電影演員的自我修養周星馳

Ⅰ 請求周星馳北大演講稿

周星馳北大經典演講2005年9月21日晚，當周星馳出現在早已等候在北京大學百年紀念講堂的將近3000名學生面前時，全場掌聲雷動，歡呼聲震耳，所有的人全部起立，表達他們對「星爺」強烈的熱愛和歡迎。周星馳也完全沒有架子，還沒等主辦方介紹，就一臉笑容地站到台上說：「一聽說北大的學生很喜歡看我的電影，我就馬上趕來了！」

星馳的普通話水平足夠和大家溝通，而且不但不像傳說中的沉默寡言、性格內向，反而非常自然和風趣，隨時隨地表現出的幽默感，更是讓全場不斷響起如雷般的掌聲和笑聲。在被問到「你的電影、尤其是《大話西遊》讓我們非常喜歡，而且其中的對白我們都能大段背誦，你對此是什麼心情？」時，「星爺」的回答就很有《大話西遊》台詞的風格：

「我是一個演員，也是一個導演，拍出一個電影，如果觀眾看完以後沒有睡著，我已經很安慰了；如果觀眾看了還笑，我就很高興很高興；如果觀眾看完，還會和你握手，並恭喜你，那麼我就很高興很高興很高興；如果觀眾還能把裡面的台詞都念出來，你知道我有多高興？」

一個女生問道：「在您剛當演員的時候，是否也像《喜劇之王》中的尹天酬一樣仔細研究了《演員的自我修養》這本書？」周星馳回答：「《演員的自我修養》這本書，我以前就看過，但一點都看不懂！有人告訴我，如果五年之後再看，可能會看懂一點，十年後會更懂一點，不同的階段、不同的層次會有不同的理解。昨天有一個女孩子一定要交給我一本書，人很多，保安把她推開，都要打起來了，她還說：『周星馳一定要看這本書。』她飛奔過來，跪在我面前，求我一定看看這本書吧，原來就是《演員的自我修養》。沒辦法，我現在可能還是看不懂。」他的一會兒一本正經，一會兒聲情並茂，讓全場都幾乎笑倒。

就在大家為爭著提問而群聲沸騰時，一個女生在二樓上大聲地叫道：「星星———」，「星爺」就像至尊寶一樣，手搭「涼棚」，一邊尋找聲音的來處，一邊問道：「誰在叫我？」結果全場一起大笑著回答「我是紫霞」。這名女生又帶著激動的情緒喊：「我不明白為什麼你要那樣處理《大話西遊》的結局？為什麼你要讓我們對愛情還抱有幻想呢？為什麼？！」周星馳說：「怎麼又是《大話西遊》，不能說說別的電影嗎？」那個女生以很幽怨的語氣回答：「因為那個結局讓我不能解脫呀！」周星馳一時也愣住了：「那怎麼辦？」不過他很快就以自己特有的方式，「解構」了這個女生的「悲情」：「我們都喜歡說，愛情方面，如果兩個人結婚，他很愛她，她也很愛他，那就沒什麼看頭了。一定要他愛她，她又不能愛他，最後她表面愛他，其實她又是愛他……」「星爺」的話被淹沒在鬨堂大笑之中。

對學生們的種種要求，周星馳可謂有問必答、有求必應。雖然沒有將《大話西遊》中的那段被大家奉為「愛情聖經」的台詞完整背完，但是他給大家表演了非常漂亮的踢腿動作，並像教學一樣邊做動作、邊為大家解釋：「這是拳擊，這是側踢，這是後踢。」之後又故作神秘地對大家說：「其實是沒有多少人真正知道我的功夫有多好的，哪能都給你們知道？！」

在北大校方向周星馳贈送紀念品時，還有周星馳和北大學生見面會的開始和結束，「星爺」都深深地作了幾個揖來表達他對北大的尊敬之意和仰慕之情。而整個見面會，將近3000名觀眾也全都是站著聽周星馳講話。雖然周星馳不承認自己是「喜劇之王」，但在眾多「星迷」的眼中，再沒有哪位喜劇明星可以替代「星爺」在自己心目中的位置，也不會有哪個「王」有本事能在北大的講台上，掀起如此熱烈和頻繁的掌聲、笑聲、歡呼聲與尖叫聲！

Ⅱ 周星馳演員的自我修養是什麼電影

《演員自我修養》是斯坦尼斯拉夫斯基（俄國演員，導演，戲劇教育家、理論家）的最為知名的代表作，是斯坦尼斯拉夫斯基表演體系的精華，在世界范圍內產生了極大的影響。
周星馳在電影《喜劇之王》中是用來表現主角精神追求的重要道具。

Ⅲ 演員的自我修養 出處在哪

《演員自我修養》（第1部）是斯坦尼斯拉夫斯基在建立演員創作體系方面的宏偉意圖的一個不可缺少的組成部分。它和第三卷有著有機的聯系，因為第三卷是第二卷的直接繼續。第二卷和第三卷都為我們接受"體系"的中心部分一第四卷中所敘述的創造舞台形象等問題作好了准備。可惜，斯坦尼斯拉夫斯基沒有把第三卷和第四卷寫完，因此這兩卷書的出版，僅僅是把為這兩卷書而准備好的手稿材料發表出來。這一次版本附了一些備考性質和教學研究性質的註解。做出這些註解，是企圖使讀者能把注意力集中在斯坦尼斯拉夫斯基這部著作的一系列特點上，並且企圖表明，《演員自我修養》（第1部）里所提到的某條原理在斯坦尼斯拉夫斯基的導演和教學活動的各個不同階段是怎樣演變著的；《演員自我修養》（第1部）和斯坦尼斯拉夫斯基在表演技術方面的一些最後的發現之間有著怎樣的聯系等等。

Ⅳ 周星馳演員的自我修養是什麼電影

出現《演員的自我修養》這本書的電影是周星馳主演的《喜劇之王》，《喜劇之王》是由周星馳自導自演，莫文蔚、張柏芝聯合主演的一部電影，於1999年上映，是周星馳的經典作品之一，影片中的很多片段一直廣為流傳，深受大家喜愛。

影片中，周星馳飾演的尹天仇雖然只是名跑龍套的小演員，但他卻一直有個成為真正演員的夢想，為此一直不斷努力，《演員的自我修養》這本書，就是用來體現尹天仇精神追求的重要道具，該書也是斯坦尼斯拉夫斯基最知名的代表作。

(4)電影演員的自我修養周星馳擴展閱讀

結局：

尹天仇開設了演員訓練班，此時，身為舞小姐的柳飄飄被媽媽桑帶來學演戲，兩人在指導過程中慢慢產生感情，尹天仇不想柳飄飄再去做舞小姐，但當柳飄飄說出那句「你養我啊」，他卻不得不面對現實。

這也是電影中的經典場面，後來，尹天仇獲得大明星娟姐的賞識，讓他擔任男主角，卻不曾想，他突然被劇組換掉，又陰差陽錯的幫卧底警察破了案，經過了大起大落後，尹天仇的生活並沒有發生太多改變，他依舊活躍在演員訓練班中。

Ⅳ 周星馳演員的自我修養是什麼電影

應該是《喜劇之王》

《喜劇之王》表達了周星馳多年喜劇演員生涯的心路歷程，其中「我是一個演員」這樣的標志型台詞更是周星馳內心對於自己表演道路的總結 。周星馳通過《喜劇之王》來向世界宣告：他並非只是一個搞笑明星，他也有著強烈的人文訴求，他也會閱讀、學習《演員的自我修養》。通過這部電影，周星馳尋覓到了自己在哲學上的存在：他只有在作為一個演員時，才會有更大的作為

Ⅵ 周星馳電影為職場生活提供了哪些寶貴經驗

縱觀星爺電影里人物命運的反轉（職場的成長），前期的作品與後期的截然不同。

在星爺早期的經典作品中，小人物完成翻轉扭轉人生，大多是靠天賦神力或者說是機緣巧合。這在他的成名作品《賭聖》中表現得尤為明顯，左頌星本身就有特異功能，而且一身高超武藝，但由於劇情設定，他的特異功能會在特定時間段消失，但是因為愛情的力量，他重獲新生。這是星爺給我們的第一課，愛情的力量很神奇，即使這份愛情不過是單相思，也足以給你扭轉乾坤的力量。或許是為了突出喜劇效果，其後的作品中，星爺強大了「 天賦神力 」的作用，《武狀元蘇乞兒》逆襲靠洪日慶夢中傳功、《食神》逆襲靠觀音菩薩打救、《九品芝麻官》逆襲靠皇上開恩，即便是身為精英的《逃學威龍》、《審死官》，命運的轉折也是靠外力而為。

說白了，星爺早期的作品中人物的是非成敗還是靠「命運二字」。但是無論情形如何困難，星爺飾演的「阿星」在困境中樂觀的心態都是我們要學習的。

而從《喜劇之王》開始，星爺開始淡化無厘頭的笑果，同時他也看淡了是是非非，尹天仇雖然也整天拿著一本《演員的自我修養》尋求人生道路的突破，但或許是因為星爺越過山峰之後體會到了無人等候的悲涼，尹天仇並沒有獲得人生的突破。

而隨後星爺迎來了自己導演生涯真正的巔峰作品《功夫》，在這部作品結尾萬中無一的絕世高手星仔蘇醒，並以絕世武學「如來神掌」徹底擊敗了火雲邪神，但他接下來說了句「你想學，我教你啊！」，這一句震驚四座，也令火雲邪神拜服。

這才是星爺後期作品裡展現出的真正的人生真諦，曾經的豁達更像是被逼無奈，現在的淡然才是真正的看開。

在職場打拚，無論成敗，切記不要自餒自大，是非成敗轉頭空，一切盡在不言中！

致敬星爺，這位偉大的電影人！

周星馳的電影，首先要告訴你的是做人要開心，不管是在職場中，還是在生活里首先你就是要讓自己開心，如果連你自己多不開心，那何談做其他開心呢？就算有的時候生活把你逼到絕境，我們也要學會苦中做樂！不然這人是活著幹嘛的？

第二，就是做人要努力，相信看過星爺在很多電影的人就知道，星爺一開始多是飾演電影里的一個小角色，然後慢慢的通過自己的努力，外加一些奇遇，逆襲成主角！

第三，不知道大家還記不記得星爺演過的電影《武狀元蘇乞兒》星爺在電影中飾演官二代蘇乞兒

一開始可謂是要風的風要雨得雨，因為家境富裕，老爸又是當大官的！所以有的是資本瀟灑！可是好景不長，不久便在官場上因為得罪了某位大人物，家產全部充公，皇帝判他們終身當乞丐！從此他便和父親落得流落街頭討飯！此一蹶不振！
直到有一天父親病倒了，父親說好冷，好餓，他才意識到父親老了。

他跑出想給父親討點飯吃！沒想確碰到自己當初不顧一切追求的女孩！

他沒臉見他，但女孩發現了這個乞丐是他給了他幾個包子，並告訴他以後有困難就來找他！這一刻他哭了！

從一刻開始他決定開始好好做人之後他加入天下第一大幫丐幫！不久後便在幫中得到奇遇練成神功

最後憑借這自己的努力和造化，成為丐幫幫主！抱的美人歸

最後連皇帝多要蹲下來跟他說話！

星爺的這部電影可以說是把人生的大起大落演的淋漓盡致。

同時也是告訴我們人在得意時不要忘形，人在失意時也不要放棄自己！要堅信事在人為！

周星馳經過三十多年的打拚，在電影圈獨創了自己的無厘頭的風格，從一個默默無聞的「死跑龍套的」到如今的華人喜劇之王。其本身就是一個草根逆襲的故事。

周星馳的電影大多以小人物形像入場，最後逆襲成功的故事，比如他的《喜劇之王》，《少林足球》《功夫》《國產零零柒》包括他最近的新作《新喜劇之王》。給我們的啟示就是決不向命運低頭，哪怕你是一條咸魚也有翻身的那一天，只要你自己不放棄就有機會。雖然在現實生活中，努力了不一定會成功，但至少提高了成功率，提升了自己的自信心。

他的《西遊降魔篇》系列看似天馬行空，卻暗戳戳的告訴我們對自己工作有一種使命感，有一種不達目地不罷休的責任感。

他的《大內零零發》雖然披著古裝戲的外衣，卻反映了現代職場的上下級關系，那就是忠誠，獨立，拼盡全力的做好自己的本職工作，只要付出了就會有回報。

周星馳用他的努力和堅持，給廣大喜歡他的影迷奉獻了一部又一部經典之作，同時也讓我們從中收獲笑聲和啟迪，只要你用心看過他的電影，就一定能在歡笑的同時收獲頗豐。

藝術都是源於生活，電影也不例外，一部好的電影應該也是如此。周星馳的電影也給了我們很多的啟示。其中有很多富有哲理的台詞。

「只要你說我行，就算全天下的人都說我不行，我也不在乎。」——— 出自《大內密探零零發》

現實生活中， 人不可能是完美的，也沒有辦法滿足所有人的要求，找准目標就好了。職場中也是一樣的，只要找准了目標就能事半功倍的。

「只有越來越強大，才能越來越童話。」———出自《美人魚》

只有自己的能力足夠強大了，世界才可能對你溫柔相待。生活亦是如此，只有當你有足夠的能力去改變時，才能讓其他人去協助你改變。

「做人如果沒夢想，那跟咸魚有什麼分別啊？」———出自《少林足球》

人一定要有夢想，萬一實現了呢。人最怕的就是自己想要什麼都不知道，那還有什麼動力去努力呢。職場上也是，最怕的就是有許多人看似忙忙碌碌卻不知道自己在干什麼。

「你完全沒問題，是你爸媽有問題，把你生成這個樣子。」———出自《行運一條龍》

責任，一個人一定要有責任感。一個有責任感的人，一般做事都不會太差，如果說一個人，只會一味的推卸責任，那麼這個人一定是有問題的。責任感在工作中就極為重要了。

從現在看，星爺的早期作品，包括《逃學威龍》，《唐伯虎點秋香》，《大內密探》在內，都是一個風格且模式固定。

風格上，星爺的無厘頭喜劇獨樹一幟，誇張的表情和動作總能逗得人哈哈大笑，尤其是在那個網路喜劇和電視喜劇都很貧乏的年代，顯得彌足珍貴，因為就算這些電影幾乎每一部都有石斑魚的配音，星爺誇張的大笑和略顯浮誇的肢體動作，以及好搭檔吳孟達的呆萌客串，但就是屢試不爽，觀眾一看到這對活寶和無厘頭包袱，就會樂得不能自已。

模式上，星爺的電影，往往伴隨有小人物咸魚翻身，或大人物家道中落又東山再起的劇情設定，而這類題材，無論是草根打怪升級還是贏家復仇報怨，都是很吸引人的話題，都能在很大程度上觀照到觀眾自身的內心世界裡，大家都是普通人，誰還沒個夢想，哪怕那是白日做夢，也希望有天夢想成真啊。

而星爺的電影，往往在這一點上著墨頗多，他在自己的電影里無數次逆襲，看完電影後有種久久不能平復的痛快感。

《唐伯虎點秋香》里，剛入華府的他，因為新人身份被大家排擠欺負，靠著自己的才華成為了府里的大佬級別的紅人；

《武狀元蘇乞兒》里，本來家庭殷實前途無量的他被賤人算計，加入了丐幫，吃狗飯，最後因機緣巧合修煉出一身神功，報仇雪恥不說，還成了皇帝也不敢惹的逍遙俠客；

《九品芝麻官》里，本就是小官兒的他，輸給了自己的貪欲和別人的算計，又是靠著自己的努力，居然絕地反擊，帶著一幫草根窯姐聯合皇上搞定了所有反派。

可見，不同於成龍電影里高大威猛的英雄人物，星爺電影里的主角，更加富有奇幻色彩和反諷意味，他們都是草根或小人物的逆襲，就算成功了，身上那種插科打諢的慵懶氣息依然清晰可辨。

而當我們自己也長大了以後，才會發現，星爺的電影裡面，不止有喜劇，它還有更深的情愫，伴隨著我們自身的閱歷越來越豐富，酸甜苦辣成敗挫折都越來越多以後，會發覺，他的電影里，同樣伴隨有深刻的悲劇意味，是可以含淚地笑著看得電影。

只有當我們也以菜鳥的身份，被那些老人們欺負得七葷八素，最後靠著自己的教訓和勇氣爭得尊嚴，才能感同身受星爺電影里同樣身份類似的小職員小草根們為了生活而掙扎的喜怒哀樂，悲歡離合。

只有當我們也始終懷揣理想，為了理想撞得頭破血流，進而害怕迷惘，不得不做出抉擇，是學會生活，去為了生計經營，還是繼續堅持前途未卜的理想，才能明白，每一句誓言背後，每一個理想背後，所預示的沉重，進而在他所飾演的那些「執迷不悟」追尋夢想，哪怕被人奚落瞧不起不看好也能說出「其實我是一個演員」的角色里找到寬慰與知音。

只有當我們也親歷過感情的分分合合，品嘗過美妙的邂逅與錐心的分離之後，才能體會到他所扮演的孫悟空，即使法力無邊神通廣大，卻只能眼睜睜看著心愛的女人的離去，無論是那種意義上的，而無能為力，將所有的悲痛深埋在心底的那種絕望與痛楚。

這就解釋了為什麼，《大話西遊》在上映初期惡評頗多，被大家說成不可理解的作品，但卻在大學生群體里意外翻紅，被冠以各種高大上的標簽，連星爺自己都不懂那些標簽的意思。

因為《大話西遊》里有我們的青春，有我們關於愛情的美好想像，更有現實生活中愛情該有的模樣，我們在觀影的同時，也是在致敬自己的青春與回憶。

所以，就算熒幕上的星爺看起來總是不善言談，但，通過電影，我們可以感知到，他是一個觀察生活多麼細膩的人，似乎總能將那些日常的回憶，一點點留存起來，再全部釋放到自己的電影中一樣。

而看了星爺最近幾年的電影，我竟有了這種感覺：也許，童年時我們所知道的周星馳，不是真實的他。當他年紀大了，可以自己做導演了，才開始顯露出真實的自我。

大多數人，都是隨著歲月的洗禮越來越成熟，而周星馳，卻是越活越孩童。

於是我們看見周星馳，一如他近年來的電影，在童真與事故、善良與殘忍，夢幻與現實中遊走。 也許，他不在像我們小時候看到的那樣，熱衷於講一個屌絲逆襲且情節緊湊的故事了，他更多地是想告訴我們，自己做過哪些夢。這誠然顯得任性，情節上缺乏推敲，但至少是真實的。

平心而論，周星馳的本心像是一個孩子，他經歷了世事的無常，至今難以擺脫骨子裡的自卑與小心翼翼，於是電影就成為了他宣洩真實自我的想法。所以，周星馳電影的觀影指南，第一句便應該是三十歲以上人群請在孩童陪伴下觀看，因為它們無不是包裹著商業無厘頭外衣的兒童片。

周星馳的電影，有絕對的壞人嗎？ 沒有，只有一時迷路的孩子。 大話西遊里的沙僧是的，美人魚里的鄧超也是的。我們無需考究他們情緒的無常，性格的張揚以及轉變的突然，因為他們本來就是孩子。 孩子的行為動機，向來不需要理由，只需要一顆真心。也許，滄桑後的星爺，輩分是越來越高，但看待世界的價值判斷基點卻越來越簡單---真。

所以，我們看到張柏芝哭的梨花帶雨豪無心機。

所以，我們看到唐僧用兒歌開導半妖半仙的沙僧。

所以，我們看到美人魚里鄧超豪氣來由的墜入愛河。

如果說西遊降魔里的唐僧代表了周星馳的價值判斷，那麼美人魚里鄧超的背景音樂則是表白了星爺的真心。作為一個天賦奇才卻命運多桀，偏執孤高卻純粹童真的人，他始終不知道如何面對這個復雜的世界，作為一個固執不知變通的人，他將所有美好的希冀都投射在了電影之中。

當你遇到那些驚悚殘忍的片段時，那是他對世界的憤怒，抑或是多年殘存的積怨。

當你嬉笑於那些熟悉的小人物 搞笑 言行時，那是他對曾經的卑微自我的自嘲，一個從底層爬起來的人，最知道幽默的締造源於身份的錯位。

當你驚詫於主人公毫無來由，以毫無邏輯卻又充滿想像力地方式固執地展現自己的訴求時，請相信，這是周星馳電影最核心的部分，是固執的己見，也是真誠的祝願。

周星馳電影每一部告訴我的道理都不一樣。

《喜劇之王》告訴我自己選擇的路，哪怕在艱辛，再難過，在不被別人理解也要堅持下去；

《少林足球》告訴我人活著不僅僅要堅持，還要遇到貴人，把握住機會；

《大話西遊》告訴我珍惜身邊那個真的愛你的人，不要等錯過了才想起來去珍惜；

《功夫》告訴我小人物也可以有夢想，萬一他就實現了呢；

《美人魚》告訴我無論是在做什麼，都不能拿環境當做代價；

《新喜劇之王》告訴我，珍惜星爺吧，可能他真的再也拍不出當年的感覺了。

星爺的電影伴隨我們長大，現在星爺作為導演拍的電影真的是不復當年只勇，不過，多麼希望星爺可以再次站在鏡頭前，演一部只屬於他的無厘頭電影。

大家都看過周星馳的（喜劇之王）吧！周星馳在裡面飾演的尹天仇，一個跑龍套的小角色，雖有才華卻得不到機會，最後經過自己的努力換來成功！這不正如現實中的我們！電影的開頭，周星馳就對著大海喊到：努力、奮斗。1我們自己處在事業的低谷，但不要忘每天給自己打氣加油，不能遇到點挫折就倒下，一定要堅持下去，有志者事竟成！2人如果沒有理想，和咸魚又有什麼區別呢！做人要有理想，有夢想，要立志。夢想是什麼？夢想是我們每個人對未來的美好憧憬，雖然離得遙遠，但也要通過努力來擁有，3為什麼各個行業都有人風生水起，人家的也不是天上掉下來的，沒人看到他們成功背後的心酸！想想自己該以什麼為生，固定在哪個行業，哪個職業上，才能贏來自己的春天4職場中有了夢想沒有才幹也成不了一番事業！是金子總會發光的！默默無聞並不可怕，可怕的是有了機會自己卻沒有能力去承擔，這才是最悲哀的！職場里學習是每天的必修課，在工作中學習、像他人學習、書上學習，努力提高自身才能5職場中很多時候機會只有一個，自己爭取把握住，因為機會從來都是留給有準備的人！！

星爺電影所塑造的人物恰恰都是現實生活中的被生活壓迫的命運，為了生活的同時心懷夢想，並且努力的去嘗試，有勇氣面對冷嘲熱諷，相信終歸咸魚翻身，初入職場的小白，不都是跑龍套的寫照嗎，從最初的一無所知到滿臉世故，有堅持有放棄，挫折和低估，一句不上班誰養你，鞭策你不敢放鬆，當你認為自己是主角並註定會成功，腦海中是否會浮現那首經典的音樂，每個人都是自己生活的主角

努力，奮斗！

Ⅶ 周星馳喜劇之王的演員的自我修養內容是什麼

周星馳的《喜劇之王》被看作是周星馳的自傳之作，不過在我看來這不過是周星馳自己寫的《演員的自我修養》。其內容不過是教你如何做一個優秀的演員。
影片講得是一個有熱情、有志向的跑龍套的故事。周星馳所扮演的尹天仇，是個有優點、但同時也有點自作聰明、不負責任、浮誇自大的年輕人。每天都試圖在不斷努力，實現自己的夢想：做一個演員，帶走一份便當。
可是命運似乎在開他的玩笑，他自認為專業的表演，被人家說成不知道你在干什麼；他塑造的活波的人物性格，被人家罵成在浪費膠片；他演的雷雨，沒有哪怕一個人去看；他管理街坊福利會時，總是遲到、漫不經心；但是我們當然也記得他會幫助被人勒索的阿婆的善良；他不斷打電話問通告的不懈努力；他演戲時即使被打也一動不動的堅持；當他說其實我是一個演員時的認真。當他交出劇本時的不舍；當他對張柏芝說出我養你吧後，義無反顧的實現。
影片中有無數令人爆笑的經典場景，尤其是周星馳帶人去收保護費時逗小孩的那段，我每次看都會忍不住大笑。但還有一些每每讓我動容的畫面，我們永遠不應該錯過：
那個成龍出演的龍套，他對周星馳（也是對我們所有人）說：你用點心做就行了，用點心。
那個夜晚，尹天仇和張柏芝坐在沙灘上看著海，張柏芝說，看眼前一片漆黑什麼也看不到。尹天仇答道，也不是啊天亮之後就會很漂亮。
之後他擁抱張柏芝說多謝。張柏芝為他抹潤唇膏，均勻的。
再之後尹天仇和張柏芝發生了Physical relationship，尹天仇把所有的錢、硬幣、存摺、手錶，統統放在張柏芝的包上，（這並不是柳飄飄所認為的侮辱，尹天仇知道她是個舞女，那個值得他拿出所有錢、所有家當的舞女。或許對一個女孩來說，這時他們希望聽到的，是那個男人說愛她，說我相信你是干凈的。可做為一個男人（作為我）來說，我會拿出我的所有。因為對於柳飄飄來說，她每天工作在那樣的環境下，她永遠比任何人都懂得什麼只是說說而已，什麼值得一個人去傾注一切）。
之後柳飄飄接過錢冷冷地說，謝了老闆。（還記得她低頭甩發的動作嗎）
再之後尹天仇追出門外對柳飄飄說，我養你啊。柳飄飄喊道，你先養好你自己吧傻瓜。然後轉身，淚流滿面。
柳飄飄在計程車里淚流滿面，她從包里拿出尹天仇給她的錢、硬幣、存摺、手錶還有那本《演員的自我修養》。其實她真正想帶走的只是那本《演員的自我修養》啊，真正想帶走的只是尹天仇那顆能夠對她如對待演藝般執著的心。
之後的之後，尹天仇在吳孟達的刀下拿回了他應得的3個便當。
之後的之後，柳飄飄即使面對痛打也對那個老闆說，不行。
然後在一個陽光明媚的白天，柳飄飄從包里拿出那本《演員的自我修養》還給尹天仇。尹天讎問她為什麼拿走，柳飄飄說，玩。尹天仇又問，玩？好不好玩啊。柳飄飄說，不好玩，所以還給你啊。就這樣吧，她小聲對自己說。
然後的然後，柳飄飄拋下一切，對坐在莫文蔚車里漸行漸遠的尹天仇喊道，喂，你上次說要養我是不是真的。尹天仇也大喊，是啊。柳飄飄接著問，沒騙我吧。尹天仇答道，當然沒騙你啊，等著你答應呢。柳飄飄開心地跳起來笑，尹天仇從車里奪門而出。
最後，尹天仇被柳飄飄用還沒織好的毛衣套著頭數落，他對柳飄飄說，飄飄，我愛你。然後兩個人面帶辛酸地擁抱。

最後的最後
如果如果有一個女孩為了我可以對一切說不行，真的不行，不行，不行，即使被打即使頭破血流
我會為她掏出所有的錢、硬幣、存摺、手錶，還有我心中的那本《演員的自我修養》。
而現在，我會為了將來在我生命中出現的那個女孩，像尹天仇在影片開頭那樣對著大海大喊：努力，奮斗！
然後，努力，奮斗。

Ⅷ 你認為周星馳電影對你有什麼啟發

喜劇之王，是一部帶有周星馳濃重自傳色彩的電影。講述了一個演員從跑龍套到成為家喻戶曉的「喜劇之王」的奮斗史。

影片里依然是那句努力，奮斗，但是卻讓自己心生無奈。當自己明白了那句努力，勤奮時，補習的時間已過大半。自己身上沒有發生奇跡，於是我來到了這里。在喜劇之王里，我看到了自己的欠缺的精神，但是自己卻不能改變什麼。

不管怎樣，前面的夜景我什麼都沒看到，但終有那麼「天亮了就會很很美了」的一天，即使它是多麼遙遠！

Ⅸ 周星馳有部電影裡面有演員的自我修養,叫什麼名字

喜劇之王 (1999)

導演: 周星馳 / 李力持

編劇: 曾瑾昌 / 周星馳 / 李敏 / 鄭文輝 / 馮勉恆 /梁嘉傑

主演: 周星馳 / 張柏芝 / 莫文蔚 / 吳孟達 / 林子善

Ⅹ 周星馳演員的自我修養是什麼電影

《喜劇之王》

星輝海外有限公司出品，由李力持、周星馳執導，周星馳、 莫文蔚、張柏芝等主演的一部喜劇電影。