電影和電視劇對演員要求

⑴ 都是演員，演電影和演電視劇有什麼不同

雖然兩者使用的是同一類型的工作人員，一些方法也是相同的，但是對於演員來說過程是不同的。雖然兩者都有截止日期，但在電影中有更多的靈活性。沒有哪個電影製片人願意超出預定的時間，但這種情況經常發生。如果一個電視節目沒有按時結束，那就意味著這個節目可能無法播出。導演也不會再工作了。

相對於演員演電影會比演電視劇的難度大很多，因為電影要求精益求精，它必須要在最短的時間給觀眾們呈現出最完美的畫面，所以它的難度系數非常的大。所有的演員都可以演電視劇，但是並不是所有的演員都可以演電影。因為電影對於演員的掌控力要求非常的高，演員必須要在最短的時間演出人物的精髓，這對於演員來說無疑是一個很大的考驗！

⑵ 電視劇和電影對演員的要求有何區別

呃。。我覺得這個不是要求的問題，而是個人的選擇和機遇，很多時候他們也不是想做什麼都可以的。

⑶ 你覺得作為演員，演電視劇和演電影有什麼不同

演員和各行各業一樣，也有著比較詳細的職業分工，但是如果以演出平台形式來進行分類的話，大概可以分成兩種：一種是不直接登上熒幕的舞台劇演員，以出演話劇為主；另一種則是直接登上熒幕的演員，以出演電視劇和電影為主。最為觀眾們所熟知的演員顯然是後者。但是即使是電視劇演員和電影演員，也有著一些差異。

再從演員的表演上來看。電影對於演員的演技要求在一定程度上是要高於電視劇的。因為電影時長短，結構緊湊，要求演員能夠在短時間內將角色的形象塑造出來；而電視劇由於時間比較長，一般來說每一集有一兩個劇情點，對演員的演技要求相對而言沒有那麼高。但是對於一個好演員而言，無論是電視劇還是電影，都是會用心來拍攝的。

⑷ 電視劇演員與電影演員之間有「壁」嗎王一博是如何銜接電影角色的

電視劇演員和電影演員之間確實有壁。王一博作為新人演員，其表演還沒有形成固定模式，所以還可以正常的從電視劇銜接到電影角色上去。

王一博還沒有形成套路的演繹方式，所以能快速銜接住電影角色。雖然一直有著電影演員和電視劇演員的區分，但其實有很多演員都是雙項進行，且可以同時擁有優秀成績。只不過，演員一旦適應了固定的表演方式就會很難轉變。而王一博作為新人演員，播出的電視劇作品不多，也沒有在觀眾眼裡產生單一的角色印象，所以他想要轉移到電影發展也更加容易，可以快速接受來自電影導演的調教，融入到電影角色中去。

⑸ 演電影和拍電視劇，對演員的素質要求有什麼不同

電影和電視劇看起來一樣，但實際區別還是很大的。電影對演員素質，導演能力，場地的挑選，各方面要求都有很高的要求。

在《乘風破浪》里趙麗穎的表現也不錯。這個角色在電影中給觀眾留下了大量疑惑，卻依然能給人很深刻的印象。可以說都是趙麗穎的演技好，挑剔一點來講她對這個角色的刻畫可以更好，但她已經很好了，我想像不出換了其他人會是怎樣，因為趙麗穎已把小花刻畫的深入在我的腦海了。

⑹ 影視劇組如何選演員

電影電視劇劇組如何選演員、選什麼樣的演員？筆者在此作一小結。

一、首先演員要用得合適：

演員必須合乎角色要求，其形象、氣質最好與角色形象要求一致。

角色是24歲的男演員，演員的年齡范圍就需要在24歲上下浮動，太小太大都不行，有的劇組嚴格要求演員的實際年齡和角色的年齡必須一致；在這個基礎上，可以根據製作方要求或電視台需求，選取年齡偏大的當紅演員，這樣給造型、化妝、服裝提出了更高要求。一般來說，現有的影視劇組是需要拿來就能用的演員，而不是拿來需要打造了才能用的演員。

有的演員說自己什麼類型的角色都能演，那麼劇組還得這樣考慮：如果用一個形象偏重於武生的演員來扮演白面書生，那還得選取一個形象更「糙」更粗獷的演員來扮演武生，這樣搭配才能相得益彰。

我選演員首先要看臉，看面部形象，其次看身材，然後看氣質內涵。鏡頭里的人肯定有變化，如果是偶像劇，還得考慮經過攝像機檢驗，臉是否變大等等之類因素，不是所有的帥哥美女都適合偶像劇的。說到哭戲，有的人哭相難看，讓所有的人都走遠，有的人卻能哭得梨花帶雨惹人同情惹人憐憫。

二、其次要看演員的表演：

表演沒有固定的模式，每個人有每個人說話行事的方式，演員的戲質量好不好，不是一句話兩句話的問題，也沒有一個權威能說演員表演必須用他的思維方法。

我喜歡選擇有天生鏡頭感的演員、表演有特點的演員、反應靈敏並能結合自身條件表達的演員。演員需要把自己所學和自己的人生經歷結合起來，這樣的表演才有根底，不用腦子演戲是不行的。

我個人喜歡自然鬆弛的表演，用聲音表演舉例：我個人不大喜歡話劇腔和話劇份濃厚的演員，演員是「聲台形表」的綜合，每個人都是話劇腔或者話劇份說話、走路，我們的影視劇也就脫離現實了。聲音表演也是有獨特個人色彩的，如電影《梅蘭芳》中王學圻飾演的十三燕，電影《畫皮》中趙薇扮演的佩蓉，都很好地利用自己的聲音塑造了真實可信的人物。

劇組的演員導演或者演員副導演選角，大多憑借自己看過的別的影視劇印象、或者是報刊網路的文字圖片介紹、或者是當面見組試戲。

曾經有個劇組同仁這樣跟我說：見到演員的第一反應就應該有這個演員到底有多深，他能演主演還是主配還是特約！所以，提醒演員朋友們：要重視見組。

三、選角重點是看演員人品：

劇組小社會，希望劇組每一個成員都有勤奮工作、同心協作的態度。演員更得要以協作同心的精神參與劇組，大家都對演員耍大牌、遲到曠工深惡痛絕，沒有一個人喜歡不尊重別人勞動的藝人！要知道：劇組從製片人、導演到場工和群眾演員都是為整個戲的成功而工作，為了讓演員以最好的精神面貌出現在鏡頭前、他們都付出很多甚至更多。

所以我所在的劇組都不歡迎演員化妝遲到、出發遲到………提倡行業自律，尊重他人勞動。

演員不怕戲不好，就怕人不好！戲方面差一些不要緊，我們可以調教；人品不好就沒救了，如果我們有相應的行業協會，可以定期通報各自所在劇組演員情況；我們也可以提倡劇組和劇組之間、製作公司之間還有媒體之間經常通氣，促進演員隊伍健康發展。

沒有藝德的演員是沒有前途的，僥幸成名也是一時的流星。寧可選一個演戲有待進步的藝人，也不要人品不好的藝人，中國的演員這么多，用誰都是用。不用一線大腕、可以用二線的；二線的沒有，可以多選幾個三線的藝人或者熟臉藝人；實在不行，可以找一批實力外型兼具的青年藝人，外請一大批老藝術家來襯托，不乏成功的先例！

四、第四是演員技能豐富：

作為演員，有的演員文戲武戲都拿捏得當，有的演員只能演文戲，有的演員只能演武戲打戲。我想，如果一個演員有多種技能，必然能促進其表現力。作為演員，駕駛、騎馬、游泳、舞蹈、聲樂、武術等等，多多益善。想找替身來代替，戲份少的時候還可以應付，碰到成吉思汗的角色，不會騎馬的已經退出了競爭圈；碰到浪里白條和阮氏三雄的角色，不會游泳的演員也只有走開的份。

八十年代的明星龔雪的國畫、張金玲的陶藝繪畫，許還山、唐國強、張鐵林一手驚艷的書法，章子怡有舞蹈功底演打女有基礎，徐帆、秦海璐、王馥荔、蔣勤勤有京劇功底，陶慧敏、石小群、何賽飛、李玲玉有越劇功底。

藝多不壓身，中央戲劇學院表演系1996級八個女生，四個有舞蹈功底，四個有戲曲功底，成功走出章子怡、袁泉、梅婷、秦海璐、胡靜等，可見一斑。

⑺ 電影演員和電視劇演員哪個對演技的要求更高

電視劇演員和電影演員哪個對演技要求高。我覺得不管是電影演員還是電視劇演員，他們對演技的要求都是非常高的，我們不能不在乎演技，一味地追求觀看流量上的提升。這樣是非常不對的行為，如果我們一直這樣做的話，我們國內的電影電視市場就會急速下滑。

⑻ 怎麼樣才能成為一名演員去演電視劇和電影

1、如果你是在校大學生，如果你想做職業演員，其實學歷並沒有太多實質幫助，但可以多些接近這一行業的機會。這期間重要的是要找機會學習表演，接觸舞台、接觸表演。留心抓住一切機會：進修的、演出的、人脈的，等等方面。

2、如果你已經工作，請不要輕易辭職，也利用這段時間來在心理、素質、經濟和生活閱歷上做好准備。如果工作忙碌、壓力很大，也可以調試相對輕松點的工作。

3、好演員是需要一定天賦，與長相沒有必然聯系。你需要一些專業的訓練來發掘你的天賦、磨練你的技巧，提高你的藝術修養。這一過程中，你是進一步考察你從事表演的動機和決心。挑選培訓機構時要謹慎，不要隨便報考社會的應試表演班。

4、除非有可靠關系，不要輕易參與影視劇演員招聘，這種招聘除了充滿欺詐外，還會讓你心情浮躁。如果你希望做一名好演員，即使重點在影視方面，也要從舞台劇開始。哪怕是民間劇團的演出，你也可以比較系統地研究劇本和角色、運用表演的技巧。這種實踐如果能結合表演學習，會有很好的效果。

(8)電影和電視劇對演員要求擴展閱讀

演員，是指專職演出，或在表演藝術中扮演某個角色的人物。經常用在電影、電視、戲劇、雜技、廣告中，有時也用在街頭藝人的身上。通常演員可藉由舞蹈、歌唱，或只是在廣播中做聲音演出戲劇角色。在創作風格上，一般可分本色演員和性格演員兩種。

隨著時間的推移，越來越多的人加入到演員的行列當中。對於演員發展渠道大致可以分為三種。

第一種：簽約經紀公司

一般簽約經紀公司的演員外貌條件普遍都比較好或者有名氣，通過經紀公司包裝經營獲得更多演出機會與名氣。

第二種：自我推薦

相對簽約演員比較辛苦的方式，向劇組、活動方提交個人履歷獲取機會，往往成功率也比較低。

第三種：選秀

比較流行，曝光率、話題性都比較高，但每一場大型選秀獲得成功的演員也在少數。

⑼ 電影演員與電視劇演員哪個對演技的要求更高呢為什麼演員收入差別很大呢

你好，電影的要求顯然更高一些。
舉個簡單的例子，電影版《畫皮》和電視劇版《畫皮》中的小唯的扮演者周迅和薛凱琪，誰的演技更高，誰的名氣更大？顯然是周迅。本人認為原因有：
1、電影是需要掏錢去看的而電視則是全民觀看，這點決定了電影的投資必須大，因為他要收回成本就要請知名度高的演員，而知名度高的演員顯然貴點。因此一般電影演員的收入更高，尤其是一線女星們（章子怡、趙薇、周迅們）。
2、電影更加註重表演的細節，要求演員全身心的投入都角色中，電影的鏡頭是為了彰顯角色的。而反觀電視，更多的在於故事情節（這並不意味著電影不注重故事情節，電視不注重角色，只是相對的說法），讓觀眾看熱鬧。
3、電影很短，所以留給演員彰顯角色性格的時間有限，演員要在有限的時間內傳達角色的各種情感，而電視因為很長，演員有足夠的時間去彌補有時表演上的一些瑕疵。一段電影情節到了電視劇可能會有幾集的長度，你說誰的要求高。這也是本人認為最重要的一點！
而電影演員名氣更大在於現在有很多的電影節，去參加電影節的都是國際性的媒體，媒體幫助演員們獲得了名氣。如金雞獎、百花獎等，而電視節則是少的可憐。國際上有著名的四大電影節和九大國際A類電影節而電視劇而是艾美獎和金球獎還算為人所知。我們只聽過電影學院什麼時候聽過電視學院。還有，名氣不是人氣。比方說，唐國強的名氣肯定比楊冪高，但是人氣來說楊冪顯然人氣更高。這些都是因素。
至於說為何演員收入差別大，這與演員的人氣、演技、素養、媒體和觀眾的口碑、廣告等因素有關。不是說我演的好我的片酬就高，比如說最近大熱的《咱們結婚吧》中的張凱麗，公認的演技好，但她的片酬肯定沒有人楊冪高。
望採納！

⑽ 拍電影和拍電視劇哪個對演員的演技要求更高

都很高。電視劇是因為篇幅長，所以對演員的表演要求非常細膩。而電影時長較短，但要在大銀幕放映，要求演員的表演精準到位。
但是通常來說能上電影是對演員演技的一個更高的認可。