2018年來賓水幕電影

❶ 關於電影

水幕電影與立體電影 普通電影原理都一樣 都是投射
不同的是 水幕電影用水牆做成像屏
立體電影 放出的為偏振膠片 而觀看者要帶立體眼鏡 即偏振片 且左右偏振方向不同 即不同的圖像到達不同的眼睛造成立體感

❷ 電影介紹

電影: diàn yǐng
1. movie
2. film
一種綜合藝術，用強燈光把拍攝的形象連續放映在銀幕上，看起來像實在活動的形象。

從有聲電影到現在 已經發展到了科技的時代 運用大量的電腦特級 製作出來的電影 受廣大中年以下的朋友歡迎

國外電影廣告在美國和英國的電影廣告中，有這樣八種標記：美國 X——禁止未成年者觀看的影片。 G——一般觀眾可看片。 R——成年觀眾可看片。 PG——兒童須家長陪同觀看片。英國 U——內容正派片。 A——一般觀眾可看片。 X——18歲以下青少年禁看片。 AA——少年兒童禁看的兇殺片。

電影起源
[編輯本段]
電影資料庫 「電影的史前史幾乎和它的歷史一樣長」作為現代科學技術的產物，電影的誕生，確實經歷了歐洲國家中許多的科學家、發明家，甚至模仿者的漫長的實驗過程。他們在對運動的光學幻覺所進行的科學探索與實驗，在時間上，可以追溯到19世紀初。但人類對於「光影理論」的認識與應用，便可以從2000多年前的中國講起。據文字記載公元前五世紀，墨子關於「光至景（影）亡」的學說，則是人類對「光學理論」的最早、最科學的貢獻。而產生於漢武帝時期，並在唐宋以後廣為流傳的「燈影戲」，則是對「光學理論」的最初、最樸素的應用與實踐。13世紀「燈影戲」傳入中東、歐洲、東南亞等地，這便產生了以後的「幻燈」「走馬燈」等形象的、運動的視游戲。電影正是起源於這些視學娛樂游戲之中。至於電影的發明所依據的科學技術、物理學原理，則主要有以下三個方面。

《大英網路全書電影史部分》，開篇第一句話。

一百年前人們這樣看電影

讓我們穿越時光，回到一個世紀前的中國電影院。那是些狹小的茶館、茅亭、布篷，簡易的銀幕上，影像猶如大雨落下般搖曳不定……

■電影來到中國，第一個亮相處是雅緻的徐園

電影出生不久，便漂洋過海來到中國。第一個落腳地是上海，在上海的第一個亮相處則是徐園。1896年8月10日到14日，《申報》連續刊登了徐園的電影廣告：「西洋影戲客串戲法，定造新樣奇巧電光焰火……陳設各種古玩，異果奇花，群芳譜曲，以助雅興。」
徐園到底是何模樣？電影在上海著胎的第一驛到底是何般景緻？在清宣統元年（1909年）出版的《圖畫日報》上，筆者找到了一段對於徐園的介紹：「徐園又名雙清別墅，為浙絲商徐棣三君之別業。初在老閘唐家弄，雖地只三畝有奇，而花木扶疏，亭台曲折……今遷新閘義袋角康腦脫路五號，布置悉乃其舊。而園址已寬至五畝有餘。園主刻為棣三先生之喆嗣貫雲凌雲二君，精書畫嫻吟詠……洋場十里中有此一園，殊足撲去俗塵三斗也。」
電影除了在收費的諸如徐園這樣的游藝場所里放映，也可以在臨時搭蓋的茅亭里找到蹤影。當時人們把這樣的夜遊之地稱為「夜花園」：「上海之有夜花園，非近歲始矣，溯自西人研究衛生，每當夏秋之交，禁止遊人在各花園夜遊後，知有利而不知有害者，乃紛紛在租界之界限附近搭蓋茅亭數座，藉供暑夜遊客憩息，並假以花園為名，除售茶酒之外，並雇灘簧影戲等一切玩意以廣招徠。」
看來，在20世紀之初的上海仲夏夜，已經有露天電影的放映活動了。那時片子的內容「無非是一艘大輪船，自煙波浩渺中開來，越開越近。看到乘客的活動，熙熙攘攘，上上下下……又有所謂滑稽片，也無非是一個闖禍者逃跑，人們和警察一起追，闖禍者在慌急中撞倒了行路人，撞翻了小販的貨攤等等。禍越闖越大，行人和小販協助追拿。終於把這闖禍者抓到，這闖禍者做出許多醜怪憐相，觀眾為之哈哈大笑，認為很是滑稽，帶著滿意的心情離場而去，讓第二場觀眾再來賞奇涉勝。」
電影還會在一種半流動的臨時撐起的布篷里上演：「放映電影設在臨時搭建的大布篷里，幾條長板凳，觀眾納幾個銅元，即為入幕之賓。那些長凳，安置在泥礫地上，高低不平，坐著很不舒適。時間長一些是吃不消的。幸而都是短片。一下便完了。」

■藏污納垢的青蓮閣，影戲喧嘩，熱鬧異常

電影放映地點還有茶樓，而最有代表性的是四馬路的青蓮閣。因為這里是電影 http://movie.ccliao.com 大亨、西班牙人雷瑪斯租下一間房、第一次放電影的地方，一個遠近聞名的集賭場、妓院和幫會活動於一體的地方。
青蓮閣原名華總會茶樓，分為上下兩層。樓上是喝茶的地方，樓下則是各種游藝活動場所，而且不收入門費。「什麼幻燈片，西洋鏡，打彈子，珍禽異獸，高矮畸形人等，可謂五花八門，供人參觀，生意很盛。」
這繁華之處便是電影放映商雷瑪斯發家的地方，他慧眼獨具，選中了這個地段熱鬧，人流量大，交通便利的茶樓作為營業地點。不過程步高在回憶錄中對青蓮閣的評價並不高尚：「青蓮閣是流氓世界，青蓮閣是人肉市場，青蓮閣是個鬼地方，青蓮閣是茶樓，是游樂場，其實是個藏污納垢之處，是個罪惡的淵藪。九教三流，地痞流氓，幫會弟兄，巡捕暗探，互通聲氣，互爭進賬。」
據說，當年雷瑪斯在這個地方放映電影自有一套經營策略：「他在青蓮閣樓下租賃了一間小房作為放映室，掛起照片，貼出廣告，又雇了幾個印度人，穿著花花綠綠的衣服，在門口拿著喇叭、銅鼓大吹大擂。放映電影時，還不時地撩開放映室的門簾以招徠顧客。電影每場十五分鍾，一部機器放映，換片要停幾分鍾。每天放映好幾場，果然賺了大錢。」

電影原理
[編輯本段]

一、視覺滯留

「使一塊燃燒著的木炭在被揮動時變成一條火帶，這種現象曾被古時的人們發現過」但是，將這種視覺現象同電影的發明聯系起來，卻是19世紀的事情。1829年，比利時著名的物理學家約瑟夫·普拉托為了進一步考察人眼耐光的限度，以及對物象滯留的時間，他曾一次長時間對著強烈的日光凝目而視，結果雙目失明。但他發現太陽的影子卻深深地印在了他的眼睛裡。他終於發現了「視覺滯留」的原理。即：當人們眼前的物體被移走之後，該物體反映在視網膜上的物象不會立即消失，會繼續短暫滯留一段時間。實驗證明，物象滯留的時間一般為0.1-0.4秒。與此同時，在歐洲的物理學教科書和物理實驗室中，也開始採用「法拉第輪」的原理和圖畫「幻盤」旋轉的視覺研究。它們向人類表明，人眼視覺的生理功能可以將一系列獨立的畫面組合起來，成為連續運動的視象。19世紀30年代，詭盤、走馬盤、輪車盤、活動視鏡和頻閃觀察器等視覺玩具相繼出現。其基本原理大同小異，即在能夠轉動的活動視盤上畫上一連串的圖像，而當視盤轉動起來時那些呆滯的、無生命的圖象便運動起來，活靈活現。此後，奧地利人又將幻燈和活動視盤相結合，使繪制的靜止的圖畫投影在銀幕上，製作出活動幻燈，形成了早期動畫。然而，到了本世紀60年代，電影理論家和教育家對「視覺滯留」的問題提出了新的疑義，他們發現銀幕上的全部運動現象實際上是跳躍的、不連貫的，但觀眾卻意識到那是一個統一、完整的動作連續。由此證明，真正起作用的不是「視覺滯留」，而是「心理認可」。

二、攝影術

攝影術同樣產生於19世紀的歐洲。1839 年，法國人達蓋爾根據文藝復興以後在繪畫上的小孔成像的原理，並使用化學方法，將形象永久地固定下來，「達蓋爾照相法」產生。意識面前，已經不可能滿足於靜止的、精美的、單幅照片了，而是幻想著有一天能夠將它們相互聯系起來，忠實地復制形象動作和自然空間的物質實現。1872 年，最先將「照相法」運用於連續拍攝的，是攝影師愛德華·幕布里奇。他曾在 5年的時間里，多次運用多架照相機給一匹正在奔跑的馬進行連續拍攝的實驗，並於1878年獲得成功。這位天才的攝影師將24架照相機排成一行，當馬跑過的時候，照相機的快門就被打開，馬蹄、騰空的瞬間姿態便被依次地拍攝下來。為此，愛德華•幕布里奇獲得了「拍攝活動物體的方法及裝置」的專利權。 1882年，法國人馬萊利用左輪手槍的間歇原理，研製了一種可以進行連續拍攝的「攝影槍」。此後他又發明了「軟片式連續攝影機」。終於以一架攝影機開始取代了幕布里奇用一組照相機拍攝活動物體的方法。在歐洲，這…時期許多國家中的科學家、發明家們也都研製了不同類型的攝影機。其中，美國的托馬斯·愛迪生和他的機械師狄克為了使膠片在攝影機中以同樣間隔進行移動，而發明了在膠片兩邊打上孔洞的牽引方法，解決了機械傳動的技術問題。「活動照相」的「攝影術」得以完成。

三、放映術

1888年，法國人愛米爾·雷諾發明了「光學影戲機」，人們開始可以幕布上看到幾分鍾的活動影戲，比如《可憐的比埃》。
1895 年盧米埃兄弟向大眾展現火車進站的畫面時，觀眾被幾乎是活生生的影像嚇得驚惶四散。從此，由他們所啟動的活動攝影（cinematogrphy）不只在人類紀實工具的發展史上展現了劃時代的意義，火車進站的鏡頭也象徵了電影技術發展的源起。

電影發明
[編輯本段]

你若問美國電影界的人，他們會異口同聲地回答：「是愛迪生發明的。」但你如果去問法國人，他們則會說：「是盧米埃！」那麼誰才是電影真正的發明者呢？答案：兩個人都是！根據記載：在1888年，愛迪生開始研究活動照片，而當伊斯曼發明了連續底片後，愛迪生立刻將連續底片買回來，請威廉甘乃迪和羅利狄克生著手進行研究。到了第二年的十月，迪克生提出研究的結果，他將之拍攝成會活動的馬，這就是電影史上最早攝影的成功。成功之後的迪克生，繼續埋首更深的研究，一八九〇年，他用能活動的圖片申請到專利，這些活動圖片每秒鍾能拍四十張，這就是現代影片的鼻祖。一八九一年，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生申請影像映出管和攝影裝置的專利權，這是「西洋鏡」電影的鼻祖。托馬斯·阿爾瓦·愛迪生發明「西洋鏡」電影的想法是，由於西洋鏡一次只能由一個人去」窺看」，藉著人們的好奇心，如此便可以增加利益，於是這種電影在一時間非常流行。不久，托馬斯·阿爾瓦·愛迪生又創造了世界最早的攝影棚，大有助於電影的發展。起初，在歐洲，也有人在對這些活動照片作研究。一八九五年，倫敦有兩位名叫巴德艾卡和R.W.保羅的人，把初步的攝影棚改良後，在大庭廣眾之前舉行表演。同時間，在法國有兩位名叫路易盧米埃和奧古斯特盧米埃的兄弟，他們將照片映射在布幕上，因而吸引了大批好奇的觀眾。放映電影就此展開序幕。盧米埃兄弟接著巴黎工業獎勵學會上試映了一部名叫「盧米埃工廠了大門」影片，同年十二月，在巴黎布辛奴街「大咖啡館」的地下大廳，正式公開上映十二部影片，並出售門票。同年九月，在美國亞特蘭大所舉行的世界博覽會，放映這種射映式影片時，也出售門票。如此可知，早在電影產生的同時，就已和營利結下了不解之緣。先驅 （盧米埃）法國化學家，與其北路易共同發明電影攝影機和放映機，為電影實驗的先驅。

電影放映形式
[編輯本段]

超大銀幕電影：採用70毫米的電影放映技術，因其銀幕巨大而稱超大。其銀幕高度為21米，寬度為30米，相當於七層樓的高度。銀幕之大而成為世界之罕見。它具有畫面穩定、清晰、色彩還原正常等特點，銀幕上景物真實而恢宏的場面，給人以美的欣賞與動的感受，隨著遠近鏡頭的推拉，將把您帶入富異國情調的美麗的大自然之中。

動感球幕電影：廳採用70毫米放映設備，半球形銀幕趲直徑達18米，觀眾觀看電影時，整個畫面布滿球體，視而不銀幕邊緣，透射型的金屬銀幕，六聲道的立體聲效果，使觀眾享受變化萬千，栩栩如生的萬千氣象。影廳內的動感平台，是集液壓、電器自動化控制、計算機動畫為一體的高科技系統工程，當您坐在平台載體上，整個載體能上下升降，左右傾斜，前後俯仰，即可摸擬航天器去邀游太空，也可摸擬潛水器，飽覽海底世界的奇特景象，隨著逼真的畫面和平台載體的活動，讓人不由自主的進入角色，造成十分真實和驚險刺激的特殊感覺，球幕動感電影填補了國內空白。

水幕電影：與一常規電影完全不同。它是利用高壓水泵通過特製的噴頭，將水自下而上噴出，使水霧化並形成扇面形銀幕。此銀幕與自然界的夜空連成一片，人物出入畫面，忽而騰起飛向天空，忽而又從天而降，產生一種虛幻縹緲的感覺，似海市蜃樓。目前，水幕電影在我國還很少見。

環幕電影：環幕電影也稱360度圓周電影，廳內呈圓形周邊是由九塊銀幕組成一個環形銀幕，由九台放映機同時放映，觀眾觀摩時，站在圓周中心位置，前瞻後矚，左顧右盼，目不暇接，畫面景象壯觀，氣勢磅礴，加上多聲道立體聲效果，一種身臨其境的強烈感覺，將呈現在您的面前。

立體電影：是利用光學原理與人眼的視差相配合產生的一種奇特的空間影像和立體效果，當您戴上特製的偏光眼鏡，就會感到銀幕上的一切景物和大自然一樣，存在著遠近前後不同距離，有的景物近在眼前，似乎垂手可得，當某一物體朝你快速推進，你會感到物體猛地向頭部襲來，使你大吃一驚。

p2p網路電影：隨著互聯網的發展，P2P作為一種新興的網路電影播放形式，以其速度快，少緩沖，人越多越不卡的優點成為廣大網友所喜歡的一些電影播放形勢，網路中的電影播放形式又叫在線電影，讓你足不出戶就可以在網路的海洋里，看到你所想看到的電影。

電影的種類
[編輯本段]
經常講電影的一些最基本的類型分為明確的兩類。一般將紀錄片與故事片、真人表演的影片與動畫片、「主流電影」與實驗電影或先鋒電影區分開來。然而，這些分類並不嚴密，經常混在一起。
電影製作者和評論家們也用「類型片」來劃分電影。類行騙不易定義，但容易辨認。如西部片、歌舞片、動作片、恐怖片、喜劇片和愛情片。

❸ 水幕電影的相關信息

號稱全國最大的南京水幕電影因花費過高無力承受而歇業。政府花巨資投入的大手筆文化工程卻落得草草收場的命運，不能不讓人扼腕嘆息。而令人費解的是，此類事件並不鮮見。不久前，同樣是在南京，「天價路牌」也讓百姓一肚子怨氣。
文化是城市的生命，城市的確需要文化來裝點，但文化並不是「燒錢」了事。有關專家指出，南京水幕電影歇業的背後折射出了文化過度消費的現象。為何吃力卻不討好，我們的政府部門的確應該三思了。
2000年9月，南京市鼓樓區政府投資1600萬元從英國引進水幕電影，成為南京山西路市民廣場的一大亮點，中間曾放映過好多年，後來逐漸減少，直到如今停放，不過11年時間。 水幕不同於一般銀幕，所放映的電影膠片需要特別製作，「當初從英國進口的電影，價格約為5萬歐元，然後請英國的工程師乘飛機過來，現場剪輯製作，配合聲、光、電等設備，這樣才能體現出效果來。」南京湖南路山西路地區管委會的一名工作人員向記者透露，一部水幕電影的成本相當於一台高質量的晚會，三部影片差不多就要花費200萬元人民幣。如此高的成本限制了引進影片的數量，幾部電影循環播放幾次之後，市民們便失去了觀賞的興趣。
水幕電影的成套播放設備也很「燒錢」。以南京市山西路的水幕電影為例，它有3組激光發射器、4台電腦星光燈、1台流明數碼影像投影機，還包括污水過濾系統以及湖底下的潛水棒，因設備引自國外，許多配件出現質量問題後都不好找匹配的，單單是大檢修的花費，一年就得十幾萬元。
不僅如此，水幕電影放映的成本也很高，每放一次電影需要2萬余噸自來水，每場電影的水電成本都在8萬元至10萬元之多。水幕電影運行管理方南京市湖南路管委會亮化科劉科長大吐苦水：「每個禮拜放一次，一放就是8萬塊錢，每個禮拜放8萬塊錢，沒有哪個單位能承受得起這樣的開銷。」 記者了解到，不僅是水幕電影，江蘇省其他城市也有好幾處大型水景工程由於運營和維修費用過高而慢慢變成城市的「死角」，而這不過是文化過度消費的一個方面。
2010年被拆除的鎮江「巨蛋」體育館便是一個典型。鎮江「巨蛋」高48米，最大直徑38米，裡面嵌著一個直徑28米的通透「蛋黃」。該項目建於1999年，當時作為「神州世紀游」活動開幕式暨新千年慶典的全國10個分會場之一，鎮江不惜花費重金。建成後的「巨蛋」紅極一時，然而，接踵而來的是，由於建設成本過高，後續資金無法到位，導致體育場配套設施全無，「世紀巨蛋」只能淪為「空殼廢蛋」，鎮江旅遊開發區因此損失建設費用4000多萬元。
鹽城市的海鹽歷史文化風貌區工程亦是如此。建設花費13億元，佔地面積500畝，建築面積18萬平方米，作為展示海鹽文化的仿古建築群——水街，總投資3.1億元，但其運營狀態卻門可羅雀。漫步水街，遊人寥寥，除了少數幾家酒店和小商鋪開著門，其他房屋均大門緊閉。一位經營特色小吃的店主告訴記者，一年當中，只有元宵節這里才能熱鬧一回，平常日子和其他的一般節假日，水街冷冷清清，「有時候，好不容易來了個旅遊團，也只是走馬觀花，根本沒生意可做，照這樣下去，我們只能搬出水街了」。
據調查，水街整體商戶入住率竟還不到40%。對此，相關負責人給記者的解釋是，「事物發展得有個過程嘛，而今沒什麼人，以後肯定會有的」。
前不久，南通市首座五星級影院101國際影城對外運營，這個號稱江蘇首座播放4D電影的豪華影城，建築面積3800平方米，設計裝修投資2000萬元，引進美國空氣凈化系統及進口美、英電影環音系統等先進設備，觀眾看電影時如置身於森林中，能感受到逼真、震撼的音效。「建設方的良苦用心」卻不招市民待見，「打著4D豪華影城的旗號，看場電影就要百十來塊，一般老百姓誰有這個消費能力！」市民王先生直指影城不切實際，「希望建一些中低檔的電影院，讓老百姓能看得起電影。」 記者在采訪中切身體會到，一方面群眾有文化消費的需要，但另一方面，政府提供的文化消費卻不為群眾所接受，耗資興建的一些文化工程老百姓不「買賬」，陷入了發展困難、無以為繼的困境。對此，有學者認為，這根源於政府在決策時不切實際，動輒標榜「最大最強最好」的偏差，再加上城市間互相攀比，追求豪華，輕視實用，導致文化過度消費。
南京師范大學新聞與傳播學院俞香順教授表示：「文化的過度消費與整個消費主義社會風尚、社會心理息息相關，『極視聽之娛』，追求形式快感，但內涵缺失。高成本、收益甚微的文化工程在某種程度上也迎合、折射了這種風尚、心理。這些工程因為缺乏充分的市場調研，所以往往半途而廢。」
「一定的文化消費水平是與一定的經濟基礎相對應的，老百姓的經濟實力沒有到那種消費水平，追求高端化的文化消費只會造成資源、場地以及資金的浪費，最終落得『吃力不討好』的下場。」淮陰工學院副院長江應中在接受記者采訪時坦言，「不僅如此，文化的過度消費會導致文化市場的惡性循環。『劣幣驅逐良幣』，真正具有內涵的一些文化項目往往無法進入市場，並因此造成文化產業發展良莠不齊的畸形局面。」
那麼，如何使文化發展走向科學理性，如何避免文化過度消費呢？江蘇省教育科學研究院教授管向群指出，一項文化工程的上馬需要市民的聽證，政府應廣泛徵求社會的意見，文化設施應該滿足不同層次人群的需要，既要滿足「大眾」的口味，也要照顧「小眾」的需求；既要考慮經濟效益，也要考慮社會效益。「應當更多地考慮扶持社區文化、民間文化，滿足百姓的實際需求，而不應貪大求洋盲目跟風。」管向群說。

❹ 宜賓水幕電影開放時間2022

宜賓水幕電影每周六周日晚上八點至八點半開放，法定節假日也要開放。宜賓水幕電影只有在周末及節假日期間的晚上八點鍾開放一般情況下都是只放半個小時左右，遇到有需要慶祝的活動時晚上八點鍾也是會開放的，平時一般情況下是不放的。

❺ 水幕電影的具體介紹

1、畫面巨大：一般小型的水簾，長寬都接近10米，面積約100平方米；大型的湖面水幕，長可超過150米，高度可達30米以上，其晚上遠觀效果比城市的地標建築還要鮮明。這個水幕也可以因地制宜，例如採用當地的瀑布等設施。水幕超大的特點，是其他技術所無法比擬的。
2、形式多樣：比較簡單的有用水池平面的，有矩形垂直平面的、也有不規則垂直平面的，還有360度環形立體的。2011年初，在香港的海洋公園正式上映了環形水幕電影。
3、震撼的視覺沖擊：配合超大功率的音響效果，變幻莫測的激光束，如同海市蜃樓一般的景象，讓臨近現場的觀眾感受神秘奇幻的仙境一般。
4、受眾群體廣：不僅可以近觀，也可以遠觀。當然，觀看的位置角度不同，效果也會千差萬別，例如在湖邊看，在附近的高樓看，在遠處或航拍等，總之看水幕電影，你總有免費的方法。 1、成本太高：小型的垂直水簾，或許成本最低，但是成像范圍過小，意義不大。最大型的，新加坡的，固定的水幕景觀電影，據悉投入超過1.3億新加坡幣；國內不定期舉辦的，中型水幕景觀，一般投入在2000萬元人民幣以上；大型的、單一的、激光效果的水幕表演，據悉投入也在1000萬元以上。水幕工作時的電費、水費、場地費、人員費用等如同燒錢，而且後期維護成本甚高。
2、場地限制：只能在場地非常開闊的，室外區域舉行，水池、湖面、河邊、江邊、海邊，或能提供極好供水、排水系統的廣場等。
3、時間限制：季節、氣候影響很大。北方的冬天肯定不行；一般都選在夏天，或選址在熱帶地區，例如中國香港、澳門、廣州等地，一年四季都可表演。有些天氣變化，也會對水幕電影產生不可預期的影響，例如大雨、大霧、大風、雷電、冰雹等。
4、技術限制：很多硬體設備需要進口，而且技術限制很多。以立體平面水幕為例，超高壓水泵功率所限，自下而上的噴灑高度有限；畫面巨大，播放視頻等動態畫面，對大型工程投影機的亮度要求很高；超長超寬的畫面，拼接融合技術等等。
5、畫面效果粗糙：由於幅面原因，燈光亮度不高，水介質不平整等原因，水幕一般只看宏觀場面，不苛求細節表現。說簡單些，就是看見畫就行，顏色、清晰、細膩等都不要挑剔。

❻ 什麼是水幕電影

水幕電影 水幕電影是通過高壓水泵和特製水幕發生器，將水自上而下，高速噴出，霧化後形成扇形 「銀幕」，由專用放映機將特製的錄影帶投射在「銀幕」上，形成水幕電影。當觀眾在觀摩電影時，扇形水幕與自然夜空融為一體，當人物出入畫面時，好似人物騰起飛向天空或自天而降，產生一種虛無縹緲和夢幻的感覺，令人神往。水幕電影投影機由機械裝置、控制支架、通訊口、軟體、時間信號界面及DMX512介面組成。該投影機的發動機通過光學感測控制，精度高，其控制方法有三種：編程式控制制、直接控制和實用程序控制。水幕高達20餘米，寬30-50米，各種VCD光碟或水幕專用影片均可在水幕上播放，影視效果奇特、新穎並是極佳的廣告宣傳工具，各種廣場及闊曠的水面均可安裝水幕電影。
用Aquatique Show的水屏（Ecran d』Eau）技術，可以在一個完全由水構成的屏幕上進行動像或定像的放映。這一透明的屏幕由水下系統製造，此系統可以安裝在船上，在水畔、在海邊、在已有的水池裡或在由我們為您安放的水池裡。此水屏，在未啟動時是隱蔽不見的，它隨著表演的進行時隱時現。它的另一優越性：眼睛看到的映畫是三維的立體效果 。
水幕電影出現於20世紀80年代，由激光演示系統、放映機系統、水幕發生器、音響系統組成，比銀幕電影要好看。它摒棄常用的白布、牆面，改用水幕作為投影載體，通過高壓水泵和水幕發生器將水高速噴出，霧化後形成「銀幕」，再由專用放映機將影像投射出來。由於屏幕是透明水膜，因此在影像播放時有一種特殊光學效果，屏幕的視覺穿透性使畫面具有立體感，影片內容與水面巧妙地結合，扇形水幕與自然夜空融為一體，令觀眾有身臨其境之感，令人神往。