上海電影節2018年時間

A. 世界九大A類電影節分別是那幾個

全球共有15個國際A類電影節 ：威尼斯國際電影節 、戛納國際電影節 、 柏林國際電影節 、洛迦諾國際電影節、 聖塞巴斯蒂安國際電影節、 卡羅維發利國際電影節、 莫斯科國際電影節、 華沙國際電影節、 塔林黑夜國際電影節、 蒙特利爾國際電影節、馬塔布拉塔國際電影節、東京國際電影節、上海國際電影節、印度國際電影節、開羅國際電影節、

國際A類電影節是由國際電影製片人協會（FIAPF）劃分的「競賽型綜合類電影節」，此類電影節有評獎，但不設置特定的主題。根據國際電影製片人協會官網公布：截止2018年，全球共有15個國際A類電影節，包括中國的上海國際電影節。

(1)上海電影節2018年時間擴展閱讀：

世界上共有700個左右的電影節，由國際電影製片人協會批准認可、並有著較高質量的國際性電影節大約有50個左右。這些電影節就其性質大概可以分為以下3類：

1、綜合性國際電影節

2、專業性國際電影節

3、地區性國際電影節

B. 第18屆上海國際電影節的評委名單

（除金爵獎、亞洲新人獎外，其餘單元為觀眾票選，無評委名單。） 劇情片紀錄片動畫片評委會主席安德烈·薩金塞夫
（俄羅斯導演）
評委
蔡尚君（中國導演）
郝蕾（中國演員）
施南生（中國香港製片人）
金熙彩（韓國編劇）
費利普·彌勒（法國導演）
羅恩·耶克薩（美國製片人） 評委會主席
馬爾卡姆·克拉克
（英國紀錄片導演、製片人）
評委
金東元（韓國紀錄片導演）
孫曾田（中國紀錄片導演） 評委會主席
伊舒·帕特爾
（印度導演）
評委
米歇爾·菲思勒（法國編劇）
常光希（中國導演） 評委會主席金漢珉（韓國導演）評委易智言（台灣導演）
李心潔（馬來西亞演員）
黃軒（中國演員）
尼古拉斯·里戈·羅伯特（法國製片人）

C. 第18屆上海國際電影節的入圍名單

註：因評選模式不同，金爵獎單元為入圍名單，其他2大獎則為提名名單。 （傳媒大獎只評選中國影片，其餘單元則評審國際影片） 獎項作品最佳影片《十二公民》
《重返20歲》
《煎餅俠》 最佳導演徐昂《十二公民》 陳正道《重返20歲》董成鵬《煎餅俠》最佳編劇李玉嬌、徐昂、韓景龍《十二公民》 董成鵬、蘇彪《煎餅俠》林小革、任鵬《重返20歲》最佳男主角何冰《十二公民》 吳京《戰狼》牛犇《海鷗老人》最佳女主角楊子姍《重返20歲》 余男《戰狼》陳喬恩《既然青春留不住》最佳新人導演董成鵬《煎餅俠》 吳京《戰狼》徐昂《十二公民》最佳新人男演員董成鵬《煎餅俠》 鹿晗《重返20歲》劉輝《十二公民》最佳新人女演員李浩菲《少女哪吒》 袁姍姍《煎餅俠》李嘉琪《少女哪吒》最佳女配角陳瑾《少女哪吒》 施予斐《既然青春留不住》李宜娟《重返20歲》最佳男配角韓童生《十二公民》 錢波《十二公民》王德順《重返20歲》電影頻道傳媒大獎組委會推薦獎《十二公民》《煎餅俠》《既然青春留不住》《大聖歸來》《少女哪吒》《海鷗老人》《戰狼》《一路驚喜》《重返20歲》 本表格內容來自 獎項作品提名人製片地區最佳影片《少年巴比倫》-中國《愛的勞工》-印度《0.5毫米》-日本《13》-伊朗《戰狼》-中國最佳導演《少年巴比倫》相國強中國《0.5毫米》安藤桃子日本《東北偏北》張秉堅中國《鐵原紀行》金泰煥韓國《戰狼》吳京中國最佳編劇《不能說的夏天》徐琨華中國台灣《0.5毫米》安藤桃子日本《海邊的希娣》艾迪·卡尤儂印度尼西亞《少女哪吒》李霄峰、王沐、潘彧中國《照見》喬美仁波切中國最佳男演員《13》雅思那·米塔馬斯伊朗《新的開始》禹智賢韓國《不能說的夏天》黃遠中國台灣《河》格日才旦中國《東北偏北》班贊中國最佳女演員《御宅大冒險》佐倉繪麻日本《少女哪吒》李浩菲中國《歸來》張慧雯中國《新的開始》李慧潾韓國《河》央金拉姆中國最佳攝影《愛的勞工》阿迪亞·森谷浦塔印度《13》阿里·塔瑞茲伊朗《海邊的希娣》尤久·保薩德印度尼西亞《御宅大冒險》小林啟一日本《新的開始》朴仁范韓國表格內容來自

D. 燈塔之下，老樊的阿里文娛整合術

2017年，當俞永福向逍遙子與井賢棟反復建議，要老樊（樊路遠，花名：木華黎）轉崗文娛擔任阿里影業董事長兼CEO時，誇克君曾表示，真會拉人，這人能引爆消沉的阿里影業。

表面看，老樊跟文娛無關。其實，早在2014年，貓眼崛起，阿里也開始強化影視基礎設施入口服務，當年10月抽了批人成立淘寶電影（今日淘票票前身），負責人就是老樊，且還是馬雲親自點的名。

老樊轉崗日，誇克君說，影業系香港上市公司，股權復雜，以它為抓手，推動文娛深度整合，符合節奏。初期，他會依託影業鍛造一些平台級方案，持續驅動整個文娛的組織與商業模式變革。

那周期，文娛常有爆款，但多是影業、優酷各自獨立的整合營銷案，機動、不穩定，沒有相對標準的服務，整個文娛缺乏協同級平台與可持續的商業模式。運營效率低，內耗嚴重。加上文娛屬集團財報失血最重板塊，士氣亦不足。

作為阿里合夥人的老樊，曾長期負責支付寶，特擅整合、協同，定義戰略，打造平台級方案，引爆市場。支付寶中期發展與余額寶誕生不說了。其實，進文娛前，影業 娛樂 寶跟他也有關系。

兩年過去，今日看，影業、文娛的變化不但印證了當初預判，很多方面甚至已遠超期待。

這里先以一個例子看看。

燈塔之下

前日，上海電影節揭幕，阿里影業舉行了一場「洞察·動力」電影口碑動力研討沙龍，公布了「燈塔」平台全域營銷進展。

「燈塔」本是去年4月誕生的一款基於數據與技術的宣發平台。幕後定義人就是老樊。

在誇克看來，「燈塔」就是老樊初期依託阿里影業主持鍛造的宣發平台，未來將成為整個影視工業新營銷方法論輸出的基礎設施，也是阿里「新商業操作系統」在影視領域的落地。

本地影視工業雖不能說靠天吃飯，但缺乏品質化標准，整個行業良莠不齊，一直缺乏互聯網基礎設施的服務。

截至目前，「燈塔」已現出一種超越宣發概念的生態能量。

阿里大文娛電影業務負責人、阿里影業高級副總裁、淘票票總裁李捷前日表示，經過一年多 探索 與沉澱，燈塔已跨越產品概念階段，進入「最佳客戶實踐階段」，成為廣受片方認可的宣發新基礎設施。

「燈塔數據服務已進入2.0周期，它主要解決兩個問題。」她說，一是更動態，尤其即時把控用戶反饋，洞察口碑與圈層，為定檔與調檔提供決策；二是更前置。通過預告監測、人群定位模型及排片監測，可讓內容「看見」觀眾，製作明晰市場，把握增量。

燈塔平台首席數據科學家易宗婷還原了平台引爆宣發的基本邏輯，主要是定人、定調、定檔。比如燈塔將人群、影片類型等要素切分成了九大區域，基於數據與技術，提前鎖定潛在觀影人群的區域分布，然後測試檔期，結合燈塔「檔期日歷」工具，可直觀看到每個周末大片熱度、競品重合度，最後給出差異化定檔建議。

不要覺得他們只是務虛。事實上，一年來，燈塔已經過許多爆款驗證。

《何以為家》版權引進方路畫影視CEO蔡公明說，如果沒有燈塔的參與，這作品很難做到今日成績。

「製作電影可能是一個感覺，但營銷一定是靠數據。」他說，自己在其他行業做過多年營銷，離開數據，營銷不過盲目行事。

當然版權方並非沒有數據。投資階段都有對基本預判，但數據不夠精細。而通過合作，他發現與燈塔的數據對文藝類型片的分析相當細致、精確，遠超過自己對文藝觀眾的判斷。

比如，一開始，他認為核心觀影人群將以女性為主，最後數據卻完全相反，男女分別為73%、27%。比如，他本來預計，年輕人可能不感冒這作品，而實際觀眾卻比普通電影觀眾更年輕，更活躍，25歲以下購票用戶較商業點映受眾高出8%。

燈塔的價值有更多體現。包括海報與片名數據決策等。蔡說，《何以為家》作品相當壓抑，結尾更是悲傷。海外上映時，海報多用灰色與陰暗色調。而燈塔數據顯示，觀眾更願看主人公，覺得孩子演技很好，長得也帥。蔡明白這一定是廣告重點。於是不僅調了色調，採用了孩子大頭像，而且是一個微笑的頭像。看上去與影片基調背離，最後實效很好。

中文片名也是。最初引進中國時，外語名已傳播很久。當時蔡比較糾結，不更名，對中國觀眾沒太大意義。調整則可能會流失一些文藝觀眾。不過根據燈塔數據，他們還是決定調整。事後證明，選擇對了。執行階段，他們在淘票票與其他平台上，為《何以為家》標注載入，兩部分觀眾都沒有流失，甚至增量明顯。

事實上，這只是一年多來阿里影業燈塔參與的諸多爆款之一。《我不是葯神》、《無雙》、《流浪地球》、《綠皮書》都是如此。

李捷透露，燈塔的產品大圖，已規劃到3年以後。 未來，將不斷完善數字化宣發服務，助推更多影片項目。

6月24日，阿里影業將迎來五周年紀念日。今年以來，它已陸續發布多部「錦橙合制計劃」影片，包括《刺殺小說家》、《拆彈專家2》、《第一爐香》、《我在時間盡頭等你》等，導演、監制、演員陣容豪華，目前多部已殺青。

大文娛超級協同平台

繞這么遠，問題來了：為什麼說，一個宣發平台透露著老樊依託阿里影業整合文娛的節奏與用心？

首先，若你有心梳理一下，自去年4月燈塔上線後，談到它，老樊與李捷等人雖然說它是阿里影業在影視營銷環節尤其宣發層面打造的基礎設施服務，尤其「以用戶為中心」實現全流程觸達，但他們每次都是站在文娛乃至阿里生態打通的高度強調。

他們的用心，就是要藉此實現阿里文娛甚至阿里集團多業務核心平台間的相互整合，串聯起用戶不同場景，推動板塊間產生生態共振。他們甚至將這稱為「未來的戰略導向」。

在我們看來，這確實也是阿里影業與文娛集團內部版圖急需的支撐。

你知道，過去幾年，文娛體系，無論影業、優酷還是現場越來，雖然輪番上演過爆款案例，負責人也都強調整合、協同、融入阿里生態體系，實際上，截至2018年，許多營銷都帶有機動特徵，缺乏穩健的平台化產品支撐。

一句話，那個周期，整個文娛沒有一款真正意義上的平台級產品。它反映的根本問題是：文娛缺乏深度整合。所謂深度融合，除了組織體系、統一架構，主要就是數據與用戶打通、技術資源共享，而最後必須在關鍵環節呈現為相對統一的平台入口。當然，後者建立在前者基礎上，但沒有後者，其他都是空話。

燈塔平台呢？讓我們看看它的核心要素。

表面上，燈塔確實是為電影片方宣發公司服務的，它是一種全程可視化數據驅動、規模化資源投放、可量化的一站式宣發營銷平台。本質上，它就是一個數據化、智能化的宣發平台。它背後的基礎部分為：

燈塔背後的用戶，除了來自淘票票、優酷、大麥系外，更有支付寶、手淘兩大入口。這是一個超過10億級別的服務平台。

而且不僅用戶規模大，數據維度也很豐富，甚至已經跟貓眼、愛奇藝們建立了合作。這有利於分析和把握用戶文娛需求和興趣點，實時洞察數據變化，實現效果檢測，便於片方及時調整、優化宣發策略，精準觸達。

除了上述各大入口，文娛還有內部的UC、阿里系分眾傳媒等資源，通過與外部富媒體合作，可以實現內外協同，所能調動、觸達的范圍、網路規模效應，遠勝單一或有限平台成效。

而且，支付寶的存在，可以實現完整的閉環服務，並為未來深度的會員運營與服務奠定基礎。事實上，2017年阿里88VIP升級時，最大的亮點之一，就是文娛會員的融入，以及文娛服務的協同。它產生了許多出奇的效果。

燈塔目前對外宣稱是片方宣發平台。事實上，就專業版品類看，它已覆蓋電影、電視、網路視頻、移動端短視頻。未來一定會進一步覆蓋音樂、 游戲 、文學等流媒體，實現全品類服務。如此，燈塔就有望成為整個文娛行業的一個基於數據的智能化營銷平台。

燈塔平台的數據智能工具日益豐富。一年多來，熱力站、大V寶、爆米花指數、試金石、點映寶、萬店齊發、八爪魚眼花繚亂。

它也不是孤立的線上入口。它從一開始就構建起了線下服務體系，尤其是燈塔學院。如此它的許多服務都可以形成一種類似「新零售」的模式，壯大供給端。事實上，過去幾年，供給端一直是阿里文娛破解的關鍵難題。影視行業規模不大，又很零散，整個行業的參與主體，相比其他行業其實遠不夠豐富。

此外，它的信息流也頗類整個淘系平台了。燈塔已成為影片與觀眾的互動平台。

燈塔不是孤立的平台。它還有去年公布的內容拓展計劃「錦橙合制計劃」、IP平台阿里魚、衍生品服務以及影視金融服務平台 娛樂 寶等。

這些計劃與阿里文娛眾多數娛內容品類、線上線下服務體系結合在一起，再加上阿里集團的生態資源，就構成了橫向品類完整、縱向貫通的全產業鏈平台服務體系。

結合上述三個方面，你能看出，阿里文娛以阿里影業尤其燈塔平台為核心，正在全面貫通產業鏈，形成一種端到端的服務模式，這也是一種典型的S2B2C商業模式。

站在這視角看燈塔，想說，它就是阿里文娛截至目前最高程度的協同平台。

看不到的蹉跎

說到這里，另外一重問題也來了。那就是，為什麼之前沒有類似的平台級產品，僅僅是因為數據與技術層面沒有打通嗎？

說到數據與技術，其實，早在2017年上半年，誇克采訪阿里集團CEO逍遙子時，他就提到，已打通文娛的數據。我想這個層面應該不是最大的障礙。

那是什麼呢？誇克認為，跟大文娛成軍之後的基礎定位深有關聯。

梳理一下阿里文娛版圖誕生以來的戰略定位，你會發現，有一個方面，無論是當初阿里數娛負責人劉春寧、阿里影業前任CEO張強，還有前任大文娛負責人俞永福，始終沒有真正講清楚。那就是阿里影業的內容定位。

我還記得，2015年上海電影節上，劉春寧、張強都強調了互聯網服務的定位，涉及到阿里影業自身的內容，總有些忌諱、忌憚的意思。他們似乎生怕得罪影視公司。那一年，阿里影業某高官因為言論問題，一度引來討伐。

俞永福在文娛集團第一波整合與定位上發揮了關鍵作用。但在細處同樣沒能打好基礎。2017年上海電影節上，他精闢地強調了電影工業3C新基礎設施定位，即Consumer（用戶觸達）、Commerce（商業化）、Content（內容產業化）。但是，在阿里影業自身內容定位層面，他雖然說也會做一部分內容，但姿態有些妥協，沒有表達出非常明確的戰略定位。而2016年到2017年，阿里影業內容策略，一會買買買，一會要主控。最後的結果卻是，越是所謂大片，最後越是慘淡。

這種戰略定位的矛盾，反映在基礎設施服務打造上，就不太可能誕生真正有效的平台方案。因為，你缺乏更有可驗證的內容生產的品質、標准化流程。

阿里影業之前參與的內容雖然也有所謂爆款，但缺乏方案沉澱，缺乏說服力。當你自身沒有多少克驗證的案例時，你的全棧式的智能宣發平台，同樣就缺乏說服力。

而且，上一周期，由於阿里影業資本運作頻繁，一度引發上游產生較多界碑。連續三年的電影節上，我們都能感受到一種對立的火氣。

當然，若全面涉入內容，阿里影業就變成了影視公司，顯然也不是它的目標。

所以，2017年，當俞永福反復向集團建議，要求老樊轉崗阿里影業時，它已面臨明確的戰略定位了。它必須對外說清楚。否則不但影響整個產業鏈合作，它也不可能打造出富有效率與品質的新基礎設施服務。

隨後幾個月，老樊開始發聲，尤其集中在做不做內容上。2018年上海電影節，他直接了當地說：「不做內容是外界誤解，阿里影業一定會加大對優質內容的投入。「

這是阿里文娛版圖成軍之後最為明確的表達了。而它與「新基礎設施」的定位結合，在後來的表述中，就成了阿里影業的「雙輪驅動」。

恰從老樊上任後，阿里影業開始變更過去內容策略，不再撒胡椒面一樣合作，也不再強調所謂主控，但在優質作品選擇、合作范疇上，卻越來越深入。而從《戰狼2》開始，阿里影業參與的諸多作品都成了爆款。

同一周期，2017年醞釀、2018年推出的燈塔平台，與阿里影業內容布局共振，智能宣發成效持續得以驗證與提升。去年9月，今年1月，它連續兩次升級。而此次沙龍，誇克認為，同樣是一次升級的計劃。

誇克認為，如果沒有2017年以來戰略定位的調整、組織架構調整、內外協同甚至文化及價值觀的重塑，想取得上述成效，幾乎不太可能。

這背後，阿里影業、阿里文娛乃至阿里集團都因此做出了調整。老樊轉崗大文娛之後，我們已經看到諸多關鍵事件發生。比如：

同一周期，我們也看到，先是阿里影業，接著整個文娛，老樊持續重塑著內部文化。過往職業經理人、過於側重內容維度的專業人士雜糅的文化，正進一步改造中。據說，老樊主要辦公地已經在優酷單元。

這一系列信號，給我的感受是，這個阿里合夥人正在主導整個文娛正在走向深度融合階段，一是文娛內部版圖，二是文娛與阿里集團整個生態之間。

而面向外部，在我的觀察中，此前，脾氣有些爆、說話不容置辯的老樊，腰身反而變得特軟，幾乎都變成處處政治正確的謙卑角色了。我想，這裡面一定有他為文娛灌注的老阿里平台風格。這種責任，職業經理人不可能擔負起來。

老實說，前日現場，讓我突然想起阿里集團2017年開始落地「新零售」時面臨的考驗。

當初，阿里的 探索 主要靠鬆散的戰略合作或輕度資本合作方式，它試圖打通線上線下一體化服務，成效很差。因為合作方信任度不夠，很難開放、共享底層數據。至於變革商業流程，更不可能。如此，一些案例，甚至包括2017年年初作為新零售啟動的關鍵項目——聯姻百聯旗下聯華，事實上遠未達到成效。後來，阿里通過幾種業態的重金投資、收購、控股，甚至獨立布局盒馬鮮生，加上密集的組織架構調整，才真正打通底層、線下，建立起協同有效的服務模式。

一年半後，阿里集團提出「阿里是一種商業操作系統」，這是「新零售」初步奏效後的方法論輸出動向，也是全新的商業定位。

所以，誇克認為，2018年上海電影節揭幕日，阿里影業渲染「燈塔」平台，就不是偶然，考慮到目前整個行業尤其上市公司的慘狀，許多服務開始走向行業集約化，於它來說，實在是一次難得的滲透機會。

當然，於阿里影業來說，面前的挑戰依然艱巨。因為，這個行業整體規模非常有限，2018年整體票房遠不如本地一家中型互聯網公司的營收規模。即便能左右較高市佔，於它來說，這階段其實也沒有實質性意義。真正的挑戰在於，它能否為未來鍛造一種可持續的商業模式。這決定了，它必須一面保持持續開放，藉助文娛與阿里集團建構基礎設施服務，一面還得持續深度融合，形成不同於目前市場上的服務形態。

這是一個漫長的過程。沒有3到5年，甚至更久，想出現規模效應，還非常困難。

這點，老樊非常清楚。他應該明白面前壓力。這不止是馬雲定義的雙H戰略之一，也是逍遙子全力重構、鍛造的阿里新商業業態。至少目前，影業、文娛與阿里集團之間，遠不是理想的融合模式。一切尚早。不過，正因如此，阿里在文娛領域的布局，也令人報以更多尊重。接下來，老樊的執掌之旅，應該也還會有更多的故事吧。

誇克，最小的粒子，微末的洞察

E. 你們覺得《阿凡達2》上映前，《阿凡達》第一部會重映嗎

《阿凡達》2009年在全球上映，就創下了27億美元票房紀錄，至今無任何電影可以超越，如果說哪部電影可以讓影迷痴痴的等待續作，那就非《阿凡達》莫屬了，這一等就是將近10年，而最新消息《阿凡達2》最快也要等到2020年12月18日才上映。

根據IMDb網站的信息，《阿凡達》共獲得了88個獎項，128個提名，其中包括奧斯卡最佳導演、最佳藝術指導、最佳攝影，金球獎最佳導演、劇情類最佳影片等諸多重量級獎項。

2018年10月12日晚，由絲綢之路國際電影節與二十世紀福斯公司聯合籌劃的科幻經典之作《阿凡達》重映活動在西安大明宮IMAX影院盛大舉行。當晚七點不到，影迷們已經迫不及待匯集到西安大明宮IMAX影院，重新欣賞這部史詩級巨作。展映現場座無虛席。

而同時2018年第21屆上海國際電影節期間將展映電影《阿凡達》，在當天早上8點准時開票，當天一開票《阿凡達》電影便在淘票票線上火速售罄，1分鍾內就被搶光了，秒沒！不管有沒有搶到票，坐等《阿凡達》的續集，已經成為眾多影迷的一個心願。

距離《阿凡達》上映至今，已經有9年時間，而我國不少觀眾仍然認為這是一部難以超越的作品，詹姆斯·卡梅隆也因此片再創輝煌。

外星 探索 、環境保護、物種碰撞……《阿凡達》的成功並不是沒有原因。除了題材新穎、劇情吸引人，藍色的外星人也讓觀眾耳目一新。

對於《阿凡達2》，觀眾們也是期待已久。對於卡梅隆十年磨一劍的做法，曾有觀眾表示，經典值得等待。就像《泰坦尼克號》，被重製為3D版本再映之後，打破了我國重映電影的票房紀錄。而今年恰好是它上映20周年，第八屆北京國際電影節舉辦期間，曾在北京再次被搬上銀幕。

從票房上來看，《泰坦尼克號》全球票房超過18億美元，打破影史票房紀錄，成為1997年至2010年間票房最高的電影。但這一紀錄恰恰被《阿凡達》打破，27億的全球票房創下了有一個新高度。

由此可見，卡梅隆的作品並不能用常理推測，既然被封為愛情、災難經典的《泰坦尼克號》能夠一次次打破記錄，那麼輪到《阿凡達》的時候，或許真的有希望再次放映。

首先，詹姆斯·卡梅隆是「世界最偉大的20位導演之一」，不能說他的每一部電影都值得重映。然而如果影迷票選卡梅隆最值得重映的電影，阿凡達應該名列前茅。

第二，重映，似乎是每隔10年8年就會颳起一波所謂懷舊風潮的標配。阿凡達遲早要重映，若是阿凡達2上映前來一波，也不是不可能。似乎也挺值得期待的，畢竟卡梅隆的電影，總是站在影視 科技 的最前沿。十年後回憶阿凡達，這十年超越其成就的並不多。

第三，估計這才是最重要的。畢竟看過的影迷和沒看過的影迷，可能都需要看看阿凡達才能更加完整的體驗阿凡達2吧，十年了。

黑貓認為可能性不大（當然有可能到時候啪啪打臉）

其次電影院對老電影的在上映一直抱有比較排斥的心態的，因為版權麻煩以及票房不高等原因，所以也放棄了老電影重新上映的想法。綜上，所以我覺得《阿凡達》再上映幾率不大。（當然也不排除為了造勢再上映）。

能賺錢，為什麼不重新放映呢?再說我孩子還沒看過呢，和孩子看電影是我的一大樂趣，但是孩子看不懂就沒意思了。希望一定重新放映一下。那樣的製作到現在依然是巔峰。也讓我國電影人看看差距，能後來居上。真希望能看到全面超過美國重回天朝的那一天。

這個說不準！但這種題材的巨作是給人以震撼，但震撼過後，會期待更多的震撼吧！ 如果是我，我不會去看的！但如果你讓我去看《當幸福來敲門》，我說不定會帶上別人一同去重溫去感受一下！

F. 2018上海國際電影節將展映《泰坦尼克號》嗎

上海國際電影節5月24日發布！《泰坦尼克號》將在電影節期間展映！上海的親們！福利來啦！！！錯過北京電影節的同學，記得抓住機會！！注意是 ：3D 杜比視界版！194分鍾完整版！1998年-2018年，時光已走過20年。

《泰坦尼克號》是美國二十世紀福斯電影公司、派拉蒙影業公司出品愛情片，由詹姆斯·卡梅隆執導，萊昂納多·迪卡普里奧、凱特·溫斯萊特領銜主演。影片以1912年泰坦尼克號郵輪在其處女啟航時觸礁冰山而沉沒的事件為背景，講述了處於不同階層的兩個人窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河，最終傑克把生命的機會讓給了露絲的感人故事。

來源：騰訊！

G. 第18屆上海國際電影節的前期籌備

報名時間 競賽單元：第18屆上海國際電影節於2014年11月15日正式啟動線上征片，參與金爵獎、亞洲新人獎、國際影展等競爭的影片可在2014年11月15日至2015年4月15日期間，在上海國際電影節官方網站參與在線報名。
特別項目：首屆「成龍動作電影周」於2014年12月15日啟動影片報名。 參賽要求 金爵獎：在2014年1月1日以後製作完成且符合相關條件的長故事影片、動畫片、紀錄片，可報名參加展映。6月1日以後製作完成且符合相關條件的長故事影片，可報名參加比賽。
亞洲新人獎：要求影片由亞洲籍導演執導、且為導演的前三部長故事片。
電影頻道傳媒大獎（以下簡稱傳媒大獎）：要求影片為2014年6月1日以後製作完成，且尚未公映或2015年4月1日以後剛剛公映。 參賽數量 此次電影節競賽單元共收到來自108個國家和地區的報名影片2096部。
傳媒大獎則有《搖滾英雄》《失孤》《十二公民》等11部國產電影參賽。 修復影片：此次電影節的國際影片展映單元增設「4K修復單元」，其中由上海國際電影節與積家合作修復的包括：胡金銓執導的《龍門客棧》、日本電影《青春殘酷物語》、前蘇聯電影《石榴的顏色》等影片。吳宇森執導的《英雄本色》則由電影節官方與義大利博洛尼亞修復實驗室合作修復。
聯系影院：大約在2015年3月開始，組委會開始和各大影院反復溝通，挑選合適的影院進行為期9天的參賽片展映。其中，製作設備的費用由影院方承擔。
台本翻譯：由於有的影片沒有英文字幕，還需翻譯字幕。翻譯工作大約在2015年5月開始，台本的前期翻譯由復旦大學、華師大等80多名志願者完成，翻譯初稿完成後，字幕和樣片會被寄送給專門的公司進行校譯，二度確認。
手打字幕：因為電影節不可隨意更改拷貝，故電影節組委會製作的翻譯字幕無法嵌入拷貝，只能在在每場電影的放映中，由志願者將台本翻譯組已經翻譯好的字幕逐行敲上提示屏。此次有近160名志願者參與。

H. 朝花夕誓大陸什麼時候上映

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《朝花夕誓——於離別之朝束起約定之花》（さよならの朝に約束の花をかざろう）是由岡田麿里執導並編劇，P.A.WORKS製作的原創動畫電影。該作品的內容是「人與人之間的交流所編織而成的相遇與離別的故事」。影片於2018年2月24日在日本上映，中國台灣由普威爾代理發行，於2018年8月3日上映。中國大陸由中國電影股份有限公司發行，於2019年2月22日上映。

I. 第18屆上海國際電影節的影節流程

時間地點活動內容參考資料整個影節期間
（2015-06-13至21日） 上海所有參加展映放映活動的影院競賽單元及展映單元影片展映 2015-06-13晚上海大劇院開幕式，放映開幕片 2015-06-14至18日上海銀星皇冠酒店金爵廳、上海展覽中心等金爵電影論壇 2015-06-19晚上海文化中心大寧劇院亞洲新人獎紅毯儀式及頒獎典禮（第12屆） 2015-06-20晚上海中華藝術宮電影頻道傳媒大獎頒獎典禮（第12屆） 2015-06-21晚上海大劇院金爵獎頒獎典禮暨電影節閉幕式，
放映閉幕片《戰火中的芭蕾》