阿炳的故事電影演員表

❶ 阿炳資料

阿炳的故事 雙目失明後，阿炳的命運在其眼前一片漆黑的一剎那，被確定下來了，他已沒有了絲毫掙扎的餘地，身上的力氣全用盡了。他開始走上了那條上街賣藝、乞討為生的末路。他融入了中國普通百姓里命運最悲慘的那一類人的行列。乞丐那常年不變的身份標志是：草繩子、破衣爛鞋和一隻等待施捨的瘦骨嶙峋的手，一隻發黑的手，以及聽天由命的微微佝僂的肩背，遭遇飢餓和寒冷、遭遇人們白眼或辱罵時的默默無語以及骯臟的外表--這其中有一部分細節或許是作戲劇性偽裝的--為生計所迫。

但阿炳沒有這類瑣屑的偽裝。在妻子董翠娣的照應呵護下，他每天外出時仍舊盡可能穿上家中僅有的最體面的衣裳，雖然大多破舊不堪，但都經過縫補、洗干凈了。他的手總要比別的乞丐洗得干凈，他畢竟是賣藝的，而且仍是無錫城裡技藝最出眾的藝人。他正式啟用藝名「瞎子阿炳」行世--「靈感」來自大街上。這一藝名是經他本人首肯的，說明了他面對自身境遇的不咸不淡的心態，其中亦有一些處亂不驚的自我解嘲，一種骨頭很硬的幽默感。

這時的阿炳已經超越了生，進入了死亡的崇高境界。他默默地放棄了一部分生命的嘈雜和慾念，在為自己的死亡作準備。他生命的後二十多年，都給人以這樣一種心情寧靜坦然的感覺，而他生命之中的前後五十多年，則給人以暴烈與寧靜、熾熱與冷漠的截然不同的兩種感覺。中間的七八年，恰好以他一右一左相繼失明的眼睛為痛苦醒目的界線。塵世的一切得失善惡、利益沖突都隨光明世界的驟然退卻而永久消逝了，剩下的則是一個無色無欲、永恆的黑夜。這永恆的黑夜漸漸給予這名鄉村純朴的孩子以一種新鮮而奇異的力量。現在，他倚賴於這種清醒而孤寂的力量，堅如磐石地支撐著自己傷殘的身軀在市井中活著，活下去！一年一年地持續著他那人類音樂史上最驚人的一個流亡者靈魂的杜鵑泣血般的吟唱。

他的每一曲吟唱都為他換來每天的飯食，但更多的獲取，卻是他那在畸型社會的壓迫下，仍然頑強跳動的一名歌者的心靈。他從未屈服於自己的命運，即使在雙目失明的不幸境遇里。他屬於人類中少數幾名真正堅信並且最終看到了神聖的曙光的人。很少有人能夠在生命中悉心領悟，並且學會死亡這一門具有罕見的詩意的課程--阿炳卻學到了！當他行走在他那風雨飄搖的人生途中，他承受了一切人所可能承受的最離奇非凡的痛苦，這痛苦凝聚起來，最終成為他內心或靈魂世界裡一種別人難以超越的境界，而在這一超常境界里，死亡慢慢地成了他手指間的一段和弦，一個純美之極的歌聲，那歌聲直插雲霄，縈繞在虛幻的九天之上。暴風雨過去了，留給世人的是一片雨過天晴、明凈碧翠的世界。阿炳又在他那雙瞎掉的眼睛裡面，找回了自己年輕的心情，和從不知道人生的得失輕重的一個混沌初開的快樂少年的世界！

閑暇時，他用得最多的樂器，仍是那把家傳的紅木胡琴，經常拉的樂曲，也仍是那首象徵了自己一生命運的《二泉映月》--溫柔、凄苦、文雅、憤恨、寧靜、不安諸多情感相交織的宛如夜之皓月一般的樂曲。他將此樂曲視為自己的眼珠一樣重要。他仍在不斷地修改它，對樂思、節奏加以潤色，他要在自己的遭遇上再追加上一段遭遇：音樂的遭遇！同樣，他也想在痛苦上再追加一種痛苦：音樂的痛苦。這一切，正是藝術臻於完善的崇高境界！

在他出入酒肆茶樓所用的節目單上，這首曲子暫時用的題目是：《惠山二泉》--一直到他臨終的前半年，他才以一名創造者的勝利的口吻，向外人宣布，它的名字叫：《二泉映月》--

阿炳把自己的生命錘煉成了東方的樹蔭下或廣袤的荒漠中的一潭深水。夜晚的月光下，遠看，黑乎乎一片，無聲無息，甚至有一點猥褻、骯臟；近看，或者在大白天里走近它，卻是一汪泛動著無數微風和漣漪的澄澈明凈的清泉……汩汩的清泉源自大地的深處，源自自然神秘且深沉的懷抱。

這里，同樣驗證了詩人布羅茨基的兩段話：「磨礪速度是作者的自畫像，更是對天體物理透徹的理解……」「他奔跑，直至找到空間。空間的盡頭，他撞上了時間……」

有關阿炳生平的另一個令人嘆惋的情況是，在他眼睛瞎掉之後，無錫城裡的人似乎就失卻了關於他的記憶。大家都心照不宣了，包括他的同行和熟人以及喜歡聽他拉胡琴的人，都覺得這名從小孤兒出身的道士的生命，已經走到了盡頭。是的，他不會再有別的作為了，除了沿街乞討賣藝，就只好坐在家裡等死了。

阿炳三十多歲之前，別人還能夠方方面面說一些有關他的好多事情：他小時候的頑劣，他的父親，他那位謎一般消失的生母，以及他長大之後的逛妓院，出入三教九流雲集的場所等等……三十幾歲之後，別人至多提起他的是哪一年去世，或者在酒肆茶樓中賣藝的情景。甚至，有的人碰巧很偶然地在街巷中碰到阿炳夫婦，竟會瞪起很吃驚的眼睛大聲說：「嗯？這個人還活著？」彷彿迎面撞見的是他的前世。

因而，資料中的或民間傳說中的瞎子阿炳，在雙目失明上街賣藝之後的生活，就留下了大段大段令人遺憾的空白。例如：1928年到1937年之間漫長的十年，阿炳夫婦就彷彿從無錫街頭消失了；或者，他成了街頭巷尾淪落到生活最底層的窮賣藝人形象的一個抽象符號；一個人們司空見慣但卻視若無睹的街頭景象。往往是佝僂下身子的董翠娣在前面走，用一根細竹竿或一把摺扇牽著丈夫的手；高個子、神色蒼涼而傲慢的阿炳走在後面，身上背滿了各種樂器，他因為眼睛看不見，挺直的上身痛苦地僵硬著，不像正常人走路那樣，頭部和肩背略略前傾--瞎子阿炳走路的姿態反而是頗為滑稽地要往後倒。看不見的雙眼朝天，本能地嚮往更為遼遠的空間。

另一方面，這漫長的十年裡，他的生活也因為有了這個叫作董翠娣的女人--一個做他妻子的女人的照顧，很多事情，就相應地有了規律。宛如山林里跌盪的瀑布，流瀉到了深深的谷底，阿炳的生活進入了一片平靜如鏡的水域。

可以想見，這十年裡，有錢人家、富豪子弟或本地所謂的文人墨客，大多對他失去了興致。阿炳本人也徹底混跡於窮人、平民百姓、街頭乞丐的行列之中，成了終日和小市民為伍的社會底層中的一員。他那少年氣盛的脾氣，出了名的倔犟勁頭，也平息了一大半。他終日沉浸在自己的冥想世界裡，他開始休息，進入像蛇一樣的冬眠狀態。三十多年裡，這是他第一次允許自己平靜下來。他的眼睛已經看不見了，他再也不能夠像一名被激怒的鬥士躍向命運的敵陣。他每天所依賴的，只是苦命的妻子董翠娣的手--妻子的聲音及走動幾乎成了他自己外在的走動；成了他和以他為敵的空間之間訂立下的一條無聲的盟約。他戰戰兢兢，小心翼翼地遵守這一盟約。有時他會在自己的床前摔倒，有時他撞倒了一個水果攤，一張茶館走廊里光天化日之下的椅子，像一名不中用的老人，而他的年齡，才四十歲不到……他的嘴角掛著一絲旁人難以察覺的苦笑，他決不是笑別人，或者像從前那樣笑這個世界，而是確確切切地在笑自己———他覺得自己真的很可笑，眼睛瞎掉的樣子一定很滑稽……他千百次地和自己對話，詢問自己一些往昔的秘而不宣的事情，有時在樂器上，有時在心裏面。別人在嘈雜的大街上行走，為一點點世俗的蠅頭小利而終日奔走，他卻在自己的內心深處行走。他心裏面的那一雙眼睛越來越亮，彷彿終日在大街上夢游。他終於找到了自己長期以來所為之尋覓的蔑視人世的終極方式。他以自己內心的黑暗去衡量世界的黑暗，他們之間終將會比較出一個高下來。他像一名賭徒，慷慨地償付掉了自己的賭金，而命運的計分牌仍在神秘的數字和色塊之間轉動，最終的結果一時還說不上來。別人以為他輸掉了，有一段時間里，他也相信自己真的是血本無歸，頭腦中出現了失敗的瘋狂幻覺。但是，他聽到了時間的消失，宛如晝夜交替中逝去的光陰的「格格」聲，那聲音日復一日在他的賣唱生涯中，在他的胡琴上，在妻子心裡感到難受時的呻吟聲中……變得清晰起來。他的耳朵關注這個聲音，他全神貫注地一言不發，他對輸贏的結局已經不在乎了，他在乎的是這神秘創世的賭局本身，以一名追求完美者的近乎殘忍的心態……

阿炳成年以後的性格里有一種驚人的隱忍，對世道人心深刻的懷疑，這和他孩提時代的天真頑皮恰成對比。阿炳是經歷了生命中最大限度的懸殊的火與冰境界的人。他讓這一境界以音樂的形式渲染出來。他把他對人世、生命的終極見解，凝聚在胡琴或琵琶的弦上。可以聽得出來，他性情中最大的成分，仍舊是愛……

這是一種中國式的古樸愛情。阿炳的音樂作品跟他同時代的很多創作都不同。甚至可以說，截然不同！中間劃出了一道很清晰的界線。表面上看，在音樂理想上他是最遠離他那個時代命運的藝術家，但時間最終已經證明，阿炳恰恰是那個動盪不寧的亂世年代在音樂上奉獻出的第一發言人。可以說，這得益於古代中國存留在像阿炳這樣一名民間藝人身上的光輝燦爛的自然……一份天才的悟性。他既不去刻意反對什麼，也不人為地追求什麼；在阿炳一生的品質中，人們可以發現，最終領悟到一種古希臘神話自豪感里巨人般的隱忍、順從。在這一痛苦難言的隱忍、順從後面，是一種更為靜寂、優美的聆聽，他只是在聆聽，在命運一次又一次將之推入苦難的深淵之際。他始終沒有放棄自己耳朵里的世界，耳朵里的信仰。悠久的古代中國的自然山水氣息，在阿炳身上是最為充沛。他天生就沐浴在這層光輝里。他長大之後，也充分享受了這一份氣息在自己樂器上的流露。1956年在北京問世的《梁祝》，其音樂空間仍舊是有限的，可以說，對於嚮往西方精神的新一代知識分子，比較富有優雅感人的魅力。我並不否認，《梁祝》是中國現代最光輝燦爛的音樂作品之一，我只是想說，在藝人阿炳身上，我們是否還能領悟得更多。在阿炳身上，我們隱約看出這么一個創作思想：他既沒有看到任何虛假社會的到來，對聶耳、冼星海他們的民族救亡活動，也無動於衷。阿炳的文化程度並不高，按照現時代的標准，他的學歷不會超過小學三年級。他在音樂上的聽覺，仍舊停留在古老中國的民間鄉里。他的音樂內容和實踐，是離「煽動性」這個詞最遠的。理解阿炳的另一個關鍵是：他本來只是一名流落在中國民間的無名藝人。像他這樣一名藝人，很有可能，在舊時代的中國各地市井鄉鎮，數量也有很多，他們的存在，按照某一類中國藝術的觀念來看，本來就是不入流的。阿炳所代表的那樣一類無名藝人，歷來受到中國所謂的正史的歧視。在某些人，甚至可以說，很大一部分人的眼睛裡，完全因為陰差陽錯，我們今天才坐在這里，聆聽阿炳的音樂……。「文明建立在秩序和犧牲的原則之上」，布羅茨基說。阿炳所代表的不是秩序，而是後者。他的創作中自然而然流露出的與普通中國人生活息息相關的氣息，「使他淪為時代的孤兒」(布羅茨基語)。因為從外部環境而言，在一個大動盪的年代裡，一個如1890年—1950年之間的中國那樣的亂世里，普通人的生活已經不復存在。時世如同泛濫的江河，使掙扎其中的無辜百姓在一大片驚恐的呼號和無人理會中四處出逃。阿炳的生活，卻牢牢依附於這種普通人對於其命運的感受，他無意中運用音樂記錄下這一遭遇。從天翻地覆的中國鄉村到最熱鬧的街市，他成了那個時代在情感上最為明晰的見證，包括古老中國的倫理、審美、智慧、道德上的變革的見證。阿炳在世時的年代恰好是中國在最近一千年裡發生最大變革的年代。他琴弦上奏出的是真正的亂世之音。他自己也最終被這時代的大漩渦捲走了……
http://..com/question/4813337.html

參考資料：http://class.bdxx.net/more.asp?name=%CC%EC%BA%E7%C1%F9%D2%BB&id=1655&page=2

❷ 小女孩跟一個老頭的電影

應該是電影《二泉映月》 (1979)導 演：嚴寄洲
編 劇：鄂允文 劉保毅 榮磊
主 演：鄭松茂 張勇手 陶玉玲 馮恩鶴 邵華 (更多)
上 映：1979年
地 區：中國大陸
顏 色：彩色
類 型：劇情片
劇情：無錫民間藝人阿炳從小喪母，隨父華雪梅出家當了道士。華雪梅是絲竹名手，阿炳隨父刻苦學藝。父親去世後，他數年如一日，學會多種樂器，成了出色的樂師，人稱「小天師」。賣唱老藝人鍾師傅受李老虎欺侮重傷卧床，女兒琴妹無力還債，阿炳毅然陪琴妹上街賣唱，被李老虎的爪牙沖散，阿炳被趕出道院。他進了鼓樂班，因不願為李老虎演奏而丟了飯碗。他尋找鍾師傅和琴妹，但已人去屋空。他四處流浪，多年後在太湖邊與琴妹意外相逢。原來鍾師傅已故去，臨終前囑咐琴妹要與阿炳相依為命。升為警察局長的李老虎強迫他倆為自己演奏，遭到拒絕後，狠毒地批地打瞎阿炳的雙眼，搶走琴妹。從此阿炳成了沿街賣藝的瞎子藝人，技藝愈加純熟，《二泉映月》誕生了，受到人們喜愛。李老虎砸了阿炳的琴弦，把他趕出無錫城，琴妹不堪受辱，投河自盡。解放後，黨和人民請阿炳開演奏會，灌唱片，音樂學院請他當國樂教授。阿炳無比激動，來到琴妹的墳前祭奠，拉起《二泉映月》，傾訴衷腸。 這部反映江南民間音樂家瞎子阿炳的故事，是帶有悲劇色彩的正劇。全片的基調，幽麗、秀逸、沉鬱、雋永，平易流暢，不事雕琢，它是一幅深沉凝重的水墨畫，是「真善美」與「假惡丑」的對峙。 影片力求擺脫概念化，把阿炳作為一普通的民間藝人、一個具有樸素的民族意識的剛正的流浪者來該劃，重現了歷史上的阿炳。 影片作為一部音樂傳記片突出體現了具有濃郁的江南風格的音樂特色，清麗、柔婉的音韻貫穿始終，動人心弦。影片還將音樂與主人公的命運交融在一起，既有力地烘託了人物，也展示了音樂家的超人技藝。 該片獲文化部1979年優秀影片獎。 1980年白夫今獲文化部「青年優秀創作獎」 1979年國慶30周年獻禮影片

❸ 誤殺里阿炳是誰

誤殺演員表阿炳是中年喜劇演員肖央飾演肖央在誤殺電影中飾演了兩個性格迥異的角色。而且這兩個角色人物特點特別的鮮明，一個是生活在底層的搬運工人另一個是做小生意的老闆，小楊對這些角色刻畫都有自己的理解表現的特別生動。

誤殺電影介紹

李維傑與妻子阿玉來泰打拚17年，膝下育有兩個女兒，年屆四十的他靠運貨為生，混上小中產階級的生活，也頗得小鎮居民的好感，而這一切美好卻被突如其來的不速之客打破這個充斥走私，販毒活動的邊陲小鎮，各種權力交織碾壓公平正義。

李維傑的大女兒被督察長的兒子強暴，因反抗誤殺對方李維傑曾親眼目睹督察長濫用私刑，深知法律無用，為了維護女兒，捍衛家人李維傑埋屍掩蓋一切證據，在時間與空間的交錯縫隙中，與警方在身心層面，展開了殊死一搏的較量。

❹ 《誤殺》阿炳是誰

《誤殺》阿炳是肖央。

劇情分析：阿炳是中年喜劇演員肖央飾演，肖央在誤殺電影中飾演了兩個性格迥異的角色。而且這兩個角色人物特點特別的鮮明，一個是生活在底層的搬運工人另一個是做小生意的老闆，小楊對這些角色刻畫都有自己的理解表現的特別生動。

作品評價：

故事精彩刺激，節奏明快緊湊，表演富有感染力，迷影元素遍布全片。該影片抓住了中國電影觀眾能接受的最核心的點——情感，影片不追求、不強化高智商犯罪和邏輯推理的細節，完全靠人的情感推動，導演從一個小的點出發，揭開世界的真相，格局非常大。

❺ 誤殺阿炳是誰

誤殺阿炳是肖央飾演的。

肖央在誤殺電影中飾演了兩個性格迥異的角色，而且這兩個角色人物特點特別的鮮明，一個是生活在底層的搬運工人另一個是做小生意的老闆，小楊對這些角色刻畫都有自己的理解表現的特別生動。

肖央，1980年4月7日出生於河北省承德市，畢業於北京電影學院美術系，中國內地男導演、演員、歌手、編劇。11月憑借電影《誤殺》提名第33屆中國電影金雞獎最佳男主角。

該電影改編翻拍自印度電影《誤殺瞞天記》，講述了父親為了維護女兒，用電影里學來的反偵察手法和警察鬥智斗勇的故事。

劇情介紹

李維傑與妻子阿玉來泰打拚17年，膝下育有兩個女兒。年屆四十的他靠開設網路公司為生，為人也頗得小鎮居民的好感，而這一切美好卻被突如其來的不速之客打破。

這個充斥走私、販毒活動的邊陲小鎮，各種權力交織碾壓公平正義。李維傑的大女兒平平被督察長的兒子強暴，因反抗誤殺對方。

李維傑曾親眼目睹督察長濫用私刑，深知法律無用。為了維護女兒，捍衛家人，李維傑埋屍掩蓋一切證據，在時間與空間的交錯縫隙中，與警方在身心層面展開殊死一搏的較量。

❻ 阿炳之馬年行大運演員表

阿炳
馬
演員

❼ 王寶強演的一部電視劇！是個瞎子 聽電台很厲害的！！電視叫什麼名字

電視劇的名字叫《暗算》，是柳雲龍執導的改編自麥家同名小說的諜戰電視劇，由柳雲龍、陳數、王寶強、高超等人領銜主演。全劇分為括《聽風》《看風》和《捕風》三個篇章，重要講述了中國一批特別諜報任務人員的不為人知的傳奇故事。

阿炳演員王寶強：純朴、憨厚的瞎子，在《聽風》中，具有超常聽力，是一個密碼破譯奇才，他憑耳朵就能知道打架的是一大一小兩只母狗，剛出生的孩子哭了第一聲他就知道不是自己的，最終以悲劇結局。

王寶強，1982年4月29日出生於河北省邢台市，中國內地男演員、導演。王寶強6歲開始練習武術，8歲在嵩山少林寺做俗家弟子。2003年，憑借劇情片《盲井》獲得第40屆台灣電影金馬獎最佳新演員獎。2004年，因參演馮小剛執導的劇情片《天下無賊》而獲得關注。

2008年，憑借《士兵突擊》中許三多一角獲得第24屆中國電視金鷹獎最具人氣男演員獎以及觀眾喜愛的電視劇男演員獎；同年，因出演《我的兄弟叫順溜》中順溜一角而受到廣泛關注。2010年，出演戰爭劇《為了新中國前進》。

2011年，憑借喜劇片《Hello！樹先生》獲得俄羅斯、美國紐約、義大利電影節最佳男主角獎及亞太電影獎。2012年，與徐崢繼《人在囧途》再度合作的《人再囧途之泰囧》刷新華語電影票房紀錄。2014年，相繼主演了科幻片《冰封：重生之門》、動作片《一個人的武林》。

2015年，主演了陳凱歌執導的奇幻片《道士下山》；12月，主演喜劇片《唐人街探案》。2016年，執導了個人電影處女作《大鬧天竺》。2018年，主演的《唐人街探案2》上映。

(7)阿炳的故事電影演員表擴展閱讀：

《聽風》講述是安在天和瞎子阿炳的故事。故事發生在1950年秋至1952年春。這是我們國家軍事上最吃力、國家面臨最大變數之季。軍事上，北邊要打美國人，南方大山深處又聚集著眾多國民黨殘部，需要盡快一舉殲滅。

美朝戰爭的爆發，使蔣介石及眾多殘匪追隨者又死灰復燃，反攻大陸的誘惑使隱藏在全國上下的特務都摩拳擦掌，企圖改寫中國歷史。有資料指出，當時國內有近十萬特務，主要活動在各大城市，他們到處搞爆炸，破壞公眾設施，散布謠言，擾亂軍心民心。

特務的活動當然是地下的，聯絡主要用的是無線電，這是他們的命脈，也是我們要粉碎特務組織的主要戰線。無線電聯絡就怕偵聽，即空中攔截。只要知道對方聯絡的頻率和時間，任何人都可以作為「第三者」抄到對方的電報。

所以，為了反攔截，無線電聯絡經常需要更換聯絡頻率和時間，以便甩掉偵聽方。而對偵聽方來說，當對方更換聯絡時間和頻率之後，必須盡快找到，否則偵聽便成了空談。

然後有一天，台灣本島與大陸聯系的電台一夜之間都失蹤了。在茫茫然的無線電海洋里，各種電台多如魚蝦，要找到一部特定的電台，猶如在森林裡尋找一片特定的樹葉，其難度可想而知，不但需要你夜以繼日，更需要你有一雙靈敏的耳朵。

於是，有了安在天尋找阿炳和阿炳尋找敵台的故事。阿炳是一個異人，他什麼都看不見，卻什麼都聽得見。

❽ 阿炳的故事講的是誰

瞎子阿炳簡介

華彥鈞（1893-1950）
華彥鈞，小名阿炳，1893年8月20日生於無錫市。父親華清和是雷尊殿的當家道士，擅長鼓、笛、笙、簫各種樂器，尤其是精通琵琶。母親原是秦姓人家寡婦，因受到原來夫家的欺凌，她在阿炳四歲時就抑鬱而死。
阿炳五歲，就跟隨父親在雷尊殿當小道士，並且學習各種樂器演奏。他冬天用冰塊摩擦雙手，鍛煉彈琵琶的指弓；夏夜，為了避免蚊咬，雙腳浸在水裡習拉二胡。他迎著晨風吹笛，用鐵筷子敲打方磚，練習鼓點、板眼，還經常跟著父親出外拜懺、誦經、奏樂，眾多的道家音樂活動，使他的音樂技藝超群出眾。
無錫解放，阿炳獲得新生。1950年，無錫市舉行一個文藝晚會，阿炳平生第一次登上舞台表演二胡獨奏，聽眾報以經久不息的掌聲。這年暑假，中央音樂學院楊蔭瀏、曹安和教授等返錫度假，為他錄制了《二泉映月》、《聽松》、《寒春風曲》三首二胡曲和《昭曲出塞》、《龍船》、《大浪淘沙》三首琵琶曲。正當他的藝術受到人民重視之際，幾十年舊社會痛苦生活給他的折磨，卻奪去了他的健康，1950年12月2日因肺病復發，他不幸病逝，終年57歲。
阿炳一生從事民間音樂的演奏、創作，他所創作、改編、承襲的樂曲約有二、三百首之多，可惜絕大部分均已佚失。中央音樂學院中國音樂研究所編有《阿炳曲集》，收錄了了錄制下來僅存於世的六首樂曲，給人類留下了一份極其珍貴的音樂遺產。
華彥鈞（1893-1950）
華彥鈞，小名阿炳，1893年8月20日生於無錫市。父親華清和是雷尊殿的當家道士，擅長鼓、笛、笙、簫各種樂器，尤其是精通琵琶。母親原是秦姓人家寡婦，因受到原來夫家的欺凌，她在阿炳四歲時就抑鬱而死。
阿炳五歲，就跟隨父親在雷尊殿當小道士，並且學習各種樂器演奏。他冬天用冰塊摩擦雙手，鍛煉彈琵琶的指弓；夏夜，為了避免蚊咬，雙腳浸在水裡習拉二胡。他迎著晨風吹笛，用鐵筷子敲打方磚，練習鼓點、板眼，還經常跟著父親出外拜懺、誦經、奏樂，眾多的道家音樂活動，使他的音樂技藝超群出眾。
無錫解放，阿炳獲得新生。1950年，無錫市舉行一個文藝晚會，阿炳平生第一次登上舞台表演二胡獨奏，聽眾報以經久不息的掌聲。這年暑假，中央音樂學院楊蔭瀏、曹安和教授等返錫度假，為他錄制了《二泉映月》、《聽松》、《寒春風曲》三首二胡曲和《昭曲出塞》、《龍船》、《大浪淘沙》三首琵琶曲。正當他的藝術受到人民重視之際，幾十年舊社會痛苦生活給他的折磨，卻奪去了他的健康，1950年12月2日因肺病復發，他不幸病逝，終年57歲。
阿炳一生從事民間音樂的演奏、創作，他所創作、改編、承襲的樂曲約有二、三百首之多，可惜絕大部分均已佚失。中央音樂學院中國音樂研究所編有《阿炳曲集》，收錄了了錄制下來僅存於世的六首樂曲，給人類留下了一份極其珍貴的音樂遺產。