2017年奧斯卡提名戰爭電影

『壹』 英國歷史戰爭電影

1.求外國歷史戰爭電影

.《最長的一天》（The Longest Day，美國、英國、法國，1962） 全景式記錄盟軍諾曼底大反攻的史詩。

盟軍最大的一個成功案例。公認的二戰戰爭電影蓋棺之作。

告訴我們成功中天時、地利、人和的重要性。 2.《遙遠的橋》（A Bridge too far，美國、英國，1977） 盟軍荷蘭空降兵的命運。

可能是盟軍最大的一個失敗案例。異想天開與急切冒進讓盟軍付出了慘重代價。

其間一位德軍將領的風度和氣度尤其令人印象深刻。 3.《坦克大決戰》（Battle Of The Bulge，美國，1965） 戰線過長與補給不及讓德軍功虧一簣，失敗令人扼腕、頓足。

4.《馬爾他攻防戰》（Malta Story，英國，1953） 早期二戰經典。英軍在馬爾他捉襟見肘的遭遇。

5.《雷瑪根大橋》（The Bridge at Remagen，法國，1969） 情節緊湊，精彩紛呈，一氣呵成，淋漓盡致。 6.《紅一縱隊》（The Big Red One，美國，1980） 在殘酷的戰爭面前，「活著」就是硬道理。

7.《雷霆戰將》（When Trumpets Fade，美國，1998） 告訴你一種反英雄主義的戰場生存之道。 8.《拯救大兵瑞恩》（Saving Private Ryan，美國，1998） 戰爭中的人道主義，對於生命價值的思考。

9.《斯大林格勒戰役》（Stalingrad，德國、瑞典，1993） 斯大林格勒漫無邊際的雪原就是德軍士兵的墳墓。未見德軍與蘇軍的正面對峙而慘烈、慘淡之情彌漫熒屏，揮之不去。

10.《兵臨城下》（Enemy at the Gates，《大敵當前》，美國、德國、英國、愛爾蘭，2001） 蘇軍與德軍決戰中狙擊手之間扣人心弦、震撼人心的較量，穿插蘇軍男女狙擊手之間的愛情。 11.《星星敢死隊》（The Star，《東部戰線1944》，俄羅斯，2004） 詩化的意境，信念的力量，內斂的情感，不朽的軍魂。

12.《狙擊手》（Sharp Shooter，蘇聯） 蘇軍女狙擊手的傳奇故事，扣人心弦、震撼人心不遜《兵臨城下》。拍攝年代未詳，當略早於《這里的黎明靜悄悄》。

13.《這里的黎明靜悄悄》（The Dawns Here Are Quiet，蘇聯，1972） 戰爭與女人的散文詩。對於「戰爭讓女人走開」之說的回應，曾經感動過一代中國觀眾。

14.《虎！虎！虎！》（Tora! Tora! Tora！，《偷襲珍珠港》，美國、日本，1970） 客觀看待珍珠港事件的一個標本，美國觀點和日本觀點妥協的產物。撫摸美國人心中永遠的痛。

15.《中途島戰役》（Midway，美國，1976） 勝敗之機瞬息萬變，一失足成千古恨。此戰凸顯了信息、判斷與應變的重要性。

表現手法略嫌呆板，其間美軍將領之子與日本姑娘戀愛的情節純屬多餘，且日本姑娘容貌亦嫌平庸。 16.《紅色警戒》（The Thin Red Line，《細細的紅線》，美國、加拿大，1998） 墓誌銘式的故事。

太平洋戰爭中美軍與日軍的對決，對於美軍來說，該經歷（包括士兵的戰爭思考和厭戰情緒）與日後的越戰經歷差相彷彿。略嫌沉悶、拖沓。

17.《桂河大橋》（The Bridge On The River Kwai，英國、美國，1957） 戰俘題材經典。戰爭中東西方文化碰撞的一個經典標本。

英國紳士遭遇日本流氓：虎落平陽被犬欺。 18.《反攻緬甸》（Objective Burma，美國，1945） 早期二戰經典。

在歷史上曾因過分誇大美國在緬甸戰爭中的作用、遭物議而被刪剪。 19.《血戰台兒庄》（中國，1985） 中國第一部以正面戰場抗戰為題材的電影，已是公認的華語經典。

聊以代表中國經典。 20.《血染雪山堡》（Where Eagles Dare，《壯士雄風》，英國，1968） 戰爭冒險題材經典。

懸疑、動作，鬥智斗勇，起伏跌宕、驚心動魄，一氣呵成，絕無冷場。更兼兩位大美女捧場，秀色可餐，令人想入非非。

21.《六壯士》（The Guns of Navarone，《納瓦隆的槍聲》，美國，1961） 戰爭冒險題材經典。動作、懸疑，緊湊、緊張，人物、景觀，美不勝收。

其間處置叛徒美女的情節尤其令人心情復雜。 22.《倫敦上空的鷹》（Stukas uber London er Eagles Over London，法國、西班牙、義大利，1969） 戰爭間諜題材經典。

德軍的滲透與英軍的反滲透。輕喜劇，精彩、幽默。

網上多有混同於《不列顛之戰》者（在下亦曾因此在《知見二戰題材經典電影245部》一帖中注錯該影片英文名）。 23.《亂世忠魂》（From Here to Eternity，《紅粉忠魂未了情》，美國，1953） 早期二戰經典。

珍珠港事件前夕夏威夷美軍生活故事。美國反思珍珠港事件的一個經典標本。

24.《戰爭的呼喊》（Battle Cry，《硝煙中的呼喊》，美國，1954） 早期二戰經典。戰爭與人生的抒情詩。

美國海軍陸戰隊士兵的成長故事。 25.《百戰雄獅》（The Young Lions，美國，1958） 四個年輕人的二戰傳奇。

試圖站在德國與美國之間思考戰爭。 26.《愛在戰火蔓延時》（Shining Through，《英烈情緣》，美國，1992） 戰爭間諜題材經典。

九死一生的命運與淋漓盡致的愛情。 27.《第22條軍規》（CATCH-22，美國，1970） 黑色幽默，軍中游戲規則之荒謬。

略嫌六神無主。 28.《沙漠之狐》（Desert Fox:The Story of Rommel，《沙漠之狐隆美爾傳》，美國，1971） 不虛張、不自命、不大言、不空洞，比《巴頓將軍》、《麥克阿瑟傳》、《山本五十六》、《艾克：登陸倒計時》都更有看頭。

29.《從海底出擊》。

2.求外國古代戰爭片

亂》日本的奧斯卡獲獎影片，至今在奧斯卡影壇還有一定的地位

《斯巴達克》，講述了奴隸傳奇領袖斯巴達克揭竿而起的故事。在當時沒有電腦特技的情況下，居然調動千軍萬馬，拍出了一部氣勢如虹的史詩巨片，不得不說是一個奇跡。片中千軍萬馬全部為真人，場面宏大，甚至連現在的電腦特技都無法超越

《賓虛》

鍋蓋頭》描寫海灣戰爭美軍狙擊手的故事

《第九突擊隊》俄羅斯最新戰爭片，一隊新兵在阿汗 戰場上上演生存與死亡的悲歌

《大偷襲》05年8月推出，描寫二戰時，美軍營救菲律賓日本集中營戰俘的故事。喜歡看打小鬼子的朋友不能錯過。

《天國王朝》美國電影似乎很少涉及中世紀十字軍東征的題材，這次，我們大英帝國的一個鐵匠，陰差陽錯的來到被基督徒佔領的耶路撒冷，沒享受幾天好生活，就趕上了強大的撒拉丁軍隊的攻擊，漫天的投石車發射的飛彈，瘋狂的彎刀駱駝部隊，我們的鐵匠如何力挽狂瀾呢？

《風語者》又是一部打鬼子的片

《士兵宣言》根據小說改編的越戰影片

《全金屬外殼》庫布里克的經典越戰片，十分精彩

《深入敵後》美飛行員在前南斯拉夫的故事

《無人地帶》波斯尼亞戰爭電影，獲奧斯卡最佳外語片桂冠

《兵臨城下》前蘇聯頭號狙擊手與德國狙擊手學校的校長之間會有什麼故事呢？看過就知道。

《珍珠港》精彩特效下美國愛國主義與浪漫 ***

《U-571》海戰的經典，無論後來專家找出該片的多少錯誤，可影片的質量與娛樂效應卻一點不差

《核艇風暴》因為錯誤的密碼來電，一場核戰爭幾乎要打響

《K—19寡婦製造者》這艘核動力潛水艇沒有因為指揮官換成哈里森福特而變的吉祥，寡婦製造者真是名副其實。

《獵殺紅色十月》老007蕭恩·康納利搖身一變成為了前蘇聯最先進潛水艇的指揮官，帶領一干將領叛逃蘇聯，發誓要享受資本主義的繁華……

《太陽淚》美國大兵潛入非洲中部去營救國際紅十字會的官員，有點看頭。

《哈特的戰爭》德國集中營裡面發生的一件事，見證了英雄的慷慨悲歌。

《勇敢的心》蘇格蘭的民族英雄在這部電影的形象如此高大，那臨死前的一聲「自由」，震懾人心

《愛國者》與世無爭的美國農場主在兒子被英國遠征軍殺害後，徹底變成了一個屠夫，背景為美國獨立戰爭時期

《四根羽毛》宏大的戰爭巨作，茫茫沙漠，英國殖民者為了保住那「日不落」的光輝旗號，在遙遠的非洲與蘇丹 *** 作戰浴血撕殺。

3.請推薦一些關於英國歷史的電影

《勇敢的心》：蘇格蘭民族英雄威廉·華萊士與抗擊英格蘭侵略的電影。

《伊麗莎白》：關於伊麗莎白一世登基和天主教徒的反抗。

《伊麗莎白：黃金年代》：上一部的續集，關於伊麗莎白時代的一系列事件。

《愛國者》：18世紀70年代的美國獨立戰爭前夕，當1763年漫長的英國對法國和印第安人的殖民擴張戰爭終於結束，曾經是戰斗中的英雄本傑明·馬丁也回到了他的南卡羅萊納州的農場，戰爭的殘暴使他厭惡，他希望從此和妻子孩子過上平靜安靜的生活。然而，在戰爭之後，英國統治者並沒有報答曾經為他們而戰的殖民地的僑民們，相反為了進一步鞏固對殖民地的絕對統治，開始採用高壓手段剝奪當地人民的自由權力，徵收眾多不合理的高額稅賦，殖民地的移民們開始了反抗。

《祖魯戰爭》：影片以1879年發生於非洲伊森瓦納之役背影，導演在處理雙方的對戰的場面時，不只傳達英國士兵的愛國情操，也同時表現祖魯戰士為保護鄉土，誓死如歸的勇氣。

《理發師陶德》：英國人本傑明·巴克（約翰尼·德普飾演）和妻子魯西還有女兒約翰娜一起過著簡單而平凡的生活。本傑明是個理發師，平日生意不錯，一家人的生活也頗為幸福美滿。但是，如同現實生活中一樣，美好的總是短暫的。當地法官因為覬覦魯西的美貌，巧立名目以莫須有的罪名將本傑明·巴克投入大獄，後又將他驅逐出了英國。就這樣本傑明一家人的命運軌跡被完全的改變了……

許多年後，一個名叫斯文尼·陶德的理發師在一家餡餅店的二樓開張了自己的店鋪。人們都說那家餡餅店味道怪異，理發店的感覺也不對。鄰居也稱經常在餡餅店的地下傳來惡臭。而許多光顧理發店的人也是只見進不見出……這一切的答案都很簡單——餡餅店用的製作原料是鮮活的人肉，而「供應商」就是樓上的理發店。理發師陶德的剃刀上沾滿了前來剪頭的人的鮮血。而他這樣做不為別的，只為了宣洩心中那滿滿的仇恨——他就是當年被驅逐出境的本傑明·巴克。發生在自己身上的不公和那之後自己妻兒的不幸將火一樣的仇恨注入了他的心裡。他不再是本傑明·巴克，仇恨的火焰點燃了他心中原始的狂躁本能，一個徹頭徹尾嗜血成性的魔鬼理發師陶德就此誕生了。多年後，他重返英格蘭，與餡餅店女老闆拉維特（海倫娜·伯翰·卡特飾演）一起聯手，開始了血腥的復仇之路……

但我最喜歡的是羅文·艾金森的《黑爵士》！

4.推薦一些西方古代戰爭電影

《賓虛》，最偉大的史詩電影，曾獲14項奧斯卡提名，囊括11項大獎，至今無人打破此記錄。

電影有將近四個小時，但是非常好看，絲毫感覺不到時間的流失，尤其是 *** 部分長達半小時的賽馬比賽可稱經典，五星推薦，喜歡史詩電影的朋友絕對不能錯過。 《勇敢的心》，絕不可能錯過的電影。

講述中世紀威廉姆華萊士反抗英王長腿愛德華的故事。梅爾吉布森自導主演，奧斯卡最佳影片得主，獲贊譽無數。

華萊士的一句「freedom」成為了影史經典。 《特洛伊》，取自《荷馬史詩》的故事。

有著神話色彩，但實在是比較經典所以說一下。 《亞瑟王》。

克里夫歐文和凱拉奈特莉主演。亞瑟王是什麼來頭也不用我說了。

講的就是這樣一位羅馬和英國共同傳唱的英雄的故事。但是電影質量一般。

《天國王朝》，講述十字軍東征的故事，和前面的兩部相比遜色不少，但場面恢弘，故事也比較吸引人，可以一看的史詩電影。 《角鬥士》，前面有朋友說了，的確是很經典是史詩電影，拉塞爾克勞主演，獲奧斯卡最佳影片等5項奧斯卡獎。

《埃及艷後》，很經典的電影，伊麗莎白泰勒扮演的埃及艷後絕對是影史經典，一個被歷史風雲推至風口浪尖的女人，一個心懷叵測、狼子野心的女人，一個利用男人達到失現自我的女人，一個最終自我發現的女人。克利歐佩特拉，一個古埃及的女王，窮盡一生追求自我的實現。

她與凱撒、安東尼之間的愛情故事很讓人回味。 《王者之心》，又叫《崔斯汀和伊索爾德》，這兩位的故事在西方世界與羅密歐朱麗葉並稱兩大愛情經典，講的是英格蘭部落領袖之子和仇人愛爾蘭國王之女這對身負國仇家恨的青年男女的愛情故事為千萬人傳頌。

片子將愛情夾雜在歷史故事之中，展現了大氣蒼涼的背景。 《亞歷山大大帝》。

奧利弗斯通導演，科林法瑞爾、安吉麗娜茱莉、安東尼霍普金斯等等大腕出演，簡直是豪華之師，但是風評很一般，但還是可以一看的，看看這位馬其頓的傳奇人物建立的曠世功勛。 《聖女貞德的故事》。

呂克貝松導演的作品，根據法國民族英雄聖女貞德的故事改編，如果對英法的百年戰爭或是貞德的故事有所了解，這片不得不看。 《斯巴達克斯》，我說的不是老庫的那部，而是04年翻拍的那部，又叫《風雲群英會》，講述奴隸英雄斯巴達克斯的成長及奮斗的一生。

很宏大的場面，而且當時羅馬共和國的三巨頭也悉數登場，非常的震撼。雖然意識形態成分比較濃，但還是不錯的片子。

當然庫布里克那部也是經典了，不過許多技術上視覺上的東西和現在比是差了些，內涵則勝出許多。 《斯巴達300勇士》。

近兩年來被說爛了的片子。是靠電影特效打造出來的一部戰爭史詩，講述了著名的溫泉關一戰。

斯巴達國王列奧尼達率領三百勇士在溫泉關狙擊波斯王薛西斯一世的500萬大軍（號稱）的故事。 《匈奴大帝》，講述一支來自東方的匈奴族軍隊由阿提拉帶領橫掃歐亞大陸，挑戰羅馬帝國的霸主地位的故事，戰爭場面宏大，展示一段我們並不大熟悉的匈奴帝國的歷史。

《最後的兵團》，講述西羅馬帝國最後一任皇帝奧古斯都羅慕路斯的故事，想拍成史詩電影，但故事單薄了些。 還有幾個我感覺 也很不多 羅賓漢 新版的 拍的不錯。

5.給我找10部外國的古代戰爭大片

1、《鳴梁海戰》 《鳴梁海戰》是金漢珉執導的一部古裝戰爭電影，由崔岷植、柳承龍、趙震雄、晉久、李貞賢等人主演。

《鳴梁海戰》是根據真實歷史戰爭事件改編，講述了朝鮮名將李舜臣率領12艘軍艦，擊敗了數十倍於自己的日軍水師的傳奇故事。 1597年3月，以野蠻兇狠著稱的日本海賊王所率領的海盜部隊，大舉侵朝，朝軍毫無准備，遭到慘敗。

朝鮮王迫於形勢，順應民心重新任命一代名將李舜臣為三道水軍統制使。 而此時，當年揚威海上的威武水師，只剩下可憐的12艘軍艦，眾將對敵我形勢極度悲觀，紛紛表現出"此戰必敗"的情緒。

李舜臣力排眾議，命人焚毀軍隊輜重給養倉庫，破釜沉舟，以"勇者生，畏者死"的氣概，號召部下與倭寇決一死戰。 在鳴梁和珍島碧波亭之間，有一水流湍急的海峽。

李舜臣趁退潮時派人設置了鐵索與木樁。大戰當前，李舜臣身先士卒，親率旗艦戰船孤軍迎戰。

一場惡戰，擊沉敵人指揮船和其它戰船兩艘。海賊王被殺，陣形大亂。

這時已開始退潮，海水湍湍東流，朝鮮戰船趁勢猛攻，敵船招架不住，順流東撤，但被鐵索和木樁擋住去路。 朝鮮戰船抓住有利戰機，奮力沖殺，擊沉敵船三十餘艘，斃敵4000餘人，重創了日本艦隊，創造了世界海戰史上一次以少勝多的著名戰役。

2、《天國王朝》 《天國王朝》是一部由雷德利·斯科特執導，奧蘭多·布魯姆、伊娃·格林、愛德華·諾頓等主演的歷史題材電影。 該片講述了12世紀耶路撒冷王國陷入危機，一個鐵匠伊貝林的貝里昂保衛耶路撒冷城並對抗想從基督徒手上重新奪回耶路撒冷的 *** 領袖薩拉丁的故事。

十二世紀的法國，青年鐵匠巴里安在素未謀面的父親引導下，因緣際會加入十字軍東征的隊伍，前進耶路撒冷。 驍勇善戰加上品格高尚，巴里安幾經征戰成為赫赫有名的武士，不但深受耶路撒冷國王賞識，美麗的公主西碧拉也對他芳心暗許。

然而隨著戰役增加，帶來無盡的殺戮和掠奪，貝里昂終於領會父親訓言中和平的真義與生命的真愛，貝里昂的抉擇挑戰了自己的生命，也改變了一個國家的命運。 3、《斯巴達300勇士》 《斯巴達300勇士》由扎克·施奈德（ZackSnyder）執導，改編自漫畫大師弗蘭克·米勒作品，由扎克·施奈德和柯特·約翰斯塔德編劇，傑拉德·巴特勒、琳娜·海蒂、大衛·文翰、多米尼克·威斯特、文森特·里根、邁克爾·法斯賓德、湯姆·威斯多姆、安德魯·普利文等主演的一部戰爭題材的電影。

講述的是歷史上最慘烈的戰役之一：波斯希臘溫泉關之役。 公元前480年，波斯國國王王薛西斯一世統率50萬大軍大舉進攻希臘，一路南下逼近德摩比利隘口。

斯巴達國王列奧尼達斯親率希臘聯軍扼守住地勢險要的溫泉關，但希臘守軍很快就被擊潰，列奧尼達斯命令希臘聯軍的主力迅速撤退，自己親率300名斯巴達勇士殿後，與數萬波斯軍展開了血腥的殊死搏鬥。 最終，這300位勇士全部戰死，但同時也讓波斯軍隊在攻破溫泉關一戰中付出了2萬人死傷的慘痛代價。

4、《最後的武士》 《最後的武士》由愛德華·茲威克執導，湯姆·克魯斯、渡邊謙、真田廣之等聯袂出演，影片於2003年上映。 影片故事發生的年代是1876至1877年之間，日本國內沒落武士階層風起雲涌的暴動時期。

武士曾是日本封建歷史上的特權階級。 到了江戶末期，武士階層開始產生分化，下層武士的生活急劇惡化，許多不得以而私底下從事農業和小商業。

不堪重負的農民不斷暴動，加上1853年美國海軍准將佩里打開日本國門以後，更讓人看清了德川幕府的嚴重危機，這才有以下層武士為主體的倒幕運動。 5、《特洛伊》 《特洛伊》（Troy）是一部2004年的史詩電影，由沃爾夫岡·彼德森執導，布拉德·皮特、艾瑞克·巴納、奧蘭多·布魯姆、黛安·克魯格等主演，於2004年5月9日在美國上映。

《特洛伊》取材自古希臘神話。小亞細亞古城特洛伊王子帕里斯愛上了斯巴達美女海倫，並將她帶回特洛伊。

海倫的丈夫，也就是斯巴達國王墨涅拉俄斯邀集希臘其他城邦國，在邁錫尼王亞伽門農統帥下，率領強大艦隊追到特洛伊，圍城攻打十年，最後引出了希臘聯軍巧施的「木馬計」。 6、《羅馬大帝》 《羅馬大帝》是西班牙義大利德國三國合拍，耗資2億7千萬美金，Roger Young執導，彼得·奧圖爾等主演的劇情片。

該片講述了羅馬帝國第一位皇帝屋大維的人生故事。 凱撒大帝去世之後，一直忠心耿耿為帝國奮戰的屋大維接替他成為了新的帝王，就這樣，奧古斯都大帝誕生了，他的統治持續了二十年之久，軍隊的鐵蹄踏遍了歐洲的每一寸土地，他的種種決策為羅馬維持了兩百年的和平貢獻了不容小覷的力量。

隨著時間的推移，日漸年邁的奧古斯都大帝必須考慮該讓誰繼承他的王位了。奧古斯都沒有兒子，只有一個名為茱莉亞的女兒，不幸的是，茱莉亞被人以通姦的罪名揭發，為了平息民憤，奧古斯都只得忍痛將她流放邊疆。

7、《亞歷山大大帝》 《亞歷山大大帝》是華納兄弟電影公司於2004年12月16日發行的一部戰爭傳記電影，由奧利弗·斯通執導，柯林·法瑞爾，安吉麗娜·朱莉等主演。 影片主要講述了亞歷山大大帝傳奇的一生。

亞歷山大大帝生於紀元前356年。

『貳』 奧斯卡獲獎電影

1、《泰坦尼克號》影片以1912年泰坦尼克號郵輪在其處女啟航時觸礁冰山而沉沒的事件為背景，講述了處於不同階層的兩個人窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河，最終傑克把生命的機會讓給了露絲的感人故事。

2、《末代皇帝》該片於1987年10月23日在義大利上映，其3D修復版於2015年6月在中國上海國際電影節上映。該片講述了中國最後一個皇帝愛新覺羅·溥儀從當上皇帝開始到最終成為一名普通公民之間橫跨60年的跌宕一生。

1988年，該片獲得第60屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳美工、最佳服裝設計、最佳剪輯、最佳音響效果、最佳原始音樂等九個獎項。

3、《甘地傳》是由理查德·阿滕伯勒執導，本·金斯利、坎迪斯·伯根、馬丁·希恩等主演的劇情片。影片於1982年12月6日上映。該片講述了聖雄甘地提倡非暴力政策，贏得貧苦人民的信任和愛戴，雖然屢遭挫折，他還是堅持用絕食等手段迫使英國政府同意印度獨立的故事。

4、《貧民窟的百萬富翁》影片於2009年3月26日在中國上映。電影講述來自貧民窟的印度街頭少年賈馬勒參加了電視節目《誰想成為百萬富翁》，他的目的是要找回失蹤的女朋友拉媞卡，因他的女朋友對這個電視節目一向十分熱衷。但當他即將獲取高額獎金時，卻被人揭發有作弊嫌疑。

5、《本傑明·巴頓奇事》於2008年12月25日在美國上映。該片改編自弗朗西斯·斯科特·基·菲茨傑拉德所著同名小說，講述了一出生便擁有80歲老人形象的本傑明·巴頓，隨著歲月的推移逐漸變得年輕，最終回到嬰兒形態，並在蒼老的戀人黛茜懷中離世的奇異故事。

『叄』 一部獲得奧斯卡最佳影片提名的戰爭片，又名「紅色警戒線」的影片是什麼

本片獲71屆奧斯卡最佳影片，最佳攝影，最佳導演，最佳剪接，最佳電影音樂等多項提名。但最終輸給了《拯救大兵瑞恩》。早在這部影片拍竣之前，就有許多影評人把它視為能同影片《拯救大兵瑞恩》競爭1999年奧斯卡最佳影片獎的熱門影片，雖然因為眾多原因，尤其是影片主題的深刻近於深奧，致使影片上映後的票房並不如早前預測的理想，但無論是看過此片的觀眾，還是業內人士，都把它視為一部優秀的二戰影片；影片中所表現的關於「戰爭與生命」的主題仍然引起了人們的共鳴。

中文名： 細細的紅線
外文名： The Thin Red Line
其它譯名： 紅色警戒，狂林戰曲，紅色警戒線，細紅線
出品時間： 1998年

『肆』 有什麼獲奧斯卡獎的戰爭電影

《翼》
第一部奧斯卡金像獎最佳影片。
《西線無戰事
上映於1930年，以一個夢想破滅的德國步兵的視角探索了塹壕戰的恐怖與殘酷。
《亂世佳人》
這部1939年的傳奇彩色影片講述了美國內戰期間南方女孩斯嘉麗·奧哈拉生活發生重大改變的故事。
《忠勇之家》
這部1942年的戰爭愛情影片刻畫了倫敦閃電戰期間的生活，獲得第15屆奧斯卡金像獎最佳影片。
《卡薩布蘭卡》
這部1942年的影片。二戰中，許多歐洲人為了躲避納粹紛紛逃離自己的國家，而摩洛哥北部的卡薩布蘭卡成了人們從歐洲前往美國的中轉之地。當一位捷克反納粹組織的領袖闖入小城的一家酒吧時，酒吧老闆的生活就此發生改變。
《黃金時代
這部1946年的最佳影片主要聚焦於戰後退伍軍人如何適應生活。該影片斬獲第19屆奧斯卡7項大獎。
《亂世忠魂》
這部1953年的愛情影片聚焦於珍珠港事件，主演為伯特·蘭卡斯特、黛博拉·蔻兒。
《桂河大橋》
在這部1957年的大片中，二戰時期被日軍俘虜的英國軍官，被迫為日軍建造桂河大橋，之後又全力阻止大橋被英國特遣隊炸毀。
《阿拉伯的勞倫斯》
這部熒屏大片上映於1962年，第一次世界大戰期間，T.E勞倫斯中校在中東地區擔任聯絡官，他帶領貝都因人起義反抗奧斯曼帝國，被阿拉伯人視為民間英雄。
《巴頓將軍》
在這部1970年上映的經典戰爭電影中，塑造了充滿血性和勇氣巴頓將軍形象。影片榮膺奧斯卡七項大獎。
《獵鹿人》
在這部1978年的電影中，賓夕法尼亞鋼鐵工人應征去越南參戰。盡管在戰爭中二者的人生都發生了改變，但改變的方式和結果卻迥然不同。
《野戰排》
該影片上映於1986年，靈感來自於奧利弗·斯通自身在越南的經歷。
《辛德勒的名單》
這部上映於1993年的影片講述了二戰期間第三帝國一位企業家秘密從納粹集中營拯救數以千計猶太人的故事。
《勇敢的心》
影片上映於1995年，講述了13世紀蘇格蘭亡命之徒威廉·華萊士帶領人民起義，與英格蘭進行不屈戰斗的故事。
《英國病人》
影片上映於1996年，講述了二戰期間在義大利，一位加拿大軍隊護士與一名垂死的飛行員成為朋友的故事。
《角鬥士》
電影《角鬥士》上映於2000年，講述了一位羅馬將軍被陰險狡詐、冷酷無情的君主背叛，當作奴隸賣出的故事。
《拆彈部隊》
該影片主要講述了一組美國拆彈專家被派往伊拉克首都巴格達執行任務的故事。影片於2009年上映，榮膺奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演獎等多項大獎。

『伍』 推薦一些西方古代戰爭電影

《賓虛》，最偉大的史詩電影，曾獲14項奧斯卡提名，囊括11項大獎，至今無人打破此記錄。電影有將近四個小時，但是非常好看，絲毫感覺不到時間的流失，尤其是高潮部分長達半小時的賽馬比賽可稱經典，五星推薦，喜歡史詩電影的朋友絕對不能錯過。

《勇敢的心》，絕不可能錯過的電影。講述中世紀威廉姆華萊士反抗英王長腿愛德華的故事。梅爾吉布森自導主演，奧斯卡最佳影片得主，獲贊譽無數。華萊士的一句「freedom」成為了影史經典。

《特洛伊》，取自《荷馬史詩》的故事。有著神話色彩，但實在是比較經典所以說一下。

《亞瑟王》。克里夫歐文和凱拉奈特莉主演。亞瑟王是什麼來頭也不用我說了。講的就是這樣一位羅馬和英國共同傳唱的英雄的故事。但是電影質量一般。

《天國王朝》，講述十字軍東征的故事，和前面的兩部相比遜色不少，但場面恢弘，故事也比較吸引人，可以一看的史詩電影。

《角鬥士》，前面有朋友說了，的確是很經典是史詩電影，拉塞爾克勞主演，獲奧斯卡最佳影片等5項奧斯卡獎。

《埃及艷後》，很經典的電影，伊麗莎白泰勒扮演的埃及艷後絕對是影史經典，一個被歷史風雲推至風口浪尖的女人，一個心懷叵測、狼子野心的女人，一個利用男人達到失現自我的女人，一個最終自我發現的女人。克利歐佩特拉，一個古埃及的女王，窮盡一生追求自我的實現。 她與凱撒、安東尼之間的愛情故事很讓人回味。

《王者之心》，又叫《崔斯汀和伊索爾德》，這兩位的故事在西方世界與羅密歐朱麗葉並稱兩大愛情經典，講的是英格蘭部落領袖之子和仇人愛爾蘭國王之女這對身負國仇家恨的青年男女的愛情故事為千萬人傳頌。片子將愛情夾雜在歷史故事之中，展現了大氣蒼涼的背景。

《亞歷山大大帝》。奧利弗斯通導演，科林法瑞爾、安吉麗娜茱莉、安東尼霍普金斯等等大腕出演，簡直是豪華之師，但是風評很一般，但還是可以一看的，看看這位馬其頓的傳奇人物建立的曠世功勛。

《聖女貞德的故事》。呂克貝松導演的作品，根據法國民族英雄聖女貞德的故事改編，如果對英法的百年戰爭或是貞德的故事有所了解，這片不得不看。

《斯巴達克斯》，我說的不是老庫的那部，而是04年翻拍的那部，又叫《風雲群英會》，講述奴隸英雄斯巴達克斯的成長及奮斗的一生。很宏大的場面，而且當時羅馬共和國的三巨頭也悉數登場，非常的震撼。雖然意識形態成分比較濃，但還是不錯的片子。當然庫布里克那部也是經典了，不過許多技術上視覺上的東西和現在比是差了些，內涵則勝出許多。

《斯巴達300勇士》。近兩年來被說爛了的片子。是靠電影特效打造出來的一部戰爭史詩，講述了著名的溫泉關一戰。斯巴達國王列奧尼達率領三百勇士在溫泉關狙擊波斯王薛西斯一世的500萬大軍（號稱）的故事。

《匈奴大帝》，講述一支來自東方的匈奴族軍隊由阿提拉帶領橫掃歐亞大陸，挑戰羅馬帝國的霸主地位的故事，戰爭場面宏大，展示一段我們並不大熟悉的匈奴帝國的歷史。

《最後的兵團》，講述西羅馬帝國最後一任皇帝奧古斯都羅慕路斯的故事，想拍成史詩電影，但故事單薄了些。
還有幾個我感覺 也很不多 羅賓漢 新版的 拍的不錯

『陸』 奧斯卡經典100部電影

1、《茶花女》

《茶花女》是米高梅公司出品，由喬治·庫克執導，葛麗泰·嘉寶、羅伯特·泰勒等主演的劇情片。

該片根據法國著名作家小仲馬的同名小說改編而成，講述了巴黎風塵女郎瑪格麗特約見華維爾男爵卻與青年亞芒相識、相戀。

該片講述了在第一次世界大戰期間，機械師奧爾特耐和傳教士羅斯為了躲避災難利用自己的聰明才智共同擊退敵方軍艦的故事。

『柒』 一部獲得奧斯卡最佳影片提名的戰爭片，又名「紅色警戒線」的影片是什麼

中文名：紅色警戒線
英文名：Thin Red Line
導演：泰倫馬立克
Terrence Malick
演員：西恩潘
Sean Penn
約翰屈伏塔
John Travolta
安得烈布勞迪
Adrien Brody
吉姆卡維佐
Jim Caviezel
班卓別林
Ben Chaplin
上映：1998/12/25（USA）
出品：二十世紀福斯

本片獲71屆奧斯卡最佳影片，最佳攝影，最佳導演，最佳剪接，最佳電影音樂等多項提名。
簡 介：
深刻感受與感動的一部戰爭鉅片

士兵們在戰火中所必須肩負的使命感和承受的苦楚皆在「紅色警戒」片中刻劃的淋漓盡致。

紅色警戒（The Thin Red Line）是一部描述美國在1942年到1943年瓜達康納爾島（Guadalcanal）戰役期間一個名為「查理斯火炮連」的戰爭故事。在這次大規模的瓜達康納爾島戰役中，查爾斯連隊因設法要從日本人手中奪回名為210號的陣地，全連從登陸開始到持續數月精疲力盡的斯殺與流血，從叢林中巡邏偵察到夜宿野地和傷躺醫院，一直到生存者最後的離去，皆被深刻且真實地在片中描繪出來。

這種生命與共同仇敵所產生出的情感對這一連士兵的影響遠遠超過了奪回陣地的喜悅。在「紅」片中演活了劇中士兵角色，包括了飾演士官長威爾士的西恩潘（Sean Penn），他飾演一位沈默而憤世的殺敵高手。上尉布格由艾理斯寇迪（Elias Koteas）所飾演。心地善良的他終於以身為軍人的使命感而減輕了他為戰爭而沾滿血腥所產生的罪惡感。偉特（吉姆卡維佐Jim Caviezel飾），飾演一位出生在肯塔基州的理想主義者。在重新加入查爾斯連不久後又臨陣脫逃。貝爾（班卓別林Ben Chaplin飾），他深愛著妻子卻又擔心妻子在分開期間投入他人懷抱。上校托爾（尼克諾特Nick Nolte飾），一位野心勃勃的領導者。他下達命令要奪回210號陣地，縱使要犧牲無以數計的士兵性命或是整個查爾斯炮兵連也在所不惜。

由鳳凰影片（Phoenix Picture）出品，二十世紀福斯影片公司發行。大導演泰倫馬立克（Terrence Malick）是根據詹姆士瓊斯（James Jones）的小說改編成劇本而拍攝完成的一部令人可歌可泣的戰爭鉅片，並包括了羅白邁克蓋士勒（Robert Michael Geisler），約翰羅伯杜（John Roberdeau）和葛藍修爾（Grant Hill）等三人的聯合製片，喬治史蒂文二世（George StevensJr.）的執行製作及及漢斯赤默（Hans Zimmer）的配樂。

泰倫馬立克導演曾經執導過「Badlands」和「Days of Heaven」（天堂之日）兩部巨作。而「Days of Heaven」更讓他獲得了紐約影評人、國家影評人和坎城影展最佳導演的大獎。在闊別了這么多年後，終於在今年初又可欣賞到他的最新力作─紅色警戒。

『捌』 《辛德勒的名單》是影視經典，它憑借什麼拿了奧斯卡最佳影片

對於大導演斯皮爾伯格，不少人是這樣對其定義的，《辛德勒的名單》之前，斯皮爾伯格只能拍些商業爆米花電影，但是《辛德勒的名單》之後，斯皮爾伯格在商業片和文藝片兩花齊開，沒有什麼他駕馭不了的。

由此可見，《辛德勒的名單》這部電影本身的優秀。

也就是說，斯皮爾伯格用這個關於人性救贖的故事，表現了人性的多變性，它可以在一時間成為戕害人類的惡魔，同樣，因為某種惻隱之心的瞬間感召，他又可能會成為道德接受洗禮的善人。

『玖』 歷數奧斯卡最佳影片十大死亡之組，成王敗寇別忘了競爭者

奧斯卡最佳影片提名的每部都十分精彩，可以說奧斯卡無弱旅，每一部都非常優秀，有其獨特的價值。

最終，人們往往只記得奧斯卡最佳影片的獲得者，很有可能忘掉其他的競爭者。在之前的82屆奧斯卡中，有過多少強片雲集，激烈PK的情況？有哪些奧斯卡獲獎影片其實是極其幸運地殺出重圍，從死亡之組中倖存到最後，勝者為王？讓我們為您盤點一下歷屆奧斯卡中的十大死亡之組吧。

關於「奧斯卡死亡之組」的幾點說明：

二，另外一兩部也不能很差；

三，鑒於第17屆奧斯卡（1945年）之前為十部最佳影片提名，很難說競爭集中激烈，因此只選擇了一屆來代表；

四，年份以奧斯卡為准，也就是說，1994年的影片在這里是歸為1995年奧斯卡死亡之組里去的。

五：套紅影片為奧斯卡最佳影片獲得者。

亂世佳人

「死亡之組」十：

1940年 奧斯卡入圍最佳影片

《亂世佳人》 Gone with the Wind

《卿何薄命》 Dark Victory

《萬世師表》 Goodbye Mr.Chips

《愛情事件》 Love Affair

《史密斯先生到華盛頓》 Mr. Smith Goes to Washington

《妮諾奇嘉》 Ninotchka

《人鼠之間》 Of Mice and Men

《關山飛渡》 Stagecoach

《綠野仙蹤》 Wizard of Oz

《呼嘯山莊》 Wuthering Heights

競爭烈度：☆★★★★

評點：盡管《亂世佳人》毫無爭議地代表了好萊塢黃金時代電影的最高水準，但這份最佳影片提名榜仍讓人看得眼暈——任何一部作品拿出來都是經典。這里有《西雅圖夜未眠》最早的版本，比《金玉盟》更原始的《愛情事件》；有約翰·福特的西部片經典《關山飛渡》；有開創性的《綠野仙蹤》；有英國經典《呼嘯山莊》；有根據斯坦貝克的文學名著改編的《人鼠之間》；有當時非常受奧斯卡喜愛的大導演弗蘭克·卡普拉的《史密斯先生到華盛頓》……

阿拉伯的勞倫斯

「死亡之組」九：

1963年 奧斯卡入圍最佳影片

《阿拉伯的勞倫斯》 Lawrence of Arabia

《最長的一天》 The Longest Day

《歡樂音樂妙無窮》 The Music Man

《叛艦喋血記》 Mutiny on the Bounty

《殺死一隻知更鳥》 To Kill a Mockingbird

競爭烈度：★★★

評點：《最長的一天》堪稱好萊塢最出色的二戰影片之一，氣勢宏大，明星眾多；《歡樂音樂妙無窮》則像它的片名一樣，妙趣橫生，是一出相當精彩的音樂歌舞喜劇；馬龍·白蘭度版的《叛艦喋血記》雖然不如1935年的版本，但也是大製作，影片背後白蘭度在大溪地的故事也可增加很多電影的趣味；《殺死一隻知更鳥》就更不用說了，格里高里·派克主演的反應種族問題的經典。說起來這四部影片都頗為出色，不過比之最佳影片的獲得者《阿拉伯的勞倫斯》來還是略遜一籌，可以說輸得還算讓人心服口服。

炎熱的夏夜

「死亡之組」八：

1968年 奧斯卡入圍最佳影片

《炎熱的夏夜》 In the Heat of the Night

《雌雄大盜》 Bonnie and Clyde

《杜立德醫生》 Doctor Dolittle

《畢業生》 The Graate

《猜猜誰來吃晚餐》 Guess Who's Coming to Dinner

競爭烈度：☆★★★★

評點：《炎熱的夏夜》是又一部以種族問題為背景的奧斯卡獲獎影片，整個故事圍繞一起謀殺案展開，戲劇沖突很強烈，人物非常突出。雖說《炎熱的夏夜》是一部足以擔得起奧斯卡最佳影片的作品，但還是要為與它同台競技的《雌雄大盜》和《畢業生》鳴不平。這兩部堪稱跨時代的作品在奧斯卡評選的對撞中沒有得到最佳影片的承認。好在電影史最終還是給了它們非常高的地位，如今看起來倒是已經超越了《炎熱的夏夜》呢。至於《猜猜誰來吃晚餐》，與《炎熱的夏夜》很類似，也是反應種族問題的內容，但比之更勵志更主流。《杜立德醫生》則是艾迪·墨菲的《怪醫杜立德》前身，講述一位能與動物通話的醫生的故事，輕松的家庭歌舞片，屬於很典型的陪襯人角色。

法國販毒網

「死亡之組」七：

1972年 奧斯卡入圍最佳影片

《法國販毒網》 The French Connection

《發條橘子》 A Clockwork Orange

《屋上的提琴手》 Fiddler on the Roof

《最後一場電影》 The Last Movie

《俄宮秘史》 Nicholas and Alexandra

競爭烈度：★★★★

評點：《屋上的提琴手》被認為是比《音樂之聲》更出色更有力量的歌舞片；《俄宮秘史》則是華麗宏大的宮廷史詩劇，雖然故事有些流於表面。不過這一年真正牛X的卻是另外三部風格獨特的提名影片：彼得·博格丹諾維奇的《最後一場電影》看似平淡卻成了一個時代的輓歌；庫布里克的《發條橘子》堪稱驚世駭俗但延續了不受奧斯卡待見的結果；最終同樣風格性十足，冷冽寫實的《法國販毒網》得到了最佳影片，不能說遺憾，只能感嘆這一年競爭之殘酷。

教父2

「死亡之組」六：

1975年 奧斯卡入圍最佳影片

《教父2》 The Godfather: Part II

《唐人街》 Chinatown

《對話》 The Conversation

《列尼傳》 Lenny

《摩天大樓失火記》 The Towering Inferno

競爭烈度：★★★★

評點：什麼叫不是冤家不聚頭呢，看看這幾部影片的男主角：阿爾·帕西諾、傑克·尼科爾森、吉恩·哈克曼、達斯汀·霍夫曼、史蒂夫·麥奎因和保羅·紐曼……整個是老戲骨盛年時期的大對撞！而弗朗西斯·福特·科波拉居然有兩部片子自己VS自己（《教父2》和《對話》），這似乎也是奧斯卡歷史上少有的情況。《摩天大樓失火記》是驚險富於娛樂性的災難片，今日它已經成了此類型的經典。除此之外，每部影片都是分量十足的重量級選手。《列尼傳》是部被後人忽視低估的傳記片經典；《對話》也是科波拉最優秀的作品之一，影片氣氛陰沉，平淡背後隱藏著對現代人關系的隱喻；而《唐人街》更已經是足以匹敵《教父》系列的經典作品，其劇本已經到了每個電影人都應該奉為圭皋的程度。《教父2》自然是實至名歸，《唐人街》只能嘆生不逢時了。

飛越瘋人院

「死亡之組」五：

1976年 奧斯卡入圍最佳影片

《飛越瘋人院》 One Flew Over the Cuckoo's Nest

《納什維爾》 Nashville

《大白鯊》 Jaws

《亂世兒女》 Barry Lyndon

《熱天午後》 Dog Day Afternoon

競爭烈度：★★★★★

評點：如果我是奧斯卡評委，看到這個最佳影片的提名榜單也許直接就瘋了：斯坦利·庫布里克的終極之作，最完美的影片《亂世兒女》你能不選？羅伯特·奧特曼諷刺世情的巔峰之作《納什維爾》你能不選？製造戲劇沖突的大師西德尼·呂美特與阿爾·帕西諾合作的《熱天午後》你不選？斯皮爾伯格開創新恐怖片風格，書寫了一代人的內心恐懼的《大白鯊》你不選？米洛斯·福爾曼的《飛越瘋人院》確實水準高超，思想深刻，絕對是影史經典，但手心手背都是肉啊，這一屆奧斯卡，堪稱史上最殘酷慘烈的死亡之組！

為黛茜小姐開車

「死亡之組」四：

1990年 奧斯卡入圍最佳影片

《為黛茜小姐開車》 Driving Miss Daisy

《生於七月四日》 Born on the Fourth of July

《死亡詩社》 Dead Poets Society

《夢幻成真》 Field of Dreams

《我的左腳》 My Left Foot

競爭烈度：★★★☆

評點：說實話，這一年的奧斯卡最佳影片提名並不強，放到70年代也就是陪太子讀書的命。這裡面《我的左腳》和《生於七月四日》算是較為有分量的作品，一個勵志但不空洞簡單，一個對越戰對美國的本質做了反思。《死亡詩社》雖然也很出色，但格局較小，略帶煽情，厚重程度不夠；《夢幻成真》則最簡單，屬於很勵志很清新的體育題材。這樣看來，以平淡溫婉見長的《為黛茜小姐開車》勝出倒也很恰當。這一屆大多屬於次一流選手，不說矬子里拔將軍，但也確實沾了沒重量級選手的光。

阿甘正傳

「死亡之組」三：

1995年 奧斯卡入圍最佳影片

《阿甘正傳》 Forrest Gump

《四個婚禮和一個葬禮》 Four Weddings and a Funeral

《肖申克的救贖》 The Shawshank Redemption

《幕後謊言》 Quiz Show

《低俗小說》 Pulp Fiction

競爭烈度：★★★★

評點：很多人想起這一屆奧斯卡時都為《肖申克的救贖》鳴不平，甚至認為它應該取代《阿甘正傳》拿到小金人。且不說當時《肖申克的救贖》缺乏影響力，即使從品質來說，它也最多和《阿甘正傳》、《低俗小說》處於同一水準線上——如果不是略低的話。這一屆奧斯卡其實說不上是非常可怕的死亡之組：雖然《四個婚禮和一個葬禮》很有趣但畢竟只是出輕喜劇，缺乏奧斯卡喜愛的分量；《幕後謊言》涉及到了媒體、真實等話題但還是有些點到為止，未能做深入開掘；其實最冤的應該是昆汀·塔倫蒂諾，拍出一部前無古人的《低俗小說》，卻因過於風格大膽形式另類而無法入奧斯卡評委法眼。

莎翁情史

「死亡之組」二：

1999年 奧斯卡入圍最佳影片

《莎翁情史》 Shakespeare in Love

《拯救大兵瑞恩》 Saving Private Ryan

《細細的紅線》 The Thin Red Line

《伊麗莎白》 Elizabeth

《美麗人生》 La Vita e bella

競爭烈度：★★★★

評點：每次說到這屆奧斯卡，肯定會有影迷抱怨「怎麼就給了《莎翁情史》呢」。是呀，這一年有大神泰倫斯·馬力克與眾不同的二戰影片《細細的紅線》；有義大利的《美麗人生》；有展現英國女王生活的《伊麗莎白》；有斯皮爾伯格的戰爭大作《拯救大兵瑞恩》……哪一個不是佳作？可惜一段莎士比亞的戀愛故事把它們全打敗了。《美麗人生》有奧斯卡最佳外語片做安慰，《拯救大兵瑞恩》和《細細的紅線》兩位只能感嘆硬漢拼不過柔情吧。

芝加哥

「死亡之組」一：

2003年 奧斯卡入圍最佳影片

《芝加哥》 Chicago

《時時刻刻》 The Hours

《魔戒二部曲：雙塔奇兵》 The Lord of the Rings: The Two Towers

《紐約黑幫》 Gangs of New York

《鋼琴師》 The Pianist

競爭烈度：★★★★☆

評點：新千年來競爭最激烈的一屆奧斯卡！一邊是老導演斯科塞斯和羅曼·波蘭斯基的《紐約黑幫》和《鋼琴師》，極力強調歷史、傳統、功底；另一邊是彼得·傑克遜為代表的新生代，寫女權、玩魔幻、秀歌舞……這死亡之組好不熱鬧。可惜奧斯卡只肯等PJ都拍完了才給他承認，而《時時刻刻》的深味又有些過於文藝小眾，這樣《芝加哥》就佔了便宜，一躍而出引領了又一次歌舞片潮。

『拾』 類似《肖申克的救贖》的老電影有哪些，有哪些必看的奧斯卡最佳影片

我要推薦的這部電影，其實並沒有獲得當年的奧斯卡最佳影片，但是它是我心中的當年最佳。這部電影上映於2017年2月，第89屆奧斯卡提名8項最終獲得6個奧斯卡獎項，這是一部歌舞電影，它的名字是《愛樂之城(La La Land)》，它斬獲的奧斯卡獎項有奧斯卡最佳原創配樂；奧斯卡最佳藝術指導；奧斯卡最佳原創歌曲：插曲《City of Stars》；奧斯卡最佳女主角：艾瑪斯通(Emma Stone)；奧斯卡最佳導演：達米恩·查澤雷(Damien Chazelle)；奧斯卡最佳攝影：萊納斯·桑德格倫(Linus Sandgren)。《愛樂之城》也提名了奧斯卡最佳影片，但是後來斬獲最佳影片的是另一部電影《月光男孩》，個人覺得其中好萊塢的政治正確意味較濃。

「Maybe they made it in another dimension（也許另一個時空里他們修成正果了）.」

「我沒能一直在你身邊，但我腦海里我已經和你過完了一生。」

《愛樂之城》是一部後勁十足的電影，在這部電影里你會看見自己，看見孤獨地為夢想努力拚搏的自己看見感情迷茫的自己，如果你看得再仔細些，你會看見導演對鏡頭一絲不苟的態度看見長鏡頭里所有演員的熱情看見歌舞背後故事要傳達給觀眾的印象、感觸。無論你是在迷路還是在努力堅持夢想，我想，你看完《愛樂之城》或許都能找到一些答案。