① 個個票房慘敗,個個都是經典,有的因巨虧1.5億,導演鬱郁而終
很長一段時間,衡量一部電影的品質,常常以票房的高低為標准。
「票房決定論」導致了不少電影只顧跟風和營銷,反而拍出一大批爛片。
像《西遊記之大鬧天宮》、《捉妖記2》、《澳門風雲》、《小時代》,上映時賺得盆滿缽滿,但最終失了人心。
在皮哥看來,一部電影好不好,不在於票房有多高,而是能不能經得起時間的考驗。
在影史就有這么10部電影,上映時票房慘敗,如今卻被觀眾視為經典。
這十部電影的票房失利,也是影史上十個刻骨銘心的「悲劇」,十位導演中,有人甚至因此鬱郁而終。
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《投名狀》
2007丨豆瓣7.5
《投名狀》是陳可辛「北上」後執導的第二部電影,也是陳可辛第一次導演古裝戲。
影片改編自清末四大奇案之一的「刺馬案」,講述了三個結拜兄弟從生死同心到後來自相殘殺的恩怨糾葛。
2007年,古裝大片的熱潮還沒有散去,陳可辛也瞅准這一時機,希望藉助這樣一部大製作樹立起自己的金字招牌。
在演員上,陳可辛找來李連傑、劉德華、金城武三位實力派「頂流」飾演三兄弟,僅李連傑的片酬就高達1億,還是友情價,更別說所有主演加在一起。
此外,影片從場景布置到服裝配飾都是重金打造,戰爭戲都是強調實景拍攝和「人海戰術」的運用,拍出了波瀾壯闊的史詩感。
尤其是片中的「舒城之戰」,為了拍出短短的十幾分鍾整個劇組花了二十多天時間,連每個群演的位置都經過了精心安排,最終呈現出一個足以載入戰爭片史冊的經典段落。
導演拍得用心,演員演得也很賣力,主演之一的李連傑更是憑借本片第一次拿到了金像獎的影帝。
但影片上映後不僅評價不高,票房表現也不給力,2.02億的票房與3億的投資相比無疑是巨大的虧損。
如今再看,《投名狀》絕對是一部佳作,《投名狀》的故事也不再是簡單的黑白分明,不僅講兄弟情,更是講人性復雜和政治陰謀。
尤其在當下古裝片「泛濫」的背景下,能做到故事性和深刻性的兼顧,實在難得。
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《風語者》
2002丨豆瓣7.6
1993年,吳宇森到好萊塢發展,接連導演的《斷箭》、《變臉》等片連創佳績,也讓他在好萊塢逐漸站穩了腳跟。
尤其是2000年執導的《碟中諜2》以5.46億奪得當年的全球票房冠軍,讓吳宇森躋身好萊塢一線導演的行列。
可處於事業巔峰期的吳宇森,卻因為這部《風語者》扭轉了他在好萊塢的大好前途。
影片是一部以二戰為背景的戰爭片,尼古拉斯·凱奇飾演的軍官安德斯奉命保護印第安族譯電員亞茲,同時他也肩負另一個使命:一旦譯電員被俘虜,必須要殺掉他以防密碼被泄露······
第一次拍戰爭片,吳宇森大膽地把警匪片的手法運用到其中,用擅長的暴力美學風格將戰爭的慘烈展現得淋漓盡致,安德斯和亞茲的兄弟情也非常動人。
從陣容來看,有奧斯卡影帝尼古拉斯·凱奇坐鎮,再加上吳宇森之前幾部作品都得到了口碑和票房的雙贏,因此出品方米高梅公司底氣很足,給足了影片預算。
《風語者》製作費用超過1.2億美元,製片方不僅借用了大量二戰期間美軍的坦克裝備,還專門租下了一個面積4000多平米的私人牧場拍攝戰爭戲。
但影片上映後的結果卻讓人大跌眼鏡:加上北美地區,影片全球票房僅有7000多萬美元,賠得米高梅公司血本無歸,股價一度大跌,公司高層也因此引咎辭職。
吳宇森也自此走向下坡,之後導演的科幻片《記憶裂痕》票房表現也只是中規中矩,徹底宣告了吳宇森在好萊塢發展的結束。
但多年過去後,這部影片還是憑借品質重新贏得了大眾的認同,也在世界戰爭片序列中占據了難以撼動的地位。
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《埃及艷後》
1963丨豆瓣7.8
上世紀60年代的好萊塢,正面臨著一場前所未有的危機。
當時的電影業正受到電視產業的猛烈沖擊,相比於到電影院看電影,很多人更喜歡躺在沙發上舒舒服服地看電視,電影不再是人們 娛樂 休閑的必需品。
為了挽回觀眾的大量流失,好萊塢的大佬們想出各種招數,比如斥巨資拍攝各種史詩巨制,用大場面、大明星吸引觀眾回到電影院。
1963年由福克斯公司出品, 約瑟夫·L·曼凱維奇導演的 《埃及艷後》,正是誕生在這樣的背景下,影片因為投資巨大也被稱為福克斯公司的「傾家盪產之作」。
當時好萊塢的頂級製作基本都是1000多萬美元的投資,但《埃及艷後》花了整整4400萬,換算到今天差不多就是4億美元。
天文數字般的費用換來了視覺上的極致震撼:影片的場景華麗奢靡,比如恢弘大氣的羅馬城和埃及宮殿,都是斥巨資實景搭建。
其中飾演埃及艷後的好萊塢女明星伊麗莎白·泰勒,在片中一共換了65套服飾裝扮,其中有一套衣服是用24克拉的黃金布料製作而成,光是這些服裝費就接近20萬美元。
原本指望影片能創造當年史詩片《賓虛》的輝煌,卻不想影片上映後只收獲2000多萬美元,一度讓福克斯公司徘徊在破產邊緣。
《埃及艷後》是一部恢弘的史詩之作,它帶來的不僅是視覺上的沉浸,更讓人對埃及艷後這一傳奇女性有了更深的了解。
從這一角度看,如今的《羋月傳》、《甄嬛傳》等宮廷「大女主戲」,其實就是《埃及艷後》的翻版。
—7—
《黑金》
1997丨豆瓣7.8
投資高達6000萬港元的《黑金》,算得上香港警匪片的一部大製作。
影片的導演和編劇,是被稱為香港影視圈「一代梟雄」的麥當雄、麥當傑兄弟倆,他們說服了永盛 娛樂 公司給他們投資,又找來劉德華、梁家輝主演,看得出兄弟倆對本片很有信心。
但影片上映後卻只拿到了1000多萬港元的票房,因為其對於中國台灣當地政治事件的影射,還被台灣方面列為「禁片」,也損失了不少票房。
平心而論本片的票房和質量並不成正比,它大膽揭露了台灣的不少政治丑聞,片中的黑幫仇殺、的士暴動、權色交易等在台灣當地都有跡可循。
此外,梁家輝在本片中的表演也是一大亮點,他飾演的周朝先將黑幫大佬的霸氣與狠辣,以及那份老練和沉穩都塑造得入木三分,鑄就了黑幫片的一個經典角色。
尤其是那句「誰贊成,誰反對」,隔著屏幕都讓人感受到強烈的震懾。
當然,影片票房慘敗還與檔期選擇有關,正好還碰上了火遍全世界的《泰坦尼克號》,無異於飛蛾撲火。
《黑金》票房慘敗後,導演麥當雄一時間心灰意冷,退出影壇來到內地經商,取得了不小輝煌。
—6—
《荊軻刺秦王》
1998丨豆瓣8.1
很多人都知道張藝謀的《英雄》開啟了中國電影的「大片時代」,其實早在1998年,陳凱歌已經在古裝大片上做出了嘗試。
對陳凱歌來說,《荊軻刺秦王》是他最有野心的作品,拍完《霸王別姬》後他就在籌備,一直到1998年才正式上映。
影片算得上是國內第一部真正的商業大片:陳凱歌不僅重建了秦王宮,還找來鞏俐、張豐毅、李雪健、王志文等一眾明星出演。
但影片在上映後觀眾卻根本不買賬,1000多萬的票房虧得一塌糊塗,影片一度也被雪藏。
當時人們對影片最大的爭議,是認為陳凱歌「胡編亂造」,隨意篡改 歷史 。
但如今來看,陳凱歌並不是毫無根據地改編,而是基於「人性」的角度,去呈現這場 歷史 上最著名的「刺殺案」。
比如李雪健飾演的秦王,人們知道他的偉大,他的殘暴,但對於他作為「人」的一面卻無法得知。
而《荊軻刺秦王》其實就是在挖掘這些 歷史 人物真實的人性,讓觀眾看的 歷史 背後的諸多可能性。
時至今日,影片得到了人們公正的評價,日漸高漲的評分就是最好的證明。
—5—
《銀翼殺手》
1982丨豆瓣8.5
《銀翼殺手》的導演雷德利·斯科特,是和斯皮爾伯格、馬丁·斯科塞斯等齊名的好萊塢大導演。
1979年,他導演的科幻片《異形》大獲成功,因此得到機會導演了這部根據菲利普·狄克的科幻小說改編的商業巨制。
影片的背景被設置在幾十年後的「近未來」,講述了銀翼殺手瑞克奉命追殺和人類幾乎一模一樣的「復制人」,在這一過程中和復制人瑞秋相識並產生情愫的故事。
特效上,影片延續了《異形》的精良質感,無論是泰勒公司金字塔式的玻璃大樓還是飛行器經過的巨大廣告牌,都是滿滿的 科技 感。
影片最終花費了接近3000萬美元完成製作,但上映後的票房也只有3000萬出頭,不少人更是視其為爛片。
但隨著 科技 的進步和發展,尤其是人工智慧、賽博朋克等名詞的火熱,《銀翼殺手》重新得到了人們的評估。
片中對於人類 社會 未來的暢想,對仿生人追求生命的思考,都讓整部影片不再是一部平庸的商業片,而是一個反烏托邦式的科幻寓言。
這其實正是以《銀翼殺手》為代表的一些商業片的無奈:想讓故事變得深刻,意味著要付出票房的代價。
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《比利·林恩的中場戰事》
2016丨豆瓣8.3
2016年,李安用120幀+4K+3D的技術拍攝了一部反戰題材的故事,卻成為李安最慘的一次票房「滑鐵盧」。
其實在此之前,李安用《少年派的奇幻漂流》證明了3D技術的視覺魅力,技術與故事的完美結合也為李安帶來極高的聲譽。
但當李安把更先進的技術用於拍攝一個情節平淡的現實故事時,技術的噱頭顯然就大過了故事。
尤其是影片受制於120幀的技術要求,導致影片不僅票價昂貴,而且能夠滿足這一要求的影院也不多,所以很大程度限制了影片的票房。
影片在北美上映後票房只有慘不忍睹的100多萬美元,還是中國的觀眾更給李安面子,1.5億元的票房佔了全球票房的95%,但4000多萬美元的虧損也著實觸目驚心。
雖然票房如此之差,但影片仍有著8.3的高分。
其實拋開技術,片中對戰爭的反思,對於人性異化的思考,以及李安一貫對人細膩的心理描寫,也證明這其實還是一部水準之上的好電影。
—3—
《黨同伐異》
1916丨豆瓣8.7
上映於1916年的《黨同伐異》,是好萊塢最早的史詩大片。
如今影片早已被列入影史經典的行列,只要談到電影的 歷史 ,就繞不開《黨同伐異》。
影片投資250多萬美元,今天看來這個數字不多,但放在100多年前,這無疑是堪比《泰坦尼克號》的頂級大製作了。
影片的導演格里菲斯作為好萊塢大片的開創者,他的前作《一個國家的誕生》被視為好萊塢大片的起點。
因此拍《黨同伐異》,格里菲斯信心十足,他先是花巨款搭建了古巴比倫城,然後又開創性地把四個不同時空的故事交叉剪輯在一起,最後影片上映時片長足有200多分鍾。
但影片上映後,很多觀眾對影片的表現手法都看不明白,再加上影片時間實在太長,《黨同伐異》最終以20萬美元的票房成績慘淡收場。
《黨同伐異》的失敗不僅賠光了格里菲斯所有的家底,還額外欠下100多萬美元的債務,導致格里菲斯後半輩子都在還債。
晚年的格里菲斯生活十分凄涼,最後幾年都在病床上度過,最終在1948年因為腦溢血去世。
《黨同伐異》毀了格里菲斯的導演生涯,但卻為電影史留下一部偉大的作品,其超前的表現手法也啟迪了無數後來的電影。
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《美國往事》
1984丨豆瓣9.2
和格里菲斯一樣,來自義大利的導演賽爾喬·萊昂內也是被票房毀了職業生涯。
到好萊塢拍《美國往事》之前,萊昂內早已憑借西部片「鏢客三部曲」震驚國際影壇,好萊塢因此力邀萊昂內到美國發展。
其實早在60年代,萊昂內就想拍這部黑幫題材的《美國往事》,這次有了好萊塢充足的資金支持,萊昂內終於可以實現心願。
不誇張地說,從籌備到影片上映,萊昂內醞釀了十幾年。
但影片在製作完成後,製作公司卻因為影片「時間太長」對其進行蠻橫的刪減。
原本229分鍾,完全可以分成上下部上映的影片,硬生生被砍成139分鍾,整個故事都支離破碎。
這版殘缺的《美國往事》上映後,不出意外招來一片惡評,最終票房也只有532萬美元,對照3000萬成本,虧損了近2500萬,按照當時匯率,摺合人民幣高達1.5億。
要知道那時候已經是1984年,那一年全球票房最高的影片是《捉鬼敢死隊》,狂收4.34億美金,相比之下,《美國往事》的票房幾乎拿不出手。
萊昂內因此大受打擊,此後再也沒有拍片,幾年後鬱郁而終,只留給了世界7部長片作品。
但好在多年後,《美國往事》的完整版在戛納電影節公映,贏得清一色的好評,也算是撫慰了一代電影大師的在天之靈。
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《大話西遊》
1995丨豆瓣均分9.1
《大話西遊》的經典程度,想必已經不需要皮哥多言。
但影片在當年上映時,幾乎是清一色的惡評,被認為是「惡搞」經典的爛片,尤其在內地,上映後票房僅收獲40萬,成為周星馳票房最慘的作品。
《大話西遊》的失利著實讓星爺郁悶不已,他的彩星公司因此倒閉,導演劉鎮偉也暫時退出影壇前往加拿大。
但隨著互聯網的普及,以及後現代主義思潮的影響,《大話西遊》在網路上廣泛流傳,一時間成為大學生們熱議的焦點。
很多人開始用後現代主義解讀《大話西遊》,曾經的惡搞低俗成為無厘頭的典型標志,周星馳也就此封神。
而至尊寶和紫霞仙子無疾而終的愛情,成了讓無數人哭的稀里嘩啦的經典愛情文本。
這10部電影在上映時都遭受了惡評,因為票房不佳而被埋沒,但好在時間為它們「翻案」,讓它們重新得到觀眾的賞識。
讓皮哥欣慰的是,如今的觀眾不再盲目追隨票房,一部電影的口碑成了觀眾評判優劣的重要指標。
當衡量一部好電影不再單純以票房定論,中國電影才會有更美好的未來。
文/皮皮電影編輯部:阿志
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② 《黃金兄弟》票房為什麼這么慘
《黃金兄弟》這一部利用老演員、老劇情來賣情懷的電影,還未上映觀眾對其期待頗高。但正是因如此,當《黃金兄弟》上映後,當其觀影體驗卻遠不如《古惑仔》時,觀眾自然對其大失所望,接下來我將詳細分析這部電影票房慘淡的所有原因:
可是很遺憾,二十年間我們的觀眾同樣也早已被灌了無數雞湯。如果一部電影總是在不斷強調主角的"兄弟情誼",卻根本沒有進行思想內核的深化來引起觀眾共鳴的話,那麼無疑它是失敗的,只能當做閑余的談資。
如此一來,也難怪《黃金兄弟》的票房沒有什麼突破和爆炸性進展,以慘淡態勢收官了。
③ 盤點口號響亮但票房慘淡 虧損巨大的10大電影
1.《一步之遙》
上映前保底10億,甚至破紀錄都被認為是很輕松的事情,誰知道最後票房僅5億多點,讓保底方虧了個殲消底朝天。
上映前很多人預測最低10億,因為當時煎餅俠都1.6億了,而萬萬網劇一點也不比煎餅俠弱,可最後票房僅僅3.21億,雖然還是賺錢了,但離目標差距很大。
3.《大話西遊3》
電影上映前韓庚出席發布會稱10億只是小目標。可惜最後票房6.31億,還不到目標的一半,也是醉了。
4.《爵跡》
當初郭敬明和製片方的設想是爵跡系列票房達到幾十億,畢竟是大投資大製作嘛,誰知道第一部就慘敗,票房僅3.81億,續集估計也無望了,口碑更是滑到谷地。
5.《封神傳奇》
當初上映時號稱「逆天神作」,10億保底,目標25億,口號喊的比誰都響。可惜結局很慘淡,號稱5億投資,最後票房僅2.81億,只能拿到1億多點的分成,虧了4個億。
6.《太極俠》
打折太極的名號,想要吸引觀眾,票房僅有2732萬人民幣+10萬北美票房,電影的投資約2500萬美金(1.5億人民幣),虧損在1.4億人民幣以上。
當年《生死時速》《黑客帝國》系列爆紅的基努·李維斯,如今在好萊塢過氣了,多部作品票房慘敗,只能跑來中國撈錢。但他聯合萬達影業的《太極俠》,選擇了自導自演,帶上老搭檔「天下第一武術指導」袁和平,還提拔武術冠軍陳虎,帶著《步步驚心》「玉檀」葉青當花瓶,意圖大展拳腳。但《太極俠》依靠萬達強大的院線,首日排片那麼賊老高,依舊擺脫不了票房慘敗的命運。陳虎不斷地打通關,太極功夫和龜元氣功都上了,卻丟了腦子。面對莫文蔚、任達華打醬油,面對無腦闖關爛片,面對老李結尾刻意送死,全球觀眾憤怒了,並選擇不買票,《太極俠》賠了一億四喊核人民幣。本片北美市場獲得了10萬美金票房,更讓基努·李維斯創造了恥辱性記錄。
7.《尋龍奪寶》
票房3290萬人民幣,投資卻兩億人民幣,虧損在1.8億以上。豆瓣影評更是低的不可想像,看來劣質產品用戶還是能分辨的。
8.《投名狀》
由陳可辛導演,匯集大牌明星,李連傑、金城武、 劉德華、 徐靜蕾、郭曉東等加盟打造的一部清末戰火題材電影,本來應該是大筆賺得的,結果卻虧損:約1.2億以上嗎,看來大牌有時候也不管用。
9.《太極》系列
兩部片別看有2.6億票房,目鄭改掘測虧損額度在1.1億以上。而曾指導《雙瞳》《風聲》的陳國富導演,由於《太極》系列《一九四二》相繼票房慘敗,徹底滾出了華誼兄弟。
10.《七劍》
武俠大師徐克導演的《七劍》陣容強大:甄子丹、黎明、陸毅、孫紅雷,女主角都是楊采妮、張靜初、金素妍這號的,乍看挺唬人。可惜兵器、爆炸、拳腳都上了,畫面烏黑臟亂,服裝一塌糊塗,劇情胡編亂湊。徐克導演糟蹋了梁羽生原著《七劍》不說,還讓孫紅雷裝腔作勢,搖頭晃腦狂笑耍白痴,想好看?難矣。除了「七劍」看夕陽,陸毅煽情放馬,還有點武俠情懷。其它時間?台詞雷人,想怎麼傻就怎麼傻,陸毅、楊采妮幾個農民,去一趟天山,拿幾把破劍,沒練啥武功,瞬間成絕世高手?扯!大反派孫紅雷,猶如大傻子一樣追著七劍跑,他帶人都抓著甄子丹了,把「七劍」的兵器都搶了,居然讓人瞬間給滅了,更扯到了極限。
這片號稱投資一億多,據說戲才拍完不到1/3,但錢卻已經花了預算的接近1/2,因此最終搞成了「豆腐渣工程」《七劍》票房僅為8345萬,讓投資人王勇都氣瘋了。其結果是票房僅有8345萬, 投資在1.4億人民幣,虧損大約1.1億以上。
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④ 電影史上,有哪些票房慘案
《真三國無雙》
根據游戲改編的奇幻電影,號稱投資金額高達4億 結果上映第一天就被觀眾拋棄,強大的演員陣容也撐不起票房,最終只收獲1557萬。
⑤ 《張之洞》已下映,累計票房2018元,這部影片的票房為何這么低
因為這部片子選用的素材非常老。幾乎沒有年輕人願意去看,並且宣傳不到位,在上映之前各大媒體平台上也很少有相關的報道。而且由於疫情原因電影排片也比較少。質量也平平無奇,抓不到人們的眼球。
⑥ 《張之洞》上映6天票房2018元,這部電影為何會有如此境遇
這部電影其實也是受到很多網友的關注的。但是這部電影上映了六天,票房居然只有2018塊錢,所以很多人都覺得不可思議,其實很多人對於這部電影不是特別的熟知,而且大家對於這部電影根本就不感興趣,因此才會導致出現這樣的狀況。這也會讓很多年輕的朋友感覺難以理解,但是年輕的孩子也會有自己比較喜歡的。
總結
大家沒有必要感覺太過焦慮了,而且這個時候也可以去網路上查看一些網友的評價,雖然這部電影受到了很多人的關注,但是電影的票房並不是很高。年輕的朋友們應該多看一下這種題材的電影,因為這些電影都是根據歷史題材進行改編的,所以也能夠提醒大家勿忘國恥。