2017藝人電影報價

Ⅰ 藝人在影視劇里的客串和友情出演，片酬是怎麼算的

客串和友情出演的片酬區別

要知道客串和友情出演的片酬有多大區別，首先要知道這兩種出演方式的區別。

客串出演，最初是用在戲曲界，後來延伸到整個演藝界。主要是指非專業人員參與演出。比如說導演何平客串《大腕》，編劇史航客串《邪不壓正》。

通常客串出演的演員，都是和劇作的主創團隊（比如導演、製片等等）關系不錯，才會願意來。很多時候，客串的鏡頭非常少，台詞一兩句，對於作品的內容，沒有直接影響。

所以客串出演，大多數是人情往來，不會單獨談片酬。可能也就是給個車馬費，甚至還有關系特好的，自己貼錢來客串的。

演藝圈也是一個人情小 社會 ，彼此幫忙，日後好相見。所以一般對於這種邀約，大家都不會計較片酬，也都願意出演。

友情演出，這幾年慢慢和客串越來越接近了。最初它和客串是有明顯區別的。友情演員，一般也是專業演員，而不是非專業演員。

友情演出的角色，一般也會作為作品發展的線索人物，或者重要作用人物。所以，在字幕上，友情演出也是緊跟在領銜主演、主演之後的。

友情演出的片酬呢，有的和客串一樣，大家關繫到了，象徵性給一點就行。如果戲份多的話呢，那就稍微多給一點。但是肯定是低於市場行情的。

比如說一個演員，本來出演電影的片酬是500萬，那麼友情出演，可能就只收100萬。對外宣傳可能就是免費。

友情出演還有一種情況。那就是大演員出演小導演的小製作作品。比如劉德華，行業公認他片酬假如是1500萬。那麼他接電影角色的片酬，就不能低於這個行情。因為這個不是他一個人說了算，而且他整個團隊在運營。

此外，他的報價，也影響著行業里其他演員的報價。某個演員覺得和劉德華卡斯接近，那麼就報1200萬。劉德華如果隨便降片酬，那你讓1200萬片酬的演員怎麼辦？跟著降嗎？

這時候問題來了。假如劉德華非常喜歡某個小製作劇本，很想出演。但是可能那部電影製作費都不夠劉德華的片酬。怎麼辦？

這時候，就按照友情出演來。大演員友情出演，自降片酬。表示我這次是特殊情況，我本身片酬還是那個行情，不影響市場。

這就是客串和友情出演的主要區別了。

客串明星的片酬一般都是抽個零頭，而這些客串，分以下幾種情況，一種是關系很好，隨叫隨到，價格免費，就是給你面子，另一種是大製作，導演或者製片人邀請，這種片子能上就是賺到，而且出場方式都很特別，至於價格，那都好商量，還有一種就是絕對的客串，跑個場，這種就跟正常的差不多了。

關系好的這個，最典型的就是大鵬的煎餅俠了，大鵬的煎餅俠開創了小成本小製作大票房的先河，在喜劇電影上也有很強的意義，這部電影的客串太多太多了，以柳岩為例，柳岩和大鵬的關系很好，她通過這個電影得到的片酬基本可以不算到電影製作成本里。

還有很多電影，比如泰囧里的范冰冰，也是零片酬出演，周星馳的美人魚，文章也是友情出演，本來就沒幾個鏡頭，其實就是賣個導演和演員一個人情。

但是也有的時候，有很多大製作，製片方都是大腕兒，演員在人家面前根本就沒什麼話語權，他們讓你零片酬或者低片酬，你也沒辦法，比如建國大業。

第二個，在大製作里客串，像這種例子也不少，像張藝謀，馮小剛她們的電影里明星客串的也很多，像姜文、葛優這些大佬就經常客串一些大製作，當然了，對於他們這個級別的演員來講，片酬給個一點半點的也看不上，對演員來說主要是面子問題，但是對於導演和製作人來說，他們不好意思不給，有的按照片酬的百分比給，有的就是口頭約定。

第三，那就是專門的客串了，像這種一般都是按照正常的價格給，也會簽合同，相對來說就規矩多了，這種客串也分很多種，不熟的，不火的，過氣的，什麼樣的都有。價格也是要參考演員的市場價的，不過一般都是跟經紀人或者經紀公司簽約，有討價還價的餘地。

所以綜合以上，友情客串價格一般都不貴，而且製片方又不傻，哪怕你是大腕兒，既然是友情客串也不會把片酬花在你身上的， 娛樂 圈的人都很精明，更何況想要通過拍電影賺錢的製片方和導演呢？

作為電影里的一個關鍵彩蛋，有很多電影里都出現一個也許與電影本身並沒有太多關聯或許不太合適電影風格的超級明星精彩亮相，而這些明星僅僅算是客串，甚至也只有一兩個鏡頭，不過，這些客串的明星，有的是不收費，只為了給朋友幫個忙，有的則固然一兩個鏡頭卻片酬很高。像《泰囧》里的范冰冰，幾乎是零片酬在電影中出演了「本人」，也讓這一橋段成為電影的一個經典。

《唐探2》中元華客串的「莫友乾」一角，據元華本人透漏片酬僅有10萬元，而且他本人表示沒辦法，畢竟沒戲可拍，像元華如此的老演員過氣了就只能在電影里客串一下了……

賣情面，一般是出來露個臉，打個醬油，相似於客串，比方《歡樂頌2》裡面扮演魏渭的祖峰，周星馳《功夫》里馮小剛扮演的的黑幫老大，片酬會比特別出演少很多或許完全就不收費。畢竟情面貴，這點客串費是小錢嘛！

一些電影或電視劇的導演或主演邀請來的，平常關系比較好的朋友，來友情客串一把，能夠為電影添加一些名氣，有寫電影宣傳裡面也會用到，這些知名的演員的出場也會被當做電影里的彩蛋。

那些能夠在影視劇作品中被冠上「友情客串」頭銜的演員基本上都是手握大把流量、在圈內的知名度和口碑都很不錯。

大部分明星都不會收取費用，畢竟客串的鏡頭很少，佔用明星的時間也不會太多，片酬也不會很高，所以乾脆就不要片酬的，純屬幫朋友一個忙！

在鄧超的《分手大師》中，韓寒就有那麼幾個鏡頭，大家知道這幾個鏡頭值多少錢嗎？免費的，據說就是為了友情出演，根本就沒有要片酬！

周星馳的《功夫》中，你是否見到過馮小剛的身影？那個時候，馮小剛在劇中飾演一個黑幫的老大，鏡頭也就一會！但是，馮小剛沒有收片酬，也就是幫朋友一個忙。

在王寶強、徐崢的《泰囧》里，最後片段女神范冰冰真的出現了！范冰冰可是年薪高達2億多的大明星，在國際上都是非常有名的存在，這樣一個大明星客串這幾個鏡頭估計也不少錢。不過范冰冰沒收錢，純屬於友情客串。

所以來友情客串的演員基本上是零片酬出演，他們願意友情客串的幾個主要原因無非是因為朋友間的情誼、圈內資源的共享、以及出於對劇本本身的喜愛。你們看過哪個大明星會客串垃圾影視劇的嗎？

客串和友情出演一般是較有名氣的演員作為非主演的身份出演一部片子的幾個鏡頭。

大都是為了某位知名導演或者主演 免費出演 。

還有一種情況也不會收費，就是作為影片的投資者，為了提高片子的知名度，製造話題，比如說吳京出演的流浪地球就是這種情況。

很多時候明星都會為了一些原因去影片里客串，有的還能收獲 雙贏 的結果。比如說徐崢在導演泰囧的時候只是導演界的一名新手，並不被人看好，為了說服范冰冰客串居中范冰冰的角色，徐崢特意給范冰冰寫了很長的一封信，最終打動了范冰冰免費出演泰囧，成為影片最大的一抹亮色。後來范冰冰被罰款之後，據傳徐崢特借款一個億給其周轉，度過難關，雪中送炭的徐導也是極為仗義了。

還有很多導演也會給別人的片子客串。像馮小剛就在讓子彈飛中客串了一把師爺，還沒進入正片就掉進去了河裡，過了過戲癮。在姜文的這部片子里，客串的不但有馮小剛，還有苗圃、胡軍、白冰等。很多影片由明星導演坐鎮，劇本構思精巧吸人眼球，也會召喚很多明星主動加盟演出，不是為了賺多少錢，而是為了 拓寬戲路 ，提高自己的知名度，能夠換來更多的劇本找上門。

應該說各種演算法都有的，我認為最合理的是演員參與票房分配。這樣可以從整體上激發演員的激情，而不是固定薪酬，一次性買斷。

至於客串和友情演出，人家都說了是「友情」，那工資肯定不高。

舉個例子，一部描述北京老北京胡同生活的電視劇，客串出場4-5集的演員，應酬稅後大約5W人民幣。餐補住宿補，北京去基地的大交通，費用單獨算，由劇組承擔。

要知道客串和友情出演的片酬怎麼算，那首先要知道這兩種出演方式的區別。

簡單說，客串：和電影公司或幕後工作人員關系好來幫個忙（甚至不領取片酬）

友情演出：戲份極少的明星

總結：友情出演戲份 客串戲份，友情出演基本象徵性收片酬甚至零片酬，客串基本沒多少錢

另外，現在很多戲都喜歡找一些前輩來客串或者叫友情出演，主要是為了宣發時有好處。這些大咖前輩大多都和製片人交情不錯，而且也不會很計較片酬的問題，基本上就是完工後給個大紅包。

Ⅱ 一般演員的片酬是多少

問題一：演員們的片酬是多少 演員像一部吃錢機器? 內地電視劇市場環境惡劣

2006-1-27 9:05:33

部分電視劇明星片酬

陳道明10萬元／集

趙文卓9萬元／集

何潤東5萬元／集

斯琴高娃8萬元／集

馬景濤4.5萬元／集

陸毅6萬元／集

周迅6萬元／集

寇世勛5.5萬元／集

趙薇9萬元／集

林心如6萬元／集

張國立8萬元／集

李亞鵬8萬元／集
片酬是衡量一個演員影響力的重要砝碼，而一部戲的好壞，演員的優劣起著決定性的作用。隨著前不久北京舉行的全國製片人大會，再次將「演員片酬漫天要價」的問題擺在桌面，「電視劇投資的50%都會被演員瓜分」――如此讓人震驚的數字被堂而皇之地擺在了人們面前。「一個劇總要找一個或幾個腕兒當賣點，50%的投資都給了演員，那一部戲能拍得好嗎？長此以往，我國的電視劇產業路在何方？這一連串問題都直接對准了演員―
―這一吃錢的機器。

現象>>電視劇市場油水都讓演員拿了

電視劇《 *** 燃燒的歲月》的熱播，讓很多人都羨慕投資方老闆馬建安，但是誰能想到，這部火遍大江南北的電視劇，卻因為沒有控制好演員片酬而虧了本。馬建安透露，在《 *** Ⅰ》拍攝時，孫海英和呂麗萍的演出價格都不高，「孫海英片酬是每集7000元左右，呂麗萍是每集1.5萬元左右，但我們沒有控制好群眾演員的片酬，雖然電視劇這么火，我們卻虧了本。孫海英和呂麗萍的身價現在是每集4萬元左右了。在拍攝《 *** Ⅱ》時，我們堅決用新人，因此《 *** Ⅱ》所有演員片酬一共只有幾十萬元。」馬建安說：「《 *** Ⅱ》已經賺錢了，其中控制演員片酬節約了很大開支。」

中央電視台電視劇製作中心一位負責人說：「內地電視劇市場總的來說是80%的電視劇虧本，10%保本，10%賺錢，投拍電視劇本來就是一種風險投資，從經濟學角度來講，有50%的賺錢機會是正常的，但如果只有20%甚至更低就不正常了。」

這位負責人非常直率地說：「應該說，在中國目前的這個電視劇市場體系中，獲利最大者就是演員，有多少大牌明星不是開著賓士寶馬來拍戲的？」

二流演員一集電視劇也要2萬

片酬是衡量一個演員影響力的重要砝碼，片酬多少由多種因素決定，其中電視台的需求也是一方面。比如，只要是陳道明主演的電視劇，電視台就一定會買，他的片酬每集可達10萬元甚至更高。女演員中片酬最高的是趙薇，每集8萬元到10萬元左右。打星的身價比文戲的明星高，中國打星身價最高的是趙文卓，每集達到9萬元左右。

在中國的影視圈中，演員多得不計其數，但是演員畢竟還是一部戲的門面，求大於供的市場，導致了演員的片酬佔到了投資的50%以上，而這樣的數字還在上升。前不久記者更得到一個驚人數字，一個新近躥紅的陳姓年輕女演員，在報價一部20集電視劇時，獅子大張口一集就要10萬元，這樣一部戲下來至少200萬元裝進她的腰包，而該戲的總投資僅有600萬元。

采訪中，曾經拍攝《縣令黃馬褂》的製片人胡先生告訴記者，一般一流演員演電視劇，每集是5萬元起價，而二流演員也要2萬元。這樣，控制演員成本就成了製片人最頭疼的問題：演員弱了電視劇賣不出錢，但都是好演員戲又肯定虧本。一位不願透露姓名的圈內人士透露了一些演員時下接拍電視劇的行情：「像徐帆、蔣雯麗這些實力派女演員，每部戲每集都要5萬元以上。陳道明、葛優、張國立、姜文、潘虹、斯琴高娃......>>

問題二：一般網路劇演員片酬都是多少？急急急 最少的片酬也得100或者200當然200是最多的，你想網路劇的演員也不是太知名的不像孫儷她們片酬那麼多，但網路劇演員她也是人吧最少的還有50的呢。

問題三：走紅的演員一般片酬是多少 隨著第一集的開播，走紅的不是孫儷、劉濤等主演，而是6歲的小蘿莉――飾演羋月兒時的 劉楚恬。「小羋月」劉楚恬一出場就萌翻了一眾網友，而她也成功地搶了多有人的風頭，成為了小紅人。 劉楚恬肉嘟嘟的小手，忽閃忽閃的大眼睛，與趙文u飾演的父親互動毫無違和感。「3歲傾城，5歲傾國，說的就是她！」諸如此類的評論瞬間刷屏。劉楚恬順利地成為了《羋月傳》走紅第一人。 不僅如此，有關劉楚恬的演藝經也歷迅速曝光，出生在福建的她會說一口標準的閩南語，在電視劇《秦時明月》、《爺們》等眾多熱播劇中都有參演的她如今已經是個「老演員」。

問題四：一線二線三線演員一般片酬多少？ 一線男演員：陳道明、張國立、葛優、姜文、陳坤
一線女演員：蔣雯麗、周迅、趙薇、孫儷、、李冰冰、范冰冰、
還有稍遜一籌的，但也不屬於二線的，只是曝光率較少，像何冰、徐崢、陶虹、陶紅、夏雨、
至於二線的話，就是那種出道很久，但在電影電視中很少演主角，或者是剛出道不久的新人
至於三線，就是那種幾乎沒有演過電影，演電視劇也都屬於配角的，但演過的電視劇數量有很多的 比如隨便一個演員，你覺得他特別眼熟，但就是不知道他叫什麼名字，都屬於三線的了
幾千到幾萬的是3線 ，幾萬到十幾萬的是2線，十幾以上的就1線了，跟組演員是不可能慢慢變為一線的或者希望很渺茫，成為一線二線要有最重要的倆個條件1是自己的水平，演什麼是什麼，美醜都有特點，有話題，第2最重要的是有人要捧你，這是最重要的，有多少好演員就是因為沒人捧，一輩子默默無聞，所以這一行並不是你自己的實力夠了就能成為一線二線的，群演更沒可能了，除非突然那個那個大老闆，大導演看上你了，就倆說了，呵呵

問題五：演員每月掙多少錢 演員這門生意
在采訪最近憑《千山暮雪》走紅的香港藝人劉愷威時，記者提到演員漲價的問題，劉愷威開玩笑地說：「豬肉價格都漲了56%，片酬當然要漲了。」
我們可以細算一筆賬，看看電視劇演員的片酬是怎樣成功跑過CPI的。1994年，滕站投資的第一部戲《御花子》，當時主角的價格是1萬元/集，10年後的2004年，達到10萬元/集的演員依舊很少。2007年拍攝的《潛伏》，由於是小公司製作，趁著孫紅雷有個空當見縫插針，只能用當時的天價14萬元/集來吸引他。《潛伏》還沒上星已經火了，孫紅雷再接電視劇就達到了20萬元/集。
不過現在談起這個價格，投資人都會驚呼：「太便宜了！」從2009年開始，演員片酬進入快速上行通道，製片人段彬為他的《九河入海》在2010年底和某位一線大腕接觸，從35萬元/集漲到50萬元/集只經歷了一個月時間。
最明顯的例子就是文章，觀眾對他的印象應該是從《與青春有關的日子》開始的，他扮演的「卓越」大概是男四號或五號，他的一張娃娃臉被趙寶剛戲稱為「永遠的男二號」，並在自己的電視劇《奮斗》里啟用他任男二號。後來電視劇《雪豹》良好的收視率，讓他又上了一個台階。文章的片酬在同齡的演員中呈火箭式上升，在電影《失戀33天》創造票房奇跡前，據說他的片酬已經漲到60萬元/集～70萬元/集，成為一線男演員中唯一的「80後」。與他情況類似的是楊冪，出演電視劇《宮》之後她的片酬達到了40萬元/集。
一線大腕都非常忌諱公開談片酬，但實際上，電視劇是個高度市場化的行業，永遠沒有白拿的片酬。《永不磨滅的番號》的導演徐紀周對一線的定義是「決定一部戲氣質的人」，賣劇就賣這一張臉，這些面孔大多數是部分中年男演員以及蔣雯麗、宋丹丹等極少數女演員，在多年沒有新人出現的電視劇行業，文章、楊冪屬於特例。一線男星的報價不低於四五十萬元，這些人中包括陳道明、陳寶國、王志文、李幼斌、孫紅雷、黃志忠、林永健、黃海波等人，據說其中最高可達80萬元/集，不低於30萬元/集的女星才可算一線，數量上比男星略少一點兒。
前兩年《三國》成本達到100萬元/集曾經成為話題，當時平均成本在六七十萬元/集，不過很快，成本與演員價格一起飛漲，隨便一部都市題材低於100萬元/集的已經沒有了。通常電視劇在30集～35集的居多，如果製作成本3000萬元，一個大腕就可以拿走60%的投資，而過去，所有演員的成本約佔全劇的1/3。現在日本還保持著這個投資比例。
再看看電視劇的銷售。2007年，一集戲賣70萬元算很高了，2010年大概200萬元左右，現在三四百萬元很正常。電視劇銷售價格的演算法比較復雜，首先是獨播劇，央視一套在這塊兒是老大，他們可以拿200萬元/集來買劇，但是地方衛視可以捆綁在一起，通常是4家衛視，簡稱為「4顆星」。以2011年初播出的《你是我兄弟》為例，1顆星出25萬元，4顆星100萬元；下半年銷售就漲到了1顆星45萬～55萬元。因此現在央視每次出價都會被地方衛視組合幹掉。另一小部分收入來自地面頻道和二輪播出，對於成本低的戲，這種銷售方式很重要，甚至是全部，2010年全國生產1.4萬多部（集）電視劇，所有播出平台能消化7000集；2011年更加可怕，上半年已經生產了1.5萬多集，全年大約3萬集，只有約1/3能夠播出。
由於視頻網站的迅猛發展和積極上市，它們可以消化掉一部分成本，據說《宮2》獨家視頻播出權賣到了180萬元/集，既然網站又......>>

問題六：普通演員一集的片酬是多少 這個不好說，看演員級別和吧
比如生化大爆炸里謝耳朵的扮演者 jim parsons接拍這部劇的片酬已經是100萬美元一集了

問題七：明星的片酬真那麼高嗎 一般藝人的片酬都是稅後的價錢，其中還要包括明星攜帶一行人的吃住行。
而這個片酬所得並非藝人全額收入囊中，而是要和經紀人分成，具體分成要看藝人紅的程度，一般而言，簽約公司指派的經紀人收入分成幾部分，包括公司的工資工作量獎金、聯系演出外帶提成。通常情況，一場演出下來，經紀人會抽取明星出場費10%～15%左右的提成。
內地經紀公司與藝人的利益分成一般是「三七開」，當紅明星約滿再續約，公司會主動降到「二八開」，甚至可能出現「一九開」。當然在簽約新人時，公司利益分成大多「五五開」，是呈階段性的。
台灣的藝人一般都從屬於某個經紀公司，藝人演出時經紀人不允許提成，得統一上交公司，之後再從利潤中拿

問題八：演員們的片酬是多少 演員像一部吃錢機器? 內地電視劇市場環境惡劣 2006-1-27 9:05:33 部分電視劇明星片酬 陳道明10萬元／集 趙文卓9萬元／集 何潤東5萬元／集 斯琴高娃8萬元／集 馬景濤4.5萬元／集 陸毅6萬元／集 周迅6萬元／集 寇世勛5.5萬元／集 趙薇9萬元／集 林心如6萬元／集 張國立8萬元／集 李亞鵬8萬元／集 片酬是衡量一個演員影響力的重要砝碼，而一部戲的好壞，演員的優劣起著決定性的作用。隨著前不久北京舉行的全國製片人大會，再次將「演員片酬漫天要價」的問題擺在桌面，「電視劇投資的50%都會被演員瓜分」――如此讓人震驚的數字被堂而皇之地擺在了人們面前。「一個劇總要找一個或幾個腕兒當賣點，50%的投資都給了演員，那一部戲能拍得好嗎？長此以往，我國的電視劇產業路在何方？這一連串問題都直接對准了演員― ―這一吃錢的機器。 現象>>電視劇市場油水都讓演員拿了 電視劇《 *** 燃燒的歲月》的熱播，讓很多人都羨慕投資方老闆馬建安，但是誰能想到，這部火遍大江南北的電視劇，卻因為沒有控制好演員片酬而虧了本。馬建安透露，在《 *** Ⅰ》拍攝時，孫海英和呂麗萍的演出價格都不高，「孫海英片酬是每集7000元左右，呂麗萍是每集1.5萬元左右，但我們沒有控制好群眾演員的片酬，雖然電視劇這么火，我們卻虧了本。孫海英和呂麗萍的身價現在是每集4萬元左右了。在拍攝《 *** Ⅱ》時，我們堅決用新人，因此《 *** Ⅱ》所有演員片酬一共只有幾十萬元。」馬建安說：「《 *** Ⅱ》已經賺錢了，其中控制演員片酬節約了很大開支。」 中央電視台電視劇製作中心一位負責人說：「內地電視劇市場總的來說是80%的電視劇虧本，10%保本，10%賺錢，投拍電視劇本來就是一種風險投資，從經濟學角度來講，有50%的賺錢機會是正常的，但如果只有20%甚至更低就不正常了。」 這位負責人非常直率地說：「應該說，在中國目前的這個電視劇市場體系中，獲利最大者就是演員，有多少大牌明星不是開著賓士寶馬來拍戲的？」 二流演員一集電視劇也要2萬 片酬是衡量一個演員影響力的重要砝碼，片酬多少由多種因素決定，其中電視台的需求也是一方面。比如，只要是陳道明主演的電視劇，電視台就一定會買，他的片酬每集可達10萬元甚至更高。女演員中片酬最高的是趙薇，每集8萬元到10萬元左右。打星的身價比文戲的明星高，中國打星身價最高的是趙文卓，每集達到9萬元左右。 在中國的影視圈中，演員多得不計其數，但是演員畢竟還是一部戲的門面，求大於供的市場，導致了演員的片酬佔到了投資的50%以上，而這樣的數字還在上升。前不久記者更得到一個驚人數字，一個新近躥紅的陳姓年輕女演員，在報價一部20集電視劇時，獅子大張口一集就要10萬元，這樣一部戲下來至少200萬元裝進她的腰包，而該戲的總投資僅有600萬元。 采訪中，曾經拍攝《縣令黃馬褂》的製片人胡先生告訴記者，一般一流演員演電視劇，每集是5萬元起價，而二流演員也要2萬元。這樣，控制演員成本就成了製片人最頭疼的問題：演員弱了電視劇賣不出錢，但都是好演員戲又肯定虧本。一位不願透露姓名的圈內人士透露了一些演員時下接拍電視劇的行情：「像徐帆、蔣雯麗這些實力派女演員，每部戲每集都要5萬元以上。陳道明、葛優、張國立、姜文、潘虹、斯琴高娃等這些都......>>

問題九：新演員片酬多少，電視劇的 那要看你演什麼角色，如果剛出道的新人，一上來就演一號角色，那片酬也不少，整個一部戲下來拿幾萬塊也是有的。如果新演員演的只是群眾，那就很少了，每天幾十塊錢而已，而且群眾演員不論新老，片酬都是一樣的。其它小角色和配角，隨著角色的主次，整部戲的片酬可能從幾百塊到幾千塊都有。而且新老差別不大，只跟名氣有關。

問題十：一線演員的片酬一般是多少 十五位以上，多多益善嘛…

Ⅲ 演員的片酬是拍攝前給還是演完戲才支付

其實說實話，除了演員自己以及經紀人之外，很難給到你真實的答案，畢竟國內關於演員片酬這一塊，一直是一件很隱晦的事情。所以在這里我只能從一些所謂的蛛絲馬跡里給你一些你想要的答案…
張藝謀曾經在節目里說過，國內的演員片酬和國外的有很大的區別
區別在哪裡？在國外的影視圈裡，拿歐美國家的演員來舉例吧，一般演員的片酬結算方式是有一個固定模式的，演員在出演之前，前期會收到一小部分的酬勞，之後演員拍完直到電影上映之後，演員根據「業績」，再拿到自己的那份分成。

而國內並不是這樣的，拿一線演員舉例吧，據說一般都是在參演之前先談後價格的，如果價錢合適，演員再開始開工，如果沒收到錢，那是絕對不會開工的。所以有時候會看到的爛片，裡面有一線流量明星，但是影片的製作卻很爛，為什麼爛？錢都給演員了，哪還有錢製作呢。
還有一種叫「帶資進組」以及「參與分成」
個人覺得這種情況就不太涉及到片酬的問題了，他們之所以「出錢又出力」，是因為他們期待的是最大的收獲。比如吳京的《流浪地球」，據說把房子都賣了，湊了6000萬來拍這個電影，當然結果肯定是大豐收了。

參與分成這塊就更好解釋了，就是演員參演「低成本」的電影，最後享受分成。如何在「低成本」的電影里獲得高回報呢，這部分就要跟運氣掛鉤了。運氣最好當數徐崢了，參演了好幾部「低成本」的大電影，這幾年可算是賺得盆滿缽滿。

不得不說，國內演員的片酬仍然屬於畸形狀態了，雖然限制了演員的最高片酬不得高於5000萬，但是你想想一部戲5000萬，對尋常人來說依然還是天文數字，更何況演員還不用承擔風險，反正收視好或者不好都是製作公司的事。所以啊演員片酬制度仍需要改革，至少要和製作公司共同承擔風險，比如影視作品賣不掉、收視不好，演員應該一起負責。

其實關於演員片酬的問題，在業內一直都是一個很隱晦的事情，我估計除了演員自己和經紀人之外，一般的旁人只怕都不是很清楚這個問題的真實答案。所以我在這里也只能是通過最基本的模式，來說明一下這個問題的一些固定套路，這完全就是一個僅供參考的答案，還請大家不喜勿噴。

第一點，國內和國外的結算區別。

大導演張藝謀曾經才某節目中親口說過，國內的演員片酬問題，與國外的情況有很大的區別。首先，在國外的電影圈裡，特別是像歐美地區，對於演員的片酬，都是選擇前期先支付一少部分的酬金，然後等到電影上映之後，根據票房成績，讓演員直接參與分成，票房越好你就拿的越多。這樣的好處，就是避免出現因為演員「高片酬」的問題，影響到電影的前期製作。

而在國內卻不是這樣的，一般情況下，無論是大小演員，都是先談好「價錢」，然後再開工幹活的。針對於小演員來說，可能會要求「嚴謹」一些。但是輪到大明星之後，基本上都是沒收到錢，是絕不可能開工幹活的。這也就是為什麼在很多國產電影中，會出現那麼爛片的原因。錢都給了大明星了，還哪兒來的錢製作電影嘛。

第二點，分期結算和分集結算。
雖然說針對於每個演員都會有一個「身價數字」，但是在結算片酬的時候，片方一般都不會選擇「一次性」支付的，當然這也是會出現一些「特殊情況」，比如「非你不可」或者「炙手可熱」的「搶人」情況，片方也是會「一口買斷」的。但是正常情況下，都是按照「分期付款」或者「分集付款」來的。

分期付款，前期先支付你的「進組費用」，然後到了製作中期會支付「進度費用」，到了製作完成之後會支付「尾款」，一般都是334的支付方式。而分集結算，一般都只針對比較有名氣的演員，因為他們本身的報價都是按照「一集一價」來出的，所以片方一般都是「三集一結」或者是「X集一結」，這個方式對於某些演員來說，那也是真的「來錢快」，猛地拍幾天戲，估計就是上百萬入賬，並且還是「稅後」的。

第三點，帶資進組和參與分成。

像演員「帶資進組」或者參與「分成」的方式，這已經基本上不算是「片酬」的問題了，因為他們之所以願意「出錢又出力」的來干這件事，就是對於所謂的「片酬」不那麼「在乎」了。他們「期待」的是最後的「收獲」。像比較出名的「帶資進組」，當屬今年年初的吳京零片酬「帶資6000萬」進組《流浪地球》，吳京這一「操作」，不僅「拯救」了《流浪地球》這部電影，也給自己帶來了豐厚的「資金回報」。

而說到「參與分成」這個問題，我感覺這招玩的最好，並且「運氣」最好的演員，應該是徐崢了。他參與的很多電影都是屬於那種「低成本」高回報的作品，所以在他有點名氣之後，就經常以「低片酬」+「參與分成」的方式，參演某些電影的製作，但是不得不說，他的運氣是真的好，近幾年的他賺的是「盆滿缽滿」，只要是他參與的「低成本」電影，票房基本上都是「一路飄紅」。

綜上所述，這些就是我「扒出來」的一些參考答案，還請大家將就點看。畢竟自從「限薪令」下來之後，關於演員「片酬」的這個問題實在是太「敏感」了，能收集到的資料著實不多。但是，我看了那麼多的資料，有一點東西我還是比價「肯定」的，那就是演員們的「片酬」，基本上都是「稅後」的，只是這個「稅」，都是由片方給納的。

第一娛記出品必屬精品！

這個問題我有發言權！我作為影視製片人，拍過不少作品，和演員也簽過不少合同，整個行業情況基本上是這樣的（絕大不部分，極少例外）：

第一：演員片酬在拍攝完成時已經結完！
在劇組拍戲，基本上演員得罪不起，特別是男女一號。因為她或者他只要不拍了，或者刁難你，整個劇組就陷入困境，即使是導演都可以換掉，男女一號不好換，換了等於白拍了。所以，在簽約的時候，基本上演員處於強勢地位，合約一般會這么簽！

簽約之日起，三個或者五個工作日支付定金。開機前三五個工作日支付一大筆酬金，連同定金，此時大概已經支付了百分之六十左右，拍攝過半支付大約百分之三十。在殺青前三五天支付餘下的百分之十左右尾款！當然也有比例不一樣的，但是可以肯定的是，演員殺青前，片酬已經結清！因為演員也怕你拍完了，你不給錢！

第二：影視公司大部分都是在給演員打工！

影視市場看著熱鬧，實際上賺錢的公司少之又少，因為演員的高額片酬，大部分公司都是在給演員打工，賺了個吆喝，做了個賠本買賣！

舉個例子說明，一部30-40集電視劇，請一線藝人和准一線藝人各一名，預算大概一億八千萬左右。兩位一線明星片酬大概在一億兩千萬到一億三千萬（一個八千萬，一個四五千萬），剩下的就是其他全部製作費用！當資方拿出這么多真金白銀，最後剩下一堆硬碟，所有的風險就在製作方這里！賣不賣得掉，能不能播出，演員錢早就賺走了。製片方獨自承擔風險，基本上，製片方就是在給演員打工！

第三：演員片酬制度急需改革！
基於演員片酬畸形的現狀，製作公司和 社會 各界一直在呼籲整頓，之前總局和影視製作業這會也聯合發出了限制演員片酬的通知，現在看起來，有一點效果，因為限制了演員最高片酬不能超過5000萬，最少不再像以前動不動八千萬，一個億的天價片酬。

但是這樣，依然沒有解決問題：第一，演員片酬依然過高，一部戲5000萬，你們自己掂量。幾個月時間，一個公司一年賺5000萬都了不起了。一個演員三四個月可以毫無風險的賺到！第二：演員沒有風險。不能把所有風險壓到製作公司手上，演員也必須共同承擔。賣不掉，收視率不好，演員必須一起負責！

我在影視行業工作了很多年。總的感受是，只有推到重來，重新設立制度，才有可能改變 娛樂 圈的重重黑幕，改變演員片酬過高的問題！

Ⅳ 無視「限薪令」，拿走1.5億片酬，一線明星為何如此「豪橫」

很多人自小就理想變成大牌明星，大牌明星的「天價片酬」一直備受大夥兒的提出質疑，攝制組為了更好地能請到當紅明星來拍片甘願投入巨額的演員片酬，許多流量小生不但拿著巨額的演員片酬還會繼續隔三差五的鬧脾氣，有的攝制組原本有一個好台本，由於絕大多數資產花在了請大牌明星上卻在製作成本費上極大地縮水率，也造成好台本卻拍出不來好看的片子。

其實明星不願意降低片酬的原因還有一個就是因為片酬的高低象徵著他們的人氣有多高，就像跑龍套的演員的片酬永遠高不了，而頂流明星的片酬永遠低不了一樣，如果是頂流明星卻拿很少的片酬對於他們的身份來說也會受到質疑。

不過也有知名人士透露，雖然有了「限薪令」但是還會從側面給予明星一些不一樣的福利，最經常的事情就是在演員拍戲的時候通過劇組再給演員設立一些職位，從而在得到一些薪資，這樣做幾乎讓外界看來明星們是降低了片酬，實際上裡面有很多外界人都看不到的方法，其實也在無視「限薪令」的存在。

現如今的娛樂圈比起老戲骨的精湛演技，流量明星吃香得多，而正因為這些流量明星讓很多老戲骨都沒有劇本可接，慢慢的消失在娛樂圈。我真心希望「限薪令」能夠真正地推進起來，影視製作方把大部分的資金都用到拍攝上去而不是給演員們開「天價片酬」。能夠製作出好的影視作品呈現給一直支持和喜歡看的觀眾和影迷面前。

對此，大家怎麼看呢？

Ⅳ 都知道娛樂圈裡的錢好掙，你知道一位普通演員一般片酬多少嗎

我有個朋友剛從中戲畢業，簽約了一個影視公司，是一個完全沒有一點名氣的普通演員一月是3000-6000吧 ，相比群眾演員收入還算稍微穩定一些。

首先去各大劇組投遞個人資料的時候要經過選角，然後再試戲，在北京的高碑店有很多劇組在籌拍新戲，據說鄧論的新戲就是他自己一個劇組一個劇組跑出來的。而且並不是所有的演員都會到達一二線。明星的片酬也是需要用來支付團隊的需求的，只要在市場合理范圍，大家也會理解，不至於抵制。

Ⅵ 演員的片酬是拍攝前給還是演完戲才支付

其實關於演員片酬的問題，在業內一直都是一個很隱晦的事情，我估計除了演員自己和經紀人之外，一般的旁人只怕都不是很清楚這個問題的真實答案。所以我在這里也只能是通過最基本的模式，來說明一下這個問題的一些固定套路，這完全就是一個僅供參考的答案，還請大家不喜勿噴。

大導演張藝謀曾經才某節目中親口說過，國內的演員片酬問題，與國外的情況有很大的區別。首先，在國外的電影圈裡，特別是像歐美地區，對於演員的片酬，都是選擇前期先支付一少部分的酬金，然後等到電影上映之後，根據票房成績，讓演員直接參與分成，票房越好你就拿的越多。這樣的好處，就是避免出現因為演員「高片酬」的問題，影響到電影的前期製作。

而在國內卻不是這樣的，一般情況下，無論是大小演員，都是先談好「價錢」，然後再開工幹活的。針對於小演員來說，可能會要求「嚴謹」一些。但是輪到大明星之後，基本上都是沒收到錢，是絕不可能開工幹活的。這也就是為什麼在很多國產電影中，會出現那麼爛片的原因。錢都給了大明星了，還哪兒來的錢製作電影嘛。

雖然說針對於每個演員都會有一個「身價數字」，但是在結算片酬的時候，片方一般都不會選擇「一次性」支付的，當然這也是會出現一些「特殊情況」，比如「非你不可」或者「炙手可熱」的「搶人」情況，片方也是會「一口買斷」的。但是正常情況下，都是按照「分期付款」或者「分集付款」來的。

分期付款，前期先支付你的「進組費用」，然後到了製作中期會支付「進度費用」，到了製作完成之後會支付「尾款」，一般都是334的支付方式。而分集結算，一般都只針對比較有名氣的演員，因為他們本身的報價都是按照「一集一價」來出的，所以片方一般都是「三集一結」或者是「X集一結」，這個方式對於某些演員來說，那也是真的「來錢快」，猛地拍幾天戲，估計就是上百萬入賬，並且還是「稅後」的。

像演員「帶資進組」或者參與「分成」的方式，這已經基本上不算是「片酬」的問題了，因為他們之所以願意「出錢又出力」的來干這件事，就是對於所謂的「片酬」不那麼「在乎」了。他們「期待」的是最後的「收獲」。像比較出名的「帶資進組」，當屬今年年初的吳京零片酬「帶資6000萬」進組《流浪地球》，吳京這一「操作」，不僅「拯救」了《流浪地球》這部電影，也給自己帶來了豐厚的「資金回報」。

而說到「參與分成」這個問題，我感覺這招玩的最好，並且「運氣」最好的演員，應該是徐崢了。他參與的很多電影都是屬於那種「低成本」高回報的作品，所以在他有點名氣之後，就經常以「低片酬」+「參與分成」的方式，參演某些電影的製作，但是不得不說，他的運氣是真的好，近幾年的他賺的是「盆滿缽滿」，只要是他參與的「低成本」電影，票房基本上都是「一路飄紅」。

綜上所述，這些就是我「扒出來」的一些參考答案，還請大家將就點看。畢竟自從「限薪令」下來之後，關於演員「片酬」的這個問題實在是太「敏感」了，能收集到的資料著實不多。但是，我看了那麼多的資料，有一點東西我還是比價「肯定」的，那就是演員們的「片酬」，基本上都是「稅後」的，只是這個「稅」，都是由片方給納的。

第一娛記出品必屬精品！

這個問題我有發言權！我作為影視製片人，拍過不少作品，和演員也簽過不少合同，整個行業情況基本上是這樣的（絕大不部分，極少例外）：

在劇組拍戲，基本上演員得罪不起，特別是男女一號。因為她或者他只要不拍了，或者刁難你，整個劇組就陷入困境，即使是導演都可以換掉，男女一號不好換，換了等於白拍了。所以，在簽約的時候，基本上演員處於強勢地位，合約一般會這么簽！

簽約之日起，三個或者五個工作日支付定金。開機前三五個工作日支付一大筆酬金，連同定金，此時大概已經支付了百分之六十左右，拍攝過半支付大約百分之三十。在殺青前三五天支付餘下的百分之十左右尾款！當然也有比例不一樣的，但是可以肯定的是，演員殺青前，片酬已經結清！因為演員也怕你拍完了，你不給錢！

影視市場看著熱鬧，實際上賺錢的公司少之又少，因為演員的高額片酬，大部分公司都是在給演員打工，賺了個吆喝，做了個賠本買賣！

舉個例子說明，一部30-40集電視劇，請一線藝人和准一線藝人各一名，預算大概一億八千萬左右。兩位一線明星片酬大概在一億兩千萬到一億三千萬（一個八千萬，一個四五千萬），剩下的就是其他全部製作費用！當資方拿出這么多真金白銀，最後剩下一堆硬碟，所有的風險就在製作方這里！賣不賣得掉，能不能播出，演員錢早就賺走了。製片方獨自承擔風險，基本上，製片方就是在給演員打工！

基於演員片酬畸形的現狀，製作公司和 社會 各界一直在呼籲整頓，之前總局和影視製作業這會也聯合發出了限制演員片酬的通知，現在看起來，有一點效果，因為限制了演員最高片酬不能超過5000萬，最少不再像以前動不動八千萬，一個億的天價片酬。

但是這樣，依然沒有解決問題：第一，演員片酬依然過高，一部戲5000萬，你們自己掂量。幾個月時間，一個公司一年賺5000萬都了不起了。一個演員三四個月可以毫無風險的賺到！第二：演員沒有風險。不能把所有風險壓到製作公司手上，演員也必須共同承擔。賣不掉，收視率不好，演員必須一起負責！

我在影視行業工作了很多年。總的感受是，只有推到重來，重新設立制度，才有可能改變 娛樂 圈的重重黑幕，改變演員片酬過高的問題！

一提到片酬大家首先想到的就是2018年炒的沸沸揚揚的 「天價片酬」 一事，少則千萬多則過億的片酬背後，其實並不只是數字這么簡單，而對於明星片酬的結算方式也是不盡相同，片酬的支付大致分為三種類型；

顧名思義，這種形式就是在影視劇拍攝之前就把片酬談好，最終按約定的時間、約定的金額支付給藝人片酬，但這種支付形更多的用於群演和在劇中只有幾個鏡頭的小角色，還有一些大牌明星的特約出演也會選擇這種形式，而至於是拍攝前支付片酬還是拍攝後支付片酬還是要看演員方和影視劇方的協商而定，但拍攝後給片酬的情況比較多，大鵬曾拍攝的《屌絲男士》就是一個很好的例子，因為參與拍攝的演員過多，大部分也都是拍攝後再支付片酬的；

這種方式只適合出演電影演員的片酬結算，也不僅僅是演員演完戲才支付片酬，而是等到電影下映後才開始按照票房比例對演員進行結算支付；可這種結算方式也是各有利弊，因為在不確定票房高低的情況下，演員的片酬也很容易出現兩個極端，所以選擇這種片酬方式的演員還是非常少見的；

這種方式是前兩種的 「升級版本」 ，也是大牌明星的首選，在拍攝前按照協商先支付固定片酬，影片下映後在按照協商支付票房分成部分的餘下片酬，而這種方式也是所有方式中片酬最高的，完全符合明星的 「利益最大化」 准則；

當然，隨著近年來網劇的發展，片酬方式也或多或少的發生了變化，比如把影片票房變成了 「點擊率」 進行結算，或者電視劇的分集結算，前者也很好理解，隨著劇的熱播，在一定周期內計算點擊率，之後結算在這期間的明星片酬，後者顧名思義，每拍一集都要結算一集的片酬；

所以，對於明星片酬到底是先結還是後結並沒有一個固定的方式，只能說更多的都是以先拍後結算的形式進行的。

不管是電視劇還是電影都差不多，支付百分比會有浮動，不過基本都是三次付清。

以上說的拍攝完成，並不是影視劇拍攝造成，而是這個演員的戲份拍攝完成，就要支付掉所有的稿酬。

不過有的知名演員或者檔期比較緊湊的、拍攝時間很短的，會全款支付，也就是開拍前一次性付清稿酬。

電影是按照戲份和所需時間來計算稿酬的，比如一個演員三天的戲份，那麼這三天的時間全部拍攝這個演員的戲。

電視劇是按照集數來算稿酬的，這也就是電視劇的集數越來越多的原因。

在影視劇拍攝前片方會和演員簽訂合同，演員的所有稿酬基本上都是稅後，所有稅都是由片方出。如果是開拍中非演員因素造成影片無法正常拍攝，演員的稿酬是不退的。當然，如果因演員原因造成影片無法正常拍攝，演員要賠償的（這條也就對一般演員有作用）。

以上所有情況只針對普通演員，明星或者名演不在此列。他們都有自己的一套方式，他們主導權比重很大，普通演員聽導演的，導演聽他們的。

關於片酬我覺得拍攝前可以付一點，之後的片酬可以通過票房來分股。這樣的話，就不會容易導致天價片酬的出現。而且這樣一來，演員的片酬很大一部分就取決於觀眾了。從這一點出發，演員內心就會尊重觀眾，而不是扣圖之類的隨便應付下觀眾。為什麼之前一直在說天價片酬的問題，就是因為演員不好好拍戲，純粹為了錢，對於他們而言，錢到了自己手上就行，至於電影的好壞我估計對他們來說毫無意義。所以我覺得應該讓觀眾決定高片酬，觀眾認可這部電影那麼演員即使拿再多的錢，我相信觀眾也不會說什麼，畢竟那是演員們憑實力爭取來的，是靠心血汗水換來的。所以我想可能我們會嫉妒，但絕對不會反對。謝謝

Ⅶ 電影中演員正常片酬應是多少

作為演員這個職業，確實是很多人都非常嚮往，因為一部作品，一個知名演員就能夠有幾千萬的片酬。其實在中國電影市場當中，演員當中曾經片酬最高的是李連傑，還有成龍，兩個人最巔峰的時候有8000萬的片酬之高，當然作為國際影星的鞏俐，章子怡也是在6000萬左右徘徊。一般來說普通的一線演員片酬都能夠接近1000萬，比如說黃曉明這樣的明星，一直以來都沒有低過於1000萬的片酬。

但是現在的演員與影片方已經達成合作，那就是不收取片酬，直接性的入股那就是在後期票房上映之後，直接性的票房分成。其實吳京的片酬一直都不是很高，如果一部作品吳京非常認同的話，甚至會零票房出演，比如說流浪地球就是吳京鱗片酬出演的一部作品。

Ⅷ 官方叫停天價片酬，演藝圈的10位明星片酬，個個高得離譜

娛樂 圈的藝人片酬，始終是個神秘的話題。一部影視作品的成本，竟然是演員片酬佔大頭。

明星天價片酬成為近年來 娛樂 圈「久攻不下」的難題。對明星片酬過高實施管控，也成為公眾的強烈願望。

相關部門也在積極努力地優化行業環境，在之前的「限籍令」、「限薪令」相關政策之後，廣電部門針對 娛樂 圈高價片酬問題，做出了各種規定和指導。

因相關政策，而被爆出的10位演藝圈藝人的片酬標准，個個讓人驚掉下巴。

在 娛樂 圈，將范冰冰稱之為最吸金的明星一點不為過。她曾說過：「我不用嫁豪門，我就是豪門。」這句網路爆紅的名言，她真的做到了。

她在最火的時候，單集片酬在七十萬到一百五十萬之間。當然，這只是公開的合同報價。根據內部的隱蔽合同來看，她1天就能賺到1500萬，這種天價片酬足以讓人驚掉下巴。

2012年開始，范冰冰便進入了億元收入時代，年收入10090萬元。與劉德華、周傑倫分別稱為榜上前三甲。

2013年，她更是超越劉德華、周傑倫，收入1.1億元，首次登頂中國名人榜首。

2014年蟬聯榜首，收入升至12200萬元。2015年，收入高達12800萬元。2016年收入24400萬元。2017年范冰冰繼續蟬聯，收入30000萬元，只比成龍低。

也就是說，范冰冰從2012年至2017年，6年時間的收入達到了10億之多。

在福布斯中國名人榜上，范爺更是連續14年上榜。

2004年，是范冰冰上榜的第一年，這一年，她23歲，剛拍攝完《手機》，因為這部電影讓她拿到百花獎和金雞獎最佳女演員，並以980萬收入位列第27位。

2012年開始年入過億，2017年是范冰冰最輝煌的一年，年收入更是達到驚人的3億元。

14年來，范冰冰的累計收入達12億元以上。而據相關知情人士透露，福布斯的統計應該較為保守，加上行業內部的資本關系的運作，范冰冰的資立至少已經達到40億。

因為《宮鎖心玉》這部劇使楊冪爆紅，大火之後的楊冪成了名副其實的吸金王，據說，憑一部戲，楊冪當年就登上了「福布斯中國名人榜」。

早在2015年，楊冪代表的「嘉行傳媒」就與「尚星影視」簽訂對賭協議，要求嘉行傳媒在2015到2017年，三年之中，完成稅後3億的總收益。

所以，那兩年的楊冪，戲約、代言、綜藝等各種通告被排得滿滿當當。

甚至2015年楊冪已有身孕，也沒有放棄賺錢的機會，挺著大肚子參與拍攝《小時代》《古劍奇譚》《怦然星動》。

2016年拍攝《三生三世，十里桃花》這部劇時，楊冪的單集片酬已達到了180萬，整部電視劇片酬將近一個億！

這樣的高強度工作日程，讓原本為期三年的對賭協議，她兩年就完成了。

當然，楊冪的商業價值也被推向頂峰，當時的影視公司看中了楊冪的這種運作模式，直接為她所在的嘉行傳媒注資5個億。楊冪自己的公司也在第一輪融資中，獲得超過50億的估值。

自此，楊冪從一個打工人的角色直接變成資本家。她的價值被牢牢鎖定後，一直保持著年收入在2億左右，在最新的福布斯中國名人榜中，她高居第6名。

作為老闆的楊冪不僅是個吸金大王，她公司旗下的女演員迪麗熱巴被捧紅後，身價也是高得離譜。據知情人士透露，迪麗熱巴出演的《三生三世枕上書》時，片酬也達到了8000萬！

楊穎的成名，離不開前夫黃曉明。可以說，沒有黃曉明，楊穎應該還是個18線的小模特。

自從成為黃夫人後，在前夫的運作下，資源好到爆，身份可謂是逆天暴漲。

2016年，楊穎主演的《孤芳不自賞》，被大眾奉為「演技不夠，摳圖來湊」。而靠著摳圖、替身，就能輕松獲得8000萬的片酬。實在讓人覺得離譜！

劇中，楊穎貢獻了她瞪眼、皺眉，假裝被砍頭的神仙演技。

最為離譜的是，楊穎展現了什麼叫做「拼湊」的技術，直到這劇殺青了，同組演員竟然不知道女一號演員是誰？也就是說，劇組的其他演員根本就沒有見過楊穎出現在片場。

後來，因為劇集剪輯需要，補拍了4天時間，這時楊穎才出現在後期補拍劇組中。

而這部劇楊穎的片酬高達8000萬，而實際有效工作僅有4天時間。

但是，面對這樣的片酬和演技的不匹配，楊穎給出了「最佳」答案，她認為上天給了她這樣的容貌，才讓她拿到這樣的片酬。對於8000萬的天價片酬，她覺得自己付出的時間和精力，完全是「物超所值」。同時，她還表示，能有這樣的成就，完全是自己這么多年來，一步一個腳印努力出來的結果。

到底是通過自身努力，獲得應得的報酬，還是靠炒作獲取的流量，其實大眾眼睛是雪亮的。

楊穎除了《孤芳不自賞》，還有《創業時代》、《我的真朋友》等電視劇，沒有一部戲能讓人看得出她的演技在哪，但每部戲的片酬都是高得離譜。據說，當年這幾部劇，楊穎的價碼就超過了2億的酬勞。

而從「福布斯」中國名人排行榜上看來，楊穎在2016年的收入就已經達到1.5億元，比前夫黃曉明1.6億只差1000萬。

不過，如今楊穎的輝煌時代早已結束，憑她目前的口碑和流量，不會再有如此之高的片酬。

倪妮的演技相對來說，還算說得過去，在《金陵十三釵》中的表現還是很出色的，她把女性的嫵媚優雅展現得淋漓盡致，可以說，也算是實力與顏值並存的一位演員。

《金陵十三釵》是倪妮處女作，雖然是初次「觸影」，但她的片酬卻達到了近一個億。

這部《金陵十三釵》，可謂讓倪妮名利雙收。

不過沒多久，恩師張藝謀與背後的資本方就鬧翻了。失去投資方後，倪妮一度無戲可拍。好幾年時間看不到倪妮的身影。

好在當時的男友馮紹峰，為她鋪墊了很多資源，這才有了《新娘大作戰》《殺戒》《等風來》等影視作品。但這些作品沒有引起太大的反響。造成了倪妮人氣極速下降。一時間，讓倪妮背著一個「謀女郎」稱號，尷尬無比。

眼看著電影方面沒有太大的突破，倪妮只好嘗試往電視劇方面轉型。

《天盛長歌》就是倪妮的首部劇集的戲。

似乎倪妮運氣總是不太好，這部大製作的劇集在湖南衛視登陸後，如同打了「水漂」一樣的風平浪靜。更可悲的是，該劇播出沒多久，便迎來了國家廣電部門的「限薪令」的整頓。

因此，她成了廣電部門首批「教育」的藝人。同時，也給她的事業發展帶來很大的阻礙。

好在倪妮有顏值有身材，因為有美貌，而沒有被徹底遺棄。

孫儷出道較早，2001年因一檔選秀節目而出道，隨後憑借《玉觀音》榮獲第22屆中國電視金鷹獎最具人氣女演員獎、最受觀眾喜愛的電視劇女演員獎、中央電視台電視劇十佳演員及第14屆北京電視春燕獎電視劇優秀女主角等多種獎項。

2011年，爆劇《甄嬛傳》的大火，讓孫儷成為全網最火的女演員，而那時她的片酬已經達到60萬一集。

隨著《甄嬛傳》的大火，讓孫儷的身價漲了好幾倍。

緊接著，她的《羋月傳》和《那年花開月正圓》兩部劇集，孫儷的片酬直接高到1.2億。

《那年花開月正圓》的片酬高達8000萬左右，單集片酬在110萬左右。

孫儷曾公開表示過，自己過去的20年裡，沒有一天休息的假期，每天都是在工作狀態里。

不是在片場拍戲，就是在看劇本，甚至經常背台詞到深夜。

因為片酬的問題，孫儷經常在個人社交平台，曬自己參演影視作品的劇本，以表達自己每年的工作量有多大。包括該如何飾演人物的重要筆記。

2015年的時候，孫儷以6700萬的年收入，登上福布斯富人排行榜。

章子怡剛出道時，一直被稱為鞏俐的接班人，

1998年，還是一位「小白」的時候，就被張藝謀選中出演《我的父親母親》，沒有經過任何專業訓練的章子怡憑借這部戲一炮而紅。

1999年，章子怡迎來一部重頭大戲《卧虎藏龍》的爆紅，章子怡的身價隨之遞增式增長，2004年，以2600萬的收入登上福布斯排行榜。

之後的章子怡一路看漲，陸續拍攝了《十面埋伏》《2046》《夜宴》等爆紅一時的電影，奠定她國際章的地位，片酬更是逐步增長。片酬均在3000萬以上。

隨後幾年，章子怡一直保持3000-5000萬的年收入。

直至2009年，電影市場逐漸冷淡，這時的章子怡除了拍戲，更多的是投資各類影片，年收入達到了8000萬。

《上陽賦》是章子怡首部劇集作品，據知情人透露，拍攝該影片時，章子怡得到8000萬的片酬回報。單集片酬大約在120萬左右。

近些年，章子怡基本淡出了演藝圈，更多是以投資人身份，參與影片的投資和製作，如參與《我和我的父輩》。這部戲獲得12億的票房總收入。

對於這個收入，分到章子怡手中的至少也有幾千萬的收益。

曾經紅極一時的陳坤，想必大家不會陌生。

在事業當紅之即，陳坤看破紅塵，選擇淡出演藝圈，潛心修行，成為一位虔誠的佛門弟子。

但他最紅的時候，號稱拿過行業內最高片酬。不過，他有點「得了便宜還賣乖」的感覺，拿到報酬後，他卻稱自己內心非常恐慌，因為他覺得自己不配拿這么高片酬。

當時，爆紅的陳坤出演《畫皮2》時，拿到了有史以來的最高片酬。

當然，這部影片在當時，也是一匹票房黑馬。叫好又叫座，口碑、收益雙豐收，陳坤也因為該影片成為當紅一線明星。

隨後他出演的《天盛長歌》，得到了6900萬的片酬。

不過，這部戲口碑很好，但收視率卻不盡人意。據說，當時某衛視買下版權後，賠了近5個億。

面對這樣的落差，陳坤百思不得其解，心裡頓時產生一種恐慌。

他靜下心來思考，覺得自己在追求理想之時，心中的貪婪也在無形擴大。

經過不斷思考後，他決定暫時停止慾望驅使的腳步。靜下心來，好好感悟人生的意義！

之後，陳坤不再有作品出現，他將閑置下來的時間，用於公益事業與 探索 人生真諦。

機緣巧合下，他接觸到佛法，並潛心修學，獲取人生智慧。

在修持佛法中，他領悟到人生就是由一團慾望組成。人生不能過於貪婪，不能成為慾望的奴隸。

於是，他開始從事公益事業，參與行善積德的實際行動中，他發起了「行走的力量」徒步活動，徒步在西藏行走，穿越青藏高原。只為凈化自己的心靈！

演藝圈中，陳坤是少有的「冷靜型」，在事業如日中天時，他選擇停下來，放空自己。

或許，正是因為他保持著冷靜的頭腦，才使自己更清晰地認識「路」該怎麼走。

周迅一直熱衷於電影作品裡，很少出現在電視劇熒幕上，而《如懿傳》是周迅少有的劇集作品中，唯一她本人喜愛的宮斗劇。該劇讓周迅獲得5000多萬的片酬。

作為《甄嬛傳》的姊妹篇，從作者到團隊再到製作，可以說是「原汁原味」的班底，讓《如懿傳》未播先火。

除了優質的內容，當年網友們討論得更多的是劇中演員們的片酬。

周迅片酬5350萬，霍建華片酬5071.7萬，僅僅兩個主演就拿走了1個億！

周迅的片酬，歷來都高於其他演員，最火的那幾年，在電視劇方面的片酬都是超過5000萬的價碼！

周迅成員較早，在2000年之初就已達到一線女星的行列中，片酬也是達到了天花板的級別。

2004年，有了「福布斯」排行榜的公示這個「功能」，可以公開公示榜上名人的收入，作為第一波入榜的周迅，排在了第三名。前兩名分別是鞏俐和章子怡。

那時周迅年收入約在1200萬左右，並且保持著較高幅度的增長。

2018年，一直活躍在電影圈的周迅，突然神奇地接拍了電視劇《如懿傳》，並爆出5350萬的片酬 。

對於沉寂多年的周迅，雖然這個價碼的片酬很是讓人吃驚，但是對比楊穎、楊冪來講，周迅在演技上，遠勝於這二位。而這二位一直號稱「天價片酬」演員。比周迅高於近一倍價碼。也就是說，從市場角度來看，周迅的片酬應該算是合理。

趙麗穎，一位從農村走出來的姑娘，經過多年在演藝圈的打拚，搖身一變成為演藝圈的頂流女星，和王寶強一樣，她的勵志故事，成為很多「北漂人」學習和效仿的榜樣。

當年的趙麗穎，雖然長相不錯，但一身的村姑氣質，一直不被看好。

但她始終不放棄，歷經7年跑龍套的生涯，最終，通過《陸貞傳奇》被發掘。

隨後，在《楚喬傳》《花千骨》迅速走紅，慢慢跨入到一線女星行列中，單集片酬40~70萬人民幣不等，

當年的《知否知否應是綠肥紅瘦》這部戲，趙麗穎的片酬達到了5000多萬。

2018年，趙麗穎以年收入1.9億登上的「福布斯中國名人榜」第4位。

雖然遇到馮紹峰這樣的渣男，讓她經歷了失敗的婚姻，但對於一個從農村走出來的普通女孩，能有今天的輝煌成就，人生足矣！

《七月與安生》讓周冬雨和馬思純一起獲得了「雙蛋黃」影後。

剛出道時的周冬雨，一度不被看好，主要原因是顏值和身材不佔優勢。

出道後的她，更是被爆出耍大牌、高片酬。

據說，2017年時，周冬雨的片酬就達到了1億。

可以說，從出道到成名，周冬雨一直在質疑聲中度過。

不過，周冬雨憑借不懈努力，還是收獲大批粉絲的肯定。

2017年電影《少年的你》，周冬雨的精彩表演讓她獲得業內業外的一致贊同。

雖然得到高度贊同，但她的一億片酬還是引發了一段時間的熱議。

畢竟這樣的「天價片酬」會直接影響行業發展的穩定性。

年紀輕輕便有如此成就，周冬雨是年輕人的勵志偶像。

希望她在亂象叢生的 娛樂 圈中，保持應有的清醒。不要成為名和利的奴隸！

依稀記得有這樣一組統計：在某一年，一年時間內，一至二線演員的片酬增長了將近250%，而明星片酬在製作成本中的佔比甚至飆升至75%！

這組數據說明什麼？說明影視劇的製作成本，演員片酬佔到75%。

也就是說，是演員的費用造成了電視劇製作成本大幅度攀升，劇集售價不斷被刷新。

而提高的這些個成本，最終都將由觀眾來買單。

這樣的亂象，不僅提高觀眾的 娛樂 成本，更影響行業內的發展，演員片酬的增加，致使影視劇在製作上不斷壓縮和控製成本。導致拍攝時，拍攝周期、編劇、燈光、道具、美術、場景……這些本應該占電視劇投資大頭的部分、本該被重點保證的對象，反而成為被壓縮和控制的「節能」部分。在這些方面能省則省，隨便對付，造成了影視劇作品中大量的「垃圾」出現，精品減少。

最終，使大眾花高端費用，卻享受低廉服務的惡劣現象。

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