2017年電影海報設計

A. 你喜歡哪部電影的海報

最近我看了很多電影，也一直在想怎樣才算是一張優秀的電影海報？

看電影前，它能激發你的強烈興趣；

看電影後，它讓你對電影中某些情節產生「頓悟」之感；

電影之外，它是一幅獨立的審美作品。

八十年代以前，電影海報是以畫家手工精心繪制的畫稿為母本印刷製作的，特別是那些由大師級畫家加盟的手繪電影海報畫稿，它不但提升了電影海報的藝術品位，還具有一定的收藏價值。現今高科技的引入，帶來電影海報製作的革命，使得電影海報的製作變得非常便捷容易，相對於以往傳統的工藝海報來說，幾乎沒有收藏價值。

電視機不普及的年代，看電影是奢侈品。手機都能看電影的年代，看電影變成日用品。因此電影海報也變得更大眾化，商業化，由此弱化了電影海報的藝術性。

但不乏有一群設計師，他們憑自己的表達方式來敘述自己對電影的愛好。他們的作品風格多變，不強調明星效應，更注重電影本質的表達。這些海報作品，目的並非要如何將電影「賣」出去，而是作為從觀眾角度的對電影的更深層次的詮釋，更像是電影的觀後感。

因此我精選了一系列海報，從三大方面和大家分享與賞析：

一、給你一種頓悟的喜悅

01《泰坦尼克號》

如題所示——「最後的絕地武士」，Andrew Kwan海報設計沒有懸念，用最直觀的方式點題：殘陽如血襯托下那疲憊的背影緩緩消逝，一段傳奇已然落幕，空中懸掛著兩輪太陽，那是盧克的起源，也是盧克的最好歸宿……

04《逃出絕命鎮》

第90屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本，一部充斥著恐怖、種族問題、融入了細思極恐的科技元素的電影。

Jay Shaw的設計是90年代常見的海報設計風格，去掉色彩，側重圖形和版式表現，畫面定格在勺子從人頭杯子中「取出」一動作，有意形置換的意思，也將視覺重點放在"Get Out"上面，意味深長。就像這部電影一樣，驚嚇不會在你以為它要來的時候出現，而隱藏在背後的秘密，比你所能想像的都更加大膽。

影片其中的爵士配樂和羅德的陰謀論讓電影充滿黑色幽默，也很有諷刺意味。

05《007：幽靈黨》

不管你有沒有看這部電影，都一定要看《007：幽靈黨》的片頭，其表現手法可以作為一個獨立的影片來欣賞，甚至有人給出片頭比影片還精彩的評價。

片頭中所出現的戒指，是該片的主題：幽靈黨，戒指上的圖案正是一個八爪魚和幽靈結合體圖形。《007：幽靈黨》原版海報的表現都在帥哥美女丹尼爾·克雷格和莫妮卡·貝魯奇身上了。

由此來看Pedro B. Maia版本的海報，和《007：幽靈黨》片頭一樣，更偏向於用八爪魚、幽靈、骷髏頭等元素來表達影片的主題。

《007：幽靈黨》片頭

題外話：《007：幽靈黨》片頭配樂是由英國男歌手Sam Smith演唱的《Writing》。

《瑞士軍刀男》

星爺說得對,演死屍是個技術活。Daniel Radcliffe，著名的哈利·波特一角飾演者，在《瑞士軍刀男》里演一具非常重要的屍體，這具「屍體」會做鬼臉、噴口水，幾乎「無所不能」，甚至展現出驚人的功能——劇烈的「屁流」可以成為噴氣式劃艇，帶另一位主角漢克離開荒島。

這是一部被網路歸為劇情、喜劇、冒險類的影片。正確來說，這是一部黑色喜劇。Pedro B. Maia版的《瑞士軍刀男》海報，採用一個特別的視覺角度來設計，細看這特別的構圖、荒誕的行為，就如觀看這部電影一樣，笑著笑著就哭了。

07《超能陸戰隊》

無疑，「大白」的受歡迎程度遠遠高於電影本身。「大白」面部造型靈感來自於日式鈴鐺，角色設計師Shiyoon Kim發現鈴鐺的上部有一個細長豁口連接兩個孔，這啟發了一條線連接兩隻眼睛的設計。

這種沒有嘴巴的極簡的設計概念讓「大白」用眨眼和肢體動作表達情感，反而給大家對「大白」豐富肢體的語言有更多的解讀。Berkay Daglar這張海報可謂詮釋得非常到位了。

二、讓一場電影變成靜止的畫面

拋開情節，許多電影都擁有優質的畫面。其中要數韋斯•安德森的電影《布達佩斯大飯店》，電影中的色調、道具、布景，高飽和度的色彩，每一幀畫面的注重細節到達了偏執狂的水準。

這種畫面構圖及色彩運用給觀看電影的人帶來視覺盛宴。

下面推薦的海報作品，並非從影片中截取畫面創作那麼簡單，而是設計師通過個人風格，用自

08《星球大戰VI：絕地歸來》

出自Jaehwa Lee之手的海報，干凈的背景，營造出廣闊的空間感，角色造型因此而更突出，STAR WARS 字體美感一覽無遺。

09《蝙蝠俠》

黑色的美。蝙蝠俠作為暗黑系英雄，再加上劇情本身和場景風格都是在黑暗的整體氛圍中活動，巧妙地用黑色做插畫，奠定黑暗的畫面情感基調。

10《水形物語》

啞巴姑娘愛上魚人，雖然時代定格在壓抑的冷戰背景，涉及到了當今社會中種族歧視、同性戀、弱勢性別等這種現實社會問題。但故事將情慾與近乎神聖的愛情融入到了「水」這意象里，完成了一個美麗奇幻的成人童話。

11《剪刀手愛德華》

女主家居住的地方以前是從不下雪的，只有當愛德華出現後潔白的雪花才開始飛揚在那片土地上空。作為一個機器，愛德華幾乎沒有表情，一雙尖利的剪刀手也不利於表達感情，冰冷的色調襯托在他慘白的臉上反而更加令人難忘。

12《銀翼殺手2049》

在凸顯色彩的同時而不失去反烏托邦的感覺，此片攝影指導為羅傑·狄金斯之作，畫面中不是煙霧和粉塵的沙漠，就是陰冷潮濕的雨夜，成功地讓你人感到未來的不適，隨便一幀畫面都是一件藝術品。

而下面這張海報，Chris Skinner通過他個人的風格，將賽博朋克式的末世街景和曖昧的霓虹燈管重現你的面前。

13《黑客帝國》

20年前的經典科幻片，Chris Skinner用自己的手法來描繪場景，細節處理得非常精細，可以作為一部獨立的作品來欣賞。

B. 韓國電影《雪路》中的哪個瞬間會讓你落淚

《雪路》中英愛被颳了宮，扔回格子里，鍾芬輕輕敲著木板，虛弱的英愛努力敲著木板回應了她，頓時，鍾芬淚如泉涌，我也淚如泉涌。

這部電影《雪路》，於2017年上映，是一部記錄 歷史 ，重現時代傷痕的虐心催淚電影，拍得冷靜克制，哀而不傷，內心很觸動，很多瞬間會讓人落淚，氣憤。


兩個美麗的少女，被捲入日本侵略戰爭的漩渦中，成為最痛苦的慰安婦，同時被戰爭折斷了萌芽的初戀，親人的團聚，還有如花的生命，在暗無天日的環境里，女孩們互相依偎互相取暖，盼望著有一天能回到故鄉，再次吃到媽媽煮的飯，很細膩動人，也很無情殘忍。

經歷過那樣悲慘遭遇，獨活下來的少女已成為老奶奶，飽盡滄桑，依然堅強善良，竭盡全力照料著隔壁孤獨叛逆的少女，和她一起走在雪路里給她講從前經歷的故事給她聽。

你沒有權利去阻止一個想死的人，有時候愛也是一種解脫。

影片講述了1944年，日軍殘酷無情的鐵蹄踏破了朝鮮土地上的寧靜，一時間硝煙四起哀鴻遍野，百姓失去了賴以生存的家園，只能在燃燒的熊熊戰火和被敵人統治的屈辱之下忍辱偷生。 崔鍾芬和金英愛是兩名平凡的朝鮮女孩，金英愛十分嫌棄看上去土裡土氣的崔鍾芬，而崔鍾芬卻對金英愛青睞有加，只因為她喜歡上了金英愛的哥哥。某日，金英愛的哥哥被日本人抓走，為了救哥哥，金英愛毅然決然的坐上了前往日本的火車，崔鍾芬亦隨她而去。然而，兩個女孩沒有想到的是，這趟火車的終點竟然是日方慰安所，兩朵純潔無暇的嬌花在這里遭受了慘無人道的摧殘。

看完以後止不住的難過，劇中好多處直戳心窩。最後女孩有句話說的非常對：慰安婦不愛覺得自己有什麼，錯的是他們。是啊，那些做錯事的人都沒有道歉，為什麼這些可憐的女人要卑微的活著，銘記 歷史 ！

以上內容僅代表個人觀點，希望能對你有所幫助！

謝謝！

這部電影的設計、構思、很多故事的敘述處理得非常高明。現實的主人公和過去的主人公同時出現在一個畫面上的處理手法。比如，現實的老人，和逝去的朋友經常對話。其實不是朋友鬼魂的出現，而是在表現主角的思想活動，說明朋友和過去的記憶，一直伴隨著她的生活。還有影片最後，還原給觀眾一個溫暖的場景，和平時代，母親和女兒都穿著韓服，一起回家。也許還有另外一層含義，想表達主人公希望，如果時光可以倒流，她會聽媽媽的話，回家。

總覺這種電影，並不是被劇情影響，而是被電影拍攝的背景打動，你要說情節都是被編劇提前設計的，我更感動的是劇情反應出的 社會 背景，主題背景啥，所以我覺得雪路這部電影真正感動我的是當時被殖民統治下慰安婦這個職業所帶來的感動！

今天想給大家推薦一部電影，名字叫《雪路》。

韓國電影是我個人一向比較偏好的，可能因為喜歡聽韓語，也可能因為韓國大多數的電影總會透露出一些復古的氣質。加之韓國人言路通暢，拍的片子總是直指人心，意義深沉，讓人回味無窮。如果有人要我推薦電影，跳出腦海的往往都是韓劇，比如：《觀相》《公訴人》《非常直播》《人間中毒》（非刪減版）等，大家有時間都可以搜來看看。

近來很久沒有看韓國電影了，一來沒功夫，二來我們自己國家也是好片不斷，三來總覺得韓國的片子被我看得差不多了。昨晚忽然韓劇癮又犯了，於是去翻了一通，找到這部《雪路》，網路評分8.6分，心想：可以看看。

插句題外話，一個電影是不是具有吸引力第一步就是電影的海報設計。有些片子就是讓人沒有看的慾望，而且這個完全因人而異，也是一件值得人玩味的事情。

好像，我們的電影總是在教會我們仇恨，仇恨那個...小島國，作為匹夫有責的匹夫---我們，也確實做到了仇恨，我們無法忘記那種恥辱，每當看與此有關的消息，甚至有時提到那個國家的名字，血液里都會涌憤怒的烈火，這大概就叫國仇家恨吧。但，我想我們或許只是了解到了戰爭的一面，而它，其實有很多面不為我們所知。並且，我們從戰爭中獲得了什麼？

很早的時候我就聽過一句話，叫做：仇恨的鉤子只勾住了自己。

乍一看，這是一部戰爭題材的片子，但回味起來卻是一部探討「生命」的電影。

它原本應該是一個悲劇，可是看起來卻並不悲傷。

它不是一部讓我們仇恨的片子，而是一部教會我們愛的片子。

戰亂年代，少男和少女們承擔著各自不得不承擔的角色，或被抓去當兵，或者......這么說吧原本這種題材是我不敢面對的話題。劇中的女孩們似乎都「傻傻」的，照樣吃照樣說笑。唯有一個女孩英愛（她出生於一個物質優渥的家庭，是個驕傲的姑娘，一直瞧不起土土的鍾芬）擁有反抗的意志，我欣賞她。說真的，從小到大，我一向認為，士可殺不可辱。要麼有尊嚴的活著，要麼死去。在我眼裡，一個在屈辱之下依舊無憂無慮的人簡直可以堪稱低等生物。

尤其是，當那個女孩准備要破冰自殺，而另一個女孩拚命想要把她拉回來的時候，我相當的憤怒：你可以沒有尊嚴的活著，但是，你不可以任由你的本能去阻斷別人選擇死的權利。然而，看下去，電影就給出了它所要傳達的主旨。而我，有了一個全新的思考角度。

假如，你成為了父母，假如你陪著孩子在一起看電影。你希望影片傳達給孩子的是什麼？是上天好不容易給了你一次生命，你就草草將它斷送？還是在逆境中尋求生的勇氣？依照我的價值觀，孩子們該怎麼理解呢？他們會怎麼選擇？遇到困難就放棄生命嗎？

又回到那個話題：人活一生，究竟為什麼而來？我一直說：是體驗。 我們赤條條來赤條條走，什麼都帶不走，唯有刻在心裡的每個瞬間。

確實，死比活著更容易。懦弱的人才選擇死吧？

後來，女孩們在相互扶持中活了下來，帶著希望，帶著愛。雖然最終漂亮女孩還是先死了，不過，那個土土笨笨的女孩呢？她經歷了很多，一直到老。她獲得了體驗：生老病死，希望失望，期盼滿足，仇恨放下。對得起生命，也對得住自己，不枉這一生。

原本今天沒有那麼多的感觸，下午聽日本野原重明的《活好》之後，忽然覺得這原來是一部好片子。人家105歲的老人尚且還在做美容，我們又何不努力活出精彩呢。

C. 請把此圖的30部電影從左到右從上到下一排排按順序說出名字謝謝

列表：

1、我恨你的十件事

《我恨你的十件事》是由吉爾·約格爾執導，朱麗婭·斯蒂爾斯、希斯·萊傑等主演的青春愛情片。

該片講述了性格迥異的一對姐妹在同一所高中就讀，原本敵對的她們在經歷過生活和感情的考驗之後，最終意識到對方在心中的重要地位的故事。

影片於1999年3月31日於美國上映。

2、請以你的名字呼喚我

《請以你的名字呼喚我》是由盧卡·瓜達格尼諾執導，提莫西·查拉梅、艾米·漢莫、邁克爾·斯圖巴主演的同性片，於2017年1月22日在美國聖丹斯電影節上映。

該片改編自安德烈·艾席蒙的同名小說，講述了24歲的美國博士生奧利弗在義大利結識了17歲的少年艾利歐，兩人從而發展出一段曖昧關系的故事。

3、明亮的星

《明亮的星》是由簡·坎皮恩執導，本·威士肖、艾比·考尼什主演的愛情片，於2009年11月6日在英國上映。

該片以19世紀的英國為背景，講述了天才詩人濟慈和鄰居芬妮·勃勞恩之間一段刻骨銘心的愛情故事。2009年，該片獲得第62屆戛納國際電影節金棕櫚獎提名。

4、布達佩斯大飯店 The Grand Budapest Hotel (2014)

5、天使愛美麗 Le fabuleux destin d'Amélie Poulain‎ (2001)

6、教父 The Godfather (1972)

7、泰坦尼克號 Titanic (1997)

8、花樣年華 (2000)

9、奧涅金 Onegin (1999)

10、月升王國 Moonrise Kingdom (2012)