2018年電影院消費人群分析

Ⅰ 電影行業現狀如何

行業主要企業：貓眼娛樂(01896HK)、阿里影業(01060HK)、光線傳媒(300251)、新片場(834630)、華誼兄弟(300027)、愛奇藝(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)

本文核心數據：2021年中國觀影人次、2021年中國觀影人年齡分布

2021年，隨著國內復工復產的基本完成以及新冠肺炎疫苗的普及，電影行業也逐漸從2020年的寒冬中恢復過來。全年累計實現票房470.3億元，較2020
年同比上升231.6%，復甦跡象已逐漸浮現。但從觀影人次的區域以及時間分布來看，後疫情時期，電影消費者的需求結構依舊因為疫情的原因發生了一定程度的變化。

電影觀影人次大幅度回升

2016-2019年，國內觀影人次不斷增長，但增速逐漸放緩。2019年全國電影觀影人次為17.3億人，與2018年基本持平。2020年，中國觀影人次出現斷崖式下跌，僅為5.5億人，較2019年下降近68.21%。而根據國家電影局發布的信息，2021年全年，中國電影觀影人次達到了11.67億人次，同比上漲112.2%。

一、二線城市市場份額進一步下降

根據燈塔專業版數據顯示，2016-2020年，三、四線城市在全國電影市場中的份額一直在穩步提升，與之相應的，一、二線城市的市場份額一直處於下降趨勢中。在平均票價低於一、二線城市的情況下，三、四線城市能取得這樣的成績更顯得難能可貴。可見，我國電影消費區域正在逐漸下沉。

男女比例分布較為平均

從性別方面看，根據往年經驗來看，我國電影觀影人群的性別分布較為平均，男女比例接近五五開。2020年全年國內觀影人群中男女比例較為平衡，分別佔比51%和49%。

註：截至2021年12月31日，燈塔專業版尚未發布2021年數據。

80、90後為我國電影消費主力軍

從年齡方面看，2021年電影消費人群以95後和80後為主，分別占總購票人數的27%和29%。而90後的購片人數佔比則為23%，排名第三。

假期檔成為人們觀影首選

縱觀2021年全年，電影觀眾多傾向於在節假日選擇觀影，且比例大幅度上升。根據貓眼研究院的數據，2021年假日檔期票房的比例大幅度攀升至36%，較2019年上升了14個百分點。

整體來說，受益於我國強有力的疫情管控，電影行業在2021年迎來「觸底反彈」，各項指標均繼續延疫情前趨勢發展。

以上數據參考前瞻產業研究院《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。

Ⅱ 電影院的消費群體大概年齡階段在多少的居多

18到45歲的居多吧，太小的都是家長帶著，50左右的都不太喜歡去電影院的！

Ⅲ 中國電影海外區域市場的觀影消費特點

感謝邀請。從從業人員的角度，淺談幾點看法：

1、電影觀眾群體主要以情侶為主，在社區型影院和北上廣幾大票倉城市，30~35歲的年輕家庭也逐漸成為電影消費的主力群體。相比歐美成熟國家，中國的學生人群及40+以上觀影人群佔比過低。主要原因是中國電影市場起步較晚，觀影習慣在養成中。相信當80後群體步入中年後，40+觀影此侍人群佔比會逐步提升。

2、觀影消費以盲從為主，確失獨立判斷力。與歐美觀影人群相比，國內觀眾對電影仍缺少獨立鑒賞能力。從幾個現象可以看出：

（1）影片票房對主演、導演依賴過大。在影片投資成本中，重要演員的片酬佔比高過歐美國家。

（2）中國院線採取不森廳吵同影片不同票價策略，而歐美國家票價基本一致。在國內，影片上座率很大程度仍由宣傳、票價等策略決定。也從另一個側面反映了公眾觀影主導意志的缺失。

3、產權保伏毀護意識不足，導致盜版橫行。上游片商及下游影院經營者無法通過電影周邊產品回收投資，90%收入依賴票房，導致票價遲遲無法回落至合理水位，限制了觀影人群的增長。同時投資商跑馬圈地，盲目擴大銀幕數量，導致市場競爭加劇，行業陷入低級惡性競爭。比如前一段時間的黑水事件

Ⅳ 去電影院看電影一般都是哪類人

影院消費主要以年輕人為主，小部分是家長帶孩子看電影。電影市場目前是娛樂消費的主要市場之一，近年來以每年30%左右的速度增長。

Ⅳ 電影院營銷人群分析 電影院的消費人群

電影院：精密營銷個性人群

吸附於電影院中的營銷活動，透過建設性的娛樂創意，可以讓原本平淡無奇的產品獲得靈氣，有機會成為另一個充滿神秘或驚奇世界的一部分。

借電影的勢，「兇猛」自己。

在「同質化競爭」的汪洋中，能夠被適時適量適口味加入的娛樂因子，其角色很可能就是哈里•波特手中的那根能化腐朽為神奇的魔杖。

當電影成為一種「時尚事件」，當觀賞電影的場所成為一種品質坐標，其商業價值也就成為接觸獨特消費者的營銷鏈條中最有市場權力的一環。

個性選擇決定細分受眾

電影是一種自主性極強的選擇性消費行為，因此電影觀眾的生活形態和普通大眾不太一樣，他們追求時尚、自由、個性化，追求生活品質和品味，在意休閑生活內容，注重文化層面的享受。他們比較願意接受新鮮事物，同時也是比較感性的人。凡是時尚的、流行的、非理性的、高檔奢侈品類都將是他們樂於了解的。

近年來，我國院線進行了一系列的改革，這徹底改變了中國影院消費者的結構。

2002年北京第一家五星級影院—華星國際影城開業，票價定在60～70元，華星影城業務經理師福權先生說：「價格就像沙漏一樣，把最有消費能力的觀眾留下來了。」據調查，北京地區真正的影迷（標准為每月至少看一場電影）有50～60萬人，五星級影院吸引的正是這群人。華星影城的最寬銀幕達到24米寬，排距最大達1.3米，五個普通電影廳另外還有數字電影廳、多維電影廳等。同時播放不同的影片。針對高端人群，他們設立了VIP廳，只有34個座位，有自己的休息廳，可以包場，可以點放電影，可以提供結婚紀念日、求婚儀式、生日電影PARTY等個性服務。

「電影院是一個非常需要考慮觀眾個性化需求的場所。」師福權先生說，「這是一群特別的人群。」

兩年前，視野傳媒開始通過發行《影迷》DM雜志來搜集院線人群的資料，資料庫顯示的結果如下：

影院觀眾以15～30歲居多，男女比例基本持平，女性穩中有升，在文化消費中，女性一般佔主導地位。大部分觀眾為單身，受過良好的教育，多為大專以上學歷，學生人群和商業人士居多。電影受眾收入較高，尤其在高收入階層收看電影比例較大。

觸摸消費者心底

「電影的受眾群決定了它是一個分眾媒體。」視野傳媒總經理邢銘先生說。每一個檔期放的電影不一樣，它的受眾就不一樣。情人節檔期里，去看電影的大部分是情侶，年齡大多在二十四五歲。七八月份的暑假檔期放映《馬達加斯加》動畫片，則以十七八歲的年輕學生為主，或更小一些的孩子，由家長陪同。甚至不同影片的兄世昌受眾也不一樣，《黑客帝國》的「黑客迷」們以三十歲返粗左右、收入較好的白領為主；而喜歡《功夫》的「星迷」們則以年輕學生為主。

「人群越集中越准，定位效果越好，傳播的效果也會越好。」邢銘先生說，關鍵是找到品牌與電影之間的結合點，就能打動這群消費者。

2005年春節，諾基亞「絕色傾城」三款手機上市，手機定位復古時尚，他們選擇了六部經典的國外老片，在15個城市全國巡演。觀眾走進影院，發現影院已經布置成黑紅白三種「絕色傾城」色調，品牌形象出現在影院的每一個角落，給觀眾留下深刻印象。

電影院正在成為企業跨媒體整合中不可或缺的娛樂介質，找尋品牌推廣與電影的平衡點，

讓品牌、影片、消費者三方受益，是電影院中主題式、活動式營銷的關鍵。

活動整合營銷漸成主流

越來越多的廠商認識到影院作為媒介的價值，在《影迷》這本薄薄的雜志里不難找羨扒到BOOS、OMEGA這些國際頂級品牌的廣告。影院的媒介形式也日趨豐富，易拉寶、熒光海報、燈箱、連排VCD、LCD廣告等，甚至放映開始燈光熄滅以後，還會有貼片廣告、熒光地貼等。不過無論是哪一種廣告形式，都不能破壞影院原來的氛圍，給觀眾突兀之嫌，於是有主題的活動營銷被認為是較好的方式。

跨媒體整合營銷，目前企業採用最多。這種形式把電影與其他媒體如網路等結合起來，同時在影院擺放易拉寶等廣告進行推廣。《黑客帝國Ⅲ》公映時，中國移動「全球通」購買了北京七家影院16場次的電影票，「全球通」用戶網上搶票，上座率達到80%～90%。 實力傳媒整合行銷副總經理張玉儀女士坦陳：「在影院做營銷活動非常費心，效果也非常不同。」

影院的每一個角落都可以利用起來。張玉儀女士說：「影院有幾個入口，廣告放在哪裡最容易看到，又不影響電影院整體的氛圍，這些都要精心設計。」在大堂擺放易拉寶，在電梯間、手扶梯處張貼宣傳畫，把平常做影片宣傳的燈箱換成品牌廣告。必須要針對每個影院的特色，同時要考慮當期放映的電影，找尋品牌推廣與電影的平衡點。

在大廳里等待電影放映的時候，消費者沒有其他特別的事情，可以靜下心來了解產品，這種環境比較適合那些可以試用的產品，如化妝品、汽車、休閑食品、數碼產品等。但是活動不能太復雜，因為消費者不會停留很長時間。最佳的方案是不用太多時間，就能了解產品性能，充分感受產品信息。

2004年情人節，蘭蔻的引力香水上市，實力傳播為客戶規劃北京、上海、杭州、廣州四地上座率最高的影院進行消費者活動，利用情人節的氣氛，進行新香水的試用於促銷，觀眾反響非常積極。

追求品牌、影片、消費者三贏

如果是品牌與片商的長期合作，將影片推廣、品牌推廣與影院活動結合起來，才是真正考驗品牌推廣公司的組織能力。這需要進行長期的整體規劃，首映式、影迷見面會、影片推廣會也被利用起來，但影片和明星總是這些場合的主角，如何增加品牌的曝光率，就需要事先細致的規劃和安排，要讓品牌、影片、消費者三方受益，同時利用媒體將傳播的半徑擴大。 也有一些企業他們選擇電影院乾脆就與電影無關。可口可樂第五輯廣告片的發布會在北京華星影城舉行，影城1～4層全部被可口可樂廣告裝飾一新，影院優良的設施讓可口可樂8分鍾的廣告片取得令人震撼的效果，接著SHE、於文樂等眾星輪流上場獻歌，場面宏大火爆，令一眾「粉絲」High到再也忘不掉可口可樂。

作為非傳統營銷領域的電影院正在成為品牌宣傳與產品推廣的「另類窗口」。一項來自新加坡的調研稱，2005年上半年電影院廣告在整體廣告下降8％的情況下上漲了42%。按照目前國內市場的勢頭，相信同樣的「媒介大片」在不久之後即會在我們身邊上演。 相關鏈接

與電影結合的營銷方式

∠電影貼片廣告/電影隨片廣告

∠片方貼片廣告：片方在影片的製作和發行過程中與廣告主的合作

∠發行方貼片廣告：發行方在影片製作完成後的發行階段，以招商的形式與廣告主合作 ∠院線貼片廣告：在影片的院線放映過程中，局部院線與廣告主的具體合作，一般適用於地區性廣告主和產品

∠影院貼片廣告：影院在放映影片時，與當地廣告客戶的合作，多為推廣當地的實際商品 ∠植入性廣告：在電影衍生多媒體傳播方式中投放

∠電影活動：在影片發行宣傳過程中的搭載廣告

∠搭載影片的前期宣傳過程，採用電視娛樂節目、DM、平面廣告投放、戶外廣告投放、網路媒體炒作、公交站台海報、地鐵宣傳招貼等手段，在短時間內，隨著影片搭載廣告信息 ∠搭載影片發行的活動推廣，搭載片方組織的宣傳影片的各類公關活動如：新聞發布會、首映式、明星見面會等

∠搭載影院陣地宣傳，主要宣傳載體為放映場地、影院張貼海報、影院公告牌廣告、影院場地橫幅、現場派發DM、贈送觀眾的宣傳禮品等現場宣傳品

∠影片後期的電影品牌性產品

∠非影院傳播的影像製品：包括影片的VCD、DVD製品、網路下載及在線播放搭載的廣告、電影海報等平面印刷品搭載的廣告

∠電影衍生產品：以電影內容為題材的商品。例如，以電影人物為原型的電影玩偶、模型，電影劇本改變的影視小說，電影宣傳所帶動的時尚消費品—服裝、火機等，都可以作為廣告主的載體

∠電影DM雜志及電影卡

成功案例

∠諾基亞海報傳單《星球大戰》全國院線發布

∠伊萊克斯《指環王1》全國貼片廣告

∠《哈利波特2》奧利奧餅幹部分城市貼片廣告

∠《英雄》中國移動全國院線整合營銷

∠《星球大戰》BossiniT恤衫全國院線整合營銷

∠百事可樂《英雄》貼片廣告

∠《哈利波特》高樂高食品全國院線整合營銷

∠好麗友《一見鍾情》情人節檔期全國院線整合營銷

(以上資料由視野傳媒提供)

Ⅵ 超強吸金的中國電影產業，不同年齡層次的觀眾都是啥特點

2012年：170.73億元，2013年：217.69億元，2014年：296.39億元，2015年1-9月：突破297億元。這是內地電影市場近四年的表現，其超強的吸金能力令人側目，引得各路豪強紛紛跑來分食這塊蛋糕。中國內地觀眾對電影產業的高速增長貢獻了大量的真金白銀，對觀影群體的必要了解，有助於電影產業的發展和生態的培育。下面，結合自己的親身感受，談一下對內地電影觀眾的了解，由於缺乏數據支持，這些認識只是停留在粗淺的感覺層面上，也只能粗略地用年齡層次對觀眾進行劃分。
首先提到的是當前電影的主流消費群體——年輕人，年齡層次以90後為主，這幫年輕人作為觀影主力托起了中國電影業的「牛市」。與此同時，她（他）們的消費傾向也受到了不少非議，主要表現在兩點上：一是對喜劇電影的過度偏好。看一下內地電影市場的票房榜單，除去引進的好萊塢大片，過10億的6部電影中，有5部是喜劇類型。前兩年的《泰囧》以12.67億登頂國產電影票房榜首，今年的《捉妖記》又以24.38億登頂了內地電影票房榜首，著實令人眼紅耳熱。用「億」為單位計量喜劇電影的票房已經很平常了，「破五」、「過十」更是不稀奇。這給很多人造成的感覺是：現今的年輕人太喜歡沒心沒肺的笑了。現場觀影的感覺也是如此，年輕人的笑點普遍很低，稍有點笑意的情節都能讓她（他）們笑出聲來。二是對電影消費的缺少理性。現在的年輕人對一些披著電影外衣，實則用帥氣、名氣、闊氣搞行銷的東西情有獨鍾，向一些純粹以斂財為目的的玩電影者大灑金錢。我曾經問過一名90後，《小時代》與《何以笙簫默》這樣的電影好看嗎，回答是看著挺爛的，可絕不會缺席。這種不理性的任性消費行為尤其為人詬病，被貼上了「無腦」的標簽。年輕人的這兩種消費偏好，給電影市場造成了旱澇不均的狀況，投其所好的賺的盆滿缽滿，一些高品質的電影卻少人問津，部分用心作電影的人連成本都收不回來，年輕人的觀影喜好因此廣受指摘。其實，更應該試著去理解年輕人這樣的消費行為背後的原因。
為什麼喜劇片廣受追捧
我們現在所處的是一個累並煩惱著的時代，自打懂事起，累與煩就無所不在。上學的年輕人為學業所累為考試心煩，上班的年輕人為工作所累為生活心煩，有錢的不知道該做什麼，沒錢的恨不能什麼都做，壓力無時無處不在。有很多年輕人要聽著郭德綱的相聲入睡，就是要用輕松來舒解心中的壓力。走進電影院圖個輕松放鬆，開心笑笑緩釋下內心的壓力，是一件很自然的事情，也就少有心情去體味憂苦的內容了。不獨年輕人如此，各年齡層次想笑的需求都一樣強烈，所以質量高點的喜劇片都會受到廣泛追捧，票房大賣也就不足為奇了。
為什麼低劣的東西深受青睞
當今的年輕人對用帥氣、名氣、闊氣包裝起來的東西沒有絲毫的抵抗力，表現出異乎尋常的忠誠度，確實是一件讓人不太好接受的事情。可這與社會環境有很大關系，在這個瘋狂的追名逐利的社會，還有什麼有價值的東西可以去信呢，在信無可信的情況下，年輕人對長相、名氣、物質的喜好就成為最本能最直接的選擇了。除了年齡尚小的孩子，我們哪個年齡層次的人不為利與名所左右呢。當年輕人需要用這些麻醉自己的時候，善斂財者就會提供「麻醉劑」，收益想不好都難。
為什麼高品質的影片遭受冷遇
部分高質量的影片遭受冷遇確實令人寒心，但如果用文化、品味、層次什麼的居高臨下地來說年輕人，就是一件挺裝的事情了。70後喜歡過瓊瑤，80後喜歡過韓寒，90後喜歡郭敬明也就是正常的事情，誰也不比誰高到哪裡去。年輕人之所以對好電影不感冒，除了上面提到的兩個因素外，還有一個重要原因是年輕人還沒有必要的生活體驗。拿《鋼的琴》與《闖入者》這樣的影片來說，需要有一定的生活經歷看了之後才會有觸動內心的感覺，年長點的對其中的情境深有體驗的就會感到回味良久。年輕人還沒有這方面的經歷，也就難以體會到其中的深意。換成我自己二十多歲的時候，看這樣的片子也會覺著沉悶。近幾年，部分愛情片特別是校園青春片受到追捧，就是因為這是當下年輕人正在體驗或者剛剛走過的經歷。好電影沒有好票房，與年輕人沒有太大關系，與觀影群體不夠多樣化有關。
所以，年輕人有這樣的觀影行為是可以理解的，不應該把社會的問題推到年輕人頭上，更應該看到年輕人給中國電影業帶來的深刻變化。其中，最突出最直接的變化是，年輕人的消費有力拉動了電影業的發展，吸引了大量的資源流入，短短兩年時間，有多少大鱷、多少資本進入了電影產業。相比前幾年，電影業的資源配備和行業地位變化巨大，年輕人無疑是電影產業繁榮發展的主力推動者。
還有一個深刻的變化是，當年輕人毫不吝惜地掏出腰包走進影院時，也在改變著我們傳統的消費行為和消費習慣。我曾經向60、70、80後的人推介過好電影，回應都是一副不屑不解的表情，為什麼要花錢去電影院看呢，從網上看又省錢又省事。當年輕人越來越喜歡花錢走進影院享受身臨其境的視聽感受時，也在改變著那種根深蒂固的習慣於吃免費午餐的快餐式消費行為。不管她（他）們是有意的還是無意的，她（他）們的行為都在說明著一個被很多人忽略了的道理：你花錢消費才能養活為你服務的人，才能讓你享受到更好的服務。所以，當年輕人填滿影廳座位的時候，我們應該對這些年輕人表示感恩，她（他）們的這一小步，是中國電影業的一大步。
下面再打包說一下其他年齡層次的觀眾，從小到大說起吧。先說少年兒童，作為令人欣喜的新生力量，孩子們的觀影消費特點很明顯：一是不太在意花錢，家長們為孩子掏錢買票看電影是件很痛快的事情。二是大多是捆綁消費，孩子們可以把家長一同領進影院，而不管家長是否願看，還拉動了「爆米花經濟」。三是從小就養成了看電影的習慣，長大了也會將看電影作為生活中的一大喜好。這些孩子們的勢力有多大，看看今年火爆程度前所未有的暑期檔就知道了，120多億的票房，孩子們有一多半的功勞。隨著孩子們的日漸長大，電影市場會有更紅火的未來。
再說中青年人，60—80年代的人應該是電影消費最荒瘠的地帶了，要麼日常俗務纏身，要麼習慣網上掃片，十幾年甚至幾十年沒進過電影院的不在少數。諸多原因造成的觀影熱情低落，在這里就不多說了。
最後重點說一下老年人，老年群體的觀影消費潛力其實遠超出我們的印象。從個人經驗看，在影院見到的老年人越來越多，男性與女性觀眾有著不一樣的表現。男性觀眾數量相對要少，在售票處與影廳內碰到他們時，可以覺出他們有點不自然。這種感覺我也有同感，由於不再年輕，在看一些愛情片青春片時，在售票處、檢票口和影廳內，面對年輕的工作人員和觀眾，總會感覺有點不好意思，在影片結束時會盡量早些離場。
相比男性觀眾，女性老年觀眾則絲毫沒有這方面的矯情，她們在影院里表現的從容投入。有一次在影廳內碰到兩位70左右的老太太，一位在放映前自在地與旁邊的年輕人交談，說自己從《黑貓警長》到《滾蛋吧 腫瘤君》把近期上映的片子都看了個遍；還有一位老太太提著一大包東西，電影完場後站在當月排片欄前端詳了老半天，恰好她旁邊站著一位領著小孩的父親，三個不同年齡層次的人並排站在那兒看排片預告，感覺很有些意味。我與兩位老人一同看的那場電影是《華麗上班族》。中秋期間，前後多次碰到了或結伴或由子女陪伴的老年女性觀眾，而且可以明顯感受到她們很高的觀影興致。如果說這些還是個例的話，那麼在看《闖入者》時碰到的老年人就更能說明問題了，當時的影廳雖然不算大，但老年人坐了有一半還多。關鍵不在於數量，而在於她們不約而同地來看電影，說明她們是在主動獲取影片信息，背後的觀影熱情是很高的。《智取威虎山》近9億的票房，老年人的消費應該不在少數。老年人有收入，有生活體驗，更重要的是有空閑，還沒有網上掃片的習慣，與保健、旅遊、跳廣場舞這些愛好相比，看電影得到的精神享受有著得天獨厚的魅力，老年人觀影的「白發經濟」還是大有可為的。
上面說到的這三個年齡層次的觀眾，是有關聯效應的。中青年人上有老下有小，孩子有孩子喜歡看的，老人有老人願意看的，只要把孩子與老人的文章做足，也就不愁把中青年人帶進影院里了。由此可見，除了年輕人，其他年齡層次的觀影消費也有比較大的引導、拉動、開發的空間。
額外多說一點的是，無論是年輕人還是老年人，在影院里碰到的女性觀眾都明顯多於男性觀眾，即使是年輕情侶，應該也是女性左右著觀影消費。所以在用到第三人稱時，我把「她」放在前面，把「他」放在了括弧里。不管在哪個市場什麼消費，女性都是永遠的主角。
國內電影市場處在有史以來最好的時候，觀眾是電影產業的「衣食父母」。可是在其他行業將消費者奉為圭臬、把營銷做到極致，用「大數據」去把握和滿足消費需求的時候，電影觀眾卻似乎沒有受到應有的關注。還是說一下切身體驗，作為一名骨灰級觀眾，我從未收到過院線的任何訊息，哪怕是一條簡訊。在淘寶上買一次東西，還能不時收到一些問候呢。感覺電影行業還是有點靠天吃飯、等米下鍋的狀態，對我們的觀眾缺乏主動深入的了解。對於電影從業者來說，只有發自內心地去愛觀眾，觀眾才會更愛電影。

Ⅶ 為什麼現在越來越多人到電影院看電影了

主要是三個方面原因。

第一，非常重要的一個因素，是黨和國家的政策好，人民群眾的生活水平高了，人民日益增長的精神文化需求也就高了，這不是扯淡，而是實實在在的根本原因。

第二，影院的主體消費人群就是年輕人。這也是 社會 財富的主要創造者，和工資高低沒有太大關系。他們的消費選擇中，有很大一個比例是文化品消費，而看電影可以說是最簡單最可行的一種消費選擇了，另外，看電影特別適合朋友之間、情侶之間，這種人際類型所佔比重又非常大。

第三，當下的 社會 產業發展也在轉型，文化產業到了繁榮發展的重要階段，傳統產業的優勢越來越小，而文化產業既環保又實用，國家在文化產業上的優惠多，電影產業本身也在逐漸壯大，魅力越來越大，近年的爆款國片也是很好的證明。

最後，看電影，真的還是要去電影院看。

如果有一天，電影院的電影都不再刪減，那就更完美了！

熱烈期盼那一天的到來。

我認為隨著生活物質的提高，當下年輕人越來越追求質量了，看電影便是如此。

以我多年來看盜版電影的經驗，總結為三點。

1、3D效果

很多人看電影是為電影院的清晰牛逼的特效去的，比如恐怖片，又如科幻片。現在電影消費群體都是年輕人，年輕人的特點便是不差錢，只要您讓我爽了。話有點糙，但是是這個理。

2、氛圍

現下諸多年輕人生活壓力還是蠻大的，如果你是孤單的一個人，你去電影院看電影便是排解孤單，尤其是在深夜，跟電影院的人一起哭一起笑一起震驚！嘻嘻嘻，如果你是倆個人，那就不同啦，是秀恩愛去噠。當然還有全家都去的，那就是全家人的話資啦。

么么噠，暫時不寫啦，本人有點小懶喲

最後奉上美圖，嘻嘻嘻

電影市場有一些起色，看電影的人是多了一些，但其實還是沒有太多。好多人說有錢、有時間了，我覺得倒是不一定。

第一，相比投入，市場起色並不大。國內票房排名第一的戰狼2總票房50億，人均票價30元，全國13億人，看的才1.7億。這還是現象級電影，二刷、三刷的不少。流浪地球也是現象級，人均票價40，總票房現在還沒到50億。

第二，價格並不便宜。好多人說是老百姓收入多了，有錢看電影了。90年代，月收入300，電影票5-10塊，那現場條件，人山人海，亂七八糟，烏煙瘴氣，甚至還有露天的。00年代，月收入1500，電影票20。10年代，月入3000，電影票30。現在4000了吧，票價40。其實電影票沒便宜多少。（以上數據以武漢人均收入為例，細節沒必要抬杠）

第三，營銷做的好，電影院多了，促銷活動多了。繼銀興、萬達等全國建設連鎖影院後，很多外資電影公司、網路服務商，房地產投資獲利者受國家政策調整影響，也在投資建影院，發展第三產業。現在的影院多如牛毛，設施好、服務不錯，還經常在網上促銷，各種購票軟體打折，讓網購的人順手就買個優惠票看看。

第四，電影大家其實一直在看，但是看片的習慣改變了。90年代都是錄像機，好多人到小錄像廳看港片的。00年大家都在家看盜版DVD，存了一堆碟。10年網路大發展，迅雷加大硬碟，也是存一堆壓縮片。現在，更是各種看電影網站、軟體、APP盛行。但是，大家已經不滿足家庭級的視覺、音響效果了，相比IMAX、3D，各種豐富的影院服務，看完還能逛逛街、吃個飯，周末散步加釋放壓力一條龍，何樂而不為呢？

第五，電影消費群體擴大了。過去電影消費以年輕人為主，現在多半以家庭為單位，現象級電影也會群體邀約一起觀看加活動。而且如今城市生活節奏快，競爭壓力大，即便再忙，偶爾釋放一下也是非常有必要的。此外，家庭 娛樂 非常注重效費比，過一個周末，相比外出 旅遊 、逛公園、打牌喝酒的 娛樂 方式，看電影可能更加輕松 健康 ，成本更低，行程更靈活。

第六，消費習慣變了。90年代剛改革開放，除了吃喝拉撒，家電是大頭消費，房子也緊張，沒心情在 娛樂 上消費，日子都過的挺緊吧。00年代，家電價格逐步下降，好多人攢錢都為了買房。10年代後，大部分城市家庭房產到手，沒買的也不指望了，買不起。剛需的基本家電裝修消費也趨於飽和，除了看病就學養老，也沒什麼其他消費壓力，所以即便票價依然不便宜，但還是有閑錢看電影了。同時，網路購物使中間商差價進一步減少，在購物上獲得的實惠，願意消費在 娛樂 方面。

隨著國家對醫療、教育、養老方面的進一步改進和投入，對供給側改革的深化，在第一、第二產業保持穩定發展的基礎上，電影及其附屬產業還會有更大空間，把中國文化輸出向全世界。

電影院越來越火爆與它提供的視聽服務和它自帶的社交屬性是分不開的。

為什麼這么說？

首先，特別顯而易見的是電影院可以提供更好的視聽服務。

電影院與普通觀影的視聽差距在普通的2D故事片表現的並不那麼明顯，無非就是欣賞故事。

可是現在3D，4D影片越來越多，影廳觀看所帶來的視聽體驗是普通觀影遠遠無法企及的。一張電影票大多50元左右，對於普通人來講每月觀賞幾部高質量影片完全不會構成生活負擔，但是卻能帶來超值的觀影享受，何樂不為呢？

其次，觀影漸漸成為一種 時尚 的生活方式，也是很好的社交手段。周末與三兩好友一起去電影院看場電影、喝杯飲料已經越來越成為一種 時尚 摩登的生活方式。

並且相比與許多其他方式，比如喝咖啡、吃飯，觀影過程中因為大家都面對屏幕，不必搜腸刮肚的沒話找話，相互之間的社交成本非常低。觀影過程十分輕松。

這也是為什麼很多人約朋友出來就會選擇電影作為 娛樂 項目。

電影院基本上都設在商場，有些人選擇逛完街看場電影，有些人觀影之後逛逛街，吃點東西。

巴適！

首先，感謝題主的邀請。對這個問題，我來粗談一下自己的看法。

原因我覺得有以下幾類：

一、人們為了去看「首映」。一部新出的電影，尤其是大片，必然會先在電影院放映，正常情況下要過上好長一段時間，網上才會有高清版本的放映。加上每部電影放映前，發行公司都會進行大量的宣傳，總有那麼一部分人會被這個宣傳所吸引，想第一時間看到這部精彩的電影。這種就跟某些影視平台的VIP一樣，連載的電視劇，就比別人早看一周，很多人為了這提前的一周去購買VIP服務。

二、約會的好去處。最近不是很流行一句約會方式的話嗎？吃飯，看電影，開房睡覺。電影院的氛圍很適合情侶約會，燈光昏暗，氣氛又不會冷場，所以現在很多情侶約會首選去處，就會是電影院。

三、觀影效果。現在電影院的放映廳的顯示器、音響設備比以前高端了很多，比如高清大屏幕的IMAX，3D、4D等，再配合上震撼的環繞立體聲，那巨大的感官刺激，是在家裡面看電影所不能具備的。尤其是一些特效大片，也只有在電影院才能感受到。

四、價格的平民化。國家政策的利好，鼓足了老百姓的荷包。讓去電影院看電影不在是一種奢侈。除了一下大城市跟特別節日以外。一場電影的票價在30元左右，也是大多數人所能接受的消遣 娛樂 方式的價格。

好了，就說這幾點吧，我知道原因不止這么幾點。下面放幾張美圖，讓大家欣賞欣賞。

第一點，自然是 社會 進步的表現，物質生活進步了，精神追求開始提高，畢竟到電影院里看電影比在家看電視消費得多，沒有物質發展是不可能的。

第二點，同第一點，同樣的故事畫面，影院3D等效果不一樣，在家看電腦、電視，自然比不上影院效果。

第三點，是經濟學家說的，經濟不景氣的時候往往是電影火爆的時候，因為相對於外出 旅遊 等消費，電影反倒是相對廉價的消費了。

哈哈，告訴大家一個可以免費看某訊和某酷等網上的VIP視頻的方法，非常簡單，關注微信公眾號：吳英俊先生，可以看全網VIP視頻。別告訴別人哈！偷偷的看

個人認為越來越多的人去電源元看電影有三個原因：

1、 社會 和經濟的發展越來越好，人們的消費能力有了比較大的提升，而且看電影的票價並不會很高，大概在40元左右，很多人都有去電影院看電影的消費能力。

2、現在人們比較注重生活品質的提高，很多年輕人喜歡通過看電影的方式來緩解工作上的壓力，而且電影院也是年輕人約會比較好的地方，兩個人一起抱著爆米花看電影已成為一種潮流。

3、電影的消費群體更為廣闊，看電影的人並不局限於年輕人，很多中年人也會選擇在閑暇的時間去電影院看一部電影。

你是怎麼考慮的呢？歡迎在評論區討論交流。

我是很少去電影院看電影的，可能是因為沒有女朋友吧

感謝題主誠邀！

現代人愛去影院觀影，原因可能有方方面面。因為影院市場反饋給我們的票房數據是十分醒目的，可以說是一種大勢所趨的形式。但具體什麼原因，作為一個以前從不去影院轉變到愛去影院的我，從自身出發來說說我的觀點。

其一:國民經濟不斷攀升，造就了各行各業的蓬勃發展。在我國，近些年的 娛樂 產業十分發達。當今 社會 ，做什麼都靠營銷和宣傳。作為 娛樂 圈的宣傳手法和手段可以說層出不窮，只有你想不到沒有它做不到。不管什麼影視作品只要准備上映，就會有各種宣傳博人眼球，勾起人們的好奇心，引起人們一探究竟的慾望。

其二:明星效應。 娛樂 圈的繁榮，造就了無數明星，是明星肯定就有喜歡他的粉絲，間接造成了不管什麼電影作品，只要有喜歡的明星參演，那麼十有八九這些粉絲就會去影院捧場，同時也就帶動了影院市場。也會讓我們有種現代人愛去影院觀影的感知。

其三:影院是一個情侶休閑 娛樂 的好地方。男朋友帶女朋友去影院看電影，如果看的是恐怖片鬼片之類的，影院那種視覺沖擊和音效沖擊是手機上帶不來的。所以影院很多時候都是情侶間感情催化劑。

其四:國民收入的提高。去影院看電影不再是年輕人的休閑方式，對於老人和兒童也是種休閑 娛樂 的方式。畢竟生活收入的提高，人們的精神物質需求都在不斷發生變化。

最後一點就是對於新電影，現在的自我保護措施非常嚴謹，不會像前些年那樣沒上映就盜版橫飛。人們支持正版的行動力上在加強，沒有了觀看盜版的途徑，再加上更沒幾個人願意等幾個月再去欣賞喜歡的影片。所以唯一的途徑就是電影院了。

以上只是個人觀點，比較片面。

Ⅷ 95後、00後漸成電影消費主力，為何消費群體逐漸年輕化

好看的電影越來越多，吸引年輕人觀看。電影行業越來越娛樂化，深受年輕群體歡迎，他們因此逐漸養成了這種消費習慣。

Ⅸ 電影院的客戶現狀分析

現在的電影院各大城市，各個地區，已經普及了，現在晉爭的是創意性！
看電影的大多是情侶、同學、同事、朋友過生日，情侶明顯屈多，你要注重的是怎麼留住他們的心，讓下次他們想看電影的時候就想起：上次我們去的電影院不錯，很有創意哦！
設置情侶包間？從情侶中抽取幸運的人！
有人過生日，送小禮品？或給一個包間？讓他們體驗下電影院的不同處？

給你點資料，我對這個也不太熟悉~~~希望對你有用

一) 電影營銷個性分解
電影是不同於一般消費品，它首先是一種娛樂產品。與其他有形產品相比，紐約大學教授埃爾.李伯曼等著的《娛樂營銷革命》認為娛樂營銷具有如下特點[3]：
? 娛樂營銷非常注重時效性。在產品投放之前，幾乎沒有時間進行市場檢測。
? 只要電影出現任何票房不佳細微徵兆，就須立即採取相應措施以扭轉不利的局面，因為通常一部影片首映期一般都只能維持二至四個星期。
? 電影營銷預算耗資巨大。一般來說，一部製作費用5000萬到1億美元之間影片在營銷方面需要投入2500至4000萬美元，用於投入到電影上映之前及放映期間6周~8周內推廣活動。
? 娛樂如同潮流，瞬息萬變，令人難以捉摸。
? 盡管成功的娛樂營銷依賴於適當的推廣活動，娛樂內容創作則幾乎完全取決於製作過程中創造力的發揮，非常具有不確定性。把娛樂產品推向市場往往是運氣和創造力結合。
? 娛樂營銷所著重推廣的首先是一種消費體驗，而不是具體某件產品。
(二) 中國電影市場現狀分析
電影營銷一直是中國電影行業中薄弱一環，中國傳統電影運作一直是條塊分割，制、發、放體系互不統屬，導致電影從上市到退市，發行到放映系統各自獨立、孤軍作戰；利益分配、體制牽扯上種種原因使電影營銷人員或例行公事或無法放開手腳去營銷傳播，電影營銷僅停留在「一發了之」水平和階段。
《十面埋伏》的成功，掀起中國電影整合營銷高潮，但中國電影營銷仍只在初步水平。探究中國電影營銷過往和目前存在問題原因，不外乎如下：
其一是傳統電影發行體制。在傳統電影市場上，電影產品是政府宣傳導向產物，生產、製造和傳播擴散過程都受到來自政府方面嚴格管制，電影也就難成為真正商品，營銷也成了形式。這不僅捆綁營銷人員手腳，且壓抑著營銷人員智慧，使得一些最基本、反映市場經濟一般規則營銷理念、方法和技巧等，無法激發、挖掘和運用開來，直接導致中國電影營銷的「有場無市」。
大陸內地影院為獲取票房，一個漫長檔期內往往只有一部大片在多個播映廳內循環放映，很多優秀國產影片根本排不上檔期，很多片子拍出來也進不了院線，觀眾也無從選擇；僅2004年，國產電影高達212部，真正進入院線播放沒幾部；相關制度對院線管制欠缺，使電影營銷出現一種「偽壟斷」現象。香港金像獎協會董事局主席文雋就曾在2005年長春電影節談到:內地的影片發行和放映機制在深深傷害著國產影片市場[4]。
其二是電影人理念。這一點更多是歷史積淀、文化影響和操作的固步自封等作用下的結果。電影人更多地重視電影產品開發和製作，對電影營銷和後電影產品開發則相對弱視甚至漠不關心。在美國，一部電影70%收入來自於玩具、服裝之類的衍生產品，只有30%收入來自於門票。好萊塢電影營銷是銀幕營銷和非銀幕營銷齊頭並進、互為支持連鎖式營銷方法，具體表現為銀幕營銷、電視營銷、家庭影院、網路營銷和相關商品開發這「五位一體」營銷構架，非銀幕營銷成功更能決定電影營銷成功與否。迪斯尼帝國是一部影片神話，近年來則有「哈利?波特」產業，哈利?波特和周邊產品之間形成互動關系：《哈利?波特》拍攝成電影後，促進了書籍銷售，而書籍和電影又促進了哈利?波特相關產品的銷售，前4部《哈利?波特》在全球用55種語言銷售了2億本；根據第一部和第二部《哈利?波特》改編的電影在全球共取得了18億美元的票房收入[5]；
相對來說，電影營銷不應該只是局限於影片本身，一部電影的商業運作是可以通過一個產業鏈做營銷的，電影產品如果是強勢品牌，很容易拉動商家趨之若鶩。中國《十面埋伏》除了在票房這個銀幕營銷上贏得成功以外，以後電影產品開發上則底氣不足，《十面埋伏》本具備開發後產品的一切條件，但抓不著切入點，也失去了電影贏利的半壁江山。故《英雄》、《十面埋伏》前期營銷雖做得有聲有色，但卻配套營銷卻不多，只能算是電影營銷的小打小鬧。
華誼影視總裁王中磊認為，電影營銷細分市場還存在許多空白點，國內人才在這方面觀念尚缺乏，也就未能找到這些市場空白，專業運作電影衍生產品公司也就暫時難以出現。
其三是觀眾層面。中國人傳統是靜心養性，人們本來娛樂活動不多，加上中國電影發展滯後，電影的影響力一向不大；另一方面盜版橫行，影碟租售業務街頭小店到處可見，DVD播放器價格大幅下降，有線電視播放最新影片日期與該片的影院公映日期越來越短，電影票價虛高等這些原因，使中國市場巨大，國民收入高速上升，但中國觀眾還是不很願意進電影院，這也促使電影營銷開展艱難。

愛土豆的農民 00:33:33
中國電影市場現狀分析
電影營銷一直是中國電影行業中薄弱一環，中國傳統電影運作一直是條塊分割，制、發、放體系互不統屬，導致電影從上市到退市，發行到放映系統各自獨立、孤軍作戰；利益分配、體制牽扯上種種原因使電影營銷人員或例行公事或無法放開手腳去營銷傳播，電影營銷僅停留在「一發了之」水平和階段。
《十面埋伏》的成功，掀起中國電影整合營銷高潮，但中國電影營銷仍只在初步水平。探究中國電影營銷過往和目前存在問題原因，不外乎如下：
其一是傳統電影發行體制。在傳統電影市場上，電影產品是政府宣傳導向產物，生產、製造和傳播擴散過程都受到來自政府方面嚴格管制，電影也就難成為真正商品，營銷也成了形式。這不僅捆綁營銷人員手腳，且壓抑著營銷人員智慧，使得一些最基本、反映市場經濟一般規則營銷理念、方法和技巧等，無法激發、挖掘和運用開來，直接導致中國電影營銷的「有場無市」。
大陸內地影院為獲取票房，一個漫長檔期內往往只有一部大片在多個播映廳內循環放映，很多優秀國產影片根本排不上檔期，很多片子拍出來也進不了院線，觀眾也無從選擇；僅2004年，國產電影高達212部，真正進入院線播放沒幾部；相關制度對院線管制欠缺，使電影營銷出現一種「偽壟斷」現象。香港金像獎協會董事局主席文雋就曾在2005年長春電影節談到:內地的影片發行和放映機制在深深傷害著國產影片市場[4]。
其二是電影人理念。這一點更多是歷史積淀、文化影響和操作的固步自封等作用下的結果。電影人更多地重視電影產品開發和製作，對電影營銷和後電影產品開發則相對弱視甚至漠不關心。在美國，一部電影70%收入來自於玩具、服裝之類的衍生產品，只有30%收入來自於門票。好萊塢電影營銷是銀幕營銷和非銀幕營銷齊頭並進、互為支持連鎖式營銷方法，具體表現為銀幕營銷、電視營銷、家庭影院、網路營銷和相關商品開發這「五位一體」營銷構架，非銀幕營銷成功更能決定電影營銷成功與否。迪斯尼帝國是一部影片神話，近年來則有「哈利?波特」產業，哈利?波特和周邊產品之間形成互動關系：《哈利?波特》拍攝成電影後，促進了書籍銷售，而書籍和電影又促進了哈利?波特相關產品的銷售，前4部《哈利?波特》在全球用55種語言銷售了2億本；根據第一部和第二部《哈利?波特》改編的電影在全球共取得了18億美元的票房收入[5]；
相對來說，電影營銷不應該只是局限於影片本身，一部電影的商業運作是可以通過一個產業鏈做營銷的，電影產品如果是強勢品牌，很容易拉動商家趨之若鶩。中國《十面埋伏》除了在票房這個銀幕營銷上贏得成功以外，以後電影產品開發上則底氣不足，《十面埋伏》本具備開發後產品的一切條件，但抓不著切入點，也失去了電影贏利的半壁江山。故《英雄》、《十面埋伏》前期營銷雖做得有聲有色，但卻配套營銷卻不多，只能算是電影營銷的小打小鬧。
華誼影視總裁王中磊認為，電影營銷細分市場還存在許多空白點，國內人才在這方面觀念尚缺乏，也就未能找到這些市場空白，專業運作電影衍生產品公司也就暫時難以出現。
其三是觀眾層面。中國人傳統是靜心養性，人們本來娛樂活動不多，加上中國電影發展滯後，電影的影響力一向不大；另一方面盜版橫行，影碟租售業務街頭小店到處可見，DVD播放器價格大幅下降，有線電視播放最新影片日期與該片的影院公映日期越來越短，電影票價虛高等這些原因，使中國市場巨大，國民收入高速上升，但中國觀眾還是不很願意進電影院，這也促使電影營銷開展艱難。
二 互聯網對電影營銷角色解讀
世界電影市場競爭與中國電影營銷的現狀，使人們紛紛呼喚電影業整合營銷和品牌營銷到來，在這其中，互聯網可以說是具有獨一無二作用，尤其是在解決我國電影營銷現狀上將做出突出貢獻。傳統電影營銷過程比較典型方法有：影片試映；秘密預演；電視廣告；報紙廣告；電影預告片；相關產品；電影熱線；奧斯卡盛典；空中電影[6]。相比電影營銷其他營銷方式，互聯網電影營銷對於中國電影營銷來說有獨特角色與意義：
(一) 互聯網特點
作為新興數字媒體，互聯網路具有許多傳統媒體夢寐以求特性[7]，例如：互動性、虛擬性、實時性、個性化、全球性、永續性、超鏈接、多媒體等。
在美國，許多影片都擁有自己網站，互聯網在電影中充當重要角色。有些網站能夠讓觀眾沉浸於電影人物角色、故事情節和新奇想法中；通過網站也可以鏈接到與影片相關的一些事件中去，包括政治、經濟和歷史等各個方面。
(二) 互聯網在中國電影營銷獨特角色
其一 、推廣受眾范圍廣
互聯網是全球性，影片有關消息從一開始，各地都可從網上獲悉。在中國，經濟發展不平衡，電影其他推廣方式無法達到各個角落，即使現今電視普及，但電視網路分區進行，有落地限制，電影中推廣可能接受不到。但網路卻不同，身處窮鄉僻壤，也能隨時從網站上了解相關影片信息。青少年是上網的主要受眾，許多青少年可能電視不看，但網可能不會不上，娛樂是他們上網的主要原因，網路信息的隨處可見，影片資料了解也就在所難免。美國人口普查局預測表明，青少年還是電影的主要市場之一，並且還在上升。
其二、 易搜索 超鏈接 信息量大
有專家言「搜索引擎與廣告結合將網路廣告帶入了真正不可限量的天地，它不僅進一步改變了網路廣告，像互動網路廣告一樣擁有屬於自己的東西，且徹底改變廣告本身，開始向市場營銷人員和廣告人夢寐以求的「微觀營銷」方向邁進了一大步」[8]。我國娛樂出版等娛樂業並不太發達，豐富的網路信息、便捷的搜索方式、較低廉的費用，便於人們對電影的了解。比如在GOOGLE上輸入《功夫》，第一版有關《功夫》影片的方方面面就有：[9]（以2005年2月3日為准）
周星馳新作《功夫》_影音娛樂_新浪網
... 12月29日下午，《功夫》在北京舉辦了隆重的慶功答謝會，發行方表示期待《功夫》能 突破2.5億的票房… ... 功夫》上映時間表中國內地、香港、新加坡、馬來西亞：04年12月23 日中國台灣：04年12月24日印尼：05年1月5日菲律賓：05年1月8日韓國：05年1月14日 ...
《功夫》_影音娛樂_新浪網
... 功夫》一片的故事發生在20世紀40年代的中國廣東
《功夫》周星馳「哄」動作品_TOM娛樂
相關搜索：《功夫》預告片下載
這種將搜索行為所隱含和揭示的網民偏好與廣告行為有機結合，非常完美地體現了互聯網所具有的強大優勢，使電影營銷的目標更准、效率更高、成本更低。

Ⅹ 在私人影院都有什麼電影私人影院的主要客戶群是哪些人

私人影院可以播放的影片資源和普通電影院的資源幾乎相同，但是私人影院的主要消費群體是年輕情侶，白領和大學生群體。

一，私人影院可以觀看的電影。

可能很多人不知道私人影院是干什麼的，我們就來簡單的介紹一下私人影院和普通電影院的區別。普通電影院就是商家會提前公布播放電影的時間和票價，可以根據自己的喜好進行選擇，一般是2d電影或者是3D電影。而私人影院是獨立的一個房間，一般是按照小時來收費，一個小時的價格在60元到80元不等，並且可供選擇的飲品和食品更加的多樣化。