1. 中國電影票房近幾年快速增長的主要原因是什麼
貓眼數據,2019年1-5月中國電影分賬票房(不含服務費)和觀影人次的同比增速均為負,出現2011年來首次下降。
2. 中國電影的現狀及發展
行業主要企業:貓眼娛樂(01896HK)、阿里影業(01060HK)、光線傳媒(300251)、新片場(834630)、華誼兄弟(300027)、愛奇藝(IQ.NASDAQ)、Bilibili(BILI.NASDAQ)
本文核心數據:中國電影市場收入規模、中國電影放映場次情況、中國電影行業集中度
行業概況
1、定義
電影產業是對以電影的製作、發行和放映三個行業為主,同時包括電影的後產品的開發(如音像製品、電影頻道、相關圖書、玩具等)以及與電影相關的市場活動的總稱,屬第三產業中娛樂業的一部分。其主要功能是通過視聽技術傳遞藝術形象信息,為人們提供審美、娛樂、宣教服務。
電影產業的特徵包括以下幾點:
2、產業鏈剖析:包括五大階段
從電影行業整體來看,其產業鏈包括電影製作、出品、發行、放映環節。電影製作作為整個產業的最前端,決定了行業的影片供給數量、質量等情況,具有一定的議價權。影片製作完成後,通過出品及發行方使得影片得以面世,向下游院線企業進行宣發。電影產業的終端是院線市場,其基本職能是提供放映服務獲取票務收入,一般占據45%的票房分賬比例,同時還為合作商提供廣告服務、提供賣品等衍生品服務以獲得非票務收入。
在電影產業鏈中,發行上承製片方,下連院線播映方,是將影片全國推廣的渠道,整個電影產業鏈的參與者眾多。
電影製作方主要包括國內外文學與劇本等原始作品方,如國外的漫威、迪士尼,國內的華策影視、騰訊文學等;內容出品方包括海外的華納兄弟、環球影業,國內的萬達影視、華誼兄弟等專業影視公司;宣傳發行方包括華納兄弟、環球影業等傳統影視公司發行方,以及淘票票、愛奇藝與貓眼電影等網路發行方;電影產業鏈終端的院線平台代表公司有海外的AMC與國內的萬達影院、大地影院、橫店影視等。
行業發展歷程:處於「互聯網+時代」
從1950年發展至今,我國電影行業共經歷了四個階段,分別為「國有資本時代」、「民營資本時代」、「商業大片時代」和目前所處的「互聯網+時代」。
行業政策背景:多項政策加持
以政策扶持為主導電影產業的迅猛發展與國家層面以及政策層面出台的各項扶持政策有著緊密的聯系。2010年的《關於促進電影產業繁榮發展的指導意見》由國務院辦公廳出台發布,我國對促進電影產業繁榮發展提出了重要的指導方針、具體政策措施保障;
關於支持電影發展若干經濟政策的通知》在2014年由財政部、國家發展和改革委員會、國家新聞出版廣電總局等聯合發布,明確了八項具體政策,使得市場活力得到進一步激發,公益服務質量和水平得到提升;
《國家電影事業發展專項資金徵收使用管理辦法》於2015年由國家財政部、國家新聞出版廣電總局發布並規定,向申請工商登記的經營性電影放映單位徵收5%的電影專項資金,用於電影產業發展的金融、稅收和人才引進扶持政策。
《中華人民共和國電影產業促進法》於2017年3月1日發布實施,具有里程碑意義。對於正處於發展迅速但缺乏法律依據及保障的電影市場來說,無疑給中國電影產業發展帶來了法制化的信心,也為中國電影"走出去"提供了法律上的保障。可以說,國家法律和政策,特別是政策幾乎決定著電影產業發展的方向和發展程度。
行業發展現狀:
1、中國電影市場收入規模:疫情後強勢反彈
從電影票房收入來看,2016-2019年,中國電影票房收入持續增長,並成功突破600億大關。2019年,我國票房收入達641億元,較2018年增長5.4%,增速整體呈現下滑態勢。2020年,受新冠疫情影響,我國電影票房收入僅為203億元,不到2019年票房收入的三成。截至2021年12月中旬,我國電影票房收入457億元,較2020年恢復較快。
2、中國觀影人次情況:2020年下降近7成
從觀影人次的變動情況看,2020年全年觀影人次5.49億人次,相比2019年減少了68.23%,降幅與票房降幅基本持平。對比2019年全國約14億的人口總量,人均觀影次數為0.39次,相比2019年的1.24次下滑明顯,若以8.48億的城鎮人口計算,人均觀影次數為0.65次,相比2019年減少了1.43次。
3、中國電影放映場次情況:疫情影響放映場次大幅度下降
2020年全國影院共放映電影5658.4萬場,同比減少55.58%,降幅明顯低於觀影人次和票房降幅。對比票房、觀影人次和放映場次的變化情況,隨著國內影院數量的逐年增多,放映場次的增加速度始終能夠大幅高於票房和觀影人次的增長速度。
行業競爭格局
1、行業集中度:頭部效應明顯
整體來看,中國電影市場頭部效應明顯,行業集中度較高。隨著檔期競爭加劇、口碑宣傳作用凸顯,國內電影票房集中度加劇。2020年受疫情影響,電影前五名票房達到全年總票房的50%以上。除2020年特殊情況外,2018至2021年電影票房前三名和前五名佔比穩步提升,這意味著影視行業的龍頭公司能夠分到更多紅利。
2、企業競爭:萬達影院市場份額最高
從各院線票房情況來看,我國電影產業市場集中度仍待提高,以票房TOP5院線的票房合計僅為2020年電影總票房的47%。其中,萬達院線以15%的票房比重位居榜首,其次為大地院線,其票房比重為10%,上海聯合院線(8%)、中影數字院線(7%)和中影南方新干線緊隨其後(7%)。
行業發展前景及趨勢預測
1、政策方面:《「十四五」中國電影發展規劃》
2021年11月9日,國家電影局發布了《「十四五」中國電影發展規劃》(以下簡稱《規劃》),這也是針對內地目前電影市場所做出的最重要的指導性方針政策,其中既有一些具體的數字指標要求,也有一些針對性較強的規劃部署。整個規劃書近萬字,基本涵蓋了內地電影近幾年發展出現的問題和症結,並提出相應的解決方案,也包括了之前一些方針政策的進一步執行。
以上數據參考前瞻產業研究院《中國電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》。
3. 電影票房的票房紀錄
2015年2月24日,2015年春節假期結束,內地影市在7天中總計收獲超過17億,與去年同期相比增長了3億。大盤最高點依舊出現在大年初一,當天的單日票房高達3.4億,創造了內地影史新紀錄。
春節檔能取得如此驚人的成績,7部初一放映的電影功不可沒。然而如此大規模扎堆上映,也讓這些影片深陷慘烈的排片爭奪。最終,《天將雄師》6天累計4.5億問鼎春節檔票房總冠軍,《澳門風雲2》以4.16億的成績緊隨其後,《狼圖騰》吸金近3億,排在第三位。
單日票房破6.6億
2016年大年初一中國內地單日電影票房達到了6.6億元,觀影人次為1900萬左右,遠超去年大年初一的3.75億。其中周星馳導演的《美人魚》以單日2.76億的成績成為國產片中單日票房的冠軍。而《澳門風雲3》、《西遊記之三打白骨精》也分別以1.78億和1.7億的佳績雙雙破億。
單日票房排名TOP20
數據截止2016年2月18日
排名影片名單日票房(萬)播放日期上映天數1速度與激情7346342015年4月12日12美人魚314442016年2月14日73美人魚269942016年2月8日14美人魚248142015年2月10日35美人魚247732015年2月11日46港囧246962015年9月26日27美人魚243302016年2月12日58美人魚239682016年2月13日29美人魚239092016年2月9日610復仇者聯盟2:奧創紀元238362015年5月16日511速度與激情7228472015年4月18日712港囧226572015年9月27日313尋龍訣226442015年12月19日214變形金剛4:絕跡重生223102014年6月28日215變形金剛4:絕跡重生213352014年6月29日316尋龍訣203802015年12月20日317港囧199292016年9月25日118星球大戰原力覺醒196052016年1月9日119速度與激情7187262015年4月13日220速度與激情7187162015年4月19日8
單月破40億首超美國
2015年2月份刷新了多項國產電影的紀錄。19日大年初一當天,7部新片同時上映造就了超過3.5億的單日最高成績,初一到初六的春節檔總票房更達到史無前例的17億。而第三方數據統計顯示,2月內地電影市場高達40.5億,成為內地首個突破40億大關的月份,更首次超過美國躍居全球票房最高點。
中美市場走勢在春節檔前走勢較為穩定,不過大年初一開始,春節期間中國單日產出基本都在2.5億以上,穩定性領先於北美市場。最終北美市場2月份產出了大概44.6億人民幣的票房,刨去加拿大市場占據的10%的比例,美國影市2月約收40億元人民幣,比內地票房約少5000萬。
一季度電影票房創歷史新高
數據顯示,第一季度國內累計票房95.84億,刷新歷史最高增幅同比上漲41.65%。預計到4月第一個周末將突破百億關口,這也就意味著中國電影將首次創造百天內(95天)突破百億關口的最快紀錄。
截至3月31日,2015年第一季度(1月1日-3月31日)累計票房95.84億,刷新歷史最高增幅同比上漲41.65%,累計放映場次1228.10萬場,較去年同期上漲39.95%,觀影人次2.66億,較去年同期上漲38.11%。國產電影票房與進口影片票房呈65:35的格局。
其中國產電影總票房62.2億,同比增長47.91%,共計放映7681800場,同比增長49.27%;觀影人次1.72億,同比增長41.68%。
進口片總票房33.61億,同比增長32.79%,共計放映457.28萬場,同比增長29.83%,觀影人次0.94億,同比增長34.72%。統計期內共計4部影片躋身6億影片隊列,23部影片突破億元大關,刷新歷史同期值。
刷新月度票房紀錄
2015年7月份,中國電影票房為54.9億元,在連續打破日票房紀錄和周票房紀錄後,再次刷新中國電影市場月度票房紀錄。這一數字超過了2002年至2005年中國電影票房總和。此外,7月份觀影人次達到1.59億。2015年以來,中國電影市場已累計票房258.53億元,國產片佔比57.2%。
2015年中國電影總票房440.69億
2015年全國電影總票房為440.69億元,比2014年增長48.7%,創下「十二五」以來最高年度增幅。其中,國產影片票房271.36億元,占總票房的61.58%,以較大優勢保持了國產電影在中國電影市場的主導地位。
《美人魚》登頂中國影史票房冠軍
截至2016年2月19日晚22點,周星馳導演新作《美人魚》總票房達到24.68億,超過了《捉妖記》的24.39億,創造了中國電影史票房新紀錄,創下新紀錄僅用了12天。
4. 票房與泡沫齊飛的年代,如何看待中國影視行
如果只看總票房這個數據的話,美國的情況似乎也未見得太好。根據票房網站Box OfficeMojo的數據,2016 年北美的總票房為113.72 億美元,比 2015 年高出了 2.2%,這個數字甚至低於中國總票房的增幅。
然而僅僅比較總票房這一個數據並不能說明什麼問題,單銀幕產出這個數據更能反映出電影行業中影院和觀影人群之間的供求關系,而從這個數據來看,中國電影市場的泡沫化程度顯然要比美國更高。
目前,中國的銀幕數 41179 塊已經超過了美國的 40759 塊,如果按照中位數來計算 2016 年中國的單銀幕票房的話,那麼中國的單銀幕票房為 125 萬元,與 2015 年的單銀幕票房 159 萬元相比,下跌超過 20%。
反觀美國,2016 年美國電影市場的單銀幕產出為 28.2 萬美元,而 2015 年的這個數字則是 27.8 萬美元,還略有上升。
將這兩組數據進行對比的話,一個容易得出的結論就是,美國電影市場上,銀幕的供應量與需求大致匹配,而在中國銀幕數量的增長顯然已經遠遠超過了實際需求。
由於前幾年中國電影市場的擴張速度非常快,導致出現了一波建設電影院的浪潮。但隨著電影市場擴張速度減慢,這些新的建設項目沒有辦法這么快地做出針對性的改變,所以導致銀幕增速遠超票房增速。2016 年中國銀幕增速達到 30%,是票房增速的十倍以上。
這對於影院的經營提出了更大的挑戰,畢竟每一塊銀幕的運營成本並不會因為票房的減少而減少。影院需要在票房以外尋找新的收入來源,來彌補票房降低造成的虧空。
一般說來,影院的非票房收入大多來自於以下幾個方面:食品、飲料、貼片廣告、衍生品收入等等,但對於中國的電影院來說,這些似乎都還沒有形成一個足夠的規模。
萬達一直為自己的「非票房收入」而自豪,根據萬達院線在 2016 年 6 月發布的半年報,商品銷售、貼片廣告、影院廣告、電影投資營銷這些收入大約為票房收入的 46% 左右。相比之下,被萬達收購的AMC院線的非票房收入(其中大部分都來自於食品和飲料的銷售)大約是票房收入的 58% 左右。
需要說明的是,這個比較並不十分精確,因為萬達院線的財報中計入了AMC院線、Hoyts院線等海外電影院的財務數據,因此 46% 這個數據是海外院線和國內院線平均下來的結果。不過,這反而意味著國內的這些電影院的非票房收入佔比要比 46% 更低,也就是說萬達的非票房收入仍有較大的提升空間。
此外,美國電影院較為成熟的會員制度也能夠幫助他們獲得更高的非票房收入。Regal 通過建立核心會員項目、開展特色活動、提升觀影舒適度等吸引會員的方式,會員收入佔到了收入來源的三分之一;而AMC 則通過社交媒體積攢人氣,建立網站與開發移動應用,成立同行業第一個會員項目 AMC Stubs,自 2012 年來,AMC 的銀幕數下降了 0.5%,但觀影人次和單銀幕產出都增長了近 3 倍。
不過話說回來,電影院賺錢的辦法也就這么一些。再怎麼跟美國人看齊,目力可及的前景就擺在那兒。這個行業要真繁榮,歸根到底還是上游內容端的事情。別的咱不提,2016 年的電影都拍成這樣了,要指望電影院能賺錢,也實在是太為難人家了。
5. 兩年巨虧超百億,萬達電影「豪賭」《唐探3》,王健林能翻身嗎
2021年1月30日,萬達電影公布了2020年的年度業績預告:預計2020年1-12月歸屬於上市公司股東的凈利潤為虧損615,000萬元至695,000萬元。而這已經是萬達電影第二年業績虧損了,加上2019年的虧損47.3億,短短兩年時間萬達電影已經虧損了超過100億,前首富王健林就這樣沒了100個「小目標」。
回顧最近這兩年,萬達電影的發展並不順利。
原本想著在2019年進行資產計提後可以輕裝上陣,但到了2020年卻遭遇了疫情的黑天鵝,大部分的院線一直被關停到7月中旬才重新營業;最近,旗下AMC院線才剛有起色,還沒開心多久股價又跌回了原點。
如今,春節檔大戰即將打響,水逆了兩年的萬達電影能否藉助《唐探3》翻身?巨虧兩年之後,萬達電影又會走向何方?
「電影行業是我的夢」這是王健林在進軍電影行業時說過的話。
不過,可能王健林也沒有想到,自己的電影夢會走得如此艱難。
在2021年1月30日,萬達電影發布了2020年業績預告,預計2020年1-12月歸屬於上市公司股東的凈利潤為虧損615,000萬元至695,000萬元。
值得注意的是,萬達電影在去年因為計提商譽減值,業績虧損了47.28億。
如此來看,在短短兩年的時間內,萬達電影已經巨虧超過100億,兩年虧損的錢比上市後掙的錢還要多。還好退市規則有了改變,否則連續虧損兩年後,萬達電影就要被套上「ST」了。
對於業績虧損,萬達電影把大部分的原因都歸咎到了疫情上:受到疫情影響,公司下屬600餘家國內影院停擺近半年時間,雖然自2020年7月20日復工以來國內電影市場逐步回暖,但由於部分疫情管控限制、優質影片仍供應不足等原因,電影行業尚未能完全恢復至同期正常水平,同時境外疫情依然嚴重,公司下屬澳洲院線業務亦受到影響。
這個原因也說得過去,畢竟在疫情的影響下,整個電影行業都受到了沖擊,像金逸影視、中國電影等影視企業,業績也都是虧損。
但目前疫情仍在全球肆虐,國內疫情也不斷反復,雖然疫苗已經在推廣,但想要真正控制疫情還需要很長的時間。
換句話來說萬達電影的未來仍將會受到疫情的影響,短期內業績恐怕很難翻身了。
雖然2020年業績不理想,但這都已經過去,目前萬達電影的注意力幾乎都集中在了即將打響的春節檔中,渴望通過《唐探3》來實現翻身。
不過,單憑一部賀歲電影就能夠實現「翻身」,可能有點不太現實。
雖然目前《唐探3》的預售超過了3億,不少影視業人士估計《唐探3》的票房有望超過50億,但其實也不過是杯水車薪而已。
以華誼兄弟為例,其是2020年收獲票房最高的影視企業,旗下《八佰》收獲了超過30億的票房,還有《金剛川》11億的票房。
但事實上,雖然收獲了如此高的票房,但華誼兄弟2020年的業績並未好轉,根據不久前發布的年報預告,其在2020年仍然巨虧7.85億~9.81億,業績仍舊慘淡。如此來看,單憑一部「爆片」翻身的可能性並不大。
除此以外,在最近,市場上還傳出了北京影院上座不超過50%的傳聞,一旦疫情情況有變,春節檔很有可能受到「重錘」,萬達電影的「翻身夢」就更加不可能實現了。
最近,萬達電影旗下的AMC院線股價大幅上漲,讓不少萬達電影的投資者看到了希望。然而,還沒等大家開心多久,AMC的股價在9天的時間暴跌了71.68%,還沒開心多久又跌回到了原點,投資者空歡喜一場。
目前來看,除了業績下降之外,萬達電影有兩大難題需要解決:
第一,80億商譽壓頂,未來業績仍然承壓。
雖然近兩年來已經對商譽進行了計提,但目前萬達電影還有80億的商譽。在電影行業不景氣的大環境下,萬達電影的業績承諾將難以達標,未來業績將繼續承壓。
第二,流動現金日益減少,財務出現惡化的跡象。
雖然最新的數據還沒有公布,但在2020年三季度,萬達電影的貨幣資金僅為13.41億,相較於半年報的18.42億出現了大幅度的下降。在2020年,雖然行業不景氣,但萬達電影依舊選擇逆勢布局,這可能導致萬達電影應對風險的能力下降。
如此來看,雖然業績兩年巨虧超過100億,但這可能還不是其最低谷,如果想要回到2015年的盛況,萬達電影恐怕還有很長的路需要走。
6. 票房預測數據來源
中國電影票房數據分析
2016年中國電影票房分析
據不完全統計,截止到12月29日下午6時,2016年內地電影票房已達450.76億,已超過去年票房總成績440億。其實,從2003年至2015年中國電影一直保持平均35%的市場增長率,2015年我國電影票房市場已經達到441億,過去6年復合增速38.6%。但根據目前的整體票房走勢來看,2016年的票房增速約3%,這也是17年來,我國電影票房增長最慢的一年。票房增長率13年來首次低於25%截至12月23日,2016年內地電影票房突破441億,用時358天才艱難超過了去年440.69億元的全年總票房,與2015年僅用時9個多月就超過2014年電影票房的速率相差甚遠,今年全年票房增長率13年來將首次低於25%。數據來源:中商產業研究院整理從均觀影次數來看,近年來我國平均觀影人次逐年攀升,2015年中國人均觀影次數已經達到1.6次;預計2016年中國電影觀影人次將達1.7人次,但距發達國家人均3-4次的觀影次數仍有較大差距。數據來源:中商產業研究院整理僅九部電影票房超10億另外,2016年《美人魚》、《瘋狂動物城》和《魔獸》分別以33.9億、15.3億、14.7億元的成績成為今年內地電影票房冠、亞、季軍。《美國隊長3:英雄內戰》、《西遊記之孫悟空三打白骨精》、《湄公河行動》、《澳門風雲3》、《盜墓筆記》和《功夫熊貓》劉部國產片躋身10億元俱樂部,領銜今年華語片票房排行榜。截至目前,今年共有84部在內地公映的中外電影票房過億,其中華語片共有41部過億。不過《擺渡人》、《鐵道飛虎》12月23日剛剛首映,無論口碑如何,相信兩部電影票房過億都毫無懸念。2016年度國內電影票房前十排行榜數據來源:藝恩 中商產業研究院整理(截止2016年12月30日)未來預期目前,中國電影進入繁榮發展的黃金機遇期。中國電影產量位居全球第三,今年中國電影產量不減,預計年底將突破700部。今年電影市場增長速度減緩,但依然在增長。預計,2016年電影市場或將達到454億,增速3%,增長速度略緩。
另外,相關數據顯示,今年有84部影片過億,相比去年的81部有所提高。觀影人數約在13億,比去年12億也有所增長。而12月下旬,國家新聞出版廣電總局發布最新數據,中國電影銀幕已超過4萬塊,躍居世界第一。2016年,中國電影銀幕以每天增加26塊的速度遞增,超過了2015年每天增加22塊的速度。值得關注的是:近期,阿里巴巴影業聯合上戲、復星探索影視人才培養新模式。蘋果收購已破產流媒體音樂公司,吸收技術和人才;Instagram也將推出直播功能。這些都反映我國影視傳媒行業市場前景可期。中商產業研究院簡介中商產業研究院是深圳中商情大數據股份有限公司下轄的研究機構,研究范圍涵蓋智能裝備製造、新能源、新材料、新金融、新消費、大健康、「互聯網+」等新興領域。公司致力於為國內外企業、上市公司、投融資機構、會計師事務所、律師事務所等提供各類數據服務、研究報告及高價值的咨詢服務。中商行業研究服務內容行業研究是中商開展一切咨詢業務的基石,我們通過對特定行業長期跟蹤監測,分析行業需求、供給、經營特性、盈利能力、產業鏈和商業模式等多方面的內容,整合行業、市場、企業、用戶等多層面數據和信息資源,為客戶提供深度的行業市場研究報告,全面客觀的剖析當前行業發展的總體市場容量、競爭格局、進出口情況和市場需求特徵等,對行業重點企業進行產銷運營分析,並根據各行業的發展軌跡及實踐經驗,對各產業未來的發展趨勢做出准確分析與預測。中商行業研究報告是企業了解各行業當前最新發展動向、把握市場機會、做出正確投資和明確企業發展方向不可多得的精品資料。中商行業研究方法中商擁有10多年的行業研究經驗,利用中商Askci資料庫立了多種數據分析模型,在產業研究咨詢領域利用行業生命周期理論、SCP分析模型、PEST分析模型、波特五力競爭分析模型、SWOT分析模型、波士頓矩陣、國際競爭力鑽石模型等、形成了自身獨特的研究方法和產業評估體系。在市場預測分析方面,模型涵蓋對新產品需求預測、快速消費品銷售預測、市場份額預測等多種指標,實現針對性的進行市場預測分析。
中商研究報告數據及資料來源中商利用多種一手及二手資料來源核實所收集的數據或資料。一手資料來源於中商對行業內重點企業訪談獲取的一手信息數據;中商通過行業訪談、電話訪問等調研獲取一手數據時,調研人員會將多名受訪者的資料及意見、多種來源的數據或資料進行比對核查,公司內部也會預先探討該數據源的合法性,以確保數據的可靠性及合法合規。二手資料主要包括國家統計局、國家發改委、商務部、工信部、農業部、中國海關、金融機構、行業協會、社會組織等發布的各類數據、年度報告、行業年鑒等資料信息。
數據來源 數據種類
金融機構 金融機構公開發布的各類年度數據、季度數據、月度數據等
政府部門 宏觀經濟數據、行業經濟數據、產量數據、進出口貿易數據等
行業協會 年度報告數據、公報數據、行業運行數據、會員企業數據等
社會組織 國際性組織、社會團體公布的各類數據等
行業年鑒 農業、林業、醫療、衛生、教育、環境、裝備、房產、建築等各類行業數據
公司公告 資本市場各類公司發布的定期年報、半年報、公司公告等
期刊雜志 在開期刊雜志中獲取的僅限於允許公開引用、轉載的部分
中商調研 研究人員、調研人員通過實地調查、行業訪談、獲取的一手數據
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產業研究優勢 優勢體現
豐富的數據資源、強大數據挖掘能力 中商是中國首家自建資料庫系統的產業研究咨詢機構,公司自主研發的Askci資料庫和CISource中商情報通對各類數據建立中商企業資料庫、全球資料庫、宏觀經濟資料庫、行業資料庫、區域資料庫、調研資料庫等專業資料庫,覆蓋近5000多個細分產業數據。
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中國電影票房數據分析
2016年中國電影票房分析
第 1 頁
據不完全統計,截止到12月29日下午6時,2016年內地電影票房已達450.76億,已超過去年票房總成績440億。其實,從2003年至2015年中國電影一直保持平均35%的市場增長率,2015年我國電影票房市場已經達到441億,過去6年復合增速38.6%。但根據目前的整體票房走勢來看,2016年的票房增速約3%,這也是17年來,我國電影票房增長最慢的一年。
票房增長率13年來首次低於25%
截至12月23日,2016年內地電影票房突破441億,用時358天才艱難超過了去年440.69億元的全年總票房,與2015年僅用時9個多月就超過2014年電影票房的速率相差甚遠,今年全年票房增長率13年來將首次低於25%。
第 2 頁
數據來源:中商產業研究院整理
從均觀影次數來看,近年來我國平均觀影人次逐年攀升,2015年中國人均觀影次數已經達到1.6次;預計2016年中國電影觀影人次將達1.7人次,但距發達國家人均3-4次的觀影次數仍有較大差距。
第 3 頁
數據來源:中商產業研究院整理
僅九部電影票房超10億
另外,2016年《美人魚》、《瘋狂動物城》和《魔獸》分別以33.9億、15.3億、14.7億元的成績成為今年內地電影票房冠、亞、季軍。《美國隊長3:英雄內戰》、《西遊記之孫悟空三打白骨精》、《湄公河行動》、《澳門風雲3》、《盜墓筆記》和《功夫熊貓》劉部國產片躋身10億元俱樂部,領銜今年華語片票房排行榜。
截至目前,今年共有84部在內地公映的中外電影票房過億,其中華語片共有41部過億。不過《擺渡人》、《鐵道飛虎》12月23日剛剛首映,無論口碑如何,相信兩部電影票房過億都毫無懸念。
7. 為什麼最近兩年高票房的國內電影這么多
這還不簡單么,最通俗易懂的原因就是手裡有錢了唄。有錢了也能吃飽了那麼剩的錢該怎麼花呢?對吧。我覺得主要原因有三個。
其一,人們的收入有所提高了,這是最主要的原因,但是有錢了也可以干別的事情啊,為啥非要去看電影呢。逛個街吃個飯不也是花錢嘛?對,是花錢,但是是物質上的享受,而看電影則可以上升到精神層次上面的享受。顯得自己與眾不同跟別人不一樣啊。
還有就是電影票也確實便宜啊,隨便買一張。過個節一家人在一起看電影感覺不也是爽歪歪,或許這也是電影自身自帶的光環。這個高票房一是電影特別好看吸引人,二是電影特別爛引起了一大波觀光群眾進去吃瓜,三么,就是電影宣傳的太好了,所以人都想看看到底是個什麼樣的電影。錢花出去了,票房不就自然而然的高了么?
8. 當今電影市場的概況
當今電影市場概況
核心提示:從去年開始,幾乎所有的中國電影人都開始把「我們這么好的市場」掛在了嘴上。當然,2010年中國電影的成績的確不差,100億的票房也的確是歷史新高。但是,逐漸走高的市場背後卻凸顯出一個很讓人悲哀的事實:如果說當年的中國電影人有著優秀的作品,卻囿於市場無法得到觀眾的響應,那麼現在在市場已經成熟的情況下,中國電影不論從製作還是發行都陷入了創意不足的境地。
並非危言聳聽。因為從今年3月開始中國電影市場所展露的各種跡象來看,大家都已經喪失了創新的激情,進而引發了各種怪現狀:在創作方面,大家扎堆去搞同樣的題材,就算不扎堆去搞古典名著,也不約而同地扎堆來拍續集,甚至在發行電影方面,我們的發行商也開始懶得動腦子:大片來了就躲一下,沒有大片的時候,大家一窩蜂地上映,而對於這種「一窩蜂」現象,有分析家認為,這對整個中國電影市場而言,絕對應該屬於「狼來了」的警示信號。
怪現狀:同樣題材大撞車
3月22日的香港電影節上,由王寶強、葉璇等人主演的《蔡李佛拳2010》宣布在5月10日上映。僅僅過了兩天,由洪金寶和其子洪天照一同出演的《蔡李佛拳》則宣布了他們4月2日的檔期。雖然故事不同,主演也不同,但你絕對可以看出,這兩部電影其實屬於同類題材,都是在講述關於蔡李佛拳的故事。兩個月內上映兩部《蔡李佛》,其實不過是今年華語電影界題材撞車的一個縮影。根據廣電總局公布的今年立項及拍攝的電影名單,從4月份開始,觀眾們即將會看到五個關雲長,四個孫悟空,三個穆桂英,三個白娘子,然後還要准備三桌鴻門宴。以至於有人評論說,「導演再這么撞車的話,觀眾們只能去撞牆了。」這其中,五個關雲長最早跟大家見面的是4月份即將上映的甄子丹與姜文合作的《關雲長》;而田壯壯執導的《關公》、楊子擔任製片人的《武聖雲長》、陳木勝執導的《武神傳》以及高希希執導的《三國•關雲長》雖然都沒有拍完,但都開始了大肆宣傳;四個孫悟空同樣也都在爭奪時間,甄子丹主演的《大鬧天宮》、周星馳的《大話西遊2》、張紀中的《美猴王》和另一部《孫悟空》都在籌備中,但誰能最先上映,現在還都沒譜兒;至於「許仙與白娘子」的傳說,除了由李連傑和黃聖依主演的《白蛇傳說》,還有博納影業的《新白蛇傳》和另一部相關題材動畫片;而三桌鴻門宴爭奪得更離譜:陸川的《鴻門宴》甚至被逼著改成了《王的盛宴》,因為在他之前,李仁港已經在廣電總局那裡報備了《鴻門宴》這個名字,而與他們倆爭奪的,還有一部同樣性質的《劉邦和項羽》。而在這些傳統名著題材改編的電影之外,周星馳和李連傑鬥起了《太極》;吳宇森的《飛虎》則遭遇了安曉芬的《飛虎月亮花》。值得注意的是,這些撞車的題材里,幾乎囊括了目前華語電影市場中的主流導演和演員。姜文、甄子丹、李連傑、陸川、周星馳、吳宇森……也就是說,這並不是一些小的製片方出於「撈一把就走」的心態進行的惡意干擾,而是華語電影界在創作題材方面,真的已經到了這種「肉搏」的地步了。
平心而論,在這些撞車題材之中,「手慢」的項目卻很有可能是這一題材類型的最初創意來源。最簡單的例子:2007年時,王家衛告訴大家,他接下來的電影會拍一個關於葉問的故事。但是,兩年下來名字中含有《葉問》的電影已經出現了五六部,甚至甄子丹都憑借這個題材成了年度票房冠軍,王家衛的《一代宗師》依然還在「拍攝中」。與之情形相似的還有陸川、周星馳和吳宇森。陸川此前的《南京!南京!》就是因為拍攝期拖得太長,導致被《拉貝日記》搶了風頭;而周星馳兩年前宣布要拍《太極》,結果到如今也沒籌備完成,反倒被李連傑和陳國富搶先一步,宣稱在今年年底前會把一部同名電影拍攝完成。
成因分析:編劇原創能力,是荒蕪還是根本不存在?
如果仔細觀察這些「撞車」的題材,你會發現一個很有趣的現象,除了周星馳的《太極》屬於武俠片之外,其他提到的關羽、孫悟空、白娘子、穆桂英,無一例外地在中國傳統文學名著中有所體現。關羽和孫悟空作為四大名著中的人物早已被我們熟知,關於白娘子和穆桂英的故事,也早在宋元話本中就已經出現。
為什麼導演們如此青睞傳統文學名著?導演們給出了自己的說法。甄子丹版《關雲長》的導演麥兆輝和庄文強就曾經表示,選擇這樣的題材起碼有以下幾個好處:第一,相對安全。對於進軍內地的香港導演而言,古裝歷史題材遠比警匪片和現實主義題材電影更容易通過審查。第二,群眾基礎雄厚。因為大家就算對這些人物不是特別了解,起碼也都知道這些角色的名字和部分事跡,在電影上映前更容易造成宣傳方面的優勢;第三,在中國國力日強的大背景下,整個社會都在呼籲重視中華傳統文化,而電影作為一個載體,能夠向全世界宣揚中國的文化精神,拍攝諸如關羽、孫悟空之類已經被全世界華人所認同的文化符號,更容易賺到錢,也更容易拉到投資。
不過,這樣的一窩蜂撲上來拍古典名著,也有著顯而易見的缺陷。根據上海大學影視學院教授葛穎的說法,這種題材撞車的最大缺陷在於,很多劇本都是在熱錢湧入的情況下,以「短平快」的策略進行項目製作顯然有著很大的局限,因為這樣做起來,「只要某部作品火了,沒人會去研究它為什麼火,大家只是簡單認為這是題材好,然後就有一群人圍上去,照著這個題材如法炮製。古裝片比較保險,也不用受意識形態上的限制。但翻開歷史書,耳熟能詳的故事來來回回也就那麼幾個,自然避免不了撞車。這樣下去只有等到市場惡化的那天,大家才能覺悟。」葛穎說。而影評人郎諾林則認為,大家搶著啃這塊骨頭,除了證明華語電影人視野狹窄,更說明編劇的原創能力已經陷入荒蕪。
針對編劇原創能力的「荒蕪說」,影評人黃辰星的看法略顯不同。在他看來,到目前為止,國內的電影編劇根本就不是原創能力下降的問題,而是根本就沒有形成「原創」:「中國有多少真正的、通過原創劇本形成的經典電影?尤其是近三十年。盤點這些年來的經典中國電影,你會發現絕大多數都是導演們『偶然』間發現了一個小說,然後拿去改編成了劇本。張藝謀的《紅高粱》是莫言的小說,陳凱歌的《霸王別姬》是李碧華的小說,馮小剛早些年的代表作,都是改編自王朔的小說,姜文的《陽光燦爛的日子》也是王朔的小說,就連去年創造最高票房的《讓子彈飛》也是馬識途的小說。所以,如果單論中國內地電影,我們必須承認,編劇的原創能力從來就沒有達到過可以支撐起票房的地步——— 必須有一個優秀的小說為藍本。
怪現狀:續集成風
續集當然不見得是壞事。但中國電影在2011年除了雷同的題材之外同時還出現諸多續集,一方面是同類題材的重復,另一方面又是同類題材的延續,很顯然,這也不是一個正常的現象。是的,就像你不會願意一年去看五次關雲長,你同樣也不會樂意每年都看一集《畫皮》,《將愛》或者《武林外傳》。畢竟這是電影院,這不是電視機,我們還沒有奢侈到想在電影院里看電視劇——— 每次進去起碼要80塊錢呢。
對於電影市場而言,拍續集是一個很常見的事情。今年好萊塢就有27部續集上映,打破了2003年的24部續集的紀錄,幾乎每兩周就有一部續集出現。但是,相比於好萊塢大片著力打造的「系列電影」,中國這些掛著「2」字頭的電影,最缺乏的不僅是原創能力,而是一個系統的包裝意識。最簡單的例子,美國的《哈利•波特》系列電影,如今已經拍到了第七部,但從第一部開始,幾乎所有人都知道這會是個系列電影。該片的投資方和發行方也會根據其中不同的電影制訂不同的宣傳策略。而在中國,到目前為止所有的續集電影都是被動而拍,不管是取得近4億票房的《非誠勿擾2》還是口碑和票房雙贏的《葉問2》,在第一部上映之前,導演給大家的回答都是「看第一部的票房如何,如果票房好的話,才會考慮拍續集。」
這種被動的典型,從2月底在香港宣布開拍的《竊聽風雲2》就可見一斑。在《竊聽風雲》的結尾,古天樂、吳彥祖兩人的角色其實都已經死掉,劉青雲也鋃鐺入獄。而由於該片之前的反響不錯,監制爾冬升總結的原因是這三個人的組合能夠帶來好票房,所以在籌備新片的時候,最大的想法就是沿用這三個角色,但不論角色姓名還是身份都跟《竊聽風雲》沒有任何關系,因為第一集根本就沒有給他們留下任何「繼續」的空間。而這一「續集」,其實完全就是在利用舊片的口碑,屬於一種過度開發的類型。
與之相似的還有《畫皮2》。2009年陳嘉上的《畫皮》在結尾處同樣沒有留出多少餘地:雖然主要正面角色並沒有多大損傷,但最大的賣點、周迅扮演的狐妖已經散盡功力,幾乎等於已經死掉了,所以如果再保留原班人馬來拍攝關於「畫皮」的故事,也已經幾乎不太可能。
事實上,這種現象的出現,其實與中國編劇缺乏系列眼光也有很大關系,以目前世界上賺錢最多的系列電影《007》系列為例,幾乎每一集的007故事,主角都會遭遇到新問題,而只要007本人不死,換掉其他任何主角這部電影都可以繼續下去。而中國的續集電影目前最大的問題在於投資方對於單個主角的影響力估計不足,更希望保留第一集成功時正反角色的「原班人馬」,而一旦在第一集里主角有所損傷,人們對這種「偽續集」的期待指數必然下降。
成因分析:想賺錢,又怕有風險
關於華語電影導演扎堆拍續集的問題,《竊聽風雲》的兩位編劇兼導演麥兆輝、庄文強就表示,其實他們一開始寫《竊聽風雲》的時候,曾經想過這個故事拍成一個系列電影,但由於對該片反映的經濟犯罪題材前景並不明朗,所以根據投資方的意見,依然是著力打造好第一個故事。而在該片內地票房超過8000萬之後,投資方才表態願意拍攝續集,而這個時候原故事已經沒有多少可發掘的空間,所以只能另起爐灶。
對於這種「短視」現象,《畫皮2》導演烏爾善表示很正常,在他看來,這恰恰是中國電影市場開始走向成熟的標志之一,因為第一集已經被證明了適合這片市場,有了相應的觀影人群,「如果仔細觀察可以發現,現在諸多熱錢湧入的華語電影,基本上拍攝的都是一些新故事,而拍攝續集的,大都是已經在市場中有過成功經驗的投資商。這也就是說,投資方也開始轉向謹慎,知道這種類型片、系列片可以賺到錢,才繼續去投資。」成功的電影續集,往往不是第一集的導演拍的,這是成熟的電影工業的慣例。像《異形》系列的四集就有四個導演,體現的是成熟製片人制度保持著一個電影的系列存在。」
當然,內地電影人也不是沒有主動打造系列電影的想法。比如目前最大的電影企業中影集團,其負責人韓三平就在各路電影中尋找適合拍成系列片的題材。但是他的這種選擇模式存在著不小的爭議。比如他很看好《硬漢》這部電影,雖然第一集本身只取得了1000萬的成績,不論票房還是口碑都反響平平,但他就是覺得這種城市英雄題材適合拍成系列電影,所以該片的導演丁晟幾乎是被他趕鴨子上架一樣地建議繼續拍下去。而丁晟自己在接受記者采訪時都承認,「說到續集,其實我自己都沒准備好。」
而且,幾乎所有被采訪者都承認,如果要打造好一部成功的電影續集,最重要的是續集本身的風格要確立,要給觀眾保持新鮮感。「脫離第一集的存在也能成為一部完整的電影 , 才 算 是 一 部 合 格 的 續集。」而從現在的狀況看,由於投資方在目光上的欠缺,拍攝續集時往往要求跟第一部有一定聯系,因此短時間內我們能看到的只會是一種低質量的重復,而這種重復對於之前那些經典商業片所造成的傷害,並不是投資方所要考慮的內容。
怪現狀:「影院一日游」
如果說題材重復和續集泛濫只是會導致觀眾的觀影熱情下跌,那麼為數眾多的中小成本電影的「影院一日游」對於中國電影從百億票房向更高目標邁進的傷害更大。因為不想去看關雲長,我們還可以有其他的選擇,但如果影院里充斥的都是「聽都沒聽說過」的電影,作為觀眾而言,甚至連影院都不想進去。
最簡單的例子,3月份有20多部電影公映,其中有不少就是這種「影院一日游」產品。某日記者打算去看一部電影,但到了影院之後卻發現,想看的電影已經下線了,好容易從密集的排片表中選擇了另一部,但進到影廳才發現,該場電影只有可憐的4個人在看。這種現象並非個例。2010年我國故事片產量達到526部,真正在影院上映的只有260部左右。而票房過億的電影不過20部左右,此外的絕大部分電影,這些有幸進入影院的影片,不少都曾遇到過上映一兩天便被撤下的尷尬命運。3月份,就有《倖存日》、《雲下的日子》、《百合》等多部電影遭遇到了這一情況。而這些小片影院一日游的結果,使整個中國的電影票房都因此被拉低。根據記者就國內各主流院線通報的票房數字粗略統計,2011年第11周(3月7日-13日)全國總票房只有1.18億。而在此前的一周(3月1日-7日),全國票房也不過1.2億。第7周由於有情人節,票房大約為2.9億,第8周只是略有下降,而到了第9周開始,就暴跌到了1.45億。而這個數字,直到3月份的第三周,隨著好萊塢大片《洛杉磯之戰》的引進才終於有所改觀。
小片扎堆上映的現象其實並非偶然。事實上,所謂的「淡季理論」早在多年前就已經開始盛行,而幾部小成本電影在淡季的成功發型,也使得為數眾多的片方開始「盲目」地重視起這一理論。但是,諸如《喜羊羊》系列獨闖寒假檔《越光寶盒》在3月份票房過億這樣的例子不過是個案,前者是抓住了學生們放假的空隙,而後者則有很大程度是巧妙利用了去年《阿凡達》上映之後的空檔期。因此,一窩蜂地「照搬」所謂的先進經驗而不是具體問題具體分析,是眾多小片發行方目前面臨的最大窘境。
對於這一點,江蘇幸福藍海影視公司負責人章傑的認識就很清楚。他表示,小片扎堆,大家都不賺錢的現象其實完全是發行方懶於「動腦筋」所導致「目前的中國電影發行市場可以說很簡單,也可以說很復雜。之所以說簡單,就是它總有一兩條原則在那裡,比如大片來了要躲一下,淡季宣傳要增強。而復雜的是,幾乎每部電影都得具體問題具體分析,有時甚至大片都不用躲。假如在情人節檔期,一部戰爭大片占據了主要的影廳,如果我手上有部愛情片,我就不會去躲它,因為這個節日,情侶們選擇愛情片的可能性很大。今年我們發行的《甲天下》就選擇了4月份,因為當時市場上並沒有同類的電影。」
成因分析:投資人的「無所謂」,發行人的任務
「影院一日游」對於整個電影市場的損害從之前的數據已經可以清楚地顯示出來,而對於這一現象,北京電影學院教授劉軍認為並不能完全歸咎於發行方的簡單思維,而應該歸結為國內有實力的發行公司太少,很多中小成本影片缺乏發行渠道,根本就沒有打通院線的門路。劉軍介紹說,目前國內最主要的兩家發行公司是中影集團和華影公司,分別承擔每年發行40部國產片的任務。對於這兩大公司來說,發行國產小成本影片更多隻是為了完成任務湊數而已。「只要電影在影院放映一天,也算是發行了。其實大家心裡都清楚,就是在影院走了一圈兒。」至於華誼兄弟、保利博納等民營公司,盡管也已有些發行實力,但因人力有限,主要只發行自己投資的影片。「在國內電影產業鏈中,發行公司最為弱勢,製片、院線都很強勢,影院想怎麼放就怎麼放,發行公司缺少話語權。」劉軍感嘆,這就註定了小成本影片沒有出頭之日。
而另外一部分小成本電影的「影院一日游」則完全是因為電影的投資方根本不在乎。比如王小帥《左右》的製片人黃斌就告訴記者,有些人投資電影壓根就是為了滿足興趣愛好,就像《觀音山》的製片人方勵。作為電影發燒友的方勵此前拍過6部影片,直到《觀音山》才第一次盈利,而他追求的,只是個人的一種心理滿足而已。還有一種類型的小片同樣也是投資人「不在乎」,就是每年各大電影廠出品的一些電影。「其中很大一部分影片是地方、企業的宣傳片,上映了一天就撤了,其實並沒虧本,因為前期找到企業融資就可能已收回了成本。」
作為整個電影市場的終端,眾多小片扎堆上映「影院一日游」對於院線方面其實也有很大損害。但院線方面對此也有相當的無奈,本地中影南方新干線負責人邱晴就感慨說:「現在加盟院線的影院都是有著自己的商業考量,哪家影院是不想賺錢的?所以從影院本身的想法出發,我們最願意的就是放映那些賺錢的電影。但現在進入院線的這些小成本電影,宣傳上又不做到位,觀眾不愛看的時候我們自然不會堅持放映,而在沒有得到觀眾檢驗的時候,我們也不會排斥任何電影加入影院的排片。但院線本身有著自己對觀眾喜歡程度的判斷標准,所以,影院一日游雖然是院線所為,但也不是我們的本意。」
中國電影市場概況分析http://ins.chinafilm.com/200710/1643600.html(鏈接)
6.3.1產業政策
(1)文化產業政策
進入新世紀以來,中國政府已經越來越清醒地認識到文化與政治經濟相互交融,在綜合國力競爭中的地位和作用越來越突出。特別是2005年以來,隨著《關於深化文化體制改革的若干意見》(以下簡稱《意見》)的出台,中國政府推動中國文化產業發展的政策傾向越來越明顯。《意見》指出:政府鼓勵和支持非公有資本以多種形式進入文化產業領域;政府將進行文化管理體制的改革與創新;政府積極實施「走出去」戰略,創新對外文化交流體制;政府積極推進文化產業市場化;政府在一定時期內將對文化產業給予財政、稅收等方面的各種優惠。
(2)電影產業政策
為了應對加入WTO帶來的挑戰,國務院通過了《電影管理條例》。國家廣播電影電視總局、文化部發布了《關於改革電影發行放映機制的實施細則》。廣播電影電視總局頒布了《電影製片、發行、放映經營資格准入暫行規定》。這一系列政策措施改變了中國電影市場產業結構,對中國電影市場化進程起到了巨大的推動作用。
2004年, 國家廣播電影電視總局開始起草《電影促進法》並徵求各方意見,2006年已經完成草案,預計2007年將送交全國人大審議。《電影促進法》將會就如下方面的問題作出明確的法律規定:1、電影的性質、功能和定位;2、創作者的合法權益;3、電影管理體制和發展體制,電影市場准入的許可制度;4、政府與電影企業、與市場的關系;5、公平競爭的制度,統一開放、競爭有序的電影市場;6、市場監管體系;7、扶持民族電影發展的原則和相關的制度措施。
《電影促進法》的頒布實施將會是中國電影產業和中國電影市場的一個巨大的機會。
6.3.2市場現狀和發展趨勢
(1)國內電影收入狀況
中國電影經過了90年代的低谷後,隨著新千年的到來開始回升,特別是2004年以來,不論是國內票房、海外票房還是其他收益都得到了前所未有的增長,從2004年到2006年,國內票房從15億增長到26億,平均年增長率36.6%;海外票房從11億增長到18億,平均年增長率31.8%;總收益從36億增長到56億,平均增長率27.8%。從以下的圖表可以看出中國電影產業的增長趨勢。
據國際電影業專業雜志《市場與調研》(Research and Markets)2007年4月10日發表了題目為「中國電影產業即將夢想成真」的關於中國電影產業的特別報告。
此報告預計中國電影產業所創造的價值至2010年將達到近9億美金,到2015年,將升至20億美金。按照這一強勁的發展勢頭,中國電影產業將於2050年趕上當今全球電影市場的領頭羊―美國。
總之,不論從當前狀況還是未來趨勢上看,中國電影市場都將以其巨大的潛力成為全球最重要的市場。
(2)國內電影生產狀況
隨著中國經濟和電影產業的發展,國內對電影的投資逐年增大,從2004年到現在,不論是影片的數量、投資的金額還是推廣費用都在逐年增多。隨著WTO對中國影響的逐步增強和中國走出去戰略的實施,國內的合拍片也逐年增多,這使得中國電影單片的製作與推廣大幅提高,同時也給國內電影帶來了海外的收益,增加了中國電影在海外的影響。
(3)國內電影銀幕數量及觀眾情況
最近幾年來,國內影院、銀幕數和觀眾人次都有高速的增長。從以下的表可以看出中國影院和觀眾的狀況:
6.3.3國內電影市場細分
在國內電影市場發行放映的影片類型,按來源、製作成本和票房收入基本可分為:
A 進口分賬大片:每年的進口數量在20部以內,由中國電影集團公司和華夏電影發行公司統一在國內發 行,中外方根據國內的票房按比例分賬;
B 進口買斷影片:每年的進口數量在30部以內,由國內國營或民營發行公司買斷國內發行權;
C 國產(含合拍及港產)商業大片:投資額在1億元人民幣以上的國產(含合拍及港產)影片;
D 國產(含合拍及港產)中高成本電影:投資額在2000萬—1億人民幣的國產(含合拍及港產)影片;
E 國產(含合拍及港產)中低成本電影 :投資額在500萬—2000萬人民幣的國產(含合拍及港產)影片
F 國產小成本電影:投資額在500萬人民幣以下的國產影片。
6.4中美市場對比分析
中美電影市場狀況對比情況見下表:
中國的電影市場,不論是從總體還是從人均情況來看都和美國的電影市場存在著巨大的差距,美國人均銀幕擁有數是中國的39倍,美國的年票房總收入是中國的35倍。
在存在巨大差距的同時,中國電影市場比美國電影市場擁有更大的發展空間,近6年來中國電影市場年增長率高達30%。
伴隨著中國電影市場的高速增長,中國電影和中國電影市場必然存在巨大的投資機會。
9. 當代中國體育電影的發展困境是什麼呢
創新驅動理論提出堅持需求導向:一是觀眾需求,二是市場和資本需求。滿足觀眾需求才能激發體育電影內生動力。體育電影往往拍攝難度大,投資大,需要市場和資本的支持。創新驅動理論強調多主體、多要素互動,強調人力資源。在體育電影發展中,應當關注產業融合、革新,助力體育電影發展。我國體育電影缺乏多要素互動,主要體現為電影中體育元素單一、體育電影製作缺乏體育專業人才。
觀眾的審美情趣和市場取向對電影創作具有決定性作用。2015年中國電影市場出現了以《戰狼》為代表的愛國主義題材電影,受到觀眾和市場廣泛認可。此後,中國電影市場中不斷涌現優秀的愛國電影,獲得口碑票房雙豐收。例如2017年《戰狼2》、2018年《紅海行動》、2019年《我和我的祖國》等。愛國題材電影大勢發展得益於滿足觀眾需求,電影場面和故事情節能為觀眾帶來共情點,感受民族精神。
《飛馳人生》電影耗資五億,其中車輛花銷佔80%。電影演員經過專業賽車的培訓指導,主角取得了賽車證和漂移證。導演韓寒是一名專業拉力賽選手,因此電影中比賽場景極具專業性,接近真實拉力賽。我國體育電影存在創作者層面斷層的情況,很多電影工作者不懂體育。優秀的體育電影一定具有非常豐富的體育理論基礎和與此相關的體育專業知識。電影製作團隊不能缺少專業體育人才。