『壹』 電影《血色宣言》哪裡有可以下載的求地址
很多網站都可以看了 吧,好電影
『貳』 電影有哪些類型
記錄片、戰爭片、歷史片、傳記片、體育片、
科幻片、魔幻片、奇幻片、文藝片、音樂片、歌舞片、動漫片、
西部片、武俠片、古裝片、動作片、愛情片、劇情片、喜劇片、家庭片、倫理片、
恐怖片、驚悚片、冒險片、犯罪片、懸疑片
(2)甘肅電影制血色宣言演員表擴展閱讀:
作為一種影片製作方式, 三四十年代在好萊塢曾占踞統治地位,其他資本主義國家的商業電影也都是以類型觀念作為影片製作的基礎觀念的。所謂類型是指由於不同題材或技巧而形成的影片范疇、種類或形式。
好萊塢全盛時期所特有的一種電影創作方法,實際上就是一種藝術產品標准化的規范,即按照不同的類型的既定要求而創作出來的影片。包括喜劇片、西部片、犯罪片、恐怖片、歌舞片和生活情感片等。
類型電影三個基本要素:公式化的情節(如西部片的鐵騎劫美、英雄解圍)、定型化的人物(如能歌善舞的貧苦人家的女孩)、圖解式的造型(如預示凶險的宮堡或塔樓)。類型電影的特徵是文化價值上的「二元性」、重復性和可預見性。
類型 電影作為一種影片製作方式具有如下特點:影片創作者必須嚴格遵守製片人為他指定的影片類型的基本規定,即:1.公式化的情節。2.定型化的人物。3.圖解式的視覺影像。類型電影的製作根據觀眾的心理特點,在一定時期內以某一類型作為製作重點,即採取所謂"熱潮更替"方式。
在人們厭煩了西部片之後,便換上恐怖片,然後再繼之以其他類型影片,如此周轉不息,反復輪換。在諸多的影片類型中,最有典型性的是四個類型,即喜劇片、西部片、犯罪片、幻想片。類型電影作為一種拍片方法,實質上是一種藝術產品標准化的規范。
它的規定性和對影片創作者的強制力,只有在以製片人專權為特點的大製片廠制度下才有可能發生作用。因此,隨著大製片廠制度在五十年代以後的逐漸解體,類型電影也趨於衰落,各種類型之間的嚴格界線趨於模糊,愈來愈成為一般意義上的樣式劃分了.
『叄』 孫儷演技巔峰是《甄_傳》嗎她的演技處於同期女演員什麼水平
個人覺得論演技的話,《甄嬛傳》里的孫儷真不算是她演技的巔峰,這部劇的成功更多的是因為全部質量出彩,許多實力派演員共同造就的。
孫儷的性格很硬朗豪爽,少了一份上海女人的嬌氣,多了幾份東北老爺們的仗義感,自我率性,不喜歡被奉承,對待誇贊,她有自己的小幽默與上海式「跋扈」,不論是在當文藝兵,還是在演藝圈奮斗的時候,面對艱苦的環境,她總能憑借自己的毅力堅持下來。
(3)甘肅電影制血色宣言演員表擴展閱讀
2010年,孫儷出演劉鎮偉執導的的愛情喜劇《越光寶盒》,飾演為求真愛緊追不舍的玫瑰仙子;隨後拍攝了劉鎮偉執導的另一部的愛情喜劇《天仙奇緣》,進度一半時因片方撤資而停拍,復拍後更名為《大話天仙》,並於2014年2月上映。
《甄嬛傳》《甄嬛傳》(19張)2011年4月26日,與甄子丹、姜文合作主演歷史片《關雲長》上映,孫儷飾演的第一女主角綺蘭是一個為影片的劇情特別設計的虛構人物,與甄子丹飾演的關雲長發生一段復雜而朦朧的曖昧感情;
9月29日古裝奇幻電影《畫壁》上映;11月17日,主演的古裝清宮斗爭劇《後宮甄嬛傳》在地面首輪播出,孫儷在劇中飾演甄嬛一角,講訴一個不諳世事的單純少女成長為一個善於謀權的深宮婦人的故事,孫儷以齊眉劉海、簡單發髻和淡粉系的旗服,讓導演鄭曉龍認為非常符合原著中甄嬛,該劇於2012年3月26日首輪上星,播出後收視破2,在安徽衛視平均收視率為1.48,
東方衛視平均收視率為1.34,孫儷憑借甄嬛這一角色獲得國劇盛典最佳女主角,此外,上海杜莎夫人蠟像館還為其在戲中「皇太後」造型塑造蠟像,該劇在隨後兩年期間分別在日本、新加坡、加拿大、馬來西亞播出,獲得一致好評。
2013年9月,主演當代都市劇《辣媽正傳》,飾演的女主角夏冰是個走在時尚前端的辣媽,而孫儷憑借其榮獲第20屆上海電視節白玉蘭獎最佳女演員獎、第十屆中國金鷹電視藝術節最具人氣女演員獎以及第27屆中國電視金鷹獎觀眾喜愛的女演員獎。
2014年9月6日,孫儷產後復出拍攝鄭曉龍導演的古裝劇《羋月傳》,劇中飾演羋月。
《那年花開月正圓》周瑩《那年花開月正圓》周瑩(4張)2015年11月30日,《羋月傳》在東方衛視和北京衛視開播,該劇播出後以34城收視達4.012,平均收視分別為2.867和2.809的數據創東方衛視12年來電視劇收視紀錄,收視位列2015年聯播劇第一,同時,網路播放量也突破200億,孫儷憑借羋月一角於2016年6月獲得第22屆上海電視節白玉蘭獎最佳女主角獎;
12月18日,由孫儷擔任嘉賓的《奔跑吧兄弟》播出,創造了三季以來收視紀錄;24日,主演喜劇電影《惡棍天使》上映,孫儷飾演查小刀。
2016年,主演勵志傳奇劇《那年花開月正圓》,飾演靈動善良、百折不撓又率性的周瑩。
2017年3月,在2017中國電視劇品質盛典上獲得年度卓越品質之星。
加盟張藝謀新片《影》並擔任女主角。
2019年10月28日,主演的現實主義都市劇《賣房子的人》發布殺青特輯,劇中飾演房似錦。
1、《泰坦尼克號》影片以1912年泰坦尼克號郵輪在其處女啟航時觸礁冰山而沉沒的事件為背景,講述了處於不同階層的兩個人窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河,最終傑克把生命的機會讓給了露絲的感人故事。
2、《末代皇帝》該片於1987年10月23日在義大利上映,其3D修復版於2015年6月在中國上海國際電影節上映。該片講述了中國最後一個皇帝愛新覺羅·溥儀從當上皇帝開始到最終成為一名普通公民之間橫跨60年的跌宕一生。
1988年,該片獲得第60屆奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演、最佳改編劇本、最佳攝影、最佳美工、最佳服裝設計、最佳剪輯、最佳音響效果、最佳原始音樂等九個獎項。
3、《甘地傳》是由理查德·阿滕伯勒執導,本·金斯利、坎迪斯·伯根、馬丁·希恩等主演的劇情片。影片於1982年12月6日上映。該片講述了聖雄甘地提倡非暴力政策,贏得貧苦人民的信任和愛戴,雖然屢遭挫折,他還是堅持用絕食等手段迫使英國政府同意印度獨立的故事。
4、《貧民窟的百萬富翁》影片於2009年3月26日在中國上映。電影講述來自貧民窟的印度街頭少年賈馬勒參加了電視節目《誰想成為百萬富翁》,他的目的是要找回失蹤的女朋友拉媞卡,因他的女朋友對這個電視節目一向十分熱衷。但當他即將獲取高額獎金時,卻被人揭發有作弊嫌疑。
5、《本傑明·巴頓奇事》於2008年12月25日在美國上映。該片改編自弗朗西斯·斯科特·基·菲茨傑拉德所著同名小說,講述了一出生便擁有80歲老人形象的本傑明·巴頓,隨著歲月的推移逐漸變得年輕,最終回到嬰兒形態,並在蒼老的戀人黛茜懷中離世的奇異故事。
『伍』 張國榮經典電影請推薦
張國榮經典電影回顧之槍之道
「槍並不會殺人,只有人殺人。」——《槍王》
《新上海灘》
導演:潘文傑
主演:劉德華 張國榮 寧靜 吳興國
《新上海灘》是《跛豪》導演潘文傑的又一部代表作品,也是港產「黑幫電影」經典中的經典。電影依然以舊時代的上海為背景,講述了一段風起雲涌的傳奇故事。影片敘事手法獨特且流暢,剪輯明快,一氣呵成。電影雖翻拍自經典的電視劇,但導演完全拋棄原來的故事架構,顛覆約定俗成的慣性思維,重塑經典。劉德華飾演的丁力是上海灘的一個混混,一心要出人頭地,偶然的機會跟有著特殊身份的許文強邂逅上海黃浦江邊,二人在「血濺大三元」後成為上海灘的新興力量,在稱霸上海的過程中,二人漸漸構築了堅固的友誼,但因為各自的追求不同,他們的友誼也面臨著考驗……
在我看來,張國榮的「許文強」形象比起當年的周潤發更顯得沉靜而銳利。影片中許文強有著復雜的個人背景,一直活在自己的精神世界裡,但卻走進了一個叫江湖的地方。 張國榮用冷峻的面孔和深邃的目光讓角色有了一種萬均壓身身如磐的感覺,沒有一絲同類角色所表現出的那種苦大仇深的浮躁和刻意。電影中,張國榮有一句頗為令人感慨的話,我對於上海來說只不過是一個過客,我做完我要做的事就會走。那麼對於他自己的一生呢?是不是也是一個匆匆的行者,唯留下那一抹殘陽的血色? 十年的時間,從精緻的陳十二少到滄桑的許文強,從一個逃避愛情的小生到一個憂郁的復仇者,其間的蛻變之痛,也許只有飾者自知吧。
《英雄本色Ⅰ、Ⅱ》
導演:吳宇森
主演:狄龍 周潤發 張國榮
20年前的一段傳奇往事,香港電影中一顆璀璨的明珠,成全了吳宇森成全了周潤發成全了狄龍,也幾乎成全了張國榮。手足情深、兄弟意誠,一首「明天會更好」響起,勾起無數的感嘆和回憶。追逐,追逐,一顆子彈就是盡頭。一群個性突兀的演員,上演了一部充斥著個性張揚的電影,每個角色都格外鮮活,每個演員都鋒芒畢露。吳宇森以其細膩但不瑣碎的視角,譜寫了一首男性主義的輓歌。根本不用再提什麼「暴力美學」什麼運動鏡頭什麼「現代武俠」這些爛及惡俗的名詞來為這部電影鍍金鑲銀,只要在某個不特定的時刻,靜靜地對其做一次溫故,便已然明了為什麼這么多年來它依然那麼亮麗耀眼。《英雄本色》中對台詞的雕琢令人稱道,充滿著桀驁和張放。
我拒絕那些認為《英雄本色》是裝蛋耍酷的論調。一部非寫實電影能打動人的就是其虛構故事中的真摯情感,不會有人拒絕這種情感在電影中的流露,我無法給浪漫主義下一個完整的概念,但我至少認為浪漫主義並不完全是虛幻主義。如果要我用最簡單的話評論這部電影,那就是《英雄本色》用唯美的影像完美詮釋了幾段摯烈的情感!這部電影中張國榮成了周潤發和狄龍光芒齊放時一柄燭光,盡管「小馬」和豪哥氣勢如虹,但誰都知道,「阿傑」也在「發光」。
《縱橫四海》
導演:吳宇森
主演:周潤發 張國榮 鍾楚紅
「我勸你早點歸去,你說你不想歸去」,每當我聽到這首「風繼續吹」 ;每當我聽到這個磁性的嗓音時,我就會想起一部電影——《縱橫四海》,想起一個人——張國榮。這部吳宇森手中的電影,在張國榮,周潤發和鍾楚紅的演繹下,也褪去幾分往日的殺氣,蒙上一層浪漫的氣息。三人共行,與誰同歸?愛情,友情,斬不斷,理還亂。還是回到電影的開頭,盜畫功成的三個大盜,在車上相視而笑,我知道,這應該是一個浪漫的開始。
阿占是個不羈的少年,在街頭的流浪畫家畫完他的肖像後,他露出孩子般的笑臉:我叫阿占,是個通天大盜!然後帶上頭盔,絕塵而去,隨風而去。
想來,還記得那個舞廳,紅豆和輪椅上的阿祖翩翩起舞,穿著西裝的阿佔在旁邊看著,笑臉依舊如桃花般燦爛,只是,明年桃花依舊會盛開,哥哥的笑容何處才能再次得見?!
還有那場最經典的古堡盜畫,在兩個兄弟的精彩配合之下,古畫飄然而得之,之後面對滿屋縱橫的紅外陷阱,張國榮和周潤發舉著酒杯,跳著舞步,翩然而過。這一段的精彩,值得我記住很久,很久。
這是張國榮和周潤發合作的第三部電影,巧的是,三部都是出自吳宇森的手下。從《英雄本色I,II》中的清澀沖動到這里的瀟灑成熟,張國榮的演技已經漸漸成熟,溫柔的背後,更添一份的憂郁。即使面對演技不凡的發哥,也不落下風了。
這時的張國榮,34歲,退出歌壇,得過影帝,生活的新一頁,即將打開。
「過去多少快樂記憶,何妨與你一起去追」,風再起時,我會想起你的,張國榮!
《槍王》
導演:羅志良
主演:張國榮 方中信 陳法蓉
他是一個自閉的槍手,槍法如神,常在比賽中一騎絕塵,普通的比賽已經無法波動他的神經。一次槍場的意外中,警察們沒有信心出手救人,而他一槍之間,便讓劫持者灰飛煙滅,其槍法,其信心,無人可比。之後,他成為一個殺手,一個出色的殺手,以一己之力與警察部隊周旋,職業部隊,在他槍下一一倒地。只有他,才是真正的槍王。
他是個憂郁的男人,人情世故,他不想理會,他只想自由地飛翔,在自己的世界裡;他是個為槍而生的人,就像西門吹雪是為劍而生的一樣,他把自己獻給了自己最喜歡的東西,所以槍法如神。在槍這個冰冷的世界裡,他才會感到溫暖,因為現實的世界太寒冷了。
羅志良的電影,就是這樣的冷漠中帶有幾分的熱情。整部電影的風格,看來有點冰冷和無情,冷色調充斥在其中,爆發的激情很是少見。可是冷漠的背後卻唱著無邊無盡的火焰,那就是對槍的痴迷,對夢想的執著。這里,另一個優秀演員方中信出演一個敬業優秀的警察,也是一個槍手,但是他對槍的感情完全比不上張,槍對他而言只是一個工具。而張國榮是把槍當作生命與希望,已經達到人欠合一的境界,誰是真正的槍王,答案不言而喻。
一開始,很難相信張國榮能出演這樣一個略帶神經質,如此默然,又有幾分殘酷的反派的角色。但是看完之後,才知道,張國榮完全可以突破自己,出演更多有挑戰性的角色,他的演技不容忽視。看到這里他有點死灰色的眼睛,看到他望著周圍世界時冰冷的眼睛,再看到他看見自己心愛的槍的時候,目光中煥發出來的奪目光芒,我才知道,他把自己藏在槍的世界裡,他是在另一個世界放飛自己的理想。
張國榮經典電影回顧之劍之道
「任何人都可以變得狠毒,只要你嘗試過甚麼叫嫉妒。」——《東邪西毒》
《東邪西毒》
導演:王家衛
主演:張國榮 梁朝偉 張學友 梁家輝等
「很多年之後,我有個綽號叫做西毒」。這句話我們已聽得太多,可我還是不介意再說一次,因為說話的人已經不無法為我們再說一次了。在黃沙滿天的沙漠,留起鬍子,滿臉滄桑的歐陽鋒,拋去射鵰中的狠毒與無情,在寂靜的屋子裡,獨自品嘗落寞。
在畫外音的映襯下,他手起,劍落,抬頭,冷笑。「任何人都可以變得狠毒,只要你嘗試過甚麼叫忌爐,我不會介意他人怎樣看我,我只不過不想別人比我更開心。」開心與傷心,總是一線之間;「我知道要想不被人拒絕,最好的方法是先拒絕別人。」接受與拒絕,也只是轉念之間。其實,歐陽鋒只是個敏感的男人,他害怕被人拋棄的痛苦,於是,選擇自己離開。望向白駝山,他記得曾經愛過一個女人奈何,轉身離去,躲得只是自己!「告訴我,你最喜歡的女人是哪一位」?一個傷心的女人問道,他這次可以輕松地回答,可是,心中卻是又一陣的寂寞。問世間情是何物?只叫人生死相許。
三年前,我認為王家衛最好的電影是《重慶森林》,三年後,我認為是《東邪西毒》。在王家衛的這部看似沉悶,實含沉思的電影里,包含了太多的孤獨和寂寞。張國榮在這里的表現依舊出色,從開場時的鋒芒畢露,到中間的冷漠淡然,再到獨白時的真情流露,火候把握的分毫不差,將一個孤獨,驕傲,追悔,痛苦的傷心人歐陽鋒,詮釋的絲絲入扣。決不遜與同場競演技的梁家輝,梁朝偉,張曼玉等人。
在他37歲的時候說過,「當你不能夠再擁有,你唯一可以做的,就是令自己不要忘記。」這次,要換成我們來說了!
《白發魔女Ⅰ、Ⅱ》
導演:於仁泰
主演:張國榮 林青霞
於仁泰的一首愛情輓歌。風風雨雨的江湖,混混沌沌的亂世,殘殺了一段海枯天荒的愛情!曾經苦守的承諾頃刻間灰飛煙滅,昔日絕代佳人轉眼中青絲成雪……江湖。風流倜儻的名家子弟卓一航偶遇妖嬈嫵媚的邪派妖女練霓裳,二人暗生情愫,直至刻骨銘心地相愛。翻雲覆雨,驚天動地。他們都愛得刻骨愛得張揚愛得蒼穹震動愛得喪滅心智,結果,終究還是愛錯了!名門正派怎能與魔教共存於世?殺戮,血流成河。本以為亘古的愛情在腥風血雨中搖搖欲墜。愛情一旦沾染了斑斑血跡,便成為了一種兇殘傷人的怪物,愛得深,傷得深。如同張國榮的一首低沉凄苦的《紅顏白發》,訴盡了愛情枯寂咸澀的味道。
影片通過大量的激情鏡頭來渲染愛情的真摯,然後用極其殘酷的對比來詮釋愛之深,恨之切的涵義。電影色調時而絢爛華麗,時而灰暗陰郁。張國榮自《胭脂扣》後又一次與這種敢愛不敢怒的角色相遇,演得當然駕輕就熟,絲絲入扣。一顰一笑都流露出人物本身的性格,那種孤決華美那種顧影自憐那種痛苦掙扎都在瞬間映入其眼角,跟其相比,電影中的「白發魔女」林青霞的表演卻顯得要遜色的多,缺乏一種絕望的慘厲,只知道聲嘶力竭地怒吼。可惜的是張國榮僅僅憑借那首與電影渾然天成的歌曲《紅顏白發》獲得了一個台灣金馬獎的「最佳電影歌曲獎」 。
《東成西就》
導演:劉鎮偉
主演:梁朝偉 梁家輝 張曼玉 鍾鎮濤 張國榮
「影片的明星陣容令人瞠目結舌,網羅了當時香港大多數的一線巨星。大家八仙過海各顯神通,互飆各自的喜劇才華,梁朝偉的「西毒」歐陽鋒力壓群雄,成為該片中最經典的一個角色。張國榮在電影中演「東邪」黃葯師,色大膽小。這大概也是張國榮演藝生涯中最為輕松的一個電影形象,既不沉靜也不憂郁,感情糾葛也以喜劇的方式加以處理,也許他多演演這類角色,結果也許不是現在的這個樣子吧。
《東成西就》是一部一鬧到底一俗到底的搞笑荒誕影片。 這部電影從幕後製作班底到幕前明星都是王家衛《東邪西毒》的原班人馬。據說這部電影是導演劉鎮偉為了彌補好友王家衛晦澀難懂的《東邪西毒》在票房上慘敗而所做的一個補救措施。和《東邪西毒》一樣,影片的人物都源自於金庸先生的《射鵰英雄傳》,不過這兩位對金老的原著壓根就沒打算尊重,兩部電影各自立於藝術和商業的兩極,《東邪西毒》大玩電影手法,影像支離破碎,人物關系錯綜復雜,而這部《東成西就》則瘋狂堆徹喜劇元素,幾乎是鬍子眉毛一把抓,導演似乎不願意放棄任何一次逗樂的機會,可以說該片是「香港式」搞笑手段的集大成者,電影中的很多搞笑橋段經常被劉鎮偉本人以及其他一些導演照搬到其他港產喜劇中,其中就包括周星馳的那部《大話西遊》!所以《東成西就》被很多人冠以「後現代」頭銜,當年的票房收入也頗豐,多少彌補了《東邪西毒》在商業上的失敗。從此,「拿獎找王家衛,賺錢就找劉鎮偉」成為香港影壇的一段流行的調侃之言。
影片的明星陣容令人瞠目結舌,網羅了當時香港大多數的一線巨星。大家八仙過海各顯神通,互飆各自的喜劇才華,梁朝偉的「西毒」歐陽鋒力壓群雄,成為該片中最經典的一個角色。張國榮在電影中演「東邪」黃葯師,色大膽小。這大概也是張國榮演藝生涯中最為輕松的一個電影形象,既不沉靜也不憂郁,感情糾葛也以喜劇的方式加以處理,也許他多演演這類角色,結果也許不是現在的這個樣子。
《倩女幽魂Ⅰ、Ⅱ》
導演:程小東
主演:張國榮 王祖賢 午馬
影片改編自蒲松齡的原著小說《聶小倩》,不過跟香港的很多改變名著的電影一樣,基本上是借用了原有故事的整體框架,然後自由發揮。由徐克幕後主腦的這部電影集武俠、神怪、驚悚、搞笑、愛情於一身,開創了香港特技神怪片的先河。影片主幹雖是一段凄婉的人鬼戀情,敘述的是書生寧采臣和野鬼聶小倩之間發生的一段危險而真誠的愛情。但在表現手法上在當時卻相當另類,加上視覺效果的登峰造極使得這部電影幾乎引領了香港鬼怪片的一個時代,其後諸如此類的電影在香港泛濫成災。
張國榮在電影中飾演「寧采臣」一角,閃現了其處理喜和悲兩種不同情感的演藝才能。其實讓張國榮飾演一個文弱的古代書生倒也頗為恰當。嬉笑狡黠可以看作是對現實的一種宣洩和逃離,真情流露則可看成是其戲外的性格彰顯。不過影片的商業氣息太過濃烈,「借雞下蛋」似的把愛情的話題當做電影視覺效果的一個載體,使得電影中愛情故事的主人公有種貌合神離的稀疏感,從而讓該片的演員完全成了電影視覺的配角。這也是所有香港演員面臨的一個狀況,那就是不管是誰都不可能每次都能演一些與自身貼近的角色。今天是大俠,明天可能就是殺手,也許再過很多天才能演到自己。
張國榮經典電影回顧之情之道
「汗兵已略地,四面楚歌聲。君王意氣盡,賤妾何聊生。」——《霸王別姬》
《霸王別姬》
導演:陳凱歌
主演:張國榮 張豐毅 鞏俐
電影的最後,一曲唱完,虞姬在樂曲中慢慢抽出霸王腰間的長劍,手腕一抖,「嗆然」一聲,寶劍出鞘,一束強光從劍尖與鞘口的間隙射出,畫面一亮,一人倒下,虞姬終別霸王。
許多年以後,人們可能會忘記這部電影;可是千年的時光,卻斬不斷虞姬對霸王的情絲。
男怕夜奔,女怕思凡,蝶衣就是從一句「我本是女嬌娃」開始,尋找她一生的霸王。從小時冬夜共枕,到合唱「霸王別姬」,她就知道,自己要當一輩子的虞姬,跟在霸王的身邊。於是她戲入人生,人生入戲,於是她不瘋魔不成人生。於是她在單飛獨演《貴妃醉酒》時,倒在台上的是玉環的身子,臉上卻是虞姬的絕望。
「汗兵已略地,四面楚歌聲。君王意氣盡,賤妾何聊生」。是呀,君王意氣盡,賤妾何聊生。虞姬總是從一而終。於是,戲里戲外,虞姬總是不免要死在霸王的懷里。
在電影的最後,一曲唱完,虞姬在樂曲中慢慢抽出霸王腰間的長劍,手腕一抖,「嗆然」一聲,寶劍出鞘,一束強光從劍尖與鞘口的間隙射出,畫面一亮,一人倒下,虞姬終別霸王。最後一刻,蝶衣將道具劍換成自己最愛的一把隨著自己成長的古劍,劍鋒如月,月冷如刀,死在此時,死在此地,別過愛人,卻也無悔與己。
在陳凱歌的這部夏納最佳影片里,他以梨園為背景,用京劇為外衣,講述了一個為情所困,為愛痴迷一生的人,程蝶衣。這里,唯一的主角,無疑就是張國榮,而程蝶衣就是他的化身。他的音容,他的身段,他的水袖,都告訴我們,什麼才是一個真正的戲子。蝶衣這個角色,是完全屬於張國榮的,也是他最經典的角色,別人無法超越的角色。記得當年夏納電影節上有位評委曾將張國榮評為最佳女主角,可見這個角色的魅力之一二。
36歲的張國榮,這時開始洗去塵埃,步入生命中的另一個階段,也開始演繹更多的角色。
可是,現在他卻選擇離開這個世界,就像蝶衣一樣。想一想,他和他所演的蝶衣,竟然有許多的相像之處。
國榮不在,蝶衣何處?當愛已成往事,往事不要再提!
《胭脂扣》
導演:關錦鵬
主演:張國榮 梅艷芳
李碧華的一部女性宣言,關錦鵬一種深藏的情懷,張國榮和梅艷芳的一次驚艷組合,使得在當年很多國際電影節上都能看到這部電影的身影。
三十年代香港的風月世界,青樓妓女如花愛上了人稱十二少的紈絝子弟陳振邦,二人交往直到談婚論嫁的地步。由於身份地位懸殊,婚事遭到陳家反對。為了跟如花在一起,十二少脫離家庭與如花同居,兩人以胭脂扣定情,決定一起吞食鴉片殉情。如花在地府等了五十年仍然不見十二少,只有到陽間找尋,才發現十二少原來未死,在人間苟活了五十年,如花心恢意冷,交換胭脂扣,孤身一人回地府……《胭脂扣》整部影片幽暗凄絕,清冷華麗,結尾更是百感交匯,情動如潮,令人觸目愴然。
這部電影是張國榮表演的新高,他把一個痴情但懦弱的富家子弟「十二少」刻畫得入木傳神,角色散發著高貴氣質,有種讓人敬而遠之的華美。而在影片最後張國榮的出場可謂驚倒四座,老淚縱橫的十二少空茫地瞪著找回人間的如花,眼神中透露著難以言說的復雜情感,有後悔、有驚恐、有慚愧、有羞惱、有無奈甚至有憤怒。張國榮也憑藉此片第三次被提名香港電影金像獎最佳男主角,但卻莫名其妙地輸給了《七小福》中的洪金寶,著實讓人大跌眼鏡,不知所謂。此後,「十二少」的高貴成為張國榮現實生活中的一種外在表徵,似乎他真是一個「入戲很深」的演員。
《風月》
導演:陳凱歌
主演:張國榮 鞏俐
十四歲的忠良在一次逼不得已的情況下,讓其姐姐吞食砒霜變成植物人。幾年以後,忠良長成一個風流倜儻,擅長敲詐女人的錢財的「拆白黨」,但對姐姐的掛念依然如昔……《風月》通過一個禁忌的愛情故事,對倫理道德進行了一次深刻的反思。不過與《霸王別姬》相比,《風月》明顯欠缺一種刻骨銘心的宣洩。電影劇本的前身是葉兆言的小說《花影》,經過王安憶的雕琢,然後由陳凱歌親自操刀導演,攝影杜可風美術設計張叔平主演張國榮鞏俐……陣容之強勁一目瞭然,但就如此的陣容最後折騰出來的卻並不能算是一部完美的電影,影片雖再現了那個年代富貴家族的糜爛和衰落的過程,但故事卻顯得相當矯情空乏,電影觸及了舊社會的種種陋習,妄圖再現那個沉淪社會里墮落的人性,無奈因為太過認真,從而顯得有些刻板。
張國榮飾演的「郁忠良」又是一個跟自身貼近的角色,諱莫如深、心態繁復。在頹廢中孤守內心的那一份最為熱烈的情感。在杜可風美侖美奐的鏡頭里顯得格外的陰郁虛空。憑藉此角張國榮榮獲第33屆台灣電影金馬獎「最佳男主角」提名 。
《夜半歌聲》
導演:於仁泰
主演:張國榮 吳倩蓮 黃磊
《夜半歌聲》是翻拍三十年代的一部同名電影,於仁泰在電影情節並未做原則上的改動,只是弱化了原片中強烈的抗爭主題,而著重於描寫藝術和愛情的感染力。
故事發生在二三十年年代,歌星宋丹平在小城十分受歡迎,同時他又鍾情於前衛進步舞台歌劇,他和少女杜雲嫣戀愛,但杜雲嫣的父親卻不同意,強行將她許給了權貴,杜雲嫣偷偷的私會宋丹平,於是權貴趙公子便一把火燒了劇院,但從此劇院中開始出現鬼魅般的夜半歌聲。十年後,一個小劇團的到來揭開了真相,一場動人的愛情悲劇上演。
電影在敘事和場景上都下了功夫,一層層的將恐怖的故事剝離出一段悲凄的愛情來,在氣氛上猶其做的出色,由於這是一部老電影的重拍,所以氣氛的處理很重要。電影不僅把握好了戲劇性情節的細微,並在舞台劇式的表演上有著繼承和創新,使電影有了現代氣息,張國榮唱的主題曲也在氣氛的烘托下十分動人。
在氣質上,張國榮很適合演這種悲劇的藝術家,他的才華,表演,歌喉都表演的很有張力,甚至那種年代的特有命運色彩都寫在了他的臉上。同時,吳倩蓮和當時的內地新人黃磊都表現不錯。
《紅色戀人》
導演:葉大鷹
主演:張國榮 梅婷
《紅色戀人》是一個內地革命題材的電影,由新銳導演葉大鷹執導,這是一部頗具爭議的電影。爭議之處在於電影中地下黨員的形象問題,和以前的地下黨員形象不同,《紅色戀人》中對知識份子的地下黨員靳不僅有有著革命者精神表現,同時又用很大的筆墨去描述他的情感世界,在某種程度上是對革命時期共產黨員形象的一種突破性表現,也自然的帶來爭議。
電影描寫了三十年代的上海地下黨組織領導靳和秋秋以夫妻的名義在上海秘密從事黨的工作,靳曾受傷,而殘留在他顱內的彈片致使他患有間歇性狂燥症並產生幻覺,發病時便將秋秋當成他死去的妻子,秋秋為他的這種感情感動並愛上了他。本喜歡秋秋的美國人佩恩也被他們的這種事業和感情打動,並決心幫助這對戀人。秋秋在父親的圈套下被捕,靳為了秋秋而去當局交換秋秋,最終被殺害,而秋秋也在生下一個女兒後難產而死,佩恩帶著他們的女兒回了美國。本片對地下黨員表現的突破有還是正面的,更有血有肉,做為戲骨的感情戲也處理的非常動人,葉大鷹的功力雖有不足但電影的表現力還不錯。
本片的另一個爭議是由張國榮來出演片中的靳,並帶著香港口音普通話在電影中出現,但基本上張國榮把握了這個角色,讓人了解共產黨英雄形象的另一面。其實三十年代的人物形象張國榮在《夜半歌聲》、《新上海灘》、《風月》中的有過表演,而《夜半歌聲》和《新上海灘》中的角色都有著革命的一面,對於《紅色戀人》來說,應該也不算奇怪。
《春光乍泄》
導演:王家衛
演員:張國榮 梁朝偉 張震
可以說這是華語電影中最出色的一部同性戀題材的電影,也是王家衛最為被人稱贊的一部電影,一種超然世外的愛情態度。
電影描寫了一對流浪到阿根廷的同性戀黎耀輝和何寶榮的故事,兩個人一同去找那個大瀑布,在布宜諾斯艾利斯,他們分分合合,在那句致命的「不如重新開始」中演繹一個沒有結局的故事。在被賦與過多的寓意的本片,細致的描述了一種純粹的愛情,王家衛刻意的拋掉其他因素,讓梁朝偉和張國榮在地球的另一面體驗猜忌、爭吵、糾纏、解脫、慾望、哀傷、任性……讓人忘卻這是一部同性戀電影,盡管電影很大膽的刻畫了一些性愛鏡頭。全片那種陰暗的光影之下表現了十足的壓抑心態,至到大瀑布的出現而一片空靈,也許太多個人氣質左右這部唯美至極的電影。
王家衛因《春光乍泄》獲得了戛納電影節的最佳導演獎,而梁朝偉則則在香港電影金像獎上得到影帝的殊榮,唯張國榮似乎被人遺忘。其實《春光乍泄》應該說是張國榮最簡練通神的一個角色,透著一種蝕骨的真實,舉手頭足都可以說一種大巧若拙的回歸,當然,獲不獲獎,都對他不重要了。
《星月童話》
導演:李仁港
演員:張國榮 常盤貴子
一場車禍中,分離了一對幸福的人,她看著血泊中的愛人,傷心來到香港。一日的電梯中,她遇到一位和愛人十分相像的男人,她和他擦肩,他和她邂逅。他表面上看是一個黑社會分子,其實他是一個卧底的警察。雙重的身份,四伏的危機,他把自己隱藏在堅強背後。為了自己的命運,他和她走到了一起,他也發現自己很像她以前的情人,一段微妙的感情開始蔓延。他們一起逃亡,他們一起奔跑,他們還能一直這樣在一起嗎?
李仁港的電影里,彩色很少,用的多的,是黑白兩色。他的電影很有自己獨特的風格,從原來的《94新獨臂刀》中無奈的悲劇,到《星月童話》中奇異的情感,都是那樣的宿命。兩個外表相像的人,兩個性格不同的人,兩段同樣真實的情感,合在一部看似普通的電影里。
張國榮在這部電影里扮演了兩個角色,開頭的商人,溫情脈脈,往日風采,信手拈來;後來的警察,帶點狂野,不羈,又如真實的他。他的表演還是那麼張力十足,游刃有餘。
看到這部電影,沒來由得想起一首老歌,「似是故人來」,裡面的女主角在自己的愛人歸去後,能再遇到與愛人相像的人;而我們在張國榮逝去後,能再見到這個陪伴我們多時的故人嗎?
「星月童話」,張國榮的飛翔終於變成一個童話,掛在天空,變成星星和月亮,照著這個他曾經住過的大地。「前世故人忘憂的你可曾記得起,歡喜悲傷老病生死說不上傳奇」,他把自己的一生變成永遠的傳奇,只是,每當我再次聽到這首歌時,我會想到,似是故人來,今夜,我來,你來不來!
《戀戰沖繩》
導演:陳嘉上
演員:梁家輝 王菲 張國榮
一個大盜,一個警察,一個女子,在沖繩的陽光下會面了。他喜歡她,他也喜歡她,可她喜歡的倒是會是哪個?是貓捉老鼠,還是風花雪月,都是一場游戲一場夢。隨著電影開頭輕快的音樂,一雙腳在地上舞動,來來回回,靜止定格,都是張國榮的風韻。在日本的沖繩,帶著眼鏡的榮年輕陽光如二十年前,他告別白衣,開始追逐粉紅色的菲。三個人的糾葛,你來我往,紛紛不斷。
這又是陳嘉上的電影,一種很清新的感覺,一場跳躍的愛情小品,在沖繩燦爛的陽光下,開始洋溢。延續六年前在《錦綉前程》中陳嘉上,梁家輝和張國榮的精彩合作,這次又多了一位另類如精靈般的歌手和演員,王菲。梁家輝的演技自然不用多說,王菲的演技早在《重慶森林》中就有自己獨特的發揮,這里她再次展現她的演戲才華,一個空靈的女子躍然而出,而張國榮的大盜早已經脫出之前《縱橫四海》中略顯年少的影子,演技更加嫻熟與自然。三個優秀的演員加上一個優秀的導演,註定這是一場好戲。
在海邊的露天小店前,海風清吹,空氣中飄盪著一首不知名的英文歌曲,深情異常,菲在櫃台後緩緩而行,榮在前面駐足而立,氣氛中也帶有幾分的浪漫。
看著電影海報上的三個身影,王菲和梁家輝靠著一邊,另一邊的張國榮臉朝另一個方向,而王菲的手卻偷偷握著張國榮的手。三個人,都風采飛揚,要御風而行,面帶笑意。
「 我突然間覺得我不再喜歡你,我也不知道為什麼」?王菲在電影裡面說道,世間情事,往往沒有原因。
「世界上的事往往是始料
『陸』 如何評價演員孫儷
有一些報道說孫儷脾氣很暴躁。但是我並不認為孫儷是這樣的人。
孫儷找到了一名記者,然後孫儷拉著這名記者和他的朋友一起吃飯。孫儷之所以拉著這個記者和他的朋友一起吃飯,這也可能是孫儷多年來在娛樂圈沒有多少朋友的原因。
由孫儷主演的電視劇《甄嬛傳》於2011年上映。它講述了一個善良的女孩甄嬛的故事,她在被雍正意想不到地欣賞並進入皇宮後,受到周圍人的影響,慢慢地走上了黑暗的道路。
孫儷在劇中扮演甄嬛,在甄嬛的角色扮演中有一種等級觀念,從一個美麗善良的甄嬛變成了一個全面而霸道的表演,這給很多觀眾留下了深刻的印象。
孫儷的微博基本上是關於她的家人的。她在微博上分享女兒和兒子的日常生活,也將在微博上分享她和鄧超的日常生活狀況。
對孫儷的工作和生活的評價可以清楚地感覺到,孫儷不僅是一個超級女人,也是一個完美快樂的女人。女人需要的是工作和家庭。她已經得到並妥善處理了這件事。可以說她是生活中的一個大贏家。
『柒』 大蝦們,給哥們推薦些網路小說改編的電視劇看看。謝啦 向什麼蝴蝶飛飛呀,第一次的親密接觸啊和血色浪漫等
玄幻奇幻:
風雲——雄霸天下
風雲2——風雲再起
家庭倫理:
蝸居
杜拉拉升職記
言情類:
《來不及說我愛你》十分好看,強烈推薦
《佳期如夢》,匪我思存小說改編
《千山暮雪》,籌備中,預計十月開拍,根據匪我思存小說改編,很期待這部
《和空姐同居的日子》,姚晨夫妻檔
《我的美女老闆》這個是電影,何潤東主演
《後宮甄嬛傳》,拍攝中
《傾世皇妃》,林心如買下版權而且是主演,在籌備中
《步步驚心》,唐人要拍,預計年底開機
《三生三世十里桃花》,也是唐人的,是電影,籌備中
《泡沫之夏》
《上錯花轎嫁對郎》,席絹小說改編
《敲敲愛上你》,也是根據席絹小說改編
《美人心計》,根據小說《未央沉浮》改編
以下統歸其他類。。。懶得分類了。。。
其他:
1.麥家同名小說改編的電視劇《暗算》.
2.明曉溪<會有天使替我愛你>
3.郭敬明<夢里花落知多少>
4.都梁<血色浪漫>
5.<你在微笑,我卻哭了>
9.<幸福像花兒一樣>,看完電視劇之後就去看這本書了,很失望,和電視劇就像兩個故事,書中白揚是個不負責任的公子哥.根據石鍾山「幸福」三部曲 首部《幸福像花樣燦爛》改編
10.<斗魚>根據小說<小雛菊>改編而成.
11.可愛淘的<那小子真帥>,<狼的誘惑>
12.<傲慢與偏見>,滿好看的,很喜歡電影中的伊麗莎白
13.畢淑敏的<血玲瓏>
14<穿越時空的愛戀>
15.韓劇<我的名字叫金三順>,<屋頂上的小貓>(又名<閣樓男女>),<浪漫滿屋>,<18,29>(根據小說<天使之吻>改編而成)
16.韓寒<三重門>,由董潔主演的
17.張恨水的<金粉世家>,<啼笑因緣>
18.深雪<八號當鋪>
成都,今夜請將我遺忘
19.電視劇《我們遙遠的青春》該劇根據暢銷小說《我們無處安放的青春》改編
解嬿嬿同名小說《蒲公英》
20.《柳樹屯》改編自小說《柳樹屯的老少爺們》。
21.電視劇<<口紅>>是根據池莉的小說改編
22.韓劇《洛城生死戀》是根據魯升日的同名小說《洛城生死戀》改編製作的
23.電視劇的名字叫《夜雨》,又叫《給我一支煙》,是根據網路小說改編的,趙寶剛導演。
24.《士兵宣言》根據小說改編的越戰影片
25.《香丹傳》根據韓國古典小說改編的現代版《春香傳》
根據奧斯特洛夫斯基同名小說改編和的20集電視劇《鋼鐵是怎樣煉成的》(導演:韓剛)。策劃並與總政話劇團電視劇部、深圳市委宣傳部聯合拍攝根據同名小說改編的
26.《林海雪原》
27.電視劇《大衛-科波菲爾》
28.電視劇《使命》是根據2003年金盾文學獎朱維堅同名小說改編
29.25集電視劇《上海人在東京》根據樊祥達同名小說改編
30.張平同名小說改編的電視連續劇《國家幹部》
原來我不帥
31.《激情燃燒的歲月》根據「父親」系列小說中《父親進城》等小說改編的。
32.根據張愛玲同名小說改編的電視劇《傾城之戀》和根據劉恆小說《蒼河白日夢》改編的年代大戲
......
像這樣的根據網路小說改編成的電視劇有很多呢,但大多數都是言情或是家庭倫理類的都市生活劇場,玄幻奇幻改編的貌似很少,畢竟國內技術不是很好,要求高的話成本就相對很高了,不過我相信隨著科學技術的發展,最近幾年網文的逐漸升溫,此類改編電視劇一定能夠登上各大熒幕,給很少接觸過光怪陸離的玄幻魔法世界的普通人民一次大的視覺沖擊!
『捌』 咱是一家人的演員介紹
張洪傑--飾演--老孟退休前為吉林省曲藝團國家一級演員。張洪傑是一位集編劇、導演、表演於一身的優秀演員,在各類文藝大賽中他編劇、導演、表演的作品多次獲得重量級大獎,在吉林省曲藝團工作期間,編導的《麻將與撲克》、《快點快點》等作品都是舞台演出中久演不衰的優秀節目,張洪傑還在影視劇中出現很多重要角色,素有中國第一村長的稱號。張洪傑出演的電視劇:2013年《老米家的婚事》飾:老米2013年《我的土地我的家》飾:張老存2013年《紅白喜事》飾:老京東2013年《先結婚後戀愛》飾:滕父2012年《幸福未滿》飾:九爺
由力--飾演--福子(老孟徒弟)由力,中國著名男演員。 愛好薩克斯、高爾夫、騎馬,2004年飾演《亮劍》中的孔捷,在影視界和社會上引起很大的轟動,後又主演了多部電影、電視劇。由力出演的電視劇:2011年《我的土地我的家》飾:趙振祥2011年《戰犯》飾:大次仁2012年《紙婚》飾:管爸爸2012年《援疆兄弟》飾:秦海良
劉佳--飾演--孫月容(孟大平前妻)劉佳,著名影視演員,黑龍江省鶴崗市人,1960年10月17日出生,於1978年考入北京電影學院,現為中國廣播藝術團演員,國家一級演員。1977年出演反特電影《黑三角》而一舉成名,成為那個年代的青春偶像;最近幾年佳作不斷,《家有九鳳》、《任長霞》、《戈壁母親》、《密戰》、《張小五的春天》迎來了藝術生涯的又一個高峰。劉佳出演的電視劇:2011年《激情永遠燃燒》飾:胡美蘭2011年《大地情深》飾:小芹娘2012年《獨有英雄》飾:慈禧2012年《媳婦的美好宣言》飾:塗香香2013年《兵出潼關》飾:方娘
趙君--飾演--孟大平(老孟大兒子)趙君,北京電影學院 1982級表演系 演員。男,(原名趙軍),山東省濟南市人。1986年畢業後分配到北京電影製片廠演員劇團。主演影片《雷場相思樹》,獲得1987年中國電影表演學會第三屆學會獎。出演影片《血色清晨》,獲得1991年中國電影表演學會第七屆學會獎。出演《看車人的七月》獲2003年第23屆金雞獎最佳男配角。趙君出演的電視劇:2011年《家產》飾:高二國2011年《向東是大海》飾:董如海2010年《好歹一家人》飾:孟大平2010年《風車》飾:單志衡 丁嘉麗--飾演--孟婷(老孟大女兒)丁嘉麗,大陸著名演員。女,1959年出生,黑龍江佳木斯人。現為中國國家話劇院一級演員。中國戲劇梅花獎「二度梅」得主。中國電影金雞獎最佳女演員獎、最佳女配角獎得主。中國電影華表獎優秀女演員獎、中國電影表演學會獎得主。丁嘉麗出演的電視劇:2012年《而立之年》飾:鄭秀蘭2012年《門第》飾:湯麗華2011年《一生只愛你》飾:淑芬
孫晶晶--飾演--孟想(老孟二女兒)孫晶晶山東臨沂人,出生於1984年4月1日。畢業於中央戲劇學院。2005年開始進入演藝圈,自己的第一部處女座為《不談愛情》,相繼在2006年、2008年、2010年出演了多部電視劇,例如《道德底線》、《女人無悔》、《救人一命》、《最熟悉的陌生人》等。被別人認為「張靜初第二」。孫晶晶出演的電視劇:2011年《瘋狂倒計時》飾:李菲菲2011年《好歹一家人》飾:孟想2010年《救人一命》飾:章小嫣
馬書良--飾演--趙寬生(老孟女婿)馬書良,著名演員,1978年從藝至今,現任中國國家話劇院演員。 中國話劇金獅獎獲得者,參演過多部影視劇如《哈姆雷特》等馬書良出演的電視劇:2013年《老公的春天》飾:莫大拿2012年《哎呦媽媽》飾:魏澤2012年《血雨母子情》飾:龍江川2012年《獨生子》飾:林大好2012年《美麗e時代》飾:楊父 張大靜--飾演--肖麗張大靜畢業於中央戲劇學院表演系,國家一級演員,遼寧人民藝術劇院演員團副團長。獲得過全國小品大賽一等獎、十七屆上海白玉蘭戲劇獎和中國話劇金獅獎等多項大獎。張大靜出演的電視劇:2013年《我的極品老媽》飾:王華2012年《火紅的日子》飾:白銀娜2012年《霧都》飾:陳太太2012年《致命名單》飾:韓碧雲2012年《江山風雨幾多情》飾:趙婉2012年《我的經濟適用男》飾:陳啟華
傅沖--飾演--林玉茹(孟大平妻子)傅沖,英文名:Sasa(素食藝人:素齡2013年至今),上海電影製片廠演員。 生在北京,長在沈陽,上海戲劇學院表演系本科畢業。演技精湛,多才多藝,特長為唱歌與鋼琴,曾出演多部電影、電視劇。代表作《紅十字方隊》《旗艦》《深圳灣》《夏日戀語錄》 《守望》《共和國往事》等央視主打的經典電視劇中飾演女主角,讓傅沖深受觀眾喜愛。傅沖出演的電視劇:2010年《好歹一家人》飾:林玉茹2010年《婚里婚外那些事》2011年《守望》
『玖』 王箐華都演過什麼電影
電影:
1992年《越獄女囚》飾演 翠翠(廣西電影製片廠))
1992年《黃飛鴻之四王者之風》 飾演 紅燈照大師姐 (香港徐克電影工作室與北影廠合拍) 1993年《731恐怖女體實驗》飾演 丁香和冷香
2002年《我的小學》飾演 蘭子媽
2009年《手心裡的幸福》飾演紅梅
2009年《堅強》飾演張芸
2009年《米香》飾演馬金花
電視劇:
1994《書劍恩仇錄》飾演 霍青桐合作演員:黃海冰
1994《滿洲間諜》飾演 菊地美
1996《御花子》飾演 柳兒 合作演員:王群王馥荔 王琛
1997《紅處方》飾演 英姑
1997《水滸傳》飾演 林娘子
1998《太平天國》飾演 洪宣嬌
1999《聊齋先生》飾演 付雪倩
1999《情感世家》飾演 曉雲
2000《義海風雲》飾演 卓嘉
2000《上錯花轎嫁對郎》飾演 舒大娘 合作演員:黃奕
2000《前世今生》
2001《邊關麗人陳圓圓》飾演 陳圓圓
2001《熱血忠魂之獨行侍衛》飾演 花子
2003《台灣首任巡撫劉銘傳》飾演 陳展茹
2003《正義令天下》飾演 木秀
2003《江山風雨情》飾演 貴妃
2005《茉莉花》飾演 梅三
2005《月上江南——狄仁傑》飾演 狄夫人
2006《海拔4700》飾演 梅凌雪
2006《雕刻時光》
2006 《血色金三角》飾 黃雅菲 合作演員:劉小鋒
2006《天下第一媒婆》飾演 唐單單
2007《永遠的田野》
2008《活著真好》飾演 簡寧
2008《倚天屠龍記》飾演 滅絕師太
2009《黃金地帶》飾演 袁小蒙 合作演員:羅嘉良
2010《宣言》 飾演 江玉蘭 合作演員:任重
2010《我要一個家》飾演:何永平
2010《老馬家的幸福往事》飾演:黃小靜(友情客串)
2011《老渡口》飾演﹕夏蘆花
『拾』 血色宣言是紅色經典電影嗎
血色宣言是紅色經典電影
「紅色經典」之所以能夠成為經典,應該是自20世紀初開始的幾代人不斷地努力、奉獻、犧牲的結果。評定是不是經典作品是有一些大家共同認可的條件特徵的,諸如經典文本所應具有的超越時間性、內涵普適性、民族文化史詩性的等品性。就紅色經典而言它具有時空上的超越性,因為它不可避免的或深或淺的打上了那個時代的烙痕;紅色經典的作品在認識結構、知識水平、世界觀、價值觀等形成了一定的系統,並且普遍影響了一代又一代人;紅色經典並沒有隨著時間的推移被人們所遺忘,也沒有因思想原則、輿論的變遷而過時;「紅色經典」以經典的方式觸及、思考和表達了人類生存的基本問題,展示出鮮明的時代精神,同時又具有「超越而開放的人類文化品格」,滲透著人類、民族和個人生存與命運的深層關系,揭示了人類精神探索的偉大歷程,是推動人類走向文明的有力力量。任何一個文化都有其經典。經典的產生都要經過相當漫長的時間,通過歷史的積淀與考驗,大浪淘沙,千錘百煉,真金閃爍,終成正果,堂皇步入經典之殿堂,被後代景仰、供奉,反復誦詠,成為文化傳統中的瑰寶和精華、文明的象徵。