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❶ 關於俄羅斯電影《婚禮》

中文名稱：婚禮
英文名稱：Svadba
別名：愛，婚了頭
發行時間：2000年
電影導演：Pavel Lungin
電影演員：Marat Basharov
Mariya Mironova
Andrei Panin
Aleksander Semchev
Vladimir Simonov
Mariya Golubkina
Natalya Kolyakanova
Yelena Novikova

礦工米什卡青梅竹馬的女朋友塔尼亞，在離開家鄉多年以後回到他的身邊。米什卡心裡除了美麗的塔尼亞從沒有過其他女人，所以他老老實實地不記前嫌，也顧不上媽媽的反對一定要娶她為妻。婚禮前，為了給新娘買耳環，米什卡被朋友慫恿著喝醉了酒，搶劫了別人。婚禮進行到一半，他被送進了局子，為了盡快出獄結婚，他看也沒看便在供罪書上簽了自己的名字，隨時准備逮捕他的警察局長跟著他回到了婚禮上。塔尼亞的爆發戶舊情人出現了，他帶人要搶走新娘子……一系列鬧劇以後，結局似乎是最喜劇也是最悲慘的：米什卡非常高興地收養了妻子和舊情人的私生子。

其他介紹
故事簡單的說就是俄羅斯一對新人舉行婚禮當天24小時發生的故事，具體的說，婚禮的地點是俄羅斯的經濟不發達地區，新娘曾經因為難以忍受貧困而到莫斯科去.....現在突然良心發現，回到家鄉尋找真愛。故事背後是俄羅斯當代的各種社會問題，什麼俄羅斯新貴、腐敗、民不聊生.....而電影背後則是俄羅斯人驕傲樂觀的「俄羅斯精神」。
電影的風格像庫斯圖里查 ，越是窮就越要狂歡，還像 米哈爾科夫 的《西伯利亞理發師》，前一秒鍾狂歡，後一秒鍾就落淚，前一秒鍾是鬧劇，後一秒鍾就變成悲劇，如此反復，還好結為是個happy ending。在「舊居」前幾天誰調侃到 庫斯圖里查 說「從這樣的國家出來混的，就先得政治上舉白旗」，至於這部《婚禮》看imdb上是法國投資的得了金棕櫚提名，是不是「政治上舉白旗」討論起來沒意義，不過精神上絕對不是，這就是俄羅斯偉大的地方。
影片的導演是曾以處女作《藍色計程車》（Taksi-Blyuz）榮獲戛納最佳導演獎的俄籍名導帕沃爾·羅金。可以說電影取材於當時俄羅斯人們的生活，自然也會將視角投注在他們的身上。一如印象中南斯拉夫人的精準、理性和民族性強烈一樣，帕沃爾·羅金的鏡頭同樣剖析並關懷著俄羅斯的處境及人民的生活。他在1990年的作品《藍色計程車》反映的是解體後新舊蘇聯人民在思想上的差異和對應生活的困境，獲得了戛納獎的最佳導演獎；1992年他以《月亮公園》（Luna Park）再度入圍戛納，剖析俄羅斯境內的反猶太情結，描述堅信國家主義的飛車黨首領，發現自己素未謀面的父親竟恰巧是猶太人的悲情故事；1996年在《紅色的生命》（Liniya Zhizni）中，他則以明快節奏描述一名法國人在莫斯科黑幫中的經歷，一方面也呈現出俄羅斯從斯大林時代到現今宛如無政府狀態的對比，相當犀利。
帕沃爾·羅金在千禧年的這部作品《婚禮》一反過往犀利尖刻的冷靜批判和暴力陽剛的風格，以一場烏龍婚宴為題材，甚至將鏡頭從莫斯科移至鄉間礦場，將視角從政治及社會亂象中轉移，帕沃爾·羅金希望用一出充滿歡笑的幽默喜劇來更深入刻畫俄羅斯人民的生活實景。雖然基調瘋狂幽默，但是帕沃爾·羅金仍舊放進了許多嚴肅的思考，諸如貪污瀆職、金權政治、經濟困境等。可以說，帕沃爾·羅金帶給了我們全然不同以往的俄國片情調：幽默、辛辣、狂歡享樂、痛快解嘲，笑聲不斷、峰迴路轉，歡樂背後的靜默，又不免聞到一絲欲哭無淚的味道。除了導演才華洋溢、劇本貼近真實生活和演員集體演出優異的特色之外，這部《婚禮》更是畫面豐富、節奏明快。執掌攝影的是曾獲斯德哥爾摩影展最佳攝影的亞歷山大波羅夫（Aleksandr Burov），婚宴醉酒嬉鬧、狂歡宴飲的歇斯底里，加上意外重重的狀況頻傳，波羅夫生動而紀實地捕捉到了每個精彩的鏡頭，一舉入圍當年的歐洲電影獎最佳攝影的獎項。整部影片不時上演的笙歌樂舞，還有一桌桌豐盛的婚宴，加上喜宴張燈結綵的熱鬧風情，都透過他精準的鏡頭變得更加活潑起來。對於這部《婚禮》，也許故事的內容終究不過是生活百態，但是本片不僅給了我們全新的俄片觀影經驗，就電影本身而言，它也是一出節奏痛快辛辣的喜劇，確切地說也許應該是一出寫實的悲喜劇！
不同於大導演尼基塔米哈爾科夫，Pavel Lungin專愛描寫普通俄國人的生活。imdb的 一位網友曾說：如果你想了解俄國，一定要看這部「婚禮」，因為有關於俄羅斯生活的一切在這部電影中都有體現。
另外，影片主演Marat Basharov曾主演過「72米」等片，是一個長著典型俄羅斯面孔的充滿陽光氣息的大男孩。

❷ 浪漫電影

歐美：
雲中漫步
八月迷情
兩小無猜
冷山
邦尼和瓊
海上鋼琴師
觸不到的戀人
諾丁山
伊麗莎白鎮
穿越時空愛上你
電子情書
亞洲：
情書
四月物語
花與愛麗絲
觸不刀的戀人（韓國版的）
雛菊
菊花香
假如愛有天意
天國的樹
不能說的秘密
藍色大門
戀戀筆記本
我腦海中的橡皮擦

❸ 一個電影叫什麼

春風得意梅龍鎮

《春風得意梅龍鎮》(10月18日1:17)
http://ent.sina.com.cn 2006年10月12日19:14 CCTV-6

《春風得意梅龍鎮》(10月18日1:17)

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《春風得意梅龍鎮》

上海電影製片廠出品

編劇：沈嘉祿、高璇、任寶茹

獨立商鋪震撼拍賣 使館核心大盤入市
T10數碼相機登場 網上分類商機

導演：李國立

主要演員：金士傑、吳倩蓮、陳小春、郎雄

故事梗概：

天下大勢，分久必合。梅龍鎮的故事，從1947年除夕的小歡而散開始，到1999年除夕的大團圓結束。

1947年的除夕之夜，上海名餐館梅龍鎮酒家三位老闆和一個大廚，聯手精心烹制出了勝利宴十三道大菜，享譽滬上；然而四人卻由於利益分歧而分崩離析，勝利宴也自此失傳……

幾十年後，上海「鎮家」的後代方鎮葛(金士傑飾)仍然經營著老字型大小「梅龍鎮」餐館，但面對激烈的市場競爭，感到難顯昔日輝煌。在一位神秘高人(郎雄飾)的指點下，鎮決心找回「梅」、「龍」兩家的傳人，攜手重振當年雄風。

輾轉至台灣的梅家後代梅香凝(吳倩蓮飾)剛從國外
留學回來，發現男朋友已被孿生姐姐奪去，一氣之下接受了方鎮葛的邀請；而香港的龍家傳人鄔少龍(陳小春飾)也剛剛經歷了失戀的痛苦，准備到上海碰碰運氣。 「梅」、「龍」、「鎮」三家後人終於匯聚上海，重現勝利宴峰迴路轉，萬事齊備。然而三人卻因各自目的不同而話不投機，合作烹制出的菜餚也與當年大相徑庭……情勢急轉直下，那個神秘高人又在緊要關頭突然失蹤……

❹ 劇情或者懸念片，請大家推薦一下

別人推薦的，我覺得這個人品味不錯，推的片子我也覺得好看
1.搏擊會
（MTV式影像 探討人性 反轉結局 皮特和諾頓 沒得說 好片~~）
2.蝴蝶效應
（此片讓我第一次見識到了穿插敘事和岔道把戲）
3.電鋸驚魂
（震撼的結局 扣人心弦的劇情 一部類型片的經典）
4.記憶碎片
（結構復雜 正需倒序同時進行向你娓娓道來一個兇殺真相）
5.狙擊電話亭
（一個電話亭發生的事件也能如此扣人心弦 難得的好片）
6.迷霧
（人性的黑暗 結局比較黑暗 看完感慨挺多）
7.黑暗侵襲
（低成本好口碑電影 和迷霧有點類似 不錯）
8.八面埋伏
（無人島嶼 陷阱埋伏 誰是兇手.?）
9.萬能鑰匙
（喜歡裡面渲染令人窒息的氣氛和反轉的結局）
10.穆赫蘭道
（架構復雜 情節撲朔 表達隱晦 至今我都未能完全吃透的電影）
11.非常嫌疑犯
（前半段沉悶單調 但看到結尾10分鍾會讓你從沙發跳起來）
12.致命ID
（無論劇情還是氣氛 都設置得恰到好處 結尾更是令人拍案叫絕）
13.死寂
（請注意結局那10分鍾的閃回鏡頭 超震撼）
14.機械師
（表達的東西較復雜 片子也很好看 和搏擊會有相似之處）
15.玩命記憶
（劇情不錯 中段稍顯拖沓 結局兩處反轉 解釋了身份的復雜性）
16.閣樓
（拍攝格調很是喜歡 5個主角和那些不為人知的事 結局峰迴路轉）
17.恐怖游輪
（這片詭異氣氛壓得我差點無法透氣 時空輪回的段子結合的不錯）
18.孤兒
（這部算是心理驚悚片 小女孩那戰栗的演技實在沒得說 好片）
19.如月疑雲
（層層疑雲一重重解開 詼諧與懸疑的成功混合 結局開放式結束）
20.不請自來
（詭異的氣氛渲染 美國的這部翻拍版很成功 結局也很出乎意料）
21.時空罪惡
（西班牙小成本電影真的拍得很好 此片詮釋了起始亦是終的概念）
22.本能
（莎朗成名作品 早期優秀的懸疑片 冰錐 兇殺 情慾..一個不能少）
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以下我自己整理的，覺得不錯的

譯名：第39號案件(DVD)
片名：Case39
演員：芮妮·齊薇格祖蒂·弗蘭伊
這部其實拍得不錯，就是情節和《孤兒怨》太雷同。不過《孤兒怨》拍得比較獨特。

譯名：可愛的骨頭(DVDscr)
片名：TheLovelyBones
演員：西爾莎·羅南馬克·沃爾伯格
指環王的導演，如詩畫面描寫死亡。

名：一次完美的逃亡(DVD)
片名：APerfectGetaway
演員：米拉·喬沃維奇蒂 莫西·奧利芬
連環殺手、懸疑

譯名：眩暈
片名：Vertige
演員：賈斯汀·布朗卡特 尼古拉斯·吉
一群朋友決定到一座已經關閉維修的山上去攀岩。他們沒有想到這里比計劃中更加難以攀登，很快他們認識到，他們的旅行已經變成了噩夢。

譯名：末日病毒(DVD)
片名：Carriers
演員：克里斯·派恩盧·泰勒·普奇
世界末日、逃亡、相互廝殺

譯名：深空失憶(DVD)
片名：Pandorum
演員：本·福斯特 丹尼斯·奎德凱
很好，但是要仔細看，情節難懂一些

譯名：墮入地獄(DVD)
片名：DragMeToHell
演員：艾莉森·洛曼 賈斯汀·朗
很好看的，喜劇和恐怖完美結合。

譯名：末日預言(DVD)還不錯
片名：Knowing
演員：尼古拉斯·凱奇 蘿絲·拜恩錢德

譯名：珀金斯14亡魂(DVD)
片名：Perkins14
演員：ShaylaBeesleyMihaelaMih
殺人工具、逃亡

譯名：別惹小孩(DVD)
片名：TrickrTreat
演員：奎恩·羅德 布萊恩·考克斯迪倫
很好看，喜劇和恐怖融合風格，著名恐怖角色大雜燴

譯名：破壞欲(DVD)
片名：TheBroken
演員：琳娜·海蒂 理查·詹金斯梅爾維
新出的、講人格分裂、拍得很懸疑

譯名：時空罪惡(DVD)很好看、時空邏輯強
片名：Timecrimes
演員：KarraElejaldeCandelaFerná

譯名：奪命手術(DVD)不錯，陰謀、玄幻
片名：Awake
演員：海登·克里斯滕森莉娜·奧琳傑

譯名：魔屋(DVD)
片名：LastHouseOnTheLeft
演員：薩拉·帕克斯頓 莫妮卡·波特托
少女被通緝犯姦汙，家人為其復仇

譯名：驚悚機場巴士
片名：Shuttle
演員：托尼·庫蘭 PeytonListC
漂亮女人碰到人販子，片子懸念較好，驚險

譯名：龍紋身的女孩(DVD)
片名：UominiCheOdianoLeDonne
演員：邁克爾·恩奎斯特 勞米·拉佩斯
很好看的探險片，是瑞典的片子。一個有虐殺女人癖好的家族。

極限空間 La habitación de Fermat (2007)7.2
費馬的房間 | 費馬空間 | 數學謀殺案
密室+死亡威脅，比較吸引人的設定。

譯名：所羅門·凱恩(DVD)
片名：Solomon Kane
演員：馬克斯·馮·塞多 傑姆斯·鮑弗
斗僵屍的動作片，不錯。

譯名：嗜血破曉(DVD)
片名：Daybreakers
演員：伊桑·霍克 威廉·達福 伊莎貝爾
近期難得的吸血貴題材的恐怖片，情節設定有創意，有內涵。

譯名：殺出狂人鎮(DVD-R5)
片名：The Crazies
演員：蒂莫西·奧利芬特 拉妲·米契爾

譯名：橫穿西伯利亞(DVD)
片名：Transsiberian
演員：艾米莉·莫迪默 伍迪·哈里森
大雪、鐵路、封閉空間，很驚險

顫栗時刻(DVD) Curdled
影片主演：安琪拉瓊絲 威廉鮑德溫 Bruce Ramsay
挺荒誕的情節，基調有點慢，不過嘉比和殺手共處一室的時候感覺很性感

譯名：重生男人(DVD)
片名：Repossession Mambo
演員：裘德·洛 福里斯特·惠特克 列維
動作+倫理，結局灰暗

譯名：禁閉島(DVD)
片名：shutter Island
演員：萊昂納多·迪卡普里奧 馬克·魯弗
跌宕起伏的情節，引人入勝。

人獸雜交 Splice (2009)6.8
顫栗異種 | 人獸變種 | 人工進化
噱頭比較吸引人，看看特技。

譯名：陰宅瓦德馬爾
片名：La herencia Valdemar
演員：奧斯卡·賈恩那達 希維亞·艾巴斯

譯名：魔島迷蹤(DVD)
片名：Hierro
演員：埃琳納·安娜亞 比雅·塞古拉
氣氛不錯。

恐怖游輪 Triangle (2009)7.9
迷失三角洲
無限輪回的恐怖和絕望。

危情十日 Misery (1990)8.2
苦難 | 米賽麗
史蒂芬·金小說改編的心理驚栗片，這部「二人一屋」的影片具有高度的戲劇張力

還有《八面埋伏》也叫《死亡特訓》、《電鋸驚魂》、《致命ID》、《異次元殺陣》、《萬能鑰匙》、《靈異孤兒院》、《小島驚魂》、《九人禁閉室》之類

❺ 這個導演和演員叫什麼名字

張紀中
編輯詞條
張紀中

目錄
製片人張紀中
電影作品
電視作品
相關網址
相關內容
[編輯本段]製片人張紀中

姓 名：張紀中
生 日：1951年
籍 貫：北京
職 業：中央電視台中國電視劇製作中心高級經濟師。曾任《三國演義》製片主任、《水滸傳》總製片主任、《笑傲江湖》製片人等。
獲獎情況：多次獲飛天獎、五個一工程獎
簡介 山西原平解村公社插隊。煤礦中學歷史教師。27歲時，被山西省話劇團正式錄取，成為一名話劇演員。1979年，在上海電影製片廠看拍電影，卻意外的獲得了扮演《當我們年輕的時光》的男一號的機會，他就這樣走上了銀幕。1987年，擔任製片主任的張紀中和導演張紹林合作拍的第一部電視劇《百年憂患》。。。。。。夫人樊馨蔓
[編輯本段]電影作品

1982年《台島遺恨》演員
[編輯本段]電視作品

1990年《三國演義》製片主任
1996年《水滸傳》總製片主任
1999年《藍色妖姬》製片人
2001年《激情燃燒的歲月》
2001年《笑傲江湖》製片人
2002年《青衣》
2003年《射鵰英雄傳》
2003年《關西無極刀》製片人
2003年《永樂英雄兒女》製片人
2004年《天龍八部》
2006年《神鵰俠侶》
2006年《民工》製片人
2006年《碧血劍》製片人
2007年《呂梁英雄傳》總製片人
2008年《鹿鼎記》
2008年《倚天屠龍記》
[編輯本段]相關網址

張紀中電視劇論壇：與天共武 http://www.estarsky.com/cgi-bin/leobbs.cgi
[編輯本段]相關內容

最近活動
張紀中要重拍《西遊記》，並透露他這次重拍《西遊記》計劃投資1個億，共55集每集成本高達200萬。「相信應該是近幾年來投資最高的電視劇。」張紀中表示。新版西遊記的導演選定曾執導《三毛從軍記》，《貞觀之治》的著名導演張建亞。
張紀中製作的每部武俠電視劇，都以其獨特的構思，美輪美奐的畫面，耳熟能詳的配樂，在網路掀起一股狂潮，並在廣大觀眾中引起強烈反響。
全面解密張紀中
黑臉,高個,魁梧的身材,一頭雄獅般的須發,這是我們看到的張紀中。在他背後樹著《三國演義》、《水滸傳》、《神鵰俠侶》、《射鵰英雄傳》、《激情燃燒的歲月》……一部部電視劇巨作。
在日漸擾攘紛亂的大眾傳媒空間,有多少可供茶餘飯後咀嚼的新聞,就有多少被喧囂假象遮蔽的事實。也許只有廓清這些迷霧,我們才能看到一個真實的張紀中。
《大眾電視》孫慶、王蕾的文章較為全面的講述了張紀中不為人知的故事。
1992年春天,張紀中和他的老搭檔張紹林正在上海拍攝一部家庭系列劇,忽然聽到一個消息：央視將拍《三國演義》,准備分五個組來拍攝。
三國群英亂世群雄,這個大題材太吸引他了。他和張紹林放下手頭的工作,由上海匆匆趕到北京。這次爭取成了奠定他此後創作基調的出發點。《三國演義》全劇拍攝難度最大的第四部分——— 「南征北戰」一共十三集的製作權就這樣被電視劇行業的「外省人」張紀中握在手中。
從諸葛亮七擒孟獲開始,到卧龍秋風五丈原———中國觀眾太熟悉這一段烽煙往事了。三國群英戰亂中的豪情與智慧如何體現？張紀中必須拿出個「說法」。十幾輛大卡車,上百號人,張紀中第一次率領這么龐大的劇組開始了長途跋涉,從雲南瑞麗到青藏高原、日月山,再到內蒙古草原,一萬多公里中國土地的跨越,他交出了一張讓央視和觀眾都滿意的答卷。
《三國演義》的成功激發了張紀中「做大」的癮頭,也打下了他「做大」的基礎。於是他一發而不可收：《水滸傳》、《笑傲江湖》、《射鵰英雄傳》、《激情燃燒的歲月》、《天龍八部》、《神鵰俠侶》……他在熒屏上盡情揮灑他的英雄激情。
「自小以來對於英雄的渴慕,是大多數男人深藏心底的一個秘密,我們渴望英雄,但我們沒有本事去找到英雄,也沒有機會親自成為英雄,但是我有可能在電視屏幕上塑造一個英雄。」張紀中說出了他心底的英雄情結。1999年4月,《北京青年報》記者采訪金庸時,他笑稱若中央電視台要拍他的作品,他只要一元的版權費就行了。張紀中看到了其中巨大的前景,他贏了！
《笑傲江湖》、《射鵰英雄傳》、《天龍八部》、《神鵰俠侶》……目前大陸的四部金庸大戲,不同的投資老闆,卻都出於張紀中之手。
圈內有人說,現在幾千萬元的電視劇,只有張紀中敢接。或許,這話也可以倒過來說：幾千萬元的電視劇,只有交給張紀中,這錢才敢投下去。
張紀中的「英雄劇」還有很多,但他製作的電視劇片名——— 《激情燃燒的歲月》、《永樂英雄兒女》、《呂梁英雄傳》,無不透露了其定位。無論武俠、古典名著還是戰爭主旋律,只要與「英雄」有關,張紀中就願意接。
大場面大製作
張紀中挑選劇本的眼光素來被圈中同行形容為「毒辣」。
作為製片人,張紀中的工作從選擇項目開始,這是國外成熟的製片人的工作慣例,但在國內特別是電視劇行業,真正能做到這一點的,似乎只有張紀中。
《笑傲江湖》是張紀中選擇吃的金庸系列的第一隻「螃蟹」。在金庸的全部作品中,《笑傲江湖》最集中地體現了武林中人的江湖精神,小說原著從藝術水準和思想意蘊等方面衡量均堪稱上品。張紀中就給劇組定下了拍攝方向：突破港台模式,追求渾然大氣、高格調的武俠片。
為了達成這一理想目標,張紀中抓緊時間調度資金,全線包圍,加大了硬體投入。這部拍攝周期長達181天的劇,投資3200萬,可謂「家大業大」。奉行明星路線,網羅了許晴、李亞鵬、巍子、苗乙乙、茅威濤等人,陣容豪華,聲勢浩大。
在場景設置上,張紀中同樣不惜血本,用時60天,耗費木材40多立方米,在攝影棚內搭建起一座巨大的 「思過崖」,盡可能地製造逼真的外景效果。
實景拍攝,為了達到這一目的,張紀中遍踏全國高山名川尋找景地,並在合適的外景地不惜血本搭建攝影棚,這一獨特的張氏「傳統」成就了以後的一系列影視基地。
在拍《笑傲江湖》時,張紀中斥資20萬元,在懸崖峭壁上,按照1：1的比例搭建了
一座 「懸空寺」,這種實景拍攝使演員很快找到了感覺入了戲。在外景地的選用方面,也是從南到北,從東到西——神仙居、永康岩、射鵰村、桃花島、張家界、九寨溝……對於拍攝的需要,張紀中花起錢來很少心疼。為了《天龍八部》建成的「大理天龍八部城」,耗資一億兩千萬,在國產電視劇製作史上,算得上是空前的大手筆了。而張紀中的聰明在於,他能「借勢」。他超前地看到了電視劇在開發旅遊上的作用,並讓當地政府也看到了那光輝的前景。一部《笑傲江湖》讓浙江新昌成了旅遊勝地,以後,浙江各地的地方政府都熱情邀請張紀中去自己的地盤拍戲。《射鵰英雄傳》
在舟山桃花島拍攝時,當地政府全力配合,沒有收一分錢的費,還提供一千多萬的資金搭建了一座「射鵰城」。「大理天龍八部城」的巨額建設費也是由當地政府埋單。這種拍攝與旅遊的雙贏思路其實是張紀中對今天影視事業的一大貢獻。
張紀中知道如何不濫燒投資商的錢。實際上,也沒有那麼多的人民幣源源不斷地供他隨意「揮霍」。張紀中要的是「好鋼使在刀刃上」——盡最大的力量,拍成最大的場面,讓令狐沖、郭靖、蕭峰、楊過們最大限度地體驗英雄感覺,揚英雄威風,也讓守著電視機的觀眾實實在在地做一場真英雄的江湖夢。
2005年3月25日,《神鵰俠侶》中場面最大、氣勢最盛的「襄陽大戰」在寧波象山「神鵰俠侶城」開始拍攝,電視台一個半小時的現場直播使全國觀眾一起目睹了「張式大戲」的誕生過程。
亢龍有悔
「亢龍有悔,盈不可久」,《射鵰英雄傳》中這句點破禪機的謁言,頗可解悟張紀中的生命狀態。北丐洪七公開導郭靖：「『亢龍有悔』,掌法的精要不在『亢』字而在『悔』字。有發必須有收。打出去的力道有十分,留在自身的力道卻還有二十分。好比陳年美酒,上口不辣,後勁卻是醇厚無比,那便在於這個『悔』字。」而張紀中一路走來,莫不是在「亢」的凌厲與「悔」的適時之間尋找一種平衡。
當如今被稱作「中國第一電視製片人」的張紀中回首往事時,一種雪藏多年的英雄情結便浮出水面——— 從小的爭強好勝,「身上長個虱子都是雙眼皮的」；少年時對舞蹈、溜冰、跳傘、舢板、擊劍的迷戀,製作大提琴以自娛自樂；人生中最好的歲月留給了在邊遠礦區的講壇,而把教書育人當作一種富含激情的表演；為了接近心中的聖殿,把呆在文工團賣門票當作事業理想的前站——— 個中的曲折傳奇,甚至不遜色於一部情節峰迴路轉的武俠劇。
因為特殊政治氣候的影響,張紀中連同他那一代人,不得不面帶微笑去承受命運的嘲弄並豁達地自嘲——— 而他人生夢想的幾次謝幕,莫不與所謂「出身問題」扯上了關系。而他少年時代的英雄夢卻沒有在這場劫難中泯滅,反倒於幽暗處「頑固」地滋生著。
一旦介入電視製片領域,這個糾纏了40年的心
結馬上被打開。而張紀中在「亢」的同時,也有所「悔」。當年,投資方與眾多知名導演普遍不看好《激情燃燒的歲月》——— 出於對播出市場的慣常性考慮。而他卻堅持要拍。結果,這一決定出人意料地改變了整整一年的電視劇收視格局。
就這樣,四年之內,從《笑傲江湖》到《神鵰俠侶》——— 中間穿插了 《青衣》、《民工》等社會生活劇的拍攝——— 張紀中的電視劇似乎一夜之間就 「遍地開花」了。金庸的武俠劇,數數還剩十餘部,而曾經的電視作品在張紀中看來也只是差強人意,更不要說拍攝難度系數較高的武俠電影了,張紀中又給中國觀眾留了個大懸念。
電視界「江湖老大」在中國影視界,導演一直是圈中老大。我們習以為常——— 導演就是導演,老大就是老大。但張紀中打破了這種狀態,改變了一種習慣。
好像是從《笑傲江湖》開始,張紀中的名氣大過了導演。今天提起《射鵰英雄傳》、《天龍八部》、《神鵰俠侶》一系列金庸劇,可能好多人都說不清導演是誰,但都知道張紀中。所以,今天很多人稱張紀中為「張導」,盡管張紀中屢屢糾正：我不是導演。
有一點很清楚,在他製作的劇里,他是劇組里的絕對老大。
「老大」的牛氣
采訪張紀中,他最喜歡和你談的是關於劇的創作。
「《神鵰俠侶》,我希望拍的是它的這種浪漫主義,那我究竟應該在什麼地方浪漫？什麼是浪漫？你能告訴我嗎？」他盯著記者。
「《鹿鼎記》既不是武俠,也不是歷史,但又有很多歷史的東西。這個怎麼拍？」
「一個武俠故事,歷史感的分量應該佔多少？」
一個製片人,他考慮的不僅僅是資金、進度、劇組的後勤,他還考慮作品的藝術風格、拍攝角度,選擇導演、定奪演員,關心作品的音樂……這在今天中國的影視製片行業里是絕無僅有的。「一個好的製片人不一定是一個好的商人,但是一定是一個好的當家人,懂創作的要求,也懂得生產的要求。」張紀中認為這是他拿出好作品的保證。因此他不僅懂,還有著絕對的掌控權。常常,出面回答記者提問的,不是導演,而是他。當然,這並不是他有意為之,而且只有他的手機像「110」般永遠24小時開機的。於是記者采訪他越來越多,明星效應越來越濃,他的「炒作」惡名也就由此背上
了。
他不在乎別人怎麼說他,他關注的永遠是作品,「拍得好看才是硬道理」。
這里是一個粗略的統計：《三國演義》至今海外版權已賣了600多萬美元,《水滸傳》首輪廣告收入為10700萬,《射鵰英雄傳》首輪賣了3600多萬,《笑傲江湖》首輪廣告賣了5000多萬,海外版權2000多萬,《天龍八部》首輪賣了3400多萬。
2000年4月,各家電視台為了爭奪由張紀中製片的電視劇《藍色妖姬》的播映權,展開了一場火葯味極濃的爭搶。該劇最終以1500萬元成交,憑借著每集70萬元的高價,打破了《還珠格格》創下的50萬元一集的紀錄,也由此成為了電視市場勁吹的「哄搶」風中最引人注目的一部劇。
2002年,最值得關注的現象之一是——— 幾乎全體中國人都在為一部激情四溢的理想主義大劇《激情燃燒的歲月》而徹夜難眠。這部曾被中央電視台斷然拒之門外的電視劇,在地方電視台一播出,立刻如巨石擊水,在社會上引發了核爆般巨大的影響,從年頭熊熊地燃燒到年尾,頗似當年的《渴望》。該劇一年內在同一電視台應觀眾的要求重播了5次,首播收視率達到了12％,重播收視率平均也達到了4.7％。作為製片人的張紀中沒有因為這部劇而獲一分錢的酬勞,但他賺來了口碑。
《青衣》、《笑傲江湖》、《射鵰英雄傳》、《天龍八部》收視率的節節攀升,在一定程度上,給不景氣的電視劇市場吃了一顆定心丸,其他劇組望塵莫及。買下播出權的各地電視台,廣告收入都賺到了百分之二百以上,最高的賺取了百分之四百的利潤——— 張紀中的劇成了很多媒體發家致富的絕對保證。
「張紀中」三個字叫響之後,好事的媒體與觀眾總忍不住將他的作品與港台電視劇相比。前面的「祖師爺」徐克儼然是一座高山,而1983版《射鵰英雄傳》又深得人心,黃日華、翁美玲的經典組合看似無法超越——— 怎麼辦？然而,僅僅四年之後,看張紀中的武俠劇,已然成了中國人的新時尚。電視劇武林盟主的大旗,就這樣被張紀中扛在肩上。
其實,比這些數字、獎項更重要的是：張紀中的實踐,為中國電視劇製作業開拓了一種新模式,也是與國際接軌的先進的製片方式——— 製片人中心制。
無論是哪個老闆投資,只要讓張紀中做製片人,就意味著製片人把握創作大權,從頭至尾具有絕對的掌控權。
所以,他對導演的任用、演員的選擇、資金的運用,都有著絕對的決定權,對創作,他也有重要的發言權,導、攝、美、音樂、造型……他無一不管。當然,他在接過權力的同時,也背上了所有的責任和風險。
換導演,換演員,攝影棚燒成火海,攝像機掉進大海,群眾演員與當地群眾發生沖突……每天,他都在面對著莫測的危機,換成別人,可能早就被壓力壓垮了,可他越戰越勇。問他：「累嗎？」「累！」「想過不幹嗎？」「沒有！累的時候,哎呀,怎麼這么累啊！嘶！哎,下一部拍什麼呢？盡想這。」這就是老大。
老大的「霸氣」
換人！
《笑傲江湖》開拍十幾天了,可男主角「令狐沖」遲遲進入不了狀態,且調教無望。張紀中召集三位導演連夜開會,果斷決定,撤人！輿論大嘩！當時已拍了十幾天,兩集,60多場戲,全部重來,意味著近百萬的資金付之流水。而且一時沒有合適的男主角人選,四百多號人的劇組可等不起,每天的開銷都在十萬以上！連歷經風浪的黃健中都猶豫了,可張紀中十分強硬：「現在是我們劇組最危險的時候了,無論冒多大的風險,都要撤換男主角,我們不能將來自己抽自己的嘴巴……撤換男主角,我們的損失可能是幾十萬甚至上百萬,但不換,損失也許是上千萬,我們的戲就對不起觀眾。」
幾天後,張紀中和黃健中商定,李亞鵬補缺演「令狐沖」。反對的聲浪幾乎要把張紀中給掀翻了,不僅外界罵聲一片,內部也是一片反對。此時,張紀中再現了他「老大」的霸氣：「令狐沖就由李亞鵬來演,無論誰,無論什麼理由,都不準反對！」
幾年後,拍《射鵰英雄傳》,拍《天龍八部》,張紀中再次遇這樣的考驗：戲拍了一部分,導演不稱職,不僅大大拖後了進度,而且質量不到位。於是,換人風波重演！戲拍到中途換導演,這在中國的影視史上也是前所未有的。被換人喊屈申冤要打官司,各媒體推波助瀾,一時間,媒體上的張紀中真有點「黑老大」的感覺了。
事隔多年後的今天,張紀中說到這些,長嘆一聲：「壓力當然有,但我最終要的是結果。劇要拍得不好,你有一百個理由也沒用,你不可能去和觀眾解釋。當它沒有挽回餘地的時候,你一定要做一個決斷。因為這個決定只有你來做,沒有人會替你做。我也不想得罪人,但你不得罪人,你最終對不起的是你自己的作品,最終傷害的是投資人、觀眾、工作人員,包括你自己。你只有一個人沒傷害,就是這個對象。所以,有的時候你得想什麼是根本。」擁有權力,也承擔責任,這就是「老大」。
老大還常常像「周扒皮」,劇組要收工了,他一看,這光線還可以啊,再拍一會兒！在拍《射鵰英雄傳》時,劇組在海灘拍戲,他在周圍山上看景,隨身帶著望遠鏡,時不時往沙灘望一望：「哎,你們怎麼停啦,抓緊啊！」劇組人誠惶誠恐：主任怎麼知道我們歇了？
冬天,在九寨溝拍《神鵰俠侶》,日短夜長,一天中午,張紀中看看天,和導演趙箭商量：這天黑得這么快,咱們中飯就別吃了吧？事後趙箭氣得到處跟人「投訴」：「居然想叫我們中飯都別吃,省下時間拍戲！」
對一個龐大的劇組來說,真的是 「時間就是金錢」,每天嘩嘩流出的十幾萬可都是真金白銀,因此只要一開機,進度對張紀中來說就是頭等大事。為了進度,「老大」有時也必須忍氣吞聲做些退讓：有的演員明明是要出去玩,卻騙他有活動必須參加。當事後知道真相,按「老大」的脾氣,應該立馬把她開了,但張紀中忍了。有演員遇到騎馬的戲害怕,便裝病不起,張紀中也忍了,為什麼？進度要緊。他稱之為「小小不言的妥協」，「戲拍了這么多,我不可能換人。但這事我心裡記著呢」。做老大是需
要成熟的,而這種成熟的代價往往卻是無奈,外加一點苦澀。
再大的腕兒,也別想在張紀中這里講價。「我這里是戲抬人,不是人抬戲。」這是張紀中的口頭禪。「來這里就是拍戲,戲好了,你的名氣自然就大了。我做的就是給你提供這個條件。至於你要有其他非分之想,那走人！」
這份氣魄也許是其他所有製片人夢寐以求的,但只有張紀中做到了,許多名演員願意拿比別處少得多的報酬跟他拍戲,圖的就是戲好。和張紀中私交不錯的尤勇在《射鵰英雄傳》中演歐陽鋒,他對著張紀中無奈長嘆：「哥,看來在你這兒發財是甭想。」
張紀中清楚,他老大的地位是來自於「戲好」,所以他老大的責任就是要確保「戲好」。為此,他沒少耍老大的「威風」,逼著創作人員拿出最好的東西來。中國最優秀的詞作家易茗,曾以《少年壯志不言愁》、《好漢歌》、《好人一生平安》等佳作而蜚聲南北,但在他這里卻被逼得直發無名火。原本為《笑傲江湖》創作的歌詞「黃塵古道,一劍獨自飄飄……」已然引來了專業人士一片喝彩聲,而張紀中依然覺得「不夠好」。他追求的是「極好」——— 既要有高度,又不能生澀,還不能順口,不能太大眾,又要大眾……易茗只能繼續苦熬八個月,幾易其稿,直到最後自己都不知所措了,才有了後來的「笑傲江湖」：「傳一曲天荒地老,共一聲水遠山高,正義不倒,會盟天下英豪,無招勝有招。英雄肝膽兩相照,江湖兒女日漸少,心還在,人去了,回首一片風雨飄搖……」據說《水滸傳》的《好漢歌》也是這樣逼出來的。
夜裡臨睡前,張紀中總要做他最後一道功課：簽字。手邊一疊本子,是賓館服務員送來的求簽名的,另一疊是等待他簽字報銷的發票。他先龍飛鳳舞地把名簽了,然後開始仔細審查發票。他看到了一張明顯有問題的發票——— 數額改過了。皺著眉,他在發票上寫了幾個字：請不要污辱我的智商！氣呼呼地把它推向一邊。還是他的一貫風格：鐵腕,不留情面。
「我一不貪錢,二不玩女人,我怕什麼！」這也是張紀中常掛在嘴邊的話。無欲則剛,其實這正是張紀中行走娛樂江湖多年老大地位不倒的獨門秘籍。試想,他當製片人十幾年,得罪的人大概是難以計數了,稍有不慎,便是自取滅亡。但他沒有,十幾年來,他過手的錢成萬上億,他身邊永遠美女如雲,誘惑不可謂不大。不圖錢不念色,在普通人看來這是做人最基本的道德底線,但在永遠是誘惑和慾望交織的娛樂圈,張紀中的堅守,卻成了他屹立不倒的獨門武器。
老大的凡性
據說,起用李亞鵬,最初是張紀中讀初中的女兒的提議。未經證實。
但熟悉張紀中的朋友們知道,盡管面對滔天輿論時,張紀中會像鋼鐵般堅硬,但張紀中並非是不可改變的。常常,身邊人的一句話,會讓他作出重大的改變,或作出一個重大的決定。這種很不「老大」的淳樸,說明了張紀中骨子裡還是一個凡夫俗子。
張紀中曾耐著性子一條一條回陌生觀眾的簡訊。
盡管吃盡了記者們的苦頭,但遇上記者來訪來電,張紀中從來不說「不」,且有問必答,從不擺譜、甩臉子,只要有時間,便不厭其煩地回答、解釋。這種長者般的胸懷和慈愛,在張紀中身上是十分突出的。
但張紀中在接待記者時其實是十分謹慎的,他十分清楚：記者寫得越多,對擴大劇的影響越有利,讓你們去寫吧！媒體說他是炒作高手,張紀中振振有詞反駁：我從來沒請你們來采訪,怎麼說我炒作呢。所以准確地說應該是：張紀中不拒絕炒作。這應屬於張紀中作為「老大」的一點小小的狡黠。
張紀中一直承認,他製作的戲中,有兩部「爛」戲,一部是《藍色妖姬》,一部是《永樂英雄兒女》。這兩部戲他幾乎沒管,所以質量連他自己都看不上眼。那為什麼拍呢？為了弟兄們。從《水滸傳》開始,就有一批同仁風里來浪里去,幾乎365天都隨著張紀中上高原、下濕地,保證這一干兄弟的生計也就成了「老大」的責任。張紀中喟嘆他每年電視劇拍攝量必須在七十集以上才能讓弟兄們都有飯吃。
在親朋好友眼裡,張紀中是一個大孩子,愛玩,善良,率性,沒有心機,總是自信,總是快樂。
讓親人頭疼的是,對待自己的生活,他經常粗心到令人哭笑不得。每拍一次戲,他都會丟一堆衣服。但可能下次拍戲,打開封存的道具倉庫,嘿,他的衣服在這里！站在巨人肩膀上沒有金庸,就沒有今天的張紀中？
上個世紀90年代,當大俠金庸激動地看過央視的《三國演義》、《水滸傳》之後,在這兩出戲里,他看到了真正的東方俠義精神。俠之大者,為國為民。金庸終於意識到,真正能夠領會並詮釋自己小說的人,還是存在於中原大地上。
1999年,金庸以象徵性的「一元」版權費將《笑傲江湖》交由央視改編,成為與張紀中攜手的第一步。正式開拍後的2000年4月和8月,金庸又兩次親臨拍攝現場,與主創人員及演員談天。
對於張紀中來說,也許並沒想到76歲高齡的金庸會成為他的「真命天子」。這使得張紀中定下心來,「就這么拍！」——— 既要有觀賞性、娛樂性,又要讓專家看了叫好,把央視版《笑傲江湖》拍成金庸的經典武俠藝術片——— 真正的中國貨,經得起時間的考驗。
在無錫的外景地,金庸開了口,對扮演東方不敗的演員茅威濤十分滿意。在接下來的看片會上,金庸面對宜興玉女山莊的天然景觀、剛出殼的小鴨、演員等,不時點頭、微笑。
對著劇組,金庸說出了一句讓所有人驚嘆不已的話：「你改得好的地方,我可以把小說改過來！」
金庸笑著對張紀中說：「這是我看到的最好的《笑傲江湖》,我非常滿意。比《三國演義》、《水滸傳》還要好。」——— 在金庸心裡,唯有能拍攝《三國演義》、《水滸傳》之人,方有真正的資格擔當金劇的製作。
2001年,江蘇電視台與金庸簽下了《天龍八部》的拍攝版權,幾日之後,金庸致信江蘇電視台,希望《天龍八部》的製作還是由張紀中承擔。審慎的江蘇台在談遍了海峽兩岸所有製作班子之後,不得不承認金庸的眼光,還是得讓張紀中來拍！
沒有張紀中,就沒有金庸的「第二春」？
張紀中曾經說過,要把金庸的作品拍個「一干二凈」。如果真能做到,也算是前無古人的壯舉了。金庸的作品讓張紀中體會到了做俠客的酣暢淋漓之感。在翻拍了金庸的幾部作品之後,二人成了莫逆之交。
無論媒體如何評價這段關系,張紀中已然和金庸攜手並肩走過了四個春秋,在金庸武俠劇的熱潮漸趨退卻、網路游戲改拍劇蔚然成風的21世紀,因為張紀中的重拍,金庸的名字先後四次被重新叫響,同時也成為2003年那一場華人世界矚目的「華山論劍」的重要觸發點。
金庸認為,在改編方面,《射鵰英雄傳》港台版本的金庸劇對原著改編較大,雖然1983年翁、黃版的「射鵰」也稱得上是經典,而內地版卻是最尊重原著的。在拍攝質量方面,內地版更是比83版、94版精良許多。對張紀中劇組拍攝的《神鵰俠侶》,金庸表示支持,希望在質量上能繼續讓他放心。
在金庸眼裡,張紀中的性格很豪爽,有俠客之氣,很能和他談得來。而面對媒體的紛紛傳言,張紀中坦言：「我們沒有仇,我們通過拍戲,成為很好的朋友。金庸先生跟我形成的關系,已經超出了拍戲之間的關系,我覺得金庸先生還很希望我再拍下去。」對於原著情節的升華和延續,他說：「我對金庸的看法很在意,好些修改想法都及時跟他講了。拍《笑傲江湖》時我們溝通少,現在熟悉了,說得就多了。」
張紀中也曾非常反對金庸修改《鹿鼎記》。在作品修改會上,張紀中毫不猶豫地對金庸說,「您現在是以查良鏞的身份來修改30年前金大俠的作品,用現在的眼光回過頭看以前的作品肯定不順眼,改編味兒就變了。我清楚您不想讓大家把韋小寶當作英雄式的人物,這點我一定遵從。但是堅持按舊版本拍攝是因為它更有教育意義。」一會兒,張紀中下意識地為金大俠披上外套。金庸也欣然接受了張紀中關於《鹿鼎記》的建議。
後來,張紀中到香港辦事,金庸夫婦足足陪了他三天,吃遍香港的美食。
張紀中8月8日新浪網采訪自述
新浪娛樂訊從1998年開始策劃《笑傲江湖》，到今天即將拍攝的《倚天屠龍記》，在整整十年中，張紀中已經連續拍攝了七部金庸先生的武俠作品。每一部作品都在巨大的爭議聲中，成為收視率的翹楚。如他自己所言：「收視率證明了一個觀眾群，起碼它是擁有大量觀眾群的類型劇，這就是十年來內地武俠劇的進步。」在即將拍攝《倚天屠龍記》之際，筆者專訪了張紀中，他對自己這武俠劇十年有了一個回望性的闡述。

❻ 河南大象影視製片有限公司的部分作品介紹

1、《重讀大黃河》
十二集生態倫理電視專題片《重讀大黃河》是中國第一部生態倫理電視專題片。由河南省文學院院長孫蓀、河南省文學院研究員王鴻生和黃河水利出版社編輯郎毛總撰稿。在中央電視台一套播出。
2、《凝望河南》
電視紀錄片《凝望河南》由河南省委宣傳部與中央電視台聯合組織拍攝，是河南省對外形象宣傳的重要項目。在河南電視台衛星頻道播出。
3、《品牌的故事》
大型電視系列片《品牌的故事》為中國第一部區域品牌系列專題片，該片以平實的視角、講故事的語言， 把河南品牌企業的發展歷程、品牌創建的故事，娓娓道來，融趣味性、輕松性和可讀性為一爐。是河南省以集束形式向全國及海外強力推介河南本地知名品牌的電視專題片。在河南電視台衛星頻道和公共頻道播出，
4、《文化河南－中原列傳》
50集大型人文電視系列片《中原列傳——文化河南》，該片用精緻的畫面、優美的解說首次真實而全面地再現了中原河南的歷史文化風貌，揭示了中原文化在中華古代文明中的核心地位及其興衰的歷史過程，是近年來製作最精良的紀錄片之一。在中央電視台、河南電視台和陽光衛視播出。
5、《江與河的對話》
《江與河的對話》是中國首部以長江和黃河為文化載體，以改革開放為時代背景審視兩大地域經濟發展形態的大型電視系列片。本片在「江、浙、滬、豫」等地聯合製作，在河南、浙江、上海等電視台播出。
6、《中原大發現》
30集大型電視紀錄片《中原大發現》是由中央電視台、河南省委宣傳部和河南大象影視製作有限公司聯合攝制。該片是河南省委宣傳部2006年的一項重要文化工程，被譽為「用現代電視手法為河南書寫了一部立體通史。」在中央電視台綜合頻道、科教頻道、國際頻道和法制頻道播出。
7、《發現豫商》
紀錄片《發現豫商》站在21世紀人類文明的制高點上，梳理了中原數千年的商業文明史，集中闡釋了中原商人「履約留余、勇於創新、負重前行、惠濟蒼生」的精神理念和道德品格。該片是一次為河南商人「正名」，更是為河南商人「命名」的文化創舉。
總撰稿：郭燦金（河南大學文學博士，中國著名文化學者，歷史解讀派代表作家、雜文家）
總導演：劉周全（中國著名電視製作人）
導演：朱蘭亭
主辦：河南省工商業聯合會、鄭州市委、市政府
聯合攝制：中央電視台、河南電影電視製作集團有限公司、河南大象影視製片有限公司。首輪將於2011年在中央電視台《走遍中國》特別節目播出。 1、《墨子》
導演：賈剛
編劇：樊城
演員：張立、董晴、王志剛、常曉凌、錢衛東等
電影《墨子》截取墨子一生中的兩個重要時期，展示其兼愛、非攻、節用、尚賢等基本思想的形成、演變、發展過程，塑造墨翟勇於任事、為拯救萬千民眾不惜犧牲自己，自苦利人、委屈行義的可貴藝術形象。在中央電視台電影頻道播出。
2、《野茱萸》
導演：伍保國
編劇：李 佐
演員：付瑤、丁充、董晴、葦青等
全劇通過一位平凡的中國女性身處險境時的機智勇敢，演繹出了一群善良朴實的山村女人，在特定環境中的多重境遇。這部以抗日戰爭為歷史背景的電影故事，旨在深層意義上來思考戰爭和人之間的關系，探索在戰爭狀態中人性本質的表現和嬗變，揭示戰爭對人類所帶來的戕害，表達出中華民族反對戰爭、追求人類和平的強烈願望。在中央電視台電影頻道播出。
3、《鍾繇》
導演：伍保國
編劇：樊城 南飛雁 林柯
演員：廖京生、吳廣林、潘菲菲、張藍兮、常小菱、王志剛、賈致鋼、伍 迪、王文山
電影《鍾繇》截取了鍾繇經歷的不同歷史時期政治、軍事、生活片段，表現了鍾繇匡助漢獻帝逃脫叛軍追殺的大忠大勇，堅守危城、伺機反攻、克敵制勝的智慧冷靜，與曹操相約分別以筆和劍統一天下、平定紛亂的遠大抱負。導演還用藝術的手法描述了鍾繇復雜而微妙的情感世界，展現其豐富多彩的一生。
4、《義馬》
導演：馬戈
編劇：李濟民
演員：王藝禪、張亞坤、王鑫、Georg Anton 喬治、蓋吉利James Lee Guy、王曉
電影《義馬》描述的是上世紀初期一個發生在義馬境內的故事，故事講述的物質內核是「煤」，展示的精神力量是「義」。愛恨情仇的內容曲折動人，峰迴路轉的情節扣人心弦。
5、《地坑院》
導演：王建偉
編劇：陳紅旭
劇本改編：陳少華
演員：萬弘傑、張冰、張藍兮、臧苗苗、錢衛東、郎小磊、姜守志
電影《地坑院》講述善良朴實的豫西人用永不言敗的民族精神和中國農民獨有的智慧，利用地坑院的獨特地理環境和鬼子鬥智斗勇，最終用悲壯的結局展示了中國人不甘做亡國奴，從心理對抗到奮起斗爭的故事。
6、《函谷關》
導演：劉桐生
編劇：樊 城
演員：萬弘傑、張冰、翟文斌、栗思涵、邵思涵
該劇要講述的是春秋戰國時期，秦昭襄王傾慕齊國孟嘗君賢能，兩度邀請，最後拜其為相國。後來，秦王聽信讒言，擔心孟嘗君「先齊而後秦」，危及秦國社稷安全，於是罷免了孟嘗君，並把孟嘗君囚禁起來，圖謀殺掉孟嘗君。孟嘗君趁夜色逃離秦國，到函谷關正是半夜。按當時秦國法規，函谷關每天雞叫才開門，孟嘗君憑借「雞鳴狗盜」才得以順利逃離函谷關。《函谷關》主要突出體現愛國、親情、人才觀和青年人成長經歷。
7、《澠池會》
導演：李永民
編劇：樊 城
演員：牟鳳彬、王曉、於彤雲、蔚萱、霍衛民
主要講述了秦趙兩國國君澠池之會，以及互相爭斗的過程。其中，在澠池會中，趙國大臣藺相如不卑不亢、維護國家尊嚴、機智勇敢、不辱使命的行為和表現千古傳頌。通過澠池之會，藺相如對外為趙國爭取了最大利益，對內團結了武將廉頗，最終使趙國走向強大。數字電影《澠池會》中，共講述了和藺相如相關的《完璧歸趙》、《澠池之會》、《負荊請罪》、《將相和》等耳熟能詳的歷史典故和故事。使人們在欣賞電影的同時，再次重溫春秋戰國群雄逐鹿宏大的戰爭場面，以及文臣武將鬥智斗勇的細節，真實體味到當時古人的睿智和勇敢，以及忠君愛國、為國奉獻甚至犧牲的的愛國主義思想和精神。
8、《湯河浴》
導演：李海峰
編劇：常 青
演員：劉芳毓、張凱、曹征、李宜璇、王文山
《湯河浴》講述了青年畫家葉子從意外得到的母親日記而開始了調查母親死亡之謎來到母親曾經生活過的地方，繼而了解到一段令人刻骨銘心、唯美感人的愛情故事，後幾經努力從而完成親人未了心願的完美邂逅。
9、《天鵝城之戀》
導演：喬戈里
編劇：常 青
演員：劉華鑫、王樂君、郭宏傑、王文山
電影《天鵝城之戀》的男主角劉思遠是當年一萬多名支援三門峽大壩建設的水利工作者之一。一次偶然，在三門峽黃河灘地與戀人救治了一隻白天鵝，以此開始了長達幾十年的天鵝情緣。戀人病逝後，他回到大壩，用一生的堅守來詮釋對愛情對事業的忠誠。 1、《河洛康家》
導演：潘軍
編劇：李佩甫
演員：陶紅、巍子、胡海峰、施京明等
該劇為河南省著名作家李佩甫先生編劇、中國先鋒派導演潘軍執導。以奉為「中原活財神」的河洛康家為故事原型，以康秀才、周若蘭、康悔文祖孫三代傳奇勵志故事為主線，揭示了幾百年來一直被奉為「中原活財神」的鞏義康家，延續明、清、民國三個時代長盛不衰之謎：「仁愛」與「留余」。
2、《三國歸晉》
總 策 劃:劉 恆
文學顧問:劉慶邦
藝術顧問:徐小斌
編 劇:翟 平
導 演:張蒲安
制 片 人:王 謙
該劇為知名學者翟平先生，歷經四年時間創作完成，大型原創歷史電視劇《三國歸晉》是繼《三國》之後又一電視力作。
天下大事合久必分,分久必合,但在中國人的心目中，合而為一，從來都是大勢所趨，人心所向。
故事梗概：
三國末年，曹馬之爭日趨激烈。曹操子孫主宰的大魏盤踞中原。伴隨著曹芳、曹髦和曹奐三屆傀儡少帝，郭太後實際形同大魏朝廷的攝政女皇。但軍政大權卻掌握在司馬一黨手中。勢單力薄的郭太後與司馬一門明爭暗鬥，始終進行一場實力懸殊的較量。
太傅司馬懿以柔克剛，阻止了兒子司馬師推翻曹魏，建立大晉的陰謀。苦思冥想結束戰亂，與民休息的途徑，確定了司馬家族迥異於魏、蜀、吳三國的和平至上的政治綱領。
司馬懿去世，司馬師軍管洛陽，以武力篡權。司馬昭為使政權和平更替，與太後一起，按照司馬懿的遺囑，瓦解了兄長的圖謀。而被司馬懿安插在曹氏內部的卧底賈充，卻在此時知道了司馬懿為控制自己，在其失去生育能力之後，將其兩個兒子殺害的內幕，賈充立誓報仇，刺殺司馬師未遂，在司馬師征剿毌丘儉的過程中，假傳聖旨，要殺掉司馬師准備過繼為子的潘安，潘氏族長用自己的孫子李代桃僵，大戰在即的司馬師受到刺激，被毋丘儉射死。司馬昭臨危受命，滅掉毌丘儉，穩定了大局。
司馬昭掌權，開始停戰息爭，並將其子司馬炎和潘安一起送到竹林，拜政敵嵇康為師。嵇康傳授了司馬炎和潘安「和而不同」的理念，使潘安成為文武全才，聞名天下的美男，受到天下女性的追捧；其中司馬昭之女司馬茵、賈充之女賈南風尤為痴情。此時，司馬昭軟硬兼施控制了賈充，賈充唆使少帝曹髦，勾結鎮南將軍諸葛誕，私下與吳國簽訂割地借兵的賣國條款。司馬昭把潘安帶到征剿諸葛誕的前線歷練，用攻心為上的戰略，滅掉諸葛誕，俘虜東吳十萬大軍。司馬昭為了天下和解，下令釋放全部戰俘；卻又想讓潘安接受生死考驗，便假傳命令坑殺吳軍，潘安盜虎符私放吳軍，司馬昭揚言要滅潘安九族，楊肇為救潘安自刎身亡，司馬昭痛不欲生，又受到嵇康的痛斥，留下「司馬昭之心路人皆知」的千古名言。
蜀漢連年戰爭，民不聊生，皇帝阿斗決心棄戰言和；曹髦為了樹立自己的威信，派潘安入川和談。盡管此時潘安已和楊肇之女結婚，司馬茵、賈南風仍然窮追不舍，同時，司馬炎對賈南風的迷戀，鬧的洛陽城雞犬不寧。司馬昭為了統一天下，在潘安入川的同時，派鄧艾和鍾會率軍滅蜀；蜀漢太子劉諶和大將軍姜維與阿斗意見不一，要刺殺潘安，潘安險象環生。潘安和阿斗的和談接近成功，鄧艾卻偷渡陰平，直逼成都，迫降蜀漢。曹髦受賈充操縱，在刺殺司馬昭途中被人殺死，賈充又用計除掉忠於太後的鍾會、鄧艾，離間了潘安和司馬昭的關系；潘安趕回洛陽，在司馬昭稱王的大典上，與嵇康一起揭穿了司馬昭的陰謀；司馬昭殺掉嵇康，逼瘋潘安，司馬茵為救潘安與司馬昭以死相爭；太後為了挽救曹氏一門的生命，與司馬昭交換條件，用自己的死使潘安清醒；就在司馬昭萬事俱備，准備用和平手段統一中國之際，一直詐病的賈充利用司馬炎爭儲之心，弒父登基，建立大晉王朝。
東吳孫皓暴虐、迷信，被司馬炎不戰而勝；一統天下的司馬炎縱欲而死，權力被皇後賈南風掌控；摯愛潘安的賈南風，把辭官奉母的潘安的兒子偷走，當做太子養在宮中；潘安聽從歸隱林泉的阿斗勸告，當上長安縣令，為解救飢民開倉放糧，得罪了朝野權貴；潘安的妻子死後，潘安與苦苦追求自己一生，窮途末路已經瘋癲的司馬茵結婚，新婚之夜，司馬茵撒手人寰；實際上因苦戀潘安、獨守空幃的賈南風為了佔有潘安，用潘安的兒子威脅利誘，潘安不為所動，賈南風因此瘋狂，朝政為之動盪；此時趙王司馬倫利用潘安之子發動政變，在情人相鬥，父子相殘的腥風血雨中，大晉王朝陷入八王之亂。
原創歷史電視連續劇《三國歸晉》，嚴格地以正史的時間為經，地點為緯，事件為中心，精心編織了一個「螳螂撲蟬，黃雀在後，而黃雀又因慾望膨脹自我毀滅」的故事；闡釋了在人類的慾望和理想之間，必須平衡和諧的道理。

❼ 中國無聲影片的最高峰《神女》是誰的代表作

中國無聲影片的最高峰《神女》是阮玲玉代表。影片講述了一個為了生活和撫養兒子而出賣肉體的「神女」的悲劇故事。

阮玲玉，原名阮鳳根，出生於上海市，祖籍廣東省香山縣南蓢左步頭鄉，中國內地女演員，上海崇德女子中學肄業。2005年，第14屆金雞百花電影節評選阮玲玉為中國百年電影史上最出色的100位電影演員之一。

阮玲玉寫了兩封遺書於1935年3月8日，在上海新閘路沁園村的住宅服3瓶30粒安眠葯自殺。

(7)電影頻道電影風迴路轉演員擴展閱讀：

《神女》的故事並沒有劇情片的峰迴路轉，無非講述一個弱女子面對社會的無奈抗爭。她被流氓霸佔，被鄰居非議，被學校等機構所排斥，最後還被丟進了監牢。

反過來，這恐怕也不是人性和人本主義的倒退，而可能是電影題材領域的審查限制所導致，它與社會主義精神文明似乎是背道而馳的一種存在。

影片的視覺風格和敘述手法於當時都有獨到之處，一些場景已成為早期中國電影的經典場面。

❽ 峰迴路轉的劇情簡介

英國某學校，古典文學課教師的克羅克·哈里斯因健康狀況不佳即將退休。一天，學生塔普洛來找他，要求從古典文學科轉到理學科學習。哈里斯沒有明確回答他的請求，只告訴塔普洛下午還要為他補習希臘文學課。塔普洛對古希臘悲劇作家埃斯庫羅斯的作品糟糕的翻譯使哈里斯十分惱火，但他對塔普洛溫還是很溫和。校長告訴哈里斯，學校不準備給他退休金。哈里斯的妻子勞拉知道後攻擊了自己的丈夫，然後去看她的情人理科教師弗蘭克· 亨特。塔普洛又來找哈里斯，並且帶給他一本羅伯特· 布朗寧翻譯的埃斯庫羅斯作品的譯本。哈里斯被這件禮物深深打動了，但勞拉有意激怒他。亨特過來安慰他，說塔普洛其實十分喜歡哈里斯，並且向哈里斯承認了自己和勞拉有不正當的關系。哈里斯告訴勞拉，他們的婚姻就此結束了。翌日，在退休教師在頒獎式上，哈里斯最後一個上台講話。他在打動人心的講話讓在場全體教師、學生和學校的董事會爆發出熱烈的掌聲，向這位老教師表示同情與敬意。
幕後花絮：
英國導演邁克· 菲吉斯執導的反映校園生活的影片《布朗寧約譯本》，根據同名舞台劇改編，參加了1994 年戛納電影節金棕桐大獎的角逐，是當年一部重要的英國影片。它是眾多《布朗寧譯本》中最賞心悅目、最優秀的版本。這部影片描寫一個受壓抑的英國中年教師如何使他長期以來「凍結」的心靈和感情開始解凍。導演避免使用華而不實的視覺風格，影片的成績部分歸功於它的劇本和選擇的拍片場景。本片在多塞特的舍伯恩拍外景，炫耀它那些鋪著鵝卵石的街道、古老的大教堂、破舊的教室和有茅草屋頂的單幢住所。片中幾位教師的扮演者都非常成功。兒童演員的演技也相當嫻熟。