2018年中國動畫電影市場總票房

1. 國產動漫票房

截至8月29日零點，動畫電影《新神榜：楊戩》累計票房2.97億元，穩居今年暑期檔動畫電影票房冠軍。
過去一提起動畫電影，人們的第一反應是兒童片，多數成年觀眾對其視而不見；現在，動畫電影已經成為市場中有分量的類型片，業內外的關注度與日俱增。
10年前，國產動畫電影票房過1億都是難事。如今，已經出現了票房超過50億元的《哪吒之魔童降世》。

國產院線動畫電影的起勢源自《喜羊羊與灰太狼》。這部動畫憑借在電視台的累年播放積聚了超高人氣，2009年推出了電影版《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》，很快掀起觀影熱潮。
隨後，另一部被小朋友追捧的動畫劇集《熊出沒》出現，不斷推出電影版，屢創票房新高。
但是，《喜羊羊》《熊出沒》成為市場雙星之後，反而加深了觀眾對動畫電影是兒童片的刻板印象。除了這兩大IP，同時期的動畫電影很難在市場中有大作為。

直到2015年暑期檔，《西遊記之大聖歸來》上映。影片依託宏大的神話背景，營造出熱血的冒險故事，孫悟空的形象在原著的基礎上進行現代化重塑。最終，影片以9.56億元的票房收入震動了市場。
從《西遊記之大聖歸來》開始，國產動畫電影的市場潛力被逐漸開發出來。之後上映的《大魚海棠》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等作品，都創造了上佳的票房成績。
同時，這些作品也在不斷突破年齡圈層，把更多的成年觀眾吸引到影院。隨著這些動畫大片的面市，影片背後的製作公司也逐漸成為業內焦點。
動畫列國：四強公司和群雄並起
當前，國內的動畫公司數量龐大，但大部分是以製作動畫劇集為主。本文重點關注四家成績突出的動畫電影公司，分別是：彩條屋、追光動畫、華強方特、原創動力。它們持續輸出了多部高票房作品，在市場中具備一定的品牌效應。

① 彩條屋：集團軍式作戰
光線傳媒旗下的彩條屋成立於2015年，是一家以出品、開發、製作動畫為核心業務的公司。成立7年，彩條屋陸續出品了《大魚海棠》《大護法》《哪吒之魔童降世》《昨日青空》《姜子牙》《沖出地球》等動畫電影。

彩條屋動畫作品的最明顯特點，就是風格雜糅。作品類型包括愛情、奇幻、神話、青春、科幻等。這與其它動畫公司作品相對統一的風格，形成鮮明對比。
這是由彩條屋的合作模式決定，它會投資不同的動畫公司，譬如《哪吒之魔童降世》的製作方可可豆，《大魚海棠》的製作方彼岸天等。在合作的過程中，彩條屋給予創作者較大的自由度，共同開發新作。這就形成了彩條屋作品百花

2. 中國動畫行業發展現狀如何

隨著中國經濟步入新常態，消費結構繼續向服務類、文娛類消費傾斜。2017年我國泛娛樂核心產業產值約為5484億元，同比增長32%。國內動畫行業目前正處於朝陽時期，快速成長中伴隨著不成熟性，動畫公司需切實的結合本土市場環境和行業所處發展階段及特點，不斷探索出適合自身的更加穩健、可持續的商業模式和盈利方式，從而實現有質量的快速發展。

2017年動畫電影票房總量為47.17億元，較2016年減少了22.87億元，同比下滑32.7%。其中，國產動畫電影票房總量為13.29億元，僅占總體票房的28%，而進口動畫電影票房總量為33.88億元，佔比高達72%。對比2016年數據發現，雖然進口動漫電影票房下降了12.74億元，但市場佔比卻從50%上漲至72%。國產動漫電影市場挑戰與機遇並存。

與動畫電影數量逐年增長趨勢相反的是，我國電視動畫生產時長自2012年始連續五年不斷下降。數據顯示，2012年我國電視劇動畫總時長尚有22.3萬分鍾，到2016年降至12.5萬分鍾，五年減少了約10萬分鍾。2016年全國製作完成的國產電視動畫片共261部9117集125053分鍾，分別同比下降4.4%、14.2%和9.54%，創2008年以來最低產量紀錄。

3. 2018年電影票房排行榜是怎樣的

2018年電影票房排行榜依次為：《紅海行動》、《唐人街探案2》、《我不是葯神》、《西虹市首富》、《復仇者聯盟3：無限戰爭》、《捉妖記2》、《毒液：致命守護者》、《海王》、《侏羅紀世界2》、《前任3：再見前任》。

相比《戰狼2》的個人英雄主義，《紅海行動》更講求團隊合作，張譯、海清、黃景瑜、杜江、蔣璐霞在片中的形象個個都很精彩和飽滿，雖然拍戲時他們太苦了，尤其蔣璐霞受壓力和艱苦條件的影響整整10月都沒來大姨媽，但作為演員來講，一生能擁有這樣一部優秀的作品也是一件很值得驕傲的事。

4. 動漫對經濟的影響

動漫形象天生就有著非凡的親和力，它們帶給消費者的親切感、擁有感以及形象的穩定性無疑可以成為商家提升產品文化附加值，推升銷量的最好工具。在我們的社會中，無論是服飾上、餐館中，還是體育賽事、運動場地，只要附加上一個卡通形象，所有這些物品就會變得很有賣相。

以動漫形象為基本元素的動漫產業是潛力巨大的新興和朝陽產業，在當今世界綜合實力競爭中的比重和貢獻日益凸顯。

一、全球動漫產業本身的增長
在動漫產業中，動畫電影市場對經濟發展的貢獻最為矚目。在2017年，世界動畫電影產業規模已經達到2540億美元並持續保持增速，預計到2020年將達到2700億美元，產業各領域平均增速約為2%。

除此之外，與動漫產業緊密相關的國際IP授權產業發展增速不減。2017年世界授權產業規模達到2716億美元，同比增長3.3%。授權金規模達到145億美元，同比增長2.6%。亞洲、拉美等分別增長6.2%和7.6%，是增長最快的地區。中國、日本和巴西是增長最快的國家。

以形象為主的動漫品牌授權規模為1215億美元，同比增長2.7%，佔世界授權產業總產值的的44.7%，是最主要的部分。公司商標授權規模為558億美元，同比增長2.1%，佔比達到20.5%，位居第二位。時尚品授權規模321億美元，同比增長3.3%，佔比為11.8%。

服裝、玩具、時尚品、包括游戲和APP等軟體、家庭裝飾等是排名前五位的授權領域，零售總額分別達到406.6億美元、361.2億美元、310.4億美元、195.0億美元和194.3億美元，占授權市場的比重分別為15.0%、13.3%、11.4%、7.2%和7.2%，同比分別增長3.6%、3.0%、4.8%、8.2%和4.2%。

二、日本動漫產業發展對經濟的貢獻
日本是1970年代崛起的動漫大國。其動漫作品以巨大的數量、鮮明的民族韻味與獨特誇張的藝術風格在世界動畫市場上佔有一席之地。近年來，日本動畫不僅席捲亞洲，而且屢屢打入歐美市場，取得不凡的業績。2016年日本動畫電影全年票房663億日元，創造了史上最高的票房收入紀錄，動畫電影票房佔比達到驚人的 44.3% 。在廣義范疇下，日本動畫市場規模不斷創出新高，而如果將日本整個動漫產業拓展到廣義范疇（相關產業）來考慮，其產值是相當可觀的。

三、美國動漫產業發展對經濟的貢獻
近年，美國動漫產業的發展增速明顯，相關作品本身既蘊含著深厚的美國傳統英雄情結，再輔以形象逐漸的迭代升級、數字技術的大量運用、品牌化營銷、衍生產品開發、授權領域拓展以及動漫與旅遊產業的不斷融合，使美國動漫產業呈現出爆炸式增長的局面，造就了迪斯尼、夢工廠、華納、福克斯等市場大鱷。

美國作為經濟和文化強國，其文化產業佔世界文化市場份額的比重清楚地體現了自身的霸主地位。

四、我國動漫產業發展對經濟的貢獻
中國的市場經濟發展和信息革命，推動了文化信息以圖形圖像的形式成為一種供大眾消費的文化產品。 2017年，我國國內動漫產業產值已經達到了1700億元人民幣，占國內生產總值比重達到0.2%，預計到十三五末期，國內動漫產業產值要達到2500億元人民幣。

從2012年至2017年，國內動畫電影市場經歷了長達5年的持續增長，2016、2017年間更是經歷了動畫電影市場高速爆發的時期。2018年國產電影產出票房378.97億元，占票房總額的62.15%；進口片產出票房230.79億，占票房總額的37.85%。國產片進步明顯，進口片則退步明顯。2018年大陸票房過億影片82部，其中國產電影44部，進口片38部；票房5億以上的影片32部，其中國產電影20部，進口片12部；票房10億以上的影片16部，國產片9部，進口片7部。

5. 2018到2020年國內日漫票房

2018到2020年，國內院線上映的日漫電影票房總結：

1.《紫羅蘭永恆花園外傳 永遠與自動手記人偶》

日本上映時間:2019年9月16日

國內上映時間:2020年1月10日

國內院線總票房:4848萬

2.《數碼寶貝 最後的進化 羈絆》

日本上映時間2020年2月21日

國內上映時間:2020年10月30日上映

國內院線總票房:1.25億

3.《未來的未來》

日本上映時間:2018年7月20日

國內上映時間:2020年11月6日

國內院線總票房:998萬

4:《海獸之子》

日本上映時間:2019年6月7日

國內上映時間:2020年11月20日上映

國內院線總票房:1635萬

5.《神奇寶貝:超夢的逆襲 進化》

日本上映時間:2019年7月12日

國內上映時間:2020年12月7日上映

國內院線總票房:1597萬

6.《哆啦A夢 大雄的新恐龍》

日本上映時間:2020年8月7日

國內上映時間:2020年12月11日

國內院線總票房:6337萬

7.《崖上的波妞》

日本上映時間:2008年7月19日

國內上映時間:2020年12月31日上映

國內院線目前票房:1750萬

6. 您能否為我們具體介紹一下當今我國的動畫產業現狀

第一，在中國促進動畫產業繁榮的大環境可以說正在形成，但是小環境仍亟待培育和發展。

影視動畫作為文化產業可以說它獨具魅力，它具有國際化程度高、消費群體廣泛、市場需求量大、產品生命周期長、高附加值等特點。發展影視動畫產業對於繁榮優秀民族文化，滿足人民群眾特別是未成年人精神文化需求有著重要的時代意義。也是適應經濟全球化培育和形成新的經濟增長點，推進廣電影視產業發展，促進中國文化產業做強做大的重要舉措。

2004年以來一個不爭的事實正在為越來越多的國內外相關人士關注，即：中國動畫產業振興的政策環境發生著令人振奮的變化。下面我舉幾個簡單的例子：

2004年5月10日胡錦濤總書記特別在全國加強和改進未成年思想建設會議上強調，要增強大眾媒體的責感，要創造良好的輿論環境，要實施精品戰略，為未成年人提供更多更好的文化產品和文化服務，要形成尊重未成年人，關心未成年人，幫助未成年人的社會氣氛，使他們健康成長，發展成才。

2004年國務院關於加強未成年人思想建設工作會議裡面提到，要積極扶持國產動畫片的拍攝、創造、製作和播出，逐步形成適應未成年人的特點的動畫系列，2004年3月國家廣電總局在北京召開了全國影視動畫工作會議，可以說這個會議被業內的許多城市稱為是具有里程碑意義的會議，在這個會議上從制度、政策、市場管理等環節深入闡述了促進我國動畫產業發展的思路和措施，會後正式下發了24條，即關於發展我國影視動畫產業的若干意見，這個文件成為我國現階段影視動畫產業發展的政策性的指導文件。

最近，也就是今年4月25日廣電總局特別向國務院保送了關於支持國產動畫產業發展情況的報告，5月份開始由中央7部委組成的研究扶持國產動畫健康發展意見的專題班子啟動工作，明確提出要抓緊研究制定國產動漫產業扶持政策，搭建共享技術平台，鼓勵動漫作品原創活動，加大知識產權保護力度，凈化動漫產業市場環境，加快動漫產業人才培養，以及加強協調、相互支持配合等工作著力點。在這樣的大背景下，中國的動畫產業一年多來可謂春風化雨，可以說進入了一個全新的發展階段，我認為在這樣一個階段，尤其有五個標志性事件影響深遠，不僅影響當前，而且將影響今後10年中國動畫產業的發展。下面我簡單談一下這五件事。

第一，播出平台的搭建。在一年前可以說制約國產動畫產業發展的一大瓶頸是缺乏足夠的播出平台，但是現在北京動畫頻道、上海炫動卡通衛視，湖南精英卡通衛視，三個頻道分別月04年的9月10日、10月28日，12月26日開播，成為繼中央電視台少兒頻道之後播出動畫作品的重要渠道，截止到2005年7月15日在全國范圍內共有中央和17個省級電視台8個副省級電視台和三個地級電視台相繼開播了共29個少兒頻道，其中23個少兒頻道是新近一年內創辦的，此外還有兩個付費少兒頻道開播，目前全國已有31家省級電視台開辦的少兒欄目，258家地市級電視台開辦了少兒欄目。在全國電視台據不完全統計，現在有的專門的動畫欄目已經將近200個了，所有這些播出平台的搭建都切實有效的擴大了國產動畫片的市場需求，拉動了價格提升，搭建了國產動畫片的播出平台，在當前國產動畫片所處的高門檻投入期。這種播出平台的搭建還對促進原創製作品牌的建立，擴大動畫市場需求，拉動動畫創作與生產等可以說都具有了至關重要的作用。

第二，產業教研基地的建立。國產動畫作品的創造與生產在整個動畫產業鏈條中起著基礎性的重要作用。因此，國家廣電總局針對我國目前動畫產業原創力量薄弱，作品數量和質量不能滿足播出需求的狀況，於2004年年底正式批准了中央電視台國際電視總公司、上海美術電影製片廠、三晨卡通集團、中國電影集團，上海炫動卡通衛視傳媒娛樂有限公司，湖南精英卡通有限公司，常州影視動畫產業有限公司，杭州高新科技技術開發區動畫產業園，南方動畫節目聯合製作中心等9家建立國家級的動畫生產基地。力圖以優勢的人才創意、設備、資金等等製作出更多的國產動畫精品。進而努力打造國產動畫的產業鏈。帶動全國影視動畫產業的快速提升。同時還命名了中國傳媒大學、北京電影學院、吉林藝術學院動畫學院、中國美術學院等4家為國家級的動畫教育基地。希望培育出面向市場、面向未來、面向國際的擁有創新能力掌握高新技術具備藝術修養的綜合性動畫人才，今年6月廣電總局又命名了深圳動畫製作公司，大連高新技術產業園區動畫產業園，長影集團有限責任公司，江通動畫股份有限公司等地設立第二批國家級動畫基地。05年9月各國家級動畫基地代表達成了以振興中國動畫產業為主題的中國動漫產業發展杭州共識，全國19家國家級動畫基地由此結成協作體，可以說這次互動舉措不僅為深入探討如何加快中國動漫產業發展，探索如何塑造中國國際動漫產業品牌，提升中國原創動漫能力，增強中國動畫產業的國際競爭力拓寬了溝通與協作的渠道，還為進一步解決產業、條塊、利益等問題形成的充分的自主運營奠定了一個新的基礎。

第三，國際動漫節的舉辦。近幾年來大家都知道，國內動漫市場逐步升溫，舉辦國際動漫節為國內外動漫業提供一個展示、交流、合作、發展的一個良好平台，可以說是一個明智之舉。而且近幾年來，國內已經在地區性的動漫節展可以說是層出不窮，今年6月在杭州由國家廣電總局舉辦的首屆國家級的中國動漫節開幕，這一舉措得到了國內外業內人士的普遍關注與參與。這屆中國動漫節以動漫之都時尚盛會為主題，通過政府主導、社會參與、市場整合的方式為資源，突出了中華牌，國際性等特徵，舉行了產業博覽會，產業高峰論壇、經典動畫影視周，卡通形象巡遊活動，中、日、韓時尚動漫經典，人才招聘大會已經各項簽約儀式等一系列活動。

將來自美、德、日、韓等國以及我國內陸香港、台灣地區從事動畫製作，延伸品製作，互動娛樂、傳媒、出版、發行、電信、運營、移值、增值服務、金融投資等業內參展企業機構匯集在一起，開展了動漫產品的展覽，創造藝術的探討，以及產品的交流與合作。

專家認為此次動漫節中的動漫產業博覽會，是亞洲近幾年來規模最大最成功的一次動漫博覽會。期間共設展位700多個，觀眾突破12萬人次，現場達成合作意向書30億元左右。除此之外，產業信息發布會簽約23項，合作金額達2.5億元。今後每年國家廣電總局都將舉辦這樣的大型國際動漫節，以期通過國際動漫節的杠桿作用營造有利於中國動畫產業做強做大的文化氛圍，促進中國動畫人，努力縮小中國動漫產業與世界水平之間存在的差距，以開放的心態做好品牌原創，機制構建意義產業鏈經營的探索，真正形成以會展促市場開拓，以會展促創造競爭，以會展促人才聚合與創新。

第四，發行許可制度的實行。2005年1月7日廣電總局下發了廣電總局關於國產電視動畫片發行許可證制度的通知。自05年1月20日起，國家開始實行國產電視動畫片發行許可制度，這是即國產動畫片實行題材規劃管理之後，為繁榮和發展國產電視動畫片生產，加強播出和管理而出台的一項十分重要的舉措。

這一舉措的內容包括，我簡單說一下，地方單位製作的國產動畫片經由省級廣播電視管理機構審查後，由其辦法國產動畫片發行許可證。同時國家廣電總局將實行發行許可證備案制，在每月第一周將上個月本省發行情況報廣電總局備案。國產動畫電影經由廣電總局審查後頒發電影片公映許可證。規范了影視動畫片的製作、播放和發行。可以說這一舉措不僅是從源頭上保證了影視動畫片的質量和水準，而且有利的促進了產業發展的規范化管理，有效的減少了以往存在的無序競爭與盲目投入現象，促進並保障了動畫片的健康持續發展。

第五，優秀作品推薦辦法的出台。自2005年1月1日起，國家廣電總局優秀國產動畫片推薦播出辦法在全國開始實行，可以說這是一項繁榮國產動畫片藝術創作切實推進國產動畫片精品工程的又一項導向性措施，迄今為止廣電總局已經分三批次推薦了40餘部由不同製作機構完成的優秀國產動畫片，比如第一批推薦的有《天上掉下了豬八戒》、《快樂東西》、《小恐龍尋根歷險記》；第二批推薦的有唐詩故事，《頑童時代》，《大英雄狄青》《藍貓淘氣三千問》，《寶貝女兒好媽媽》，《10天學會ABC》；第三批推薦的有《天降小子》，《喜洋洋》，《大灰狼》，《東東》等作品，可以說推薦篇目題材類型不限，都具備一定的思想性、藝術性和觀賞性。我們不難想像這些作品在全國播出將會為廣大的動漫觀眾營造出更加濃郁的動漫文化氛圍，成為弘揚中華精神，中國氣派，培養中國受眾審美情趣，打造中國原創品牌的引領之作。

我想就下一個階段的動畫發展談談我自己的思考。

二、拉動我國動畫產業的五個關鍵環節：

1、構建有效的頻道運作機制。

應該說上星動畫頻道的開播是我國構建國產動畫片播映體系的破題之筆，一年來相繼開播的三個動畫上星頻道開局很好，但是探索播出平台的良性運作機制仍有待時日，也絕非頻道運營者單方面的事情，我認為當前進一步探索頻道的良性運行機制需要實現兩個重點突破：一是進一步突破動畫受眾定位低幼化的習慣性思維，下氣力打造不同年齡層受眾的收視定位。我們很高興的看到，目前除中央台的少兒頻道外，其他三個動畫上星頻道都已將自己定位為全齡頻道。如北京動畫是21：30分後為成人時段，上海炫動是20：30為15歲至45歲對象設定，湖南精英卡通則從17：30分開始設定為全年齡段服務定位。但是我們認為這僅僅是一個開始。下一個階段收視忠誠度的打造就成為各個頻道的焦點。將全力打造收視忠誠度。誰的忠誠度高就會更多的贏得有靶向受眾意識的廣告投放商的青睞，第二個是進一步突破國產片收視率不如引進動畫片這樣一種習慣性思維。我們看到今年暑期央視製作的哪吒鬧海再次播出，收視率穩定的超過了同欄目時段的米老鼠唐老鴨等引進的動畫片收視率，這件事很能說明問題，可以說收視率的高低關鍵在於節目的質量，國產動畫片的精品之路勢在必行，一年來的播出平台的運營實踐啟示我們以播出撬動、打開動畫市場符合中國的國情，我們應該以更積極更主動的姿態參與到國產精品的製作、策劃與推廣的實踐之中。通過播出平台的搭建，播出平台的運作，進一步把准受眾的市場脈搏，催生海國產精品的批量生產。

2、探索可行的產品盈利機制。

現在業內在不斷回盪這樣幾種聲音，一方面製作方不斷提出播出機構收購片源的價格太低，從電視台拿到的收入只是製作成本的百分之一二十，除個別產品開發非常完善的企業之外，大多數製作機構難以支撐正常的企業生產。另一方面是播出機構的聲音在反復強調，自身還沒有完成原始積累，還沒有成長為強勢的頻道，現在自身是困難重重，因而無法提高收購價格。但是我們也發現，還有一種聲音在反復的在業內議論，就是大家在比較驚喜或者是驚詫的或者是高興的心情談論有的片子賣到了每分鍾百元，有的片子賣到了每分鍾千元，最近熱論的信息就是央視每分鍾千元以上的價格收購了江通公司的動畫片《天上掉下了豬八戒》我認為這樣的信息很值得關注，目前我們已經到了加速探索具有普遍意義的中國動畫產品可行盈利機制的時候了。國內外的經驗表明，現在孤立的單純的通過動畫片的銷售和播出已經普遍不能立足，以動畫片養動畫片可能是一條死胡同，而延伸產品的開發可以說至關重要，成熟的運作模式應當包括一系列環節，即：動畫片、電視、電影、圖書、音像製品、玩具，以及進一步延伸到出版公司、玩具廠商等知識產權的轉讓和特許經營等等。可以說誰率先進入這些 系列環節的協調配套的開發領域，誰就可能率先掌握化解投資風險，加速資金回報，進而實現盈利的主動權。我們還必須看到，現代動畫產業結合網路游戲，互聯網、個人數字處理系統、移動通信等高科技手段使動畫的角色已經進入了一些新的領域。目前，動畫片已經從動畫電視片、電影片向動畫短片，網路動畫，動畫廣告、動畫歌曲，手機動畫彩信，手機動畫片等新型互動領域拓展，這也是我們必須進一步需要拓寬事業的地方。

3、完善務實的人才培養機制。

在我們的調研中，我們發現目前中國動畫人才的現狀：一是人才數量匱乏，如上海美術電影製片廠，現有十多位動畫片編導，平均年齡都已超過50歲，在這些老導演令人敬佩的敬業精神背後，潛伏著中國動畫產業深重的人才危機，據中國藝術家協會卡通藝術委員會的統計，全國動畫產業專業人才的需求量應該在15萬人為底線，而目前全國動畫產業嚴格意義的從業人員僅有1萬人左右。這個數字僅為韓國的1/3，這種人才匱乏現象可以說是導致我國目前動畫產業發展仍然不快的重要原因。二是人才水平參差不齊，可以說人才匱乏不僅表示在數量的匱乏上，而且表示在質量上，即高素質的人才現在微乎其微，達到從業人員的標准，可以將藝術修養和操作能力結合到一起的復合人才嚴重缺乏。要求人員的整體素質達到一定程度的均衡，因此如果人員素質差異很大，必然影響整個作品的質量。尤其是對文化產業來說內容是靈魂，動畫產業也是如此，它的成功必須建立在非常成熟的動畫策劃，情節編制、市場營銷的基礎上，目前我國尤其在這三個方面的人才，供應不足。呈現出全國性的短缺狀況，即動畫策劃、情節編制與市場營銷。

因此，在中國動畫的振興道路上發現培養使用一大批優秀的動畫人才是加快扭轉中國動畫產業發展現狀，轉變我們動畫產業基礎性依賴的關鍵因素。

據統計2002年中國大約僅有30所大專院校有動畫產業，我們很高興的看到2004年中國已有100所以上的高等院校開設了動畫專業，這給中國動畫產業的未來帶來了巨大的希望，特別是四個國家級動畫教學基地的設立，相信必將加快動畫產業的科研與教學改革的步伐。

4、建立科學的市場評估機制。科學的市場評估機制是形成優質市場氛圍的重要組成部分，對動畫市場的評估不僅反映全國動畫市場發展現狀，為動畫生產製作機構、研究部門、播出平台、廣告商提供全面准確的參考數據，更為我們進一步研究市場開拓國際市場提供必要的前提。一般來說動畫市場評估體系應該由市場調研，專家意見和業內人士評估這三方面組成。需要特別強調的是動畫市場調研是一項復雜的系統研究課題。當前我們特別需要深入到動畫產業鏈的每一個環節，摸清國產動畫的一些家底，摸清我國平面出版、音像製品電游產品版權衍生產品、文化生活消費市場、旅遊數字科技產品、會展業、教育產業的一些基礎性的數字情況。並在這些數字信息的基礎上，與國際各發達動畫國家進行比照、研究、總結經驗、歸納教訓以進一步為我們的決策和計劃提供參考。

5、實施市場推進以文化養成的互動機制。

可以說，觀看影視動畫的過程不僅是觀眾調試身心的娛樂體驗，也是他們通過動畫作品感受世界的認知與審美體驗。動畫影視的觀眾群既是動畫影視市場的主體，還是動畫文化產品的消費主體。因此，我們在致力於搭建科學的頻道運作機制，探索科學的產品盈利機制，完善科學的人才培養機制，建立科學的市場評估機制等動畫市場推進工作的過程中，還應該樹立文化養成與市場互動，市場推動的戰略意識。努力為不同年齡段的觀眾營造健康的動畫文化消費氛圍。

我們不能否認經濟實力與文化影響力的互動，是日本動畫產業以世界矚目的速度拓展的一個基礎性的原因，日本動畫發展表明各種大眾媒介在營造動畫氛圍推動動畫市場的進程中，始終處於中樞環節的關鍵位置，發揮著制定動畫產業的走向與製造動畫持續效應的引領作用。

而從動畫播映體系看，日本動畫時段的調整，內容年齡的定位都為成功佔領受眾市場提供了保障。在多樣化的豐富的動畫文化的選擇中，日本民眾從小就養成了動畫消費行為和動畫欣賞的心理習慣，並積累為個人成長的記憶，影響全家乃至後代的文化生活方式。反過來，大眾文化的消費、趣味與影響又促進了動漫市場的不斷拓展與細化。

可以說，群體性動漫文化的價值，在媒介環境中的不斷激變，升華為日本社會一種獨特的文化景觀，又推動了日本動畫為龍頭的文化產業的強勢推進。在考察中我們發現，在日本可以說動畫文化深入人心，動畫文化以及動畫經濟的互溝共訴十分耐人尋味，一種文化產業的崛起是離不開相關的社會文化土壤的。總之就我國動畫產業的發展現狀看，可以說態勢良好鼓舞人心，同時我們也應該看到我國動畫產業發展現狀與美日韓等動畫發達國家相比存在不小的差距，還有很多問題等待我們去調整解決。我們要不斷面臨駕馭產業發展新考驗各國際動畫界的新挑戰，但是我相信我們民族的動畫產業在大家的共同支持和努力下一定會獲得長足的發展。讓我們共同期待中國民族動畫產業新的春天。謝謝！

7. 國產電影票房紀錄怎麼查看

1、網路搜索電影票房資料庫。

(7)2018年中國動畫電影市場總票房擴展閱讀：

電影票房發展

2018年12月31日，國家電影局晚發布的數據顯示，當年全國電影總票房為609.76億元，同比增長9.06%，城市院線觀影人次為17.16億，同比增長5.93%；國產電影總票房為378.97億元，同比增長25.89%，市場佔比為62.15%，比2017年提高了8.31個百分點，市場主體地位更加穩固。

2018年，中國電影繼續保持向上向好的發展態勢，全年共生產電影故事片902部，動畫電影51部，科教電影61部，紀錄電影57部，特種電影11部，總計1082部；全年票房過億元影片82部，其中國產電影44部；全國銀幕總數達到60079塊，其中2018年新增9303塊 。

2019年，中國電影票房突破642億元，較2018年同期增長5.4%，其中，中國國產電影總票房411.75億元，同比增長8.65%，市場佔比64.07%；城市院線觀影人次17.27億。

2019年新增銀幕9708塊，全中國銀幕總數達到69787塊 。2021年2月份中國電影票房122.65億元，創造了全球單月市場票房紀錄 。

參考資料：網路—中國電影票房

8. 國產動畫電影的票房情況

國產動畫電影的票房情況如下：
1、《哪吒之魔童降世》，票房50.36億，豆瓣評分8.4，2019年7月26日上映，由餃子執導兼編劇，彩條屋影業出品，改編自中國神話故事，是首部在IMAX影院上映的國產動畫，特效鏡頭佔80%。
2、《姜子牙》，票房16.03億，豆瓣評分6.6，2020年10月1日上映，由程騰、李煒聯合執導，彩條屋、北京光線等聯合出品，改編自經典神話故事，為電影《哪吒之魔童降世》的接力之作。
3、《熊出沒·重返地球》，票房9.78億，豆瓣評分6.5，2022年2月1日上映，由林匯達執導，華強方特（深圳）動漫有限公司出品，是熊出沒系列作品中首部硬科幻題材電影。
4、《西遊記之大聖歸來》，票房9.56億，豆瓣評分8.3，2015年7月10日上映，由田曉鵬執導，橫店影視、天空之城等共同出品，改編自中國神話故事，為全球首部西遊題材3D動畫電影。
5、《熊出沒·原始時代》，票房7.17億，豆瓣評分6.6，2019年2月5日上映，由丁亮、林匯達執導，華強方特、樂創影業、貓眼影業等出品，為熊出沒系列第六部動畫電影。
6、《熊出沒·變形記》，票房6.06億，豆瓣評分6.8，2018年2月16日上映，由丁亮、林匯達執導，華強方特、彩條屋影業製作，是《熊出沒》系列第五部動畫電影。
7、《熊出沒·狂野大陸》，票房：5.95億，豆瓣評分6.3，2021年2月12日上映，由丁亮、邵和麒執導，華強方特（深圳）動漫有限公司出品，是《熊出沒》第七部動畫電影。
8、《白蛇2：青蛇劫起》，票房：5.80億，豆瓣評分6.8，2021年7月23日上映，由黃家康執導，追光動畫、阿里影業等聯合出品，改編自中國民間傳說，是《白蛇緣起》的續集之作。
9、《大魚海棠》，票房5.65億，豆瓣評分7.0，2016年7月8日上映，由梁旋、張春聯合執導，彼岸天、光線影業、彩條屋聯合出品，創意源自《莊子·逍遙游》中北冥有魚，其名為鯤。
10、《新神榜：楊戩》，票房5.55億，豆瓣評分7.1，2022年8月19日上映，由趙霽執導，追光動畫出品，改編自傳統神話故事，片中有很多元素是從秦漢、魏晉等朝代借鑒而來的。