1. 電影節多久開一次
美國夏威夷電影節(1) 加拿大溫哥華電影節(2) 英國倫敦電影節(2) 瑞典斯德哥爾摩國際電影(2) 美國紐約地下電影節(3) 法國戛納國際電影節(3) 中國上海國際電影節(3) 瑞士洛迦諾電影節(3) 中國香港國際電影節(4) 美國西雅圖國際電影節(4) 美國舊金山亞裔電影節(4) 美國芝加哥亞裔電影節(4) 美國紐約獨立電影節(4) 美國紐約電影節(4) 美國舊金山電影節(4) 美國芝加哥國際兒童電影(4) 美國芝加哥國際電影節(4) 美國拉丁電影節(4) 美國聖丹斯國際電影節(4) 加拿大多倫多電影節(4) 德國國際婦女電影節(4) 荷蘭鹿特丹國際電影節(4) 義大利都靈國際電影節(4) 法國南特三大洲電影節(4) 英國愛丁堡電影節(4) 阿根廷馬塔布拉塔國際電(4) 加拿大蒙特利爾國際電影(4) 西班牙聖塞巴斯蒂安國際(4)捷克卡羅維法利國際電影(4) 德國柏林國際電影節(4) 日本東京國際電影節(4) 埃及開羅國際電影節(5) 俄羅斯莫斯科國際電影節(5) 義大利威尼斯國際電影節(5)
這么多電影節呢,不知道你說哪個,不過基本都是一年一次,比如說電影屆頂級盛事奧斯卡
2. 張曼玉:皺紋是閱盡歲月後的饋贈,美人何懼遲暮。
張曼玉
前段時間,張曼玉現身北京出席某個時尚品牌的項目活動紅毯,而此時已經52歲的張曼玉,被媒體稱鏡頭近推難以掩飾滿臉的褶皺和魚尾紋,似乎精緻的妝容也難掩歲月在她臉上刻下的痕跡。
可見再驚艷的美人也逃不過時間的洗滌。有人稱曾經的女神老了,失去了當年的芳華,甚至於又有人再次拿她跟劉嘉玲來比較,說她如今這樣的文藝頹遠比不上劉嘉玲用心經營的美。也有人覺得張曼玉雖然徐娘半老,但是風韻猶存。酒還是當年那瓶酒,只是更香更醇了。
只能說各花入各眼,張曼玉和劉嘉玲在當年也都算不上是傳統意義上的美人,都是靠各自獨特的氣質取勝,各有千秋。看看如今的張曼玉,雖是美人遲暮,然而她臉上的每一道皺紋,都記錄著獨屬於她的流金歲月。
張曼玉在1964年9月20日出生於香港,家中有一姐,張曼玉父母均為上海人。1973年,八歲的她隨全家移居英國,少年時期在英格蘭肯特郡度過,自小被母親以傳統方式嚴加管教。 當時作為學校里唯一的東亞人,張曼玉曾遭遇排外和歧視,加上父母感情不和(後離異),性格自小十分獨立。
十六歲時曾在倫敦做過書店店員,1982年隨母親返港度假,無意中被廣告公司相中而留下當兼職模特。
1983年,十八歲的她參加「 香港小姐 選美大賽」奪得亞軍,同年代表香港赴英國參加「 世界小姐 選美大賽」入選前十五名,由此開啟演藝生涯。
1984年至1987年是張曼玉初涉影視時期,以形象簡約可愛被外界所知,卻未受到業內過多重視與肯定。由於張曼玉非學院派出身,表演功底從零起步,早期走過一些彎路。其在25歲之後演技與氣質才逐漸成熟,綻放出自身獨特韻味。這段於實踐中摸索成長的經歷,使其日後的電影風格不受框架和理論所限,戲路趨於寬泛自由,成為一名可塑性極強的演員。
1984年張曼玉主演首部電影《 青蛙王子 》,同年與 張國榮 、梅艷芳合演電影《 緣分 》,
成為出道即做主角的影壇新星,被媒體視為「最有前途的女星」。 導演 王晶 曾在自傳《 少年王晶闖江湖 》中形容初入影壇的張曼玉是「一張白紙,毫無心機,性格比外形更可愛。」 初出茅廬的張曼玉以清純可人的形象示人,出演角色多是青春嬌俏少女。
1984年至1985年,張曼玉為香港TVB拍攝數部電視劇,包括《 新紮師兄 》、《 武林世家 》等,被譽為 無線五美 之一、 九龍女 之一。1985年參演《 楊家將 》後離開TVB,此後沒有再拍攝過電視劇。
1986年,張曼玉主演電影《 玫瑰的故事 》,籌備期間原著作者 亦舒 堅持只選張曼玉,甚至對導演楊凡表示:「我不管她會不會演戲,只要她走出來,我就要看。」 這是張曼玉首次接觸文藝影片,但彼時演技 青澀 稚嫩,電影效果 差強人意 ,演藝功底尚處於摸索磨練階段。
張曼玉缺乏目標的表演在1987年拍攝張艾嘉作品《 黃色故事 》時有所改觀,並在1988年遇到王家衛後徹底改變。隨後又得到關錦鵬、嚴浩、許鞍華、陳可辛等香港導演的賞識和啟用,逐步從普通商業演員轉型為演技實力派。1989年,25歲的張曼玉拿到人生第一個影後榮譽。
1988年,張曼玉在 王家衛 的導演處女作《 旺角卡門 》中擔綱女主角。《旺角卡門》常被視為是張曼玉嚴肅表演的起點,影片令她首次提名金像獎。
此後主演了《 流金歲月 》、《 再見王老五 》、《 我要富貴 》等港產影片,演技開始受到外界的廣泛關注。
1989年,25歲的張曼玉憑借 關錦鵬 導演的《 人在紐約 》(《 三個女人的故事 》)獲得台灣金馬獎最佳女主角,這是她人生第一個演員榮譽。
1990年,張曼玉憑借《 不脫襪的人 》獲得 香港金像獎 最佳女主角。
同年憑借《 愛在別鄉的季節 》獲得 義大利都靈國際電影節 評審團特別獎。經過數年磨礪,張曼玉迅速崛起影壇,從商業影星躋身實力演員行列。
1990年前後,張曼玉吸引了多位香港新浪潮導演注意,接連出演高質量影片,包括 嚴浩 的《 滾滾紅塵 》(1990)、 許鞍華 的《 客途秋恨 》(1990)、 羅卓瑤 的《 愛在別鄉的季節 》(1990)、 王家衛 的《 阿飛正傳 》(1990)和 陳可辛 導演處女作《 雙城故事 》(1991)等。
歷經香港新浪潮導演的洗禮,張曼玉逐漸褪去初出茅廬時的懵懂形象,演技日趨嫻熟。其表演的內在天分和外在努力很快憑借一部《阮玲玉》在國際影壇大放光彩,迎來了她電影事業的第一個巔峰。在戲中「演繹阮玲玉本人」、「演繹阮玲玉的經典角色」以及「融入自己的理解和表達」,三個層次交互展現,頗具難度。1992年2月,張曼玉憑借《阮玲玉》榮獲第42屆 柏林國際電影節 最佳女演員,成為華語影壇首位在 歐洲三大國際電影節 中獲得演員榮譽的影星。 賈樟柯 曾對此給予評價:「對演員宿命的認同,讓她好像靈魂附體,這一刻我把她當做中國所有天才女演員的結合體。」
1992年,張曼玉在電影《 新龍門客棧 》中將客棧老闆娘 金鑲玉 的風騷、潑辣、風情、放浪、傲氣、堅韌、義無反顧等特點完美融合於一身,塑造了一個名垂影史的經典武俠形象。影片被譽為香港新派武俠的起點,堪稱華語武俠的一座豐碑。
1993年,張曼玉主演電影《 青蛇 》,在片中飾演一個不諳世事、妖嬈魅惑又不失靈動俏皮的蛇妖形象。影片拍攝美輪美奐,內容暗喻佛理,全劇營造出一種超凡脫俗的神話色彩。
1991年至1994年,張曼玉還主演了《 家有喜事 》(1992)、《 真的愛你 》(1992)、《 東方三俠 》(1993)、《 濟公 》(1993)、《 赤腳小子 》(1993)、《 東邪西毒 》(1994)等主要影片。在《東邪西毒》中,張曼玉將人物落寞悔恨的情感展現淋漓,令人看後心生悲憫,一段憑窗獨白成為電影亮點。
在1984年至1993年的十年時間里,迅速走紅的張曼玉大量接拍影片,電影產量占據迄今總量的五分之四,成為其電影生涯中最為活躍的奮斗期。1994年張曼玉決定暫時息影(該年公映影片為1993年拍攝),兩年後重歸影壇,開始持續放緩拍攝電影的頻率。
1996年張曼玉在短暫息影後重歸影壇,並開始向國際領域發展。這一時期的張曼玉再攀演技高峰,接連拍攝《甜蜜蜜》、《花樣年華》、《英雄》等重要作品,並依靠法國電影《清潔》成為亞洲首位戛納影後。值得一提的是,其與法國導演奧利維耶·阿薩亞斯從「戲緣」到「姻緣」,再由「姻緣」重歸「戲緣」的跌宕經歷為這一時期平添幾分戲劇色彩。
2004年榮膺戛納影後之後,張曼玉自認進入另個人生階段,決意息影。2004年至2009年,張曼玉婉拒了包括《讓子彈飛》、《滿城盡帶黃金甲》、《南京!南京!》以及《臉》等影片在內的諸多電影邀約,進入息影期。 但在時尚領域,張曼玉步入一段黃金時期,先後登上諸多海內外著名雜志封面,被譽為華語時尚ICON。
張曼玉先後登上《 ELLE 》(法國、新加坡、香港)
《 Madame Figaro 》(法國、韓國)
《Harper's Bazaar》
法國《 巴黎競賽 》、法國《 世界報 》(配刊)以及巴黎《戲劇權威》等諸多國際報刊封面。
此外還為英國《 i-D 》雜志拍攝時尚大片,為 國際鉑金協會 亞洲代言,以及成為最早擔任 路易威登 (LV)專輯模特的華語明星(2004秋冬,2005春夏)。6月,成為《 南方人物周刊 》創刊封面人物。
張曼玉的電影生涯獲獎無數,可謂是華語影壇獲獎最多的演員。曾塑造「金鑲玉」、「李翹」、「蘇麗珍」等多個經典角色相信也還長留影迷心間。她的演繹風格涉及千差萬別的性格形象,如《 旺角卡門 》中的清純可人、《滾滾紅塵》中的書卷氣息、《愛在別鄉的季節》中的掙扎壓抑、《雙城故事》中的清新淡雅、《阮玲玉》中的絕望悲戚、《新龍門客棧》中的風騷潑辣、《東方三俠》中的豪爽帥氣、《青蛇》中的妖嬈魅惑、《東邪西毒》中的悔恨落寞、《甜蜜蜜》中的世俗真摯、《宋家皇朝》中的嚴肅莊重、《花樣年華》中的雍容典雅、《英雄》的可塑性。更加難能可貴的是,張曼玉能在銀幕上將中國與西方、古典與現代形象都完美詮釋。值得稱道的是,張曼玉是一位不依靠好萊塢商業勢力而立足國際影壇的文藝演員。
如此張曼玉
哪怕歲月在她身上刻下無情刀
又有何懼呢
3. 中國電影在國際電影節上的獲獎影片
中國電影國際獲獎情況
1950年
《中華女兒》獲第五屆卡羅維發利國際電影節「自由斗爭獎」、《趙一曼》獲「優秀演技獎」。
1951年
《鋼鐵戰士》獲第六屆卡羅維發利國際電影節「和平獎」、《白毛女》獲「特別榮譽獎」、《新兒女英雄傳》獲「導演特別榮譽獎」、《中國人民的勝利》、《解放了的中國》獲「一等斯大林獎金」。
1952年
《人民的戰士》獲第七屆卡羅維發利國際電影節「爭取自由斗爭獎」、《抗美援朝第一部》、《抗戰的越南》獲「勞動人民爭取自由和平斗爭獎」、《內蒙人民的勝利》獲「電影編劇獎」。
1954年
《智取華山》獲第八屆卡羅維發利國際電影節「爭取自由斗爭獎」、《梁山伯與祝英台》獲「音樂片獎」。
1955年
《梁山伯與祝英台》獲第九屆愛丁堡國際電影節「映出獎」、《雞毛信》獲「優勝獎」。
1956年
《神筆》獲「大馬士革第三屆國際博覽會電影節短片銀質第一獎章、威尼斯第八屆國際兒童電影節8--12歲兒童文藝影片一等獎; 南斯拉夫舉辦的第一屆國際兒童電影節優秀兒童電影獎」。
1957年
《神筆》獲華沙第二屆國際兒童娛樂片比賽大會特別優秀獎。
《女籃五號》獲第六屆世界青年聯歡節銀質獎章。
《祝福》獲卡羅維發利第十屆國際電影節特別獎。
1958年
《邊寨烽火》獲卡羅維發利第十一屆國際電影節青年演員獎。
1959年
《老兵新傳》獲莫斯科國際電影節技術成就銀質獎章。
《小鯉魚跳龍門》獲莫斯科國際電影節動畫片銀質獎章。
1960年
《五朵金花》獲第二屆亞非電影節最佳女演員銀鷹獎。
《聶耳》獲第十二屆卡羅維發利國際電影傳記片獎。
《女籃五號》獲墨西哥國際電影周銀帽獎。
1961年
《革命家庭》獲第二屆莫斯科國際電影節銀質獎章。
《非洲之角》獲第四屆國際非洲電影節最高獎----非洲獎。
《小蝌蚪找媽媽》獲瑞士第十四屆洛迦諾國際電影節短片銀帆獎。
《人參娃娃》獲民主德國萊比錫國際電影節榮譽獎。
1962年
《小蝌蚪找媽媽》獲法國第四屆安納西國際美術電影節兒童影片獎。
《大鬧天宮(上集)》獲捷克第十三屆卡羅維發利國際電影節短片特別獎。
1964年
《小蝌蚪找媽媽》獲法國第四屆國際電影戛納斯電影節榮譽獎。
《掌中戲》獲澳大利亞第十三屆墨爾本國際電影節優秀獎狀。
1974年
《小號手》、《東海小哨兵》獲南斯拉夫第二屆國際美術電影節獎狀。
《地雷戰》獲奧地利第十四屆維也納電影節紀念獎。
1978年
《大鬧天宮》(上下集)獲倫敦國際電影節最佳影片獎。
《小蝌蚪找媽媽》獲「南斯拉夫1978年國際美術電影一等獎。
1979年
《人參娃娃》獲埃及第一屆亞歷山大國際電影節最佳兒童片獎----銀質美人魚頭像獎。
1980年
《小花》中的女主角陳沖獲第七屆索波特「為自由而斗爭」電影節最佳女演員獎。
《舞台姐妹》獲第二十四屆倫敦國際電影節英國電影協會的年度獎。
1981年
《舞台姐妹》、《農奴》獲馬尼拉國際電影節金鷹獎。
《苗苗》獲第二屆印度國際兒童電影節最佳兒童片獎。
1982年
《天雲山傳奇》、《歸心似箭》獲第一屆香港電影節金像獎最佳影片獎。
《四個小夥伴》獲義大利第十二屆季福尼國際兒童和青年電影節最佳榮譽獎。
《阿Q正傳》中的男主角嚴順開獲第二屆國際喜劇電影節最佳男演員獎。
《三個和尚》獲第32屆西柏林電影節最佳編劇銀熊獎和葡萄牙埃斯皮尼奧國際動畫電影節獎。
《猴子撈月》獲第4屆渥太華動畫電影節一等獎。
《美在運動中》獲義大利科爾蒂納電影節特別獎。
1983年
《陌生的朋友》獲第三十三屆西柏林國際電影節特別獎。
《泉水叮咚》獲第13屆季福尼國際兒童電影節義大利共和國總統獎、第3屆印度國際新青年電影節最高獎----金像獎、各族兒童評委會最佳獎、最佳兒童女演員二等獎。
《一盤沒有下完的棋》獲第七屆蒙特利爾國際電影節最佳影片美洲大獎。
《鹿鈴》獲第13屆莫斯科國際電影節特別獎。
1984年
《河南尋古》、《江蘇秀色》獲法國蓬沙拉國際旅遊電影節最高金獎。
《貴州風情》、《絲綢之路上的甘肅》、 《中國人參之鄉》、《北京之游》獲第18屆國際旅遊電影節特別獎。
《西藏----西藏》獲法國塔布國際旅遊電影節旅遊片冠軍----金比利蕾娜獎。
《鷸蚌相爭》獲第34屆西柏林國際兒童電影節銀熊獎、南斯拉夫薩格勒布市第6屆國際動畫片電影節特別獎、加拿大國際動畫片電影節特別獎。
《水面莊稼》獲聯合國糧食及農業業組織獎。
1985年
《黃土地》獲瑞士第38屆洛迦諾國際電影節銀豹獎、第29屆倫敦電影節倫敦電影研究所電影獎、第7屆(亞、非、拉)三大洲電影節攝影獎。
《邊城》獲加拿大第9屆蒙特利爾國際電影節評委會榮譽獎。
《泉水叮咚》獲伊朗德黑蘭第15屆國際教育電影節教育類專片比賽銅獎。
《月光下的小屋》獲印度第4屆國際兒童電影節最佳故事片獎,國際評獎團授予金像獎和兒童評獎團授予的金牌。
《昆蟲世界》獲第11屆國際技術電影節紀錄片一等獎。
1986年
《良家婦女》獲捷克斯洛伐克第25屆卡羅維發利國際電影節主要獎和國際電影評論家組織獎、西班牙第18屆大西洋國際電影節最佳影獎、安達魯西亞電影作家協會評論獎、西班牙電影俱樂部聯合電影俱樂部獎、比利時皇家電影博物館皇家電影資料館發掘新電影獎。
《移核魚》獲西柏林第14屆國際農業電影節金穗獎、捷克斯洛伐克第3屆尼特萊國際農業電影節A類一等獎和唯一的聯合國糧農組織埃及農業神獎。
1987年
《猴子撈月》獲保加利亞卡布洛沃第4屆國際喜劇電影節最佳短片獎。
《老井》獲第7次夏威夷國際電影節評委特別獎。
《以蟎治蟎》、《蝴蝶》獲聖塔林第14屆國際農業與環境電影節特別獎。
1988年
《山水情》獲88上海國際動畫電影節大獎。
《不射之射》獲88上海國際動畫電影節特別獎。
《紅高梁》獲第38屆西柏林電影節金熊獎。
《植物內生菌》獲第15屆西柏林國際農業電影節金穗獎。
《一人一畝地》獲第15屆西柏林國際農業電影節銅穗獎。
1989年
《紅高梁》獲布魯塞爾國際電影節21電台青年評委最佳影片獎。
《晚鍾》獲第39屆西柏林國際電影節特別獎----銀熊獎。
1990年
《黃河謠》獲第14屆蒙特利爾國際電影節最佳導演獎、《山水情》獲最佳短片獎。
《本命年〉獲第40屆柏林國際電影節銀熊獎。
《菊豆》法國第43屆戛納電影節路易斯·布努埃爾特別獎、第35屆巴利亞多利德電影周金穗獎。
《晚鍾》獲哥倫比亞第7屆波哥大電影節最佳影片、導演和音響效果獎。
《童年往事》獲美國洛杉磯奧斯卡學院電影節銀獎。
《芙蓉鎮》獲民主德國電影家協會1989年發行影片最佳外國故事片評論獎。
《三個女人的故事》獲第12屆克雷黛國際電影節評委特別提名獎。
1991年
《出嫁女》獲第17屆莫斯科國際電影節特別獎。
《中國岩溶》獲西班牙巴塞羅那國家地質學電影節大獎棗最高藝術質量獎。
加拿大、香港、中影合拍故事片《秦俑〉獲法國巴黎奇情動作電影展大獎----最受歡迎影片;第10屆香港電影金像獎最佳配樂。
西影廠和台灣合拍故事片《大紅燈籠高高掛》獲第48屆威尼斯電影節銀獅獎、金格利造型特別獎、國際影評人獎和艾維拉諾莉特別獎。
北影廠香香港合拍故事片《過年》獲第4接訥京國際電影節評委特別獎;趙麗蓉獲
最佳女演員獎。
1992年
《來自火焰山的鼓手》獲第四十二屆柏林國際電影節「最佳兒童影片獎」。
《大紅燈籠高高掛》獲義大利大衛獎評選活動「最佳外語片獎」。
《四十不惑》獲第四十五屆瑞士洛迦國際電影節」最佳影評獎」。
《秋菊打官司》獲第十四屆威尼斯國際電影節「金獅獎」和「最佳女演員獎」。
《留守女士》獲第十六屆開羅國際電影「金字塔金像大獎」和「最佳女演員獎」。
《心香》獲夏威夷國際電影節「評委特別獎」。
1993年
《香魂女》(導演:謝飛)、《喜宴》(長春電影製片廠攝制)獲第43屆柏林國際電影節「金熊獎」。
《血色清晨》、《四十不惑》、《雙旗鎮刀客》、《媽媽》獲第四十三屆柏林國際電影節新電影論壇獎。
《天堂回信》(導演:王君正)獲第43屆柏林電影節「國際兒童青年電影中心獎」;荷蘭第7屆國際兒童電影電視節最高獎「兒童電影節獎」;美國芝加哥第10屆國際兒童電影節成人評委和兒童評委兩項最佳影片獎;伊朗第9屆國際兒童電影節最佳導演獎。
《找樂》(導演:寧瀛)獲第四十三屆柏林國際電影節新電影論壇獎和特別榮譽獎;第6接訥京國際電影節青年導演競賽項目金櫻花獎和東京都知事獎;聖塞巴斯蒂安電影節「青年導演大獎」首獎,獎金35萬美元;第十五屆法國南特亞非拉三大洲電影節金熱氣球獎,男主角黃宗洛獲最佳男演員獎。
由田壯壯執導、北京電影製片廠攝制的《藍風箏》獲第6接訥京國際電影節大獎,最優秀女演員獎(呂麗萍)、新人特別推薦獎和東京都知事獎。
《霸王別姬》(導演:陳凱歌)獲法國第46屆戛納國際電影節最高獎——「金棕櫚獎」和國際影評聯盟大獎;洛杉磯影評家協會最佳外語片獎;日本福岡第38屆亞太電影節最佳導演和最佳剪輯獎。
《菊豆》(導演:張藝謀)獲保加利亞瓦爾納市首屆國際電影節最佳女演員獎(鞏俐),鞏俐還獲第43屆柏林國際電影節榮譽獎。 《秋菊打官司》(導演:張藝謀)獲法國影評人協會最佳外語片獎,並名列香港第12屆電影金像獎最佳十大華語片之冠。
《大紅燈籠高高掛》(導演:張藝謀)獲英國影視藝術學院最佳外語片獎、紐約影評人協會最佳外語片獎、比利時電影評論家協會大獎。 動畫片:上海美影廠《12隻蚊子和5個人》獲法國第19屆安納西國際動畫電影節教育獎。《悍牛與牧童》獲第3屆伊斯梅利亞國際紀錄片、短片電影節塔胡特銀像獎。謝晉導演獲法國首屆《軒尼詩》創意和成就獎。
1994年:
《火狐》(導演:吳子牛)獲第四十四屆柏林國際電影節「特別推薦獎」和在法國蒙彼利埃舉行的中國電影節金熊貓獎。
中國遼寧電視台拍攝的電視紀錄片《兩個孤兒的故事》獲第二屆亞洲電視映像節最高獎賞——最優秀獎,中國中央電視台的電視片《姊妹溪》獲優秀獎。
《炮打雙燈》獲第42屆西班牙聖塞瓦斯蒂安電影節評委特別提名獎。女主角寧靜獲最佳女演員獎。
《黃土高原徑流林業》在第11屆國際農業電影上,獲聯合國糧農組織獎。
1995年
《紅粉》(導演:李少紅)獲第45屆柏林國際電影節優秀單項獎視覺效果「銀熊獎」。
《黑駿馬》(導演:謝飛)獲第19屆蒙特利爾國際電影藝術節最佳導演獎,男主角騰格爾獲最佳藝術獎。
《紅櫻桃》(導演:葉大鷹)獲第2屆上海國際電影節「軒尼詩記者杯棗最佳創意獎」。女主角郭柯宇獲最佳女演員獎。
《二嫫》(導演:周曉文)獲第四屆國際電影節「瑪雅美洲豹」金獎,女主角艾麗婭獲最佳女演員獎。
《霸王別姬》(導演:陳凱歌)獲日本東京東影評論家大獎、最佳影片獎、最佳導演獎。張國榮獲最佳男主角獎。同時該片還獲得日本東京每日新聞電影大獎、最佳影片獎。
《陽光燦爛的日子》(導演:姜文)男主角夏雨獲第一屆新加坡電影節最佳男主角獎;影片被美國《時新周刊》評為年度國際「十大最佳影片」第一名。
《搖啊搖,搖到外婆橋》(導演:張藝謀)獲第48屆戛納國際電影節「電影技術獎」;被美國全美影評人聯盟評為年度格里菲思電影獎「最佳外語片獎」;獲美國第61屆紐約影評人協會年度電影獎「最佳攝影獎」。
《女兒紅》(導演:謝衍)女主角歸亞蕾獲捷克第30屆卡羅維發利國際電影節最佳女主角獎。
《蘭陵王》(導演:胡雪樺)獲美國洛杉磯桑塔·克拉里德國際電影節最佳外語片獎;出品人鄭凱南獲榮譽獎狀;攝影顧長衛獲夏威夷國際電影節「攝影獎」。 《與往事乾杯》(導演:夏鋼)獲葡萄牙第24屆菲格拉達福茲國際電影節國際電影俱樂部聯合榮譽獎。
《活著》獲香港第14屆電影金像獎評選「十大華語片」之一;男主角葛優獲「第47屆戛納電影節最佳男演員」獎。
1996年
《搖啊搖,搖到外婆橋》(導演:張藝謀)獲69屆奧斯卡攝影獎提名。
《太陽有耳》(導演:嚴浩)獲46屆柏林國際電影節「國際電影評論協會獎」和最佳導演「柏林銀熊獎」。
《紅粉》(導演:李少紅)獲第27屆印度國際電影節最佳影片金孔雀獎。
《紅櫻桃》獲第5屆不結盟及發展中國家平壤電影節大獎「火炬金獎」,導演葉大鷹獲最佳導演獎,女主角扮演者郭柯宇獲最佳女演員獎。
1997年
《鴉片戰爭》(導演:謝晉)獲加拿大蒙特利爾電影節「美洲特別大獎」。
《金秋鹿鳴》獲第七屆開羅國際兒童電影節長故事片金獎和兒童評委獎。
1998年
《變臉》(導演:吳天明)獲第29屆印度國際電影節「金孔雀獎」。
《我也有爸爸》獲印度海德拉巴第10屆國際兒童電影節最高榮譽獎「金象獎」。
兒童演員王泉(影片中飾病童大志)獲本屆影展「特別獎」。導演黃蜀芹獲由兒童和青少年觀眾組成的評審委員會頒發的「最受歡迎的兒童故事片」--「金匾獎」。
《紅色戀人》獲第22屆開羅國際電影節「金字塔獎」銀獎,片中女主角扮演者梅婷被評為最佳女演員。
1999年
《紅河谷》獲第十七屆伊朗「曙光」國際電影節「最佳影幕獎」。
《永樂大鍾》獲第一屆布達佩斯國際科學電影節「國際電影、電視和廣播合作理事會獎」。
《一個都不能少》獲第五十六屆威尼斯國際電影節「金獅獎」。
2000年 張藝謀 《我的父親母親》獲柏林電影節銀熊獎
2000年,香港導演王家衛執導的《花樣年華》獲第53屆戛納電影節最佳男演員獎(梁朝偉)及技術大獎;姜文執導的《鬼子來了》獲評委會大獎;台灣導演楊德昌執導的《一一》獲最佳導演獎。
2001年 林電影節評審團大獎銀熊獎 王小帥 《十七歲單車》
2001年 林正盛導演的《愛你愛我》獲柏林電影節銀熊獎
2001年 法國愷撒電影節 王家衛導演的《花樣年華》獲「最佳外語片」獎
2003年 李楊導演的《盲井》 獲柏林電影節銀熊獎
2004年9月第二十八屆蒙特利爾國際電影節,《看車人的七月》獲得評委會特別獎,主演范偉獲得最佳男演員獎。
2004年 陸川導演的《可可西里》東京電影節的評委特別獎
2005年 王小帥導演的影片《青紅》獲嘎納電影節評委會大獎
2005年 顧長衛導演的《孔雀》獲柏林電影節評委會大獎銀熊獎
4. 國際電影節是什麼
國際電影節是世界各國電影藝術和技術成就展覽的盛會。其主要目的是交流經驗、互相學習、促進各國電影事業的發展。通常都設立一個國際評選委員會,對正式參展的影片進行評選,對優秀影片和它們的作者(包括導演、編劇、演員、攝影、作曲、剪輯、服裝、美工、特技等)授予獎品或獎狀等,也有隻參展不評獎的國際電影節。它的舉行對世界電影的發展具有重要意義。
世界上共有700個左右的電影節,由國際電影製片人協會批准認可、並有著較高質量的國際性電影節大約有50個左右。上述300多個國際電影節就其性質而言,可分為3種類型:
綜合性
綜合性國際電影節有120多個,特點是規模大,各種類型的影片(包括故事片、紀錄片、科教片、美術片等)均可參加比賽或映出。舉行的時間長,一般兩個星期。主要的有威尼斯國際電影節、戛納國際電影節、卡羅維發利國際電影節、洛迦諾國際電影節、愛丁堡國際電影節、柏林國際電影節、印度國際電影節、墨爾本國際電影節、聖塞瓦斯蒂安國際電影節、舊金山國際電影節、倫敦國際電影節、莫斯科國際電影節、卡塔赫納國際電影節、紐約國際電影節、迦太基國際電影節。
專業性
專業性國際電影節有150多個,特點是規模小,舉行的時間也短,最多一周,最少3~4天,一般只放映或主要放映某一專業題材的影片,包括政治、軍事、科技、文教、衛生、工農業等30多種專業。歷史最久的專業性電影節是1945年義大利創辦的國際體育片電影節。自創辦以來,先後在義大利的科蒂納丹佩佐、聖萬桑、都靈等城鎮舉行,每年一次,為期一周。
70年代以來,中國多次參加並獲得了一些獎。其他重要的專業性國際電影節還有:國際科學電影協會輪流舉辦的國際科學普及電影節、法國創辦的昂西國際動畫片電影節、西班牙的希洪國際兒童片電影節、法國巴黎的國際軍事電影節、保加利亞的瓦爾納國際紅十字會和衛生電影節、芬蘭的坦佩雷國際短片電影節、聯邦德國的弗里德堡宗教電影節、捷克斯洛伐克的伐斯特拉發國際生態學電影節、丹麥的歐登塞童話片電影節、比利時的安特衛普幻想片電影節、美國的紐約國際手工藝品電影節、瑞士的日內瓦國際自然影片電影節等。
地區性
地區性國際電影節,現有30多個,特點是規模大小不等,放映時間一般是一周,有的兩周,只放映某一個地區、幾個地區某些國家生產的影片。1954年由日本、印度尼西亞、菲律賓、馬來亞(今馬來西亞)、新加坡、 泰國以及香港、 台灣等地共同創辦的亞洲電影節(亞太影展)是最早的地區性國際電影節之一。其他主要的地區性國際電影節還有:蘇聯創辦的專門放映亞、非、拉國家影片的塔什干國際電影節、布吉納法索(原名上沃爾特)舉辦的瓦加杜古泛非電影節、在古巴舉辦的拉丁美洲新電影國際電影節、法國的南特三大洲電影節以及東盟國家電影節、巴爾干國際電影節、法語區國際電影節、北歐電影節、地中海電影節、英聯邦電影和電視節、撒哈拉地區國家電影節等。
以上3種不同性質的國際電影節在國際文化交流、政治活動、經濟貿易、科技合作等許多方面發揮了重要的作用。80年代每年有 100多個國家和地區參加各種不同類型的國際電影節。通過各國影片的放映和各國電影工作者的交流,促進各國的友好關系和相互了解,為發展各國電影事業作出重要的貢獻。
5. 國際電影節有哪些
問題一:國際電影節有哪些 主要的有威尼斯國際電影節、戛納國際電影節、卡羅維發利國際電影節、洛迦諾國際電影節、愛丁堡國際電影節、柏林國際電影節、印度國際電影節、墨爾本國際電影節、聖塞瓦斯蒂安國際電影節、舊金山國際電影節、倫敦國際電影節、莫斯科國際電影節、卡塔赫納國際電影節、紐約國際電影節、迦太基國際電影節。
問題二:世界上著名的電影節有哪些? 威尼斯電影節,是世界上第一個國際電影節,被譽為「國際電影節之父」。1932年8月6日,在義大利北部著名水城威尼斯,舉辦了第一屆威尼斯國際電影節。
嘎納電影節 (Festivai de Cannes)又名坎城電影節或康城電影節,國際上最有影響力的電影節之一,1946年9月20日法國外交部,教育部,電影聯合會支持,法國藝術行動協會創辦。後由法國工業部和商業部共同組織。創辦於1939年,每年5月10日至21日,最高獎為金棕櫚獎
柏林電影節:Berlinale(簡稱IFB)和嘎納電影節,威尼斯電影節並稱三大A類電影盛事,創辦於1951年,每年2月7日至18日,最高獎為金熊獎
多倫多國際電影節:是北美洲其中一個重要電影節每年9月份在加拿大多亂多舉行。1976年首次舉辦,早期是以放映其他電影節的參展電影為主的電影節,經過多年發展及多番轉變,今日已成為頗具規模的電影盛會,近年更被認為是美國奧斯卡金像獎的預演。電影節強調多元化口味,並藉此肯定加拿大為電影工業做出的貢獻
卡羅維發利電影節;全稱卡羅維發利國際電影節(Karlovy Vary International Film Festival礎),是國際電影聯合會確定的國際五大電影節之一,每年在捷克的卡羅維發利(Karlovy Vary)舉行一次,卡羅維發利電影節現在已經成為了整個中歐以及東歐最具影響力的電影盛事
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節:創辦1953年,每年9月21日至30日,最高獎金貝殼獎
日本東京國際電影節:創辦於1985年,每年10月28日至11月5日,最高獎為東京大獎
俄羅斯莫斯科國際電影節:創辦於1959年,每年7月16日至29日,最高獎為聖.喬治獎
埃及開羅國際電影節:創辦於1976年,每年11月7日至18日,最高獎為金字塔獎
中國上海國際電影節:創辦於1993年,今年起每年6月上旬,最高獎為金爵獎
阿根廷馬塔布拉塔國際電影節:創辦1989年,每年11月6日至25日,最高獎金樹商陸獎
釜山電影節
拉丁電影節
愛丁堡電影節
斯德哥爾摩電影節
聖丹斯電影節
香港國際電影節
台北電影節
洛加諾電影節捷克卡羅維法利國際電影節: 創辦於1946年,每年7月5日至15日,最高獎為水晶球獎;
加拿大蒙特利爾國際電影節:創辦於1977年,每年8月25日至9月4日,最高獎美洲大獎;
九大世界A級國際電影節:除了西班牙的聖塞巴斯蒂安國際電影節和阿根廷的馬塔布拉塔國際電影節以外的其它9個世界A級國際電影節合稱為世界9大A級國際電影節。
五大國際電影節:法國戛納電影節、德國的柏林電影節、義大利的威尼斯電影節、加拿大的蒙特利爾電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節。
歐洲三大國際電影節:在世界A級國際電影節中排名前三的法國戛納電影節,德國柏林電影節和義大利威尼斯國際電影節合稱為歐洲三大國際電影節,在眾多的電影節中,歐洲三大國際電影節有著最為深遠的影響,無論是金棕櫚獎,金熊獎還是金獅獎,其權威性,藝術性,科學性,都足以媲美奧斯卡金像獎。
中國四大電影節:上海國際電影節,金雞百花電影節,中國長春電影節,珠海電影節合稱中國四大電影節。
中國電影四大獎:中國電影金雞獎,大眾電影百花獎,中國電影華表獎,中國電影童牛獎...>>
問題三:2016年有哪些電影節 美國奧斯卡電影金像獎
歐洲電影獎
英國電影學院獎
威尼斯國際電影節
聖丹斯國際電影節
日本東京國際電影節
柏林國際電影節
戛納電影節
法國凱撒獎
美國電影金球獎
美國電影學會獎
美國影評人協會獎
美國洛杉磯影評人協會獎
埃及開羅國際電影節
加拿大蒙特利爾國際電影節
日本《電影旬報》電影獎
美國金草莓獎
中國北京國際電影季(節)
中國長春電影節
中國珠海電影節
中國北京大學生電影節
中國台北電影節
中國電影金雞獎
大眾電影百花獎
中國電影華表獎
中國電影童牛獎
中國香港電影金像獎
中國香港電影金紫荊獎
中國香港電影評論學會獎
中國台灣電影金馬獎
中國華語電影傳媒大獎
中國上海國際電影節
問題四:國內外大型的電影節都有哪些? 美國奧斯卡電影金像獎 歐洲電影獎 英國電影學院獎 威尼斯國際電影節 日本東京國際電影節 柏林國際電影節 戛納電影節 美國電影金球獎 美國電影學會獎 美國影評人協會獎 加拿大蒙特利爾國際電影節 中國北京國際電影季(節) 中國長春電影節 中國北京大學生電影節 中國電影金雞獎 大眾電影百花獎 中國電影華表獎 中國香港電影金像獎 中國台灣電影金馬獎
問題五:世界上的電影節及獎項都有哪些 第一位當屬好萊塢奧斯卡電影節,以及風向標金球獎;其次是三大國際電影節:義大利的威尼斯國際電影節、法國的戛納國際電影節和德國的柏林國際電影節;最後就是洲際和各個國家的,上海國際電影節、有韓國青龍電影節、日本東京電影節,其他小國的就不說了。獎項大同小異,就是從電影的里里外外各設一個將從主角、配角到環境、配音、導演,當然各個電影節也有各自的特點,什麼最具人氣、最佳票房、最大影響力等等等。
問題六:國際A類電影節到底有哪些 國際A類電影節 即「競賽型非專門類電影節」。是由國際電影製片人協會(FIAPF)劃分的
根據FIAPF官網公布:至2015年,全球有15個國際A類電影節,目前中國為上海國際電影節。
國際A類電影節中,威尼斯國際電影節、戛納國際電影節、柏林國際電影節是目前最具影響力的三個電影節。
問題七:中國有哪些電影參加了國際電影節 紅高粱、活著、大紅燈籠高高掛、菊豆、秋菊打官司、霸王別姬、鬼子來了、陽光燦爛的日子、三峽好人、天註定、左右、圖雅的婚事、聶隱娘等很多啊
問題八:國際上有哪些著名的國際電影節? 嘎納國際電影節 柏林國際電影節 威尼斯國際電影節 釜山國際電影節 東京國際電影節
都靈國際電影節
溫哥 *** 際電影節 上海國際電影節 愛丁堡電影節
歐亞國際電影節 香港國際電影節
威尼斯國際電影節 夏威夷國際電影節 釜山國際電影節 卡羅維發利國際電影節
莫斯科國際電影節 蒙特利爾國際電影節 開羅國際電影節 墨爾本國際電影節
馬尼拉國際電影節
問題九:中國有哪些電影節 上海電影節,北京電影節
問題十:國際電影節有哪些 主要的有威尼斯國際電影節、戛納國際電影節、卡羅維發利國際電影節、洛迦諾國際電影節、愛丁堡國際電影節、柏林國際電影節、印度國際電影節、墨爾本國際電影節、聖塞瓦斯蒂安國際電影節、舊金山國際電影節、倫敦國際電影節、莫斯科國際電影節、卡塔赫納國際電影節、紐約國際電影節、迦太基國際電影節。
6. 世界上有哪些舉足輕重的電影節
有:德國柏林國際電影節,法國戛納國際電影節,義大利威尼斯國際電影節,美國奧斯卡金像獎,
1、德國柏林國際電影節
原名西柏林國際電影節,20世紀50年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃,得到當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助,1951年6月在西柏林舉行第一屆。柏林電影節把自己定位為國際電影生產的一面鏡子,在東西方之間的匯合與調停中扮演了重要的文化和政治角色,最高獎為「金熊獎」。
2、法國戛納國際電影節
創辦於1939年,最初是為對抗當時受義大利法西斯政權控制的威尼斯國際電影節,如今已成為世界最具影響力、最頂尖的國際電影節之一,又因大海(Sea)、美女(Sex)和陽光(Sun)而被稱為3S電影節。最高獎為「金棕櫚獎」。
3、義大利威尼斯國際電影節
創辦於1932年,是世界上第一個國際電影節,故被稱為「國際電影節之父」,最高獎為「金獅獎」。宗旨是「電影為嚴肅的藝術服務」,聚焦於各國的電影實驗者,鼓勵他們拍攝形式新穎、手法獨特的影片。在30年代至60年代之間,威尼斯電影節是諸多世界電影大師的搖籃。
威尼斯國際電影節於每年8月至9月(8月30日-9月9日前後)於義大利威尼斯麗都島舉行舉辦。
(6)2017義大利都靈國際電影節擴展閱讀:
1、電影節其實就是一扇窗戶,打開這扇窗戶,世界就在眼前。每年的電影節是整個娛樂圈的盛事,電影節隨著時代的發展早已跨越了單一的電影元素,參加電影節的意義也非同凡響,電影界雜糅了工業、藝術、文化和商業等領域,構成一個以新理念為主導的多元化電影盛宴。
2、電影節是電影人參與的流動的盛宴,名與利的舞會,參加電影節的意義在於你可以開拓眼界,見識到不一樣的世界,參加電影節的意義在於美好的交流。
3、電影節的開放會使整個娛樂圈大放異彩,把握住電影節這個商機,為商家創造更大的經濟效益,在電視上的呈現出更好的效果。
7. 什麼是 a類影後……
A類影後是指獲得過A類電影節影後的人。
「國際電影製片人協會」將電影分為A、B、C、D四類,其中,A類是最具國際號召力、影響力的電影類別,又稱「競賽型非專門類電影節」。
目前,國際A類電影節共有15個,分別是:德國-柏林、法國-戛納、義大利-威尼斯、捷克-卡羅維發利、西班牙-聖塞巴斯蒂安、俄羅斯-莫斯科、加拿大-蒙特利爾、埃及-開羅、瑞士-洛迦諾、阿根廷-馬塔布拉塔、日本-東京、中國-上海、波蘭-華沙、印度-印度、愛沙尼亞-塔林國際電影節。
(7)2017義大利都靈國際電影節擴展閱讀:
其他電影節分類
1、B類
國際B類電影節是競賽型專門類電影節,此類電影節突出特定的主題,截至2020年共有24個。
例如韓國釜山國際電影節、義大利都靈國際電影節、西班牙錫切斯電影節、瑞典斯德哥爾摩電影節等。
2、C類
國際C類電影節是非競賽型電影節,此類電影節不設評獎,主要展映入選的各國影片。
例如加拿大多倫多國際電影節、奧地利維也納國際電影節等。
3、D類
國際D類電影節是紀錄片和短片電影節。
例如芬蘭坦佩雷國際電影節、德國奧伯豪森國際短片電影節、波蘭克拉科夫國際短片電影節、俄羅斯聖彼得堡國際電影節、西班牙畢爾巴鄂國際紀錄片和短片電影節等。
8. 女神的眼淚的演員劇情介紹
馬媛(左)郭一禾(右) 本片由王暉樂和朱彤雲擔任製片,雲南青年演員馬媛、郭一禾領銜主演。目前導演王暉樂已經收到都靈電影節的邀請函,將於4月中旬前往義大利出席電影節首映活動。 王暉樂介紹,電影《女神的眼淚》講述的是發生在瀘沽湖的兩個女孩之間的一段凄美愛情故事。畫面唯美、風格另類,以冷色調和自然光為主,通過空曠的景色反襯人物的渺小。低角度逆光的拍攝,給人以壓抑、空盪的視覺效果。本片在敘事上打破常規,以時空交叉的手法,讓人物跨越時空對視。該片全長14分鍾,於去年11月在瀘沽湖完成拍攝。導演王暉樂說:「短片的片名緣自瀘沽湖一個美麗的傳說——女神的眼淚,但影片內容跟這個傳說沒有任何關系,只是覺得這名字非常符合影片凄涼唯美的基調。全片沒有一句對白,要求演員全部用身體語言來表現劇情,難度相當大,不過兩名演員的表演都很到位,也非常令人滿意。」最難拍的是吻戲 在片中扮演漢族女孩的是來自雲南藝術學院文華學院的郭一禾,今年19歲的她曾經參與過《大校的女兒》、《陽光雨季》、《證據確鑿》等影視劇的拍攝。雖然擁有一些拍攝經驗,但這一另類的角色還是郭一禾第一次嘗試,「看到劇本後,我就被打動了,盡管拍攝時間很短,但很多回憶難以忘記。」郭一禾說。 今年17歲的小演員馬媛從小熱衷於表演,現就讀於昆明市少藝校舞蹈專業。她在該片中扮演的是一個嚮往自由的摩梭少女。從拿到劇本開始,她就每天反復看,上網查資料,向大人們了解那個年代的事物。馬媛表示:「這是我第一次演電影,沒想到做演員會這么辛苦,馬上就要考大學了,希望能在大學里學習到更多表演方面的專業知識。」 說到最難忘的事情時,兩人都想到了在瀘沽湖沐浴的一場戲,「當時是11月,瀘沽湖已經很冷了,而當時拍攝的是夏天的場景,所以我們水中沐浴的時候需要表現得很舒服,但只要導演一叫停,我們倆都冷得直哆嗦。」 在拍攝中,讓兩個女孩覺得最有難度的就是一場吻戲。郭一禾說,「跟女孩子接吻還是第一次,剛開始很不習慣,笑場了很多次,後來在導演的反復指導下,才最終過關。」雲南電影《女神的眼淚》近日喜訊不斷,繼入圍第22屆義大利都靈國際電影節、第四屆希臘Naoussa國際短片電影節後,又受到德國、義大利、葡萄牙和瑞士等海外國際電影節的追捧。目前,該片導演已收到歐洲及美國第31屆美國舊金山國際電影節、第21屆義大利米蘭國際電影節、第18屆德國漢堡國際電影節、第11屆葡萄牙里斯本電影節與紐西蘭惠靈頓國際電影節的邀請信,力邀《女神的眼淚》參加各國際電影節競賽單元的角逐。 電影《女神的眼淚》由雲南幻想電影創作出品,雲南民族電影製片廠導演王暉樂編劇、導演,王暉樂和朱彤雲共同擔任製片人,講述的是一段發生在中國雲南瀘沽湖的愛情故事。導演王暉樂攜該片參加了第22屆義大利都靈國際電影節。據悉,短片競賽單元共有來自英國、法國、義大利、德國、泰國等國家的20部電影參加角逐,最終來自德國的短片獲得獎項。 《女神的眼淚》於25日在義大利公映,這是進入都靈國際電影節競賽單元的大陸地區唯一電影。當《女神的眼淚》在銀幕上放映時,隨瀘沽湖水流淌而出的是純美的意境,景色與畫面的唯美使觀眾沉醉其間,也被深深震撼。由於其他參賽影片都是都市類題材,本片獨樹一幟,尤其顯眼。又由於全片沒有一句對白,超越了語言的束縛,方便了與不同國籍觀眾的交流。曾任威尼斯國際電影節評委的艾寧娜看完該片後贊嘆道「太漂亮了,太美了」,給予了該片充分肯定。「漂亮」與「唯美」是專業導演與觀眾的一致評價。通過該片,義大利觀眾與各國導演充分領略了雲南瀘沽湖的綺麗風光,在湖光山色與少數民族風情中充滿了對雲南的嚮往。 雖然這不是王暉樂第一次參加國際電影節,但將自己的影片放置於國際舞台上,與不同語境、不同文化背景的導演交流,無疑是一次眼界的開闊,也使他更明確了自己電影的未來走向。王暉樂表示,能夠把雲南電影帶到世界是自己的驕傲,希望更多的雲南年輕電影人能夠團結起來,共同打造雲南電影精品走向世界,同時也呼籲更多投資人投資雲南電影。據了解,王暉樂目前正計劃在西雙版納拍攝新片《月光下的鳳尾竹》,繼續走國際化道路,也將延續意識流的唯美格調。
9. 電影節的世界電影節
la Biennale di Venezia
世界上第一個國際電影節。號稱「國際電影節之父」。1932年8月6日在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平。1934年舉辦第2屆後每年8月底至9月初舉行一次,為期兩周。1943~1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束後於1946年恢復舉行。1932年至1942年,獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片,以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂等獎。此外,還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年至1948年,取消了「墨索里尼杯」。1949年增設「聖馬克金獅獎」、「聖馬克銀獅獎」、「聖馬克銅獅獎」等。
威尼斯國際電影設在義大利水城威尼斯,是世界上最早的國際電影節,它始辦於1932年,被譽為國際電影節之父,參加該電影節第一屆活動的只有幾個國家,二十幾部影片參賽。義大利政府撥款資助,還專門為電影節建造了電影宮,所以規模逐漸擴大。第二次世界大戰開始,義大利政府走上法西斯道路,使其評獎活動附上法西斯色彩,讓德國和義大利的影片頻頻得獎,引起英、美、法等國家電影界的強烈不滿。反法西斯國家的電影工作者紛紛拒絕參賽。電影節不得不停辦。直到1946年才恢復。威尼斯國際電影節和其它大型國際電影節一樣,都有自己的宗旨:獎勵世界各地有價值的、有創造性的、並且適合進行國際發行放映的優秀影片,促進世界各地電影工作者之間的交往和合作,並為發展電影貿易提供方便。同時根據形勢的不同,每屆還提出不同的口號。
電影節的大致內容如下:第一,評獎活動。威尼斯電影節設立的獎項很多,有聖馬克金獅獎、聖馬克銀獅獎、聖馬克銅獅獎、義大利電影評論家獎、國際電影評論家獎、國際天主教組織獎、國際電影新聞協會獎、記錄片獎,等等。評獎之前要組成有權威性的評審委員會,我國導演謝晉、陳凱歌都當過評委。中國電影自八十年代以來頻頻在威尼斯得獎。 Sundance Film Festival
全世界首屈一指的獨立製片電影節。聖丹斯電影節是專為沒有名氣的電影人和影片設立的電影節。由羅伯特·雷德福於1984年一手創辦,經過這些年的積累,這個美國本土的小電影節已成為獨立製片業的重要精神支柱,許多好萊塢的新銳導演都視其為執導主流商業大片的跳板。而好萊塢大製片公司要找新秀,「聖丹斯電影節」又是不容錯過的人力資源庫。一年一度的聖丹斯電影節每年1月18日-28日在美國猶他州的帕克城舉行,為期11天。 Tokyo International Film Festival
始於1985年的東京國際電影節(T.I.F.F)是當今世界9大A類電影節之一。由東京國際映像文化振興會和東京國際電影節組委會主辦。電影節定於每年10月下旬至11月上旬舉行。旨在發掘新人和獎勵青年導演,要求正式參賽片導演的作品不能超過三部。因而入圍導演多為新生代影人。已是一個獲得國際電影節聯盟承認,和夏納、威尼斯等著名電影節齊名的、亞洲最大的電影節。從1992年起改為每年舉辦一次。 Berlin International Film Festival
原名西柏林國際電影節,歐洲第一流的國際電影節之一。五十年代初由阿爾弗萊德·鮑爾發起籌劃,得到了當時的聯邦德國政府和電影界的支持和幫助,1951年6月底至7月初在西柏林舉行第一屆。
主獎有金熊獎和銀熊獎。金熊獎授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片;銀熊獎授予最佳導演、男女演員、編劇、音樂、攝影、美工、青年作品或有特別成就的故事片等。此外,還有國際評論獎、評委會特別獎等。80年代,每年30~40個國家和地區參加,放映影片200~300部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的戛納國際電影節競爭,提前至2月底到3月初舉行,為期兩周。
柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內,電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國新浪潮導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。
從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年,在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年,電影節上出現了第一部蘇聯影片,一年後,東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化,西德和東德簽署了條約。從此,柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子,使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今,柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾,而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來,每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。
柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元,在競賽結束,由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。
柏林電影節發現了一大批電影導演,如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·博那羅蒂·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。 Festival De Cannes
戛納電影節成立於1939年夏天,而其間因二次世界大戰及1968年「五月革命」的財務因素等,曾斷斷續續進行數年,1969年後的影展活動服日漸穩定,且增設了「導演雙周」,到1971年後,市場交易就愈來愈熱門了…。
在短短雙周之內,影展的活動分為了六個項目:「正式競賽」、「導演雙周」、「一種注視」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。有兩組的評審委員分別評審長片和短片,「正式競賽」的部份由各國電影文化界人士組成,其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等,而其中一名擔任主席,然而,主席常會影響到大獎評審的客觀性,所以,最近幾年常遭人詬病。另外,在非競賽的部份,主要則是提拔新人,以及讓傑出的非商業影片有機會公開映演,且「導演雙周」及「一種注視」幾乎已發掘了不少有潛力或已成功的導演。
有關獎項部份,則分為「金棕櫚獎」、「評委會特別獎」,第一個獎屬於大獎,算是最佳影片,象徵了導演的最高榮譽,第二個獎常選一到三部優良作品頒發,另外則有一些名目不少的個人獎,如:「最佳導演獎」、「最佳演技獎」、「國際青年批評家獎」等不一。競賽部份通常從世界各地挑出二十四部影片,且作為開幕或閉幕的影片,不參與競賽 Cairo International Film Festival
創辦於1976年,由埃及電影作家與評論家協會主辦。每年11月7日至18日,最高獎為金字塔獎;該電影節的宗旨是,發展世界電影事業,促進各國之間的互相了解和經驗交流。它規定,凡是不帶政治色彩的純藝術性的故事片、紀錄片、短片均可參展、參賽。電影節設立的獎項以古埃及阿米諾菲斯四世國王的王後娜妃蒂蒂命名,娜妃蒂蒂以美貌聞名,開羅博物館里至今仍保存著她的塑像。娜妃蒂蒂金像獎為大獎,授予最佳故事片、最佳紀錄片、最佳短片。2009年開羅又把國際電影節大獎改為金字塔金像獎。金字塔銀像獎分別授予最佳導演、最佳男女演員等 。 Montreal International Film Festival
創辦於1977年,每年8月25日至9月4日,最高獎美洲大獎;於每年八月在加拿大的魁北克省蒙特利爾市舉行。主辦者希望從電影中看世界,所以稱為「世界電影節」。蒙特利爾世界電影節的活動內容很多,有故事片和短片的比賽;而且獎項名目繁多,但每一屆實際評出並頒獎的項目不多。電影節每年對本國參賽的影片都要頒發「國際電影評論獎」。除比賽外還有各種專題展映和研討會。 Kinema Junpō
創刊於1919年的《電影旬獎》於1924年開始進行年度佳片評選,最初只選出最佳外國電影;1925年起對外國片分藝術片、娛樂片兩類開展評選;1930年起又分「日本現代電影」、「日本古裝電影」、「外國無聲電影」、「外國有聲電影」進行評選;之後,固定為年度10部最佳日本電影、10部最佳外國電影、最佳日本影片導演、最佳外國影片導演四個項目的評選,
「年度十佳」是戰前最權威的電影獎項。隨著戰後電影繁榮時期的到來,電影旬報年度評選項目越來越多,漸趨「奧斯卡化」,分為最佳日本影片、最佳外國影片、最佳導演、編劇、男女主演、男女配角、新秀男女演員等,並擴大了讀者參與程度,上述獎項,由讀者同樣選出一遍。 RAZZIE Awards
由約翰.威爾遜在1981年設立,由「金草莓獎基金會」組織評選,是與奧斯卡唱對台戲、專評好萊塢最差影片和最差演員的獎項,每年評選一次。得獎名單在每年3月24日即奧斯卡頒獎前夜公布。得獎名單有時並非該年度最爛(但多半也好不到哪裡去),而是以〔虧〕為主旨,因此一些大成本電影或大牌歌手跨界演出,往往會因樹大招風而中獎!每年還故意選在奧斯卡頒獎典禮前一天公布得獎名單。 美國紐約影評人協會獎(New York Film Critics Circle Awards)
美國芝加哥影評人協會獎(Chicago Film Critics Circle Awards)
據為美國三大影評人獎之一。
美國獨立精神獎(Independent Spirit Awards)
1985年成立。專門表揚低成本電影,現今已成為美國獨立製片界的最高榮譽獎,不容小覷。
每年三月下旬舉行頒獎典禮。
美國國家評論協會獎(National Board of Review Awards)
美國奧斯卡的風向標之一。
Internet電影獎(internet movie awards)
參與者最多、最知名的在線電影獎項,所有獲獎電影無一例外是好萊塢大製作。 捷克卡羅維法利國際電影節(Karlovy Vary International Film Festival)
創辦於1946年,每年7月5日至15日,最高獎為水晶球獎
俄羅斯莫斯科國際電影節(Moscow International Film Festival)
創辦於1959年,每年7月16日至29日,最高獎為聖。喬治獎
西班牙聖塞巴斯蒂安國際電影節(San Sebastian International Film Festival)
創辦1953年,每年9月21日至30日,最高獎金貝殼獎
阿根廷馬塔布拉塔國際電影節(Mar del Plata International Film Festival)
創辦1989年,每年11月6日至25日,最高獎金樹商陸獎。
英國愛丁堡國際電影節(Edinburgh International Film Festival):
英國倫敦國際電影節(London Film Festival):
法國南特三大洲電影節(The Festival of the 3 Continents):
義大利都靈國際電影節(Torino International Film Festival):
荷蘭鹿特丹國際電影節(International Film Festival Rotterdam):
瑞典斯德哥爾摩電影節(Stockholm International Film Festival):
瑞典哥德堡電影節(Goteborg International Film Festival) ;
德國國際婦女電影節(International Women's Film Festival):
瑞士洛加諾國際電影節(Locarno International Film Festival)
加拿大多倫多電影節(Toronto International Film Festival)
加拿大多倫多亞洲國際電影節(Toronto Reel Asian International Film Festival):
加拿大溫哥華國際電影節(Annual Vancouver International Film Fesitival):
美國聖丹斯國際電影節(Sundance Film Festival):
美國拉丁電影節(International Latino Film Festival):
美國芝加哥國際電影節(Chicago International Film Festival):
美國芝加哥國際兒童電影節(The Chicago International Children's Film Festival):
美國舊金山電影節(San Francisco International Film Festival):
美國夏威夷國際電影節(Hawaii International Film Festival):
美國紐約獨立電影節(New York Independent Film Festival):
美國紐約地下電影節(New York Underground Film Festival):
美國芝加哥亞裔電影節(Chicago Asian American Showcase):
美國舊金山國際亞裔電影節(San Francisco International Asian American Film Festival):
美國西雅圖國際電影節(The Seattle International Film Festival):
中國香港國際電影節(Hong Kong International Film Festival):
韓國釜山電影節(Pusan International Film Festival):
新加坡國際電影節(Singapore International Film Festival):
亞太電影節(Asian Pacific Film Festival):
曼谷國際電影節(The Bangkok International Film Festival):
澳大利亞悉尼國際電影節(Sydney Film Festival):
澳大利亞墨爾本國際電影節(Melbourne International Film Festival):
美國奧斯卡電影金像獎(Academy Awards):
歐洲電影獎(European Film Awards):
英國電影學院獎(British Academy Awards):
法國凱撒獎(César Awards):
迪拜電影節(Du Film Festival)
10. 國際電影分為幾大類A B兩大類ABC三大類ABCd四大類
國際電影分A、B、C、D四大類。
國際電影節(international film festival)是世界各國電影藝術和技術成就展覽的盛會。其主要目的是交流經驗、互相學習、促進各國電影事業的發展。
通常都設立一個國際評選委員會,對正式參展的影片進行評選,對優秀影片和它們的作者(包括導演、編劇、演員、攝影、作曲、剪輯、服裝、美工、特技等)授予獎品或獎狀等,也有隻參展不評獎的國際電影節。它的舉行對世界電影的發展具有重要意義。
國際電影製片人協會(FIAPF)把電影節分為四類,即A、B、C、D類,電影節具體分類方式是:
A類:競賽型非專門類電影節。(電影節以競賽為主,但沒有具體的主題)
B類:競賽型專門類電影節。(電影節以競賽為主,有具體的主題)
C類:非競賽型電影節。(不以競賽為主,以電影展映為主)
D類:紀錄片與短片電影節。
(10)2017義大利都靈國際電影節擴展閱讀
國際電影製片人協會每年批准認可55個有質量的國際電影節。通常根據電影節的性質,將其分為A、B、C、D四類,即競賽型非專門類電影節,競賽型專門類電影節,非競賽型電影節,紀錄片和短片電影節A類競賽型非專門類電影節,此類電影節有評獎,可以沒有特定的主題。
15個國際A類電影節分別為:
法國-戛納國際電影節;
義大利-威尼斯國際電影節;
德國-柏林國際電影節;
瑞士-洛迦諾國際電影節;
俄羅斯-莫斯科國際電影節;
西班牙-聖塞巴斯蒂安國際電影節;
加拿大-蒙特利爾國際電影節;
捷克-卡羅維發利國際電影節;
阿根廷-馬塔布拉塔國際電影節;
日本-東京國際電影節;
中國-上海國際電影節;
印度-印度國際電影節;
埃及-開羅國際電影節;
波蘭-華沙國際電影節;
愛沙尼亞-塔林黑夜國際電影節。
B類
競賽型專門類電影節, 此類電影節突出特定的主題,截至2016年,共有24個。例如:
韓國-釜山國際電影節;
義大利-都靈國際電影節;
西班牙-錫切斯電影節;
瑞典-斯德哥爾摩電影節
C類
非競賽型電影節,此類電影節不設評獎,主要展映入選的各國影片,例如:
加拿大-多倫多國際電影節
奧地利-維也納國際電影節
D型
此類主要是紀錄片和短片電影,例如:
芬蘭-坦佩雷國際電影節
德國-奧伯豪森國際短片電影節
波蘭-克拉科夫國際短片電影節
俄羅斯-聖彼得堡國際電影節
西班牙-畢爾巴鄂國際紀錄片和短片電影節