① 非自然死亡的演員還演過什麼
日本TBS電視台出版的醫學懸疑類電視劇《非自然死亡》,由石原里美、井浦新、窪田正孝等主演,播出後引發眾多網友的討論,裡面的主演熱度也居高不下,尤其是挑大樑飾演三澄美琴的石原里美,這部劇是她首次轉型實驗,讓觀眾看到了不一樣的她。下面介紹一下三位主要演員參演的電視劇。
一、石原里美
作為日本著名女演員,參演的電視劇、有很多,其中知名的有《高嶺之花》、《世界奇妙物語》、《護士小葵》、《開窗之後》、《天國餐館》、《校閱女孩河野悅子》、《沉睡的森林》、《為愛痴狂》等等,可甜可魅惑的百變角色,給觀眾帶來正能量。
職場小菜鳥久部六郎就像電視機前的我們,代表了普通群眾,從對法醫這一職業的不理解,對醫學毫無興趣,到最後的滿腔熱血,正是普通群眾對UDI態度轉變的映射,飾演者窪田正孝也是混了個臉熟的演員,其參演的電視劇有《嘻哈情迷 in Tokyoin TOKYO》、《手機搜查官7》、《summer nude》《為了N》、《死亡筆記》、《是我們乾的》、《軟飯男》、《放射治療室》等。
② 長澤雅美再曝父女戀的男主人公是誰有何背景
近日,有日本媒體拍到33歲的日本女神長澤雅美與56歲大叔中川雅也(又名Lily Franky)(是電影《小偷家族》的男主角)深夜約會,兩人先後輾轉於高級餐廳和酒吧,過程中相談甚歡,舉止親密,被廣大網友懷疑關系不簡單。
據知情人透露,兩個人是通過一起參演話劇認識的,兩個人相識很長時間了,在日本娛樂圈裡的人都知道兩個人的關系不一般,而且兩個人還一起出去旅行,私下裡還交換私人日記,長澤雅美也在公開場所表示中川雅也是娛樂圈最了解自己的人,自己對他很有好感,自己有心事都會找他傾訴,對長澤雅美來說中川雅也亦師亦友,想知道父親一樣的存在。兩個人頻繁的約會是事實,舉止言談都很親密,被誤解成情侶也是在所難免的,但到底是情侶還是藍顏知己,還得等他們自己官方宣布為准!
③ 《如父如子》影評
《如父如子》是一部來自日本的家庭電影,影片首播於2013年,劇情引人入勝,畫面清新唯美,網友們對這部電影也是給出了不錯的評價,一起去看看他們是怎麼說的吧!
01
抱錯孩子是非常狗血俗套的劇情,國產倫理家庭劇常見,「多陪孩子玩的家長更受孩子歡迎」也是說爛了的道理,但是枝裕和就是有辦法拍出不同的角度和深意,沖突首先體現在兩個家庭巨大的經濟落差以及良多僅憑經濟條件做出同時撫養兩個孩子的決定的冒失,但導演還解釋了「不同的人是如何成長為不同樣子的」,良多缺乏母愛,和父親關系淡漠,所以會堅定獨立自主和人定勝天,完全不能接受孩子不如自己努力的現實;五金店的父親顯然從小家庭美滿,雖然不富裕,但他願意花時間去陪伴,給孩子創造出自己當年的幸福時光。
良多在電影的大部分時間里可以說都是惡人形象,自說自話,情商為零,對他人充滿偏見,對孩子缺乏耐心與陪伴,導演在這里並沒有選擇一個倉促的皆大歡喜結局,比如陪琉晴玩鬧一次就能重組幸福家庭,問題從來不是能輕易解決的,正如這樣生硬的交接孩子的舉措帶給孩子的拋棄感和心理創傷也不是「小孩子嘛,哭一哭就忘了」就真的能平復的。良多最終做出了正確的決定,他終於知道了如何成為一個合格的父親,而教會他這一切的,是兩個孩子。
慶多第一次交接到五金店去,那邊的爸爸問他「你知道蜘蛛俠是蜘蛛嗎?」,而片尾父子和解、兩家人一起進屋吃飯時,慶多問良多「你知道蜘蛛俠是蜘蛛嗎?」。五金店爸爸問了一個良多從來不會問慶多的看似不務正業的問題,但父親本來就該陪孩子夢想超級英雄,慶多也正是因為這個問題和五金店爸爸也相處不錯。這個問題最後由慶多問出,因為除了超級英雄的幻想,它本就是一個關乎父子的問題,五金店爸爸讓慶多知道了什麼是健康快樂的家庭氛圍,慶多則讓良多知道了怎樣做個好父親。
02
改編自是枝裕和的原著小說。在東京建築公司工作的野野宮良多和妻子綠,帶著孩子慶多一起生活。雖然工作有壓力,但野野宮算是富裕的一家人。
突然有一天,醫院來電,告知野野宮,慶多是當初抱錯的孩子,而報錯的原因,竟然是當時一個生活很失敗的護士,嫉妒野野宮家庭美滿,故意破壞導致的。而自己的孩子琉晴現在在鄉下雜貨鋪里生活,還有一個弟弟和一個妹妹。
野野宮一直認為慶多性格溫吞,他認為慶多長大會越來越像雜貨鋪的老闆那樣,沒有遠大抱負。而琉晴會越來越像自己,有野心,不甘心輸給別人。他選擇了換回親生孩子。在與琉晴的相處中,他開始明白,必須要給予孩子足夠多的時間去陪伴,去相處,才能打破這種隔閡。野野宮開始用心去陪伴和努力。
有一天,他打開相機的時候,發現慶多為自己拍了很多張照片,父親睡覺時候,工作時候,吃飯時候,全是野野宮的照片。慶多對他的愛的表達,是如此含蓄。最終,經年累月積淀下的父子深情,超越了血緣的羈絆。兩家人選擇和平相處,但不交換兒子。
是枝裕和的這個題材很有思考性。也通過這個電影,向觀眾展示了另外一種親情狀態的存在。而陪伴,在潛移默化中,是比血緣和金錢更加重要的東西。這部片子難得一見的溫柔,雖然兩個家庭中都在悲傷和糾結中表達自己心中的感情,但是影片的節奏很溫情。
03
《如父如子》是日本電影大師是枝裕和的作品,另有他撰寫的同名小說,這里主要對電影進行評論。
是枝裕和是日本電影新浪潮的代表人物,被譽為「小津安二郎的接班人」,擅長以細膩的手法拍攝平常生活中的味道和感悟。其電影多次獲得國內外大獎,並捧紅了數位男女演員,無論是電影還是小說,在豆瓣評分都在8分以上,可以算得上大師出品,必是精品了。
《如父如子》的故事情節並不復雜,講的是一位企業精英,有著溫柔貌美的妻子,和一個乖巧可愛的兒子慶多,一家三口過得幸福美滿,讓人羨慕。然而突然有一天醫院打來電話,說孩子不是他親生的,當時出生的時候抱錯了,醫院給出的建議是,一般情況下雙方家庭都會互換的,故事由此展開。
抱錯孩子這種老梗不只是在國外影視,即便是國內影視劇當中也經常會出現,但往往劇情比較狗血,看了讓人無力吐槽。然而是枝裕和的高明之處就在於,他能把這樣一個看似狗血的故事拍的細膩感人又不顯做作。
經過dna鑒定,男主在震驚和憤怒之後,終於不得不承認這個事實,一起生活了6年的孩子,和自己沒有一點兒血緣關系。
而在接受了這個事實之後,男主似乎恍然大悟,趴在方向盤上感慨道:果然如此嗎?
男主作為企業的精英,工作中霸道強勢,一絲不苟,什麼都要求做到最好。而他的兒子卻顯得柔弱膽小,鋼琴怎麼練也談不好。因為不是自己親生的,所以沒有繼承自己的優良基因吧?那真的沒什麼可說的了啊。
通過醫院建議,雙方家長會面,在三番五次的談判當中,雙方最終還是決定互換孩子,不過為了不顯突兀,先讓兩個孩子每周到對方家庭去「體驗生活」。
在融入彼此家庭的過程當中,兩個孩子表現出了完全不同的性格和喜好,比如愛吃的,愛玩的,都不一樣。在陌生的環境當中,兩個孩子當然不太適應,雙方父母尤其是男主的妻子,實在不知如何和親生兒子相處和溝通,似乎每一分鍾都很尷尬和煎熬。
經過一段時間的磨合,雖然又說改善,但兩個孩子依舊想念原來的.父母。一天晚上,慶多忍不住思念,偷偷給原來的媽媽打了電話,而一旁男主的親生兒子聽見後,開始用畫畫和摔玩具來報復親生母親。
母親越來越難以忍受,幾乎在崩潰的邊緣,終於,母親帶著親生兒子,坐電車去了孩子原來的家庭。
之後男主也驅車趕來,想和原來的兒子慶多相見。然而慶多不願意原諒男主,說爸爸已經不是爸爸了。男主對慶多道歉,說不應該隨意地把慶多為他做的玫瑰花剪紙扔掉,不應該強迫他練鋼琴,還有之前做過的許多錯事都道歉。
最後結尾,男主和慶多在一段岔路口之後相會,男主攔住慶多,然後把他抱在懷里。
電影中這段處理的很好,一段岔路,分離交錯,像父子兩人的感情,像他們的人生。
電影最後,兩個家庭仍舊互相來往聚會遊玩,至於孩子是不是親生的,已經不那麼重要了。
整個故事看起來很平淡,並沒有太劇烈的沖突,但勝在細膩感人,像一杯清茶,讓人如沐春風,很是舒服。導演顯然不想拍一個多麼激烈矛盾的故事,而是通過孩子,來表達如何做一個合格的父親。
有幾段對話很有意思。男主說沒有陪親生兒子放風箏,是因為公司的工作不能沒有他,而對方家庭的父親說:對孩子來說,父親也是沒人代替的工作呢。
而後來因為上司和下屬從中作梗,導致男主被「發配邊疆」,成了一個可有可無的閑職。在那裡,男主看到了一個以前公司的高層精英,竟然每天圍著一片花草樹木做研究,並且過得怡然自得,沒有絲毫抱怨和不滿。
工作中,沒有誰是不可或缺的,而對孩子來說,父親卻是唯一的,沒有人能代替。他們才不管dna怎麼說,他們只知道,誰對自己好,誰一直陪伴著自己,那才是自己想要的爸爸。
電影中直接表現了雙發家長的選擇,而委婉地通過孩子們的言行舉止表達了這一想法。
那麼作為子女,如果能夠給你一次重新選擇的機會,你希望有一個帥氣有錢但不能陪你的爸爸,還是想要一個長相普通工作一般卻能哄你經常和你一起玩的爸爸?
最後,之所以給電影打四星,是因為和前作相比,是枝裕和本應拍的更好,有機會再對他的電影和小說進行評論。
04
據說是枝裕和這部作品當年在戛納獲獎的重要原因是獲得評審團主席斯皮爾伯格的青睞,後者還決定買下劇本版權,拿回好萊塢進行改編創作。然而在我看來,這個故事並沒有讓人驚喜的新鮮感,反而充滿著狗血肥皂劇的嫌疑。是枝裕和最成功之處在於用雲淡風輕的作者風格盡可能抑制住所有的戲劇化沖突,顛覆觀眾對想像中常規情節發展的期待。
養育之恩與血緣關系如何取捨並沒有令我有太多感觸,反而是影片透露出兩個不同家庭對孩子的教育方式的差異,令孩子在成長中形成的個性特徵,這一點讓我印象深刻。表面看上去像是在講兩個家庭對待這個突如其來的事件所做出的應對,其實,敘事重點卻放在男主角如何真正成為父親這個關鍵點上。他得知自己小孩非親生後,想花錢收養兩個小孩,之後與親生兒子相處不甚如意,到最後終於領悟出:即便沒有血緣關系也可以通過長時間的陪伴而產生親情。
這個影片的核心演繹得滴水不漏,全憑借標簽式的生活流描繪慢慢醞釀,不過還是有幾個刻意的細節(男主角把補償金歸還女護士,以及後面在相機里發現養子偷拍的照片)跟整個從容不迫的敘事口吻有所相悖,彷彿擔心觀眾看不懂而故意製造出這種畫蛇添足的情節。盡管如此,這部作品還是能保持導演一向的水準,尤其是指導小演員的表演很有一套,這也是導演賺取觀眾眼淚的殺手鐧之一。
④ 樹木希林飾演的母親角色為何讓人念念不忘
樹木希林飾演的母親角色非常貼切,非常完美,以至於讓人認為:她只會演母親
樹木希林因為自己的年齡與閱歷,以及長達57年的從影經歷,早已使自己與所飾演的角色渾然一體。
隨著年齡的漸長,癌症的侵襲,樹木希林的身體日漸衰老。
在每一部影片中,她飾演的劇中角色,那蹣跚的行動、遲緩的語速、沒有變化的表情,已經讓觀眾分不清,她到底是在演戲,還是在做她自己。
⑤ 讀《如父如子》有感
當品味完一本著作後,大家對人生或者事物一定產生了許多感想,需要好好地就所收獲的東西寫一篇讀後感了。是不是無從下筆、沒有頭緒?下面是我為大家整理的讀《如父如子》有感,歡迎閱讀與收藏!
看到最後我哭了,為慶多,為綠,也為良多。誰是父親,誰是兒子重要嗎?反正都是第一次!父與子,血與親,原本不可分割,然而一場事故改變了兩家人的命運後,血緣和親情哪個重要?還有人說得清嗎?兩個不同的父親,用不同的方式扮演著父親的角色。從良多的兩個孩子都要,到雄大的兩個孩子都能包容,微妙的變化,更讓讀者發起深思!雄大的魅力,由佳里不曾對任何人說起,他確在不知不覺中影響著,教育著,包容著身邊人!
書中設置了許多對立面,工作與家庭,財富與平凡,父與子,即父即子!讓我不禁想多了中國的人情。人們通常都是想著等一切都好了再怎樣怎樣,現在苦著沒關系,將來會好的。現在分離是為了未來更好的重聚!然而,後來我們發現,我們錯過了孩子最好的童年,我們錯過了父母最好的年紀,甚至我們還要經歷『子欲養而親不待』的痛苦!
我們永遠無法跳脫出血緣和親情的束縛,因為我們重來沒有想過血緣和親情會被冰冷的分開來談!也希望不會有家庭發生這樣的事,那些重組的家庭也能真心對待彼此,就像那個喚醒良多的孩子那樣。
看到最後的結局,淚水不住地淌下,前面有太多太多的鋪墊,像是多米諾骨牌,只等最後的輕輕一觸,排山倒海般的感動溢滿心裡。
嚴苛刻薄的良多,柔弱敏感的綠,爽朗通透的由佳里,豁達開朗的雄大,感性內斂的慶多,活潑強勢的琉晴,在這其中,我認為故事的最大主角是良多,他從一開始的態度尖酸刻薄,言語間無不諷刺,到後來的心中充滿愛意與善意,故事的發展也彷彿從一個昏暗逼仄的視角轉向一個明亮寬敞的視角徐徐展開。
書名《如父如子》,作者在書的最後寫:
良多裝出吃驚的樣子。
聽到這個,雄大哈哈大笑起來。
還有孩子們的笑聲。
已經分不清誰是誰的兒子,誰又是誰的父親了……
在看的過程中我猜想書名的含義是兒子教會爸爸如何成為一個好父親,拋開世俗概念,這其中更像是兒子在發揮父親的作用。孩子用他的存在抵制著大人世界的算計和虛榮心,也化解了這一種尖銳冷酷的東西,變成非常柔軟輕盈、富有延展性的形態,仔細一看,是愛。
我沒結過婚,也還沒有孩子,對於那種父母於孩子之間的感情並不是非常敏感。其實一開始讀這本書,我就隱隱約約感覺到是抱錯孩子的故事,而且一出現兩家父母見面的情節時,我便有了野野宮一家把兩個孩子都爭取過來,事情就皆大歡喜的想法。但看完了跟媽媽講這本書是關於抱錯孩子的,媽媽立馬就說不會換,可以經常見面。意識到,親情和血緣是兩回事。
看完書,我馬上就去找了電影,但看了開頭便看不下去了,因為我所理解的良多比較嚴肅,嚴厲,妥妥的'紅臉,但電影中的良多又帥又溫柔。一下子我無法代入。看了電影是13年上映的,書是18年出版的,我感覺有些迷幻,說服自己,有些東西書是通過文字表達,電影是通過演員的演技表達,等過段時間,我對情節模糊了,再來欣賞雅治大叔的神顏吧。
前段時間看了海街日記的電影,也是今天才發現是同一個導演。只能說這是一個真正把真實的日本人拍出來的導演。書中描寫的良多作為丈夫、父親的角色讓我不是很能接受,但是看了片段電影,才發覺這是大城市真正的日本家庭關系。我們一直抱怨的喪偶式婚姻在日本看來是在正常不過的事了,也習慣了。父親基本沒有參與孩子的成長,自然也不明白所謂感情的聯系。感覺作者是通過這樣一個黑天鵝事件來表達自己對這種傳統家庭模式的擔憂吧。
看到綠難過的情節,我的眼睛一直是濕潤的,因為綠已經拋開了血緣,她愛那個一直撫養著的慶多,那個她已經離不開的慶多。當良多還在好的來自血緣,壞的都怪教養時,齋木一家已經反轉局面說可以同時撫養兩個孩子,因為他們真的把慶多和琉晴都當成自己的孩子了,付諸愛,而沒有把孩子當成所有物。
幸好,幸好良多被降了職,幸好良多有時間陪伴家人時看到了慶多留下的照片,讓慶多沒有受到更多的傷害,良多的家也沒有繼續破裂下去。
什麼時候一個父親能真正成為一個父親呢,是從怎樣的一刻起,一位父親能夠真正撐起「父親」這個稱號呢
剛看到這句話時,我還以為寫的是那種從迷途直返,或者一個年輕的小混混在有了孩子之後變成了一個有責任的父親,為了孩子奉獻的文章。看完才發現原來不是是的每個家庭都有自己的相處方式,每對父母都有自己愛孩子的方式,對於雄大一家而言,雖說沒有野野家那麼富裕,但是相對於良多,雄大可能更做到了父親的職責,對於良多而言可能也就是在經歷了這件事後,我相信在他擁抱慶多的那一霎那,他才真正明白怎樣做一個真正的父親,我相信以後的他不會在逼著慶多去學鋼琴,不會只讓他打三十分鍾的游戲,不會把自己想要的壓迫在慶多的身上,相不會只想著工作,從來沒有時間陪伴他,失去後才知道自己真正在乎的是什麼,也會更加珍惜。對於琉晴,我可能更心疼慶多,在良多所謂的「教養」下,他顯得那麼成熟,懂事,即使在怎麼憋屈,再怎麼想家,也強忍著,讓人心疼。全文那麼多的細節描寫,我都沒有哭,可是在良多追慶多的時候,父子兩的對話,讓我一下子淚奔了,「爸爸已經不是爸爸了」「是啊,但是,這六年來。這六年來我一直是爸爸。雖說很不稱職,但我還是爸爸呀」「玫瑰花,被我弄丟了,對不起,「對不起,對不起」。
是血緣是無法分割的,但是感情也是強大到不能放棄的。有時候日久生情也強過血濃於水。
抱錯孩子的故事本覺得落入俗套,親情、羈絆、血緣等被作者刻畫得如此細膩,看著看著就悄然落淚。孩子總是有著超乎年齡的成熟,即使內心敏感卻還要扮演著懂事乖巧的樣子。琉晴向著流星許下「想回去見爸爸媽媽」的願望,明明萬分想念卻還因自己的想念對綠和良多感到抱歉;為見父母而輾轉回到家的琉晴看似堅強內心是多麼地恐慌。慶多是如此地愛良多,學鋼琴,做玫瑰花,拍照片,乖巧地進行交換「任務」,把自己變得更強大更優秀,唯一的目的就是想讓爸爸開心。滿心歡喜地等待父親來接自己回家,卻只聽到父親對「琉晴」的呼喚,失落地奪到壁櫥的慶多是如此的單薄、落寞;撿到自己精心製作父親卻視若罔聞的玫瑰花的慶多心靈是遭受到何等的打擊。孩子是純粹的,縱使經歷眾多,他們表現出超越大人的寬容與堅強,稚嫩的心靈卻要承受這樣的堅強未免是父母的失職。孩子和父母是處於平等地位的,關繫到孩子的選擇不應由父母一意孤行,多傾聽孩子的心聲又何妨?
從《小偷家族》到《如父如子》,作者很喜歡探討人世間的情感問題,尤其是血緣與親情之間的聯系。血緣和生育的事實並不是親情成立的必然條件,相處陪伴關懷必不可少,沒有任何東西是因一個事實就理所當然地成立的,世間情感問題沒有絕對的評判標准,並不是非真即假的邏輯判斷,也並不能以冷冰冰的命題進行定義,因為每個人都是有情感、會思考的,人與人文是如此地復雜又溫暖。
對原生家庭的影響的刻畫是不動聲色卻讓人為之一震。多少仇恨試圖擺脫原生家庭的人又在言行舉止中折射出原生家庭的影子甚或更為強烈卻自欺欺人不願承認呢?
我愛上是枝裕和啦!
「你知道spider man是蜘蛛嗎?」
這句話,第一次出現是當慶多交換寄宿來到由佳子家裡時,雄大為了安慰慶多,轉移注意力說出的話。那時年齡尚小的慶多以為爸爸媽媽不愛他了,忙著在自己小小的世界裡傷心而無暇顧及其他。沒想到在書的結尾,同樣一句話又出自慶多對爸爸良多的提問。
要知道,一開始良多是最看不起雄大這種連吃飯加油交通都惦記著能否報銷的人啊!誠如,良多忙著工作沒日不著家,而雄大雖然沒有份體面的工作,但卻能拿出大把的時間,童心未泯地陪伴孩子的成長。而良多,似乎忘記了父親,也是無可替代的工作。
當良多終頓悟明白自己帶給小小的慶多帶來的傷害時,良多向逃離自己的慶多追去。不斷的道歉似乎慶多都無動於衷,直到他不顧形象地大喊起來,「慶多,任務已經結束了。」慶多才停下腳步看到這里,我幾乎淚目。原本任務二字只是敷衍孩子作為交換家庭的理由,說者無心,卻被小小的慶多一直記在心裡。即使自己不愛彈鋼琴,為了討好父親良多,也一直堅持著。反觀良多,卻對彈一首簡單的曲子都磕磕巴巴的慶多掩飾不了內心的厭棄。甚至抱著果然不是自己孩子遺傳不了自己優秀的基因這樣的想法。即使是表演會上臉部肌肉牽動的微笑,也著實勉強地不得了。而慶多,在由佳子家裡,買好的暑假作業任務也提前早早一個禮拜全部做完。大概是擔心自己一旦表現不好,爸爸媽媽就不會來接他走吧。直到良多來接走偷偷溜回由佳子家裡調皮的琉晴,隻字不提慶多,這才徹底傷了慶多小小的心靈吧!多麼讓人心疼的孩子!
抱錯孩子,這實在是一個天然不可抗的俗套煽情題材,是枝裕和卻用一種出人意料但又情理之中的方式展現出來。整個故事在濃濃生活氣息的細節鏡頭下推進,選擇有血緣關系的琉晴,還是六年陪伴自己的慶多,好像怎麼選都不對。書的結尾,也似乎模凌兩可的給出了答案——時間,也是存在的另一種「血緣」關系。
⑥ 如父如子的演職員表
《如父如子》的演職員表:
1、演員表
角色 演員
野野宮良多 福山雅治
野野宮綠 尾野真千子
齋木尤加利 真木陽子
齋木雄大 利利·弗蘭克
野野宮慶多 二宮慶多
齋木琉晴 黃升炫
野野宮のぶ子 風吹淳
上山一至 國村隼
石關里子 樹木希林
野野宮良輔 夏八木勛
2、職員表
製作人:畠中達郎、龜山千廣、Tom Yoda、松崎薰、田口聖
導演:是枝裕和
編劇:是枝裕和
攝影:Mikiya Takimoto
配樂:Takeshi Matsubara、Junichi Matsumoto、森敬
剪輯:是枝裕和
藝術指導:三松惠子
簡介《如父如子》
《如父如子》是由是枝裕和執導,福山雅治、尾野真千子、真木陽子、中川雅也主演的一部親子題材電影。
影片講述了一個日本安逸的中產家庭突然得知他們6歲孩子出生時在醫院被抱錯而陷入家庭倫理困境的故事。
影片於2013年9月28日在日本上映。
劇情簡介:
供職於東京某建築公司的野野宮良多系出高等學府,他事業有成,家境優渥,與妻子和兒子過著幸福快樂的生活,無論從哪一方面看都確鑿無誤是人生的勝者。
突然有一天,醫院來的一通電話讓良多面臨著前所未有的痛苦抉擇。六年以來朝夕相伴的可愛兒子竟然與自己沒有任何血緣關系,而這一切都始自當年在醫院陰差陽錯的誤抱。與野野宮夫婦面臨同樣窘境的還有齋木夫婦。分分秒秒,經年累月積淀下來的父子親情,早已超越了血緣的羈絆。如何抉擇,怎堪割捨。
⑦ 小偷家族雜感
這六個人,沒有血緣關系,到底處於何種目的而聚在一起?
奶奶的親生兒子生活在別處,作為獨居老人的她,和田邊建立起了羈絆。或許這發生在復勝坐牢期間。
復勝本是田邊的客人,田邊受家暴後和復勝有了婚外情,二人殺死了捉姦的田邊丈夫。復勝為此做了兩年牢。二人一起住在奶奶的房子,以奶奶的兒子兒媳自稱。也繼承了奶奶的姓氏柴田,男的叫柴田治,女的叫柴田信代,。翔太是復勝在柏青哥游戲廳外的車內破窗得來的。翔太一直懷疑復勝是想偷東西,而治自稱單純是為了救他。奶奶的丈夫早年出軌,和別的女人生活,爺爺的兒子的大女兒叫亞紀,在爺爺的葬禮後被奶奶收留,她父親不願承認,對外聲稱大女兒去了國外。亞紀離家出走是否父母更看重二女兒有關,我沒看懂。由里是北條家的女兒,父母各有外遇,在家虐待女兒,她被翔太帶回家後,顯然誘拐兒童會帶來麻煩,而奶奶號稱獨居,治也自稱單身,任何調查波及這個臨時家庭都可能帶來麻煩。但當信代發現北條家會虐待女孩之後,決定收留由里。
一家人靠奶奶的養老金和治、信達打工的收入生活。治在建築工地打臨時工,信代在洗衣店,收入都很低。於是偷竊是他們生活的重要來源。治正在教翔太偷東西,而教由里偷東西的任務落在了翔太的身上。本來我以為治有獨特的生活哲學,能夠消解偷竊的犯罪感,但他單薄的解釋沒有說服翔太,翔太一直對偷竊有罪惡感。直到他們經常偷竊的便利店老闆勸翔太不要教由里偷竊的時候 ,翔太發現店主原來早就知道他們在偷竊只是沒有說,於是翔太決定不能再繼續這樣的生活。他故意被抓,引得媒體和警察來關注這個家庭。由於治坐過牢,信代選擇一人攬下罪名,因遺棄奶奶的屍體坐牢。亞紀走了。翔太被政府救濟,上了學,有了住處。治換了小房子,還想和翔太保持父子關系,可他也知道他沒有條件做翔太真正的父親。由里回了自己家,依然孤獨和危險。
是枝裕和是那種一直拍同一種電影的導演。紀錄片導演出身,深受侯孝賢和楊德昌的影響。佇立生活的旁邊,一片一片的展示生活的片段,通過冰山去展現水下那更大的部分。節奏緩慢,缺少戲劇性,但不通過符號的隱喻來表達,而是從細節來展示。只言片語中交代著人物的過去,一個眼神,幾秒沉默,展露著人物的心情。小偷家族在他的作品裡算是戲劇性強的。賈樟柯也算是這一脈的。蔡明亮就太壓抑了。
治的演員在是枝裕和的電影《如父如子》里演一個很會高質量陪伴孩子的父親,懂得享受家庭生活的樂趣。與作為對照的建置業精英父親,只知道培養孩子優秀。這種對比顯得治有一種東方的智慧。在小偷家族裡,治溫柔細膩,敏感的把握著翔太的情緒,陪伴他,寬慰他。讓中產階級觀眾,尤其是拉扯著孩子學習的父母溫暖又慚愧。其實大可不必,沒有奢望未來的人,總是更容易接受當下。但觸龍說趙太後說,父母愛孩子,為之計深遠。象治一樣高情商的捕捉到孩子的情緒當然是好的,但鼓勵和引領也很重要。
奶奶也總能把握到亞紀的情緒,或許亞紀正是為了貪戀這一點才從富裕的家庭出走。靠軟色情打工生活。亞紀和治夫婦並不很親密。奶奶每個月都會去亞紀父親那領一筆錢,三萬元,相當於奶奶養老金的一半。奶奶稱之為贍養費,是前夫對她贍養義務的體現,她一直沒有花這筆錢,那麼領錢更多的是一種意識感。就像在步履不停里,她讓被他兒子捨命相救的胖子每年都來祭拜一樣,憑什麼讓他們那麼舒服。而警察告知亞紀這筆錢時,亞紀想的卻是父母知道自己奶奶這,奶奶收留她是為的這筆錢。這時奶奶已經去世了,可我覺得很殘忍,亞紀和奶奶的羈絆是如此的脆弱經不起離間,或許因為她缺少愛的成長經歷讓她沒有相信的能力吧。
奶奶是不想無聲無息的死的,應該是期待葬禮的。可惜無法如願。
治和信代是親密關系的發起者,信代對翔太稱治為爸爸,可翔太從沒親口交過爸爸。玲玲叫信代媽媽讓她非常的幸福,或許因為沒有生育能力。
亞紀在色情場所給自己起的藝名是妹妹的名字。
亞紀和檢察官對話時,拳頭上有傷,傷勢和四號顧客一樣。應該是自殘的結果,
奶奶無聲的謝謝你,翔太喃喃自語的叫了治爸爸。
治除了偷竊沒什麼可教的,可也交了翔太可樂餅的美味吃法。
聽得到煙火聲音卻看不到煙火的房子,代表了被社會拋下的6個人。同樣描寫社會邊緣人,寄生蟲里的一家人就積極的和命運抗爭。柴田一家就無奈的隨遇而安。妻子不抱怨丈夫斷腿,丈夫不抱怨妻子失業。
當注視著這一家人,看著他們,親近他們,接受他們非道德行為也不難了。盜竊吃穿用度是生活所迫,偷鄰座的彈子甚至可稱頑皮,私埋屍體也是生活所迫。甚至當他們為奶奶的遺產高興的時候,還感覺到了禪意,錢就是錢,為什麼不快樂呢。觀眾的道德觀是浮動的,越熟悉就越容易合理化他們的行為。
他們之間全然的接納,只分享不評判,不指導。但這基於他們非正常的生活狀態和關系基礎。這種有間的親密好是好,但不該有他們本不如我們卻如此相親相愛的想法,這本就是糟糕中的調味,就好像巧克力味的奧力給和奧力給味的巧克力都不是良選。
亞紀的父母富裕而虛偽,檢察官們正義又刻薄。
本片沒有用假牆,假牆在拍攝時可以給攝影機留出足夠的空間。總是被遮擋的鏡頭展現了狹小的空間。
沒有配樂,配樂是用來引導情緒的。或許導演並不想把觀眾的情緒拉到一個和他同步的軌道上。
如果粗糙的情感是面對生活的一種保護,被文藝片弄細膩了真的好嗎?
沒辦法想作文一樣寫一篇主題明確的觀後感。只能零零散散的記錄一些想法。
⑧ 如父如子 小演員
《如父如子》演員表 :
福山雅治
飾 野野宮...
尾野真千子
飾 野野宮綠
真木陽子
飾 齋木尤...
二宮慶多
飾 野野宮...
黃升炫
飾 齋木琉晴
風吹淳
飾 野野宮...
國村隼
飾 上山一至
樹木希林
飾 石關里子
夏八木勛
飾 野野宮...