李龍久和為了給父親洗去冤屈而不懈努力的女兒之間的故事。
5、《辯護人》,豆瓣分數:9.2。
《辯護人》由楊宇錫編導,宋康昊、金英愛、吳達秀、郭道元主演的一部韓國劇情片。影片以20世紀八十年代的釜山為背景,以已故前總統盧武鉉曾在擔任律師時,負責釜林事件辯護的故事為原型,講述了沒有錢、沒有學歷、沒有背景的稅務律師宋佑碩經歷的改變其人生的五次公審。
Ⅲ 韓國電影排名
1、《盜賊同盟》
《盜賊同盟》是由崔東勛執導,金允石、金惠秀、李政宰、全智賢等聯合出演的一部犯罪動作片。講述為竊走藏在澳門賭場內的稀世名鑽,來自韓國和中國的十人盜竊團隊展開聯合行動的故事。
該電影上映時連續刷新韓國影史十七項票房紀錄,總票房達1298萬3341觀影人次,位列韓國影史票房第一(後被14年《鳴梁》打破)。
影片講述了一個復仇的故事,主人公吳大修在一次醉酒回家的路上突遭綁架,被囚禁在一個私人監牢中長達15年之久,在最終得以重見天日之後,他不顧一切的要找到自己遭到綁架的原因,並展開了瘋狂的復仇計劃。
Ⅳ 大家知道韓國有哪些好看的犯罪題材的電影嗎
第一個,犯罪都市,豆瓣評分7.6該片根據真實事件改編,講述了三國、中國、朝鮮族男子偷渡到韓國之後,如何在某地區橫行霸道索要錢財的故事。情節很簡單,三個壞人征服了一群壞人,為非作歹,然後作為警察的主角正義凜然地解決了他們。片中的動作場面簡單粗暴,量足,好看過癮。雖然分為黑暗,但喜劇橋段不少,很多對白讓人忍俊不禁。這部電影中的一句台詞,比起法律原則,我更相信拳頭和直覺,很真實地反映出了韓國大眾的心聲。
Ⅳ 這八部電影,堪稱韓國電影的最高水平
這個12月,韓國電影《哦!文姬》會在國內上映,這是近年來,首次有韓國電影在中國內地上映。
一直以來,韓國電影都以不俗的品質深受影迷喜愛,並在國際上也取得諸多獎項和聲譽。
韓國電影何以能取得如此成就?
在韓國類型片飛速發展、似乎進入瓶頸,卻又在瓶頸之中不斷產生新突破,而韓國藝術片也在 探索 韓國 社會 構成、人物 情感 的路上從未止步的當下,我們究竟應如何自韓國電影中「取經」?
這里推薦八部能代表韓國電影最高水準的影片,刷完這十部作品,相信會對韓國電影有更深刻的認識。
一、《春夏秋冬又一春》
金基德是韓國著名的獨立導演之一,他的電影風格十分獨特,同時又令人難以捉摸。
他的作品,既有《空房間》(2004)這樣靜謐而酷烈的愛情犯罪片,也有《聖殤》(2012威尼斯電影節金獅獎作品)這樣變態、血腥,具有濃烈暴力美學的陰冷劇情片,還有如這部《春夏秋冬又一春》般帶有深刻宗教意識和宿命意義的作品。
當然,任何一個導演,風格再千變萬化,其電影作品也會有一絲統一的藝術趣味,金基德的藝術趣味,即對情慾的毫不遮掩,所以,即使《春夏秋冬又一春》為宗教題材,但片中依然不乏露骨的男歡女愛,也正是這份男女歡愛,撬開了一絲宗教和宿命的「缺口」。
這部電影同樣是導演金基德職業生涯最佳之作,目前的豆瓣評分穩定在8.5。
影片以「春」、「夏」、「秋」、「冬」四季為篇章,對應一名佛門僧人童年、少年、青年、中年的修行時光。在近乎與世隔絕並具有禪意風景的寺廟中,這名僧人經歷著「殺生」、「動情」、「殺人」、「懺悔」等四個人生階段,而寺廟中唯一的老僧,則如同一冊心經,自在觀摩一切。
冬季結束,又一個春天到來,曾經的少年僧人成為「老僧」,人生的輪回再度上演。
《春夏秋冬又一春》具有神秘、朦朧,但又仿然令人醍醐灌頂的敘事美感,在整個韓國電影史中,它都是一部深刻而獨特之作。
二、《詩》
在不少影迷心中,詩人導演李滄東的代表作《詩》,是韓國最好的電影之一。
李滄東是公認的韓國最具實力的導演之一。
2002年《綠洲》、2007年《密陽》、2018年《燃燒》……李滄東導演的每一部電影,都是韓國藝術電影中不可多得的佳作,而在他所有作品中,悲情而優雅的《詩》,是最打動人心的一部。
一位罹患阿茲海默症的貧窮老太太,心中卻擁有一個寫詩的夢想。
與她同居的外孫在學校犯下強奸罪,致使受害女生自殺,老太太面臨數百萬韓元的巨額賠償。
她一面做看護零工,一面衣著優雅地去上詩歌課,同時,還不得不想辦法籌措賠償金。
最後,她以一種殘酷的方式籌到了賠償金,在為受害女生寫下一生中唯一一首詩後,消失在了人世間,留下的唯一事物,是一束獻給詩歌班老師的鮮花。
《詩》中的性侵事件,根據2004年發生在韓國慶尚南道密陽市集體性暴力事件改編,但這並不是這部影片的重點,《詩》的重點,在於對生命狀態的思考,這部在豆瓣獲得8.6分的影片,為觀眾呈現了一種即使生活再困頓、骯臟,靈魂依然潔凈的人生狀態,正如片中那句動人的台詞:「干凈的身體才有清楚的頭腦」。
2000年面世的《共同警備區》,是朴贊郁導演、也是韓國最重要的電影之一,這部影片,堪稱開啟了南韓電影人對韓國、朝鮮關系思考的先河,而且,《共同警備區》幾乎已經抵達朝、韓關系題材影片的頂尖水準,其後的《隱秘而偉大》(2013)、《鐵雨》(2017)、《特工》(2018)等同類影片雖同樣口碑強勁,但依然不如《共同警備區》這樣臻於完美。
同時,這也是朴贊郁導演職業生涯口碑最佳的影片。
朴贊郁是韓國最知名的導演之一,《老男孩》、《小姐》、《親切的金子》等在中國影迷中廣具聲譽的韓片,都出自朴贊郁導演之手,此外,朴贊郁也同剛剛奪得奧斯卡四項大獎的宋康昊導演一樣,擁有在好萊塢執導電影的國際化經歷,2013年,他便推出了由《越獄》男主演溫特沃什·米勒編劇的懸疑驚悚片《斯托克》,主演由妮可·基德曼、馬修·古迪擔綱。
《共同警備區》聚焦於朝、韓交界的板門店邊界,講述的,是朝、韓兩國的邊界士兵彼此產生了深厚情誼,但隨著突發事件的降臨,國家立場最終凌駕於私人感情之上,由此釀成無法挽回的血腥悲劇。
韓國電影人在處理朝韓題材時,慣於在彼此對立或分歧的國家立場上,刻畫以大愛為准則的惺惺相惜之情,最後,電影主角們必將在國家和個人 情感 之間,進行痛苦的抉擇。
豆瓣8.8分的《共同警備區》,將這一類型的敘事表達和 情感 挖掘,發揮到了極致。
《殺人回憶》已成為韓國電影中的傳奇之作。
這種傳奇性,不只在於影片本身的高水準,更在於它與現實之間所形成的傳奇聯系。
面世於2003年的《殺人回憶》被譽為「零缺點電影」,它曾在第16屆東京國際電影節中榮膺「最佳亞洲電影」稱號,依據真實連環兇案改編的《殺人回憶》,因為影片原型事件兇手一直未曾歸案,而與影片外韓國民眾對這一事件的關心形成生動「互文」,令人驚奇的是,2019年9月19日,電影問世16年、真實兇案結束28年之後,一名正在韓國釜山監獄服刑的56歲男子,其DNA竟於當年的兇案原型華城連環殺人案兇手的DNA一致!
關於這部電影,一直以來,都有一個令人細思極恐的猜想:
影片在影院公映時,真正的兇手會否也到影院觀看了這部影片?
這種猜想,使影片結尾宋康昊那令人心驚的凝視產生了更深刻、更豐富的含義,而宋康昊這一凝視的眼神,也成為整個韓國電影史最令人印象深刻的眼神,直到奉俊昊導演試圖在2019年的《寄生蟲》中,再度「復制」這一獨特的「宋康昊式凝視」。
《殺人回憶》在豆瓣獲得8.9的高分,並位列豆瓣電影Top250的第92位。盡管此後韓國犯罪類型片在「真實事件改編」的道路上越走越遠,並由此產生《那傢伙的聲音》(2007)、《追擊者》(2008)、《孩子們》(2011)等佳作,但再沒有一部影片,能在敘事水準和與真實事件「互動」這兩個最重要方面,達到《殺人回憶》的高度。
除了犯罪事件,韓國電影在維度更廣、更深的 社會 事件(往往也包含極強的犯罪元素)改編上,同樣成績卓著。
在中國影迷和韓國 社會 都具有最廣泛影響力的韓國電影,幾乎都是這樣的作品,包括李濬益導演的《素媛》、楊宇碩導演的《辯護人》,以及黃東赫導演這部《熔爐》。這三部影片,都依靠過硬的實力和影響力,以均分9.2的成績,擠進豆瓣電影Top250的前50名。
而《熔爐》,則是這三部電影中最具代表性的一部。
一方面,《熔爐》是三部中評分、名列最靠前的一部(9.3分,No.20),另一方面,《熔爐》對韓國 社會 的影響力最強大,2011年,這部電影在韓國公映後,引發過於強烈的 社會 效應,不僅在網路出現要求重啟案件調查的百萬人簽名活動,並迫使韓國政府出台了《熔爐防治法》。
這部電影的面世,同時證明韓國電影創作環境的開放和自由,聯想到奉俊昊《寄生蟲》榮膺奧斯卡最佳影片之後,韓國現任總統文在寅祝賀詞中所言,「今後(韓國)政府將進一步為廣大電影人提供能夠盡情發揮想像力並放心大膽進行電影製作的環境」,就令人心中五味雜陳。
《熔爐》在沉穩而激烈的敘事中,觸目驚心地揭露 社會 瘡疤,從電影藝術層面而言,它不見得是一部絕佳之作,但它是一部真正改變了國家的電影,「改變國家」這一對電影而言近乎天方夜譚之效應,唯獨對於《熔爐》而言,並非一個噱頭。
韓國犯罪片以其產量和質量,在中國觀眾心中具有深遠影響力,但「韓國犯罪片」並非一個籠統概念,將「犯罪」這一類型細分到不同領域,會發現,韓國電影中依然存在水準突出的代表作,比如驚悚犯罪《追擊者》、政治犯罪《局內人》、女性犯罪《金福南殺人事件始末》,而《新世界》,則是「黑幫犯罪」的韓片代表。
韓國類型電影有一種很奇特、但又很通俗的質感,即它們始終處於一種「拿來主義」的模糊概念中,美國電影的暴力美學、中國香港電影(單指港片黃金時代)的凌厲敘事、日本電影的陰冷內荏,在韓國類型片中都有若隱若現之影,但韓國電影人卻在這種融合、借鑒中,最終創造出清晰、突出的韓式類型風格:百無禁忌,痛苦、心碎、變態,同時優雅,《新世界》就是這種敘事格調下的集大成之作。
豆瓣8.9,位列豆瓣Top250中第153位的《新世界》,可以如許多影迷所言,被視為「韓國版《無間道》」,但《新世界》在一個「無間」的故事中,摒棄了《無間道》系列的復雜、多義、深刻,而在一條清晰的敘事道路上走向了極致,它和《寄生蟲》一樣,都是目的性特別明確、脈絡和內蘊都相當清晰的韓國類型片,所以不妨將《新世界》稱為「《寄生蟲》版《無間道》」更為恰切。
《新世界》的主角李子成(李政宰 飾),遊走於黑白兩道之間,堪稱雙面間諜,最終,因為「電梯戰神」丁青(黃政民 飾)為其帶來的 情感 和環境沖擊,李子成選擇了對自己最有利的一條路,至於這條路是黑是白,對於他並不重要。
同時,觀眾也將發現,片中的黑,摻雜著個人 情感 上的「白」,片中的白,同樣混有「利益之黑」,黑白本不分明,《新世界》也就不必糾結於道義的表面歸屬,而這份直抵核心、摒棄表面功夫的清晰感,正是韓國黑幫類型片的珍貴之處。
結局是否回歸到通常意義上的正能量,韓國電影人從未在乎過這一點,在他們看來是勇氣的東西,於他們而言不過是職責。
對於中國影迷而言,韓國電影還有兩大突出特徵,一是催淚功力一流,二是,韓國小演員演技驚人,出生於2006年的葛素媛,就是其中一位。
對於專業影評人而言,這部豆瓣評分高達8.9,位列豆瓣電影Top250中第99位的影片,在電影藝術層面簡直乏善可陳,它就像一篇毫無技巧、平鋪直敘,語言也沒有任何鮮明特徵的催淚小說,但對慣於接受直接 情感 沖擊的普通觀眾而言,《7號房的禮物》擁有驚人的力量。
這是一部建構在殘酷現實之上的童話作品。
智障男子蒙冤被投入監獄,同監室、也就是7號牢房的「十惡不赦之徒」們,協力將男子的可愛女兒帶入牢房,讓這對父女相會。
細想,這部影片中的每一處「善意」,在現實世界中,發生的概率都很小,其中最典型的,莫過於對監獄囚犯的童話式美化,這使《7號房的禮物》成為一部充滿想像力的作品,而這種想像力,能充分擊中觀眾內心最柔軟之處。
畢竟,我們要認識黑暗,也需要認識光明。
豆瓣8.7、位列豆瓣電影Top250第141位的《恐怖直播》,從力學角度,將韓國類型片推向了極致。
假設電影是一種力學現象,那麼,電影的時長、電影的內部空間便是「受力面積」,電影的 社會 及 情感 內蘊,則是「壓力」,觀眾從一部電影中得到的是什麼?是「壓強」,即「壓力除以受力面積」。
《恐怖直播》的時長只有97分鍾,其內部空間幾乎只有一間新聞主播室的空間,這兩點,證明《恐怖直播》的「受力面積」相當有限,但這部電影所映射的 社會 學概念,大至整個國家,當影片將如此巨大的內蘊轟然壓迫在方寸之間,可以想像,傳達到觀眾精神中的「壓強」,到底有多大!
在一個直播間解決一個恐怖分子對整個國家的質疑、憤怒和乞求,《恐怖直播》採用了一種具有轟動效應的敘事方式,可以發現,在如此激烈的敘事中,導演是無法見縫插針追求電影表達藝術的,所以《恐怖直播》依然是一部依靠事件、情節本身對觀眾進行「重擊」的典型韓式犯罪片,但其獨特的「受力特徵」,卻使這部影片擁有了極強的辨識度。
當然,這八部經典之作,並非韓國電影的全部,韓國電影在未來會如何發展,也值得人期待!
作者:縣豪
本文系縣豪電影原創,未經授權請勿以任何形式轉載。
Ⅵ 韓國電影排行
1、《熔爐》豆瓣評分9.3
描述引發的悲劇以及學校的教師和人權運動者一起力圖揭開背後黑幕的故事。
社會是一個大熔爐,試圖把每個人的稜角磨成它想要的形狀。永遠謹記,追求美好的品質往往意味著孤獨和痛苦,漠然、順應與墮落才更接近於輕松和快樂。唯有了解這一前提,才能擁抱內心深處的惡意,才有堅持自我本心的資格。極樂的天堂太擁擠,總有人守望著麥田。
Ⅶ 這部豆瓣9.1分神劇,迷人的不僅僅是少兒不宜
2018年剛開始,有一部韓劇被網友評為「年度最佳」,開始連續三集刺激的「十九禁」奠定了全劇的基調,不少剛看的人大呼「少兒不宜」。
它的豆瓣評分9.1, 第七集收視率更是直接破7% ,而去年創歷史最佳收視率的《有品位的她》,第八集才破5%。
這部劇就是由金南珠、池珍熙等大咖主演的《迷霧》。
和大部分韓劇不同,《迷霧》講述的故事不是輕松的青春愛情。
電視劇一開場,就是一起車禍案。 著名的新聞女主播高惠蘭,被認為是此案的嫌疑人。
整部劇,就圍繞著高惠蘭的人生展開。
人生要正面突破
第一次亮相,她穿著高跟鞋,打著一把鮮紅色的雨傘。
身材纖細,妝容精緻,比起年輕小姑娘的單純可愛,金南珠的美散發著一種成熟的味道。
作為九點新聞的主播,在外人眼中,高惠蘭風光無限,她事業有成,和律師丈夫家庭美滿。
實際上,她的家庭並不幸福。
在家裡,高惠蘭要面對瘋癲的母親、急於抱孫子的婆婆,和已經形同陌路的丈夫。
曾經,她為了事業打掉自己的孩子,丈夫對此一直心有嫌隙,兩人分居五年,婚姻山窮水盡。
婆婆責問她:「你們有遵循日子辦事嗎?泰旭根本沒有任何問題,真不知道問題出在哪裡。」
為了早點抱上孫子,婆婆會仔細算著她的排卵期,然後把湯葯送過來。
婆婆要她和兒子分開,正值青瓦台發言人考察時期的高惠蘭,不能離婚,於是她跪著向婆婆陳情:7年前因為想獲取事業上的成功,好得到公公的認可,自己打過胎,但之後自己也一直後悔。
為了不讓別人看笑話,她在外人面前維護著和丈夫婚姻美滿的假象。
在職場中,她腹背受敵。
上司想提拔後輩,對她有諸多不滿,同時又利用她的熱度來獲得收視率;
後輩為了上位,與她明爭暗鬥;
同事表面上尊敬她,背後卻總是出言不遜;
之前被她拋棄的前男友,搖身一變成了國民高爾夫球冠軍,還是朋友徐恩珠的老公。
為了保住自己的職位,高惠蘭爭取機會把前男友接到電視台采訪,也因此沒見到母親最後一面。
後來,前男友車禍死亡, 面臨家庭職場雙重挑戰的高惠蘭,又被捲入一場兇殺案。
出軌、復仇、職場、家庭......這些元素交織在一起,觀眾看得十分過癮。
如今,以「大女主」為主題,講述女性勵志故事的電視劇越來越流行。可是,中國的「大女主」,都逃不過靠男人的人設。
相比之下,《迷霧》中的高惠蘭,更加真實,也更加獨立。
她擁有的一切,都是靠自己一點一點努力爭取來的。
剛入職的高惠蘭在發布會上不害怕地舉手提問。
此時,她還是個剛入職場,初生牛犢不怕虎的記者。
她說,高惠蘭不是那種大家讓寫什麼就會乖乖寫什麼的記者,早晚有一天,別人都會敬重她回答她的問題。
在記者高惠蘭眼中,每個人可以看到一種信念感,那是對於堅持報道真相的堅持。
連續五年拿下最高新聞獎項,自己的新聞節目信賴度觀眾評價第一。
高惠蘭證明了,女人完全可以為自己而活,女人也能以事業為重,無所畏懼地去追求自己的目標。
高惠蘭並不完美,為了成功,她也可以下狠手,故意給凱文李和後輩創造偷情機會,並找人偷拍留下證據。
她不是清純的白蓮花,會在職場上不留餘力地與後輩和老闆爭斗。
因為後輩在頒獎禮上搶了她的風頭,她在直播中直接問出刁鑽的問題來教訓。
當後輩被她排擠離開公司時,高惠蘭說出了自己一直以來的堅持和信仰:
她之所以一直不願讓後輩頂替自己,是因為她認為後輩的心中根本沒有報道新聞真相的決心。 她不願離開自己的崗位,是因為不想背叛自己心中的堅持。
高惠蘭對後輩說,你根本不知道我的迫切是什麼,對你來說,可能這只是像教科書一樣無聊的話,可對我而言卻是像飯碗一樣切實又迫切的話語: 實現正義社會。
高惠蘭在動了利益集團的乳酪,被指控殺人後,不認輸還奮起反擊。
當後輩有了同樣的新聞迫切感,她也可以將主播機會讓出。
上司因自己受到牽扯,也會讓對方必要時刻直接放棄自己。
看似女強人,也會在得到公公認可後,找老公確認才敢相信。
這樣一個亦正亦邪的女性角色,引起了很多女性的共鳴。 人生半坡,只能正面突破。
高惠蘭的扮演者,是韓國頂級演員金南珠。在劇中,她精湛的演技,讓觀眾為之嘆服。
為了得到這樣的一個角色,金南珠付出了許多的努力。
成功不是偶然
和劇中婚姻不幸膝下無子的形象不同,金南珠婚姻幸福,已經是兩個孩子的媽媽。
在《迷霧》之前,她已經六年沒有演過戲。
六年來,她一直忙於照顧家庭和孩子,可以說與職場女強人的形象毫無關聯。
為了塑造好高惠蘭這個角色,金南珠努力減肥。
當她穿著精緻剪裁的服裝出場時,你很難相信這個氣場強大的女人,已經47歲了。
為了讓自己更契合高惠蘭新聞主播的職業,金南珠苦練播音腔。
高惠蘭出場時第一句台詞,警察問她是不是高惠蘭,她沉默幾秒,然後直視前方回答說, 「是的,沒錯。」
這么簡單的一句話,她練習了無數遍。
當時正值中秋,金南珠連娘家都沒有回,就只為把這句台詞練到最好。
因為第一句台詞要奠定整個人物的性格基調,她想認真對待,不願敷衍。
私下裡的金南珠性格開朗和善。但為了詮釋好角色,她把高惠蘭的個性代入到自己身上。
在《迷霧》拍攝期間,因為太入戲,生活中的金南珠會不知不覺用高惠蘭的語氣說話。
用金南珠女兒的話說,在拍戲期間,她整個人都會變得「可怕」。
當孩子們犯錯誤時,她會用高惠蘭的語氣教育他們說,「媽媽覺得這是不對的」。
連女兒都抱怨媽媽變得嚴厲了。
金南珠曾說:
「我一直好奇『什麼樣的角色才是我四十多歲時的最後一個角色呢』。在看過《迷霧》的劇本後,我油然生出一種以前不曾有過的興奮感,它使我渾身戰栗。如果是這樣一部作品,它足以讓我傾注四十多歲的熱情。」
因為金南珠的全情投入,才讓大家看到了一個有血有肉的高惠蘭。
坦誠的人生態度
和許多女明星不一樣,金南珠毫不隱瞞自己整容的事實。
她說, 職業決定了她必須讓所有人看到女人最美的一面。
「我不認為整容是一件醜陋的事情,也不覺得這需要遮掩,它就像我出身貧寒一樣平常。我不會說謊,也不想說謊,而且這件事也說不了謊,與其被別人揭露,不如我自己承認。」
生活中的金南珠,會努力為自己爭取到喜歡的劇本。
她曾坦言,自己看到《迷霧》劇本的時候,就覺得自己一定要得到這個角色。
如果是讓別人得到了,她可能會眼紅,也可能會後悔。
在習慣了虛假的年代,金南珠最打動人的就是她這份真誠和無畏。
2010年,金南珠在訪談節目《乘風破浪》中承認,自己小時候家庭貧窮,曾經靠著鄰居的救濟過日子。
她為了讓生活好一點,去當廣告模特。而她最開心的事,就是用自己賺的錢帶媽媽去明洞逛街。
入了演員這一行,最初也是為了能夠賺更多的錢。
當金南珠在一次拍攝中得知演員的收入是自己的三倍時,她非常氣憤。
明明自己的工作也辛苦,收入卻和演員差那麼多,於是,她有了想當演員的念頭。
誤打誤撞地入行,卻從沒有用敷衍的態度對待過演戲。
真實且努力,大概就是金南珠最打動人的地方。
昔日女神演技過硬
除了《迷霧》中的高惠蘭,金南珠還塑造過許多經典的熒幕形象。
1997年,26歲的金南珠和張東健搭檔,出演電視劇《天橋風雲》。
金南珠飾演的宋慶琳是服裝設計科的學生。該劇播出後,張東健、金南珠、韓宰碩都成了炙手可熱的明星。
金南珠在劇中的表現,也是可圈可點。
一開始,她清純可愛,帶著金屬框架眼鏡和毛線帽子,一笑起來眼睛裡都流露著溫柔。
後來她慢慢變得成熟,舉手投足見多了一絲確信。
一個女孩子在時尚圈中的蛻變,被金南珠很好地表現了出來。
這種眼神里都是戲的演技,把很多當紅小花都比了下去。
2007年,金南珠婚後復出,出演了一部根據真實綁架事件改編的電影《那傢伙的聲音》。
她在片中飾演一位孩子被綁架的母親。
本來一帆風順的生活因為兒子的失蹤天翻地覆。接到綁匪電話的時候,金南珠的眼神里充滿了焦急和絕望。
為了找回兒子,金南珠所飾演的母親變得越來越崩潰和絕望,她把一位失去孩子的母親心理狀態詮釋地很好。
金南珠47歲了,她整過容,可這對她的演技毫無影響。 無論什麼角色,她都能很好地深入角色,並把最好的一面展現給觀眾。
年齡不該是限制
在中國,很多年近五十的女演員都已經退隱,或者在一些影視劇裡面客串媽媽類的角色。
而金南珠,還能在沉隱六年後,以一個強勢的女主形象,重回人們視線。
女人,本不該被年齡束縛。
袁泉曾在《我的前半生》中飾演女強人唐晶,把一個事業成功但內心也渴望安穩的當代女性形象展現了出來。
後來有觀眾評價說,她已經年齡大了,臉上沒有膠原蛋白,多的是皺紋。
袁泉聽了這樣的話回應說, 「契訶夫的一些話劇,必須是要四十歲以上的臉才能演。」
這樣的自信,很大一部分是源於她自己對於演技的追求和堅持。
不論年齡、不論整容與否,都應該以最大的熱忱去做一個好演員。作為一個47歲的女人,金南珠成功地把生活過成了別人羨慕的樣子。
事業有成,家庭美滿,年近半百卻還能保持著少女身材。
外表、年齡、家庭,從來沒有限制過她。
也許就像她自己在《迷霧》中所說的, 「活到現在,這種死胡同我遇到過幾次。無法前進,也無法退步的情況,我從來沒有逃避過。絕對的正面突破,要麼我破碎,要麼你破碎。而每一次我都沒有輸過。」
希望每一個你我,都能像她一樣,勇往直前,跟生活拼個你死我活。
Ⅷ 「寶藏影單」第二期 2018年必看的5部韓國電影
1、《那就是我的世界》(豆瓣評分7.6分)
執筆過《逆鱗》的崔成賢導演處女作。講述了李秉憲飾演的拳擊手哥哥生活落魄,偶遇了拋棄自己多年的母親。母親與患有二級抑鬱症的弟弟一起生活。弟弟、哥哥、媽媽三人由陌生到一起面對生活磨難的故事。
2、《燃燒》(豆瓣評分7.9分)
負載累累的惠美被家庭放棄,成為了 社會 邊緣人物。機緣巧合下遇見了富二代本。而本是一個只要好玩什麼都做的變態,最終惠美消失了。。。。。
3、《犯罪都市》(豆瓣評分7.3分)
大量中國邊境朝鮮族出身的打工者,非法偷渡者聚集再韓國。而來自哈爾濱的張晨以殘暴手段迅速制霸,被由馬東錫飾演的暴力刑警制服。
4、《上流 社會 》(豆瓣評分5.5分)
想要從政的大學教授老公及一心想成美術館長的妻子兩人,勾結政客,財團會長。卻最終發現不過是正在上流 社會 富人手中的棋子罷了。
5、《特工》(豆瓣評分8.3分)
暗號黑金星的南韓情報員,假扮商人與北韓進行廣告等商業交易。滲透入北韓軍事基地,卻沒想陷入一場南北韓權力高層間的政治陰謀中。
Ⅸ 韓國電影評分排名
1、《熔爐》
這部電影獲得了第92屆奧斯卡最佳影片大獎,也不需要過多贅述,很經典,特別是宋康昊的演技,再一次證明了他就是韓國電影第一人。