2016上海國際電影節徵文獲獎

Ⅰ 上海電影節丨三部紀錄片獲總計100萬創投獎

第22屆上海國際電影節「金爵獎」紀錄片競賽單元入圍影片頒獎。

6月19日晚，第22屆上海國際電影節金爵獎紀錄片單元入圍酒會暨創投頒獎儀式舉行。當晚，紀錄片業內外人士濟濟一堂，皆為質量上乘，感動人心的優秀紀錄作品而來。

電影節主辦方公布了「金爵獎」紀錄片單元入圍名單，它們分別是《大理的聲音》《沉默之火》《時間之橋》《第四王國》《一切都好》。本屆紀錄片創投單元評委張獻民、林旭東、郭靜，克麗緹娜集團品牌營運長趙承佑一同揭曉「勇敢愛 不等待」紀錄片徵集創投項目三佳提案大獎。它們分別是《清晰的草原》《少女與馬》《對看-2》。

克麗緹娜品牌營運長趙承佑先生（右一）及克麗緹娜「燃燈基金」發起人蘇鈺珊女士（左二）與本屆紀錄片創投單元評委張獻民（左一）、林旭東（右二）、郭靜（左三）一同為三佳導演頒獎。

克麗緹娜品牌營運長趙承佑先生為《少女與馬》的導演楊荔鈉頒獎。

紀錄片單元評委會主席，俄羅斯導演維克多·科薩科夫斯基，他的影片《貝洛夫兄妹》於1993年年獲得了阿姆斯特丹紀錄片節伊文思獎，之後他又製作完成十部影片，贏得上百個獎項。同時，他也是歐洲電影學院、奧斯卡電影藝術與科學學院的成員。他的最新作品《水之萬象》及舊作《地球兩端》正在上影節評委單元展映。他高度贊揚了此次評審的過程，他表示，「評委之間合作愉快，評委之間高度一致，最美的人和最美的事，這是紀錄片人所需要尋找的。」

評委、荷蘭國際紀錄片節貝莎基金會主任、製片人伊莎貝爾·費南德茲強調說，「用紀錄片的方式看到多元的世界，看到不同的人對世界的不同理解，比參賽比賽更重要。」

中國評審林旭東則簡單明了地笑稱，自己非常開心，因為看到了那麼多好電影。

附：紀錄片競賽單元入圍的五部作品

1、《大理的聲音》（中國）

《大理的聲音》海報。

導演：張楊

影片全片無對白，攝影技術高超，畫面精緻，用具有實驗性的手法，以在大理長期生活的情緒體驗和生活理解，將大理的自然之聲、傳統工藝之聲、市井商業之聲、宗教儀式之聲匯聚成了一部交響詩，表現力強。

2、《沉默之火》（哥倫比亞）

導演：費德里科·阿泰爾塔加

1906年，4名自由分子企圖暗殺哥倫比亞總統被公開處決。此後總統對此進行重現和拍攝，被認為是哥倫比亞電影的開端。本片導演在研究與拍攝史料的過程中，經歷母親離奇失語，迫使他停止拍攝，開始記錄母親的日常……本片用高超的復調結構，探討影像偽造與記憶認同、假新聞如何參與 歷史 、意識形態塑造。

3、《時間之橋》（拉脫維亞/ 立陶宛/愛沙尼亞）

導演：克里斯特·布賴德/奧德里烏·斯通尼斯

本片用詩意的手法拍攝了那些製作詩意紀錄片的電影前輩，講述60年代初的拉脫維亞，立陶宛和愛沙尼亞的新生代電影人們如何挑戰當年蘇聯的教條主義，拍攝新浪潮主義的紀錄片。

4、《第四王國》（西班牙）

導演：阿旦·阿里阿伽, 阿萊士·羅拉

影片講述在紐約非法外國移民救濟中心一些墨西哥非法移民的生活。這些人為了更好的生活來到美國，卻被囚禁在滿是垃圾的第四王國，他們追尋著美國夢，而「美國夢」是否存在卻成為了一個宇宙之謎。本片影片影像優美、敘事詩意，導演用強大的功力把垃圾場拍出一種及其荒誕和未來的美感，配合音樂的自然運用電影質感強烈。

5、《一切都好》（德國）

導演：圖基·根克維爾

影片聚焦於2016年5月—2017年8月間委內瑞拉的動盪和 社會 危機。惡性通貨膨脹使整個國家的醫療系統處於癱瘓中，面對危機，政府拒絕承認，以防國外勢力會借國際援助之機干涉內政。影片用黑白的「劇場再現」和「 社會 紀實」兩條線索為交織構成復調結構，聚焦醫生、葯劑師和患者的困境。

紀錄片創投獎三部作品

1、《清晰的草原》（A Grassland Affair）

導演：顧桃、巴音布赫

本項目記錄草原上包柏林一家的生活，表現出草原上的人關於生存、信仰、愛、理性、生活的感悟和理解。

2、《少女與馬》（Leap of Faith）

導演：楊荔鈉

《少女與馬》是一部和青春和運動有關的電影，每個女孩都有屬於自己和馬的故事，每一段故事都映照出悲歡離別，愛與信任，意志與責任。

3、《對看-2》（Look Love-2）

導演：葉雲

本片紀錄了湖南湘西深山裡的苗族小孩和北京私立學校的孩子這兩群孩子在10年時間內的生命體驗與人生困境。

Ⅱ 電影觀後感

電影觀後感

當觀看完一部影視作品後，相信大家一定領會了不少東西，是時候寫一篇觀後感好好記錄一下了。那要怎麼寫好觀後感呢？下面是我整理的電影觀後感，希望對大家有所幫助。

電影觀後感 篇1

學校為培養我們學生的愛國思想，激發我們的愛國激情，於4月28日下午，組織全體師生一起觀看紅色電影。

影片以抗日戰爭為背景，講述八路軍東渡黃河、挺進抗日前線建立太行山更具地的光輝歷史。看後，我的心情極為沉重，在戰爭年代的孩子，沒有童年，他們有一顆愛國心，都成為了偉大的戰士。重溫這段歷史，我深刻感受到自己有很多的不足：學習上懶惰，生活中懶散……知不足而改之，相信看過紅片，我們學生都受益匪淺。

回想自己的家鄉鄂州，雖是一小城市，但也出過不少英雄。在對越自衛反擊戰中，如李雙河、劉新丹等都是我家鄉的英雄。還有趙怡忠被中央軍委授予「戰斗英雄」稱號。還有大家都知道的彭楚藩烈士。我為自己出在英雄的家鄉自豪！

學紅色精神，傳愛國思想，可以讓我們學生對祖國、家鄉的熱愛。希望學校多組織這樣的活動，老師們也多講講革命烈士為中國的和平解放的有關故事，這樣我們新生代的學生才不會忘記那段腥風血雨的歲月，才會更珍惜今天的和平！

電影觀後感 篇2

今天下午李老師給我們放映了《雷鋒》這部影片。看完後我很感動。雷鋒五歲時就成了孤兒，家人都死在了萬惡的舊社會，只有他堅強地活了下來，在新社會成長起來。雷鋒只活了二十七歲，但他做的好事卻多得數不清，幾乎天天都在做好事。他的生命雖然很短暫但卻很有價值。

雷鋒是一個關心集體的人。有一次雷鋒為了廠里的一車水泥不被大雨淋毀，他拿出自己的棉被、棉襖蓋在水泥車上，整車的水泥保住了，可他的棉衣棉被卻不能用了。

雷鋒是一個艱苦樸素的人。在一次舞會上，大家都穿得花花綠綠，只有雷鋒穿著工作服。同事們都瞧不起他，他們不知道雷鋒把省下來的錢都捐給了有困難的人。

雷鋒是一個默默無聞的人。他不斷給一位生病的老大娘寄錢治病，老大娘病好後來謝雷鋒，雷鋒卻說不是他做的好事。

我要向雷鋒學習關心集體，把班級的事情當作自己的事情認真對待；我要向雷鋒學習艱苦樸素，不亂花錢，把省下來的錢用來購買文具書本，幫助有困難的人；我要向雷鋒學習默默無聞，做好事不圖名利。

電影觀後感 篇3

影片記錄的是由美食專欄作家程羽蒙和想要「尋找人生意義」的富二代王燦、剛遭失戀的大學畢業生李熱血等一行人組成的旅行團，在異域尼泊爾尋找幸福的故事。已是這支旅行團奔赴世界上最幸福的國家——尼泊爾，開始了「幸福之旅」。但團里的遊客，都有各自的人生問題。

其中有一處情節，當這一行人來到冥想大師體驗「幸福」的 時候，大師就問他們為什麼來到這里---尼泊爾，大家說為了尋找幸福。接著大師請大家坐下來。和他一起靜靜的聽取心靈的聲音，心靈想要什麼，你們現在看到這一切是不真實的，被塵土遮蔽了雙眼，被慾望吞噬了自己，當這一切被清除之後就會找到真實的自己。」

故事最後一處令我影像深刻，程羽蒙在玩滑翔時，克服了恐高」，「為什麼我們還不起飛？」， 「不管你有多著急，或者你有多害怕，我們現在都不能往前沖，沖出去也沒用，飛不起來的。現在的我們只需要靜靜的，等風來。

在我們追求理想的過程中，努力是必須，但是也要學會靜靜的等待，任何時候都要靜下來聽聽心靈的聲音。靜靜的等風來---我們的翔就會滑起！

電影觀後感 篇4

一直不怎麼喜歡漫威的作品改編而成的電影，當然，DC的也基本一樣，他們兩家的電影電視劇都有點對不上我的路數，要麼覺得節奏感不搭，要麼覺得劇情有點幼稚，有一些並不是那麼合理的地方。我想，這應該是因為漫畫本身的年代有點古老的原因吧。

就這部電影自身而言，還是挺熱鬧的，打鬥的場面不用說，裡面關於高科技與原始部落的混搭也挺有反差的。不過，有一些場景的特效還是顯得五毛了一些，攝影棚的感覺太明顯了。

我覺得看這種類型的科幻電影，完全沒有必要糾結於劇情的合理性與人物的塑造，看的就是個場面，整體來說《黑豹》的場面可以打到百分制的70分以上，不過我個人覺得黑豹的塑造和鋼鐵俠還是有點差距的。

如果真的有外星科技降落在地球，如果真的被某個看上去荒蠻的地區和部落、國家把這些外星科技隱藏了很多年，那也是一件很有趣的事情，至少我會嚮往這樣的地球。

《黑豹》之後，我覺得漫威的電影更是可看可不看了，主人公最終是必勝的，如果看，也要拋開結果，去看更精彩的過程

電影觀後感 篇5

《弱點》是20xx屆奧斯卡獎獲獎影片，該片投資為2900萬美元，但在上映不到一周的時間內就收回成本，更收獲三億美元票房。確實能夠觸動人的心靈深處。影片講述了一個美式足球運動員成名前的故事。大個子邁克出生於一個貧窮的黑人家庭。父親有暴力傾向，母親酗酒吸毒。邁克從小在黑人社區長大，見到的都是暴力事件，父母吵架，骨肉分離的場面時常在他腦海中浮現。可是沒有受到他所成長的環境的影響而學壞，邁克善良本分。在深秋的晚上，邁克穿著一件短袖T恤在寒風中瑟瑟發抖朝體育館走去，僅僅因為體育館暖和。後來，邁克被陶茜夫人「撿」回了家。邁克的善良打動了陶茜夫人，獲得了全家人的信任，最後成為家庭一員。有了家庭溫暖的邁克學習也上去了，而且在家人的幫助下成了學校足球隊的一員，一場比賽使他家喻戶曉，各高校都爭相邀請他加盟，一個孩子的命運就這么改變了。

美國黑人一直處在社會的最底層，婦女和兒童問題尤為嚴重。反映黑人問題的電影有好多，可是這部電影觸動了人性中的善良。凡是有善心的人，看過都會被邁克所打動。

整個故事裡最打動我的就是奧赫的成長經歷，很難想像在那種情形里長大的小孩還能保持樂觀和向上的心態，也很難想像他後來是那麼成功，成了萬眾矚目的體育明星。我想這個故事是有教育意義的，它能教導我們每一個人在任何時候都別放棄理想和追求。也許再走一步就能到達理想的彼岸。

電影觀後感 篇6

整場電影看完，心情無比沉重，久久不能平復。

回想小時候，爺爺跟我講述他們在戰場上的悲烈，奶奶跟我說白洋淀百姓在日軍侵略時對槍炮聲的恐懼。至今還記得他們最喜歡看電視劇是《長征》。

電影《八佰》場景高度還原歷史，代入感非常強烈，給人一種置身蘇州河對岸的真實感。四行倉庫保衛戰是淞滬戰役的最後一役，留下的是以謝晉元為首的第八十八師524團，堅守四行倉庫，他們這四天的生生死死就是《八佰》。

四行倉庫，一個特殊的戰場，蘇州河兩岸，一邊是燈火輝煌的英美租界，光怪陸離，歌舞昇平；一邊是浴血奮戰的四百戰士，血肉橫飛，硝煙彌漫。一邊「商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花」，一邊「但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山」。這是一場歷史直播戰役，通過電影形象描述了當時歷史背景下，戰士們保家衛國，壯懷激烈的決心，電影中微觀戰場的刻畫，擊爆無數人淚點，螻蟻尚且貪生，影片中就連老鼠也要求生，有人卻在赴死，為抵擋日軍進攻，陳樹生抱著兩捆炸葯包，縱身一躍，留下血書：「捨生取義，兒所願也」，在他之後，一個個戰士拉響身上的炸葯包，大喊著自己的姓名，跳下倉庫。「護旗手」堅毅的守護旗幟，整個過程，就像是接力賽，那面飄揚的旗幟卻更顯悲壯。

電影的燃點與淚點太多，戰士們保護的不是旗幟，而是民族尊嚴，戰士們激發的是整個民族的血性！這場電影用歷史警醒我輩，勿忘國恥，奮勇前進。

電影觀後感 篇7

《地道戰》是一部著名的愛國影片。

《地道戰》主要講了抗日地區的人民利用蜿蜒曲折、環環相扣的地道來進行戰斗，發揮自己的優勢來擊退兇狠狡詐的敵人。

《地道戰》這部電影告訴我一個道理：只有團結一心，堅持到底，開動腦筋，才能取得勝利。偉大領袖毛主席教導我們：「革命戰爭史群眾的戰爭，只有動員群眾才能進行戰爭，只有依靠群眾才能進行戰爭。」革命戰爭的偉大力量存在於群眾之中，群眾的力量是無窮的，群眾的智慧是無限的。只要把廣大群眾發動起來，組織起來，就能戰勝任何敵人，就能創造任何的人間奇跡。敵人依靠先進的武器，我們依靠有團結心，有高度革命覺悟的人民群眾，你發揮你的優勢，我發揮我的優勢。人民以智慧和團結心擊敗了敵人。就像我們進行拔河比賽時，哪一方的思想一致，哪一方齊心協力，就能擊敗對手。我們要在思想上達成共識，統一群眾積極向上一心為國的思想，才能建立一個強大的中華民族，才能使別的國家不敢侵犯中國。

《地道戰》就是要讓我們團結一心，齊心協力！

電影觀後感 篇8

作為入圍第13屆FIRST青年電影展的競賽單元作品，楊荔鈉導演的《春潮》無疑是當仁不讓的重頭戲，不僅僅因為主演是郝蕾、金燕玲這樣眾口皆碑的演技派，更因為這部電影自身的質量，足以讓很多人心服口服。

而早在一個月前的上海國際電影節，影片《春潮》就曾入圍金爵獎主競賽單元，並獲得了最佳攝影獎。這部極具作者風格的影片因其對家庭關系的探討和對於女性身份、地位的思考在同類型影片中顯得極具特色。

電影《春潮》講述了祖孫三代女人同住在一個屋檐下生活的故事。日常的家庭生活難掩三人之間的沖突與摩擦，姥姥(金燕玲飾)性情剛烈直爽，在外備受愛戴，在家卻判若兩人，頻頻詰難女兒;女兒郭建波(郝蕾飾)疼愛孩子，在孩子面前溫暖開朗，而對待母親，卻又選擇隱忍和剋制;小孫女婉婷古靈精怪，但生長在這樣的家庭之中，過早地學會了面對家庭關系的不和諧，被迫充當成人關系中的潤滑劑。三人之間看似血濃於水，實則在家庭生活中矛盾沖突不斷。

電影觀後感 篇9

周末,我去看了電影，我把看的電影的一小段講給你們聽聽吧!故事發生在法國,有一個六個人的家庭.爸爸去打仗了,媽媽帶著露茜和她的2個哥哥及1個姐姐一起生活。因為他們住得地方太危險了,媽媽把他們送到鄉下一個安全的地方。

有一次,四個小朋友在玩捉迷藏的游戲時,露茜藏到一個大衣櫃里,不想卻到了另一個國家.那裡下著大雪,露茜碰到了一個半羊人,在半羊人的邀請下,露茜來到了半羊人的家。半羊人對露茜催眠,本想將露茜交給女巫,但露茜用她的善良感動了半羊人,半羊人協助露茜逃離了這個國家。

後來,露茜和他的哥哥姐姐不小心又闖入了這個國家,露茜的小哥哥因為一盒糖投靠了女巫,離開了大家.露茜和他的大哥哥姐姐決心救出小哥哥。在海獺夫婦的幫助下找到了獅子王----阿斯拉,並在他的幫助下齊心協力打敗了女巫,救回了小哥哥。

看了這部電影我非常感動,如果要我評分,我會給它打100分。為什麼呢?因為這部電影不僅很好看,而且還非常有意義。從中,我學到了,一個人不能撒謊,要與人為善;一個團隊要想取得勝利必須要團結。由此我想到,一(五)班要靠所有同學的努力才能得到流動紅旗,我願意和大家一起為一（五）班爭光。

電影觀後感 篇10

堅不可摧的力量，就是「女排精神」。女排姑娘們即便是失敗了，也沒有意志消沉、「團隊精神」依然存在，「軍心」依然牢不可摧。女排姑娘們腳踏實地、年復一年、日復一日的「地獄式」訓練，她們將最美年華奉獻了出來，不攀美、不濃妝艷抹，整日身處「與世隔絕」的環境，用盡全力塑造了永不言敗的鬥志和「女排精神」。

女排精神好似一顆火種，一代代人被她感召、受她鼓舞，激發出奮進的動力，這力量源源不斷、薪火相傳。這種精氣神，不僅體現在歷屆女排教練員、隊員身上，也展現在每一個被她感染、熱愛她、傳承她的人身上。

女排精神也走出國門，為世界人民認可、欽佩，成為中華民族精神的重要內涵之一。在2016年裡約奧運會女排決賽現場，隨著女排隊長惠若琪一記利落的探頭槌，中國女排拿下奪冠的最後一分，英國BBC的解說員激動地說：「中國女排完美詮釋了奧運精神!中國證明了，重要的不是如何開始，而是怎樣結束。中國是本屆奧運的冠軍!」

「用微笑面對蹉跎，看我光明和磊落。仰望著，夜空最亮的星火。所以我愛過，在角落天空海闊。不害怕折磨，因為熱愛才值得。風雨過後的灑脫，如出一轍的你我，穿越過，生命之河……」電影《奪冠》的片尾曲《生命之河》中，王菲、那英用溫柔而堅定的聲音徐徐訴說。

電影觀後感 篇11

今天我們全班同學在老師的安排下觀看了一部很好看的電影——《地球脈動》。裡面的畫面真是太精美，太讓人震撼了。 我們看到張大嘴巴的帝企鵝排著整齊的隊伍;看到新幾內亞島上華麗的天堂鳥在翩翩起舞;看到大白鯊躍出海面，一口咬住逃亡的海狗;看到迷人的'日出日落;看到山巒間的顏色如何在高速鏡頭的播放下由新綠到翠綠再到金黃，艷紅，直至落葉凋零……裡面的每一幅畫面都是那麼讓人驚嘆，驚嘆大自然的神奇和科學的偉大! 我看到了某一種鳥類的遷徙。密密麻麻地布滿著天空，朝著同一個方向飛翔，那是一種生命之美，鳥類為了適應環境的變化，不惜飛躍過萬水千山，那一種壯觀讓我們驚嘆。 在寒冷的北極，小北極熊第一次見到陽光。它看起來是那樣的喜悅，陽光對南極的動物們來說可能一年都見不到一次，陽光是天賜的禮物，想到我們人類能每天都享受陽光的溫暖，該是多麼幸福的事情啊! 在一望無際的平原上，羚羊正在浩浩盪盪地遷徙，他們的路線蜿蜒崎嶇，可是他們不爭不搶，那麼有序，無論路途多麼艱辛，他們都不會放棄。像是事先約定好的一樣，羚羊是多麼聰明的動物啊。動物是我們人類的朋友，我們應該好好保護他們，地球才會更加的美麗。 我們還看到了不一樣的日落，當最後一縷陽光遠離地球時，我們居住的地球是多麼的美麗，壯觀，讓我想到了地球上的人類，每天都在忙忙碌碌，有誰在意這么美麗的景象，我們不該珍惜嗎? 這是一部十分神奇，令人驚嘆的電影，大家有空都來看看吧!

電影觀後感 篇12

電影海報上的那句「你和母親的關系，決定了你和世界的關系」，在一定程度上相當明確地為我們點明了影片的主旨——即深入挖掘原生家庭中的母女關系。

影片中，女兒作為一名報社記者，大齡未婚，無力平衡家庭與工作之間的關系，長期寄住在母親家中。與母親的言語沖突似乎時刻都能夠爆發，這使她長久的有種寄人籬下的感受。隨著情節的推進，她身上的遮蔽被一層一層地剝去，顯露出掩藏在心底的傷疤。

然而，當這些只屬於自己的私人回憶也終要被母親剝奪時，無力與憤懣同時沖上她的心頭。導演用手抓仙人掌這一個鏡頭表現那種無力擺脫原生家庭的憤懣和痛苦，滴下的鮮血證明自己還活著，滿手的刺既是自我封閉的疼痛表現，也是對於不爭現實的無力反抗。

小孫女婉婷從小與姥姥一起長大，聰明伶俐，常常口出妙語引人發笑，然而表面的客觀開朗實際上也是無奈之舉。面對母親和姥姥的明爭暗鬥，她過早地承擔了緩解家庭矛盾的任務，奮力填補兩代人之間的罅隙。

這對於一個孩子來說太過沉重，她也沒有辦法擺脫這些原生家庭帶給她的烙印。因此在得知母親曾經在懷孕期想要打掉她的時候，在剪破了姥姥的演出道具被她臭罵的時候，她的第一反應是痛哭。但這樣的狀態並未持續太久，因為她很清楚自己在這個家中所處的地位。明理、懂事，既然無法擺脫，就只能選擇順從。

電影觀後感 篇13

今天下午，我們來到電影院看一部電影《夜襲》。

這個電影主要講八路軍129師769團團長陳錫聯奉命生東擊西，可路上遇到日軍的轟炸，就抗命，帶人把小鬼子的飛機場給炸了。更好的完成了任務。可軍隊傷亡過半……晉綏軍的人也要用他們的火車去打鬼子，兩軍就發生了爭吵。這時小鬼子用飛機炸了起來，兩軍傷亡慘重。這時陳錫聯發現旁邊有個日軍飛機場，再加上電報說日本用飛機轟炸，陳錫聯就帶他的兵力夜晚去襲擊飛機，把飛機場24架飛機都炸掉了，可營長趙大力卻與鬼子同歸於盡了。

這其中有許多偉大的人，比如陳錫聯，在夜襲飛機場時就被鬼子用刀刺傷了，而他卻堅強的站起來繼續作戰；比如「小飛刀」他死的很慘，他想知道飛機是什麼做的，正好團長派他去偵查，他就跑過去用刀磨磨飛機，看看是什麼做的，可他卻被飛機里睡覺的日本兵給打死了，不過他的死也是光榮的；還比如趙大力，他看見小鬼子的飛機來了，就擰開xxxx，這時小鬼子的飛機正好撞住他，飛機被引爆了，他們同歸於盡了。

這些人是偉大的，他們用鮮血打敗了日本鬼子和國民黨，才建立了我們新中國，才有我們現在的美好生活，所以我們要珍惜生活。

電影觀後感 篇14

10月30日，我觀看了電影《地道戰》，它主要是講：1942年到1944年那幾年，日本侵略軍在冀中平原上"大掃盪"實施了三大策略："殺光、搶光、燒光"。冀中人發由於軍力不足，不能對抗敵人，就創造了新的斗爭方式————地道戰。創立地道戰以後，敵人就往裡面攻擊，想方設法地破壞。可是聰明的冀中人民又想到了很多妙法來防備，敵人沒有得逞，他們既怕又恨，但又對我們沒辦法。在地道里作戰時，民兵隊長高傳寶利用人群來傳播消息，使隊長的意思能傳播給人群。人們有了地道戰，敵人的"掃盪"粉碎了，冀中人民取得了勝利。

觀看這部電影的同時，我一向在想，為什麼古代的中國人民如此聰明，而此刻的中國人卻如此地脆弱無能，就拿諾貝樂獎這個事例來說吧，在外國已經有很多人得了諾貝樂獎，但我們中國卻僅有幾個人獲得了諾貝樂獎，真是天壤之別啊！這是什麼原因呢我們中國人並不比別人笨，為什麼會這樣告訴你吧，因為我們中國人不懂得合作，只懂得為自我爭權謀利。我們回想一下《地道戰》吧，如果他們不合作，能修建成地道嗎如果他們不合作，能想出防毒方法嗎所以我呼籲大家不要再爭取權謀利了，你倒不如把爭取謀利的時間來為國家作奉獻，這樣也許對你會更好。

同時，我也期望我們小學生好好學習，不要玩世不恭，好好學習，不要辜負大家對你的期望，長大為國家做奉獻。以史為鑒，珍愛和平！

Ⅲ 中國哪些電影節有短片獎

在第39屆鹿特丹電影節短片競賽單元頒獎禮中，中國年輕導演應亮的《慰問》與來自美國和塞內加爾的兩位導演一起得到老虎短片獎。鹿特丹電影節一直相當重視其短片單元，本屆影展共有210部短片作品，而競賽單元則收入31部作品。
日前，英國舉辦了一年一度的國際紀錄片電影節。由中國導演傅靖生、攝影師門曉燕創作的紀錄片《幸福的藏羚羊》獲電影節最佳短片獎。
《幸福的藏羚羊》影片全面展示了藏羚羊面臨的生存威脅，以及中國政府在可可西里設立野生動物保護區、為藏羚羊等珍稀動物架設遷徙通道、打擊偷獵等鮮為人知的真實畫面，同時大力呼籲公眾保護藏羚羊，抵制藏羚羊羊絨製品的非法貿易。
《幸福的藏羚羊》在電影節播放後得到了廣泛好評，主辦方邀請了中國西藏自治區可可西里國家級自然保護區管理局局長才嘎等相關人士，介紹中國的藏羚羊保護情況。才嘎和反偷獵警員代表羅延海、木瑪扎西回答了現場觀眾的提問。他們表示，來英國參加電影節是為了讓更多的人了解藏羚羊，進而共同保護這種珍稀野生動物，讓它不會面臨消失的厄運。
本屆電影節以「記錄真實的世界」為主題，展映紀錄片約120部，「環境」、「中國」和「城市」是本屆電影節的三大主要內容。電影節期間還推出了題為「我們的空間:城市」及「我們的空間:荒野」兩個重要論壇，邀請中國城市規劃專家和參展紀錄片導演與英國同行就環境保護問題進行探討。
電影節的紀錄片展映活動還將移師倫敦，並前往法國、美國、澳大利亞和中國巡迴放映。
目前正在荷蘭舉行的第39屆鹿特丹國際電影節上傳來消息，中國青年導演應亮的《慰問》(英文名：Condolences)獲得了本次電影節短片獎。與他同獲這個獎項的還有來自美國和塞內加爾的兩位導演。
《慰問》片長19分鍾，呈現了五年前發生在四川自貢一場車禍後的慰問過程。
第十三屆上海國際電影節獲獎短片《水杯》
這其實是一種人性與現實之間存在的差異，有的人總想用自己的思想去壓制別人，卻永遠不懂，有些事物終究是無法遏制的，正如成長一樣。英國Mofilm影視製作公司的老總看完突發這樣的感慨。
整個片子創作思維緊緊的圍繞著「誰和諧誰」的主題，孩子不是孩子，成年人不是成年人，其實只是代表兩個階層所看到的一種和諧的差異，而所有的這些思想都在隨著孩子和成年人之間的矛盾在被無限的放大化，以至於上升到更高的一個層面，甚至是政治。百事公司的總裁如此評價。

Ⅳ 如何評價斬獲銀熊雙獎的電影《地久天長》

《地久天長》是一部反思計生橫跨30多年的時代史詩，影片有幾個大的時間背景：「1977／1978年知青返鄉」、「計s時期」、「跳舞被認為是聚眾淫亂的嚴打」、「90s市場經濟體制改革，工廠大下崗」。個體悲劇在於人如浮萍，只得在不同形態的國家機器下不斷被消耗。很多人提到《活著》，或者莫言的《蛙》，然而如果你抱著這樣的期待去看《地久天長》的時候，你會喟嘆，如今的時代書寫終究還是隔靴搔癢，有著女店員式形而上學的憂愁。那些厚重的宏大敘事只是元素符號，整整三個多小時的編排鋪設，卻還是落到了兩戶人家的生死糾葛、虛無縹緲的大團圓。主題先行和人物先行，是創作者的常規思路，成敗都於此。

這部影片是存在硬傷的，即使導演被觀眾提問的時候，提到整個劇本都是經過精細打磨，前半程很有成熟之氣，而後半程的拖沓將前半段積累的情緒全部消散。

首先是人物的失真，耀軍這個人物足夠真實嗎？塑造人物的時候，為了體現出這個人物的復雜和立體，會設置「動力」「恐懼」「優缺點」「真實自我」「陰暗面」「性格弧線」等等，於是耀軍是個好人，他的好是在明線上的，因為在明線上的「好」太過強烈，這可能歸功於王景春的表演，而使得隱藏在暗線的「道德污點」不再是人物的復雜性，反而是分裂。他在計生時期，所有的慾望與憤怒都被結扎了，痛失愛子下卻被砍去了該有的憤怒與憎恨，而被硬加上不符合人物的「道德過失」。而在結局處這個過失也還是被隱藏了，於是這樣一個沒有自我認知和情緒釋放的人物，不斷地被劇情消解了其正向的形象。

另外，導演在他的陳述里在贊揚縱使遭遇一輩子顛沛流離也還是堅強活下去並滿懷善意的尋常人。如果一個人打了你，你忍下來了，再打一拳也還可以，然後他叫了一幫人來揍你，你還可以說沒關系我原諒你，這不是善意，這是縱容惡意。

那如何塑造一個真正立體的人物呢？影片其實有一個很好的主題，喪子之痛下的憎恨與原諒，自己的兩個孩子的死亡，是一個 社會 性的結果，對於這個結果，耀軍也存在一個自我反觀的空間，他是個好丈夫嗎？他又是個好父親嗎？甚至是個男人嗎？影片沒有往下深入，甚至都不再表現耀軍這個人物，他抽煙，他臉色鐵青，他愁苦，卻僅僅成為情緒片段，既不在人物選擇中，也不在人物轉變中。

而且對於人物台詞，導演太有表達欲了，他急於拋出金句，所以從耀軍和麗雲嘴裡，我們聽到不屬於他們的語言：

「用她（麗雲）的話來說，時間已經停止了，剩下的就是慢慢變老」

「我跟麗雲現在是為了對方活著， 已經經不起折騰了」

「都這樣了，我們還有什麼不可以面對的呢？」

甚至隱在背景的關鍵人物浩浩有著一大段極度非口語的台詞：

「身體里有一棵樹，要撐破了……（大致意思）」

這幾段台詞，成為演員表演的阻礙，甚至成為阻礙整個情緒流動的結石。就像導演在點映的時候不斷拋出人生感悟，這些適合回憶錄而非電影的話語，不是生發自每個觀者的內心也必將走不進觀者的心。

另外，莫名引入的茉莉視角，使得本該是主角的麗雲處在尷尬的失語位置。詠梅雖然摘得了影後，然而卻驚訝地發現，影片似乎想要把麗雲推向背景人物，反而引入了茉莉的視角。不排斥視角轉換，茉莉是具有「見證人」作用的角色，類似觀眾視角，在「回憶」里是合理的，但在「現在」的敘事里就不該喧賓奪主。想必是因為耀軍和麗雲的對抗力量太弱，茉莉成為角色陣營較量的一個補充。但出國之前打一泡然後懷孕想把孩子生下來的設置，甚至在影片最後一刻還讓耀軍緊張了一下，簡直狗血到匪夷所思。讓人想起《牯嶺街少年殺人事件》中的基督徒二姐，她是全家最清楚最平靜的一個人，她不具備改變世界的能力，她目擊了一切，並做出了自我的選擇。這是一個「見證人」作用的人物該有的位置。

其次是情節比重的失調。試做影片線索的整理：

耀軍：

1.現在的耀軍和假「星星」的父子線。

情節做得並不好，流量與角色的不適配讓這條線整段垮掉。

2.耀軍和茉莉的師徒出軌線。

使得耀軍的人設變味，如此呈現一個男人的慾望是否符合他的人設？

3.耀軍不原諒海燕為了完成工作而打掉自己的孩子。

4.耀軍為了保護浩浩不讓他爸爸提起害死星星的事。

這是正常的人之 情感 嗎？煽情嫌疑嚴重。

5.耀軍和妻子麗雲的多年 情感 與陪伴。

最應該呈現的兩人 情感 卻缺乏濃度。

麗雲：

1.打掉孩子導致自己不能受孕，計劃生育在她身上產生的惡果。

2.耀軍的出軌，傳宗接代觀念對女性的壓迫。

其他人物：

1.茉莉對耀軍的好感，對他們家的遭遇憤懣不平，願意給耀軍生孩子。

2.浩浩一生背負害死星星的真相。

3.海燕一生背負為了工作打掉麗雲孩子害她不能受孕的事。

4.新建和美玉的愛情。

過去和現在的交織在前半段是密絲合縫的，增加了影片的閱讀性。但情節線也還是有冗餘的部分，如果不是群像戲，那宏大敘事中最重要的可能是主線人物視角不能做偏移，圍繞著主線人物的支線要有相關性。新建和美玉這條支線，和主線幾乎沒有任何關系，而茉莉的愛慕和出軌甚至都有些喧賓奪主。特別是最後一個小時內，年老的耀軍和麗雲坐著飛機回到包頭，這段的內容在結構上沒有和前面做關聯，而顯得拖沓冗長，也看到了導演始終在找合適的結束點，找不大到，也就給個大團圓吧。

當然在《地久天長》里，前一個小時節奏和氣氛都是到位的，那兩段隧道戲也是最閃光時刻：耀軍抱著溺亡的星星，和抱著自殺的麗雲，喘氣聲成為語言，跑過人生的至暗時刻，火車呼嘯，視聽情境動情力都到位了，這成為耀軍最有力量的段落。讓人想起在達內兄弟的《他人之子》里，同樣有著喪子之痛的父親，沉默和呼吸成為一種語言，一種情緒的壓力疊加就在這安靜中完成。

拍全家福那段也是不錯的段落，曾經封存的舊照片從櫃子下漂出來，想起當年麗雲清白文靜，兩家人相處融洽，這一定格，就成了永遠的過去。地久天長，是講曾經的友誼，講時代洪流中彼此原諒的人間 情感 ，講一對夫妻的相濡以沫。

但影片在主題的拆解和層次的鋪陳有所欠缺。計劃生育的議題，也恐怕只有在「二胎政策」的當下才能被呈現，戴著鐐銬的影像作為大眾媒介產品反思和批判始終是蒼白無力的。現代國家的統治者將生命這一看似自然和本真的存在納入政治邏輯中，不再僅僅擁有「死」的權力，而是擁有「生命權力」。這一對中央權力的服從和恐懼，應該作為這些悲劇人物的內里。兩家人的生死結怨，就去貫徹那罪與罰，這其中便有力量，而不是靠一段曾經回憶里的倫巴和其樂融融的家庭聚會來軟化甚至消弭矛盾。

我們知道臨終時海燕會說些什麼，但沒想到是這么一句，「我們有錢了，可以生了」，讓人膈應。因為邏輯不通，歸其原因，「計劃」這一詞是對人的看法的錯誤，海燕始終沒有正視自己的錯誤而在 歷史 推責。過去有政策，當下有資本，夾縫中的人，從來都沒有真正幸福過。所以結尾是個虛假的結尾，因為當下人的 情感 體驗都是被虛假的幻象構築和欺騙，被情節性的煽情和無度的音樂所自我感動。這讓人討厭起片名，地久天長，從來都沒有過。

而另一邊的浩浩企圖用坦白來化解多年的負罪，僅僅因為自己承受不了了，所以祈求受害者的原諒，我認為這種動機是更為可惡的。影片企圖說，海燕和浩浩都受到懲罰了，他們一生都不得安寧。只有求得原諒的動作，卻沒有贖罪。耀軍和麗雲沒有義務原諒任何人，憎恨是合理的，因為那些人，不是為了工作 ，不是為了面子，而是那一刻，生而為人是真的起了惡意，這是本源，致死只是結果。

於是，回到繞不開的胡波，這部電影里也有孩子死了。死亡有很多原因， 社會 性的，個人的，言語的，未出生的孩子因為海燕「為了工作」（計劃生育）而胎死腹中，兒子星星被海燕的兒子浩浩「推了一把」而害死。有人會把這部電影和胡波的死亡作對照，「為了工作」和「推了一把」，創作者選擇的立場也就成為他對某些事件的態度，就算有負罪、也有原諒，但死亡是一個很嚴重的事。

長達3個小時的放映，或許只有獲獎的電影以及《復聯》這種超級大製作才能讓院線接受這么長的放映時間吧。而這3個小時，卻敘述了一個長達30年的故事，一個充斥著時代變遷對人生影響的故事。

知青返鄉，是告別，也是重新開始，每個人都對自己的未來充滿了希望，當《友誼地久天長》的音樂響起，劉耀軍夫婦和沈英明夫婦都以為彼此之間的情分真的可以地久天長。他們一起在工廠里工作，同時生了孩子，兩家人一起拍照就像溫馨的全家福，兩個孩子如同兄弟般一起成長，那個時候的他們都以為這樣的生活真的可以地久天長。

耀軍和麗雲想要二胎，向身為計劃生育辦公室主任的海燕隱瞞了懷孕的事實，然而肚子一天天長大，身體狀況一天不如一天，麗雲在一次下班的時候突然暈倒在地，懷孕的事情被海燕知道了。

因為職務的關系，海燕連勸帶拖的把麗雲帶到了手術台上，然而在手術過程中卻出現了狀況，麗雲 再也沒有辦法懷孕了 。

失去了懷孕的機會，卻得到了一個具有極大諷刺的「先進」稱號，而這個「先進」稱號又讓兩個人的名字出現在了下崗工人的名單中。

無奈、諷刺、又可笑。

星星死後，耀軍和麗雲再也沒有辦法開懷大笑，海燕和英明備受內心愧疚折磨，而亮亮成了所有人保護的對象，但是他卻一直無法原諒自己。

當所有人都在慶賀新年的時候，那個冰冷的屋子裡，暗的看不到對方的表情。茉莉送來了海燕包的餃子，三個人有一句每一句的聊著，誰都不敢提星星的事，但是話又都在彼此的嘴邊，最終只能一起沉默。

耀軍和麗雲選擇了離開這間黑暗的屋子，離開這個擁有自己所有痛苦回憶的地方，到了遙遠的南方，在那個方言堪比外語的地方生活著，領養了一個孩子，給了他星星的名字。

星星知道自己是替代品，所以 逃學、打架、離家出走 。

留下耀軍和麗雲獨自面對被雨水淹了的破舊房屋，兩個人吃飯、工作、找星星，沒有多餘的話，也沒有任何情緒上的起伏。

耀軍和麗雲是讓人同情的， 「失獨」 的人生只能靠著彼此才敢繼續活下去，生活沒有了任何的激情，時間彷彿停止了，兩個人可以做的，就只有 慢慢的等著變老 。

耀軍和麗雲需要面對「失獨」的殘酷事實，卻自私的讓星星成了自己孩子的替代品。英明和海燕要承受亮亮「害死」星星的事實，愧疚了一輩子，海燕直到最後，依然忘不了對耀軍和麗雲的虧欠。一句「我們現在有錢了，你可以生了」卻亮出了困了她一生的枷鎖。在亮亮的心裡，那個越長越高的大樹，何嘗不是他的悲傷。

英明的妹妹茉莉，成了這個事件中尷尬又真實的存在，在耀軍失去了所有激情和希望的時候，她的出現，又燃起了心頭那一點慾望，給一個如白紙般善良又令人同情的角色增加了一些污點，茉莉懷上了他的孩子。

麗雲看透了一切，卻從來沒有戳破，她知道如今兩個人都只是為了彼此活著而已，但是如果有機會，她希望可以少一個人承受痛苦，所以她選擇了放手。但是耀軍也深知麗雲內心的痛苦與絕望，也深知他和茉莉之間的鴻溝，如果麗雲沒了，他就真的一點希望都沒了。

還好，麗雲搶救回來了，耀軍也沒有接受茉莉的孩子，這或許是他最後一次可以擁有一個屬於自己的孩子的機會，這個時候，比起孩子，麗雲對於他來說，才是最重要的人。

生活就是這樣，當我們以為自己是這個時代的寵兒的時候，卻會發現在這洪流中，我們不過是千千萬萬個普通人中的一個，時代在往前走，而我們，卻必須要承受各種變遷帶給自己的所有喜怒哀樂。

時間就像一個魔術師，他帶給每個人傷痛，又讓這些傷痛一點點結疤，最後只剩下一個傷痕。 星星帶著周永福的本名成為了最真實的自己，一個叩首，無言勝前言，一聲「爸」，讓耀軍和麗雲再次獲得了父母的身份。

亮亮的坦白，讓自己獲得了新生，也打開了耀軍和麗雲內心最後一道心結， 「說出來就好了」 和他們之前所說的 「只要活著，就不能說出來」 形成了鮮明的對比，也是這些年他們對生活，對現實的看透。茉莉的混血兒子，讓耀軍和她之間，再也沒有了牽絆，海燕的去世，似乎將所有的傷痛都一並帶走了，留下的是一群仍然在跟著時代在跑的人。最後耀軍和麗雲在星星的墳前，終於可以笑出來了。

王小帥導演沒有使用過於煽情的情節和台詞，就平平淡淡的敘述者那個時代的故事，熟悉的工廠，熟悉的制服，熟悉的老式街道和員工宿舍樓，還有直到現在仍然帶有情懷的廣場舞，所有的時代色彩都那麼真實。所有的人物簡單的過著自己的生活，可是看著他們的日子，我們卻總是忍不住自己的眼淚。

當耀軍抱著星星跑到醫院的時候，護士們習以為常的表情和病患們好奇的眼神，讓「 死亡 」變的舉足輕重。當麗雲被迫上了手術台要拿掉自己的孩子的時候，耀軍在接受自己孩子必須要被拿掉的事實的時候，身邊卻是正期待自己孩子降生的夫妻，當耀軍再一次抱著吃了安眠葯的麗雲奔向醫院的時候，耀軍的整個世界崩塌了，而觀眾們被壓抑的情緒也得到了最大的釋放。

我們會感嘆耀軍和麗雲這樣的家庭，可是最悲傷的是，這個時代的洪流中可能有千千萬萬個這樣的家庭，王小帥導演由小及大，用3小時的影片描繪出了可以打動世界的故事。 柏林電影節最佳男主角和最佳女主角 的加冕，讓這部影片有了更加沉重的時代意義。

第69屆柏林國際電影節獲獎名單在2月17日凌晨公布，中國影片《地久天長》獲得了最佳男演員與最佳女演員兩個銀熊大獎。該影片由王小帥執導，王景春和詠梅擔任男女主。在為該部影片頒獎時，柏林電影節評委會主席與其他評委都對其給予了極大的評價:「熒幕上幾乎沒有另外一對夫妻可以像王景春和詠梅一樣演的如此自然！」

《地久天長》是一部文藝片，在影片中我們看到了凝縮的中國 社會 變遷的三十年。還電影主要是講了兩個家庭因為一次意外而生了間隙，其中一家從北南下，遠走他鄉，然而三十年後兩家又再次聚首。這其中發生了很多事，充分提現了當時 社會 的浪潮和人為的意外對一些平凡的人的打擊。當然，演員們的演技也都是可圈可點的。

《地久天長》這部影片是王小帥的「家園三部曲」中的第一部。2016年，在上海國際電影節舉辦期間，他說在未來十年要完成一系列偉大的時代敘事影片，就是剛剛提到的「家園三部曲」，如今他在第一步就取得了很高的成就，相信接下來的兩部也不會差。

該部影片的男主角王景春，在獲得獎項後接受媒體的采訪時談到了這個角色，我們才知道影片中的「劉耀軍」與王景春簡直是太符合了。因為王景春也透露到，在他身上發生了很多與劇中相似的事情，總的來說，這個角色真的是選對了人。而且劇中的「劉耀軍」是一個普通的不能再普通的人，所以無論遇到什麼事，對他來說都不會有太大的角色反差。而王景春就是通過細節來展現了一切，生活中的一切小細節都可以體現出很多，這也是他獲獎的一個重要原因。

女主角詠梅今年已經49歲了，但她1995年就出道了，不過一直在演配角，這次也是她第一次出演女主角。她獲獎時表示特別不敢相信，49的她還能斬獲柏林電影節銀熊獎女主角。但激動之時，她也說到了以後不能再像從前那麼「懶」的生活了。

《地久天長》這部影片真的很棒，劇情以及演技都算是一流，而且這部影片除美國正在競價外，在全世界的版權都已經售空了！

首先很榮幸為你解答這個問題。最初覺得飾演海燕的艾莉婭，表演過於拿腔拿調，但轉念一想，海燕作為工廠領導，深受體制影響，她的「官腔」是與人物契合的。而這個角色在懺悔和自責中痛苦了近20年，艾莉婭在僅有的兩場老年戲中發揮驚艷，將背負一生無法解脫的命運枷鎖都表現出來了。 美玉的扮演者李菁菁和英明的扮演者徐程，在一場醫院重逢戲中，流著淚抱緊耀軍夫婦，沉默無言卻藏滿了千言萬語。更難得的是，李菁菁還在青年戲份中，透露出超越年齡的少女感。 杜江和王源在老戲骨們面前，也並沒有拖後腿。尤其是前者在片中最高潮的一場「訴罪」中，「我就推了他一下」的「推」字出口之前，數度哽咽，對台詞的拿捏十分到位。 整體而言，王小帥的《地久天長》無關乎販賣時代的凄苦，它只是記錄下一段長長的生活，還有 歷史 對生活印刻下的悲和穿過悲傷後的一點光亮。以下我為大家分享一下我對這個問題的看法與見解，同時我希望我的分享關於這個問題能夠幫助到大家，也同時也希望大家能夠喜歡我的分享。 我認為只要你喜歡這部電影，無論別人如何評價，你喜歡就是喜歡，不必改變，也不必解釋。反之，你不喜歡也是如此。 以上我的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，在這里我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。 在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，同時我希望大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。 我在這里，祝願大家在新的一年有一個美好的開始，還有美好的生活，還有每天開開心心的生活，還有快快樂樂成長，謝謝！

這部已經獲獎的電影獲得了兩個獎項，這部電影獲得了獎項的背後是《地久天長》久違的製作時間，從2015年就開始製作，並且該電影是王小帥家園系列中的一部。相信這樣接地氣的東方電影能更多的在熒幕上展現，畢竟中國人的生活是最接地氣的。

我文章中就有介紹《地久天長》的。

Ⅳ 第二十四屆上海國際電影節金爵獎揭曉，此次都有哪些人獲獎呢

在第24屆上海國際電影節金爵獎中，獲獎的大部分都是國際上的作品，而不是僅僅局限於國內的作品，所以很多作品其實都不是我們看過的或者了解的，本次金爵獎上最大贏家就是導演阿伯法周·賈利里、伊朗男演員普彥·謝卡里和波蘭女演員瑪澤娜·加耶夫斯卡。除此之外，還有來自中國的影片《東北虎》、來自馬蘭西亞的影片《野蠻人入侵》等在本次金爵獎中拿下了獎杯。

最後，獲得最佳紀錄片、最佳動畫片、最佳真人短片和最佳動畫短片的影片分別是來自墨西哥的《西西弗斯》、捷克、法國、波蘭三國合拍的《老鼠也能上天堂》、來自中國的《生命之歌》和來自法國的《輕度的瘋狂，持久的瘋狂》，以上也就是本次金爵獎上所有的獲獎名單。

Ⅵ 歷屆上海電影節獲獎名單

歷屆上海國際電影節獲獎名單

第一屆上海國際電影節（1993年）
金爵獎最佳影片： 《無言的山丘》（中國台灣）
金爵獎最佳導演： 林權澤《悲歌一曲》（韓國）
金爵獎最佳男演員： 簡·德克萊爾 《達恩斯教授》（比利時）
金爵獎最佳女演員： 吳貞孩 《悲歌一曲》（韓國）
評委會特別獎：《 籠民》（中國香港）

第二屆上海國際電影節（1995年）
金爵獎最佳影片：《打破沉默》（瑞士）
金爵獎最佳導演 ：埃里克·克勞森《我童年的交響樂》（丹麥）
金爵獎最佳男演員： 讓·皮埃爾·馬瑞勒 《自由列車》（法國）
金爵獎最佳女演員： 郭柯宇 《紅櫻桃》（中國）
評委會特別獎： 《火屋》（阿根廷） 《美國女兒》（俄羅斯）

第三屆上海國際電影節（1997年）
金爵獎最佳影片：《門德爾》（挪威）
金爵獎最佳導演： 菲爾·阿格蘭德《叢林人》(英國)
金爵獎最佳男演員：米歇爾·比高利《旅伴》（義大利）
金爵獎最佳女演員：潘予《安居》(中國)
評委會特別獎: 《安居》(中國) 《門德爾》(挪威)

第四屆上海國際電影節（1999年）
金爵獎最佳影片：《小鎮里的國界線》（土耳其）
銀爵獎最佳影片：《幕後的演員》（挪威）
金爵獎最佳導演： 山田洋次 《新的旅程》（日本）
金爵獎最佳男演員：阿曼德·贊基《笑一笑，你會更動人》（埃及）
金爵獎最佳女演員：艾麗婭 《一代天嬌成吉思汗》（中國）
金爵獎最佳音樂：《野女》（奧地利）
金爵獎最佳技術：《仲夏夜之夢》（美國）
評委會特別獎：《懸情瘋人院》（紐西蘭）

第五屆上海國際電影節（2001年）
金爵獎最佳影片： 《反托拉斯行動》（美國）
金爵獎最佳導演： 《反托拉斯行動》（美國）
金爵獎最佳男演員： 丹尼爾·奧特沃爾 《下崗風波》（法國）
金爵獎最佳女演員：彭玉《月圓今宵》（中國）
斯坦尼拉娃·塞林斯卡《富則思變》（波蘭）
金爵獎最佳音樂： 《鳳囚狂沙》（烏茲別克）
金爵獎最佳技術： 《奪標奇緣》（美國）

第六屆上海國際電影節（2002年）
金爵獎最佳影片：《生活秀》（中國）
評委會特別獎： 岩井俊二 《豆蔻年華》（日本）
金爵獎最佳導演： 大衛·凱撒 《鯔魚》（澳大利亞）
金爵獎最佳男演員： 科林·法瑞爾《哈特的戰爭》（美國）
金爵獎最佳女演員： 陶紅《 生活秀》（中國）
金爵獎最佳編劇： 朱京中 《童僧》（韓國）
金爵獎最佳攝影： 孫明 《生活秀》（中國）
金爵獎最佳音樂： 小林武史 《豆蔻年華》（日本）

第七屆上海國際電影節（2004年）
最佳影片：《代價》(伊朗)
評委會特別獎：《茉莉花開》 (中國)
最佳導演： 李在容 《丑聞 》(韓國)
最佳男演員： 安德魯斯·威爾遜《校園規則》 (瑞典)
最佳女演員： 顧美華 《美麗上海》 (中國)
最佳編劇： 艾撒·伊里 《兄弟》 (芬蘭)
最佳攝影： 馬瑞塔·豪福斯 派卡·歐提拉 《兄弟》 (芬蘭)
彼德·莫克羅辛斯基 《校園規則》 (瑞典)
最佳音樂： 李炳宇 《丑聞》 (韓國)
亞洲新人獎
最佳影片：《結伴同行》(日本)
最佳導演： 朱文 《雲的南方(中國)
《我記憶中的女孩》(泰國)
CCTV6傳媒大獎
最佳劇情片：《茉莉花開》(中國)
最佳視覺效果：《丑聞》(韓國)

第八屆上海國際電影節（2005年）
最佳影片：《鄉村寫真館 》 (日本)
評委會特別獎：《求求你，表揚我》(中國)
最佳導演： 拉姆爾·哈默里克 《年青的安徒生》 (丹麥)
最佳男演員： 藤龍也 《鄉村寫真館》 (日本)
最佳女演員 ：趙薇 《情人結》 (中國)
最佳編劇 ：黃欣 一凡《求求你，表揚我》 (中國)
最佳攝影： 斯徒安·瑞伯《我父親的小屋 》(紐西蘭)
最佳音樂： 鄧右福 《變遷的年代》(越南/法國)
亞洲新人獎
最佳影片：《造雨者》 (印尼)
最佳導演： 哈桑·葉塔潘 《有話未講完》(伊朗)
最受歡迎影片：《綠草地》 (中國)
CCTV6傳媒大獎
最佳劇情片：《求求你，表揚我》 (中國)
最佳視覺效果：《探戈》(阿根廷)
最佳服裝造型：《年輕的安徒生》(丹麥)
探索精神獎：《求求你，表揚我》 (中國)
華語電影傑出貢獻獎：張藝謀(中國)

成龍(中國)

第九屆上海國際電影節（2006年）
最佳影片：《四分鍾》（德國）
評委會大獎：《天狗》（中國）
最佳導演：法比安娜·戈代《心力交瘁》(法國)
最佳男主角：奧力維耶·古爾梅《心力交瘁》(法國)
最佳女主角：埃爾斯·多特曼斯《愛無專屬》(比利時)
最佳編劇獎：雨果·凡·萊爾《愛無專屬》(比利時)
最佳攝影獎：《土地》（義大利）
最佳音樂獎：《河道女王》（紐西蘭）
亞洲新人獎
最佳影片獎：《活在驚恐中》(越南)
最佳導演獎：萬瑪才旦《靜靜的嘛呢石》(中國)
評委會特別獎：《光榮的憤怒》(中國)
大學生最喜歡的電影：《光榮的憤怒》(中國)
CCTV6傳媒大獎
最佳劇情片： 《天狗》 (中國)
最佳視覺效果： 《理發師》(中國)
探索精神獎： 《黑衣女人的香氣》 (法國)
華語電影海外貢獻獎：李安(中國)
傑出藝術成就獎：凱瑟琳·德納芙(法國)

第十屆上海國際電影節（2007年）

最佳影片: 《完美計劃》 (德國 )
評委會大獎: 《逃往瘋人院》(瑞典)
特別獎: 《雲水謠》(中國)
最佳導演: 田壯壯《吳清源》(中國 )
最佳男演員: 胡安-約瑟-巴勒斯塔《瘋狂的薩姆埃爾》(西班牙)
最佳女演員: 卡里娜-哈夫、戴格瑪-曼佐、克斯汀-布洛克、克里斯汀-肖恩

《完美計劃》(德國 )
最佳編劇: 謝米-扎林《艾維瓦，我的愛》 (以色列 )
最佳攝影: 王昱《吳清源》(中國 )
最佳音樂: 富田勛 《武士的一分》 (日本 )
亞洲新人獎

最佳影片: 《浮生》中國
最佳導演: 拉姆-拉班尼-比普洛《竹籃打水》 (孟加拉國 )
大學生最喜歡的電影: 《箱子》(中國)
CCTV6傳媒大獎

最受關注男演員：趙文煊（《夜·明》）

最受關注女演員：趙 薇（《夜·上海》

最具票房潛力獎：《夜·上海》

最具潛力新人獎：吳越（《夜·明》）

最具探索精神獎：《革命到底》

最具視聽效果獎：《剃頭匠》

最具流行潛力電影歌曲：「星光伴我心」《老港正傳》

最受關注導演獎：田壯壯《吳清源》

特別獎：靖奎老人《剃頭匠》
華語電影傑出貢獻獎: 張曼玉 (中國)
傑出藝術成就獎: 謝晉(中國)
張瑞芳(中國)

Ⅶ 騰格里和劉曉慶演的電影叫什麼名字

《快手槍手快槍手》是由潘安子執導，林更新、張靜初、騰格爾、劉曉慶、錦榮領銜主演的動作喜劇片。影片於2016年7月15日在中國大陸上映。

該片講述了奪寶者聯盟為追回國寶玉璽在路途中發生的一系列啼笑皆非的故事。

Ⅷ 國際電影節的中國獎項

中國主辦的國際性電影獎：上海國際電影節（金爵獎）、北京國際電影節（天壇獎）
中國四大電影節：上海國際電影節、北京國際電影節、金雞百花電影節、長春國際電影節
中國電影四大獎：中國電影金雞獎、大眾電影百花獎、中國電影華表獎、中國電影童牛獎（前三項又統稱為中國電影三大獎）
華語電影最高成就三大獎：中國電影金雞獎、香港電影金像獎、台灣電影金馬獎
此外，中國電影界業內還有中國電影表演藝術學會金鳳凰獎等具有一定權威性的獎項榮譽。

Ⅸ 上海國際電影節的歷屆回顧

歷屆上海國際電影節獲獎之最入圍最多的導演霍建起2002年第6屆上海國際電影節最佳影片、最佳女主角（陶紅）、 最佳攝影（孫明）《生活秀》
2005年第8屆上海國際電影節最佳女主角（趙薇）《情人結》
2012年第15屆上海國際電影節最佳攝影（石欒）《蕭紅》
2015年第18屆上海國際電影節入圍《1980年代的愛情》
四部影片兩個影後、兩個最佳攝影、一個最佳影片，也是截至2015年第18屆以來唯一一位獲得最佳影片的中國內地導演。 獲獎最多的導演 高群書 2008年第11屆上海國際電影節評審團大獎、最佳男主角（馬國偉）《千鈞一發》、
2012年第15屆上海國際電影節最佳導演獎《神探亨特張》，其中馬國偉還是一位非職業演員，其本質工作是警察，他也是迄今（2012年）為止第一位中國籍影帝。 克斯羅·馬素米 2004年第7屆上海國際電影節《代價》、2012年第15屆上海國際電影節《熊》先後兩次獲得最佳影片獎 年紀最小的影後李馨巧2013年第16屆上海國際電影節馬來西亞籍小演員憑中國香港影片《激戰》獲得最佳女演員獎，年僅10歲。同時，該影片男主角張家輝亦獲得最佳男主角獎，是第一位中國香港籍影帝，也是目前為止第一次影帝影後出自同一部影片。 同一屆獲獎最多的電影人（3獎）尤里·貝科夫2013年第16屆上海國際電影節俄羅斯籍導演憑借《警界黑幕》榮獲最佳影片、最佳導演、最佳藝術成就（原創音樂）三項大獎，在該電影中，他一人身兼導演、編劇、剪輯、電影配樂等多職。 影帝影後多黃蛋影帝篇2015年第18屆最佳男演員獎由鄧超、段奕宏、郭濤三位中國男演員憑借電影《烈日灼心》獲得，評委給出的評語是：他們個個表現優秀，缺一不可式的表現，讓影片完美呈現，讓人刮目相看；此外，該片導演曹保平還獲得最佳導演獎。影後篇2007年第10屆最佳女演員獎由科琳娜·哈弗奇、達格瑪·曼澤爾、科斯騰·布勞克、克莉斯汀·施恩四位德國女演員憑借電影《完美計劃》獲得，同時該片還獲得最佳影片金爵獎，加上同樣身為女性的製片人及導演，本屆電影節完全成了六個女人的天堂。年紀最小的評委黃軒2015年第18屆上海國際電影節「亞洲新人獎」評委，是85後第一個評委。