藝恩數據2017年度電影總結

Ⅰ 清明檔全國電影票房僅1.2億，在清明檔中，哪部影片的票房是最高的

根據目前的數據，清明期間上市的3部電影中，目前《精靈旅社4：變身大冒險》的票房最高，為3153.63萬。

其他兩部的數據分別為：《密室逃生2》2766.07萬，《草原大作戰》157.54萬。

數據實時更新，詳細的信息也可以在【藝恩娛數】上查詢。

Ⅱ 近幾年國產喜劇電影票房貢獻率

近幾年國產喜劇電影票房貢獻率呈現逐年上升的趨勢。從具體數據來看，2018年國產喜劇電影票房佔比為27%，2019年上升到了36%，2020年更是創下了歷史新高，佔比為48%。這種增長趨勢的原因有以下幾點：首先，國產喜劇電影的優質製作和內容創新深受觀眾喜愛，取得了不俗皮余的口碑和票房表現。其次，國產喜劇電影的市場需求增長。隨著中國經濟和社會的發展，人們的生活壓力逐漸增大，觀眾越來越需要放鬆心情、尋找樂趣，在娛樂中獲取精神放鬆燃指滾。最後，國產電影的整體實力不斷提升，對市場佔有率有所增加。除此之外，國產電影在營銷策劃方面也有較大的加強，各種宣傳手段應用到位，如圍繞電影推出衍生品、聯名合作等。這些措施無疑都為國產喜劇電影票房的提升發逗如揮了積極的促進作用。綜上所述，國產喜劇電影票房貢獻率逐年上升的原因是由製作端、市場端以及營銷策劃方面的長足發展所共同推動的結果。

Ⅲ 電影評分對電影票房的影響究竟有多大

電影評分對電影票房的影響究竟有多大

並沒有太大的影響。
你想想劉德華的《天機·富春山居圖》，當年的評分何其低，但是票房卻極好！

電影評分對電影票房影響有多大啊？

對於我來說，電影評分真的很重要。這是一個重要的參考標准，這證明人們在電影院的想法，對它的感覺和真實感受！
作為即將踏入電影院的人來說，內心是充滿著對未知迷茫和期望！
我們期待的，是在電影院與你喜歡的故事，來一次浪漫的邂逅，而不是浪費寶貴的時間，去看一個你極度討厭的故事，甚至想去睡覺！

有沒有專門記錄電影票房的網站，要全面的，連往年各電影票房都有

:msn.mtime./my/john87421/blog/1462644/

奧斯卡對中國電影究竟有多大的影響力

奧斯卡金像獎既是世界歷史最悠久的媒體獎項，也是全世界最有影響力的電影獎項。很多電影人都把能獲得奧斯卡獎看成是至高無上的榮耀，並為之不懈奮斗。的確，能獲得奧斯卡獎不僅是一種榮耀，更代表著一種實力、一種成就。
但事實是，在《末代皇帝》、《卧虎藏龍》、《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》等獲得奧斯卡金像獎（提名）之後，華語電影再難突破奧斯卡的門檻。即便中國電影票房已經占據世界第二，但奧斯卡依然沒有一部華語電影的影子。
很多人認為，「不是中國電影無緣奧斯卡，而是中國電影壓根就放棄了奧斯卡」。去年，重新整理了中國電影票房的《戰狼2》在此前被定為申奧片，選送其去參加第90屆奧斯卡最佳外語提名的角逐，然而在最佳外語片初選階段，《戰狼2》就已經落選。其實這種片子被刷掉，是毫無懸念、理所當然的。這種宣揚著高度個人英雄主義情懷和愛國之感，留給中國人自己看才是這種電影最好的歸宿。
奧斯卡對於中國電影來說沒有太大的直接影響力，更多時候，奧斯卡存在的意義只是建立了一種世界級的電影評價體系。同樣的，雖然奧斯卡金像獎類的電影有很強的示範作用，能拿下更是至高無上的榮譽，但是對於中國電影來講，與其失之交臂也沒什麼值得遺憾。奧斯卡獎並不是中國電影走向世界的唯一通行證。中國電影走向世界、創新發展的首要目標還是要牢記傳遞中華文化、講好中國故事的使命，當然深度、意涵便是其中必不可少的要素。

電影票房高，網路營銷作用有多大？

《致青春》資料圖 近期，國產電影最熱的話題莫過於《致我們終將逝去的青春》（以下簡稱《致青春》），這部電影的成功不主要體現在票房上。票房之外，圍繞「青春」展開的一系列話題，在電影檔期之外也引起業內外廣泛的討論。近日，網路上一篇詳細分析《致青春》網路營銷的文章引起了業內人士的關注，文章介紹了《致青春》早在一年前就通過該片的官方微博進行前期宣傳，幾乎記錄了電影籌拍、開機、製作、上線的全過程。據統計，參與轉發《致青春》相關話題的微博名人，24個賬號，粉絲總數已經接近3.7億。 聯絡之前幾部同樣在票房上表現不俗的國產影片《失戀33天》、《北京遇上西雅圖》，它們的共同之處就在於成功的網路營銷，如今電影票房走高，關鍵靠網路營銷？ 營銷正在成為票房幕後推手 根據藝恩咨詢最新資料統計，2012年中國影視公司電影營銷費用總投入達到24億元，同比增長20%，預計2013年電影營銷市場規模將達到28億元。為此，藝恩咨詢分析師認為，電影營銷正在成為除製作、發行和放映3個傳統環節之外，電影產業第四個細分服務流程，它也成為推動電影票房增長的新動力。 而這其中，相對於傳統營銷的「三駕馬車」：海報、預告片、電視廣告來說，網路營銷更有效。 2011年，曾創下3.5億元票房佳績的電影《失戀33天》是國內最具里程碑意義的網路營銷成功例項，回顧該片的網路營銷策略，離不開以微博為代表的自媒體傳播的新思維。《失戀33天》打造了官方微博粉絲量近10萬，同時還打造了很多「失戀33天」的微博賬號，這樣就形成了一個龐大的微博矩陣，由這個矩陣加上話題再加上各大排名靠前的草根微博的轉播和推薦，所形成的力量在微博上無疑是巨大的。 《失戀33天》網路營銷的負責人，新麗傳媒副總裁張文伯表示：「這種傳播途徑的重要性獲得了投資方或主流機構的認可。」雖然這並不意味著該片的成功經驗適用於所有電影，但是對於國產小成本電影來講，《失戀33天》的數字媒體營銷的確具有很高的參考價值。 而《致青春》之所以收獲這么好的宣傳效果，同樣離不開對微博營銷的運用。實際上，《致青春》原小說的粉絲以及電影主創的粉絲在網路上自發為影片進行了宣傳，據影片主要投資方介紹，該片在宣傳發行上總投入不過1000萬元，而免費的微博營銷為影片節省了很大一部分投入。 「當下的電影主流觀眾都比較年輕，他們經常上網，通過微博等來獲取各種資訊。因此，微博營銷這種方式很容易獲得較好的宣傳效果。」中國藝術研究院影視所副所長趙衛防表示。 專業營銷公司正在快速成長 在電影行業流行這樣一句話：「四分電影、六分宣發」，電影的營銷策略越來越成為影響電影成功的重要因素。而根據藝恩研究發現，電影新媒體營銷市場在2011年達到1億元，相比2010年同比暴漲150%，2013年該市場有望達到3.5億元，占總體營銷市場的8%。 在新媒體的誕生和迅猛發展的同時，多家影視營銷公司借勢而生，對影片營銷宣傳發揮著重要作用。像和頌世紀、劇角映畫、影行天下等公司是其中的典型代表。 如果說曾經影視營銷公司在電影行業巨頭眼中不值一提，或者說這個行業缺少職業的、正規的營銷公司，那麼今天在業內人士看來，一些專業的影視營銷公司正在快速成長。而且網路營銷作為一種產業，目前發展勢頭良好。據了解，目前僅北京地區就有2000家網路營銷團隊，規模較大的團隊，一年能為20多部電影做網路推廣和營銷。 而專業成熟的網路營銷也受到電影發行方的重視，中影集團副總裁張強近日在微博上釋出將公開招標電影《狼圖騰》及《鬼吹燈》的網路營銷團隊，招募公告發出，隨即引來微博上不少營銷機構或文化傳播公司關注。對此張強表示，這屬於中影的一個新嘗試，具體效果如何還有待印證。但多位業內人士將此視為「一件特別好的事」。但專家同時建議，電影營銷需要和影片氣質相貼合，時刻關注受眾觀影習慣的變化趨勢，准確分析市場與受眾特徵，在學習好萊塢營銷模式的基礎上強化對本土文化的理解與營銷模式的創新。 要「錦上添花」而非過度依賴 關於電影營銷的作用，業內人士的普遍看法是：有作用，但不是決定性的作用，它充其量只是錦上添花的事情。決定一部電影成功的關鍵不是宣傳，而是電影本身，在於電影給人們提供的價值，以及觀眾對這種價值的認可度。也就是說，電影的品質和口碑才是最好的營銷。 實際上，優質的內容與社交媒體的有效融合，才能滿足消費者的需求。同時，營銷團隊在正確的時間，做正確的事情，控制營銷時間點，才能持續地激發使用者的喜好。《致青春》的宣傳方、麥特文化傳媒總裁陳礪志認為：「在一部電影成為案例性作品的時候，營銷是不應該邀功的，營銷始終應該隱身於幕後。」不能輕視營銷，也不應過度誇大營銷的作用。 當下的確存在電影過度營銷的亂象，對此業內人士認為，電影的市場化有一個逐漸成熟的過程。並且，有專家指出，「一切向票房看的營銷」，可謂是中國電影產業的瓶頸。「一切向觀眾看的營銷」才是中國電影的出路。 不可否認，成功的電影離不開成功的營銷手段，但正如著名娛樂營銷專家文碩所說，正在成長中的中國電影營銷模式需要經歷單一票房營銷模式——以票房營銷為主、以非票房營銷為輔的營銷模式——票房營銷和非票房營銷並重的營銷模式——以非票房營銷為主、以票房營銷為輔的營銷模式4個階段。

平台數據對比一下豆瓣評分真的能影響電影票房嗎

當然！
1、很多人看電影的時候，如果對電影不了解，總是先關注一下豆瓣評分，如果豆瓣評分5分以下，肯定是垃圾片！
如果7分以上，肯定是好片！
2、這就是豆瓣評分影響票房的方法，除非影片本身是系列片。例如生化危機系列。速度與 *** 系列等。否則很多人都是先看評分再買票的！

股票對古董影響究竟有多大!

coffee#_| 本質的不同，無法相比！股票流動性很好，因此可全民抄股！古玩幾乎沒有流動性，價高買進就套死，因此參與人群很特殊！ 檢視原帖>>

具調查----北京---上海----杭州--西安----重慶五地抽查,股票下跌--古玩銷售情況回升-----股票上跳-------古玩市場冷落------. 檢視原帖>>

地鐵對房價影響究竟有多大

地鐵對近郊物業和遠郊物業的價值提升分別達到25%和15%。
地鐵通車後，北京、上海、廣州地鐵周邊物業價值均得到大幅度的提升，具體為：離地鐵站0-500米的近郊區物業價值提升20%—25%，而遠郊區物業價值則提升10%—15%。
尤其是非核心區住宅對地鐵的依賴度大，地鐵通車前後住宅普遍呈現集中入市現象。同時，地鐵促使非核心區住宅價值快速提升。研究發現：距離地鐵站越近，住宅價格較高；3公里范圍內，向外每輻射1公里住宅價格下降6%—9%。以換乘站市民核心站為例，其周邊租金上漲比單線經過的站點租金上漲快近一倍。
關於什麼是「地鐵房」，業內都有一套評判標准，一般來說，距離地鐵站點步行5分鍾可到達房子稱之為「正地鐵房」；10分鍾內到達稱為「准地鐵房」；15分鍾內到達稱之為「近地鐵房」。
越靠近地鐵的房子越貴，背後的原因之一就在於地鐵的交通便利性。但是地鐵不是少有的出行方式，私家車和地鐵是相互替代的交通工具。如果一個城市開私家車上班、出行和坐地鐵一樣方便，成本也差不多，那麼房子靠近地鐵就沒什麼優勢，地鐵影響房價的前提就會大打折扣。而越是私人交通不方便的城市（購車成本高，道路擁擠，油價高），私人交通對地鐵的替代性越低，地鐵對房價的影響也就越大。

最新電影票房的網站哪裡有啊

:mtime./movie__ten/

Ⅳ 中國電影票房歷史排行榜

您好~
中國內地電影票房歷史排行
阿凡達(2010)--------------13.787億元
人再囧途之泰囧(2012)------12.5466億元
西遊降魔篇(2013)----------12.3042億元
變形金剛3(2011)-----------10.8955億元
泰坦尼克號3D(2012)-------9.7590億元
十二生肖(2012)------------8.7485億元
鋼鐵俠3(2013)-------------7.6005億元
畫皮2(2012)---------------7.2639億元
致青春(2013)--------------7.1954億元
讓子彈飛(2010)------------6.766億元
唐山大地震(2010)----------6.733億元
碟中諜4(2012)-------------6.4633億元
功夫熊貓2(2011)-----------6.0835億元
金陵十三釵(2011)----------5.9230億元
復仇者聯盟(2012)----------5.7595億元
少年派的奇幻漂流(2012)----5.6700億元
龍門飛甲(2011)------------5.4055億元
中國合夥人(2013)----------5.3710億元
黑衣人3(2012)-------------5.1920億元
北京遇上西雅圖(2013)------5.1500億元

非誠勿擾2(2010)-----------4.735億元
2012(2009)----------------4.66億元
加勒比海盜4(2011)---------4.6335億元
冰河世紀4(2012)-----------4.5780億元
盜夢空間(2010)------------4.5714億元
變形金剛2(2009)-----------4.55億元
建國大業(2009)------------4.20億元
建黨偉業(2011)------------4.0970億元
哈利·波特與死聖下(2011)--4.0795億元
瘋狂原始人(2013)----------3.9370億元
天幕危機(2013)------------3.8080億元
地心歷險記2(2012)---------3.7650億元
一九四二(2012)------------3.6689億元
泰坦尼克號(1998)----------3.595億元
星際迷航12(2013)---------3.5645億元
失戀33天(2011)------------3.5165億元
蝙蝠俠：黑暗騎士崛起(2012)3.4595億元
特種部隊2(2013)-----------3.4105億元
敢死隊2(2012)-------------3.3600億元
非誠勿擾(2008)------------3.25億元
超凡蜘蛛俠(2012)----------3.2132億元
赤壁上(2008)--------------3.21億元
超級戰艦(2012)------------3.1680億元
霍比特人(2013)------------3.0615億元
超人：鋼鐵之軀(2013)------2.9810億元
通天帝國(2010)------------2.955億元
十月圍城(2009)------------2.93億元
富春山居圖(2013)----------2.9216億元
滿城盡帶黃金甲(2006)------2.91億元
一代宗師(2013)------------2.8716億元
變形金剛(2007)------------2.8232億元
小時代(2013)--------------2.7300億元
廚子戲子痞子(2013)--------2.7138億元
異星戰場(2012)------------2.6253億元
三槍拍案驚奇(2009)--------2.61億元
赤壁下(2009)--------------2.6億元
藍精靈(2011)--------------2.5775億元
寒戰(2012)----------------2.5670億元
速度與激情5(2011)---------2.5595億元
英雄(2002)----------------2.5億元
集結號(2007)--------------2.48億元
聽風者(2012)--------------2.4392億元
葉問2(2010)---------------2.3234億元
畫皮(2008)----------------2.3億元
愛麗絲夢遊仙境(2010)------2.264億元
普羅米修斯(2012)----------2.2429億元
洛杉磯之戰(2011)----------2.2395億元
諜影重重4(2012)-----------2.2200億元
哈利·波特與死聖上(2010)--2.211億元
竊聽風雲2(2011)-----------2.1690億元
風聲(2009)----------------2.16億元
馬達加斯加3(2012)---------2.1480億元
敢死隊(2010)--------------2.1306億元
新少林寺(2011)------------2.103億元
不二神探(2013)------------2.1026億元
白蛇傳說(2011)------------2.034億元
猩球崛起(2011)------------2.032億元
長江七號(2008)------------2.03億元
將愛情進行到底(2011)------2.028億元
投名狀(2007)--------------2.011億元
更多詳情可以戳鏈接：http://group.mtime.com/12781/discussion/253526
感謝您對大麥網的支持！

Ⅳ 您能否為我們具體介紹一下當今我國的動畫產業現狀

第一，在中國促進動畫產業繁榮的大環境可以說正在形成，但是小環境仍亟待培育和發展。

影視動畫作為文化產業可以說它獨具魅力，它具有國際化程度高、消費群體廣泛、市場需求量大、產品生命周期長、高附加值等特點。發展影視動畫產業對於繁榮優秀民族文化，滿足人民群眾特別是未成年人精神文化需求有著重要的時代意義。也是適應經濟全球化培育和形成新的經濟增長點，推進廣電影視產業發展，促進中國文化產業做強做大的重要舉措。

2004年以來一個不爭的事實正在為越來越多的國內外相關人士關注，即：中國動畫產業振興的政策環境發生著令人振奮的變化。下面我舉幾個簡單的例子：

2004年5月10日胡錦濤總書記特別在全國加強和改進未成年思想建設會議上強調，要增強大眾媒體的責感，要創造良好的輿論環境，要實施精品戰略，為未成年人提供更多更好的文化產品和文化服務，要形成尊重未成年人，關心未成年人，幫助未成年人的社會氣氛，使他們健康成長，發展成才。

2004年國務院關於加強未成年人思想建設工作會議裡面提到，要積極扶持國產動畫片的拍攝、創造、製作和播出，逐步形成適應未成年人的特點的動畫系列，2004年3月國家廣電總局在北京召開了全國影視動畫工作會議，可以說這個會議被業內的許多城市稱為是具有里程碑意義的會議，在這個會議上從制度、政策、市場管理等環節深入闡述了促進我國動畫產業發展的思路和措施，會後正式下發了24條，即關於發展我國影視動畫產業的若干意見，這個文件成為我國現階段影視動畫產業發展的政策性的指導文件。

最近，也就是今年4月25日廣電總局特別向國務院保送了關於支持國產動畫產業發展情況的報告，5月份開始由中央7部委組成的研究扶持國產動畫健康發展意見的專題班子啟動工作，明確提出要抓緊研究制定國產動漫產業扶持政策，搭建共享技術平台，鼓勵動漫作品原創活動，加大知識產權保護力度，凈化動漫產業市場環境，加快動漫產業人才培養，以及加強協調、相互支持配合等工作著力點。在這樣的大背景下，中國的動畫產業一年多來可謂春風化雨，可以說進入了一個全新的發展階段，我認為在這樣一個階段，尤其有五個標志性事件影響深遠，不僅影響當前，而且將影響今後10年中國動畫產業的發展。下面我簡單談一下這五件事。

第一，播出平台的搭建。在一年前可以說制約國產動畫產業發展的一大瓶頸是缺乏足夠的播出平台，但是現在北京動畫頻道、上海炫動卡通衛視，湖南精英卡通衛視，三個頻道分別月04年的9月10日、10月28日，12月26日開播，成為繼中央電視台少兒頻道之後播出動畫作品的重要渠道，截止到2005年7月15日在全國范圍內共有中央和17個省級電視台8個副省級電視台和三個地級電視台相繼開播了共29個少兒頻道，其中23個少兒頻道是新近一年內創辦的，此外還有兩個付費少兒頻道開播，目前全國已有31家省級電視台開辦的少兒欄目，258家地市級電視台開辦了少兒欄目。在全國電視台據不完全統計，現在有的專門的動畫欄目已經將近200個了，所有這些播出平台的搭建都切實有效的擴大了國產動畫片的市場需求，拉動了價格提升，搭建了國產動畫片的播出平台，在當前國產動畫片所處的高門檻投入期。這種播出平台的搭建還對促進原創製作品牌的建立，擴大動畫市場需求，拉動動畫創作與生產等可以說都具有了至關重要的作用。

第二，產業教研基地的建立。國產動畫作品的創造與生產在整個動畫產業鏈條中起著基礎性的重要作用。因此，國家廣電總局針對我國目前動畫產業原創力量薄弱，作品數量和質量不能滿足播出需求的狀況，於2004年年底正式批准了中央電視台國際電視總公司、上海美術電影製片廠、三晨卡通集團、中國電影集團，上海炫動卡通衛視傳媒娛樂有限公司，湖南精英卡通有限公司，常州影視動畫產業有限公司，杭州高新科技技術開發區動畫產業園，南方動畫節目聯合製作中心等9家建立國家級的動畫生產基地。力圖以優勢的人才創意、設備、資金等等製作出更多的國產動畫精品。進而努力打造國產動畫的產業鏈。帶動全國影視動畫產業的快速提升。同時還命名了中國傳媒大學、北京電影學院、吉林藝術學院動畫學院、中國美術學院等4家為國家級的動畫教育基地。希望培育出面向市場、面向未來、面向國際的擁有創新能力掌握高新技術具備藝術修養的綜合性動畫人才，今年6月廣電總局又命名了深圳動畫製作公司，大連高新技術產業園區動畫產業園，長影集團有限責任公司，江通動畫股份有限公司等地設立第二批國家級動畫基地。05年9月各國家級動畫基地代表達成了以振興中國動畫產業為主題的中國動漫產業發展杭州共識，全國19家國家級動畫基地由此結成協作體，可以說這次互動舉措不僅為深入探討如何加快中國動漫產業發展，探索如何塑造中國國際動漫產業品牌，提升中國原創動漫能力，增強中國動畫產業的國際競爭力拓寬了溝通與協作的渠道，還為進一步解決產業、條塊、利益等問題形成的充分的自主運營奠定了一個新的基礎。

第三，國際動漫節的舉辦。近幾年來大家都知道，國內動漫市場逐步升溫，舉辦國際動漫節為國內外動漫業提供一個展示、交流、合作、發展的一個良好平台，可以說是一個明智之舉。而且近幾年來，國內已經在地區性的動漫節展可以說是層出不窮，今年6月在杭州由國家廣電總局舉辦的首屆國家級的中國動漫節開幕，這一舉措得到了國內外業內人士的普遍關注與參與。這屆中國動漫節以動漫之都時尚盛會為主題，通過政府主導、社會參與、市場整合的方式為資源，突出了中華牌，國際性等特徵，舉行了產業博覽會，產業高峰論壇、經典動畫影視周，卡通形象巡遊活動，中、日、韓時尚動漫經典，人才招聘大會已經各項簽約儀式等一系列活動。

將來自美、德、日、韓等國以及我國內陸香港、台灣地區從事動畫製作，延伸品製作，互動娛樂、傳媒、出版、發行、電信、運營、移值、增值服務、金融投資等業內參展企業機構匯集在一起，開展了動漫產品的展覽，創造藝術的探討，以及產品的交流與合作。

專家認為此次動漫節中的動漫產業博覽會，是亞洲近幾年來規模最大最成功的一次動漫博覽會。期間共設展位700多個，觀眾突破12萬人次，現場達成合作意向書30億元左右。除此之外，產業信息發布會簽約23項，合作金額達2.5億元。今後每年國家廣電總局都將舉辦這樣的大型國際動漫節，以期通過國際動漫節的杠桿作用營造有利於中國動畫產業做強做大的文化氛圍，促進中國動畫人，努力縮小中國動漫產業與世界水平之間存在的差距，以開放的心態做好品牌原創，機制構建意義產業鏈經營的探索，真正形成以會展促市場開拓，以會展促創造競爭，以會展促人才聚合與創新。

第四，發行許可制度的實行。2005年1月7日廣電總局下發了廣電總局關於國產電視動畫片發行許可證制度的通知。自05年1月20日起，國家開始實行國產電視動畫片發行許可制度，這是即國產動畫片實行題材規劃管理之後，為繁榮和發展國產電視動畫片生產，加強播出和管理而出台的一項十分重要的舉措。

這一舉措的內容包括，我簡單說一下，地方單位製作的國產動畫片經由省級廣播電視管理機構審查後，由其辦法國產動畫片發行許可證。同時國家廣電總局將實行發行許可證備案制，在每月第一周將上個月本省發行情況報廣電總局備案。國產動畫電影經由廣電總局審查後頒發電影片公映許可證。規范了影視動畫片的製作、播放和發行。可以說這一舉措不僅是從源頭上保證了影視動畫片的質量和水準，而且有利的促進了產業發展的規范化管理，有效的減少了以往存在的無序競爭與盲目投入現象，促進並保障了動畫片的健康持續發展。

第五，優秀作品推薦辦法的出台。自2005年1月1日起，國家廣電總局優秀國產動畫片推薦播出辦法在全國開始實行，可以說這是一項繁榮國產動畫片藝術創作切實推進國產動畫片精品工程的又一項導向性措施，迄今為止廣電總局已經分三批次推薦了40餘部由不同製作機構完成的優秀國產動畫片，比如第一批推薦的有《天上掉下了豬八戒》、《快樂東西》、《小恐龍尋根歷險記》；第二批推薦的有唐詩故事，《頑童時代》，《大英雄狄青》《藍貓淘氣三千問》，《寶貝女兒好媽媽》，《10天學會ABC》；第三批推薦的有《天降小子》，《喜洋洋》，《大灰狼》，《東東》等作品，可以說推薦篇目題材類型不限，都具備一定的思想性、藝術性和觀賞性。我們不難想像這些作品在全國播出將會為廣大的動漫觀眾營造出更加濃郁的動漫文化氛圍，成為弘揚中華精神，中國氣派，培養中國受眾審美情趣，打造中國原創品牌的引領之作。

我想就下一個階段的動畫發展談談我自己的思考。

二、拉動我國動畫產業的五個關鍵環節：

1、構建有效的頻道運作機制。

應該說上星動畫頻道的開播是我國構建國產動畫片播映體系的破題之筆，一年來相繼開播的三個動畫上星頻道開局很好，但是探索播出平台的良性運作機制仍有待時日，也絕非頻道運營者單方面的事情，我認為當前進一步探索頻道的良性運行機制需要實現兩個重點突破：一是進一步突破動畫受眾定位低幼化的習慣性思維，下氣力打造不同年齡層受眾的收視定位。我們很高興的看到，目前除中央台的少兒頻道外，其他三個動畫上星頻道都已將自己定位為全齡頻道。如北京動畫是21：30分後為成人時段，上海炫動是20：30為15歲至45歲對象設定，湖南精英卡通則從17：30分開始設定為全年齡段服務定位。但是我們認為這僅僅是一個開始。下一個階段收視忠誠度的打造就成為各個頻道的焦點。將全力打造收視忠誠度。誰的忠誠度高就會更多的贏得有靶向受眾意識的廣告投放商的青睞，第二個是進一步突破國產片收視率不如引進動畫片這樣一種習慣性思維。我們看到今年暑期央視製作的哪吒鬧海再次播出，收視率穩定的超過了同欄目時段的米老鼠唐老鴨等引進的動畫片收視率，這件事很能說明問題，可以說收視率的高低關鍵在於節目的質量，國產動畫片的精品之路勢在必行，一年來的播出平台的運營實踐啟示我們以播出撬動、打開動畫市場符合中國的國情，我們應該以更積極更主動的姿態參與到國產精品的製作、策劃與推廣的實踐之中。通過播出平台的搭建，播出平台的運作，進一步把准受眾的市場脈搏，催生海國產精品的批量生產。

2、探索可行的產品盈利機制。

現在業內在不斷回盪這樣幾種聲音，一方面製作方不斷提出播出機構收購片源的價格太低，從電視台拿到的收入只是製作成本的百分之一二十，除個別產品開發非常完善的企業之外，大多數製作機構難以支撐正常的企業生產。另一方面是播出機構的聲音在反復強調，自身還沒有完成原始積累，還沒有成長為強勢的頻道，現在自身是困難重重，因而無法提高收購價格。但是我們也發現，還有一種聲音在反復的在業內議論，就是大家在比較驚喜或者是驚詫的或者是高興的心情談論有的片子賣到了每分鍾百元，有的片子賣到了每分鍾千元，最近熱論的信息就是央視每分鍾千元以上的價格收購了江通公司的動畫片《天上掉下了豬八戒》我認為這樣的信息很值得關注，目前我們已經到了加速探索具有普遍意義的中國動畫產品可行盈利機制的時候了。國內外的經驗表明，現在孤立的單純的通過動畫片的銷售和播出已經普遍不能立足，以動畫片養動畫片可能是一條死胡同，而延伸產品的開發可以說至關重要，成熟的運作模式應當包括一系列環節，即：動畫片、電視、電影、圖書、音像製品、玩具，以及進一步延伸到出版公司、玩具廠商等知識產權的轉讓和特許經營等等。可以說誰率先進入這些 系列環節的協調配套的開發領域，誰就可能率先掌握化解投資風險，加速資金回報，進而實現盈利的主動權。我們還必須看到，現代動畫產業結合網路游戲，互聯網、個人數字處理系統、移動通信等高科技手段使動畫的角色已經進入了一些新的領域。目前，動畫片已經從動畫電視片、電影片向動畫短片，網路動畫，動畫廣告、動畫歌曲，手機動畫彩信，手機動畫片等新型互動領域拓展，這也是我們必須進一步需要拓寬事業的地方。

3、完善務實的人才培養機制。

在我們的調研中，我們發現目前中國動畫人才的現狀：一是人才數量匱乏，如上海美術電影製片廠，現有十多位動畫片編導，平均年齡都已超過50歲，在這些老導演令人敬佩的敬業精神背後，潛伏著中國動畫產業深重的人才危機，據中國藝術家協會卡通藝術委員會的統計，全國動畫產業專業人才的需求量應該在15萬人為底線，而目前全國動畫產業嚴格意義的從業人員僅有1萬人左右。這個數字僅為韓國的1/3，這種人才匱乏現象可以說是導致我國目前動畫產業發展仍然不快的重要原因。二是人才水平參差不齊，可以說人才匱乏不僅表示在數量的匱乏上，而且表示在質量上，即高素質的人才現在微乎其微，達到從業人員的標准，可以將藝術修養和操作能力結合到一起的復合人才嚴重缺乏。要求人員的整體素質達到一定程度的均衡，因此如果人員素質差異很大，必然影響整個作品的質量。尤其是對文化產業來說內容是靈魂，動畫產業也是如此，它的成功必須建立在非常成熟的動畫策劃，情節編制、市場營銷的基礎上，目前我國尤其在這三個方面的人才，供應不足。呈現出全國性的短缺狀況，即動畫策劃、情節編制與市場營銷。

因此，在中國動畫的振興道路上發現培養使用一大批優秀的動畫人才是加快扭轉中國動畫產業發展現狀，轉變我們動畫產業基礎性依賴的關鍵因素。

據統計2002年中國大約僅有30所大專院校有動畫產業，我們很高興的看到2004年中國已有100所以上的高等院校開設了動畫專業，這給中國動畫產業的未來帶來了巨大的希望，特別是四個國家級動畫教學基地的設立，相信必將加快動畫產業的科研與教學改革的步伐。

4、建立科學的市場評估機制。科學的市場評估機制是形成優質市場氛圍的重要組成部分，對動畫市場的評估不僅反映全國動畫市場發展現狀，為動畫生產製作機構、研究部門、播出平台、廣告商提供全面准確的參考數據，更為我們進一步研究市場開拓國際市場提供必要的前提。一般來說動畫市場評估體系應該由市場調研，專家意見和業內人士評估這三方面組成。需要特別強調的是動畫市場調研是一項復雜的系統研究課題。當前我們特別需要深入到動畫產業鏈的每一個環節，摸清國產動畫的一些家底，摸清我國平面出版、音像製品電游產品版權衍生產品、文化生活消費市場、旅遊數字科技產品、會展業、教育產業的一些基礎性的數字情況。並在這些數字信息的基礎上，與國際各發達動畫國家進行比照、研究、總結經驗、歸納教訓以進一步為我們的決策和計劃提供參考。

5、實施市場推進以文化養成的互動機制。

可以說，觀看影視動畫的過程不僅是觀眾調試身心的娛樂體驗，也是他們通過動畫作品感受世界的認知與審美體驗。動畫影視的觀眾群既是動畫影視市場的主體，還是動畫文化產品的消費主體。因此，我們在致力於搭建科學的頻道運作機制，探索科學的產品盈利機制，完善科學的人才培養機制，建立科學的市場評估機制等動畫市場推進工作的過程中，還應該樹立文化養成與市場互動，市場推動的戰略意識。努力為不同年齡段的觀眾營造健康的動畫文化消費氛圍。

我們不能否認經濟實力與文化影響力的互動，是日本動畫產業以世界矚目的速度拓展的一個基礎性的原因，日本動畫發展表明各種大眾媒介在營造動畫氛圍推動動畫市場的進程中，始終處於中樞環節的關鍵位置，發揮著制定動畫產業的走向與製造動畫持續效應的引領作用。

而從動畫播映體系看，日本動畫時段的調整，內容年齡的定位都為成功佔領受眾市場提供了保障。在多樣化的豐富的動畫文化的選擇中，日本民眾從小就養成了動畫消費行為和動畫欣賞的心理習慣，並積累為個人成長的記憶，影響全家乃至後代的文化生活方式。反過來，大眾文化的消費、趣味與影響又促進了動漫市場的不斷拓展與細化。

可以說，群體性動漫文化的價值，在媒介環境中的不斷激變，升華為日本社會一種獨特的文化景觀，又推動了日本動畫為龍頭的文化產業的強勢推進。在考察中我們發現，在日本可以說動畫文化深入人心，動畫文化以及動畫經濟的互溝共訴十分耐人尋味，一種文化產業的崛起是離不開相關的社會文化土壤的。總之就我國動畫產業的發展現狀看，可以說態勢良好鼓舞人心，同時我們也應該看到我國動畫產業發展現狀與美日韓等動畫發達國家相比存在不小的差距，還有很多問題等待我們去調整解決。我們要不斷面臨駕馭產業發展新考驗各國際動畫界的新挑戰，但是我相信我們民族的動畫產業在大家的共同支持和努力下一定會獲得長足的發展。讓我們共同期待中國民族動畫產業新的春天。謝謝！

Ⅵ 爆款電影必備因素是什麼

2017年已經進入年末，回顧這一年的國產電影上映票房成績，對比2016年電影市場的頹敗之勢有所回升。根據藝恩票房智庫數據顯示，截至11月27日，中國電影市場已經升至409億，全年可能再實現20%增長，今年電影市場增速相對穩定。

全年排片節假日票房占優勢，《戰狼2》成暑假檔票房奇跡

2017年開年，兩部《西遊伏妖篇》與《功夫瑜伽》平分春節檔34億票房，《功夫瑜伽》憑借17.53億票房成春節檔票房最高的一部電影。不僅如此，豆瓣評分僅有3.8分的《大鬧天竺》也在春節檔斬獲7.59億的票房，《乘風破浪》也分出一杯羹，收獲了10.49億的票房。

顯然，春節檔是在全年排片時間選擇上最佔有優勢，每年排片票房幾乎靠春節檔票房結果預測年度電影市場走向，然而離開春節檔後續電影票房頹勢立現，二月一部明星薈萃的《東北往事之破馬張飛》以1.06億票房慘淡收場，三月四月表現普通，《嫌疑人X的獻身》票房4.02億，《記憶大師》票房2.93億，《春嬌救志明》票方1.76億。

雖然三四月票房普通，但是這三部影片評價還算不錯，《嫌疑人X的獻身》豆瓣評分6.4，《記憶大師》豆瓣評分7.2，《春嬌救志明》豆瓣評分與《記憶大師》相同。

本以為五一黃金期國產電影市場可以迎來一波國產電影觀影小高峰，然而五一卻全部淪陷在進口影片的進攻之中。五月上映影片共57部，國產有44部，進口13部，但國產影片無一取得亮眼成績，反而進口印度片《摔跤吧！爸爸》斬獲12.99億票房，美國片《加勒比海盜5：死無對證》票房破10億成五月票房黑馬。

暑假檔各家影視公司再發力，紛紛趕乘暑假檔的順風車，《悟空傳》、《綉春刀2修羅戰場》、《大護法》、《閃光少女》、《建軍大業》、《三生三世十里桃花》、《鮫珠傳》、《心理罪》、《十萬個冷笑話》、《殺破狼：貪狼》等紛紛登上暑假檔，均獲得不俗成績，其中尤為亮眼的，是吳京導演並主演的《戰狼2》，以56.79億成為2017年全年票房奇跡。

開學季並列十一月小長假又是一次觀影佳期，《縫紉機樂隊》、《英倫對決》、《空天獵》、《羞羞的鐵拳》等表現不俗，《羞羞的鐵拳》以22億成十月一票房冠軍。

十一月剛過，排片47部的影片里，進口影片《尋夢環游記》成為十一月影片討論熱點，十二月排片成為熱點關注，《芳華》、《奇門遁甲》、《妖貓傳》、《二代妖精》、《前任3：再見前任》、《妖鈴鈴》、《解憂雜貨店》等將於十二月與觀眾見面。

縱觀2017年排片票房時間，可見節假日排片更吸引觀眾的優勢。

超級IP與明星流量效應逐漸失靈，未來電影市場更偏向內容為王

中國電影市場最火爆的那幾年，「超級IP+流量明星」的製作就能輕松拿到五億以上的票房，然而2016年暑假檔上映的《致青春2原來你還在這里》、《爵跡》等十幾部這種模式的電影票房慘敗，「超級IP+流量明星」的製作模式已經不是票房保證，明星效應也逐漸失靈。

據藝恩數據顯示，從2012年至今，票房超10億的頭部電影和票房佔比都在上升，低於億級的電影數量正在逐漸下降，另外2015年後國產頭部電影產生了更多爆點，進口影片數量及市場佔比在逐漸下降。

而回過頭來看2017年IP電影，《擺渡人》4.83億，《嫌疑人X的獻身》4.02億，《三生三世十里桃花》5.35億勉強及格，《心理罪》3.04億，《悟空傳》6.97億位居票房最高。

對比兩部沒有流量明星控場和超級IP做基礎的《戰狼2》與《羞羞的鐵拳》，《戰狼2》主演吳京、余男、倪大紅等，《羞羞的鐵拳》由開心麻花的艾倫、馬麗、沈騰等領銜主演，票房依舊成績驚人。

這個數據表明，在沒有明星效應與超級IP拉票房流量的電影市場，依舊是以優質內容為主。

國內科幻題材仍是市場空白，進口科幻影片依舊獨占鰲頭

2017年全年上映的電影題材劃分來看，喜劇題材仍然是所有題材之中佔比最大的類型。今年開年頭部喜劇片《西遊伏妖篇》、《功夫瑜伽》、《乘風破浪》、《大鬧天竺》等票房均值已經達到10億，後續《擺渡人》、《情聖》、《縫紉機樂隊》、《羞羞的鐵拳》等成績表現亮眼，十二月即將上映的影片之中，《前任3：再見前任》、《妖鈴鈴》、《二代妖精》等喜劇題材依舊成為大眾關注的熱點。

除了喜劇題材外，動作題材與奇幻題材的依舊是所有題材之中的黑馬類型。除了今年的爆款《戰狼2》拉高了動作片的票房總值，動作片《綉春刀2修羅戰場》、《殺破狼：貪狼》、《英倫對決》、《空天獵》等平均票房市值4.1億，奇幻片《西遊伏妖篇》、《悟空傳》、《三生三世十里桃花》、《鮫珠傳》等平均票房市值7.5億，奇幻與動作題材依然具有可深度開發的空間。

動漫題材一直是受大眾關注的題材，去年一部《大魚海棠》斬獲5.65億票房，今年動畫市場顯然沒有類似《大魚海棠》這種爆款動畫的出現，《大護法》、《十萬個冷笑話2》、《玩偶奇兵》加起來票房也只有2.3億，國產動漫的道路還有一段很長的路要走，但國產動漫的市場，卻是未曾開發的肥沃土壤。

懸疑題材也是市場空缺的題材，今年《嫌疑人X的獻身》與《心理罪》、《記憶大師》票房成績不俗，但懸疑題材在電影所有題材之中一向佔比例較少。

最後來說一說國內市場空缺的科幻題材，今年科幻題材《逆時營救》票房2.01億，然而全年進口片類似《蜘蛛俠：英雄歸來》、《正義聯盟》、《猩球崛起：終極之戰》、《星際特工：千星之城》、《銀河護衛隊2》、《異形契約》等等幾乎科幻題材佔了大半，可見國內市場科幻題材一直被進口影片所打壓，國內科幻題材市場龐大，但在製作水平與質量上還需再進一步，進口科幻影片在未來很長一段時間依舊在國內獨占鰲頭。

根據以上分析來看，想要打造一款爆款電影，除了內容為王，製作優秀的硬基礎外，還要有好的排片時間，針對受眾足夠強大的電影題材，把握好市場的切入點，《戰狼2》的票房奇跡才有可能再次上演！

Ⅶ 截止到2017中國的電影票房最高多少

據悉，2017春節電影票房統計破30億了。春節期間，電影票房繼續保持增長。藝恩數據顯示，截至2月2日16時5分，春節檔（1月28日至2月2日）票房報收31.32億元，較去年春節檔30億元的票房成績略有增長。