互聯網加電影2017

Ⅰ 從網路短片到網路大電影

(三)產業發展——快速前進的網路大電影時期(2014年至今)

網路大電影，實際上是網路電影進入產業化階段的具體形態。2014年，愛奇藝首次公開提出了「網路大電影」的概念，認為其是「時長超過60分鍾，製作水準精良，具備正規電影的結構與容量，並且符合國家相關政策法規，以互聯網為首發平台的電影」。[3]單從概念上來看，網路大電影與微電影之間最大的差別是前者被限定了時長，因此也有人稱網路大電影為「微電影」或「長微電影」。不管是微電影還是作為其升級版的網路大電影，究其本質，二者都屬於網路電影的范疇。

製片方製作出符合規范的影片，通過視頻網站進行放映，視頻網站用戶在視頻網站上付費觀看。製作方根據點擊量按照預先約定好的付費標准與製作方進行票房分賬。視頻網站作為網路電影放映渠道持有者，打開了從製作方到觀看者之間的通路，它運用自己上下聯通的平台優勢成為這條新興產業鏈中的核心節點。

二、網路電影產業鏈的形成及其原因

有關產業鏈的思想，要追溯到亞當·斯密的「勞動分工」理論，他對「制針」過程的生動描述，體現了西方最早對傳統產業鏈的認識。後來英國經濟學家馬歇爾將這一思想延伸到企業之間，揭示了「分工」「協作」的內涵和意義，這被視作產業鏈理論的起源。[4]在我國，就產業鏈的概念而言，學術界還未達成統一認識。學者劉貴富在分析總結現有概念的基礎上，又對已有的產業鏈結構組成和產業鏈的組織性質進行了分析，給出了一個較為科學的定義：產業鏈是同一產業或不同產業的企業，以產品為對象，以投入產出為紐帶，以價值增值為導向，以滿足用戶需求為目標，依據特定的邏輯聯系和時空布局形成的上下關聯、動態的鏈式中間組織。[5]從網路電影目前的發展情況來看，它具備構成產業鏈的基本要素，其運行規則也遵循著產業鏈運作的邏輯。網路電影生於新千年，卻在成長了十幾年之後才具備了產業化的形態。分析其背後原因，可以發現在網路大電影時期的網路電影之所以能夠形成產業鏈，主要是受到了市場發展、盈利模式和企業進化這三股力量的推動。

(一)視頻付費市場的成熟

中國互聯網路信息中心第40次《中國互聯網路發展狀況統計報告》顯示，截至2017年6月，我國網路視頻用戶規模達到5.65億，相比2016年底用戶規模增長2026萬人，增長量同比翻倍，占網民總數的75.2%，繼續保持網路 娛樂 類應用首位。[6]規模大，發展快，是當下中國網路視頻市場的兩個基本特徵。2017年11月末發布的《2017年中國網路視聽發展研究報告》中進一步指出，2017年國內網路視頻用戶的付費比例繼續增長，有超過四成的用戶曾為視頻付費。相比2016年，用戶的付費能力也有較大提升，每月支出40元以上的付費會員從2016年的20.2%增加到了2017年的26.0%。[7]由此可見，我國網路視頻用戶的付費意識已經逐漸養成。

基於對視頻付費市場發展態勢的把握，視頻網站對在此時推出網路電影付費觀看的放映模式較有信心。只有先確定了觀看者願意為視頻內容付費這一基本前提，才能夠保證網路電影產品的交易的順利完成，最終為製作方和播映方帶來收益。

根據交易費用理論，企業與市場原本使用的是不同的交易機制，市場機制是以價格配置資源，企業機制則以行政手段配置資源。[8]市場和企業處於組織制度譜系的兩極，連接這兩極的有一系列連接無數個市場與組織相混合的准市場組織，產業鏈便是其中的一種。在網路電影這一產品的交易中，視頻網站發現了這個中間市場的價值，通過構築產業鏈為自己降低交易費用。當視頻網站與製作方和消費者同時構建較為穩固的夥伴關系時，它就自然獲得了因減少簽約交易帶來的額外收益。因此，視頻付費市場的形成是視頻網站推出創新盈利模式的前提。在網路電影產業鏈中，視頻網站占據了核心位置，成為連接上游和下游的關鍵點，他們掌握著市場的前沿動態，同時又持有制定商品價格和利益分配的權力。在如此豐厚的市場利益催動下，這場由愛奇藝牽頭，另外幾家頭部視頻網站緊跟其後的網路電影盈利模式改革在三年內迅速鋪開。

(二)成熟的分賬模式初步顯現

推出付費分賬的盈利模式，是視頻網站對推動網路電影產業發展做出的最大貢獻。從網路短片時期的不言利益，到微電影時期的殘缺的盈利模式，網路電影終於在網路大電影時期採用了一種能夠貫通產業上下、帶動產業動態運作的盈利模式。製片方的收益來源不再局限於製片期的廣告贊助，網路電影本身的價值得到了開發。

根據對四家頭部視頻網站推出的分賬交易規則進行比較，可以發現各視頻網站基本都採用了票房分賬和營銷補貼相結合的交易方式。但是視頻網站之間所用的分賬策略又各有偏重。比如愛奇藝和騰訊，二者雖然都推出了按有效付費點播(付費用戶播放單一付費影片超過6分鍾的一次或以上的觀影行為，計為一次有效付費點播)分成，但對於優質片源，騰訊更傾向於參與出品、一次性買斷或者保底分成等合作方式。一般選擇獨播合作且評級較高的網路大電影更容易獲得高額分賬，如愛奇藝2018年2月上線的獨播的《靈魂擺渡之黃泉》累計分賬金額超過4000萬元。優酷此前的分賬方式與愛奇藝基本一致，但是2017年11月優酷進行了模式改革，採用有效時長×有效VV 運營獎勵的付費方式。其中，有效時長為影片在付費期內的會員累計觀看時長，以小時為單位。有效VV是用戶對影片的有效點擊數(觀看6分鍾以上視為一次有效點擊)。有效VV被分成6個區間，不同區間對應2~6元不等的分賬價格。營銷補貼方面，則將會員拉新作為獎勵點，即一部網路大電影每月為優酷帶來新會員流量的前5名獲得10萬至100萬元不等的獎勵。搜狐進入網路電影產業時間最短，分賬方式也最為簡單，直接採用保底固定分成的方式，營銷補貼力度與全網基本統一。

盡管幾家進入網路電影市場的視頻網站給出的分賬模式有所不同，但是他們給出的單次點擊價格卻差異不大。根據產業鏈利益分配方法的基本原理，產業鏈合作夥伴間利益分配談判問題的最終落腳點就是產業鏈中間產品的定價問題。關於中間產品的合理定價成為產業鏈企業談判的焦點，也影響著產業鏈的穩定與發展。[9]在網路電影產業鏈的利益分配博弈中，具有主導權的視頻網站自然獲得了進行價格決策的「先動優勢」，但是他們也必須維持產業鏈的穩定發展，考慮到產業鏈是作為一個利益共同體而存在的。從幾家視頻網站給出的定價和網路電影產業鏈的運營現狀來看，網路電影付費分賬的市場定價基本穩定，市場運行較為平穩。合理的定價及適當的營銷補貼構成的多種盈利模式，對產業鏈的形成和發展起到了積極的推動作用。

(三)產業鏈內部的企業進化

除了付費市場的成熟、盈利模式的完備，推動網路電影產業鏈形成的另一個推力來自於產業鏈中各個角色的不斷進化。企業進化理論由生物進化論啟發而來，認為與生物進化相似，企業進化就是指企業為適應環境變化所發生的一系列變化過程和獲得的相對穩定的結果。[10]

對於網路電影這條產業鏈來說，其中最重要的兩個環節是製片方和視頻網站。從網路短片走向網路大電影的演進中，這兩個角色也都完成了自身的進化。

從網路短片到微電影再到網路大電影，製片方的角色沿著「非專業從事影視製作的網友—專業從事影視製作的個人—專業從事影視製作的公司」這一路徑向前。在這一過程中，網路電影完成了從OGC到PGC的轉型，越來越多專業的人才和先進的技術投入到了網路電影產業的生產之中，網路電影的質量也得以提升。

視頻網站則沿著「門戶網站未獨立時期—獨立 探索 時期—市場競爭時期」不斷演進。在網路電影產業鏈的形成過程中，扮演製片方和發行方的兩個企業角色都在不斷進化。他們向著專業化的方向不斷發展，推動了網路電影從「興趣式創作」向「專業化生產」的轉變，推動了網路電影產業鏈的最終形成。而組建產業鏈本身就是企業生存環境發展的重要體現，在進化的過程中，製片方和視頻網站都展現了主動學習、主動創新的精神。這種進化的力量，從內部推動了網路電影產業鏈的出現。

三、對網路電影產業鏈優化路徑的思考

盡管網路電影產業鏈已經發展起來，但是它目前也只具備了構成產業鏈的基本要素。一方面，盈利模式單一、發展不充分仍是目前網路電影產業鏈要面對的現實。另一方面，由於國家對網路視頻的政策還處在變動期，未來對網路電影的管理必然會趨向規范化。這也意味著粗放的發展模式必然會在即將到來的市場和政策的雙重考驗中遭受打擊。因此，網路電影產業必須意識到現有的不足，從而進行自我完善，方能獲得更為持久的生命力。

從宏觀層面來看，網路電影產業鏈各個環節的相互配合還不夠熟練，整個產業還處於粗放式增長的階段。從微觀層面來看，現有的製片、放映、盈利三個環節中仍有許多細節亟待優化。

(一)多元盈利，分賬模式動態化

目前由幾家頭部視頻網站搭建起來的分賬交易方式構成了網路電影盈利的幾種主要模式。這些模式大同小異，創新性不足，其中的科學性也有待探討。比如全網都將6分鍾以上的觀看記錄為單次有效觀看，這樣劃分是否有科學的論證依據？此外，一部網路電影的價值應該從很多方面得到體現，僅僅通過單次點擊與營銷補貼相結合的盈利方式並不能從多角度對其產生的價值進行准確的衡量。因此，網路電影產業在未來想要走得更遠、更優，必須不斷調整自己的盈利模式，方能獲得更加長久的生命力。

從視頻網站的角度來說，應該推出衡量標准更為多元的分賬模式，這能夠將雙方在利益分配上的矛盾最小化，減少產業鏈運行中的阻力。推動分賬模式走向科學化，這也是視頻網站在市場競爭中取得優勢的必由之路。動態分賬的科學性也已經在傳統院線電影的發展中得到驗證。動態化的分賬模式會成為未來推動網路電影盈利方式向前發展的一大動力。細分付費期、分批計費的動態分賬方式在網路電影產業的運用，將為視頻網站打開利益分配的新思路。

從網路電影製片方的角度來說，需要其提升自己與產業鏈其他環節的聯系，掌握一定的話語權。作為網路電影的產品製造者和持有者，網路電影製片方要有思維延伸意識，不能僅停留在一個環節止步不前。目前已經有一些影視公司，將網路電影製片、宣傳、發行、藝人培養等多個環節融為一體， 探索 多線發展、多元盈利的道路。

(二)查漏補缺，產業鏈條豐富化

產業鏈並非一個形成後就固化的鏈狀結構，它是一個不斷延伸、不斷豐富的具有生命力的動態集合體。網路電影的產業鏈只具備了一個影視產業鏈維持運作的基本要素：製片、放映、盈利，無論從橫向還是縱向看，這條產業鏈還有許多可以豐富的空間。

周新生在《產業鏈與產業鏈打造》一文中指出，產業鏈打造最主要的內容是產業鏈伸展的方向和范圍，橫向同業伸展和上下游縱向伸展是產業鏈打造的兩個方向。[11]對於網路電影來說，產業鏈的橫向豐富也即橫向拓展，其路徑是產業鏈中占據核心地位的視頻網站實行兼並、重組，由此組建產業鏈的若乾子鏈，如藝人經紀、宣傳、營銷等。網路產業鏈的縱向發展，也就是常說的延長產業鏈。根據延長產業鏈的基本思路，網路電影要在原有的產業鏈基礎上向上游產業和下游產業繼續擴張。就網路電影目前的發展情況來看，上游端應該保持更加開放的狀態，廣納人才，在製片端之上形成導演、藝人、編劇的篩選機制。一些內容優質、影響力較好的網路電影可以考慮下游端的衍生品開發。

無論是橫向還是縱向擴張都應找准時機，不能盲目，否則就會遭遇終端市場銷售不暢或橫向擴展太快而無法管理的局面。

(三)擴窗發行，放映面積擴大化

擴窗發行在院線電影的發行方式中已經不是一個新鮮的概念，但是對於網路電影來說，實行擴窗發行仍處於試驗階段。擴窗發行以某個銀幕為首發渠道，但是並不局限於此，按照影片上映的時間推移，讓其依次在不同的銀幕播映，使電影產品的收益最大化。我國院線電影產業的發行放映渠道主要有影院發行放映(包括國內和國外影院)、付費電視、音像製品、有線電視等幾個渠道，而目前我國電影產業的主流擴窗模式採用影院放映(往往從國內—國外的順序)—付費電視—音像製品—有線電視的順序進行投放。[12]

「擴窗」過程隱含的經濟理論也叫「價格歧視」，把消費者明確細分為不同的群體，然後根據不同的需求彈性向消費者收取「預定價格」。[13]也就是說，消費者可以付出他們願意和能夠為這一產品付出的最高價格，而不是通過由電影公司按照壟斷價格標准所制定的單一標准付費，公司以此來實現利潤最大化。按照這一思路，網路電影製片方也應當重新考量發行投放問題，在以視頻網站為首發平台的基礎上，運用「擴窗」的經濟原理對產品進行分期化差異化定價。盡可能地售賣給更多的平台，實現網路電影產品利益最大化。由傳統院線的擴窗發行模式，可以對網路大電影擴窗流程進行基本構想，優秀的網路影片可以嘗試由視頻網站—網路電視—電視播映的擴窗發行路線進行擴窗發行。

值得注意的是，網路電影在實行擴窗發行的時候要平衡好線上和線下兩種渠道的關系。美國著名的流媒體網站NETFLIX公司將電影《無境之獸》進行線上線下的同步發行，威脅到了院線方的利益，遭到了傳統院線的強烈抵制就是一個典型的案例。因此，在多渠道發行中，要形成層次清晰、梯度明顯的發行方式，減少渠道之間的內耗，避免影響影片的收益。

四、結語

網路電影走過風雨十九年，終於從一顆種子成長為一棵初具形態、有枝有葉的樹木。它起初只是少數網友出於興趣愛好甚至是出於「惡搞」的產物，但是隨著其轉向商業化運作，網路電影也逐漸變成一種規范生產的影視類商品。網路電影的產業鏈已經形成，這為網路電影的市場化生存做了基礎保障。在未來，網路電影產業鏈將在內部進化和外部推力的共同作用下繼續向前發展，逐漸從單一產業鏈模式轉向多元化形態、多鏈條結構，產業鏈的上游和下游也會進一步延展生長、分工細化。另外，各視頻網站之間競爭升級，繼續將網路電影作為衡量核心競爭力的指標之一。出於對市場的爭奪，視頻網站還將不斷完善分賬模式，爭奪優質網路電影資源的放映權，這也為網路電影產業進一步向前發展提供了巨大推力。最後，目前中國電影市場和互聯網的發展勢頭都相當迅猛，網路電影市場未來前景一片利好。因此，完全有理由相信網路電影產業發展絕不會止步於此，這條還相當單一的產業鏈並不是網路電影產業發展的最終形態。隨著網路電影產業鏈的優化升級，網路電影產業進一步發展，結構規范的網路電影產業體系將逐漸呈現出來。

參考文獻：

[1]司若.我國微電影產業發展歷程及趨勢研究[J].電影新作，2017(1)：68.

[2]常琳，葉非.微電影盈利模式初探[J].中國電影市場，2013(6)：27.

[3]楊向華.網路大電影的現在、過去和未來[N].中國藝術報，2017-04-07(6).

[4]劉貴富.產業鏈基本理論[M].長春：吉林科學技術出版社，2006：4-5.

[5]劉貴富.產業鏈基本理論[M].長春：吉林科學技術出版社，2006：30.

[6]第40次中國互聯網路發展狀況統計報告[EB/OL].http：//www.cac.gov.cn/2017-08/04/c_1121427728.htm.

[7]王鵬.《2017年中國網路視聽研究發展報告》發布[EB].http：//www.china.com.cn/opinion/think/2017-11/30/content_41956559.htm.2017-11-30.

[8]孫洛平，孫海林.產業集聚的交易費用理論[M].北京：中國 社會 科學出版社，2006：33.

[9]李心芹，杜義飛.產業鏈中間產品動態定價研究[J].經濟師，2005(3)：24-25.

[10]陳金波.企業進化理論的起源與發展[J].華東經濟管理，2005(6)：75-78.

[11]周新生.產業鏈與產業鏈打造[J].廣東 社會 科學，2006(4)：30-36.

[12]尹鴻，詹慶生.中國電影產業年度備忘[J].電影藝術，2006(2).

[13]王玉霞.價格歧視理論中的若干問題[J]. 財經 問題研究，2000(11)：18.

(韋嘉為南京師范大學新聞與傳播學院碩士生；駱正林為南京師范大學新聞與傳播學院教授、博士生導師)

Ⅱ 報告｜反哺電視台、成本追平電視劇、付費助攻，2017年網劇大逆襲

看電視

視頻網站逐漸取代電視台，成為影視綜藝內容市場的主導者。網路劇已經開始反哺電視台，成本也追平電視劇。繼續用網路劇定義已經不合時宜，網路劇和電視劇的界限愈加模糊，2017年，還將是網路劇的「黃金時代」。

文 | 張鑫

十年河東，十年河西。

十年前視頻網站開始進入高速發展期，在高峰期中國有視頻網站上千家，優酷、酷6、暴風影音、PPlive、PPS等視頻網站就是這段時間出現並逐步崛起的。

十年是一個分水嶺，對於視頻網站來說，這場曠日時久的競位戰沒有誰占據絕對優勢，一不留神就有可能掉隊，誰也不敢有半點鬆懈。

十年的時間， 90後從中學生步入了中年。手機也不再只是用來發信息打電話。互聯網升級移動互聯網。視頻網站也再不是「以電視台為主，視頻網站為輔」的播出渠道，現如今， 話語權已經從電視台轉移到了視頻網站手中。

網生內容的價值也逐漸被挖掘、被認可，隨著視頻網站往上游內容生產環節延伸，視頻網站開始取代電視台成為影視綜藝內容市場的主導者。

此前難登大雅之堂的網路劇不再是粗製濫造的代名詞，開始反哺電視台，不完全統計，2017年將有十三部劇進入衛視周播劇場。成本也從開始的單集不到五萬元，到如今《盜墓筆記》單集成本548萬。

2016年，是網路劇從「搏量」走向「拼質」的轉折點， 2016年網路劇產量總時長突破12萬分鍾，達到近5000集。 去年第三季播出的《老九門》點擊量破百億，網劇的點播量直接突破300億次大關。

再用網路劇來定義網生內容已經不合時宜， 網路劇和電視劇（傳統意義上以電視為主要播出平台的劇）的界限愈加模糊 ，這種以播出平台命名的方式已經不合時宜。

值得一提的是， 2016年中國視頻網站的有效付費會員（不包含各類渠道贈送會員）已經達7500萬，據預計2017年這個數字將達到1億。 對於網生內容而言，十年的積累最終兌換成了流量和收入。

網路劇概況：

成視頻網站會員轉化利器，劇集話語權由台向網轉移

網劇用戶畫像：

90後網生代為主，劇情和製作水準成最大影響要素

網劇平台地圖：

BAT投入超100億，拼資源、資金搶大劇

網劇生產：

頭部網劇成本追平電視劇，造星效應顯著

現存問題：

百餘部遭下架處理，監管力度加大

發展方向：

對標美劇「周播+季播」，電影質感與付費模式

歡迎關注「看電視」！

深度行業透視、獨到客觀評論、新鮮內幕資訊

廣電行業、文娛產業資深媒體人運營打理

看電視，就是要做有品格、有思想、有見識的內容行業自媒體。

Ⅲ 世界上最受歡迎的十部電影有哪些

一部好的電影就像一壺好酒，每次觀看都能給人以一種新的體驗。世界電影經過了數百年的發展，誕生了一大批優秀的作品，但是一千個人眼中就有一千個哈姆雷特 ，每個人的喜好是不同的，所以小編找了十部公認的最感人，影響力最廣電影。

• 《肖申克的救贖》

《肖申克的救贖》改編自著名懸疑小說大師斯蒂芬·金的同名小說，講述的是被冤枉入獄的安迪花費數十年時間逃出了肖申克監獄，整部電影涵蓋全片的主題是“希望”，這也是為什麼這部電影如此受歡迎的原因。在IMDB（互聯網電影資料庫 ）當中，超過160萬以上的會員將其選為250佳片中第一名。並入選美國電影學會20世紀百大電影清單。

Ⅳ 如何看待電影的發展趨勢

中國強，則國產電影強。隨著時代的發展，社會的進步，電影逐漸成了我們生活中密不可分的消遣方式。院觀看電影，隨之而來是電影票房的大爆發

從2011年全國總票房100億，到2018年全國總票房609億，6年的時間，總票房翻了5倍，這個5倍可是以億為起點的。由此可見電影市場的巨大消費力。中國電影產業在國民經濟新的發展形勢下實現了穩健增長。

改革開放以來，中國電影經歷了生產單位轉企改制、組合院線、民資入影、融資上市、「互聯網+」融合等重大產業改革。《中華人民共和國電影產業促進法》的頒布實施，更以法律形式體現出我國推動電影產業化、實現電影強國戰略的決心與信心。

目前，中國已是全球第二大電影市場，銀幕數量、觀影人次均位居世界第一。但要清醒認識到，在電影產業收益、產業鏈完善度等方面，我國電影產業與世界電影強國仍有差距，同時也存在巨大潛力。在網路技術與數字通信飛速發展的時代，更需把握電影產業發展新機遇。

一、蓬勃發展的中國電影產業

近年來，《關於促進電影產業繁榮發展的指導意見》《電影產業促進法》等法規法律相繼出台。電影市場充分引入競爭機制，形成新老電影公司百舸爭流、競爭奮進的局面。電影工業基礎不斷夯實，技術水準不斷提升，各類數字影視製作基地紛紛建立，數字影院普及到縣，我國3D銀幕數量穩居世界第一。通過「一帶一路」交流、電影節、國際展映等方式，我國電影產業的國際影響力穩步提高。

面向未來，中國電影觀眾與市場的不斷成熟為產業發展提供了更廣闊的發展空間。一方面，中國電影消費內需強大，受眾觀影需求日益增長，2018年觀影人次達17.16億，但人均僅為1.23次，提升空間巨大。另一方面，國內資本投資電影活躍，當下已有1.2萬多家影視公司，講好故事、演好角色、打動人心、贏得口碑，已逐漸成為電影市場的創作主導。全行業將更加註重電影的社會效益，良好口碑將帶來可觀的經濟效益，帶來電影產業的良性循環。

二、搶抓先機，實現「由大到強」

中國電影產業要實現「由大到強」的跨越式發展，要抓住新時代新機遇，領先一步，方能實現電影強國的目標。

從黑白到彩色，從平面到立體，從膠片到數字，電影產業的發展進步始終貫穿著科技、藝術的交融與革新。好萊塢電影《阿凡達》開發出領先世界的3D虛擬影像攝影、面部表演捕捉等技術，以逼真視效震撼世界；《流浪地球》以高水準特效、具有中國內涵的故事，在海內外口碑票房雙豐收。裸眼3D/4D技術、虛擬現實的VR技術、混合現實的MR技術、全息技術、全景聲技術等，為實現電影技術的突破提供了新機遇。

在電影宣發領域，發行企業要及時研究受眾觀影心理與分層的變化，多樣化地進行電影宣推，及早做好老電影、復映電影、文藝電影等分眾電影市場渠道。同時，電影宣發要「走出去」，抓住推廣機遇，講好中國故事，搶占被國外院線忽略的「冷」檔期、細分觀影市場。

三、未來，電影行業市場會呈現怎樣的發展趨勢呢？

1、國內資本充裕有利於電影行業加速發展

目前，我國國內資本較為充裕，且外部資本投資電影行業的意願較強，對高度依賴資本投入的電影行業形成了有利的發展環境。電影產業投融資渠道拓展，不僅有利於電影製片產業發展，為電影企業進一步延伸產業鏈也提供了重要的支持。

2、城市化進程加速為電影產業發展提供新機遇

據統計，2000年以來全國城市化率平均年增速接近3%，2016年全國城鎮化達到57.35%，城市已經成為國民經濟發展的重要載體。伴隨著城市房地產、交通、通信等基礎設施建設的推進，城市文化產業建設也迎來大發展的黃金期，這將為電產業的發展和繁榮提供源源不斷的動力。

3、擴大內需政策有利於帶動電影產業發展

近年來，國家出台了一系列擴大內需的政策措施，為推動全社會文化消費水平提升，發展影視文化產業提供了難得的機遇，2016年全國社會消費品零售總額達到332316億，同比增長10.4%。目前，我國的文化產品和服務需求旺盛，但文化產品供給存在巨大缺口，為電影產業創造了寬廣的市場拓展空間。

4、國家知識產權保護力度逐漸加大有利於電影行業健康發展

知識產權保護機制的建立對於鼓勵和推動電影行業持續快速發展具有良好的促進作用。隨著改革開放政策的進一步實施，中國知識產權的保護范圍和保護水平已逐步同國際市場慣例接軌。在知識產權得到良好保護的前提下，電影企業投資製作大電影，音像製品、電視及網路播放等收入渠道也將得以進一步拓寬，有利於我國電影行業的持續健康發展。再加上國家頒布的《電影促進法》，所以中國電影市場一切都向著更好的方向在發展。

未來，中國電影產業若能及時抓住電影技術創新、內容精品打造、分眾與衍生消費趨勢、智慧影院建設等機遇，就定會乘勢而上，加速實現電影強國之夢。

《電影產業促進法》的實施，加快文化產業發展步伐，接近公眾，粉絲，觀影人，門檻也不再那麼令人望而卻步。

Ⅳ 一點到家電影導演誰

一點就到家的導演是許宏宇。

許宏宇（Derek Hui），1982年10月29日出生於香港，中國香港電影剪輯師、導演，畢業於香港城市大吵腔學。
2006年，完成了第一部聯合剪輯作品《投名狀》。2009年，獨立執剪個人首部電影《建國大業》；同年，其剪輯的動作電影《十月圍城》上映，而他則憑借該片入圍第47屆台灣電影金馬獎最佳剪輯獎、第29屆香港電影金像獎最佳剪輯獎。2011年，憑借電影《建黨偉業》獲得第6屆華語青年影像論壇年度新銳剪輯獎。2015年，他主導剪輯的喜劇電影《夏洛特煩惱》上映陸碰前。2016年，其剪輯的愛情電影《七月與安生》首映，憑借該片入圍第31屆中國電影金雞獎最佳剪輯獎早清、第53屆台灣電影金馬獎最佳剪輯獎。2017年，其執導的首部電影《喜歡你》上映，他憑借該片入圍了第37屆香港電影金像獎新晉導演獎、第12屆亞洲電影大獎最佳新導演獎；同年，獲得第8屆牛耳獎年度互聯網現象級導演獎。

Ⅵ 求一個日本電影58天中文字幕百度雲資源！

http://pan..com/s/1skXgzHr

Ⅶ 中國電影產業現狀及發展歷史

中國電影現狀，產業呈現出良好的發展勢頭。一方面，中式大片在產量和社會效果兩方面都越來越好，重新贏得國內觀眾的信任;另一方面，它在海外市場的拓展也出現持續上升趨勢，對於推廣我國文化價值體系及其軟實力起到積極作用。

中式大片的國際影響力不斷增強，受到外國觀眾的歡迎，國際市場有了新的開拓，商業價值也趨於提高。但我們應當看到，中國電影在國際貿易中處於逆差狀態，影片的海外競爭力仍然偏弱，與中國貿易大國和文化大國的地位很不相稱。為此我們簡要歸納了近年來中式大片的成功經驗:從創作上看，中式大片已經摸索出一條主旋律片、藝術片和商業片三型互滲的電影美學道路，特別是在主旋律應當具有觀賞性和藝術性方面取得了共識。從在觀眾中的社會效果看，中式大片已初步形成在通俗故事中蘊藉民族主流或核心價值理念的美學傳統。
發展史
中國電影從無聲、單機、黑白影片到高科技、大投入、環繞立體聲巨幕電影，乃至全球最有影響力的電影節，以武術及以尚武崇德的俠義思想為主題的電影占據了中國電影的重要地位。從而使電影成為中國文化產業的中流砥柱。
1905年，中國第一部電影《定軍山》 在北京豐泰照相館誕生，著名京劇老生譚鑫培在鏡頭前表演了自己最拿手的幾個片斷。片子隨後被拿到前門大觀樓熙攘的人群中放映，萬人空巷，就此宣告中國電影的誕生。
第一個階段是中國電影的大產業時期，在這個時期里，中國電影經歷的是井噴現象，中國電影的行業當時都是被三大巨頭所把握的，他們一個開創了長篇正劇的歷史，一個成為了文藝片的源頭，最後一個是中國志怪電影鼻祖，這些東西到現在還在影響著中國的電影製作，當外國資本看到中國的電影市場，就幾乎全部的涌了進來。中國電影當時都與外國的電影各都占據了半壁江山。
第二個電影階段是新中國成立之後涌現出大批的電影製作人，也都製作出一大批優秀電影，在1950年的時期，新中國從蘇聯引入了一部電影《列寧在十月》可是中國人不懂俄語啊，於是，電影配音員就這樣出現了，於是一部帶著一股子東北味的普通話的電影出現了，從此，配音員在中國電影成為中國電影不可或缺的重要組成部分。從此，中國電影就進入了歷史發展的快車道了。
中華人民共和國成立以後，中國電影事業獲得全面的發展，建立了10多個國有電影製片廠，建起了大型電影機械廠、電影洗印廠、電影膠片廠，成立了高等電影專業學府-北京電影學院和中國電影發行放映公司為龍頭的電影發行網。到90年代，全國放映單位（影院、放映隊等）已超過10萬個。故事片年產量最高達140部，每年觀眾在200億左右人次，60年代以來，為了繁榮電影事業，先後舉辦百花獎和金雞獎的評選活動，還在長春、上海等地舉報了國際電影節，有不少優秀影片在權威性國際電影節上獲獎！
而中國電影的潛力也以及展示出來，2017年，全國的總票房已經高達557億，平均每天新增加5家電影院。從2012年至2017年全年上映場次從1311萬場增加到7510萬場；2012年至2017年全國銀幕數量從9286個增加到41179個；2012年至2017年全國觀影人次從3.5億增加到13.7億。而至今到2018年10月08日，全國總票房已經達到509.09億，才半年多過去，已經快抵得上2017年全年的總票房。幾乎每年都在100億的穩定增長。從數據上來看，中國電影未來的發展潛力還是無限的，比如《戰狼2》《紅海行動》《我不是葯神》《唐人街探案2》這些電影都具有很好的口碑，而且也讓世界看到了現在中國電影的高速發展。隨著國家的提倡和大眾的參與讓中國電影有了更高層次的發展，同時也讓出品公司和大眾參與者賺的盆滿缽盈。

Ⅷ 互聯網文化管理暫行規定(2017修訂)

第一條為了加強對互聯網文化的管理，保障互聯網文化單位的合法權益，促進我國互聯網文化健康、有序地發展，根據《中華人民共和國網路安全法》、《全國人民代表大會常務委員會關於維護互聯網安全的決定》和《互聯網信息服務管理辦法》等國家法律法規有關規定，制定本規定。第二條本規定所稱互聯網文化產品是指通過互聯網生產、傳播和流通的文化產品，主要包括：

（一）專門為互聯網而生產的網路音樂娛樂、網路游戲、網路演出劇（節）目、網路表演、網路藝術品、網路動漫等互聯網文化產品；

（二）將音樂娛樂、游戲、演出劇（節）目、表演、藝術品、動漫等文化產品以一定的技術手段製作、復制到互聯網上傳播的互聯網文化產品。第三條本規定所稱互聯網文化活動是指提供互聯網文化產品及其服務的活動，主要包括：

（一）互聯網文化產品的製作、復制、進口、發行、播放等活動；

（二）將文化產品登載在互聯網上，或者通過互聯網、移動通信網等信息網路發送到計算機、固定電話機、行動電話機、電視機、游戲機等用戶端以及網吧等互聯網上網服務營業場所，供用戶瀏覽、欣賞、使用或者下載的在線傳播行為；

（三）互聯網文化產品的展覽、比賽等活動。

互聯網文化活動分為經營性和非經營性兩類。經營性互聯網文化活動是指以營利為目的，通過向上網用戶收費或者以電子商務、廣告、贊助等方式獲取利益，提供互聯網文化產品及其服務的活動。非經營性互聯網文化活動是指不以營利為目的向上網用戶提供互聯網文化產品及其服務的活動。第四條本規定所稱互聯網文化單位，是指經文化行政部門和電信管理機構批准或者備案，從事互聯網文化活動的互聯網信息服務提供者。

在中華人民共和國境內從事互聯網文化活動，適用本規定。第五條從事互聯網文化活動應當遵守憲法和有關法律、法規，堅持為人民服務、為社會主義服務的方向，弘揚民族優秀文化，傳播有益於提高公眾文化素質、推動經濟發展、促進社會進步的思想道德、科學技術和文化知識，豐富人民的精神生活。第六條文化部負責制定互聯網文化發展與管理的方針、政策和規劃，監督管理全國互聯網文化活動。

省、自治區、直轄市正肆人民政府文化行政部門對申請從事經營性互聯網文化活動的單位進行審批，對從事非經營性互聯網文化活動的單位進行備案。

縣級以上人民政府文化行政部門負責本行政區域內互聯網文化活動的監督管理工作。縣級以上人民政府文化行政部門或者文化市場綜合執法機構對從事互聯網文化活動違反國家有關法規的行為實施處罰。第七條申請從事經營性互聯網文化活動，應當符合《互聯網信息服務管理辦法》的有關規定，並具備以下條件：

（一）有單位的名稱、住所、組織機構和章程；

（二）有確定的互聯網文化活動范圍；

（三）有適應互聯網文化活動需要的專業人員、設備、工作場所以及相應的經營管理技術措施；

（四）有確定的域名；

（五）符合法律、行政法規和國家有關規定的條件。第八條申請從事經營性互聯網文化活動，應當向所在地省、自治區、直轄市人民政府文化行政部門提出申請，由省、自治區、直轄市人民政府文化行政部門審核批准。第九條申請從事經營性互聯網文化活動，應當提交下列文件：

（一）申請表；

（二）營業執照和章程；

（三）法定代表人或者主要負責人的身份證明文件；

（四）業務范圍說明；

（五）專業人員、工作場所以及相應經營管理技術措施的說明材料；

（六）域名登記證明；

（七）依法需要提交的其他文件。

對申請從事經營性互聯網文化活動的，省、自治區、直轄市人民政府文化行政部門應當自受理申請之日起20日內做出批准或者不批準的決定。批準的，核發《網路文化經營許可證》，並橘雹向社會公告；不批準的，應當書面通知申請人並說明理由。

《網路文化經營許可證》有效期為3年。有效期屆滿，需繼續從事經營的，應當於有效期屆滿30日圓清帆前申請續辦。第十條非經營性互聯網文化單位，應當自設立之日起60日內向所在地省、自治區、直轄市人民政府文化行政部門備案，並提交下列文件：

（一）備案表；

（二）章程；

（三）法定代表人或者主要負責人的身份證明文件；

（四）域名登記證明；

（五）依法需要提交的其他文件。

Ⅸ 50部人性實驗電影推薦

1：電鋸驚魂9：漩渦（2021）

經典系列的最新作品，依然是血腥人性游戲，加入了警局貪腐和復仇情節。評分不高但如果不是鑒於前作的震撼，本片也是部精彩的驚悚片。

2：狩獵（2020）

大逃殺題材，情節直白直接就是富人綁架低階層人玩獵殺游戲，特普朗曾親自發推文譴責。電影情節緊湊觀感很不錯，其中諷刺互聯網造謠部分相當給力，聯想到了2012年的同名電影《狩獵》，相比之下網路謠言的煽動力和扭曲程度更可怕。

3：飢餓站台（2019）

《心慌方》和《雪國列車》的結合版，小空間人性實驗，簡單粗暴的設定，幾乎每一個情節都是人性的暴露和社會的隱喻，雖然重口但是很過癮！很有意義的電影。

4：太空生活（2018）

一部設定在太空的監獄電影，密閉空間，絕望旅程，意在探索人類本能和慾望的邊界。

5：塔巴德（2018）

比較冷門的寶萊塢電影，也是印度奇幻恐怖片里的翹楚，講述了一個充滿恐怖和黑暗的故事，直擊人性，視覺效果強悍。

6：幸福的拉扎羅（2018）

一則關於善良的神格寓言，打破虛幻和現實，時間和空間屏障，講了貧富、體制、人性。山中一日，世上千年，只有拉扎羅沒有變，他的眼神依然清亮，他依然任勞任怨。而人類，早已摒棄了善良，活在互相欺騙的輪回中。

7：小蘿莉的猴神大叔（2018）

電影講述了一個擁有虔誠宗教信仰的單純印度男人幫助巴基斯坦啞女與父母重聚的故事。宗教信仰的沖突被人性化解，小蘿莉甜美可愛，全程愉悅的觀影體驗。

8：電鋸驚魂8：豎鋸（2017）

系列第8部，毫無意外的爛尾了，留作紀念。

9：死於獨特（2017）

兩個哥特打扮的情侶在公園被人襲擊導致一死一傷。本片根據真實故事改編，劇情基於大量事實，並得到了當事人及其親屬的合作與支持，盡力還原了整個事件。

10：美女與獵犬（2017）

一個穆斯林國家的女人被性侵後報警，一個夜晚內發生的如夢魘般黑暗的故事。導演用鏡頭控訴、批判這個國度赤裸裸的腐敗、骯臟、罪惡。

11：金礦（2016）

該片是根據1993年Bre-X金礦公司詐騙案創作的。雨林中一張破餐巾紙上兩個潦倒老男人寫就的合同，成就了一場善惡糾纏不休的騙局。

12：西部世界（2016）

西部世界是一個用克隆人打造的真人游戲區。2020年第三季已放出，克隆人走出禁區，混跡在人類城市。

13：一些怪人（2016）

怪人與怪人相互吸引，是因為彼此身上都散發著同樣需要憐憫的氣息。當其中一個怪人改變了，這種平衡就被打破。

14：完美陌生人（2016）

這是義大利版的《手機》，一個在密閉空間里的絕望故事，一次萬劫不復的人性試探。一張餐桌，七位好友，其中三對夫妻，還有一位單獨赴約的男人，大家吃飯聊天，有說有笑，直到有人提出既然大家都無法放下手機，那就一起玩個游戲——把手機都放在桌子上，從現在開始，無論任何人收到的電話和簡訊，都必須向所有人公開。

15：瘋人院十日（2015）

女記者卧底瘋人院的恐怖經歷，根據真實事件改編。

「我在裡面多久了？」

「你不知道嗎？10天。」

16：倖存者（2015）

末世生存片，一人，一屋，一槍，一塊地。

17：實驗者（2015）

影片根據1961年耶魯大學權利服從電擊實驗事件改編，實驗者毫無節制地提升懲罰電壓，電壓早已超過人類承受的極限。每個普通人只要服從了規則，則可能無意識地變成殺手，教授由此開始懷疑人性，普通人只是受人操縱的傀儡。

18：地球之鹽（2014）

本片關於巴西攝影師薩爾加多的傳奇人生和攝影作品，以黑白「幻燈片」形式展現，涵蓋巴西的金礦坑、尼日的窮困、剛果的難民、科威特油田、南斯拉夫內戰、盧安達屠殺等。閱盡人間苦難與殘酷後，後半部鏡頭轉向自然界，拍攝原始而美好的人與動物，療愈心靈的創傷。

19：緘默的迷宮（2014）

德國反思片，涉及納粹罪行及戰後恢復的真相。

20：彗星來的那一夜（2013）

小空間懸疑經典，在超自然的力量下面人類很容易暴露本性的缺陷，比如猜疑，魯莽，自毀。這部片子在平行宇宙的外衣下，更多講的是人性，在恐懼和生死存亡之際，人是怎樣去求生的。

21：囚徒（2013）

電影講述女兒被綁架後父親的舉動，片中幾乎每個人都是雙重意義的囚徒，或是身體被刑拘，或是心靈被恨與傷痛禁錮。然而他們卻都口說上帝之名。

22：恐怖直播（2013）

小空間大格局電影典範，一個演播室淋漓盡致的展現了人性/媒體/政治的可怕，美國都不敢這么拍，但韓國拍了。

23：阿修羅（2012）

日本恐怖動畫。講的是戰亂時期的一個失去人性的小孩，看完心裡會不平靜，有何寓意大家看吧。

24：狩獵（2012）

關於謊言和謠言對人傷害的電影，最傷人的不是刀槍，而是寒徹入骨的敵意。

25：殺生（2012）

黃渤主演的一部黑色荒誕劇，在一個封閉山村中演繹了一出熱鬧非凡的人性大戲，笑裡藏刀，話中帶血，看一幫「烏合之眾」如何除掉一個「異類」。

26：隔絕（2012）

講核爆災難後被困在地下室的人，末日與密室雙重壓力下人性的崩潰，偏愛此類型的必看。

27：黑暗面（2011）

女人，男人和小三被分割在單向透明房間的故事，密室懸疑，人性重現。永遠不要去試探別人，靠自己的自信和對他人無畏的信任，才能苟活於世。

28：殺戮（2011）

短小精悍的室內劇，四人從文明偽裝到歇斯底里，全片都在一個房間里進行卻沒有絲毫冷場，干凈利落，酣暢淋漓。

29：電鋸驚魂7（2010）

系列第7部，依然是人性游戲，3D版視覺體驗提升。

30：金福南殺人事件始末（2010）

女性復仇片，受盡凌辱的女人是什麼樣，走投無路的女人會怎麼樣，本片就是樣板，荒蠻是人性最真實的底線。

31：更好的世界（2010）

2011年奧斯卡最佳外語片。非洲和歐洲兩片大陸的雙線故事，本應有極強烈的反差，事實上卻闡述了相同的哲理。男主的形象充滿了人文情懷、悲憫、能讓整個世界都溫柔下來的光輝。（匹夫見辱，拔劍而起，挺身而斗，此不足為勇也。天下有大勇者，卒然臨之而不驚，無故加之而不怒。此其所挾持者甚大，而其志甚遠也。）

32：戰略特勤組（2010）

這是一部講述美國對暴恐分子私刑逼供的電影，鏡頭直接展示整個行刑過程，不斷挑戰身體和道德底線。災難面前，重壓之下，所有人都現出了原形。（心裡承受能力弱的慎看！！！）

33：重生男人（2010）

未來殺手題材，講述未來器官公司的追債人強制收回器官的故事，展現科技與人性的沖突。簡單故事加上兩位冷峻男主，一起來體驗未來的冷暖人生吧。

34：電鋸驚魂6（2009）

系列第6部，依然是saw死後其追隨者設計的死亡游戲。

35：恐怖游輪（2009）

人生的死循環，任何眼淚或鮮血都無法比擬的恐怖電影。

36：不能沒有你（2009）

真實改編，源自2003年發生的一則父親抱10歲女兒跳天橋自殺的新聞事件。

37：終極面試（2009）

8名應聘者為了競爭一個待遇豐厚的職位，參加了一家神秘公司的特殊面試，利益面前大家都原形畢露。電影並不高深但值得反思，當大家都忙於競爭的時候，往往會在別人的套路中迷失自己，忘了工作的意義和人性的價值。

38：電鋸驚魂5（2008）

系列第5部，第四部中saw已死，本集是其「門徒」的設計，瘋狂游戲擴大了。

39：伊甸湖（2008）

影片講述一對情侶在鄉下旅遊的悲慘經歷，在「窮山惡水刁民」背後，是可怕的人性和教育缺失。

40：浪潮（2008）

真實改編，1967年，美國加州帕洛阿爾托市克柏萊高中發生的真實歷史事件，意在讓學生們體驗「獨裁體制」。在號稱「民主、自由、平等」的當今，培養納粹，只需五天！（同樣性質的影片還有《死亡實驗》，亦改編自真實案例。）

41：迷霧（2007）

大霧籠罩怪獸入侵，能見度10米讓人不敢有半點喘息，窗外是看不見的怪物，窗內是看得見的人性，詮釋困境和絕望的絕好電影。

42：這個男人來自地球（2007）

小空間談話類經典必看，認真聽故事，反正你也不信。

43：電鋸驚魂4（2007）

系列第四部，對前三部電鋸進行了補充，還原出jigsaw在經歷喪子之痛、車禍無恙、癌症重生之後心態的轉變，以及他為何要設計這樣的游戲。

44：男孩A（2007）

關於人生錯誤和心理陰影的電影，一把刀子，一次惡魔一次天使。可人們只記得你曾經是惡魔，這個社會的大多數人不會有第二次機會。

45：河童之夏（2007）

童年的鬼怪回憶，至純至美的鄉村夏日時光。

46：惡童（2006）

成人動畫，電影把人要面對的兩難選擇給拆分成白和黑兩個不良少年，一個代表純潔，一個代表黑暗。

47：電鋸驚魂3（2006）

系列第3部，血腥增強，劇情依然強悍。

48：天狗（2006）

真實改編，影片反映的是中國90年代中期農村（呂梁山）濫砍林木、村霸統治鄉鎮的殘酷現實。一個護林員在一天夜裡打死幾個惡霸，結果被判定為「兇犯」，處以死刑（與影片不同）。

49：竊聽風暴（2006）

影片通過描述東西德分裂時期一個竊聽特務的日常生活，反映國家高壓政策下所有人惶惶偷生的狀態，冰冷的國家機器是否能泯滅人性，是影片的主題。

50：電鋸驚魂2（2005）

系列第2部，第二部依舊能保持並且反轉不斷，最後與第一部呼應，緊張刺激的人性恐怖片！

Ⅹ 譚松韻的個人簡介是怎麼樣的

譚松韻，1990年5月31日出生於四川省瀘州市，中國內地影視女演員。2001年，進入四川省舞蹈學校學習古典舞和民間舞。2005年，因拍攝電視劇《好好過日子》而接觸表演。2007年考入北京電影學院表演系。

2012年，因在清宮劇《後宮·甄嬛傳》中扮演淳貴人一角而受到關注。2016年，憑借網路劇《最好的我們》獲得愛奇藝尖叫之夜年度最具潛力演員；同年，她參演的愛情電影《微微一笑很傾城》上映。

2017年由她領銜主演的青春勵志偶像劇《浪花一朵朵》播出後收視率多次破1。2019年12月28日，主演的大明懸疑純愛鉅制《錦衣之下》在芒果TV、愛奇藝播出，在劇中飾演六扇門小捕快袁今夏。

2020年6月12日，搭檔歐豪、王紫璇主演的民國傳奇劇《民初奇人傳》在愛奇藝播出，在劇中飾演易陽行行首寡道人希水；6月，與鍾漢良合作主演古裝劇《錦心似玉》，在劇中飾演清雅大氣，溫婉賢淑羅十一娘。

2020年8月10日，主演的青春成長治癒劇《以家人之名》播出，在劇中飾演古靈精怪的木雕師李尖尖。

(10)互聯網加電影2017擴展閱讀

譚松韻用15年完成逆襲之路：

譚松韻原名譚晶晶，11歲離開家進入四川舞蹈學院，學習民間舞蹈和古典舞。比起舞蹈，譚松韻更喜歡表演，在機緣巧合下15歲就參演了電視劇《好好過日子》，自此正式接觸表演並開始學習表演之路。

學習不算差的她在第一次高考時遺憾落榜，於2007年重新參加高考，成功考進北京電影學院表演系，成了偶像趙薇的小學妹。15歲就進組的她演著跑龍套的配角，免不了經常被說教，但是這都不能阻擋她對表演的熱愛。曾經經歷的風霜都是以後成功的墊腳石。

活潑開朗，天生嘴角帶著笑似乎是她的標志，甚至在《後宮·甄嬛傳》這種爾虞我詐，內心戲十足的清宮劇里，都能讓人感受到她飾演的淳兒的可愛單純，雖然戲份不多，但是個性鮮明突出，讓不少觀眾都記住了她。

從2005年到2016年，她花了11年的時間來磨練自己的演技。但是由於天生的娃娃臉，她受到過無數次的拒絕。在這一次成功拿下耿耿的角色是，她26歲。和她搭戲的男主是劉昊然，當時劉昊然18歲，這部劇出來之後，耿耿余淮CP火熱出爐，讓無數粉絲追捧。

在事業向著好的發展的時候，生活上卻給了她一擊重擊。譚松韻的媽媽卻因為車禍受傷，經歷了28天的搶救，最後離開了人世。

屋漏偏逢連夜雨，不少無良媒體在譚松韻媽媽搶救期間，編造譚松韻約會吃飯的謠言，面對媒體粉絲的關注和輿論的壓力，譚松韻承受了太多東西，但這些壓力也磨練出她堅強的意志，她用實際行動回應著對已故母親的承諾。