電影演員追求自由

① 賞析肖申克救贖電影中哪些情節體現了張迪對自由的渴望

《肖申克的救贖》，二十年間幾乎每年會拿出來重新看一遍的影片，它的確讓我每一次看，都會有不同的視角和思考，甚至改變我的人生路徑。
夢想和自由如此珍貴，經歷近三十年縝密籌謀而重獲的自由，實現自己心中的夢想，這始終讓我深深震撼。
安迪.杜佛尼，即使身體面臨終身監禁，但依然擋不住追求自由的心。他始終心懷著希望，那是任何人無法觸及的地方。
內心堅定、頭腦冷靜、思維縝密、勇敢無畏，幾乎可以將所有璀璨的形容詞去修飾他光彩照人的品質。他是在我追尋夢想與自由的人生道路中，永不止境的力量和精神源泉。
「你知道，有些鳥兒是註定不會被關在牢籠里的，它們的每一片羽毛都閃耀著自由的光輝。」「希望是一件好事，也許是人間至善，而美好的事物永不消逝」。

這兩句話，二十年間似乎一直深藏心中，始終如燈塔般照亮著自己前行的道路。
第一部分：影片傳遞的重要的人生經驗
一：眼前暫時不能改變的，首先要學會適應和習慣它；
安迪被人誣陷殺害妻子和妻子的情夫而被告上法庭，完全無辜卻不得不面臨終身監禁。這樣的冤屈，是人都無論如何無法接受吧。
高高的圍牆、陰森的氣氛與他文弱的氣質形成了強烈的反差。
而安迪卻顯得的異常冷靜，他開始努力適應高牆之中的生活，一方面在艱難地適應當下的生活，另一方面他始終在靜靜地籌劃自己心中最重要的事情。
這讓我想到了武媚娘，曾做了14年李世民的才人，李世民去世後被趕往感業寺。武則天沒有因失望而放棄，她把這段經歷看做是人生的潛伏期，她選擇了忍辱負重，在這個與世無爭的世界為自己充電，同時靜候時機。
能屈能伸，人生低沉的時候要學會示弱、低頭和彎腰。

二：如何始終不被體制化？保持一份獨立與自由的心
我過去並未去思考過體制化這個主題。而今年再次看影片，卻讓我陷入了深深的沉思。
「這些牆很有趣。剛入獄的時候，你痛恨周圍的高牆；慢慢地，你習慣了生活在其中；最終你會發現自己不得不依靠它而生存這就叫體制化。」
然而，在現實中，看不見的高牆卻是無處不在。
體制化體現在環境對於人行為和心理的改造。從不適應到慢慢適應，再逐漸變成一種心理依賴。我們所處的環境，都在無形中對我們產生同化和影響。
我忽然想到了非常著名的鍾擺共振實驗，48個節拍器鍾擺本來在雜亂無章地震動，而僅僅用了很短地時間，48隻鍾擺就形成了完全相同的擺動節奏。
不得不說，環境對人同化的力量何其巨大！
而安迪是怎樣的一種存在呢？
他不僅沒有被體制化，反而一直擁有沖破這種強大的漩渦般的力量，始終堅持著自己內心的頻率，他始終像是一個堅定的異類鍾擺，不僅不被同化，反而還影響了其他的鍾擺。
體制化的背後代表的是烏合之眾，是個人智慧的迷失。而在烏合之眾中脫穎而出的領袖人物，需要極頑強的意志力，不僅不被影響，還要有更多的能力去影響他人。
這就不難解釋，地域文化的差別。
窮爸爸富爸爸中，窮爸爸鼓勵孩子好好讀書找個好工作，富爸爸則從小致力於提高孩子的賺錢的能力和理財的思維。
不得不說，我們的認知，必然會受某種思維的影響，而這一切的選擇權，都在自己的手中。
然而，最為重要的是：
「你的時間有限，所以不要為別人而活。不要被教條所限，不要活在別人的觀念里，不要讓別人的意見左右自己內心的聲音，最重要的是，勇敢去追隨自己的心靈和直覺，只有它們才知道你內心的真實想法，其他都是次要。」

三：如何對付惡人
這個影片教給我，如何去對付那些生命中遇到的惡人。不得不說，生命中並非總是和風細雨，有時候也有狂風暴雨。
當我們面對的是無關緊要、突如其來的無謂的爛人的時候，我們完全可以選擇不去糾纏。
而當面臨迎面進攻的真正敵人，而他們已經深深地觸動了我們的原則性利益的時候，則必須要有反擊的強大的能力。
不糾纏絕不意味著軟弱，而如果要必須要反擊，則必須要有反擊的能力。
始終記得做一個好人，但無論如何要有對付惡人和小人的能力和手段。

四：友誼是生命的一道防線
這同時也是一部關乎友誼的影片。在高牆之內，友誼實屬難得，但是安迪和瑞德的友誼卻是那麼純粹。瑞德很難想到是個罪大惡極的殺人犯，他散發著誠懇與友善的氣息。
正常來講，安迪和瑞德是無法成為現實社會中的朋友的，然而在這高牆之中，這份友誼卻如此珍貴。
安迪在婚姻中，像是一口封閉的井無法捉摸，但他在與瑞德這份長達幾十年的交往中，建立起了一份難得的信任，他的心向瑞德很大程度上是敞開的。
沒有任何一個人在索取，安迪和瑞德都在很自然之中向對方傳遞著最為珍貴的信任、對於生命新的理解，甚至可以訴說一些真正的秘密。
這份友誼真的是很純粹美好的一種狀態。而真正真摯的友誼始終是生命的一道防線。

五：關於救贖
肖申克的救贖，到底是誰救贖了誰，救贖了什麼？
電影中有這樣一個片段：在石牆邊上，跟瑞德的對話中，他提及了自己對妻子的愛和悔意，他說：「老婆說她很難了解我，我像一本合起來的書，她整天這樣抱怨。她很漂亮，該死，我是多麼愛她啊。我只是不擅表達。對，是我殺了她，槍不是我開的，但我害她離我遠去，是我的脾氣害死了她。」
瑞德安慰說「你不是殺人犯，你或許不是個好丈夫而已」，安迪接著說，「沒錯，是別人乾的，卻由我受罰，大概是我命薄。誰都可能遇到霉運，剛好輪到我，我被捲入龍卷風，只是沒想到颳了這么久。」
這個段落中安迪流露出了凝重的神情，像是安迪決定越獄前的告別。
在肖申克監獄的19年時間里，安迪有兩個重要的信念，一自己是無罪的，二是希望是美好的。
倘若湯米不被槍殺，而是幫助安迪無罪釋放，回歸過去的社會身份。然而，湯米被殺又將他無罪釋放的這點希望完全封死。
在自身遭受了巨大磨難的前提下，他最終回歸到去承擔自己的責任，沒有推卸給任何人，這是多麼重要的反思。從這一刻開始，安迪救贖了自己靈魂，找到了他自己。
那一番對話，代表著安迪對自己的救贖。他的救贖不是身份的改變，也不是生活環境的改變，而是靈魂層面真正意義上的自我重新認知。
所以，他是肖申克監獄中，一個真正自己救贖了自己靈魂的人，在命運的狂風暴雨中，他讓內心與那麼多的強烈沖突最終得以和解，讓生命歸於寧靜。

第二部分：關於如何實現自己最重要的夢想

一：始終堅守自己內心價值觀深處的選擇
不得不說，堅守自己的價值觀，絕非易事。
但安迪對於自由的渴望，始終深深地印刻在自己的心底。所以，他願意為了這個最重要的價值觀，付出自己點點滴滴的努力，甚至幾十年如一日的不懈奮斗。
喬布斯在斯坦福大學演講時，說了這么一段話：
「成就大事的唯一方法就是熱愛自己所做的事，如果你還沒有找到，那麼繼續找，不要停下來。」
我們始終要擁有傾聽自己內心的能力，讓自己真正安靜下來的能力，我們的心靈中總是會有最為智慧、最有力量、最為嘆為觀止的神聖指引。
我們的心靈，永遠知道什麼對我們最為重要，什麼是自己最有天賦和熱愛的所在，那些我們願意嘔心瀝血、即使分文不取也會樂此不疲去做的事業。
順服內心價值觀和天賦，我們的生命便會爆發出巨大的潛力。

二：長期主義-讓人從成功走向卓越
我們往往會高估一年的變化，而低估十年的成就。
走向卓越的前提，是有一個非常專注的目標，然後圍繞著這個目標付出各個角度的學習和努力。
無論遇到多麼高的夢想山峰，只要我們能夠放眼長期，只要我們有足夠的耐心，其實所有的夢想都可以在一步一步中成為現實。長期主義，則意味著生命中始終懷抱「愚公移山」和「鐵杵磨成針」的精神。
擁抱耐心、遠離急功近利，其實已經超越了99%的人。
「一把鶴嘴鋤，十年如一日，通向自由之路。」

沒有人想到一把小小的鶴嘴鋤可以挖通監獄之牆，更沒有人可以做到十年如一日，自由與堅持，安迪雖身處高牆之中，卻一直懷抱著自己的自由燈塔，一直試圖沖破一切藩籬。
作為圖書管理員，安迪開始為了豐富圖書館的藏書而給州議會寫信。整整寫了6年才收到一張200元的支票。寫到第8年，收到了400元。寫到第17年，補助款提高到了1000元。而這已經可以讓肖申克監獄的圖書館，幾乎找到任何想要看的書。
他用一把鷹嘴鋤挖洞，當瑞德看到這個鷹嘴鋤時候，就笑了，因為用這個挖洞至少要挖200年，而安迪僅用了19年。
ANDY曾說，「如果一個人懂得利用時間的話，即使每次只有一點點時間，一點一滴積累起來，能做出多少事情。」
不得不說，這是多麼一個善於立足長遠的人！與其說他有驚人的意志力，倒不如說他知道最終的結果，自然知道怎樣以終為始的去堅定行動。
而到底是什麼阻礙了我們的恆久努力？
最為重要的一個原因，便是看不到正向反饋的結果，所以自己就懷疑和動搖了。
而長期主義恰恰是相反的，最為根本的是一旦確定目標，就會一直行動下去，不達目標絕不罷休。
不得不說，這是兩種截然不同的思維方式。

三：宏觀視角、格局和戰略
當有了長遠的眼光和放眼長期的心態，安迪還需要把握整個宏觀的視角和戰略格局。
宏觀上來講，這是一個非常宏大的計劃體系，用什麼掩護挖洞，什麼把土散布出去，如何一直在一個牢房，怎樣與獄警和典獄長相處，可以說有很多很多的環節。
不僅看得遠，還有視角的寬度和高度。

② 求一部外國電影寫的女主角勇於追求愛情,追求心靈自由，好多年前電影頻道佳片有約看的

東京愛情故事，特別特別經典。

③ 《勇敢的心》結局梅爾吉普森那句「freedom」有什麼含義

整部影片寫的是戰爭，freedom強調的主題是「自由」。

1、影片主人公華萊士起初並不是一個驍勇善戰願意征戰沙場的戰士，他有自己對未來的打算，他不是一個貪心的人，他想要的生活很簡單，娶妻生子，一家人快樂幸福。

2、讓華萊士意想不到的是英格蘭的入侵讓他極簡的生活都被打破。後來他有了自己的愛人，可又是在殘酷的現實中他失去了摯愛，為了給愛妻報仇卷進了抗擊英格蘭殖民者的戰爭中。華萊士極度渴望自由，於是他領導著那些也渴望自由願意為了保衛自己家園的民眾向英軍開戰，未解除英格蘭的奴役而戰。

3、戰爭愈演愈烈，形式也一直沒能好轉，但他依然不願放棄任何一個爭取自由的機會，拒絕妥協和臣服，毅然接受酷刑。當他在忍受極刑之痛時，執行官也向過往寬恕賜他速死，華萊士沒說一句話。最後的剖腹之刑也是他生命的最後時刻，他歇斯底里的喊出了最後一句話，他一直為此而戰的一句話——freedom！自由。

(3)電影演員追求自由擴展閱讀

《勇敢的心》創作背景

《勇敢的心》是根據真人真事改編的一部電影，影片的人物原型就是英國歷史上富有傳奇色彩的英雄人物：威廉·華萊士。《勇敢的心》的劇本改編自蘭道爾·華萊士1995年出版的小說，而小說就是以《華萊士之歌》為藍本進行創作再加工的。

在創作劇本的時候，編劇蘭德爾手裡掌握的關於威廉·華萊士的史料很少，於是蘭德爾根據15世紀末愛爾蘭游唱詩人亨利所吟誦的史詩創作劇情[6]。

蘭德爾最開始打算從威廉·華萊士的成年開始寫起，加入孩提時的前序是後來產生的想法；按照劇本的初稿，Murron在華萊士父親的葬禮上原本送給華萊士的是朵玫瑰而不是影片呈現的薊花，但後來有人指出，玫瑰是英國的象徵，放在這個具有特定歷史背景的劇里十分不合適，所以後來換成了薊花。

參考資料來源：網路-勇敢的心

④ 演員車曉：結婚兩年後離婚，40歲依舊單身，她在追求什麼

相信大家都認識車曉這名演員，車曉也是非常優秀的一名演員，演技也非常不錯，但是現在已經四十歲的車曉還是保持單身的狀態，之前車曉也是已經結婚了，但是兩年之後車曉就選擇了離婚，車曉應該是在追求自己想要的生活，她知道自己理想的生活是什麼樣的，知道自己想要什麼樣的生活，所以說車曉現在還是繼續保持一個單身的狀態，車曉確實非常優秀，演技很好，人也非常的通透，知道自己想要追求的目標，所以才會保持反身狀態。追求的就是一種讓自己舒服的生活狀態，只有自己活得舒服了，才會讓生活更開心，所以車曉才會保持這種生活狀態，就是因為這樣更加快樂。

⑤ 戴安基頓為什麼不結婚

個人i性格原因。
深受「愛與和平」的嬉皮風潮影響，崇尚自由，追求自我表達的特點，成為陪伴戴安終身的性格。這也表現在她的衣著風格中。年輕時的她，就是一個穿衣颯爽有型的女孩。
黛安基頓，1946年1月5日出生於美國洛杉磯，美國女電影演員、導演、製作人，畢業於聖安娜學院、橙色海岸學院。1975年參演電影《安妮·霍爾》，榮獲奧斯卡最佳女主角獎。1982年憑借《烽火赤焰萬里情》獲得第54屆奧斯卡金像獎最佳女主角提名。1997年憑借《馬文的房間》獲得第69屆奧斯卡金像獎最佳女主角提名。

⑥ 電影《簡愛》相比原著改編得如何值得一看嗎

《簡愛》作為一部風靡全世界的文學名著，時常被搬到大熒幕中，各個電影版本層出不窮，都備受關注。電影《簡愛》相比原著內容有許多不足之處，畢竟將原著濃縮為幾個小時的電影是無法與原著進行媲美的，缺少人物情感的變化，沒有看過名著的觀眾或許會對故事情節感覺莫名其妙，但電影也並非完全無可取之處。對於原著內的作者想要表達的女性地位和思想價值，電影較完整的呈現了出來，影片的畫面格調黯淡深沉，極易與九十年代時期的社會 接軌，另外女演員對於簡愛人物的詮釋也非常完整到位。

電影《簡愛》真正做到了簡練精華，在述說故事的基礎上，不失原著主旨靈魂，充分體現了原著中具備的思想價值，值得前去欣賞。

⑦ 56歲陳瑾榮獲國家一級演員，跟親哥哥約定相伴一生不結婚，現狀如何

婚姻，是愛情的歸宿之一，也是人生中重要的一個分水嶺，大多數的人們都會在而立之年前後與心儀的人或是合適的人走進婚姻的殿堂，會與另一半一起度過往後的餘生。當然，也有少部分的人選擇獨自一人走向終老，沒有太多外在的原因，只是單純不想委屈自己。

而陳瑾便是這樣一個不願委屈自己、追求自由的人，她是國家一級演員，無數榮譽加身，可今年已經56歲的她卻依然孤生一人，並與哥哥約定一生不婚。她的人生究竟有著怎樣的故事，是什麼讓她選擇了與眾不同的人生呢？

小結

中國是一個群居性的社會，婚姻和家庭是人生中重要不過的存在，男婚女嫁更是人之常情。因此對於很多人來說，他們無法理解陳瑾一生不婚，也無法理解她與哥哥這個一生的約定，甚至也不能理解兩人的父母為何會同意支持？固然，組建自己的家庭、生兒育女是大多數人生的共同點。

可若是將婚姻和子女視若人生的必經之路，充滿了勉強的婚姻和家庭又如何能夠幸福呢？選擇一人的自由又有何不可呢？陳瑾父母或許正是看到了這一點，才接受了兩個孩子不婚的選擇，擁有父母的支持和哥哥的疼愛，不得不說，陳瑾的人生是真的很圓滿了。

在今天的社會中，人們不再將結婚看做是必然的，女子結婚後必須生兒育女的觀念也早已經過時了。人的一生是短暫的，也是一次性的，只有隨心而活，去追求自己真正想要的東西，而不是局限於固有的眼光和他人的看法。因為每個人都是要學會和自己相處的，只有這樣才能夠真正的享受生活，對得起自己的人生，也對得起愛自己的人們。

⑧ 哪些影視劇中的鏡頭拍攝時是因為演員的自娛自樂，但最後卻成了經典

《都挺好》看過之前熱播劇《都挺好》的觀眾一定對蘇大強的「蔡根花寶貝」記憶深刻。據雙方稱，這其實是演員倪大紅演蘇大強的即興發揮。拍攝時，演蔡根花的演員笑了幾聲，拍了幾個鏡頭就過去了。為了嫁給蔡根花，蘇大強賣掉了房子，拖著行李去了蔡根花家。一進門就說「親愛的蔡曉，我的蔡根花寶貝」，很惡心很惡心，於是蘇大強的角色形象就更加突出了。

《小歡喜》每次沙溢出來都自帶笑點，行為不搞笑，但是整個人很幽默。「英子，開門，是爹地」這句話是沙溢的自娛自樂。因為沙溢是東北人，說話總是帶著東北味道，東北人說英語也有口音。

⑨ 《勇敢的心》中，梅爾吉普森最後高呼一句自由，有何含義嗎

「Freedom」喊出這就句話，是為了點名這部電影的名字，一顆勇敢渴望自由的心，電影應該算是描述著13世紀的蘇格蘭戰爭，蘇格蘭人民為自由而戰。

這也告訴了我們一些道理，我們一生中你總會面臨這很多種選擇，不管你的選擇是艱難的還是相對於容易的，難得可貴的是你有木有堅持下去你當初的選擇。

⑩ 請說一下美國電影的特點包括導演，演員，主題，表達方式，思想等

美國電影的特點覆蓋面積很廣，說起來也比較麻煩，而且我也不懂這么多。但是我可以說一下「導演」。

相較於中國電影，美國電影是製片人制，而中國的電影則是導演制

換句話說，在美國等歐美國家，製片人才是電影製造業的核心主義者。他們的手上有大把的金錢，他們可以自己選定劇本、選擇導演、選擇影片的類型。在中國，導演就是劇組的核心，就是金字塔的頂峰。

所以說，美國的導演相對來說比較輕松，不想中國的導演需要背負太多的壓力。美國導演可以堅持自己的風格，可以拍攝自己心裡想拍的東西。製片人選擇導演，導演同樣可以選擇不拍！而在中國，導演要時刻關注自己手中的影片，前期的組織，中期的拍攝，後期的宣傳，上映後的票房。