2018最失敗電影

『壹』 20 求失敗的電影續集 最好是原作成功，續集很爛。辯論材料啊，滿意給20分

1、 故事延續型。好似《教父》（《教父2》系一部比較出色既續集，系迄今為止奧斯卡評獎史上唯一一部獲得最佳影片既續集電影）、魔介三步曲（導演直程發話，如果你不看第一二集，你將不能看懂第三集）、哈里波特系列，無間道系列，呢D電影容易因為越來越拖沓既情節而逐漸被觀眾拋棄，好似星戰系列，越來越前既前傳，破壞曬整個系列既緊湊。
2、 連鎖型。同一人物在續集裡面面對唔同既其他任務，呢種類型大把續集：《蝙蝠俠》、《虎膽龍威》、《蜘蛛俠》、《X戰警》、奪寶奇兵三步曲等等，最經典既就系《007》了，從1962年至今已拍左將近20部，演員都換左幾次，甚至到以噶已經定曬型，演員造型，故事結構（次次最後都同個女人咩咩），風格基調都已經定左，好難再創新或者改變。而呢類型既續集最經典的失敗之作應該系《生死時速2》了。
3、 節外生枝型。同一班人物主角，利用第一集既創意或者角色本身既特點製作出更新奇好玩既劇情。好似《勇敢人的游戲》、《玩具總動員》、《小鬼當家》。呢類型既續集比較容易創新，容易拍出比第一集更出色既續集。
在千呼萬喚聲中，2001年的魔幻巨片《指環王之護戒使者》的續篇《指環王之雙塔奇謀》於2002年12月18日與早已經等得不耐煩的影迷們見面了。這也是最近一段時期世界影壇的一大亮點。在我的記憶中，還很少看到一部續集會受到如此眾多的期待。而它又在無形中讓我想起這一段時間續集電影熱潮。
對於好萊塢來說，拍攝續集電影已成為了一種習慣，乃至於一部成功電影如果不拍續集就會讓那些製片商感覺有什麼事情沒做一樣。實際上，續集電影是電影工業逐步發展後的產兒。由於電影產業文化在商品時代的廣泛推廣，開始從「藝術」的夾縫里走出來，成為一種供大眾消費的商品，各大製片公司的老闆為了從一部影片中賺取更多的利潤，於是就想出了拍攝續集電影這一省工省力的「好辦法」。他們或組織原班人馬，或另請高明，從原來正集電影中挖掘殘留下的商業賣點，並利用其原有的影響力，對其進行再加工、再製作，創造出一頓豐盛可口的快餐食品，來填充觀眾對第一集未消化完的飢腸。
在九十年代以後，科技水平日新月異，使得電影工業得到了前所未有的發展。特別是在物慾橫流的當今社會，人們更多的是想從娛樂中尋求解放自己緊張的神經，以滿足自身的需求。因此，追求刺激、震撼就成為新一代電影人（尤其是好萊塢電影人）的主打方向，同時這也為續集電影的泛濫打下基礎。21世紀的閘門轟隆打開之時，舊原料再加工而成的續集片也蜂擁而起，成批的續集片堆積在觀眾眼前，一方面極大地滿足了觀眾的物質及精神需求，另一方面又攪亂了人們的視聽，可謂喜憂參半。從近期成批上映的續集電影中，我們可窺之端倪。
『令人倒胃的半成品』
許多製片商急於求成，想憑借正集的金字招牌作幌子，於第一集還未在觀眾心中立足時便將續集拍峻，以求短期的市場回報。這樣做傷人又傷己，不僅自己很難達到預期目的，觀眾也會看了之後倒胃而對影片喪失興趣，導致影片在市場上的全線失利。此類電影的「傑作」包括《大白鯊》續集、《洛奇2－5》、《生死時速2：喋血巡洋》等等。最近的《美國精神病2》則將1999年的《美國精神病》徹底「顛覆」。整部影片成了一場嗜血無忌的殺人展覽。電影創作的原動力盪然無存，取而代之的是一次粗俗不堪的醜陋表演。對觀眾來講就是坑蒙拐騙，影片拍攝本身亦是一種毫無職業道德的舉動。另一部值得大家「關注」的影片是《萬聖節前夕：復活》。之所以要「關注」它，是為了提醒觀眾，當你在街頭巷尾嗅到它的氣味時，建議趁早走開，免得飽餐一頓後才發現是有人掛羊頭、賣狗肉、肉里摻水、水裡滴葯，弄得人上吐下瀉，最後連罵它一聲的力氣也沒有。而2002年上半年上映的《木乃伊前傳之蠍子王》與前面提到的兩部比起來要稍好一些。畢竟它的正集有些來頭，曾取得過不錯的票房成績，再有就是異域風光做伴，不至於讓人覺得太悶。你全可當它是一則孩提時的幼稚笑話，因為影片使人彷彿回到了自己的初中時代，沉迷於那卡通式的暴力和毫無回味的笑料中。不過它的原料配方不錯，只是多了些胡椒、香精之類的東西，你不想消化不良的話就望食充飢看著它，無須吃下去。
『失效的成功法則』
有些電影，出土之前並不為人看好，但上映後大受歡迎。這種無心插柳柳成蔭的成功讓片商如獲至寶，著手策劃它的續集。由羅伯特·德尼羅、比利·克里斯托一庄一諧兩大巨星出演的《老大靠邊閃》（1999）在當年出人意料地獲得了票房與評論的良好口碑，而三年後的續集卻不盡人如意，好象所有精華已在第一集里用完，原先那些令人捧腹的化學效果到了續集里並沒有發揮和以前一樣的作用，給人的感覺不是第一集里的那種信手拈來卻又點點到位，而是生硬、刻板，沒有渾然天成的效果。2002年下半年公映的《特工小子2：失夢島》和《聖誕老人2》的票房還不錯，但未能達到預期的效果。兩部影片都缺少一個豐富、獨立的劇本，情節發展拖泥帶水、一塵不變，人物設置簡單、枯燥，以失敗告終不足為奇。上述三部續集電影，要麼是讓幾個天才演員在一個白痴劇本里胡蹦亂跳，浪費資源；要麼是復製成功的創意，然後轉化為糟糕的結局。而《王牌大賤諜3：黃金會員》簡直就是失敗之集大成者。典型的惡俗廁所笑話肥皂劇，叫人怎麼看怎麼感覺不舒服。但片中對文化的顛覆和反諷還有些看頭，這也僅僅是把上一集里沒講完的話講完罷了。《精靈鼠小弟2》是部比較難定位的電影，無論是說它好還是不好，都會被人說三道四。如果說得抽象一點就是：這是一部不難看的電影，但與第一集相比，似乎顯得是畫蛇添足了。
『希望之作』
相對於前文提到的那些製片商來說，有些片商還是富有經濟頭腦、精明實惠的。這一部分人拍電影的目的也是賺錢，但他們會很細心地去製作。他們總是在經過一段時間的醞釀之後才將續集搬上銀幕。這些續集的正集往往又是具有一定轟動性的成功之作，如《虎膽龍威》系列（1987、1990、1995）和《回到未來》系列（1985、1988、1990）。雖說走的都是商業路線，但創作者不遺餘力地尋找合適的途徑去打造一個新穎的視聽空間。1997年公映的《黑衣人》以其緊張、刺激又不乏喜劇感的別致劇情設計征服了廣大觀眾。在五年的精心准備後，它的續集又粉墨登場。兩位主角仍是風頭正勁的威爾·史密斯和人老心不老的湯米·李·瓊斯。在這一集里，集合了更多的明星（我沒可以看到邁克爾·傑克遜的外星人造型）和更加勁爆的娛樂元素，並且配置了一名妖艷女郎，進一步擴大了影片的市場號召力，取得了相當好的商業回報。電影《紅龍》是經典恐怖片《沉默的羔羊》的前傳。但影片更接近於2001年的《漢尼拔》。而在敘事的層次感上，它與《漢尼拔》比有過之而無不及。事件發生、發展環環相扣，讓人產生壓抑感，到最後真相大白後又使人有一種莫名的傷感。這得感謝編導們在設計了一個精妙情節的同時，又營造了一個肌理豐富的人性世界，拔高了影片的心靈層次，深化了主題，並將其上升到社會學的高度，給人以震撼。另一部值得一提的作品是2002年初的《刀鋒戰士2》。這部續集無論是劇情發展、場面布置以及動作設計都全面超越了第一集。它看上去更像是一部刺激的中國式動作片，尤其是徐克式的動作場面拍攝調度。電影里誇張的風格，良好的視覺形象都將創作者的激情表露無遺。威利斯·史奈普甚至被塑造成一名西方古典式的英雄。當然電影中過於渲染暴力、血腥和沒有多少思想價值也是它難成大氣的主要障礙。
『續集極品』
「大魚吃小魚，小魚吃蝦米」。相信這句諺語都聽說過，如果將上面提到的三種續集比喻成「小魚」或是「蝦米」的話，那麼接下來要提及的四部電影就是續集電影中的「大魚」了。
《指環王之雙塔奇謀》的第一部《護戒使者》在2001年叫影迷和行家大開眼界，贊美之聲不斷。片中那出神入化的特技、雄奇瑰麗的場面構成、不落俗套的表現手法和一個深刻的人類主題一直為人們津津樂道。雖然在奧斯卡評比中只得到四項技術大獎，但這絲毫沒有減弱觀眾對這部續集的期待。
幾乎與去年相同的時間，《指環王之雙塔奇謀》如約而至。事實上，《指環王》三部曲的締造者們為觀眾創造了一個史無前例的視聽空間，並為電影世界奉送上一部又一部劃時代的經典之作。本集延續了上一集里驚人的想像力，壯觀場面層出不窮，畫面質感豐富、絢爛。但它絕不是大場面無休止的堆砌，你會為其中的雄壯之美而陶醉。影片每一個精美場面都能輕而易舉地轉化為敘事動因，讓人為眼前的事物所信服。與第一部相比較，這一部的戲劇性更為強烈，人物也有點誇張，但絕不會流於卡通化。每個人物與原著描述的大同小異，故事發生的場景也相當逼真，敘事背景則更加黑暗，在某些地方由於加入了現代化的人文觀念而把托爾金原著中未被包容進的東西也包含其中。惟一令人遺憾之處是：我們還要等上一年才能看到它的結尾。
《哈里·波特與密室》與《指環王》相同，也是由暢銷全球的小說改編而成。原著小說在全世界兒童心中已確立了一個完美而高大的形象，電影拍出來自然備受青睞。《小鬼當家》的導演克里斯·哥倫布以善於營造溫馨氣氛和深入童貞世界而成為當今兒童電影的標志性人物。《哈里·波特與密室》延續了前一集的影象風格，依舊是充滿了奇思妙想、荒誕離奇。在視覺效果上更見大氣。劇情發展沒有太多的突破，還是在一個險趣並生的夢幻世界裡尋找與探索。但這對於天真的孩子們來說已經足夠了，他們希望得到的是一個刺激、新奇的童話之旅，製造「奇觀」是兒童電影的常勝法寶，《哈里·波特》系列在這一方面下足了工夫，精雕細啄的道具、變化多端的電腦特技、動聽悅耳的背景音樂，這一切都像是在對全世界成千上萬「哈里·波特迷」們招手喊道：「快來吧，在這兒會讓你們夢想成真的！」電影也確實做到了這一點，影片上映後票房扶搖直上，入圍今年最賣座電影基本已成定局。
《星戰前傳2：克隆人的進攻》在《指環王》和《哈里·波特》的光環之下沒有了以往的生機。想想從前「星球大戰」系列上映時電影院門口人頭攢動的壯觀景象，再看看這一集「星戰」的票房，不免有種辛酸的滋味。也許盧卡斯在20年後重操舊業、大興土木，來拍攝星戰系列的前傳本身就是個錯誤。在這部電影里，沒有驚奇，沒有突兀，沒有光澤。全片敘述平鋪敘，情景狀態的剪切只局限於簡單的交代，猶如流水帳，沒有妙筆生花的敘事亮點。但不要忘了，電腦特技是盧卡斯的法寶，此回亦不例外。影片最後二十多分鍾的戰爭確是氣勢磅礴——大漠黃沙、荒野戈壁作為主戰場別有一番風味，令人心海澎湃。其規模上的大還表現在盧卡斯所創造出的空間感上：上有戰機、下有金戈鐵馬，近有高山、遠有荒嶺烈日遙相互應，使畫面不再像是以星空為背景那樣的單一、缺少層次。
《007之擇日而亡》是007系列的第20集。由於恰逢「007」誕生四十周年，因而本片也被作為是007系列的「獻禮片」。007系列是續集電影中雷打不動的極品。稱得上是續集電影的典範。世界電影史上還沒有一部電影能像詹姆斯·邦德那樣在銀幕上叱吒四十年而長盛不衰。在《擇日而亡》中，由皮爾斯·布魯斯南扮演的邦德仍然是儀表堂堂、風情萬種又身手不凡。情節還是走「世界路線」，撲朔迷離的線索、激烈火爆的場面，俊男美女相得益彰。最難能可貴的是女性角色——「邦德女郎」的形象得到了鞏固和提升，奧斯卡得主海麗·貝瑞的出色表演讓影片不再是詹姆斯·邦德一人的獨角戲，她把女主人公精明、勇敢的個性凸顯了出來，賦予影片以時代感。除此之外，在這部「獻禮片」中，我們找不到什麼新的突破，製作者還是追求感官刺激，甚至賦予邦德一些離譜的特異功能（如「龜息大法」），叫人忍俊不禁。
綜觀近期上映的續集電影，我們可大致了解當今續集電影的一些製作規律，譬如追求激烈、火爆，熱衷於拍前傳等。但其最終目的還是為了影片的商業性服務，畢竟像《教父》這樣的為了藝術而拍續集在現今是不現實的。更何況好萊塢所信奉的准則是：電影首先是一門工業，其次才是一門藝術，市場是最大的政治，藝術要為市場服務。這亦是好萊塢一直興盛至今的根本法則。我們能做的也只是去被動地接受它，因為我們也是享受者，主動權在於我們自己。在未來的時間里，我們還在期待，《指環王》的終結篇、《黑客帝國2、3》、《007》的第21集……作為好萊塢商業策略的集中代表，續集電影讓我們有喜有憂，褒貶不一，從拒絕到鍾情，從厭惡到終身為樂，不一而足……

『貳』 哪些是票房失敗的精彩電影

歡迎來到好萊塢。製片人的製片廠四處游盪，希望獲得金獎，而電影的「可及性」成為決定選擇哪個電影項目和拒絕哪個電影項目的金字招牌。根據消費者主權原則，如果普通電影觀眾不感興趣，製片人也不會。

作為一般經驗法則，如果我們要分解並分析歷來'炙人口的「備受推崇的翻牌」目錄，我們將免於被怪異的轟動一時的歪歪斜斜的鏡頭所吸引，找到大量疏遠但又被低估的傑作。

在這里，我想向臭名昭著的可訪問性詛咒壓抑的電影大放異彩。形容詞不應該控制創造力。每天拍攝一部電影可以消除障礙。

幻影線（2017）

預算：3000萬美元

票房：4,450萬美元

信箱平均值：3.6 / 5

「受到評論家的高度評價」將是一個有遠見的言論。母親！就是這樣一部沒有任何普遍共識的電影。評論家從相反的角度爭論，這部電影是「天才」，然後是「自命不凡」，「傑作」，然後是「一大堆垃圾」。

另一方面，觀眾將這部電影內臟了。他們被答應給詹妮弗·勞倫斯驚悚片，並在達倫·阿羅諾夫斯基的腦海中被暗中對待。

精心製作的，象徵性的，聖經性的以及所有與「令人不安」的驚悚小說同義的同義詞都來自「阿羅諾夫西」（Aronofksy），在他瘋狂的創作高峰期誕生，旨在震撼聽眾並引起討論。

他的實驗成功了，而憤怒是相當大的成就。為此，我相信這值得任何人的時間。

『叄』 R級電影《鐵血戰士》好看嗎值得去電影院看嗎

《鐵血戰士》不是一部很好看的電影，對於不太熱衷於科幻系列的觀眾來說，不推薦去看。因為電影里除了有點看頭的特效打鬥畫面外，無論是電影整體的框架還是劇情都顯得太過敷衍，讓觀眾看過後沒什麼特別的感覺，但對於那些一直關注《鐵血戰士》系列的粉絲們來說，還是可以去看一看的。

好萊塢電影有太多的系列與續集，能一直抓住精髓秉持核心的也很多，但像《鐵血戰士》這樣口碑越來越差的其實不多，不管是為了與商業價值靠攏，還是保持初心始終如一，只要改編合理，劇情在線，符合邏輯，我相信大家都是可以接受的。

創新可以是標新立異，但不能毫無價值的創新，希望導演、編劇們能多用心，真的想繼續賣情懷的話，還是需要拿出誠意來討好觀眾的，總之這部電影不會回看，如果單純的追求感官刺激的可以試一試，只要無視劇情就好了。

『肆』 票房破45億，卻依舊虧本，這部大片失敗是因為刪減了14分鍾嗎

霸屏好萊塢的除了超級英雄電影之外，就屬奇幻史詩類題材人氣最高，像是之前大火的《冰與火之歌》、《霍比特人》等播出之後都大受歡迎。而說到這一領域的佼佼者，就一定離不開彼得·傑克遜。

本來，《金剛》這部電影就是以特效作為噱頭，然而製片方卻把重點放在了刻畫女主和金剛的"人獸情未了"上。這也導致《金剛》這部全方位的佳作上映後反響冷淡，票房不佳。大家對此有什麼看法？歡迎留言討論~

『伍』 張藝謀導演最失敗的電影是什麼

《影》這部電影主要講述的是主人公自從八歲開始便被人囚禁在一個密室里邊，而他並不願順從他人去過這種傀儡一樣的生活，他打算通過自身努力來打破這樣的生活。原本是一個挺有意義的故事，但是在演繹這個故事的時候，卻沒辦法去現實出這樣一個政治故事的沉重感，反而顯得整個故事都特別空洞。

當代是一個偏向於“速食”的時代，大多數人都急功近利，社會慢慢變得浮躁了。但是，在拍攝電影的時候，我們務必要沉下心來，好好做好電影拍攝的每一步。希望以後張藝謀導演可以給我們帶來更多優秀的作品！

『陸』 盤點五部最口碑最差的國產片，每一部都能「爛」出新高度，你看過哪個

這部電影口碑可謂是一度跌落，有時候大家認為電影關注度是件好事，票房自然也高，但是這部電影就是個反面教材，雖然關注度高，但是基本以吐槽為主，電影導演來自北大影視學博士，在這部電影上映後，幾乎所有人都給了差評，豆瓣評分只有2.1分，可以說是國產最爛電影了。

當初，《大話西遊》從宿命到抵抗宿命，從相愛到成全分開，從救贖到自我升華。而到該片，什麼都沒有。除了演技最好、印象最深的舒淇客串，其它帥哥靚妹都荒廢在渣里。

『柒』 為何說《上海堡壘》不是爛片，看看這部電影會跪下來給鹿晗道歉

今年暑假，《上海堡壘》帶給了我們很多的歡樂，基本上承包了我夏天的吐槽，但是，現在又有人說《上海堡壘》不是爛片，看看這部電影會跪下來給鹿晗道歉，這是什麼原因？

當然，你喜歡是你的事情，我不敢說什麼，但是，你不能逼著我說喜歡他！你可以不同意我的觀點，但是，請別扼殺我說話的權利，謝謝！我覺得這個電影好不好，不是你說的。人家導演都因為差道歉了，你還在說不是爛片，你是在掩耳盜鈴嗎？你是在自欺欺人嗎？你是在是非不分嗎？既然你都這樣了，我還能說什麼？

你喜歡他，ok！你覺得他的這部電影好嗎？

『捌』 您對毒液（2018電影）有何評論

毒液（2018）是21世紀最重要的電影之一。

在整部電影中，觀眾看著埃迪和毒液的關系從一種「愛恨交加」的關系演變成一種充滿愛意和尊重的關系。當Eddie被迫與毒液分離時，後者決定像《蜘蛛俠2》中的Mary Jane Watson一樣，他離不開自己的真愛。通過擁有一隻狗以及埃迪的未婚妻安妮·維英（由奧茲的米歇爾·威廉姆斯（Michelle Williams）描繪：偉大而有名的名聲），毒液與埃迪團聚，兩個人彼此親切地擁抱和親吻，再次變得同步。

通過展現布魯克與毒液之間的這種關系，哥倫比亞影業已經完成了漫威影業不願做的事情：在超級英雄電影中展現第一個同性戀之吻。《毒液》（2018）已經比《驚奇隊長》（Captain）和《黑豹》（Black Panther）等所謂的進步電影大膽，實現了他們從未取得的成就。

這就是為什麼《毒液》（2018年）是21世紀最重要的電影之一的原因。

『玖』 2018年有哪些爛尾的電視劇或者電影

我認為的有五部：爛尾第五名：星漢燦爛·月升滄海，結束太潦草，作為暑期檔的三大鼎足之一，前期因為出彩的劇情設定與甜蜜爆表的吳磊與趙露思的CP吸了一大批粉，所有大家都對它的大結局充滿了期待，關鍵還花了18塊錢解鎖，沒想到大結局結束的過於潦草，五年後的劇情真的很難看，白瞎了前邊的劇情，不僅沒有大婚情節，善良的宣皇後也沒有善終，最後明顯看出太倉促，劇情和敢的一樣普普通通沒有看點。這部劇也算高開低走，爛尾了，如果這部劇重新剪輯下大結局，或許評分會更高些，不過整體來說，這部劇還是很不錯的。爛尾第四名：玫瑰之戰，強行Be，人設崩塌《玫瑰之戰》因為有影帝黃曉明與影後袁泉，以及老一輩實力派演員的加入，這部劇備受期待，本以為有機會再次沖獎，但是這次大結局卻讓它的高口碑極速下滑。《玫瑰之戰》中袁泉與黃曉明作為一對CP，本來是和和美美，互相互助，觀眾們都在想完美結局，沒想到編劇卻給我們當頭棒喝，兩個人不僅沒在一起，還因為袁泉的出走鬧掰了，這個事情也很烏龍。本來厲旭邀請袁泉去當合夥人，本來拒絕的袁泉卻被令總逼到絕處，轉身選擇了合夥人還帶走了資源，讓本應單純善良的人設的袁泉崩塌，而走深情人設的黃曉明大結局也作了一把，不僅不相信袁泉，還把她的手機扣下了，實在不符合前期處處幫袁泉的深情人設，雖然編劇可能想為第二部做鋪墊，但是主角人設都變了的話，那就不利於觀眾進入劇情了。爛尾第三名：嫣語賦。女主強行降智《嫣語賦》憑借前10集黑蓮花夫婦互相套路互相拆台的劇情迅速吸引了觀眾的目光，但是前面的編劇似乎沒有和後邊的編劇對過劇本，本來宣揚獨立女主的劇從女主前面智商起飛，後面直接地上摩擦，前八集劇情質量和後面太割裂了。而且後期劇情也太滑稽了，事情的真相竟然是男主媽媽殺了男主的爹，恨了女主一整部劇的妹妹為姐姐擋了箭，前邊的恨意皆源於太愛姐姐，最後的最後第34集梁大人抱著秋嫣轉圈圈親吻就已經是大結局，後面為虐而虐的便秘劇情真的特別不必要。爛尾第二名：完美伴侶，圓滿結局卻十分遺憾有人說如果不是高圓圓與張魯一、王耀慶早就棄劇了，其實棄劇的是正確的，因為大結局會讓你覺得這部劇你是白看了，因為在大結局中，完美伴侶是工作上的，四個人精神都出軌了如果要復婚的話就非常顛覆三觀，但是結局中也沒給出完美的答案。爛尾第一名：婚姻的兩種猜想，東拼西湊整部劇都及其混搭，尤其是大結尾，從男女主的情景鬧劇到狗血豪門恩怨，這跳脫太大，主線也很迷惑，各種網路流行梗堆到主角身上，感覺就像是東拼西湊，女主結婚後，男主竟然出軌，還不顧親媽的感受把小三的女兒接到家裡一起住，簡直是價值觀出走，三觀不對，結局爛尾。

『拾』 《上海堡壘》賠本3億元，波及多家公司，電影的失敗到底是何原因

《上海堡壘》是一部大IP、大投資，但是也是虧得非常嚴重的一個作品，現在還能夠虧成它這樣的作品真的是不多見了，它失敗的原因不是單方面的而是多方面的。

3、質量問題

其實《上海堡壘》這一部劇就不是一個過關的劇，甚至有網友這樣吐槽這部電影「六年磨一劍，只是為道歉！」。非常多的網友說這部劇真的已經爛透到頂了，就算是吳京也不可能拯救回來，因為他根本不會出演這種質量的電影。

希望滕華濤導演在六年磨一劍的時候，不要只在意磨的動作，還要在意劍磨得好不好。