2018戛納節獲獎電影影評

A. 歷屆戛納電影節中國獲獎影片大盤點，你最喜歡哪

世界三大電影節之一的第71屆戛納電影節落下帷幕。中國軍團的存在感也是相當高，章明新片入選平行單元「導演雙周」；魏書均的短片《延邊少年》獲得「短片特別提及獎」；擔任主競賽評委的張震；以及第五次入圍主競賽單元的賈樟柯和他的《江湖兒女》。雖然《江湖兒女》顆粒無收，但在首映時，呼聲很高。

1993年陳凱歌憑《霸王別姬》獲得戛納電影節金棕櫚獎。這部電影可謂是華語電影巔峰之作，至今無電影可以媲美。該片改編李碧華的同名小說，圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。

你若問，這部電影到底有多好看？我只能告訴你，百看不厭，此片不止征服了戛納，還征服了世界。曾被稱為東方版的《亂世佳人》。

5、《戲夢人生》

B. 盤點2018年度電影，你看過幾部

根據豆瓣評分和網友們的推薦來盤點下2018年年度電影榜單

快來看看2018年你錯過了哪些好電影~

2018華語篇

我不是葯神

豆瓣評分：9.0分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：根據真實故事改編的國產現實主義題材電影，其中真實反映的 社會 現實、人性掙扎、各方矛盾引發 社會 廣泛討論 ，可以說「反映和改變現實的電影」，在中國電影史上也具有里程牌式的 探索 意義。

大佛普拉斯

豆瓣評分：8.7分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：2017年首先於台灣上映，2018年獲香港電影金像獎，黑白和彩色交融的手法展現貧富差距階級固化的矛盾，殘酷下的底層小人物也有溫情。

狗十三

豆瓣評分：8.4分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：柏林電影節特別獎，影片中幾年裡縮影了一個小女孩從童年到成年的成長，深刻反映了「中國式教育」的問題，打著「為你好」的旗號卻給孩子道德綁架、強行扼殺和束縛青春，「由狼到犬」的聽話教育真的是為孩子好嗎？

紅海行動

豆瓣評分：8.3分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：年度最燃中國軍事題材電影，根據真實事件改編，拍攝成本高達5億，運用海陸空的實景拍攝，充分展現中國軍人的英雄氣概與大國崛起的精神氣度。

無雙

豆瓣評分：8.2分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：相比於以往的香港警匪片中簡單的英雄主義有了顛覆和創新，人性的復雜、現實和想像交織的敘事手法、精湛的演技都讓人燒腦和回味無窮。

無名之輩

豆瓣評分：8.2 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐

影片簡介：這是一部關於底層小人物的悲喜劇，豆瓣的高分網友們也略有爭議。影片的核心也是最能引人共鳴的地方，你我不過都是無名之輩，平凡一生沉浮世間。

暴裂無聲

豆瓣評分：8.2 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：犯罪懸疑片，具有強烈的現實隱喻，鮮明的人物塑造，黑色感十足的丑惡現實。相比於暴力，無聲更讓人驚悚和心寒。

動物世界

豆瓣評分：7.3 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐

影片簡介：該片改編自日本漫畫，去除漫畫的誇張手法的基礎上保留很"燃"的故事精神，暴力美學+荒誕色彩+炫酷特效，整體來說是一部不錯的動作冒險類電影。

影

豆瓣評分：7.3 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐

影片簡介：張藝謀導演作品，第55屆台灣電影金馬獎，影片融入中國水墨畫的特色元素，畫面盡顯東方美學，以影子替身的故事展開一部武俠禪意動作古裝劇，裡面也潛藏三國元素。

江湖兒女

豆瓣評分：7.2 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐

影片簡介：犯罪愛情片，入圍戛納國際電影節主競賽單元。該片引入黑幫的元素，實際上講述的是一個愛情故事，也是一個殘酷而真實的劇情故事，底層的現實確實如此。

一出好戲

豆瓣評分：7.1 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐

影片簡介：一座孤島，一出好戲。喜劇片的外表，災難片的影子，人性悲劇的內核，甚至展現人類 社會 演變的歷程，這部電影也算是本年度有深度的優秀作品。

小偷家族

豆瓣評分：8.8 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：戛納國際電影節最佳影片金棕櫚獎影片，細膩描寫那些失語邊緣人群，如何抱團取暖組成家庭溫情，如何面對生存困境苟延殘喘和無可奈何，同時也是對 社會 的責問。

三塊廣告牌

豆瓣評分：8.7 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：斬獲美國電影電視金球獎等多項獎項的犯罪劇情片，該片用荒誕的手法直接刻畫憤怒、暴力、偏見等人性黑暗的部分，整個劇情不斷反轉，是一部極具戲劇性同時引發觀眾深思的黑色幽默電影。

蜘蛛俠：平行宇宙

豆瓣評分：8.8 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：年度最佳動畫電影，具有炫酷的撞色、特效的打鬥、燒腦的 科技 情節，用漫畫手法來體現動畫的創新。每一個平行宇宙的世界都有一個蜘蛛俠。

頭號玩家

豆瓣評分：8.7 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：在現實世界的頹敗和失望，人們開始沉迷於虛擬世界。這部科幻冒險片就是講述了一個現實生活中無所寄託、沉迷 游戲 的大男孩在網路世界中的種種冒險和尋找的故事。值得一提片中超多的 游戲 和電影彩蛋細節成為熱點。

奇跡男孩

豆瓣評分：8.6 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：2018年奧斯卡金像獎提名，講述了一位有面部缺陷的小男孩如何進入普通學校，並重拾自信、積極面對生活的勵志故事。也許命運很殘酷，但愛讓他面對生活。

幸福的拉扎羅

豆瓣評分：8.6 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：魔幻劇情片，2018年戛納電影節主競賽單元最佳劇本獎，講述生活在窮鄉僻壤的純真少年拉扎羅意外墜崖後穿越時空經歷奇遇的故事，現代寓言故事，影片深處更有階級對立的矛盾。

網路迷蹤

豆瓣評分：8.5 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：年度最佳懸疑電影，美國國家評論協會獎十佳獨立電影，整個影片全程由網路攝像頭拍攝，以桌面為載體，通過視頻電話、搜索引擎、社交網路等方式講述了一位高智商父親尋找失蹤愛女的懸疑故事。

攝像機不要停

豆瓣評分：8.4 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：2018年紅遍日本的爆笑喜劇電影，以18萬的成本創造1.7億的票房神話，前半段的邏輯混亂，後半段的正片解釋， 搞笑 之餘也讓是對電影製作工作者的致敬。

無敵破壞王2

豆瓣評分：8.2 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：這部電影滿載大家迪士尼動畫的童年回憶，帶領觀眾一起進入廣闊的虛擬網路世界，將網路內部世界的互動轉換為真實的現實人類生活場景， 搞笑 又讓人回憶滿滿。

復仇者聯盟3

豆瓣評分：8.1 分

推薦指數：⭐⭐⭐⭐⭐

影片簡介：漫威電影長達十年的鋪墊，也是有史以來超級英雄出場最多的漫威電影，更是將劇情推向了高潮，顛覆式的劇情戛然而止更是引發廣泛熱議，可以說是2018年度漫威電影。

C. 陳劍瑩微博直播談戛納獲獎感受， 稱自己非常驚喜，她都有什麼作品

陳劍瑩主導的電影《海邊升起一座懸崖》獲得了75屆戛納國際電影節的短片金棕櫚，這個獎項在電影界是一個含金量非常高的獎項，因此也說明了陳劍瑩導演的實力，同時也表現了這個電影的高質量。那麼對於如此有實力的導演，還有哪些其他的影視作品呢，接下來就跟隨小編一起盤點一下吧。

第三部電影就是《記憶中的鹹水池》，這部電影是在中國上映，同時也是以漢語普通話為語言的一部電影。講述的是在四川長大的一個小女孩兒，因為小時候發生的一些事情而使一個小女孩的價值觀發生了天翻地覆的變化。在經歷了一些事情和自殺未遂之後，就到了紐約的一家心理治療所和一位抽象畫家開展一段充滿溫暖和趣味旅程的故事。

D. 求一篇影評！！！！！！！！！！！！！

無疑，這是一部在伊朗肯定是要被列為「禁中之禁」的大禁片。

在伊朗它是被稱為「反伊朗」的，其實與其說它是「反伊朗」的，更確切的說，它應該是「反伊朗宗教專政制度」的。它像一把尖刀，直接頗開了伊朗這個神秘的文明古國，直白的將這個宗教國家的伊斯蘭專政政權對伊朗人民的迫害和打壓展現在我們的面前。

也難怪該片在上映之初，伊朗政府就如臨大敵。電影在多的戛納電影節上獲得最高榮譽評委會大獎之後，伊朗本土卻公開譴責該片，有關人士Mehdi Halhor在接受伊朗半官方新聞機構Fars時，評價這部電影是「一部沒有真實描寫伊斯蘭革命所取得的偉大成就的影片，」這位伊朗電影機構的負責人對於影片能夠獲獎絲毫沒有感到意外，認為「西方電影中敵對伊斯蘭教就是始於法國，因而這部「反伊朗」的影片《我在伊朗長大》才得以製作和在戛納電影節上得到大力推崇。」他還把這次獲獎形容為「一種反傳統的、不合時宜的行為」。

影片自從戛納斬獲大獎以來，一直受到伊朗官方的譴責。在即將舉行的泰國曼谷電影節上，影片原定於2007年7月19日作為第一部影片在開幕式放映的。贊助此次電影節活動的泰國旅遊局官員Chattan Kunjara na Ayudhya因為這部電影被邀與伊朗大使會晤，宣稱「雙方達成一致共識認為這部電影如果不放映的話，對泰伊兩國都有好處。」但是他並沒有指出取消放映該片能為泰國帶來怎樣的好處，只是提到「在藝術方面這是一部優秀的影片，但是我們還必須考慮到其他方面的因素和有可能產生的影響。」電影節主要負責人Kiriangsak Silakong對審查機構的這種做法感到十分遺憾，在接受泰國曼谷的《國家報》時認為「泰國觀眾無法看到這部電影，真的很糟糕。」而英國路透社還援引了他更進一步的評論「泰國已經在伊朗施加的壓力之下屈服……」

無疑，這是一部讓「伊朗政府」一度「心驚膽顫」，且對「其恨之入骨」的電影。為何一部動畫片能讓一個國家的政權如此坐如針氈？

電影描述一個具有「西方自由解放思想」的新時代伊朗女性從9歲到24歲的奔波生活。

電影是幽默的，電影中笑料百出，小女孩的古靈精怪，總是讓人忍俊不禁。而電影中那些80年代的流行音樂又是讓人那麼回味。特別是女主角失戀後，准備重新振作，高唱那首《洛奇》的主題曲《Eye of the Tiger》，更是經典的畫面。

電影又是嚴肅且壓抑的，在讓觀眾在了解這個女性的故事的同時，又向我們展現了她生活的大背景——現今仍然存活在「伊斯蘭宗教專政」下的伊朗。從1979年，她9歲時，人們還期盼著「伊斯蘭革命」推翻了君主制的「巴勒維王朝」後，能得到自由民主，到伊斯蘭基本教義派掌握政權，人民希望的破滅，女性被迫戴上面紗，數以萬計的人被投進監獄。從1988年，她18歲，兩伊戰爭結束，她回到伊朗，重回那個擁有「茉莉花香」的外婆的家鄉，到她24歲，迫於不適應社會的壓迫而再次離開家鄉，飛赴法國尋找生活的希望。電影在幽默搞笑的同時，又無時無刻的向我們描述一個性格直爽，思想新潮的女性在伊朗這個男尊女卑的社會下，生活的無奈和壓抑。電影中，我們能看到對封建君主制的「巴勒維王朝」的諷刺，更能看到對至今仍然統治伊朗的「伊斯蘭宗教專制制度」的批判。除外，從電影中西方國家向出於「兩伊戰爭」的伊朗和伊拉克都販賣武器 和 女主角在歐洲時，西方人對伊朗人的鄙視和認為伊朗只是「伊斯蘭極端分子的恐怖主義、宗教狂熱的妖魔色彩」的國家的刻板印象。我們也可以看出電影對西方社會的批判。

加上電影極富個性創意的黑白簡明畫風，更是讓電影對觀眾充滿了吸引力。而黑白的畫風，其實更能恰如其分的襯托出女主角壓抑的生活狀態。

本片的影像風格，令俺想起小時候看過的連環畫。當然不是所有的連環畫都是這種風格，但至少有一類，就是這種畫風。

那時候不懂得啥「表現主義」之類的東東，現在也不懂，也不覺得《我在伊朗長大》（Persepolis）的畫風就是表現主義了。本片畫面的線條雖然具有部分抽象性，但還是比較自然的形體輪廓，未必是每一根線條、每一坨色彩（這里只有黑與白）、每一個形體都用來表現情緒與感覺，其背景及整體構圖，也沒有太強的表達心理狀態的作用，至少個人覺得沒有突出到足以扣上「表現主義」帽子的程度。

事實上，在看開始幾分鍾的時候，本片甚至讓俺想起的是《櫻桃小丸子》。小女孩頑皮搗蛋、猛追法西斯幫凶小崽子等場景，讓俺想起古靈精怪、經常自我臭美的小丸子同志。當然，《伊朗》中的小女孩沒小丸子那麼單純，從而也就沒有小丸子那麼庸俗的幸福，一切都因為小女孩生活的是上個世紀七、八十年代的伊朗。

影片對那個時代伊朗「和諧」一面的描繪，簡直是濃墨重彩。從小女孩的角度講述這些「很好很強大」的故事，從故事本身的角度來說，固然是蠻不錯的，也有那麼一兩絲感人的情緒。但如果要縱向地比較，說這樣的內容、這樣的表現方式有多麼了不起、以至於必須獲個啥獎，俺就覺得不至於了。

對俺來說，這部分表現得太直接了，司馬昭之心太明顯了，反而降低了沖擊力。當然，愛看故事的，喜歡在故事裡多愁善感一下的，看看這些還是會很有感觸的。也許從小和諧到大的小可，已經變得鐵石心腸了么？悲哀。

讓俺感到驚訝的是，影片到中段突然筆鋒一轉，從「以小女孩的眼睛看世界」，變成以「世界的眼睛看小女孩」了。影片關注的對象，也似乎一下子從那個和諧的國家、民族與社會，聚焦到作為個體的主人公身上。單單這么描述，似乎轉折會很生硬。其實不然，影片在這里製造了個虛假的預期，它讓觀眾以為主人公出國之後，還會繼續關注國內大的事態，但沒想到卻盯住女孩自己的人生不放了。

另外一個驚喜，是從和諧社會出來的主人公，顯然比俺當年開放多了，聽的是「鐵娘子」（Iron Maiden），穿的是「Punk is not Dead」，玩的還是一夜情，而且對象是GAY，這就很超級行為藝術了。主人公的青年時期的諸多反叛與磨難，顯得「成長」的這個主題很突出，但未免太突出了點，搞得人拿「女性主義」的標簽到處貼。

「女性主義」不是不好，但是搞來搞去沒點新花樣就有些膩歪。剝除動畫的外衣，以真人演繹這點題材和內容的話，歐洲先鋒同學們難道不覺得炒了很多隔夜飯么？即使就這件相對於皮克斯動畫來說很另類的動畫外衣而言，也未必有多了不起，各種影像技巧無一不是很家常。
經歷，是一件很神奇的事情，也許有一天你會回頭發現，原來你站在見證歷史的舞台上，即使充當燈光下的配角都是值得的。
一直無法理解，中東地區那樣嚴密的宗教管制如何能夠讓人民信服，如何讓人民有生活在自己國土的優越感。這是不屬於自己的世界。於是，在廣州小北看到那麼多來自中東的女人在火熱的夏天把自己裹得嚴嚴實實的，很是心疼，不都離開那個嚴密的國度了嗎？為什麼還要和自己過不去！朋友在巴基斯坦過得不算好，生活太平淡，甚至想給我買條美麗的裙子都找不到一個女人做參謀！這樣的國家在阿巴斯的手下變得更讓人敬而遠之，於是，我們再以輕松的眼光來審視，讓《我在伊朗長大》中的瑪贊來講述她的故事——
從他們長達8年的戰爭中，我看到了文化大革命的影子，經過了改革開放，邁過了一層層的經濟發展，那些在文化大革命中受傷的人們才走出了它的陰霾。這是沒有經歷過的人無法理解的心緒，所以說，經歷真的是美妙，它承載了太多的喜怒哀樂，然而，它又催促著人在生活中成長。
瑪贊說，她在奧地利是外國人，回到了伊朗，她還是外國人。她的人生變得毫無意義，她總是在逃避自己的國家。我忽然有些理解那些海外遊子，他們何嘗不是飽嘗著這樣的心酸在生活著，即使他們擁有別人羨慕的一切，而他們卻在羨慕別人！瑪贊很有勇氣，很突破地和宗教老師頂嘴，在學校的大會上為了女性的公平和學校叫囂，然而，她在伊朗太渺小，這個被宗教包裝得失去本真的國家，不會給她任何機會平反。我可以想像在伊朗還有很多像瑪贊一樣內心掙扎著生活的女孩子，她們不甘於埋沒在頭巾里，她們不願意將青春隱藏得密密實實，甚至沒有和男友牽手的自由！
瑪贊為了逃避戰爭離開了德黑蘭，戰爭沒有將她打敗，卻被一場戀愛打敗。她回到德黑蘭，戰爭結束了，一切歸於假象中的平靜，假到甚至沒有人活得真實！瑪贊希望真實地活著，卻發現這個國度的宗教意識已經滲透到了整個國家的政治中，於是，一切變得比戰爭前還要糟糕，母親還是將瑪贊送到了國外，因為瑪贊對自由的追求讓她在德黑蘭舉步維艱。彷彿瑪贊像個被社會遺棄的孤兒，她的親人深深地愛著她，卻無力保護她，他們以為只能將她送離伊朗才能換來這個孩子的幸福，他們卻不知道，這個孩子更需要的是抓住愛的實在感，她已經飄泊了太久了，她的心輕得可以隨時被風吹走，然而，她卻不得不一直飄下去！有一天，瑪贊會死去，死的時候會很輕很輕，然後被風吹走，像羽毛一樣一直飄盪……
這一切都關於她的經歷，她的經歷讓她沒有安全感，讓她變得虛空！這是一個國家造就的悲哀。
我在廣州的第一處住所是獵德，聽說獵德是追求完美的道德的意思。在與獵德親密接觸的短暫的時間里，我經歷了它拆遷的過程，這是個巨大的工程，因為它的陳舊和它周圍集中的高檔CBD不合，於是出於經濟社會的原型，它被淘汰來適從這個社會的意識形態。《城市畫報》對獵德進行了全面的挖掘，直到今天我才知道，原來，我曾經生活過的地方有它美好的點滴，而我當初看到的只是每天都必須面對的各類民工不安好心的眼光，這一切讓我心有餘悸。諷刺的是，我居然是那些將獵德推倒，還在一旁幸災樂禍的高級CBD們的同黨，我的工作就是在最高檔的CBD中炫耀我們的成就。雖然，現在我離開了那裡，但是我真切地感受到——我是幫凶，將獵德一步步推向了毀滅！
我一直認為廣州是文化氛圍濃厚的地方，但是你必須戴上眼鏡慢慢搜尋。循著《城市畫報》的腳步到了廣州，雖然現在已經離開了，我卻對廣州有了某種自私的情結。在廣州短暫停留的四個月里，我卻在獵德、冼村和車陂留下了深深的足跡，我不愛這些地方，我以為那裡都住著為了生活奔波勞碌，沒有任何精神生活的打工仔們。原來，我忽略了我生活中的美，我真的沒有仔細去研究過這些地方，在《城市畫報》上看到昔日獵德的身影，那些熟悉的畫面如泉涌般蔓延，我們曾經在樓頂聊天，面臨停電的大熱天我們暢快地吼著《死了都要愛》……曾經Ben送我回冼村時，對它充滿了鄙視，我也同樣忽視了它存在的意義。滿布的祠堂在向我展示著它的歷史，也許有一天這里的歷史也會被社會發展的腳步鏟平。在車陂的生活很愜意，因為那是辭職後的庸庸碌碌，我不知道我住的那棟樓里有沒有一位詩人，或者某個畫家正在為了他們的夢想奮斗，現在才知道我錯過了和才華相遇的機會！
終於，在今天，我深刻地意識到經歷的含義多麼巨大。我居然成為了見證獵德拆遷的其中一位外來者，這絕對是我的榮幸。至少在面對那些熟悉的畫面時，我的心中翻滾著回憶的酸楚。經歷，它可以改變一切——它將瑪贊推向了一生飄零的命運，卻教會了我珍惜現在的幸福！感謝神，我知道你為什麼將我引導到了東莞，我在這里真的開始享受專門性了！

E. 近三年戛納電影節的獲獎影片

金棕櫚獎

2019年（第72屆）：《寄生蟲》奉俊昊

2018年（第71屆）：《小偷家族》是枝裕和

2017年（第70屆）：《自由廣場》魯本·奧斯特倫德

最佳導演獎

2019年（第72屆）：讓·皮埃爾·達內、呂克·達內《年輕的阿邁德》

2018年（第71屆）：保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》

2017年（第70屆）：索菲亞·科波拉《牡丹花下》

最佳男演員獎

2019年（第72屆）：安東尼奧·班德拉斯《痛苦與榮耀》

2018年（第71屆）：馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》

2017年（第70屆）：傑昆·菲尼克斯《你從未在此》

最佳女演員獎

2019年（第72屆）：艾米麗·比查姆《小小喬》

2018年（第71屆）：薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》

2017年（第70屆）：黛安·克魯格《憑空而來》

戛納國際電影節（英文：Cannes International Film Festival，法文：Festival De Cannes），亦譯作坎城國際電影節，創立於1946年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，也稱世界三大國際電影節，最高獎是「金棕櫚獎」。

電影節的活動分為六個單元：「正式競賽」、「導演雙周」、「一種注視」、「影評人周」、「法國電影新貌」、「會外市場展」。有兩組評審委員分別評審長片和短片，「正式競賽」的部分由各國電影文化界人士組成，其人選都是頗有聲望的導演、演員、編劇、影評人、配樂作曲家等，而其中一名擔任主席。非競賽部分以提拔新人為主，其中」導演雙周」及「一種注視」發掘了不少頗具潛力或業有成就的導演。

F. 2018年的熱門電影有哪些

1.《小偷家族》
今年戛納電影節金棕櫚獎獲獎影片，是枝裕和用極為細膩的描寫，刻畫了一個由一群失語人抱團取暖的臨時家庭。
電影帶有三層底色，第一層底色是通過大量典型的生活細節營造出了醉人的家庭溫情，燥熱的空氣下吱呀響的電扇，小男孩將小女孩掉落的牙齒扔在屋頂上，尤其是一家人在屋檐下聽煙花聲音的戲，唯美溫馨到極點；第二層底色，是醉人溫情包裹下眾人在生存困境下的苟延殘喘，初枝奶奶在海邊的感謝都是沒有聲音的，同樣，小男孩祥太最後喊治的那一聲父親也是無聲的，溫馨的家庭氛圍之下難掩眾人相互利用的實質，導演構建了非常美好的事物，又親手給毀得一干二凈，悲的內核彰顯；第三層底色是對於社會的責問，孩子出生的那一刻，父母是否做好了准備當一個父母，而不是在多年之後後悔生了他，資源的錯誤配置，是導演這部溫情電影下對社會弊病最有力的回擊。
三層底色，渾然天成，每一幀畫面，都值得回味，太厲害了。
2.《羅馬》
今年威尼斯電影節金獅獎獲獎影片，黑白畫面，冷峻的鏡頭之下，描繪出當時墨西哥中產階層和底層階級的生活狀態，以小見大，更是時代縮影，女傭得知自己懷孕，是哀愁的，女主人得知男主人拋家棄子，是掩藏不住的焦慮，女性的悲哀在土地強行徵收，暴力鎮壓遊行，渣男不負責任的混亂時代被放大，宛若被鎖在門內的狗犬，無法掙脫束縛。平淡的敘事，宏大的史詩氣質，形成了一類迷人的質感。
3.《燃燒》
今年戛納電影節費比西獎競賽單元獲獎影片，李滄東執導，劉亞仁主演，改編自村上春樹的《燒倉房》，還參考了福克納的《燒馬棚》。電影完美還原了小說的意境和韻味，又增添了導演自己的私貨，沒有損害電影質感的前提下，不斷強化了「倉房」這個概念，所有的階級都有精神荒蕪的地帶，行屍走肉之下，亦渴望暴力和燃燒。最後，女主夕陽下的那段獨舞，美感十足。
4.《狗十三》
曹保平導演被雪藏多年的電影，一切都是為了你好，打兩下再給個棗，典型的中國式教育，高尚的口號之下，導演將這類教育蠻力馴化的實質給放大和凸顯，兩次狗的丟失，雙重打擊之下，李玩的那句，這樣的事兒，以後還多著呢，凸顯了孩子無力抗拒只能默默忍受至麻木的現狀，女孩在酒桌上吃狗肉的情節，則象徵了孩子被完全馴化，悲劇已然發生，只盼著作為家長的觀眾，能從中有所感觸。
5. 《巴斯特·斯克魯格斯的歌謠》
今年威尼斯電影節最佳劇本獎作品，科恩兄弟力作，六則寓言，一波三折，讓人感慨命運的無常。迷人的人物、充滿詩意的台詞、精美的構圖、絢麗的色彩運用、和諧動聽的配樂，使得這部西部電影極富異域風情，讓人回味。
6.《大象席地而坐》
今年柏林電影節最佳處女作獎特別提及，胡波導演遺作，這應該是導演寫給自己的作品，所以極具個人色彩，有著大量的自我宣洩，力量非常生猛。多線交叉敘事，長鏡頭、光影效果的運用，已然爐火純青。影片據我個人統計足足描繪了二十多種社會病態，表達的是對這操蛋的世界的憤慨，負面的能量很多，但也是時代下一些年輕人真實、毫無掩蓋的表達。
7.《攝影機不要停》
最近一段時間紅遍日本，在影迷間瘋狂流傳，憑借18萬人民幣成本取得1.7億成績的票房神話。電影前半個小時是三流狗血喪屍片，邏輯不清不楚，半個小時之後的花絮，是正片，完美地解釋了之前出現的所有漏洞，相當於第二次敘事，《無巧不成婚》一般的喜劇風格，爆笑之餘，讓人對用心做電影的人肅然起敬。
8.《網路謎蹤》
今年美國國家評論協會獎十佳獨立電影，個人年度最佳懸疑電影，不光是用配樂，用鏡頭語言來渲染懸疑氛圍，劇本的推理元素也經得起推敲打磨，父親尋女，抽絲剝繭的過程，設計得非常好，連一個找回臉書密碼，編劇都要讓男主角先用谷歌發驗證碼到雅虎信箱，找回密碼之後再登陸，細致如此，可見一斑。推理敘事線之下的情感線，父女之間的相互認識，亦使得整部影片的內核得以提升。
9.《我不是葯神》
年度爆款影片，對於國產電影現實主義題材，一次具有里程碑意義的探索。各位演員的演技都很有火候，劇本亦是非常扎實，唯一的遺憾大概便是將醫療公司打成了十足的反派，未能將版權保護和葯品救命之間的矛盾展開來討論，但瑕不掩瑜，電影社會意義很大，讓全國范圍內眾多的觀眾聚焦起天價葯的話題，為無數買不起天價葯的患者，向社會提出了責問，世界上只有一種病，窮病，實在是讓人感慨良多。
10.《頭號玩家》
實在是太喜歡斯皮爾伯格的造夢元素和想像力，在他的手裡，電影不是用來拍的，真的是用來玩的，無數的彩蛋，將尋寶游戲這種老套套路賦予新的形式，在特效的加持之下，最後的那一場混戰真的堪稱視覺上的饕餮盛宴，全世界的影迷，確實需要斯皮爾伯格和他的商業電影。

G. 《燃燒 》以什麼評分創戛納場刊評分新紀錄

3.8分。

第71屆戛納電影節有四部亞洲電影入圍主競賽單元，電影展映後也都收獲好評。繼中國導演賈樟柯的《江湖兒女》（Ash is the Purest White）以及日本導演是枝裕和的《小偷家族》在官方電影雜志《Screen》上收獲影評人開出的2.9分與3.2分之後，另一日本導演濱口龍介的《夜以繼日》也獲中等的2.4分，在主競賽單元中表現不俗。

另外兩部放映的主競賽影片《養狗人》、《迦百農》來自義大利和黎巴嫩。前者聚焦寵物狗梳理工的情緒轉變，後者反應當下的底層社會，兩者均直擊人心，只是一個兇猛，一個心碎。

H. 戛納獲獎短片《時間代碼》，看後有何感想

2016年，第69屆戛納電影節在5月份開幕。西班牙真人短片《時間代碼》在戛納電影節上大放異彩。

15分鍾的短片放映完後，會場上笑聲、掌聲、歡呼聲十分熱烈，讓其它入圍角逐戛納大獎的短片黯然失色。

甚至我們可以大膽猜測，男女主曾經都是舞蹈演員，因為某種原因而告別了舞台，為了迫於生計而當起了地下停車場的保安。哪怕他人如今只是跌落凡塵的普通人，但還是在平凡的工作中，努力地踮起腳尖去親吻自己的夢想。

所以，生活不止眼前的苟且，拚命點亮自己擦出絢麗的煙火，努力找尋詩和遠方，任何夢想都能羽化成詩，為自己譜寫出一首最美的贊歌。

I. 有人說2018年的《邊境》是一部口味很特別重的電影，你覺得呢

是的，《邊境》（ Border）確實是一部口味特別重的電影，可以說是我看過的口味最重的作品，而且是一部R級超尺度電影！

當初，它在首映時就引起了極大的轟動，許多人心中無法承受而中途離席，下面我進行詳細的介紹。

但導演並沒有過分主觀地去帶入這些暗喻，也沒有為了配合大多數人觀看電影的習慣，而去擬人化這些物種的生活模式。

只是選擇以一種極為唯美詩意，但又充滿極度不和諧的氛圍，來闡述這種充滿「獸性和野性沖動」的充沛情感！

總之，《邊境》是我所看過多電影中最重口味的電影。

J. 2018年評分最高的日韓佳片，這里全部都有

最近豆瓣根據用戶的綜合評分，選出了2018年評分最高日韓電影排行榜榜。這些電影大家看過幾部？

TOP 1 《特工》

該片根據真人真事改編，講述了以偵查朝核真相為主要目的的韓國間諜"黑金星"秘密滲透到朝鮮高層，甚至接受到朝鮮最高領導人會見的故事。由韓國著名導演尹鍾彬執導。該影片2018年還入圍了戛納電影節了，不少媒體看過稱贊這部電影韓國近年來最好看的諜戰片。

TOP 2 《現在去見你》

該片是由韓國演員孫藝珍和蘇志燮主演，李章焄執導的奇幻愛情催淚片。講述了本已離開人世的秀雅重新出現在丈夫和兒子面前，一家人度過一段溫情時光的故事。淚點低的人，慎看。

TOP 3 《鐵雨》

該片講述了原朝鮮偵察總局特工嚴鐵雨(鄭雨盛 飾)受到徵召前去位於朝韓邊境的開城工業園區刺殺意圖政變的朝鮮高官，不料卻在開城遇襲，迫使他帶著重傷昏迷的朝鮮最高領導人逃往韓國，局勢突變，朝鮮半島站在了核戰爭的邊緣，中美日皆捲入亂局，他只能與韓國外交安全首席秘書郭哲宇(郭度沅 飾)合作，將半島從核戰邊緣拉回。

該片中充滿了幽默的小段子，這也是本劇的看點之一，比起槍戰戲，我更覺得冷笑話來的更爽一點。

TOP 4 《燃燒》

本片根據村上春樹的短篇小說《燒倉房》改編而成，講述了立志成為作家的李鍾秀，他沒有固定工作靠打零工來養活自己。靠養牲畜養家的父親，性格木訥，官司纏身，這樣就迫使李鍾秀為救父親而四處奔忙。

TOP 5 《小公女》

"就算沒有房，也依然要有明確的思想和喜好"做了三年家政幫佣的微笑（李絮飾）人生中只要有一杯威士忌、一口煙和心愛的男友就足矣，可隨著新年到來，房租不斷攀升，威士忌和煙的價格也不斷上漲，薪水卻依然毫無波動，既然自己的喜好變得越來越貴，那麼便只有放棄房子。可愛的現代版小公主微笑的城市漂流生活就此開始，就算沒有房子，生活還是照著自己喜愛的方式繼續著…

TOP 1 《小偷家族》

該片獲得第71屆戛納電影節金棕櫚獎，是中國引進日本電影中影響力最大的一部，贏得了

影迷們的一致好評。

該片講述了來自六個不同家庭的六個人組成了一個新的家庭。這部劇反映的是人們對家庭的渴望和對生活的掙扎，是一部有淚有笑有溫度的電影。

TOP 2 《攝影機不要停》

該片可謂是一匹黑馬，以製作成本僅為300萬日元，最終贏取了15億日元的高票房。該片講述了一個劇組在深山的廢墟中拍攝一部僵屍電影，在拍攝的過程中，他們歷經各種坎坷，最終戰勝自己的理智的故事。這是一部會引起曾經、或是現在仍舊從事電影產業的人共鳴的作品。

TOP 3 《有熊谷守一在的地方》

影片講述了熊谷守一30年幾乎不出門，在家創作"仙人物語"的故事。

TOP 4 《祈禱落幕時》

該片根據東野圭吾的同名小說改編而成，講述了刑警加賀恭一郎在調查女性被害案時發現關於自己母親的真相的故事。

TOP 5 《花牌情緣》

該片根據末次由紀的漫畫《花牌情緣》改編，講述升入高三的花牌競技選手克服重重困難，迎戰高中階段最後一次全國大賽的故事。