法拉利之旅電影演員

㈠ 亞當·德賴弗主演《法拉利》傳記片，豪華陣容加盟，有什麼看點

亞當·德賴弗主演《法拉利》傳記片，豪華陣容加盟，其看點有：

《法拉利》（Ferrari），別名法拉利傳/恩佐·法拉利，是由邁克爾·曼導演，邁克爾·曼/特洛伊·肯尼迪-馬丁/David Rayfiel/Brock Yates編劇，休·傑克曼、勞米·拉佩斯主演的一部劇情類電影。該片為講述法拉利創始人恩佐·法拉利生平故事的傳記片；講述了一段關於法拉利與瑪莎拉蒂爭奪賽道霸主地位的傳奇故事。影片用最親密的視角，重現了這位充滿激情的偉人的世界。

㈡ 求問一部美國片的片名

應該是《一個頭兩個大》
英文名《Me, Myself & Irene》
導演：
彼得·法拉利（Peter Farrelly）
保比·法拉利（Bobby Farrelly）
編劇：
彼得·法拉利（Peter Farrelly）
保比·法拉利（Bobby Farrelly）
製片人：
保比·法拉利（Bobby Farrelly ）
彼得·法拉利（Peter Farrelly )
詹姆斯·羅傑斯(James B. Rogers)

演員表：
金·凱瑞（Jim Carrey）
瑞妮·齊薇格（Renée Zellweger）
安東尼·安德森（Anthony Anderson）
馬格·布朗利（Mongo Brownlee）
喬德·米紹 （Jerod Mixon ）
克里斯·庫伯 （Chris Cooper）
邁克爾·鮑曼 （Michael Bowman )
理查德·詹金斯( Richard Jenkins)
羅伯特·福斯特 (Robert Forster)
泰勒·霍華德 （Traylor Howard ）
理查德·泰森 （Richard Tyson）
詹姆斯·羅傑斯 （James B. Rogers）
娜塔西婭傑米·馬瑟 （Natassia Malthe ）
克里斯·羅克 （Chris Rock ）
劇情簡介

小鎮警察查理和妻子婚後不久，妻子便和黑人侏儒私奔，留下了三個黑色皮膚的孩子。多年來，查理盡心盡力地撫養著幾個孩子，卻招致小鎮居民的歧視和羞辱，但查理從未因此和別人產生矛盾，他膽小懦弱，被所有人騎在脖子上。
因長期生活在壓力和別人的嘲弄下，查理患上了嚴重的精神分裂症。他潛在的另一個人格漢克被喚醒。漢克崇尚暴力，為人冷酷無情，只要他出現，小鎮上那些曾經欺負查理的人便沒有好日子過。一下子小鎮居民對查理談虎色變，查理本人也試圖通過葯物克制漢克的出現。
小鎮拘捕了一名從紐約來的女孩艾琳，她被紐約警方通緝。為了盡快將艾琳送回紐約，小鎮警察局派查理騎警用摩托押送艾琳，任務完成後查理將得到一周的假期。在閑聊中查理得知艾琳通過誇大履歷而獲得了紐約知名高爾夫球場主管的職務，她和老闆迪奇發展成戀人。但後來因為環境署在調查迪奇，為了不被卷進去，艾琳辭職並與迪奇分手。迪奇擔心艾琳會揭發自己，於是串通警察局內部高層准備置艾琳於死地。無奈下艾琳從紐約逃了出來，不巧卻在小鎮中被抓。
為了讓艾琳免於黑白兩道的追殺，查理決定保護她。但事發突然，查理忘記攜帶治療精神分裂的葯物，於是他在查理和漢克之間來回變換，弄得艾琳一頭霧水。在逃亡過程中，他們結識了色盲患者懷迪，三人成為好朋友。與此同時，警察局的格科正在四處打探他們的消息，格科受雇於迪奇並從中受賄，他必須抓住艾琳並滅口。
隨著彼此了解的加深，艾琳和查理、漢克陷入情網，艾琳與查理面臨著他兩種人格的三角戀情。艾琳一會面對懦弱但善良的查理，一會又要面對暴力粗魯的漢克，搞得她焦頭爛額。而格科的追殺和警察的圍追堵截，更是令艾琳和查理方寸大亂。
一方面查理帶著艾琳逃亡，另一方面，查理的三個兒子得知父親的事決定出面幫助老爸，在他們眼裡，老爸是這個世界上最好的人，他不可能像警察對外界宣揚的那樣是個危險的從犯。這三個孩子雖然是生長在單親家庭的黑人孩子，卻擁有極高的智商，他們都是著名學府的優秀學子。為了救老爸，他們甚至搶下了警察的直升機，現學現賣地順利升空並四處尋找老爸的身影。
查理將懷迪留在了旅店，自己則帶著艾琳踏上了開往小鎮的火車。警察局接到線報後，在火車站進行了埋伏。迪奇和格科也趕到這里准備抓住他們。經過搏鬥，在懷迪的幫助下迪奇和格科均被繩之以法。案件水落石出，艾琳的罪名被洗清。經過這一系列發生的事情，查理已經慢慢學會如何控制自己的情緒，控制漢克。在警局同事的幫助下，查理向艾琳展開了浪漫的愛情攻勢，有情人最終走到了一起。

㈢ 跑車電影，像保時捷，蘭博基尼，法拉利之類的

No.1：《速度與激情5》
定位：最汽車的汽車電影
經典程度：★★★★★
出場重點車型：福特GT40（被盜傳奇神車）
Gurkha LAPV（強森重裝座駕）
Dodge Charger SRT（最終戰雙子座駕）
柯尼塞格CCX/CCXR Special Edition

將《速度與激情》排到第一位是必然的一件事兒，因為論系列電影長度、出場車型數量、陣容卡司級別、取景地區廣度以及賺人眼淚程度，相較同類電影而言它都擁有非常明顯的優勢，其也是好萊塢最賺錢的汽車動作電影系列。而此次榜單筆者決議將系列電影的第五部作品放在第一的時候，腦中也沒有半點遲疑，因為在第七部沒上映之前，它就是最強的汽車電影，沒有之一！

故事的情節銜接上一部，浪盪入獄的多米克在妹妹和妹夫的幫助下逃脫控制，為了過上好生活三人決定最後在干一票，沒想到卻被巴西腐敗政府及警方盯上。三人將前四部電影中的重點人物全部召回，三方勢力在里約的貧民窟里上演了一場驚人的重裝金庫搶奪戰……

本片陣容部分異常強大，除了老三樣范迪塞爾、保羅茠克、喬丹娜布魯斯特等三人外，泰瑞斯吉布森（《死亡飛車》《速度與激情2》）、盧達克里斯（《撞車》、《速度與激情2》）、馬特斯查爾茲（《玩命速遞》、《速度與激情1》）、姜成鎬（《速度與激情3、4》）、蓋爾加朵（《速度與激情4》）等一眾前作人物全數回歸，同時道恩強森也正是加盟，成為亦敵亦友的警方勢力代表，如此龐大且個性鮮明的一盤菜沒有不可口的理由。

車輛陣容方面，《速度與激情5》也帶來了非常豐富且兇狠的配置，其中以測試躲過攝像頭情節為例，保時捷911 GT3RS、日產370Z 、斯巴魯翼豹WRX STi等車款輪番上陣。車多不是重點，重點在於驚艷，貨車偷車一場戲中，福特GT40雖是驚鴻一瞥卻足以傾倒眾生，這位福特為了對收購法拉利失敗而設計的復仇使者也是每一位車迷心中的神作。1966-1969年，勒芒24小時耐力賽均沒有讓冠軍落在法拉利手上。優雅的身形，強勁的動力表現以及光輝的歷史功績，都讓它成為收藏家爭相競買的首選。2012年該車以1460萬人民幣的預估價揚錘起拍。

除此之外，與岩石強森配搭的裝甲車也是一款極為少見的大塊頭，Gurkha LAPV輕型裝甲運兵車使用福特F-550皮卡底盤，搭載6.4L V8渦輪增壓柴油發動機，身披重甲和64mm防彈玻璃，可謂是所向無敵。最終戰中，兩輛Dodge Charger SRT非常不合理的拖著金庫街面狂奔的場景最為印象深刻，不過某網站曾用物理公式推算過，即便是輪胎不磨爆，能拉動也是天方夜譚。不過片方還是給了觀者有一些慰藉，最後一夜暴富的倆黑人小伙各消費了一輛柯尼塞格的情節真是讓人心癢癢恨不能自己也去搶回銀行……嘿嘿嘿！回歸現實，明天咱還得接著上班！

2、《汽車總動員1》
定位：可愛正能量席捲全球
經典程度：★★★★☆
出場重點車型：道奇蝰蛇（閃電麥昆）
1957 GMC100（板牙）
保時捷996（莎莉）
1951年的Hudson Hornet（哈德森霍內特）

動畫片一直是老少咸宜的熱門題材，作為好萊塢最強的動畫電影製作公司之一，皮克斯在2006年為動畫電影迷和車迷們帶來了一部可愛至極的全新原創動畫大熒幕作品——《汽車總動員1》，成為當年的票房黑馬，也是皮克斯公司最人性化的動畫長片之一。

雖說是憑空想像出來的故事，但本片還是被寄予了很多意義。影片原名不是《汽車總動員》，而是叫《66號公路線》。因為故事其起源是導演拉塞特2001年與家人的一次公路旅行，長年忙於工作讓他忽略了與親人們的互動，甚至錯過了孩子的畢業典禮，錯過了生命中最該珍惜的東西。主角閃電麥昆也一樣，在賽場上風馳電掣，在鏡頭前風光無限，而一個機會讓它放慢了腳步，原來生活的真實感才是最珍貴的感受。

配音陣容的部分，片方特意請來知名賽車（Nascar）手理查德槧艏、達雷爾茠奇普和小戴爾萠楓哈特為影片獻聲，這對於賽車迷們絕對是一件非常幸福的事情。更值得一提的是，片中1951年大黃蜂（Hudson Hornet）的配音由好萊塢最有影響力的男影星保羅紐曼完成，動畫形象與本人氣質非常吻合，磁性的嗓音令人彷彿回到了80年代，實際上《汽車總動員》是保羅紐曼獻聲的第一部也是最後一部動畫電影。

片中贏得Pisten Cup 冠軍的新晉偶像「閃電麥昆」原型車是一輛美國傳奇座駕——道奇蝰蛇。車型是克萊斯勒收購道奇後在1989年推出的全新系列跑車，片中出現的這款車型搭載750馬力的V8引擎，百公里加速時間僅為4.5秒，是速度而生的運動健將。好基友「板牙」對麥昆言聽計從，相較於與莎莉忽遠忽近的戀人關系，這兩位忘年交可是要歡樂太多，時不時的幽默打趣讓觀者在不經意間便能笑到流淚。

當「直截了當」愛上了「優雅理智」，溫柔的莎莉是麥昆在小鎮上最大的牽掛。莎莉的原型車並不簡單，保時捷卡雷拉經典的996車型，為車迷們所追求的大燈設計讓它的辨識度高得驚人。最後再來說說「保羅紐曼」的「大黃蜂」，美國哈德森汽車公司1910年建立，Hudson Hornet是1951年推出的兩門豪華跑車，其也是NASCAR賽事的常勝將軍，如今依然有很多老爺車愛好車奉其為傳世神車，有古典跑車界的巨星之稱。
3、《的士速遞1》
定位：法式出租顛覆三觀
經典程度：★★★★☆
出場重點車型：標致407 Sedan（主角座駕）
賓士第一代C-class W202（反派劫運車）

其實《玩命速遞1》在某種意義上只能說是呂克貝松在好萊塢復制了他自己締造的經典，而這經典的源頭便是此次榜單的第三名作品——《的士速遞1》，我們也可以情切的稱其為《瘋狂計程車1》。

作為一部純粹法國風格的動作喜劇，《的士速遞1》的成功是世界性的，它既將法式風趣帶到了全世界觀眾面前，改變了外界對法國電影一貫文藝的風格定位，其還讓全球人民都意識到不止好萊塢可以拍出精彩的追車戲，法國人同樣可以，而且還能在緊張刺激的情節中博您一笑。

演員陣容部分本片非常有趣，扮演男主角的薩米納塞利作為極少數非裔移民法國人經過在電影圈執著的努力終於被「貝導」看中，從龍套小角色華麗轉身成為一線男主角。但也因為《的士速遞》系列電影太過成功，限制了戲路的寬度，其之後的作品光芒全部被淹沒在光暈背後。扮演主角女友的瑪麗昂歌迪亞是好萊塢炙手可熱的法國女星，憑借《玫瑰人生》贏得第80屆奧斯卡影後桂冠，在本片中其幾乎全裸的鏡頭表現出年少輕狂的無畏勇氣，也成為眾人津津樂道的話題之一。

劇情很簡單，一個從速遞員剛晉升為計程車司機卻幫助曾共事的朋友，車速太快被交警抄了牌照的平民車神遇到了一個考駕照8次都過不了、辦案總在狀況外的笨警察，兩者互幫互助糾結在一起。丹尼爾用誇張的改裝車和高超的駕車技巧幫助艾米里安擒獲銀行劫匪，拿回駕照的同時兩人也成為了患難死黨。

本片的贏面在於法國影壇很少有將飆車、動作、犯罪和喜劇融合新類型電影出現，主角草根的定位和鬼馬烏龍的表現手法在現在看確實有些司空見慣，但在當時確實十分新鮮的嘗試，看慣了「假大空」和偉岸英雄，換個口味便獲得了奇效。時至今日，只要一談到汽車動作電影，《瘋狂計程車》依舊是常常被影迷們掛在嘴邊的經典，好萊塢也在2004年翻拍了本片，足以看出其對細分類型片市場的影響重要性。
4、《玩命快遞1》（非常人販）
定位：「傑叔」巨星初露鋒芒VS舒淇好萊塢首秀
經典程度：★★★★
出場重點車型：750i E38（主角座駕）
第七代賓士S級 W140系列（1991-1998）（反派座駕）
雷諾 Magnum DXI系列重卡（偷渡押運車）

如果算上《死亡飛車1》和《偷天換日》的話，傑森斯坦森這已經是第三次出現在此次之中了，足可見其對汽車類型動作片的情有獨鍾。《玩命快遞1》是傑叔的成名力作，其憑借在本片中的出色動作表現聲名鵲起，也為他在好萊塢日後的一線之路打下了堅實基礎。

作為系列電影的第一部，《玩命速遞1》的故事脈絡簡單，非常「專業」的快遞服務是影片核心的構思立意，圍繞著馬丁與人蛇集團展開了一場激情浪漫的速度大戲。其中最引人矚目的，也是筆者選擇這部影片登榜的另一大原因便是素有台灣性感女生之稱的舒淇傾力助陣，賣萌露肉流眼淚，無所不用其極，與傑叔上演了一場驚心動魄卻又感人至深的患難生死戀。這也是舒淇首部好萊塢電影，邁出了其在美國電影市場的第一步。

影片另一的看點在於共由兩位導演和法籍著名影人監制，多年與好萊塢影人合作，中國香港導演元奎主要負責電影中的動作場面；法籍導演路易斯萊特里爾所指導的影片部部佳作，《狼犬丹尼》、《無敵浩克》、《諸神之戰》以及剛剛在國內上映不久的《驚天魔盜團》都是出於他的手下。本片的監制是全球影壇響當當的一線影人——呂克貝松，他的介入讓影片在濃重的好萊塢氛圍中混雜著法式的羅曼蒂克，男女主角槍林彈雨中依舊浪漫滿溢。

片中主角的座駕是一台750i E38，比較難得的是該款車型搭載一款少見的6速手動變速箱，它也是世界上第一輛裝配氙氣大燈的汽車。在片中它承載著前半部分的引入工作，開場時接送銀行劫匪的橋段充分體現了車型出眾的運動性能，在與標致607的對決中完美勝出。不過由於人蛇集團頭領太過較滑，最終寶駒被約一公斤的炸葯轟個粉碎。

走跳江湖多年的馬丁自然不能善罷甘休，大鬧敵方老巢的同時還將舒淇搶回，也正因如此招惹來了殺身之禍，同樣劫持回來的賓士S級也被扎了個魂飛魄散。簡單的商業片故事結局當然是正義戰勝邪惡，本片也不例外，不過「美國的拍攝模式+歐式風情+中國臉孔及打鬥場面」混搭的風格確實讓人眼前一亮。
5、《極速60秒》（2000）
定位：「古叔」少有的高質量飆車犯罪電影
經典程度：★★★★
出場重點車型：保時捷996（第一場追車戲）
福特野馬ShelbyGT 500
寶馬540i（警方用車）

其實《極速60秒》本沒有計劃出現在此次的榜單之中，但由於「汽車電影TOP（上）」推出後大家強烈的反饋聲浪（如此反饋並非純的粉絲效應），筆者又重新溫習的一遍，影片確實有其獨到之處。作為好萊塢一線影星的尼古拉斯凱奇，參演的汽車動作電影不算少，細數精品卻遠遠小於其出演的其他類型片，《極速60秒》是一個特例，精彩緊張，且充滿人性光輝。

好萊塢編劇們黔驢技窮的狀況已經維持了很長一段時間，缺乏好的原創劇本便拿老片、小說回爐再做文章，本片也正是這樣一部重拍片。同名原作放映於1974年，影片以40分鍾的超長追車戲驚艷影壇，雖說沒那麼經典，但也同樣給人留下了深刻的印象。原作中最出彩的是「一夜之間盜取50輛頂級座駕」大膽構想，2000年的重拍版完整的保留了這一核心亮點，並以更具時代感的方式重新解讀了血濃於水的兄弟情義。

本片的陣容部分以「古叔」與朱莉的配搭為最大看點，當時「勞拉」還只能算是一個個性鮮明的女演員而已，與現在可是不能同日而語。兩人在影片里既是盜車拍檔，又是情人，但由於出場人物眾多和為汽車情節讓路的關系，劇情並沒有讓兩位的感情情感升華，僅止於萌芽狀態。針對本片兩人都接受了有關駕駛技巧的專項訓練，古叔由此愛上了飆車這項運動。

出現在本片中的名車多得驚人，是《速度與激情》系列也無法比擬的那種多。粗略統計車型包括有：阿斯頓氠丁DB5和DB1；賓利Arnage、Azure和Continental；凱迪拉克El Dorado、El Dorado Brougham、Escalade和El Dorado ETC；雪弗蘭Bel Air Convertible、Camaro Z28、Corvette和Corvette Stingray Big Block；福特F350皮卡；德托瑪索Pantera（義大利小眾跑車品牌）；道奇Daytona和Viper Coupe GTS；法拉利355 B、355 F1、275 GTB4、550 Maranello和Testarosa；福特T-Bird；GMCYukon；悍馬雙門皮卡；英菲尼迪Q45；捷豹XJ220和XK8 Coupe；蘭博基尼Diablo；雷克薩斯LS 400；林肯Navigator；梅賽德斯-賓士300 SL/Gullwing、CL 500、S 600和SL 600；水星Custom；普利茅斯Hemi Cuda和Roadrunner；龐亞蒂克GTO；保時捷996、Boxster、Speedster、959和911 Twin Turbo；勞斯萊斯Stretch Limousine；福特野馬ShelbyGT 500；豐田Landcruiser和Supra Turbo；沃爾沃Turbo Wagon R等等。

美國電影當然還是會著重表現自家品牌的經典車型，這樣的做法無可厚非。片中主角的座駕又是一款野馬車，與之前看到的款式有所不同，它是一款線條性感的經典車款——ShelbyGT 500。用原版不論成本還是找車難度都非常高，真實狀況是：影片中出現的所有福特野馬ShelbyGT 500均為技術人員用1967年標准版野馬（ShelbyGT 350）改裝得來。共12輛，影片拍攝完成後仍有7輛倖存，其中一輛被尼古拉斯凱奇個人收藏，如果你十分有幸看到一輛ShelbyGT 500出街，那沒准真就是古叔在開哦。
6、《亡命駕駛》
定位：北歐黑色文藝悲劇
經典程度：★★★★
出場車型：雪佛蘭Impala（開場搶劫接應車）
克萊斯勒300C （黑幫分子追逐用車）
雪佛蘭Malibu（1973年出廠 主角平日座駕）

如果說王家衛是藝術的哀嘆，吳宇森是唯美的暴力，那《亡命駕駛》則是將美國文化與文藝、暴力美學最巧妙的結合，它作為筆者最推崇的一部片子，《亡命駕駛》集合了太多令人震撼的元素。氣質陰郁，全篇基本上沒有大篇幅的對白，一切的語言和情感都用氛圍的營造來突出。動作戲犀利大膽血濺熒幕，飆車部分雖不多，但設計感及整體水準卻完全不輸傳統汽車動作電影。

與其說是好萊塢當紅小生瑞恩高斯林塑造了《亡命駕駛》，倒不如說是他的推薦成全了尼古拉斯溫丁雷弗恩將北歐式的文藝動作電影在全世界范圍內發揚光大，在主角冷靜的視角，激烈的速度、淡淡的情感中電影散發著令人迷醉的殘酷低氣壓。巧妙的逃脫橋段，黑幫分子們慘無人道的報復說短以及簡單卻足夠悲壯的感情線，極冷與極熱的碰撞交匯火花四濺，但這一切卻又是那麼的平緩、真實、充滿力量。

配樂和汽車是本片最重要的兩個亮點，開場部分主角（片中沒有交代他姓名，演員表中的對應稱謂是：Driver）駕駛一輛再普通不過的雪佛蘭Impala接應搶劫者，用電波全程監聽警方對講頻率，在夜幕和在建築物的粉飾下，上演了一場十足經典的逃脫戲碼。低頻段的襯樂隱隱的節奏電子樂表現著緊張情節駕駛者應有的心裡活動，而主角的臉上卻全程無表情。直至車最終駛入體育場地庫，隱入車流和人流之中……字幕起，後現代地下電子樂明確的重低音混搭效果人聲開始「控訴」社會，電影才正式開場……

不僅是開場，影片中主角在90%的時間中都是面無表情的，唯有他在於艾琳在一起的時候才能看到笑容和幸福感。1973年產的雪佛蘭Malibu老爺車上，他們乘著夕陽在乾涸的橋堤飛馳，盡頭是面積不大的樹林和溪水，這就是他們僅僅需要的那麼一點點美好而已。舊舊的車和舊舊黃色的陽光映襯下，時間短暫且珍貴，是唯屬於他們一生中最美好的時光。

為了成全她，主角答應幫助其丈夫完成黑老大交給的交易任務，殊不知一腳剛踏出罪惡，身上就已經連中數槍前去問候天公。他，奪路而逃，粗狂的野馬和貴氣的克萊斯勒300C上演一場美式大馬力後驅較量。專職駕駛的主角贏得並不輕松，但也算是逃過一劫，不過黑幫不可能停止滅口行動，最終Driver選擇主動迎擊，完爆罪惡的反派，不過他們的愛卻已走遠，在電梯里艾琳的表情讓他絕望，悄悄的離開始無盡漂泊。
7、《變形金剛1》
定位：經典動畫電影版回歸首部曲
經典程度：★★★★
出場車型：雪佛蘭科邁羅（1976/2008兩代）
Peterbilt 379（擎天柱）
GMC TopKick 6500（鐵皮）
悍馬 H2（救護車）
龐蒂亞克Solstice GXP 敞篷跑車（爵士）

經典的力量是不能忽視的，人氣動畫更是如此。每個男生心中的神作《變形金剛》在2007年被導演邁克爾貝第一次以真人加CG動畫的方式搬上銀幕，開啟系列電影篇章的同時，過硬的質量贏得了票房口碑雙豐收。此次入選十大不外乎是因為汽車人陣營的兄弟們在影片中的賣力演出，打鬥搞笑使勁渾身解數。

作為系列電影的開篇之作，《變1》主要的功能是交代整體故事的來龍去脈，引起觀眾對兒時經典的回憶及感動。有漫畫和動畫的超強人氣作支撐，電影版在擁有先天優勢的同時卻也倍感壓力。導演邁克爾貝《珍珠港》、《逃出克隆島》連續兩部大片皆遭遇票房口碑雙重滑鐵盧，在《變1》的創作中變得非常小度，擅長的大場面爆破戲依舊精彩，而對於人物型格、整體劇情走向也給與了更多重視。不過接下來的後續兩部該系列作品明顯就有點「耍」開了的感覺，回歸到「貝導」一貫的空虛動作片路線，所以唯有此部作品有資格上榜。

不論汽車人陣營裡面有多少強大的戰友給人留下多麼深刻的印象，看過本片的人還是會被大黃蜂活潑的性格所征服。片中最能喚起人們勇氣和回憶的是大黃蜂（1976年雪佛蘭 Camaro跑車）幹掉路障（野馬Saleen S2）後風趣邀請邀請男女主角上車的情節，Sam的那句：「50年後等你老了，你會後悔當初沒上車嗎？」青年人勇敢無畏的氣勢用短短幾個字便表現的淋漓盡致，配著充滿希望的搖滾樂，寫作的當下筆者耳邊仍然能回響起當時在電影院中觀眾們自覺發出的掌聲和歡呼聲……

《變1》博派隊伍中出場的全部都是美系車型中的代表力作，擎天柱是Peterbilt 379大型半掛長鼻車，搭載C15發動機和18速手動變速箱，是美國家喻戶曉的肌肉卡車大明星；武器專家鐵皮和救護車分別為通用旗下品牌GMC的TopKick 6500大型皮卡以及悍馬H2軍用越野車，兩位重量級選手一攻一守分工明確；如果說悲壯，決戰剛開場不久變被威震天掰成兩半的爵士絕對是最慘的一位，即便驚鴻一瞥，龐蒂亞克Solstice GXP 敞篷跑車優雅的造型還是讓人一見傾心。

如此人氣爆棚的電影全部採用新人演員，男女主角希亞拉博夫和梅根輠克斯憑藉此片晉升好萊塢一線，默默無聞隨即一夜成名。不過再性感的女神在一眾變形金剛面前也只能淪為配角。最後筆者在這里還要抱怨一句，CG動畫能不能讓變形過程再慢一點、清晰一些，呼嚕一頓變亂七八糟就完成了，著實有糊弄消費者的嫌疑。
8、《偷天換日》（又名《義大利任務》）
定位：亂眼大咖組團構建驚天復仇騙局
經典程度：★★★★
出場車型：Mini Cooper

《偷天換日》的上榜可能很多人會給予質疑聲，但筆者要說，它的重點不是在於電影中出現的車數量多少、汽車元素有多重要，本片是一部體現汽車作為廣告元素與電影結合最經典的代表。當然我們依舊不能忽視大牌演員的光芒，要知道那時的傑森斯坦森還只是一個小有名氣且四處串戲的小配角，這里他又出現了，而如今……

作為對1969年英國電影《大淘金》致敬的好萊塢版本作品，《偷天換日》在劇情整體架構上秉承了舊作的韻味，而對黑色幽默以及結尾部分又有自己的演繹跟闡述。曾經被戲弄的美國觀眾顯然更能接受這一版本的風格與理念。而作為隨後的效仿者，《偷天換日》也算是給出了一個較高及格的門檻，《十一羅漢》系列也擁有類似的劇情設定，不過可惜的是車的戲份並不吃重……

由於追車鏡頭太經典，一些言辭比較犀利直接的影評人甚至用「利用快進鍵，直接看追車戲就好了」來斷言它。其實整片在劇情設置、盜寶情節都擁有水準以上的表現，如果說弱點，可能就是略顯好萊塢程式化的正義、貪婪、復仇以及與美人互動等等環節令人太過熟悉，但從一部商業片來講，一些重復性的元素出現也是在所難免。

片中唯一的汽車主角便是擁有較小身材和過人操控性能的Mini Cooper。由於盜竊任務的特殊需求，小Mini微型的體積達到了在地下鐵空間內通行的苛刻標准，趨近於卡丁車一樣的精準操控以及出眾的性能表現都讓它在與摩托、直升機的正面交鋒中輕松得勝。

由於地下橋段拍攝地所在的洛杉磯，地鐵系統無法允許搭載汽油機的汽車進入，製片方特意定製了兩輛電動Mini Cooper，這也可能是最早的Mini E的雛形吧。片中共出現紅、白、藍三輛Mini Cooper，但實際在拍攝的當下，劇組共使用了32輛Mini，炫目勁爆的飛車特技鏡頭總是要付出更多代價，耍帥也不是一朝一夕就可練成。
9、《死亡飛車1》
定位：血腥無底線飛車秀
經典程度：★★★
出場重點車型：第五代福特野馬（主角）
道奇拉姆（反派一號）
保時捷911（醬油車）
別克 Riviera GS（醬油車）
捷豹XJS（醬油車）

提起《死亡飛車》可能知道的人並不多，但對於鍾愛傑森斯坦森的影迷來說，這確實他不可多得的B級賽車電影力作。憑借在《玩命速度》中的出色表現，2008年的傑硬漢事業正處於事業上升期，同年先後上映包括《玩命速度3》、《銀行大劫案》及《死亡飛車》都延續了其動作片慣有的風格，在本片當中，他更多的表現卻在需要在車內完成。

追溯《死亡飛車》的歷史淵源，1975年史泰龍參演的《奪命狂奔2000》是本片的原始版本。原版劇情將時間設定在未來的2012年，經濟崩裂的美國犯罪率飆升，「死亡飛車」是典獄長為求財發明的血腥賽車節目，人們可以通過付費方式點播收看，而參與的罪犯贏得勝利的獎品則是獲得自由，無數死刑就此犯踏上了亡命不歸路……2008版劇情保留了原作的大部分設定，時間換成2020年，由於技術的進步場面火爆血腥程度全面升級幾近失控。影片整體質量上乘，動作場面逼真凶殘，成為少數擁有眾多粉絲的B級（限制級）賽車電影。

除了傑森斯坦森的加盟外，在《速度與激情》系列中巧舌如簧的Roman（泰瑞斯吉布森）扮演最能對主角造成威脅的黑人反派，一改臭貧的嘴上功夫，開車風格蠻橫無理可講，置人於死地就是最終目標。但山外有山，辦事冷血只認錢的監獄長才是最令人厭惡的幕後黑手，那人命當游戲當生財的籌碼，可惡嘴臉招人唾棄。高質量的翻拍讓影片擁有成為經典系列的潛力，不過一眾主演以及導演保羅褠德森的退出讓後兩部續集完全失准，最終淪為狗尾續貂的敗筆讓粉絲們失望至極。

車迷們看這部片子可能會有些茫然，在各種武器和防護裝甲的改裝之下，車輛的造型改變了太多，不過好在片中設定有一定篇幅的介紹環節。主角的戰車如此經典的第五代野馬前臉設計並沒有被裝點的太過，比較容易識別。動力部分片中是這樣描述的：搭載5.4升V8引擎加裝福特競賽級超強增壓器， 625kW最大功率和700磅扭力，擁有連續多缸噴油系統，並配有183kW液氮加速器，尾部配有六英寸的實心護甲，命名為「墓碑」。聽上去很猛，其實對手的裝備則更是誇張。

機關槍喬（泰瑞斯吉布森飾演）是「弗蘭克」的老對手，上一代的「弗蘭克」歸西便是他親手所謂，順理成章他也成為傑森的最強對手。其駕駛的是一款經過特殊改裝的道奇拉姆（Dodge Ram）重型皮卡，標准版車型搭載排量為5.7升的V8引擎，291kW和552N.m在電影中得到一定強化，同時強化的還有1個排障器，4挺勃朗寧 M1919機槍，車身兩側火神炮和車頂的俄羅斯 RPG-7火箭筒等武器系統。作為負責任的觀影者，小編還是可以微微劇透一下，最終的結局充滿正能量，點到為止……
10、《頭文字D》
定位：港產熱血汽車電影代表
經典程度：★★★
出場重點車型：豐田AE86 Trueno
日產 Skyline GT-R V-specⅡ（BNR32）
馬自達RX-7（FC3S）
三菱Lancer Evolution III GSR

首先上榜一部華語地區的電影並不是編輯偏心，它並不只是因為楦頭夠響亮才入選榜單，作為近年來少有的高質量港產青春題材賽車電影，《頭文字D》完全代表了一個時代年輕人對於車以及人生態度的觀察視角。汽車電影通常都很商業，但《頭文字D》卻是從商業中找尋到了觀者的共鳴點。

原著漫畫版本在日本的經典程度完全可以與中國的「四大名著」相提並論，從1995年在講談社的《周刊Young Magazine》連載開始，直至電影上映的2005年，單行本漫畫出版物共銷售超過4000萬本，成為日本國寶級漫畫。由於作品的高影響力，汽車文化再一次點燃青年人群體的熱血與激情，包括AE86在內的各路神車也成為了紅極一時的飆風座駕。

作為第一部真人版電影作品，《頭文字D》由因指導《無間道》系列揚名的劉偉強/麥兆輝梁聯手掌舵含金量十足。演員陣容更為強大，包括周傑倫、陳冠希、余文樂、鈴木杏、杜汶澤、陳小春、鍾鎮濤、黃秋生等一線老中青演員悉數加盟。如此這等超強卡司陣容引發了粉絲們超強的觀影熱潮，贏得票房口碑雙豐收。

㈣ 誰能給介紹幾個美國大片

推薦你看美國派~~~真的是不錯,一共有6部下面是介紹~~嘿嘿~~~

美國派1：美國處男
影片導演：保羅·韋茲/克里斯·韋茲
主要演員：傑森·比格斯
克里斯·克萊恩
愛莉森·漢尼根
西恩·威廉·斯科特
莎儂·伊麗莎白
米娜·蘇瓦莉
上映時間：1999年
電影片長：102分鍾
所屬國家：美國
影片類型：喜劇

劇情解讀
影片是青春喜劇片，講述的是四個處於青春期的高中生決定在畢業前擺脫處男現狀的熱鬧故事。吉姆就像其他健康、熱血沸騰的處男一樣，他心癢難當，竟被父母撞見他在家裡看A片。熱衷禁慾的父親負責他的性教育。他在學校也不見得好到哪兒去。想要贏得女友的芳心比想像中要困難得多，拿蘋果派做實驗、大跳脫衣舞被人在網路上偷看。其他幾個好友也各有各的招，以一系列的搞笑行為，展開了他們的處男終結行動…

導演解讀
好萊塢還真有那麼幾對兄弟搭檔，一般是孟不離焦，比如法拉利兄弟、科恩兄弟。韋茲兄弟算是另一對兄弟搭檔，就連陞官也都是一起升，他們又一起在《美國派2》里做起了執行製片。這與第一集用低於1千萬美元的預算而票房過億有關。任何一家公司的老闆都會喜歡這樣的兄弟組合和這樣的票房成績的。本片是他們兩兄弟第一次執導。此前，韋茲兄弟曾聯合編劇了《蟻哥正傳》。2002年，他們又聯合執導了休·格蘭特主演的《關於一個男孩》。

明星解讀
25歲的傑森·比格斯剛剛參加過威尼斯電影節，在電影節上憑著出演美國喜劇大導伍迪·艾倫的《除此之外》（Anything Else）大出風頭。傑森·比格斯坦言自己是個實力派的演員，從自己演出過的電影就可看出來。他13歲初登百老匯舞台，在《Camp Stories》里飾演了一個角色。他演出的影片其他還有《當男孩遇上女孩》、《拯救希佛曼行動》、《失主》等…

影片解惑
幾位處於青春期的男孩想法設法要結束自己的處男身份。青春期對異性和自己身體的好奇，讓這些男孩行為誇張、搞笑，惹人發笑的同時也表現了他們在愛情、性、友誼等方面的成長。這部狂野、震撼的影片，抓住青春期男女對性愛的渴望與幻想，在情節和故事上著力渲染鋪張，如吉姆牽頭組成攻守同盟，學習性愛「聖經」的凱文，又打球又唱歌又做三明治的奧茲，和喜歡成熟女人的芬奇，還有大開性愛聚會的STIFLER，吹牛皮的SHERMAN等。影片內容輕松、明快、健康…

美國派2：處男有喜

導演：J·B·羅傑斯
國家：美國
時間：2001年
主演：傑森·比格斯
泰拉·瑞德 克里斯·克萊恩
愛莉森·漢尼根
莎儂·伊麗莎白
米娜·蘇瓦莉
西恩·威廉·斯科特
片長：104分鍾
類型：青春生活喜劇

劇情解讀
一年之後，暑假開始，四個好朋友吉姆、凱文、奧茲和芬奇又聚到一起，他們發誓不會白白浪費這個夏天。唱詩班的才女希瑟從巴黎放假歸來，和她相愛的男友奧茲再度面臨考驗；而吉姆也要再次見到漂亮的交換生娜迪雅，經過一年的大學生活和年齡的增長，他們都要面對來自異性方面的更大挑戰和誘惑。住在湖邊別墅里，參加各種晚會，經歷各種刺激的事情，抵抗誘惑，向心上人表白，獲得更多經驗…

導演解讀
J·B·羅傑斯是《美國派1》的第一副導演，這次升級做了《美國派2》的導演。羅傑斯出生於印第安那州的首府印第安那波里，曾就讀於亞特蘭大的伊莫里大學，畢業後搬到洛杉磯，專心於好萊塢電影事業的發展。羅傑斯以前是法拉利兄弟的助理導演，參與了《阿獃與阿瓜》、《哈拉瑪莉》、《一個頭兩個大》等片的拍攝。《芭樂鴛鴦》是羅傑斯執導的第一部影片…

明星解讀
幾個年輕演員在系列《美國派》上映後各自事業都有了明顯進展。西恩·威廉姆·斯克特最新的角色是與周潤發在《防彈武僧》中演出對手戲。西恩正是通過飾演《美國派》系列電影而出名的，在影片扮演了大開性愛PARTY的STIFLER。他還演出過《進化危機》等。莎儂·伊麗莎白在《驚聲尖笑》和《傑和鮑伯的反擊》里有著出色的表演。而扮演合唱團女孩的米娜·蘇瓦莉，她在《美國美人》中的表演更是出色了…

影片解惑
一年的大學生活和年齡的增長，這些男孩雖然沒改多少，但已經不似第一集那麼急切的想要結束處男那麼鹵莽了，他們開始學習思考愛、性、友誼等問題了。但影片與前集一樣的是搞笑不斷、瘋狂不斷、性沖動不斷。第二集更大膽的進一步演繹著他們接近成年的生活情況。他們在海灘租了一間房子，准備慶祝他們的友誼，經過令人震耳欲聾的派對，一連串啼笑皆非的事件，以及一次野外營地之旅，大家才發覺每個人都在改變。這種改變就是成長…

美國派3：美國婚禮
電影導演：傑西·迪倫
主要演員：傑森·比格斯
西恩·威廉·斯科特
愛莉森·漢尼根
艾迪·凱·托馬斯
上映時間：2003年8月1日
發行公司：環球公司
影片長度：102分鍾
影片類型：喜劇
官方網站：http://www.americanpiemovie.com

劇情解讀
前兩集《美國派》中的男孩女孩在這集中更成熟了，吉姆和米雪要舉行急就章式的婚禮。米雪希望婚禮能夠順順利利，但天下事豈能盡如人意。米雪的妹妹，性感惹火的卡丹絲，也是她的伴娘，一下就吸引了斯蒂夫勒和芬奇。他們展開了瘋狂追求。吉姆一心想給米雪的父母好印象，反復囑咐斯蒂夫勒不要搞事，於是後者只好收心養性，扮演好孩子的角色。吉姆的爸爸仍然如以前那樣嘮嘮叨叨，斯蒂夫勒計劃搞一個瘋狂的性愛派對，一切笑料就在這一堆煩心事中產生…

導演解讀
導演換上了傑西·狄倫，喜歡搖滾的人沒有不知道鮑伯·狄倫這個名字的，而傑西·狄倫正是民謠大師、有"搖滾之父"稱號的鮑伯·狄倫的兒子。身為鮑伯兒子，傑西·狄倫對音樂興趣不大，相反對各種類型的電影有廣泛興趣。傑西之前只導過一部電影，2001年的《High翻天》…

明星解讀
愛莉森·漢尼根4歲起就為麥當勞、奧里奧餅干拍廣告，從小酷愛表演。漢妮根是個土生土長的華盛頓人，10歲時隨家搬到了加州，憑熱門電視劇《吸血鬼殺手》大紅大紫。她演的第一部商業電影是1988年的《我的繼母是個外星人》。在主演了《美國派》系列後，漢妮根已經確立了自己在好萊塢的喜劇明星地位。同影片中一樣，現實中的漢妮根在結束第三集後也要結婚了，她的未婚夫是與她共同出演《吸血鬼殺手》的阿萊克斯·丹尼索夫

影片解惑
本集影片除了想保持前兩集的搞笑以外，還想增加一些情感深度，探討人們面對愛情時的本能問題。影片中的愛情，將在一幫老友無用的幫助下糾纏不清。而吉姆也要開始認真對待人生成長中重要的關口：婚禮。因為這集是以婚禮作為影片的核心內容，於是影片便多了一些浪漫，不似前兩集那麼純粹瘋狂搞笑。前兩集的吉姆不羈、無厘頭，是一個雙重性格的人，並不是一個理想的結婚對象。他在這集里必須要克服自己的眾多問題，才能完成他真正的男人角色，變成一個真正的成年人。好友斯蒂夫勒孜孜不倦的追求卡丹絲，為得到卡丹絲的芳心，不得不開始學會控制他的利比多，在這過程中，他也漸漸成長為一個真正的男人…

㈤ 《法拉利》傳記片發布劇照，如何評價亞當·德賴弗的老年造型

這個老年造型還是非常不錯的感覺特別的亮眼，當這個作品發布新的劇照時，我感覺整體狀態都非常不錯，男主角把這個造型演繹到了極致。而且這個老年照看起來非常的帥，比我們印象當中的老年人要更加帥一點。老年造型被曝光之後也吸引了很多人的注意，相信這位演員一定會越來越好。

老年造型被曝光，一定會越來越好

這位演員一頭花白色的頭發，而且這個墨鏡看起來是卡死的，非常的不一樣，特別一臉肅穆的就出現了。而另外一張照片就是出現在了跑車上面，講述的是很多歷史事件和法拉利的創始人鮮為人知的故事。現如今的法拉利已經變成了最具有聲望的汽車品牌之一，而這位創始人也被稱之為賽車之父，他的名字已經變成了地位和財富的象徵。誰買法拉利就證明誰的錢財更加豐富。

㈥ 關於賽車的電影有那些

十大經典賽車電影 《瘋狂大賽車》 這部賽車喜劇內容有如各種商業電影元素的大雜燴，其中以主體的賽車場面拍得最成功。劇情描述菲特教授與賽車手萊斯禮決定進行一場從紐約至巴黎的超級大賽車，隨行女記者瑪姬和萊斯禮產生了愛情。就在艾菲爾鐵塔在望之際，萊斯禮竟然將車子停下向瑪姬示愛……本片獲奧斯卡最佳效果獎。 《萬能金龜車》 《萬能金龜車》是迪士尼於1968年所推出的經典冒險喜劇電影，後來又續拍了好幾部此金龜車系列電影。 賽車選手 Jim的超級金龜車Herbie有著自己的思想，個性還十分可愛！然而Jim 卻認為能在賽車場上馳騁揚名，與車子一點都沒關系，直到後來有壞蛋想打 Herbie 的主意，他才了解到這輛車對他的意義非凡，最後他們發現彼此是最佳拍檔。 《TAXI1》 計程車司機丹尼駕駛技術高超，他所開的計程車經特別改良，可是某一天他的乘客竟然是探員艾慕良。艾想借丹尼的駕駛技術協助警方追捕賓士黨，兩者因此成為了搭檔……另外片中的飛車場面和特技都非常悅目，上百輛的摩托車巡遊實在精彩…… 《TAXI2》 日本國防部長到法國訪問，實則簽署一項導彈防衛協議，而日本恐怖分子為阻止其簽署綁架了國防部長。這一次飛車高手要如何用他那一部時速可達306公里的計程車來救出日本國防部長並擺脫恐怖分子…… 《TAXI3》 這一集開始，傻蛋警探艾米里與腦袋空空的警察局長遇上更大的麻煩事了——在馬賽街頭，出現一群搶匪新品種，他們裝扮成聖誕老人的模樣，搶了就跑，讓警察追不到…… 《極速競賽》 這是一部以危險刺激的世界方程式賽車為題材的動作片，是老牌動作明星史泰龍花了4年時間自編自演的又一部力作。本片的賽車鏡頭都是在真實的CART大賽過程中拍攝的。為此，攝制組輾轉美國、加拿大、日本等賽地，幾乎跑遍整個賽程。在實境拍攝的基礎上，製作人員用電腦模擬了很多以駕駛員位置為視角的鏡頭以及車輛碰撞翻飛的場面，極大地增加了影片緊張度和觀賞性。 《速度與激情》 本片講述了發生在一個潛入飛車黨以偵察公路貨車搶劫案的警察身上的故事。導演羅伯·柯漢把演員趕進特別的車技學校學習，還製造了一套特別裝置，讓他們在實拍時真的坐在極速飛馳的車里，而不是坐在車里讓工作人員拉著跑。當然，柯漢不會忘了再安排幾個激動人心的追車場面，有卡車、輕程高速車，還有摩托車，結尾的一場還用上了火車。 《速度與激情2》 主題還是飆車和犯罪。劇組特地在邁阿密最繁華的市中心廣場興建了一個賽車場。那場被導演津津樂道的200輛跑車連環撞，用的全都是真跑車。劇組還透過網路號召真正的飆車族協助拍攝，在短短36小時內竟集結了700多輛前所未見的超級改裝跑車。影片中用到了各種跑車，五顏六色炫亮超酷的skyline款汽車，在片場隨處可見。 《車神》 電影的原始創意來自於法國的同名漫畫，主人共米歇爾—瓦揚是漫畫中的賽車英雄。影片深入展示了歐洲拉力賽、勒芒24小時等歐洲著名汽車賽事和幕後的精彩故事。影片真實再現了賽車場面的興奮與熱烈，成千上萬的人從四面八方匯集到這里。這是現代人的狂歡節，是汽車作為現代文化特徵的集中表現。 《激情與夢想－法拉利的故事》 也許全世界都對法拉利和舒馬赫本賽季衛冕失去了信心，但是當你真正了解這支車隊的歷史時，你就不會懷疑法拉利復甦的勇氣和信心。所以無論你是不是法拉利的車迷，請你仔細欣賞這樣一部記載法拉利創始人恩佐—法拉利傳奇一生的影片。 另外 還有,《烈火戰車》《車王》《頭文字D》《生死極速》 《極速傳說》 《頭文字D》《霹靂火》《極速60秒》等《車神》《霹靂火》《逃出克隆島》《黑客帝國2》《石破天驚》 《碟中碟2》《炮彈飛車》《頭文字D》《絕地戰警2》《速度與激情》《急速的士》《急速傳說》《機速60秒》《瘋狂金龜車》《的士女王》《的士飆花》《非常人犯》《黃金眼》《擇日而亡》《生死時速》等

㈦ 納尼亞傳奇2的所有主角的資料

埃德蒙(斯坎達·凱尼斯飾)

埃德蒙四兄妹中排行第三，聰明卻自閉，因為貪圖享樂成為白女巫的階下囚，還好，在被亞斯藍救出後，埃德蒙洗心革面對，成為解放納尼亞的勇士，被冊封為公正王。

飾演埃德蒙的斯坎達·凱尼斯在開始拍攝第一部影片的時候12歲。在第一集中埃德蒙因為貪心與好吃，出賣了自己的手足，投靠白女巫，不過最後發現白女巫的真面目，認罪回到納尼亞王國正義的一方，在爭戰中也有傑出的表現！在之後的故事裡，搖身一變成了愛德蒙大帝，與其兄彼得共同管理納尼亞王國！

在完成《凱斯賓王子》的時候，他已經16歲了。盡管他比莫塞利小5歲，凱尼斯認為他飾演的角色和他哥哥彼得的關繫上，在起著分擔責任的作用。

露西(喬基·漢莉飾) 露西是四兄妹中最年幼的妹妹，純潔善良，樂觀勇敢，因玩捉迷藏無意中躲入魔衣櫥，成為四兄妹中第一個發現納尼亞的人。露西是一位非常惹人喜愛的女孩兒，她的仁愛大於仇恨，精神力量大於武功力量，兵器是一隻短小的匕首，和一瓶能夠治療一切傷痛的葯水。

12歲的喬基·漢莉已經出落成一個聰明好學的少女， 自己寫了2部小說，《The Snow Stag》和《A Pillar of Secrets》。關於劉易斯筆下的魔幻世界和它的故事、他的角色，漢莉說道，「那簡直太棒了，棒就棒在劉易斯的創作方式。他沒有過多的描寫，所以納尼亞幾乎完全存在於我們的想像。我們可以按照自己的理解去構想它。我認為大多數讀者對這些書和角色都有自己的見解。」漢莉意識到在第二部影片中她飾演的角色的變化。「上一部電影里我只是乖巧可愛的小露西，而現在我有些善於打鬥，這太有意思了。」

蘇姍(安娜·波普維爾飾)

蘇珊在四兄妹中排行第二，擁有美貌和智慧，善解人意，能夠維持四兄妹之間的信任和友愛，她的兵器是弓箭和號角，最後成為溫柔女王。

該部影片是少年版蘇姍在該系列電影中的最後一次露面。安娜的首部作品是1998年由電視改編的莫里耶小說《海盜艷史》。之後她又在同類影片中有過演出，如故事片《小小僵屍》、《最愛她》、《曼斯菲爾德庄園》。她參演的電視劇有《骯臟伎倆》、BBC短劇《愛在寒冷氣候》、《丹尼爾·德龍達》。在演出《納尼亞傳奇：獅王、女巫和魔衣櫥》之前，這位19歲的美少女曾在彼得·韋伯聞名全球的戲劇《戴珍珠耳環的少女》中飾演Vermeer的大女兒。

安娜·波普維爾看劇本的時候，她確切的注意到蘇珊這個角色是如何改變的。「這次蘇珊有了更多的動作戲份，」這位女演員興奮了起來，「我喜歡令人感動的場面。我喜歡處在攻擊和戰斗中，讓那些大傢伙嘗嘗我的厲害。這在第一部影片中不是很多。」佩文西家兩個年長的孩子，蘇珊和彼得的納尼亞之旅將在本片中結束。波普維爾承認，「我為有這樣的經歷感到無比的幸運，那是一段美妙的時光。我情願有這么一段經歷，但是同時為不能在繼續拍下去感到悲傷。」

拍攝完《獅子、女巫和魔衣櫥》之後，波普維爾集中精力在她高中的學習上，考上了另人羨慕的牛津大學莫德林學院，原作者C.S.劉易斯於1925-1954年間執教了近三十年的地方，盡管她當時不知道劉易斯與這所學院的由來已久的聯系，直到後來她讀了這位著名作者的自傳才清楚。

彼德(威廉姆·莫塞利飾)

彼得是皮文斯四兄妹中的大哥，為人勇敢正直，進入納尼亞後，被獅王亞斯藍選為統領正義大軍的首領，他的兵器是劍和盾，是納尼亞世界中唯一能夠對抗白女巫的人，他在戰爭勝利後成為至尊國王。

該部影片是少年版彼德在該系列電影中的最後一次露面。威廉姆(現年21歲)在《納尼亞傳奇：獅子、女巫和魔衣櫥》中獲得了他的第一個銀幕角色，也因此而榮獲土星獎和青年藝術家獎的提名。而真正開啟威廉姆職業生涯的，是霍爾的合夥人蓋爾·史蒂文斯 2002年的SMG電視電影《萬世師表》。

四個中最年長的，21歲的威廉姆·莫塞利說，他對要重新回到攝像機前充滿渴望與急切，他扮演的角色彼得統治納尼亞15年後離開，然後重新返回。和他扮演的角色一樣，這個英俊的英國男孩兒也返回了學校。

這個兄妹中最年長的哥哥返回了納尼亞，「他變得有些自負，」這位演員描述著他扮演的角色，在這個過程中，莫塞利說，他扮演的角色成長成為一個男人。「當我們選定威廉姆飾演彼得的時候，他剛15歲，從未有過表演經歷，」亞當森說明著，「威廉姆的轉變和他飾演的彼得不無相似，從一個17歲的男孩變成一個小夥子。我想他此前沒拍過電影。他只是一個你能當作大哥哥的大孩子。現在，威廉姆已經變成了一個英俊能乾的小夥子。」

凱斯賓王子(本·巴恩斯飾)

《納尼亞傳奇》第二集中凱斯賓王子吹響了蘇珊留下的魔法號角，重新召回了四位「亞當之子和夏娃之女」。在眾多精靈、人馬以及獅王亞斯蘭的幫助下，與邪惡的米拉茲的野獸軍團展開了一場轟轟烈烈的殊死搏鬥。

本·巴恩斯第一部好萊塢電影就是C.S.劉易斯的《納尼亞傳奇：凱斯賓王子》。最近，巴恩斯再次在舞台劇上取得成功，因出演阿倫·本尼特獲獎劇目《歷史系男生》中那個魅力十足而又善於控制的大金而受到好評。巴恩斯參演的其他英國舞台劇還有曼徹斯特皇家交易所劇院上演的《性、薯片和搖滾樂》、Pleasance劇院上演的《我愛奧莉菲婭》、肯斯頓玫瑰劇院上演的《Judi Dench和她的朋友 》、以及在巧克力工廠上演的工作室作品《Blag》和《對華納先生說》；他最近拍攝的電影有《Cobbakka》、獨立故事片《Bigga Than Ben》、馬修·沃恩的大屏幕科幻電影《星塵情緣》及《水性楊花》。

㈧ 橋吉拉德是誰

喬·吉拉德，1928年11月1日出生於美國底特律市的一個貧民家庭。9歲時，喬·吉拉德開始給人擦鞋、送報，賺錢補貼家用。喬·吉拉德16歲就離開了學校，成為了一名鍋爐工，並在那裡染了嚴重的氣喘病。後來他成為一位建築師，到1963年1月為止，蓋了13年房子。35歲以前，喬.吉拉德是個全盤的失敗者，他患有相當嚴重的口吃，換過四十個工作仍一事無成，甚至曾經當過小偷，開過賭場 。35歲那年，喬·吉拉德破產了，負債高達6萬美元。為了生存下去，他走進了一家汽車經銷店，3年之後，喬·吉拉德以年銷售1425輛汽車的成績，打破了汽車銷售的吉尼斯世界紀錄。這個人在15年的汽車推銷生涯中總共賣出了13001輛汽車，平均每天銷售6輛，而且全部是一對一銷售給個人的。他也因此創造了吉尼斯汽車銷售的世界紀錄，同時獲得了「世界上最偉大推銷員」的稱號。
傳奇 以銷售汽車創下四項金氏世界紀錄
喬吉拉德是全球單日、單月、單年度，以及銷售汽車總量的紀錄保持者。金氏紀錄上以「全球最偉大的銷售員」來形容他。1978年1月宣布退休後，他所締造的紀錄，迄今未被打破！但喬吉拉德十五年的汽車銷售員生涯，碰到美國經濟大環境最紊亂的時刻，1964年越戰開打，美國經濟受戰事拖累，1973年全球又爆發第一次石油危機，不景氣使得美國汽車銷售量下滑，但他在逆勢中，一年還能賣出1400多輛車子。
2001年，喬吉拉德躋身「汽車名人堂（Automotive Hall of Fame）」，這是汽車界的最高榮譽。截至去年底，列名其中的209位名人，都是汽車業界的先驅與靈魂人物，包括福特汽車創辦人亨利·福特、本田汽車創辦人 本田宗一郎、法拉利創辦人恩佐法拉利等人。喬吉拉德，是唯一的汽車銷售員。
喬吉拉德，這個現在閃爍於汽車名人堂的名字，倒退回30年代，不過是一個出身於貧民窟的擦鞋童。然而，從底特律東區已被黑人占據、滿是傾圮的房子與滿地垃 圾的貧民窟，到環境幽雅的迪爾伯恩汽車名人堂，這是底特律的兩個世界，兩地只相距三十七公里，但喬吉拉德可是花了一輩子才走到。
轉折 三十五歲走投無路去賣車
三十五歲，正是准備攻上人生的山顛時，喬吉拉德卻跌落到最幽暗的人生谷底，「在我人生的前三十五個年頭，我自認是全世界最糟糕的失敗者！」走投無路時，喬吉拉德向朋友求得汽車銷售員的工作，上班第一天他積極賣出第一輛車給一位可口可樂銷售員，而能向老闆預支薪水，從超市買一袋食物回家讓妻兒飽餐一頓，「在我眼中，他（指第一個客人）是一袋食物，一袋能喂飽妻子兒女的食物，那天回家我對太太瓊發誓，從今以後不再讓她為溫飽而煩惱。」
60年代，被喻為「汽車城」的全球汽車工業重鎮底特律，至少有三十九家大型的汽車經銷營業所，每家又各有20～40人不等的銷售員陣容，可說是全世界競爭最激烈的一處市場。
「通往成功的電梯總是不管用的，想要成功，就只能一步一步地往上爬。」這是喬吉拉德最愛掛在嘴邊的一句話。憑著不想再回頭過苦日子的決心與毅力，喬吉拉德自創許多土法煉鋼的行銷做法，在上千汽車業務重兵集結的底特律，殺出一條血路。
因為有嚴重口吃，讓得靠嘴謀生的喬吉拉德特地放慢說話速度，比誰都更注意聆聽客戶的需求與問題。
而沒有人脈的喬吉拉德，最初靠著一支電話、一枝筆，和順手撕下來的四頁電話簿做為客戶名單拓展客源，只要有人接電話，他就記錄下對方的職業、嗜好、買車需 求等生活細節，雖吃了不少閉門羹，但多少有些收獲。曾有人在電話中用半年後才想買車的理由打發他，半年後，喬吉拉德便提前打電話給這位客戶。他靠著掌握客 戶未來需求、緊迫盯人的黏人功夫，促成了不少生意。
發達 靠執著與苦功扭轉人生
喬吉拉德很有耐性，不放棄任何一個機會。或許客戶五年後才需要買車，或許客戶兩年後才需要送車給大學畢業的小孩當禮物；沒關系，不管等多久，喬吉拉德都會 三不五時打電話追蹤客戶，一年十二個月更是不間斷地寄出不同花樣設計、上面永遠印有「I like you!」的卡片給所有客戶，最高紀錄曾每月寄出一萬六千封卡片。
「我的名字『喬吉拉德』一年出現在你家十二次！當你想要買車，自然就會想到我！」展示著過去所寄出的卡片樣本，喬吉拉德的執著令人折服。
喬吉拉德還特別把名片印成橄欖綠，令人聯想到一張張美鈔。每天一睜開眼，他逢人必發名片，每見一次面就發一張，堅持要對方收下。喬吉拉德解釋，銷售員一定 要讓全世界的人都知道「你在賣什麼」，而且一次一次加強印象，讓這些人一想到要買車，自然就會想到「喬吉拉德」。
喬吉拉德有一個特別的習慣，喜歡在公眾場合「撒」名片，例如在熱門球賽觀眾席上，他便整袋整袋地撒出名片，他聳聳肩表示，「我同意這是個很怪異的舉動，但就是因為怪異，人們越會記得，而且只要有一張落入想買車的人手中，我賺到的傭金就超過這些名片的成本了！」
直到現在，喬吉拉德還是保有到處廣發名片的習慣，他說雖然已經不賣車，卻還是賣書、賣自己的人生與行銷經驗，尋求各種可能的演講與曝光機會。因此，到餐廳 用完餐，他總是在帳單里夾上三、四張名片及豐厚的小費，經過公共電話旁，也不忘在話機上夾個兩張名片，永遠不放棄任何一個機會。
花了三年時間扎馬步，喬吉拉德很快打響了名號，讓人生演出大逆轉。他第三年賣出343輛車，第四年就翻漲，賣出614輛車，從此業績一路長紅，連續十二年成為美國通用汽車零售銷售員第一名，甚至變成世界最偉大汽車銷售員。
取捨 放棄跳槽升遷 十五年只當銷售員
十五年間，業績突出的喬吉拉德有很多跳槽、升遷的機會，但是他總是拒絕，他名片上的頭銜始終是「銷售員」。選擇當一輩子的銷售員，不是不在乎頭銜，而是更 在乎「錢「。他得意地說，「老闆只做管理，真正為公司賺錢的是我！我賺的比老闆還多！」「你知道，頭銜對我的生意是什麼嗎？讓我告訴你，頭銜一點都不重要，因為我的頭銜就叫MONEY！」喬吉拉德以興奮的語氣強調。
因此喬吉拉德能持續每天在前線從事推銷工作，享受每一次成交所帶來的快感與金錢獎賞。他興奮地指出，「今天我賣出6輛，明天我就渴望成交10輛！我感覺每成交一次，其實都像是被顧客升遷了一次！」
引退 在全球行銷人生經驗
1978年1月1日，喬吉拉德急流勇退，轉而從事教育訓練工作。如今退休雖已二十七年，他每天依然行程滿檔，不僅出書、還應邀到世界各地演講自己的人生經驗與推銷秘訣，使他在銷售界仍有相當影響力。
如今，在底特律市郊東邊、緊臨五大湖畔的葛洛斯角〈Gross Point〉高級住宅區，沿著世界汽車工業先驅亨利福特繼承人亨利福特二世的石砌庄園圍牆行駛，約十分鍾後右轉，就來到了喬吉拉德的家。房子雖然不算是壯觀的豪宅，但是地段特別好。
「亨利福特二世是我的鄰居！」向來是出身貧民窟的喬吉拉德最感驕傲的一件事。
孤獨 是他成功的代價
喬吉拉德總是滿臉自信笑容，時而湊近你耳邊呢喃，時而跪地引吭高歌，肢體語言豐富地像個舞台劇演員。然而，這位全球最傑出的銷售員，在站上世界顛峰後，卻有著不為人知的落寞。他雖然贏得夢寐以求的財富與名望，卻失去很多友誼與親情。
「當你打算要登上顛峰時，就要有孤獨的心理准備！」他語重心長地給了所有渴望成功者這樣的忠告。
人生沒有十全十美，全世界最偉大的汽車銷售員討好了客戶的心，卻得不到父親、子女及身邊同事的肯定。孤獨，是他登上人生顛峰的代價。
[編輯本段]銷售秘訣
喬·吉拉德，因售出13000多輛汽車創造了商品銷售最高 紀錄而被載入吉尼斯大全。他曾經連續15年成為世界上售出新汽車最多的人，其中6年平均售出汽車1300輛。銷售是需要智慧和策略的事業。在每位推銷員的 背後，都有自己獨特的成功訣竅，那麼，喬的推銷業績如此輝煌，他的秘訣是什麼呢?
一、250定律：不得罪一個顧客
在每位顧客的背後，都大約站著250個人，這是與他關系比較親近的人：同事、鄰居、親戚、朋友。
如果一個推銷員在年初的一個星期里見到50個人，其中只要有兩個顧客對他的態度感到不愉快，到了年底，由於連鎖影響就可能有5000個人不願意和這個推銷員打交道，他們知道一件事：不要跟這位推銷員做生意。
這就是喬·吉拉德的250定律。由此，喬得出結論：在任何情況下，都不要得罪哪怕是一個顧客。
在喬的推銷生涯中，他每天都將250定律牢記在心，抱定生意至上的態度，時刻控制著自己的情緒，不因顧客的刁難，或是不喜歡對方，或是自己心緒不佳等原因而怠慢顧客。喬說得好：「你只要趕走一個顧客，就等於趕走了潛在的250個顧客。」
二、名片滿天飛：向每一個人推銷
每一個人都使用名片，但喬的做法與眾不同：他到處遞送名片，在餐館就餐付帳時，他要把名片夾在帳單中；在運動場上，他把名片大把大把地拋向空中。
名片漫天飛舞，就像雪花一樣，飄散在運動場的每一個角落。你可能對這種做法感到奇怪。但喬認為，這種做法幫他做成了一筆筆生意。
喬認為，每一位推銷員都應設法讓更多的人知道他是干什麼的，銷售的是什麼商品。這樣，當他們需要他的商品時，就會想到他。喬拋散名片是一件非同尋常的事，人們不會忘記這種事。
當人們買汽車時，自然會想起那個拋散名片的推銷員，想起名片上的名字：喬·吉拉德。同時，要點還在於，有人就有顧客，如果你讓他們知道你在哪裡，你賣的是什麼，你就有可能得到更多生意的機會。
三、建立顧客檔案：更多地了解顧客
喬說：「不論你推銷的是任何東西，最有效的辦法就是讓顧客相信——真心相信——你喜歡他，關心他。」
如果顧客對你抱有好感，你成交的希望就增加了。要使顧客相信你喜歡他、關心他，那你就必須了解顧客，搜集顧客的各種有關資料。
喬中肯地指出：「如果你想要把東西賣給某人，你就應該盡自己的力量去收集他與你生意有關的情報……不論你推銷的是什麼東西。如果你每天肯花一點時間來了解自己的顧客，做好准備，鋪平道路，那麼，你就不愁沒有自己的顧客。
剛開始工作時，喬把搜集到的顧客資料寫在紙上，塞進抽屜里。後來，有幾次因為缺乏整理而忘記追蹤某一位準顧客，他開始意識到自己動手建立顧客檔案的重要性。他去文具店買了日記本和一個小小的卡片檔案夾，把原來寫在紙片上的資料全部做成記錄，建立起了他的顧客檔案。
喬認為，推銷員應該像一台機器，具有錄音機和電腦的功能，在和顧客交往過程中，將顧客所說的有用情況都記錄下來，從中把握一些有用的材料。
喬說：「在建立自己的卡片檔案時，你要記下有關顧客和潛在顧客的所有資料，他們的孩子、嗜好、學歷、職務、成就、旅行過的地方、年齡、文化背景及其它任何與他們有關的事情，這些都是有用的推銷情報。
所有這些資料都可以幫助你接近顧客，使你能夠有效地跟顧客討論問題，談論他們自己感興趣的話題，有了這些材料，你就會知道他們喜歡什麼，不喜歡什麼，你可以讓他們高談闊論，興高采烈，手舞足蹈……只要你有辦法使顧客心情舒暢，他們不會讓你大失所望。」
四、獵犬計劃：讓顧客幫助你尋找顧客
喬認為，干推銷這一行，需要別人的幫助。喬的很多生意都是由「獵犬」(那些會讓別人到他那裡買東西的顧客)幫助的結果。喬的一句名言就是「買過我汽車的顧客都會幫我推銷」。
在生意成交之後，喬總是把一疊名片和獵犬計劃的說明書交給顧客。說明書告訴顧客，如果他介紹別人來買車，成交之後，每輛車他會得到25美元的酬勞。
幾天之後，喬會寄給顧客感謝卡和一疊名片，以後至少每年他會收到喬的一封附有獵犬計劃的信件，提醒他喬的承諾仍然有效。如果喬發現顧客是一位領導人物，其他人會聽他的話，那麼，喬會更加努力促成交易並設法讓其成為獵犬。實施獵犬計劃的關鍵是守信用——一定要付給顧客25美元。喬的原則是：寧可錯付50個人，也不要漏掉一個該付的人。獵犬計劃使喬的收益很大。
1976年，獵犬計劃為喬帶來了150筆生意，約占總交易額的三分之一。喬付出了1400美元的獵犬費用，收獲了75000美元的傭金。
五、推銷產品的味道：讓產品吸引顧客
每一種產品都有自己的味道，喬·吉拉德特別善於推銷產品的味道。與「請勿觸摸」的作法不同，喬在和顧客接觸時總是想方設法讓顧客先「聞一聞」新車的味道。他讓顧客坐進駕駛室，握住方向盤，自己觸摸操作一番。
如果顧客住在附近，喬還會建議他把車開回家，讓他在自己的太太、孩子和領導面前炫耀一番，顧客會很快地被新車的「味道」陶醉了。根據喬本人的經驗，凡是坐 進駕駛室把車開上一段距離的顧客，沒有不買他的車的。即使當即不買，不久後也會來買。新車的「味道」已深深地烙印在他們的腦海中，使他們難以忘懷。
喬認為，人們都喜歡自己來嘗試、接觸、操作，人們都有好奇心。不論你推銷的是什麼，都要想方設法展示你的商品，而且要記住，讓顧客親身參與，如果你能吸引住他們的感官，那麼你就能掌握住他們的感情了。
六、誠實：推銷的最佳策略
誠實，是推銷的最佳策略，而且是惟一的策略。但絕對的誠實卻是愚蠢的。推銷容許謊言，這就是推銷中的「善意 謊言」原則，喬對此認識深刻。
誠為上策，這是你所能遵循的最佳策略。可是策略並非是法律或規定，它只是你在工作中用來追求最大利益的工具。因此，誠實就有一個程度的問題。
推銷過程中有時需要說實話，一是一，二是二。說實話往往對推銷員有好處，尤其是推銷員所說的，顧客事後可以查證的事。
喬說：「任何一個頭腦清醒的人都不會賣給顧客一輛六汽缸的車，而告訴對方他買的車有八個汽缸。顧客只要一掀開車蓋，數數配電線，你就死定了。」
如果顧客和他的太太、兒子一起來看車，喬會對顧客說：「你這個小孩真可愛。」這個小孩也可能是有史以來最難看的小孩，但是如果要想賺到錢，就絕對不可這么說。
喬善於把握誠實與奉承的關系。盡管顧客知道喬所說的不盡是真話，但他們還是喜歡聽人拍馬屁。少許幾句贊美，可以使氣氛變得更愉快，沒有敵意，推銷也就更容易成交。
有時，喬甚至還撒一點小謊。喬看到過推銷員因為告訴顧客實話，不肯撒個小謊，平白失去了生意。顧客問推銷員他的舊車可以摺合多少錢，有的推銷員粗魯地 說：「這種破車。」喬絕不會這樣，他會撒個小謊，告訴顧客，一輛車能開上12萬公里，他的駕駛技術的確高人一等。這些話使顧客開心，贏得了顧客的好感。
七、每月一卡：真正的銷售始於售後。
喬有一句名言：「我相信推銷活動真正的開始在成交之後，而不是之前。」推銷是一個連續的過程，成交既是本次推銷活動的結束，又是下次推銷活動的開始。推銷員在成交之後繼續關心顧客，將會既贏得老顧客，又能吸引新顧客，使生意越做越大，客戶越來越多。
「成交之後仍要繼續推銷」，這種觀念使得喬把成交看作是推銷的開始。喬在和自己的顧客成交之後，並不是把他們置於腦後，而是繼續關心他們，並恰當地表示出來。
喬每月要給他的1萬多名顧客寄去一張賀卡。一月份祝賀新年，二月份紀念華盛頓誕辰日，三月份祝賀聖帕特里克日……凡是在喬那裡買了汽車的人，都收到了喬的賀卡，也就記住了喬。
正因為喬沒有忘記自己的顧客，顧客才不會忘記喬·吉拉德。
[編輯本段]感悟
深深地熱愛著自己的職業 喬．吉拉德相信，成功的起點是首先要熱愛自己的職業。無論做什麼職業，世界上一定有人討厭你和你的職業，那是別人的問題。「就算你是挖地溝的，如果你喜歡，關別人什麼事？」
他曾問一個神情沮喪的人是做什麼的，那人說是推銷員。喬．吉拉德告訴對方：銷售員怎麼能是你這種狀態？如果你是醫生，那你的病人會殺了你，因為你的狀態很可怕。
他也被人問起過職業。聽到答案後對方不屑一顧：你是賣汽車的？但喬．吉拉德並不理會：我就是一個銷售員，我熱愛我做的工作。
美國前第一夫人埃莉諾?羅斯福曾經說過：「沒有得到你的同意，任何人也無法讓你感到自慚形穢。」喬．吉拉德認為在推銷這一行尤其如此，如果你把自己看得低人一等，那麼你在別人眼裡也就真的低人一等。
工作是通向健康、通向財富之路。喬．吉拉德認為，它可以使你一步步向上走。全世界的普通記錄是每周賣7輛車，而喬．吉拉德每天就可以賣出6輛。
有一次他不到20分鍾已經賣了一輛車給一個人。對方告訴他：其實我就在這里工作。來買車只是為了學習你銷售的秘密。喬．吉拉德把訂金退還給對方。他說他沒有秘密。非要說秘密的話，那就是「如果我這樣的狀態能夠深入到你的生活，你會受益無窮」。
他認為，最好在一個職業上待下去。因為所有的工作都會有問題，明天不會比今天好多少，但是，如果頻頻跳槽，情況會變得更糟。他特別強調，一次只做一件事。以樹為例，從種下去、精心呵護，到它慢慢長大，就會給你回報。你在那裡呆得越久，樹就會越大，回報也就相應越多。
傾聽和微笑 喬說：有兩種力量非常偉大。一是傾聽；二是微笑。
「傾聽，你傾聽得越長久，對方就會越接近你。我觀察，有些推銷員喋喋不休。上帝為何給我們兩個耳朵一張嘴？我想，意思就是讓我們多聽少說」！
喬．吉拉德說，有人拿著100美金的東西，卻連10美金都賣不掉，為什麼？你看看他的表情？要推銷出去自己，面部表情很重要：它可以拒人千里，也可以使陌生人立即成為朋友。
笑可以增加你的面值。喬．吉拉德這樣解釋他富有感染力並為他帶來財富的笑容：皺眉需要9塊肌肉，而微笑，不僅用嘴、用眼睛，還要用手臂、用整個身體。
「當你笑時，整個世界都在笑。一臉苦相沒有人願意理睬你。」他說，從今天起，直到你生命最後一刻，用心笑吧。
「世界上有60億人口，如果我們都找到兩大武器：傾聽和微笑，人與人就會更加接近。」
讓信念之火熊熊燃燒 「在我的生活中，從來沒有『不』，你也不應有。『不』，就是『也許』，『也許』，就是肯定。我不會把時間白白送給別人的。所以，要相信自己，一定會賣出去，一定能做到。
「你認為自己行就一定行，每天要向不斷向自己重復。」
「你所想的就是你所想，你一定會成就你所想，這些都是非常重要的自我肯定。Impossible（不可能），去掉im，就是possible（可能）了。要勇於嘗試，之後你會發現你所能夠做到的連自己都驚異。」
喬．吉拉德說，所有人都應該相信：喬?吉拉德能做到的，你們也能做到，我並不比你們好多少。而我之所以做到，便是投入專注與熱情。
一般的銷售員會說，他看起來不像一個買東西的人。但是，有誰能告訴我們，買東西的人長得什麼樣？喬．吉拉德說，每次有人路過他的辦公室，他內心都在吼叫：進來吧！
「我笑著面對他：我的錢在你的口袋裡。」
他說，你認為自己行就一定行，每天要不斷向自己重復。要勇於嘗試，之後你會發現你所能夠做到的連自己都感到驚異。
35歲以前，喬．吉拉德經歷過許多失敗。記得那次慘重失敗以後，朋友都棄他而去。但喬．吉拉德說：沒關系，笑到最後才算笑得最好。
他望著一座高山——那是他的目標——說：我一定會卷土重來。他緊盯的是山巔——旁邊這么多小山包，他一眼都不會看。
3年以後，他成了全世界最偉大的銷售員，「因為我相信我能做到」。
愛的信息是惟一的訣竅 喬．吉拉德說：是否有人不相信：我怎麼編出這樣的故事？我要打開你的腦海、你的心。讓你們知道，我能做到的你們也能做到，我並不比你們好多少。
喬．吉拉德自信地說：我打賭，如果你從我手中買車，到死也忘不了我，因為你是我的！
「我賣車有些訣竅。就是要為所有客戶的情況都建立系統的檔案。我每月要發出1.6萬張卡，並且，無論買我的車與否，只要與我有過接觸，我都會讓他們知道我記得他們。我寄卡的所有意思只有一個字：愛。世界500強中，許多大公司都在使用我創造的這套客戶服務系統。」
「我的這些卡與垃圾郵件不同，它們充滿愛。我每天都在發出愛的信息」。
「有件事很重要，大家都要對自己保證，保持熱情的火焰永不熄滅，而不像有些人起起伏伏。」喬說。
你就是惟一 一定要與成功者為伍，以第一為自己的目標。喬．吉拉德以此為原則處世為人。他的衣服上通常會佩戴一個金色的「1」。有人問他：因為你是世界上最偉大的推銷員嗎？他給出的答案是否定的。他說，我是我生命中最偉大的！沒有人跟我一樣。上帝造了你後，就把模具毀掉了，這就是你的標志。就算沒有指紋，也能在眾多人中識別你：你的聲音與眾不同，通過聲紋可以找到你；你的氣息也區別於他人……千萬不要自憐：挖一個洞，鑽進去，說，「可憐的我」！
「如果看到一個優秀的人，就要挖掘他的優秀品質，移植到你自己身上。」
一位醫生告訴喬?吉拉德，每個人體內有一萬個發動機。喬?吉拉德家最外面的門上有一句話：把所有發動機全部啟動。
他每天這樣離開家門：觀察身上所有細節，看看自己是否會買自己的賬。一切准備好，手握在門把手上，打開門，像豹子一樣沖出去。喬．吉拉德認為，賣汽車，人品重於商品。一個成功的汽車銷售商，肯定有一顆尊重普通人的愛心。他的愛心體現在他的每一個細小的行為中。有一天，一位中午婦女從對面的福特汽車銷售商行，走進了吉拉德的汽車展銷室。她說自己很想買一輛白色的福特車，就像她表姐開的那輛，但是福特車行的經銷商讓她過一個小時之後再去，所以先過這兒來瞧一瞧。「夫人，歡迎您來看我的車。」吉拉德微笑著說。婦女興奮地告訴他：「今天是我55歲的生日，想買一輛白色的福特車送給自己作為生日的禮物。」「夫人，祝您生日快樂！」吉拉德熱情地祝賀道。隨後，他輕聲地向身邊的助手交待了幾句。
吉拉德領著夫人從一輛輛新車面前慢慢走過，邊看邊介紹。在來到一輛雪佛萊車前時，他說：「夫人，您對白色情有獨鍾，瞧這輛雙門式轎車，也是白色的。」
就在這時，助手走了進來，把一束玫瑰花交給了吉拉德。他把這束漂亮的花送給夫人，再次對她的生日表示祝賀。那位夫人感動得熱淚盈眶，非常激動地說：「先生，太感謝您了，已經很久沒有人給我送過禮物。剛才那位福特車的推銷商看到我開著一輛舊車，一定以為我買不起新車，所以在我提出要看一看車時，他就推辭說需要出去收一筆錢，我只好上您這兒來等他。現在想一想，也不一定非要買福特車不可。」
後來，這位婦女就在吉拉德那兒買了一輛白色的雪佛萊轎車。
正是這種許許多多細小行為，為吉拉德創造了空前的效益，使他的營銷取得了輝煌的成功。
推銷的要點是，不是在推銷商品，而是在推銷自己。——喬．吉拉德.
[編輯本段]12條成功要訣
1.要有條不紊記下所有客人的約會，做好准備
2.工作時工作，要與一些對你有幫助的人一起吃飯，而不要只懂跟同事吃飯
3.視乎場合及對象穿著合適衣履
4.嚴守"不要"戒條:不抽煙、不抽雪茄、不咬煙絲或口香糖、不噴古龍水、不說低俗笑話，還有男人在工作時不要戴耳環
5.用心聆聽
6.展示微笑
7.保持樂觀
8.緊記"馬上回電"
9.自己總結出經典的「250定律」。即千萬別撒謊：所謂"一次不忠百次不容"
10.切忌過高收費
11.支持你所賣的產品
12.從每一項交易中學習

㈨ 納尼亞傳奇的演員表

納尼亞傳奇的演員表：威廉姆·莫塞利、安娜·帕波維爾、斯堪德·凱恩斯、喬基·亨莉。

《納尼亞傳奇》（The Chronicles of Narnia）是安德魯·亞當森執導的動作冒險電影，由威廉姆·莫塞利、安娜·帕波維爾等參加演出。

該片講述了佩文西家的四個小孩——彼得、蘇珊、愛德蒙、露西意外進入一個稱為納尼亞異世界，並在那裡經歷過一連串的冒險的故事。

影評

《納尼亞傳奇》企圖通過擬人化的動物世界，再現一場動物和生物渴求世界和平的希望。作為第78屆奧斯卡金像獎最佳化妝獎獲得者，《納尼亞傳奇》毫無疑問以其逼真的化妝再現了這些非人世界充滿靈性生命物種的絕妙形態。當然這也是影片所追求的一大亮點，也是重要的賣點。

㈩ 一部美國的搞笑電影,年輕男女剛結婚,去旅行度蜜月,電影名字是什麼啊

片名：The Heartbreak Kid
譯名：我為蜜月狂/心碎的蜜月
導演：彼得·法拉利 Peter Farrelly
鮑比·法拉利 Bobby Farrelly
主演：本·斯蒂勒 Ben Stiller
米歇爾·莫納漢 Michelle Monaghan
馬琳·阿克曼 Malin Akerman
類型：喜劇/劇情/愛情
片長：115分鍾
級別：R級
發行：夢工場DreamWorks
上映日期：2007年10月5日(美國)
官網：www.heartbreakkidmovie.com
IMDB評分：--
推薦指數：★★★☆
劇情簡介

參加過很多朋友婚禮的埃迪·坎特羅(本·斯蒂勒飾)如今已然到了男大當婚的年紀。然而，優柔寡斷的他始終無法判斷什麼樣的女人適合自己，多年的社會闖盪依然令自己無法為自己的另一半定位。但在傻小子埃迪的心中卻始終對「一見鍾情」充滿了信心，深信在不遠的將來能遇到自己的心上人且一舉終成眷屬。
此時，外表看上去陽光、性感、活潑、可愛的麗拉(馬琳·阿克曼飾)及時地出現在了埃迪的面前。經過了一周「精彩、浪漫」的約會之後，兩人迅速地進入了「戀愛甜蜜期」。於是，兩人迅速完婚，並開心的開車和新娘去蜜月旅行。然而，令埃迪萬萬沒有想到的是，他的愛情噩夢才剛剛開始。不但經常在他開車時搗亂，拿奶油、汽水射他，上廁所時必定要放極響的臭屁、而且做愛時一定要打人才有快感。弄得新郎官苦不堪言……
就在埃迪感覺自己的下半生將暗無天日時，他又遇到了一個「夢中女孩」——米蘭達(米歇爾·莫納漢飾)。純真可愛的米蘭達的出現讓埃迪意識到，自己的幸福可能才剛剛開始。於是那輛幸福的小車繼續上路，只是副駕駛座上已經換成了另一個漂亮善良的女人，天知道埃迪在開到這條公路的盡頭前能不能找到真正的幸福人生……

主演陣容

成名之前，本·斯蒂勒顯然經歷了太多的坎坷。初涉影壇的他在十幾部電影里默默無聞地充當著各種各樣的龍套角色，似乎表明他不過是為了充數而存在的無名小卒。但這種無奈和閱歷卻給予了他豐富的情感積累和富有特色的演技沉積。如今，經歷了近年來的輝煌之後，本·斯蒂勒已然和喜劇類型片分不開了，他在自己的影片中時時透出小人物的阿Q精神，那種真切的自嘲和反諷讓大多數人產生共鳴，甚至感同身受。本·斯蒂勒曾說過「你在電影中的出場時間長短並不重要，關鍵在於你如何運用這些時間。」充分體現出了一位默默無聞的影星的成功之道。
即將迎來自己42歲生日(1965年11月30日出生)的本·斯蒂勒出身演藝世家。其父母是同樣具有傳奇色彩的喜劇演員傑瑞·斯蒂勒和安妮·米拉。事實上，本的父母並沒有刻意讓他避開好萊塢的生活方式，隨他在明星中間長大。10歲時本便開始了對電影的濃厚興趣，開始用超8毫米的攝像機拍小電影。1994年，本自導自演了《Reality Bites》一片。正式進入好萊塢之前，他一連幾年在劇院里泡……

影片簡評

十年前的那部本·斯蒂勒與卡梅倫·迪亞茲主演的看稱經典的喜劇電影《我為瑪麗狂》可謂一炮走紅。而那部電影的導演就是《心碎的蜜月》的導演法拉利兄弟，時隔多年，兄弟倆人再次和本·斯蒂勒聚首，再搞一部公路喜劇片可謂輕車熟路。不過，已然今非昔比的本·斯蒂勒已經從當初的無名小卒蛻變成為今天的好萊塢「喜劇天王」，而法拉利兄弟似乎在經歷了多年之後很少有亮點出現。在導演路上默默無聞的兩人皆鮮有新作面世。只有兩年前的一部體育愛情喜劇片《極度狂熱》的小熱一番還算能讓人們記住兩人的導演身份。如今，兩兄弟找來舊友本·斯蒂勒的強力加盟才算能讓人投入足夠的關注。
在影片的題材上，法拉利兄弟再次想到了好萊塢電影中屢試不爽的公路類型片，並融合了新婚蜜月的元素更給足了影片可以表現的話題空間：男女情事中的種種內容都可以輕而易舉地被拿來惡搞。夫妻兩人在漫長而枯燥的路程中總是有故事，雖然本片中的兩個女演員在美女如雲的好萊塢中都稱不上十足的漂亮。但還算「性感、開朗」的二人足以配得上並非帥氣威猛的本·斯蒂勒了……