史上演員最少的電影

Ⅰ 印度電影創造的世界紀錄

印度電影產業是世界上最大的電影產業之一。它擁有100多年 歷史 ，並在這一過程中創造了不少記錄。這里提到的14項紀錄已經被吉尼斯世界紀錄登記，以表彰印度電影和電影名人的成就。

最多產的的詞作者

截至2015年12月15日，Sameer已經創作了3524首歌曲，被吉尼斯世界紀錄官方認可為有史以來最多產的作詞人。他寫過流行歌曲如Jab Se Tere Naina (Saawariya)、Tum Paas Aaye (Kuch Kuch Hota Hai)和Nazar Ke Saamne (Aashiqui)。

一天內錄最多的歌曲的歌唱家

Kumar Sanu在1993年一天內錄制了28首歌。Sanu是90年代最受歡迎的歌手之一，他的歌曲包括《Tujhe Dekha To》(Dilwale Dulhania Le Jayenge)、《Ek Ladki Ko Dekha》、《Do Dil Mil Rahe Hain》(《Pardes》)

音樂史上錄最多歌曲的歌唱家

自1947年以來，Asha Bhosle已經用20多種印度語言錄制了11000首獨唱、二重唱、合唱等歌曲。2011年，她被吉尼斯世界紀錄正式確認為音樂史上錄最多歌曲的歌唱家。

規模最大的銀幕家族

自從Prithviraj Kapoor在1929年第一次出現在銀幕上以來，Kapoor家族的24位成員已經出演了電影。Prithviraj Kapoor的三個兒子拉茲(自導自演《流浪漢》）、沙姆米、沙希和他們的後代進入演藝界。

世界上最大的海報

Rajamouli Baahubali的《巴霍巴利王》保持著世界上最大的海報的記錄。海報面積達4793 .65點m²，在2015年6月27日展出。

世界上最定型的演員

Jagdish Raj世界上「最定型的演員」。他在144部電影中扮演警察。比較著名得影片有Deewar, Don, Shakti 。

獲得最多的獎項的電影

2000年，赫里尼克·羅斯漢與阿米莎·帕泰拉的首部電影《愛有天定》獲得極大成功，除了成為當年印度最賣座的電影外，電影總共獲得了92個獎項並創造吉尼斯世界紀錄。

最少演員出演的敘事電影

1964年，Sunnil Dutt自導自演並且擔任製片人的電影《Yaadein 》上映。影片中幾乎只有一個演員Sunnil Dutt，雖然電影結尾出現了納爾吉斯·達特(Nargis Dutt)但是戲份太小、可以忽略不計，因而此電影被吉尼斯官方認可為「最少演員出演的敘事電影」

年產量最大的電影產業

印度是世界上電影產量最豐富的國家，每年製作大約800到1000部電影。這是好萊塢的兩倍。2009年，印度以24種不同的語言製作共有1288部電影。相比之下，好萊塢在2008年製作了606部電影，這個也是美國電影業的 歷史 最高紀錄。

職業生涯最長的主角

Ashok Kumar自1936年首次亮相以來，長達63年的為電影行業付出了不少貢獻，他在電影主要出演主角。

製作時間最久的電影

1986年上映的《愛與上帝》(Kais aur Laila)由於各種原因花了20多年才完成。首先，主演Guru Dutt於1964年去世，其次是導演k·阿西夫(K. Asif)於1971年去世。所以這部電影只能在1986年完成並上映，由Sanjeev Kumar擔任主演。

職業生涯最長的女演員

女演員Lalita Pawar12歲時首次亮相，參演了700多部電影，職業生涯長達70年。

職業生涯最長的男演員

P. Jairaj於1929年首次登台，他的演藝生涯長達70年。他參演了300多部電影，但他更出名的是配角而不是主角。

Ⅱ 找很少演員參演的電影

sleuth有兩個版本，可以對比者看~先新後舊。

Ⅲ 好萊塢最小的演員有多大

克里斯蒂安·貝爾13 歲時就拍攝他的第一部電影《太陽帝國》 ，在 2010 年獲得了奧斯卡獎。

Ⅳ 出演人數最少的電影到底是什麼電影

一部電影的成功需要好導演、好編劇、好剪輯，最重要的是需要演員們用富有張力的演技，製造出能長存於觀眾心底的對手戲和經典對白，但是有一種電影，它沒有過多演員的參與，絕大多數時間都是一個人的獨角戲，但卻成為了經典。

1.《活埋》

李安的神作，獲得過多項奧斯卡大獎，導演用自己的才華刻畫了一幅一個男孩在一片廣袤大海中求生的畫面，除了一隻孟加拉虎和一隻小船，還有就是對生命無限的渴望和信仰。影片的畫面美到驚心動魄，隨意截取一幀都可以用作電腦桌面。

Ⅳ 世界上年齡最小的影帝是誰

截止2019年6月是柳樂優彌。

2004年，主演是枝裕和執導的劇情片《無人知曉》，飾演被父母拋棄的四個孩子中的長子明，獲得第57屆戛納國際電影節主競賽單元最佳男演員獎，成為戛納史上最年少的影帝，也是首位獲得這項榮譽的日本人。

2016年，憑借主演劇情片《錯亂的一代》獲得第90屆日本電影旬報獎最佳男演員獎和第38屆橫濱電影節最佳男主角獎，憑借《寬松世代又如何》獲得第89屆日劇學院賞最佳男配角獎。

(5)史上演員最少的電影擴展閱讀：

演藝經歷

2006年，主演改編自山田詠美同名小說的青春愛情片《蜜糖與調味：風味絕佳》，飾演在加油站工作的山下志郎。

2008年9月，主演堤幸彥執導的喜劇片《綳帶俱樂部》，飾演建立「綳帶俱樂部」，為有傷痛的人進行療傷的少年迪諾。

2010年1月，主演根據山田茜同名小說改編的愛情片《一切化作海》，飾演生長在不幸家庭中的17歲少年大高光治。

2012年5月，主演根據村上春樹原著改編、由蜷川幸雄執導的舞台劇《海邊的卡夫卡》。

2014年，主演福田雄一執導的深夜劇《青色火焰》，飾演原型為島本和彥的漫畫家焰燃。

2019年，主演劇情片《黎明》，飾演在水邊倒下的、有著不為人知過往的青年進一。

Ⅵ 世界電影史上的三十部冷門神片，每一部都堪稱經典

1、《控方證人》 世界影史最偉大的懸疑片， 這是一部偉大且空前的電影。影片改編自 阿加莎·克里斯蒂 的同名小說，比利懷爾德導演，首先相信所有人對 阿加莎·克里斯蒂 這個名字都不陌生，作為世界「推理文學三巨頭」，阿加莎的名字早就成為了文學史上難以抹去的焦點。影片上映至今已逾六十年，卻仍沒有一部能超過甚至堪比它的懸疑片出現。縱觀世界電影百餘年 歷史 ，它無疑是迄今為止最偉大的電影之一，它的出現不僅將整個懸疑類型片的檔次抬高，更樹立了近半世紀懸疑片所通用的模式典範。

2、《切腹》私以為最能代表日本的曠世作， 談電影之前，有必要先了解下導演小林正樹。作為日本的電影巨匠，小林正樹不僅是與黑澤明、市川昆、木下惠介齊名的「日本影壇四騎士」，更是亞洲最負盛名的導演之一。小林正樹最具風採的就是敢於用民族性元素、 社會 性寓言，對日本的帝國主義、極權制度進行反思性的抨擊。同樣，這部《切腹》也有關於反極權的剖析，影片借復仇的主題，不僅講述了時代變革下武士道的幻滅，更大肆批判了極權制度下的草菅人命。

3、《生之欲》黑澤明天皇被低估的現實神作， 講述了一個身患絕症市民科科長，臨死前結束自己三十年公務員渾渾噩噩「木乃伊」生活，然後選擇獨自跟迂腐的體制抗衡，只為尋找人生最後意義…感人肺腑發人深省，力薦再力薦！

4、《桃色公寓》 六十年前辛辣的荒誕喜劇鼻祖， Baxter（傑克·萊蒙 Jack Lemmon飾）是紐約一個大公司的小職員，他的單身公寓經常被公司的高層們用去當作幽會的場所，Baxter也因此獲得不少升遷的機會。Baxter暗戀著公司的電梯女郎Fran Kubelik（雪莉·麥克雷恩 Shirley MacLaine 飾），這天他終於鼓起勇氣約了她晚上一起去看一出戲劇。然而Baxter等了一晚卻未見Fran的蹤影，原來Fran是公司的高管有婦之夫Jeffery Sheldrake（弗萊德·麥克莫瑞 Fred MacMurray飾）的地下情人，本片獲1960年奧斯卡十項提名，贏得包括最佳導演、最佳影片在內的五項大獎。

5、《恐懼的代價》可能是影史最牛的懸疑片了， 無以復加的驚險酣暢顫栗、無以復加的技法節奏剪輯，驚險刺激絕對讓人嘆為觀止。戛納柏林雙最佳實至名歸，亨利·喬治·克魯佐超神了。該片講述了一家石油公司因大火焚燒油井，急需硝化甘油來滅火，在重賞誘惑下，四個落魄男人冒險運送硝化甘油途中發生的一系列故事…影片在當年斬獲金棕櫚獎跟金熊獎。影史唯一一個！！！！

6、《惡魔》 比希區柯克《驚魂記》還燒腦神作， 德拉薩爾寄宿學校里，女教師克里斯蒂娜和丈夫、校長米歇爾·德拉薩爾感情不偕，德拉薩爾對待他妻子也很粗暴。克里斯蒂娜經過長時間考慮，決定擺脫丈夫，在另一個教師、女友尼古爾的勸說下，她們決定實施一個謀殺計劃……七十年前電影，技法懸念營造都臻若化境，甚至比希區柯克《驚魂記》還要早一些，基本毫無瑕疵，結局更是多重反轉，後世太多懸疑片都借鑒於此。

7、《超脫》電影版「人間失格」，難以比擬， 說實話，我並不推薦你看這部電影。影片所傳達的悲傷冷漠、消極哀怨的人生態度會讓人感到不適，更會刺激到敏感者讓他們陷入沉思與焦慮，最後，所有人都會問自己一個問題。活著究竟還有什麼意義？影片的名字叫做《超脫》，何為超脫？應對超脫於世外的豁達心態；但存活於世的人哪能割裂與世間的聯系，當世俗的人背負著世俗的枷鎖，當世俗的人陷入自我的蒸籠里。 存活於世的人，死亡才是超脫的唯一途徑。

9、《狩獵》探尋人性真正黑暗底色的神作， 其實現在聚焦性侵題材的影片並不少見。在美國有《聚焦》、在韓國有《熔爐》、在中國也有屬於我們的《嘉年華》，而這幾部影片基本都是通過真實視角、白描表達，來揭露人性的罪惡猙獰。當《狩獵》以一場反常規設定給我們提出問題，再以事實的鋪陳將確鑿的答案推翻，其實影片還是以性侵為引，在講述謊言變事實的同時，更控訴了當代大眾的愚昧盲目、以及如何站在道德高地釋放人性惡靈。

10、《瑪麗與馬克思》告訴你自我應該與世界和平相處， 其實影片從表現形式來看確實有些少兒不宜。頗為恐怖的畫面基調、或關於自殺、死亡、病態人格的探討議題，影片在充斥著荒謬、怪誕的風趣同時，更為作品籠罩了一層壓抑的窒息感。但實際上病態也好、自殺也罷，其不過是呈現手法上的幌子。影片所要表達的，則是以寫實手法傳遞人性溫暖及對生活的希冀。

11、《一個叫歐維的男人決定去死》內斂的溫情、探尋生命意義， 如果《飛屋環游記》中的老爺爺活在現實里，在經歷了膝下無子、妻子逝世、房屋強拆等一系列的打擊後，你覺得他會做什麼抉擇？ 而有這樣一部電影或許能給你答案。 劇情里的老人同樣膝下無子也同樣深愛的妻子離世；在遭遇了一系列的打擊後他能做的只有自殺。

12、《愛在日落黃昏後》（三部曲）愛情片中的聖經， 最美好的愛情應該是什麼模樣？這個系列電影似乎給了我們答案，最美好的愛情不僅需要乍見之歡的幸運更需要久處不厭的陪伴。在電影中沒有謊言也沒有背叛，有的只是話癆似的對談、當然還有對性愛直言不諱的爛漫。 聽起來也許無趣而荒誕，但仍改變不了它是經愛情片中的經典。 因為就如同那句台詞所言 「這就是生活，也許它並不完美，但卻真實」

13、《怪談》日本恐怖片的真正先驅！ 《怪談》改編自小泉八雲創作的同名小說。小泉八雲，堪稱現代怪談文學的鼻祖，由於《怪談》一書取材民間涉獵廣泛，神鬼、狐妖、雪女驚悚元素不絕如縷，精妙故事裡又蘊含日本傳統文化意境，因此也被評價為日本版的《聊齋志異》。在拍攝中，小林正樹也將《怪談》中虛幻意境渲染到了極致。

14、《發條橙》一部備受爭議的世界級禁片！豆瓣8.5 在電影史上，《發條橙》的地位始終顯眼且窘迫，一方面它鑄就了庫布里克在電影權威獎項的新高峰，其中影片不僅獲得紐約影評協會年度最佳影片獎、更摘得奧斯卡金像獎五項提名，另一方面它又是電影史最被「嫌棄」作品之一，作為電影史上第一部探討人類精神領域的科幻片，當導演對色情、暴力場景大肆渲染，也註定了影片長時間內的「了無音訊」！在美國《發條橙》不僅被定為X級（即嚴加限制級），在多場合被限制放映，在英國它更被認定為是幾件謀殺案的「元兇」！

15、《愛爾蘭人》21世紀以來最後黑幫史詩巨制！ 相較神作標簽，似乎黑幫史詩作更適合它。畢竟從各方面《愛爾蘭人》都是向《教父》看齊的！在這方面僅演員陣容便窺得一二，演員上導演馬丁·斯科塞斯除了找來合作過《好傢伙》《賭城風雲》等多部黑幫片的羅伯特·德尼羅，更請到了主演過《教父2》《聞香識女人》的阿爾·帕西諾與之飆戲。

16、《影武者》 時代模版，中國大片全抄這， 日本戰國時代三雄之首的武田信玄（仲代達矢飾），號稱「甲斐之虎」。他的信條是「疾如風，徐如林，侵略如火，不動如山」。當武田信玄包圍德川軍的野田城，即將直取京都完成霸業時，他被敵人的狙擊冷槍打中，重傷瀕死。臨死前，他留下遺言要部下隱瞞自己死訊三年。先前弟弟武田信廉（山崎努飾）找到的替身（仲代達矢飾），原為竊賊的他面貌和信玄酷似，即日本人所說的「影子武士」，擔當起了重任。基本塑造大片通用模版，尤其是構圖跟分鏡，可以說是超前時代幾十年，張藝謀前幾年的《影》就是模仿的這部。

17、《你逃我也逃》 黑色幽默的真正鼻祖， 二戰期間在被佔領的波蘭境內，一群舞台劇演員在約瑟夫·圖拉和他的妻子瑪利亞的帶領下，同納粹展開了一場別開生面的斗爭——一個間諜帶來了一封可能會摧毀波蘭抵抗運動組織的密信。於是，約瑟夫他們必須竭力去阻止此事的發生，絕對不能讓這封信落到德國人手中。夠戲劇、夠荒誕、夠逗樂。

18、《洞》 越獄懸疑片中的神來之作， 法國犯罪片大師雅克·貝克執導的經典越獄片《洞》，堪稱電影史上關於越獄題材最偉大的影片。這部雅克·貝克生前的最後一部作品，入圍1960年第13屆戛納電影節金棕櫚獎、榮獲法國電影評論協會最佳影片獎、英國電影學院獎最佳外語片和最佳外國男演員提名、法國《電影手冊》十大佳片之一等多項殊榮。 步步懸疑，環環相扣。

19、《殺死一隻知更鳥》 同名經典改編的偉大佳作， 芬奇除了是一個慈父，還是當地一名勇於伸張的律師。這天他接到一宗強奸案，被告是黑人羅賓遜（布洛克·皮特Brock Peters 飾），而受害者是一名白人女子。這樣一個案件，在那個種族歧視相當嚴重的年代，羅賓遜的境況堪憂。即使芬奇找到了他沒有犯罪的證據，也不足以讓人們拋開種族成見。芬奇在法庭上奮力維護事實和法律的公正。獨自對抗整個世界的不公，偉大不朽之作。

20、《史密斯先生到華盛頓》 理想主義者的不朽頌歌， 美國的一個小鎮，Jefferson Smith（詹姆斯·斯圖爾特 James Stewart飾）是當地的童子軍的首領，深受青少年們的喜愛，被選為新的參議員，來到了華盛頓。遇到了他父親的老朋友，同為參議員的Joseph Paine（克勞德·雷恩斯 Claude Rains飾），並且迷上了Joseph的漂亮女兒。前半段詼諧風趣，後半段男主獨自對抗整個迂腐國家，國會上讀美國憲法情節成為劃時代經典。

21、《天堂與地獄》日本版《寄生蟲》，卻超前半世紀！ 該片由黑澤明執導，三川敏郎主演，該片改編自愛德華·麥克伯恩所著《國王的贖金》，講述了某鞋業公司的專務權藤金吾與綁匪銀次郎之間的驚心動魄的故事。比想像中精彩，前半段懸疑後半段上升 社會 問題。

22、《卡比利亞之夜》 如夢如幻、超越時代的印記！ 費里尼執導的劇情電影，該片講述了花街女卡比利亞不斷尋找真正的愛情卻屢屢被欺騙的故事，這部電影屬於費里尼一個分水嶺，而影片中很多橋段設計、藝術手法在如今仍然被引用模仿，適合骨灰影迷觀看。

23、《雨中曲》 影史最偉大的歌舞片，卻毫不枯燥！ 算是人生必看經典之一！以好萊塢從默片時代過渡為背景，講述好萊塢演員唐與合唱隊女孩間愛情故事，影片雖然是部歌舞片，劇情卻相當詼諧幽默，而歌舞內容更是毫不突兀，其中最經典的雨中獨舞橋段更是成為不朽經典。2006年，該片被美國電影學院選為「25部最偉大音樂電影」第一名，2007年，美國電影學院評選出「100部最偉大影片」，該片位列第5位。

25、《日落大道》 關於時代的印記，荒誕驚艷！ 該片以好萊塢從默片時代過渡到有聲片時代為背景，講述了一位自戀的女明星因無法接受情夫背叛自己，於是將情夫殺死的故事。懸疑加黑色，對時代的反思，關鍵不無聊很好看。

26、《生活多美好》 人生必看，聖誕節必看！ 影片講述了主人公喬治在聖誕夜喪失信心，准備自殺。於是，上帝派了一個天使，來幫他渡過這個危機。在天使的指引下，喬治看到了如果自己沒有來到這個世界，很多人的人生會變得不幸和痛苦。他由此明白了自己生命的價值何在。2006年，《生活多美好》被美國電影學會評選為「百年百部勵志電影」榜首。

27、《卡薩布蘭卡》 不輸《亂世佳人》，愛情聖經！ 影片講述了二戰時期，商人里克手持寶貴的通行證，反納粹人士維克多和妻子伊爾莎的到來使得里克與伊爾莎的舊情復燃，兩人面對感情和政治的矛盾難以抉擇的故事。2007年美國好萊塢編劇協會評選了史上「101部最偉大的電影劇本」，該片排名第一！

28、《電話謀殺案》 影史最精彩懸疑片之一，希胖巔峰作。 推理作家馬克·哈列第乘坐輪船就要到達港口了，然而湯尼和瑪戈卻各有心思。一年前，瑪戈對於湯尼很不滿，於是就與馬克產生了感情。馬克回到美國後和瑪戈仍然有書信來往。原來湯尼早已知道妻子的秘密，並且要謀奪妻子的家產。然而這場謀殺不到最後誰都猜不到結局！

29、《騙中騙》 局中局中局的鼻祖作，後世都抄這個。 該片講述了詐騙集團小弟胡克和好友康多爾夫一起利用騙局為老大魯薩報仇的故事，而其中環環相扣的騙局跟多重反轉的結尾被後世爭相模仿。

30、《偷自行車的人》 新現實主義經典作，影史十大不朽之一。 二戰過後，羅馬同許多城市一樣，充斥失業和貧困，人們常常為一個工作機會爭得頭破血流，電影通過第二次世界大戰後義大利工人的悲涼遭遇，反映了當時義大利的 社會 狀況。不多說，電影愛好者必看。文藝青年必看。

Ⅶ 神聖的電影盛典，誰是世界上最小的影帝他有哪些故事

世界上最小的影帝是雅各布·特倫布萊。

在加拿大影視頒獎典禮上，他拿到了人生的首座影帝獎杯。

據說拍攝《奇跡男孩》的時候，他飾演的角色奧吉每天上妝就需要1個半小時。而作為第一主角進行大比重表演，且連續拍攝40天，這對兒童演員是少有的挑戰。

除了特製的面部模具，雅各布還需要裝上了假眉毛、假牙，以及用線連起來的一點假眼袋。為了與燒傷病人區分，還給他裝上了隱形眼鏡，放大虹膜，縮小眼白，這樣看著眼睛不會太「喪」，而是會顯出一點可愛。

雅各布的媽媽第一次看到兒子這個妝時，立刻就哭了。

Ⅷ 有什麼電影作品少但好看的美國或英國演員

勒伯·沃克-----保羅·沃克的弟弟，
保羅·沃克的猝然離世不僅令全球粉絲悲痛不已，也讓《速激7》劇組乃至片方環球影業蒙受了巨大損失，因為他所飾演的布萊恩·奧康納可謂整個系列的絕對主角之一。沒有了他，《速度與激情》也就不再完整。保羅的死讓所有人措手不及，整個系列的後續計劃也被全部打亂。
最後由勒伯·沃克-當做替身完成了拍攝，這也是他唯一的一部電影，算是好看了吧~~~

Ⅸ 出演人數最少的電影是什麼電影

歷史上出演人數最少的電影，只有男演員一個人，這部劇叫《活埋》。

影片在2010年第25屆西班牙戈雅獎上獲得10項提名，並最終獲得最佳音效、最佳剪輯、最佳原創劇本三項大獎。

各位朋友，可以看過這部電影的分享一下片尾的劇情？歡迎各位評論區與我討論？

各位朋友，可以看過這部電影的分享一下片尾的劇情？歡迎各位評論區與我討論？

大家好！我是90後老帥哥-妙趣花生！陪你一起看影視趣聞！逗趣時刻，關注我，即時更新！