電影保持沉默母懸案演員

㈠ 保持沉默誰是兇手

兇手是吉米。

吉米被釋放後，關於吉米養父母死亡原因的美國來信，讓吳正為懷疑吉米是兇手，進而導致端木蘭到吉米家質問，吉米說出了真相：

萬思成小朋友早在慈濟院的大火中死了，自己其實是張小傑，由於一直嫉妒萬思成的媽媽，所以偷了信物，後來，來到香港認親，卻被發現自己是冒充的，於是殺死了萬文芳。

(1)電影保持沉默母懸案演員擴展閱讀：

幕後製作

導演周可在關注到「浦東機場刺母」的新聞後，寫下了《保持沉默》的故事。而周迅當時同樣關注到這則新聞，她想去拍一部反映原生家庭對孩子影響的作品。

當劇本完成後交到周迅手上時，兩人一拍即合決定拍攝該片 。2014年，電影開始籌備，這期間選了很久的演員。後來導演在一次探班時注意到了在片場擔任場記的孫睿，最終選用了他。

首次出演電影的孫睿第一場戲就要和周迅演對手戲，他在拍攝時一直不敢碰周迅的臉，跟吳鎮宇一起演有肢體沖突的戲也放不開手腳，最後還是吳鎮宇把他叫到一邊，輕輕踹了一腳讓他學習力道和方法，孫睿才找到了感覺，也找到了自己不同的思路和表演方式。

㈡ 周迅新片《保持沉默》就這么廢了導演不這么看

這部《保持沉默》早在15年就已拍完，但「保持沉默」了四年之久才上映，上映後票房至今沒破2000萬，貓眼預估最終票房2500萬左右，豆瓣評分5.8，將將及格。

周導有很多話想說，也有很多話不得不說。在她眼中這一切問題出在哪，我們得從頭捋。

就從她18歲考上戲，撿了10萬塊錢被封獎，然後留校當老師說起吧。

上戲流傳一個梗，很多人進了學校才知道，這是學戲劇的，不是學電影。

雖然招生的時候，會有戲劇（影視）導演專業。

我是四川人，高中其實學的是理科，當時目標是要考清華。

有一天，大家課間休息的時候，突然有個同學看到報紙上有個特別小的那個中縫，有上戲招生簡章，大家就在那討論上戲是什麼。

我當時家裡有訂《大眾電影》，就大概記得雜志裡面說潘虹是上海戲劇學院畢業的，拍了《人到中年》，還有後來在上海永嘉路那拍的《股瘋》。

所以我當時就說，上戲是搞電影的！

其實對我來講，我就特別想到處 旅遊 ，心想什麼職業能夠免費到處 旅遊 呢，劇組啊！就覺得搞電影這個挺好的，當時就跟同學打賭，就說考上戲。

同學說你根本不可能考上，上面寫的專業考試內容，你什麼都沒學過，什麼都不知道。

我說我要考上了怎麼辦？

考上了我手板心煎魚給你吃，四川話，用手掌心煎魚給你吃，表示這件事是絕對不可能做到。

後來就去西安考，四川沒有考點。每年一輪，今年武漢，明年哈爾濱，後年濟南，1993年就是西安。

考了，就考上了。就心想，要拍電影了！

結果到了學校才發現，是戲劇！

我覺得大部分戲劇學院的孩子都有這個經歷，這個落差有點大。那能怎麼辦，就先學唄。

我們班是個特殊的班，年紀最大的進校的時候已經28了。我那時才18歲，同學里，18歲一波，20歲一波，22、25、26再一波。

我就發現他們年紀大的同學總跑到辦公室，把門一關，偷偷借錄像帶看，內參片。我就什麼都不懂，當時以為是背著我偷偷學習，心裡特別不平衡，就覺得這幫大孩子也不帶我們。

後來才知道他們在看電影，大部分是歐美片，或者禁片。

最有趣的，是 全校公開放映《與麥當娜同床》，或者是《誘僧》《本能》，大家在圖書館一樓，各個系各個年級的都在那看，搬個小板凳 。

問題是，（情愛）鏡頭一出現的時候，所有人都端坐著，跟沒事一樣，哈哈哈。我心裡想要是把燈打開，現場就像個喜劇，特別逗。

那個時候，我們就是對這些電影如飢似渴。

大一後，我意識到必須要去實習。

因為家裡經濟條件有限， 到了大學就得自己養活自己，不能再要家裡的錢 。

我得掙錢。

那個年代劇組還很少，我記得當時跟了一些小的短片的劇組，電視台的，當個場記。

比如說《神聖的陽光》，講法律的，每集15分鍾到20分鍾的一個短劇。

我特別感謝一個人，大二暑假進的一個劇組，那個導演算是領我進門的，叫沈悅。

他當年拍的一個戲叫《盛世華衣》，在大連，講服裝的。大連當時不是叫 時尚 之都嘛，還是倪大紅和何冰演的。

我是從改劇本開始，然後做場記，發通告，剪輯，後期剪輯配音，全部跟完，我就覺得我很適合劇組生活。

幾個月都在外面，東奔西跑特別開心。

畢業的時候，大家都在找工作，我根本沒找。就一門心思想北漂，去北京，堅信我一定能在北京找到工作。

我的目標是想成為一個電影導演。

但人生其實很奇妙，你沒有辦法計劃。

當時都做好北漂的准備了，突然有一天我班主任把我叫到辦公室，對我說我們打算讓你留校，你怎麼想？

我也不知道為什麼選我，很奇怪，我也不算我們班上最優秀的。

我後來分析了一下，就大四的時候，我有一次在學校門口，一個人騎著車從我旁邊經過，掉了一個黑色小塑料袋， 撿起來看大概有10萬塊錢，我就把它交學校保衛科了。

結果人家回來一找，就找到了。

後來學校給我評了一個什麼拾金不昧好學生。大家覺得我品格好，是個值得信賴的人。

是不是因為這事啊，也許吧，到現在也是謎。

既然老師這么信任我，那我就留校吧。

爸媽當然覺得當老師穩定，你留在上海也能上戶口，北漂就沒有任何戶口。

本來想留下來教個一年半載就偷偷溜走。

但是後來啊，因為我帶的第一屆學生，跟我年紀相差就兩到四歲，幾乎就像同齡人。我教完一年以後，突然就覺得，怎麼能夠把他們扔下呢，還給帶出感情了。

那就帶四年，到他們畢業吧。

就這一下子，四年四年又四年地就過去了。

我那時候還開了一個劇場，叫可·當代藝術中心，上海第一家民營劇場，搞了三年。

我原本的想法是，做個劇場，養一群演員，演員們就在這演戲。也不愁吃，也不愁穿，就在這天天白天沒事就訓練，晚上就演出， 像烏托邦一樣，很理想化 。

後來發現這個太難了。

那時候我們都不了解政策，劇場辦下來，那個營業許可證上要掛你劇場的名字才能賣票。

我們那個時候拿不到營業執照，就一直不斷地往裡面填錢，付租金，還得養人，但是又不能賣票。

等於說我們在可·當代藝術中心做了戲，還得到外面去租劇場，再去演出，拿掙回來的錢再來貼補這的租金。

你想想多糟糕，特別累。

三年下來，真的是把我房子也賣了，再也沒有錢往裡貼了，身心俱疲。

就想離開上海，不想幹了，一定得離開。

一開始干這個大家都來勸，怎麼勸，勸不住，就想干。干到一半，想走了，大家又都支持你走，因為覺得你待下去就廢了。

我就先去了雲南大理，租了個院子，打算做個民宿老闆，歸隱田園吧。

待著待著，我一個朋友給我打電話，說他們要做一個音樂劇《媽媽再愛我一次》。

我就回到這個正軌上了。

這個《媽媽再愛我一次》就是根據2011年浦東機場刺母事件改的。台灣有個電影叫《媽媽再愛我一次》，那個製作人很喜歡，就買了這個版權，但是我們的故事跟電影已經毫無關聯了。

我對那個案子印象很深。同時，那時候自己也是一個媽媽——我小孩是跟劇場同時生的，真的，我同時生了兩個孩子——我覺得好像應該做點什麼。

《媽媽再愛我一次》一開始在北京排，2013年在上海駐場演了50多場，然後又全國巡演，挺受歡迎，還拿了一個「五個一工程獎」。

當時一位製片人看了《媽媽再愛我一次》之後，說你能不能把它改成一個電影？

我說可以，然後就把它改成了電影劇本。

但它跟舞台劇完全不一樣了，還結合了2014年當時的一些 社會 新聞。

那年有很多城市開設了棄嬰島，就是一個小房子，它裡面有調恆溫，有些水、食物什麼的。專門來收留那些被遺棄的嬰兒，由福利機構來做的。

因為擔心棄嬰遭受二次傷害，有的孩子就是扔在廁所里，扔在野外，孩子很可能就死了。既然你要決定扔，你就扔在棄嬰島，至少他還能活下去。

但是很可惜，這個棄嬰島爭議很大，開了不到一個月就關閉了。

這同時也暴露了另外一個問題， 既然父母有勇氣把孩子生下來，為什麼就不能夠養他？

而 這些被遺棄的孩子，他未來可能就是一個炸彈 。

就像現在很多留守兒童犯罪率比較高，因為他們從小沒有陪伴，得不到一個正常的 情感 的給養。

所以就有了現在《保持沉默》的故事。

當時寫完劇本後，製片人就出去找了一圈導演，沒找著，回來就問我說，你也是學導演的，你要不要拍？

我說，那我可以試試。當時我內心是心花怒放了，但是還得假裝一下，哈哈哈哈。

然後就找來馬楚成做我們的監制。

馬楚成來的時候，我正寫到第三稿。他看完之後，就問了我一個問題，說你要拍商業片還是文藝片？

我說這個重要嗎？

他說重要。你是要完全做自己的東西，還是說要考慮觀眾？

我琢磨了一下，覺得還是得拍商業片。因為文藝片都是奔著拿獎去的，我拿不了獎怎麼辦呢？

但我從自己做戲劇的角度來講，我知道觀眾要什麼，戲劇雖然是個小眾，但是我其實很清楚，你的戲一定要在劇場里跟觀眾一起完成。壓力也很大，第一次拍。

我很喜歡馬楚成做攝影的一部片子《甜蜜蜜》，他也拍過《心語心願》，我覺得他是一個內心很柔軟的人，也很細膩， 有一個前輩告訴你他的經驗，是件好事。

他就說我把意見提給你，改不改是你的決定，他沒有強迫我一定要做什麼。

在拍攝過程中，很重要的場景，他也會在，因為他攝影出身，確實會有很多拍攝上的一些建議。

我們第一個版本剪完以後，其實不太理想。

馬導就給了一個非常好的意見，本來我們一開場就是那個案件，劇院里萬文芳被謀殺了。他就說我們能不能把送孩子去寄養院那場戲放在開場？

我覺得這是一個挺好的建議， 突然就定調了 ，就是母子之間產生一個宿命的東西。

演員方面， 周迅一開始就是我心目中的不二人選 。製片人正好拿了那個劇本找她，她也正好看了那個新聞之後，心裡一直琢磨要做這么一個戲。

周迅一個人演兩個角色， 一開始劇本沒這么寫，就寫了這兩個人很像 。

她演的就是律師端木蘭。但萬文芳找了很多人找不到，萬文芳這個角色點像艾敬，北方的一個小城市，然後突然間火了，但隨即又過氣了。

我忘記是製片人還是馬楚成提的建議，為什麼這個角色不也讓周迅來呢？我冥冥之中也有這個想法，只是不敢提。

第一我也不確定周迅是不是會對萬文芳這個人物也感興趣，萬文芳確實也有《如果·愛》的影子，感覺她會不會拒絕。然後周迅就答應了，做了特效化妝，還稍微增肥了一些。

萬文芳和端木蘭她們兩個就像一個輪回，像一個接力棒，是後面的女性，吸取前面女性的教訓。萬文芳犯下的「錯誤」，最後由端木蘭把它「糾正」了。

我相信輪回，就像那個孤兒吉米，最後選擇跳樓，他的靈魂會不會⋯⋯端木蘭的那個孩子就是吉米的再生。

一個悲劇的發生，有眾人看起來特別不合理的地方，特別不符合人倫的地方。但是你往後去揪，你就會發現，究其根本，是因為我們就不能在那個悲劇發生前制止它。

我覺得還是在於這個 社會 是否能夠關愛陌生人，或者關愛一個跟你看起來沒有那麼大關系的人。

其實你會發現， 男性在婚姻和家庭當中是缺席的 。

有些爸爸在家裡就是在玩手機、打 游戲 ，而且在這個孩子的成長當中，你發現 越來越多的男孩子變得很「娘」 。

因為他沒有一個父親的標本，他沒有一個榜樣。這也是為什麼現在《哪吒》那麼受歡迎。

《保持沉默》是2015年拍完，到6、7月份剪完，計劃2016年上映的。

因為一開始是中央新聞紀錄電影製片廠跟迅光年，還有光線，這樣一個三方合作。製作是由迅光年來完成，孵化是在中央新影。

後來，製片人紛紛離職，離開了自己的原單位，簽合約的人都走了，中央新影也換領導了。

出現這種情況，就導致這部電影有點像故事裡那個孤兒吉米（張睿 飾），完全被拋棄，跟劇中人物的命運很像。

其實， 《保持沉默》剪完以後，它就不歸我管了 。至於是怎麼對它，我就不清楚。

我當然很著急，可是你無從著急起，因為這件事情就變成了你不知道從哪裡去找這個源頭，找誰負責，所以我說它命運多舛，處於一個沒人疼沒人愛的狀態。

我都以為電影會一直「保持沉默」 ⋯⋯

還是挺感激這次負責幫我們宣傳的部門，她們雖然很年輕，但很負責任，而且我覺得他們也是看到片子中的 社會 責任感，所以一直試圖就從 社會 責任和 情感 方面去做。

其實有很多人也在問，電影是不是刪減了很多。

因為這是我的大銀幕處女作，所以製片方還是比較擔心的，就參與在裡面。其實在拍攝的時候，有很多戲就告訴我沒有時間了，沒有錢了，不得不刪掉。

然後在剪輯的時候，為了壓縮在90分鍾，也刪掉了一些很重要的戲。

這種影響當然是挺大的。

比如說，吉米在別墅里有一場和萬文芳的認母戲，就刪掉了，如果不刪，觀眾就不會看不懂，問吉米哪來的一套豪華別墅？

其實他們倆在那有一個母子相認的過程。

還有這個小孩子被養父母虐待的場景，包括他有被關在小黑屋裡，造成他幽閉恐懼症，他第一次看到了幼年萬思成出現在他身邊，那其實是個幻覺，是他精神的雙重人格第一次展現。

還有對吉米做心理測試，律師端木蘭在隔壁監控，吉米回想起小時候受虐，所以端木蘭才在法庭上說吉米有心理問題，現在我們只是非常簡單地帶過了。

還有很多 情感 上的鋪墊， 前前後後加起來刪了20分鍾左右 。

還有點擔心的是，它一開始定位是懸疑，庭辯，但實際上這個不是片子本身的東西，只是一個外殼。

我覺得很多觀眾看完覺得不滿足的，也是因為一開始把它當成一個懸疑片來看，後來發現懸疑沒那麼重，他就覺得被欺騙了。

這不是我們故意為之，這是一個誤會。

我們路演的時候，是有針對一些觀眾，比如說律師，法律工作者，社工、教師、母親，所以他們看的時候的反饋，和我們在公映獲得反饋其實是不太一樣的。

公映以後是因為它的觀眾是非常多層次的，喜歡看《速度與激情》的人，要走進這個電影的話，確實很折磨的。

它有許多的東西是需要觀眾腦補，甚至是主動參與去構想的。要調動自己的一些生活體驗。它不是一個直給的東西。所以，可能整個片子的講述會偏理性一些。

昨天有件事，很晚了，突然我微信里有一個人問我，說《保持沉默》是不是你導的？

這個人我都忘記了什麼時候加的了，可能從來都沒有互動過。

我知道她出家了。她就和我談了很久，就說她帶著80歲的母親，兩個人，大概是 旅遊 到哪個地方，想讓媽媽找一個能夠休息的地方坐下來休息一下，就走進了電影院，選了《保持沉默》這部電影。

看完出來，她就從佛家的角度解讀那個電影，有一陣子我渾身都起了雞皮疙瘩。

我很感動，我自己不是佛教徒，但就是被一些有緣人看到，就產生了一種對話和 情感 ，這個挺有趣的。

我覺得豆瓣評分這都沒什麼，第一我從來不在乎所謂的評分，無論哪個平台。 這就像說，我從來都不相信有真正的民主一樣，尤其當它基數很大的時候。

我也不覺得這個事情會對我造成困擾，我自己給自己打的分可能比這個還低呢。

我也會去看那些評論，好的也好，不好的也好，都會去看。我也會過濾，比如說好評，它是粉絲評的，你看得出來背後的職業形態，他的受教育程度，那個我會去區分，因為好的裡面也有很多很盲目的評分。

有些差評批評我是能接受的，比如說講到了故事比較平，庭辯不夠激烈，或者說鏡頭語言的問題，這些我覺得我是可以接受的。

我自己非常清楚哪些 情感 鋪墊不足，就像我剛才講的，它為什麼會這樣。

但是有些很明顯的帶有情緒化的評分，還有一些因為閱歷和生活經驗，所謂沒看懂的⋯⋯

就像我們有一次路演碰到一個姑娘，她就問，為什麼孤兒院里孤兒還要相互欺負呢？校園霸凌肯定存在，但都是有錢人對窮人的霸凌，大家都是孤兒，為什麼還要霸凌，這是不合理的。

我就 沒法跟她解釋這件事 ，我只能說你生活得很幸福，只能說我祝福她。

還有說邏輯很混亂，故事沒講明白，這件事情我是不承認的，因為我覺得它的邏輯是非常嚴密的。

包括很多人說為什麼兇手還沒找出來，就把這個嫌疑犯吉米給放了？

因為電影涉及到香港本地的律政。我還咨詢了很多律師，然後看書，看基本法，看刑事訴訟的法律的條例，還是研究了一下的。

香港法律有一個很重要的無罪推論，無罪推論就是說你雖然被告檢控機關告上了法庭，但是我們權且認為你是無罪的，因為一定要證明你有罪我們才能判你。端木蘭要做的事情就是，「我要迫使警方和檢方拿出能確鑿證明吉米無罪的證據」。

比如說你說他殺了人，你說有他的指紋，我可以說是別人給他的。你說他有血，我也可以說是第三個人。

而且我可以說有可能有第三個人在，但是至於第三個人是誰，怎麼進來的，那是你們警方的責任，跟我沒關系。我律師只負責向陪審團和法官說明這種可能性。

大陸法系和英美法系是不太一樣的，所以大家就會覺這合理嗎？其實電影里這個案子審了一兩年，2013年發生謀殺，2015年吉米才被識破，跳的樓。

我覺得就是說， 作為一個導演來講，如果有第二部電影的話，話語權很重要。

然後就是有一個懂你的製片。

我看過你之前采訪陳曉鳴（《學區房72小時》）那篇文章，因為我和他是上戲同班同學。

點映的時候我看了，那是我第一次認識馮郇（《學區房72小時》製片人），她一直那麼理解和懂導演，在挺導演，一路支持，這種戰友關系非常非常重要。

要說電影賠錢了，我覺得是這樣的，所有的人，在這件事情當中，其實都在承擔自己的責任。投資是有風險的，我不是說我拍了胸脯說這件事情我一定要保證賺錢。

所以我想所有投資人大概也都明白這個道理，否則的話，為什麼要來投資呢。

所以我是很客觀地來評價這件事，但我不希望團隊出現甩鍋的情況。我覺得那不是一個團隊。

我只能很客觀地說，這件事情走到今天，遇到過什麼，遭遇過什麼，這是客觀存在的。

我覺得等電影下線了，我會寫一篇總結吧。也不一定要發出來，就是對整個事情從頭到尾復盤一下。

我不覺得說這個片子不好，或者是它的最後結果不好，因為什麼什麼不行。我覺得這個不是那回事，它是一個集體勞動。

我也從來沒覺得一個電影就是一個導演的作品，所以你也會看到，電影當中，我的名字其實是放得很小的。

我覺得每一個人在這件事情當中，至少我接觸到的都還是很認真的。就像我們在一個項目當中，我們總會有成功，有失敗，是一樣的。

而且我個人也沒有覺得說這是一個失敗。

只能說，它還沒有遇到足夠多喜歡和欣賞它的觀眾而已。

*采訪、文 / 法蘭西膠片

*文中圖片均來源網路，如有疑問請聯系本號。

㈢ 電影《保持沉默》，導演為何要選擇周迅來演繹

電影《保持沉默》的導演之所以要找周迅來演女主角主要有以下三方面原因，第一、電影《保持沉默》中的女主角端木蘭與周迅的氣質高度符合；第二、周迅的演技是演藝圈公認的好；第三、電影《保持沉默》的導演周可十分欣賞周迅。

（三）、電影《保持沉默》的導演周可十分欣賞周迅

最後，電影《保持沉默》的導演周可對周迅也一直持欣賞態度，也很希望能夠與周迅有一次良好的合作，所以在選擇女主角的時候，第一個找了周迅。其實我覺得選擇周迅根本不需要原因，因為光是聽到這個名字就讓人十分安心。

㈣ 《保持沉默》觀後感影評16篇

《保持沉默》講述的是歌手在密閉化妝間遇刺，當場只有一人在場，而端木蘭律師要怎麼樣為他做無罪辯護呢?面對檢控官的針鋒相對，在一次次的激烈爭辯之後，犯罪嫌疑人被曝出是被害人的遺棄私生子，這下案件一下子變了性質，究竟真相會是如何的呢?希望以下的觀後感對您有所幫助!

《保持沉默》觀後感一

1、萬文芳真是一個可怕的人，還好她最後死了。

萬文芳最讓人心寒的地方在於，為了那點未知的走紅成名的幾率，狠心拋棄了自己養了五年的兒子萬思成，間接造成他的死亡。

歌手走紅這碼事，不是說經紀公司捧誰，誰就一定能出名，天時地利人和各種影響因素太多。然而萬文芳就為了這點未知的幾率，將自己五歲的孩子拋棄在孤兒院門口，間接造成他日後的死亡。

更滑稽的是她的經紀人田景程，依然一廂情願一往情深地單戀著萬文芳這個可怕的女人，emmm今日她可以為了前途拋棄親生骨肉，明日也可以為其他原因拋棄你。

2、最可憐的就是萬思成了。五歲被母親拋棄，進了孤兒院後還不相信母親丟下自己，以為母親會找到自己，每晚攥著母親留給自己的天使項鏈入睡，項鏈卻被好友偷走了，最後他死於孤兒院的大火，死前再也沒見到母親。而他的母親，對於他的下落，也只是流幾滴愧疚的淚水，然後繼續做自己的大歌星。

3、按照導演微博的解釋，張小傑(也就是吉米·托馬斯)無論是殺害虐待性侵自己的養父母，還是刺殺拋棄兒子的萬文芳，都是他另一個人格所做。所以他在端木蘭目前潰不成軍，說「原來我聽到的那個聲音是我自己」。

萬思成感受過五年的母愛，而張小傑一天母愛都沒感受到，他羨慕萬思成有這么一個漂亮的媽媽，於是偷走了萬思成的項鏈，再加上在美國不幸遭到虐待，於是他產生了另一個人格——萬思成。

他激動之下刺殺了萬文芳，更像是是代千千萬萬個像萬思成一樣被拋棄的孩子問出「你為什麼要拋棄我」。

4、最不能理解的端木蘭律師的舉動，作為一個業內知名律師，在掌握了證據的前提下，明知道對方是個危險人物，還跑去對方家裡見面???最後要不是主角光環，估計就沒命了。

誠然從劇情角度，安排律師與嫌疑人當面質詢，利用心理戰層層抽絲剝繭揭開案件真相，劇情上要比直接把證據遞交給機關更好看。但是好歹是個有經驗的律師，這樣做太莽撞了吧?

《保持沉默》觀後感二

上周，由周迅、吳鎮宇、祖峰一眾老戲骨聯袂主演的電影《保持沉默》上映了。一上映，在豆瓣上開分6.2，截止發文時，亦跌至5.8。可以說是創下三位老戲骨的電影評分新低。

然而在低分之下，我們仍然前往影院看戲，原因是影片通過法庭激烈的爭辯，將案件涉及的」弒母「話題內在的種.種訊息、觀點訴諸紙上。無論因為何種原因最終呈現如何，法庭類型一向在國內電影市場的少見，加之敏感話題的討論，令我們有理由相信，這部影片核心討論的積極意義。(又及了解到本片是在2016年過審，但直至三年後才上映，這沉默的三年究竟發生了什麼?而在同期製作的電影中比較，這部片子實際上是可以得到7分以上的。)

今天在我的推薦下我去看了《保持沉默》，客觀的說，我以為，本片最大的看點是周迅和吳鎮宇的演技，尤其是對手戲部分看上去還蠻過癮的。

其實，導演試圖和觀眾探討一個關於家庭倫理的弒母話題，很可惜，也許是因為審核原因還是本身功力不足，導致看完讓人覺得有些失望。不過，我覺得原生家庭對一個人的影響以及極端的弒母行為，實在值得我們搬到檯面上來探討。

1. 孩子，我就這樣遺棄了你

影片開頭就是一幕遺棄孩子的戲。

萬文芳因為要發展歌唱事業，不得已要放棄自己的孩子。她把孩子帶到孤兒院門口，騙他說：我們玩一個游戲，你閉眼從一數到一百，我就會再次出現!小孩子相信了，真的默默的數到了一百，睜開眼睛時，只看到了孤兒院的大媽。

面對這樣一個母親，可能很多人會跳出來指責她自私，縱使她表現的多麼不願意。就像老田說，如果大家知道她有一個私生子，她能被口水淹死。

▲影片中的案發現場

以前的我也是這樣子認為的：既然你生了它，就該為它負責不是嗎?不然別生啊，早幹嘛去了?現在，看多了那些主人公們背後的故事，我反而覺得，我們會不會，苛刻了些?

我們之所以輕易去指責一個人，很大部分的原因是我們沒有，也不必去面臨和TA一樣的選擇。開口指責一個人很容易，幾乎沒有成本，同時它還讓我們占據了道德上的制高點，痛痛快快又合情合理的抒發著我們的不滿情緒。但，指責之後呢?

當然，我無意為遺棄孩子的父母們洗白，遺棄就是遺棄，無論理由多麼充分。但我只是覺得，我們是不是應該多想那麼一點點，多看那麼一點點，找找問題的原因在哪裡?以及如何盡可能去規避類似問題的發生?

指責和謾罵永遠解決不了問題，只會讓問題雪上加霜。

2. 如果，那是我媽媽該多好

劇中殺害萬文芳的兇手，有著極其不幸的童年：他從小就被父母拋棄，被祖父母稱呼為「孽種」，被美國夫婦收養之後，又被虐待，這導致他患有嚴重的精神障礙。在他千方百計回國後，試圖認萬文芳為母親時，親子鑒定結果暴露了真相，他惱怒之下用刀刺倒了萬文芳...

▲周迅在片中飾演律師

我驚訝的發現，原來全天下缺愛的孩子都是一樣的。他們想要的就是被人愛，被人看見。如果自己得不到，身邊又有看上去很愛孩子的父母，那就會轉而去羨慕別人，甚至心裡默默的想：如果那個人是我的母親，我一定也會被人那樣子愛吧。

不瞞各位，我曾經就和這個孩子的想法一模一樣，看到那些其樂融融的家庭，我真的打心眼裡羨慕，我有多希望，自己就是他們啊。甚至偷偷在心裡怨恨的想：老天爺怎麼會這么不公平?

▲法庭上的對手戲精彩紛呈

多少年後，我才真的懂了「家家有本難念的經」這件事：那個看上去對孩子脾氣好好的父親可能轉眼就會朝著母親摔盆摔碗，而那個看似對孩子無微不至的母親可能是在用軟緊緊纏繞著她 的孩子...

父母沒有按照期待的那樣愛我們，讓我們失望不已。但，你有沒有想過，也許他們給你的已經是他們拼盡了全力的結果?

這個世上再也沒有比出生更不公平的事了，我們沒有選擇，沒有第二次機會。但這個世上也再沒有比出生更公平的事了，因為我們每個人得到的都是看看這個世界的機會。

3. 但願，每個孩子都有人愛

兇手最後自殺前，問：我的媽媽是愛我的，對吧?在得到了別人的肯定回答後，他義無反顧的選擇了用跳樓的方式結束了自己悲劇性的短短一生。從被父母遺棄開始，到被自己遺棄結束。

兩個沒有血緣關系的人，因為命運扭轉，糾纏到了一起：一邊是極度渴望母愛的孩子，一邊是因遺棄自己的孩子而一直心懷內疚的母親。可命運之輪毫不留情的極速轉向了悲劇，兩個生命就此隕落，帶著彼此這一生都沒有完成的遺憾。

▲三人對手戲張力十足

觀影時我就在想，如果沒有人道破親子鑒定的真相，或許，這個故事會有一個母子甜蜜生活的happy ending也說不定。雖然真相是這兩個人壓根就是沒有血緣關系的陌生人，但真相，真的那麼重要嗎?

我不知道，我也無法回答這個問題。

突然想起了《何以為家》里的瑞恩，他說：我要控告我的父母，因為他們生下了我!突然想起我身邊一對恩愛美滿的丁克夫妻，我問他們為什麼不要孩子，女方說：因為我覺得我沒有足夠的信心帶好一個孩子!

生個孩子確實很容易，但想要帶好一個孩子卻並不是一件簡單的事。無論何時，都請記得，那個孩子是和你我一樣的生命，如果你愛TA，就請做好充分的准備再迎接TA來到這個世上，在此之前，請先學會愛你自己，學會為你自己負責!

願每個孩子都有人愛，如果沒有，就請自愛!

《保持沉默》觀後感三

按理說，周迅+吳鎮宇陣容的電影，應當是有票房吸引力的。前不久看《哪吒》正片前的貼片廣告，周迅一出現，還沒有台詞，我爸就跟我約定要看這部《保持沉默》。可是首映日過後，這部電影的排片就「血崩」了，令我很是疑惑。

看罷電影，我覺得《保持沉默》其實是一部在製作上有質量也有心思的電影，但苦於主創能力上的「心有餘而力不足」，無論在情節、立意，還是在人物、演技上，都存在明顯的硬傷，再加之市場上的對手過強、自身宣發不到位，內外因綜合導致了該影片「沉默」的結局。

情節設定上，該片可謂是虎頭蛇尾的典範。前半程很是精彩，圍繞女明星萬文芳遇刺事件以及兇手的身份和犯罪動機，設下了圍繞主線的諸多懸念。審判時的激辯、真相上的探尋、人物關系的建構，都是順暢和豐滿的。

但是在片過三分之二後，懸疑的劇情轉換成溫暖的愛情，各大人物的智商、情商開始掉線，還生硬地設置了正反派的沖突使故事走向完結。而兇手為什麼刺殺萬文芳這一核心問題，直至結尾也沒有得到很合理的解釋，大體歸咎於精神上出了問題，最後一激動還跳樓自盡了。

前面懸念架構得再好，後面草草收場，令緊張的節奏突然泄了氣，甚至有些狗血，這實在可惜。

人物設定上，主創似乎不懂賣點何在，完全浪費了手中的題材。

賣點一，是周迅一人分飾兩角。雖然金庸先生早在1977年就說過「由於兩個人相貌相似，因而引起種.種誤會，這種古老的傳奇故事，決不能成為小說的堅實結構」，還舉了莎士比亞的例子證明這種題材創作難度大、不易出精品，但本片既然設定了兩個外貌神似的人物，選擇了挑戰這種題材，就應當利用好這兩人的關系。影視不同於小說，因為同一演員在影視中的不同表現，既體現自身的演技，也滿足觀眾的期待。但是，本片完完全全沒有珍惜這個賣點，周迅飾演的明星萬文芳自開頭被刺，就始終昏迷、躺在醫院，然後在片尾死亡，除了穿插一些回想並沒給劇情帶來推動作用，換個人演出也完全不影響劇情發展，而她飾演的律師端木蘭是絕對的主人公，除了說是萬文芳的歌迷以外並未發生直接的關聯。因此，電影對這兩個外貌相似人物的應用是不相關而且失衡的。

賣點二，這是律政題材的電影，片名也是出自庭審上被告的沉默權。但是庭審部分佔全片的比重非常有限且不是重點，它成了推進男女主人公感情增進的輔助線索，也註定使故事結局在庭審結束後落入愛情片的俗套。

賣點三，男女主人公(演員也是)一個大陸，一個香港，兩者在地域上的差異有許多值得言說的地方，可以激起戲劇沖突，比如可以討論兩地法制制度與法治思想的差異，大陸律師在香港庭審中遭遇的阻礙與挫折，香港法律的陪審團制度存在的特異性與問題等等，但是本片只用在「兩地氣候差異大，北京天氣寒冷影響了香港律師早年北上追尋愛情」這個淺顯的情感橋段中，令人惋惜。

這部電影到底想要說明什麼?電影立意的表達也是模糊不清的。與片名最相關的，行使沉默權這種「程序正義」與真相昭彰的「結果正義」，兩者孰優孰劣?電影似乎並未加以討論。對於真相或是愛情的追求應當鍥而不舍?好像主要劇情講的就是這個，但在片尾曲的時候，又放了一堆短視頻來「點題」，點的卻是「陪伴的重要性」，與電影也不能說完全無關，但給觀眾生硬的感覺。

這情節、人物、立意三個大問題，都可以歸結為編劇的功力不足，他有零星的靈感，卻難以組織成結構完整的故事;他有創作之初的命題，卻在創作過程中離題，當他們在故事結束時有了驚覺，卻粗糙簡單地在片尾用「花絮」去點題，又顯得畫蛇添足。

除了編劇的問題，演員的台詞功底也暴露出不足。這當然不是說周迅，她分飾兩角可謂信手拈來，就連粵語都講得那麼自然，其靈氣並沒有隨著年歲增長而泯沒，不愧是居於電影氣質與演技巔峰的「周公子」。

吳鎮宇和祖峰兩位老戲骨也交出了滿意答卷，前者亦庄亦諧的表演將情緒表演得內斂而自然，後者雖然造型上從青年老狼發展為老年高天鶴讓人有些出戲，不過演技上不存在問題。

但除了這三人，其餘青年配角基本上是零演技，念白過於背誦，缺乏感情，有日語中「棒讀」一詞的意味，這種演技的鮮明反差也撕裂了影片的一體性。

至於票房低的外因，不得不說《哪吒之魔童降世》，其上映已超一個月仍在以每日數千萬的票房增長，令《流浪地球》影史第二的寶座岌岌可危。而與《保持沉默》同時上映的《速度與激情》，作為系列爆米花大片已經積累了足夠的觀眾與口碑，劇情的薄弱可以靠視聽沖擊力來抵消，將會是近期的票房冠軍。

在宣發上，這部電影似乎放棄了相關的努力，除了影院的貼片廣告，網路上全然不見對於它的宣傳、關注與討論熱度。在上面兩強的夾擊下，加上自身質量的不足，《保持沉默》在市場上的「沉默」便是註定的了。

雖然批評了這么多，但是看到該片至今不足2000萬的票房，還是不免為其惋惜的。雖然編劇與演技上誠意有餘、能力不足，但從製作上可以看出這絕不是個「騙錢之作」。

體驗了電影大部分時間的緊張，忽略掉最後高潮戲俗套的橋段，讓尾聲結束在北京的雪夜中，結束在周迅溫暖而撫慰人心的歌聲里，這，其實也是比較不錯的體驗。

《保持沉默》觀後感四

看豆瓣影評5.8，但為了周迅、再加上時間湊巧，跑來看這場電影。第一次寫影評，認真一點。一、劇情較老套，無驚喜，最後的反轉有一些驚到，但反轉得比較生硬;二、邏輯不清，或是未交代清楚緣由。個人認為寧願多加幾十分鍾來交代，比糊弄要好。有幾個疑問：1、為什麼張小傑要殺害父母，因為父親破產後虐待過他，但是作為觀眾，感受到的卻不是那麼深刻;2、孤兒院的孩子為什麼欺負張小傑，他們叫他孽種，但是孤兒院里的孩子都是被遺棄的，同理心來看並不存在誰是孽種誰不是的說法，沒有其他原因導致張小傑被欺負嗎?3、燒毀孤兒院的火是因為線路老化導致，為什麼在張小傑回憶他與萬思成一起才床上打鬧的時候，火爐里的火太搶戲，作為觀眾的我以為那把火是火爐引起的，本電影刻畫得有點主次不分。4、張小傑小時候看著孤兒院被燒，電影並沒有花時間刻畫他有多難過，決定替代他成為萬思成?還是說在拿思成項鏈的時候決定替代他?三、感情不強烈。端木跟正為和好的促因是吉米用刀架在端木脖子上，吉米知道端木懷孕，想到自己，所以自我了斷，這一個橋段刻畫不夠細膩，沒有讓人記得緊張、惋惜、難受，很草率，所以讓人感受不到端木與正為之間的深愛，以至於後來的復合就像僅僅是因為老公有小三就跟舊情人復合。四、選角色，演員演技都還不錯，尤其是周迅，依然沒有讓我失望。唯一的問題是，既然劇本不是太好，也請了周迅和吳鎮宇、祖峰來做門面，為什麼吉米這個角色給不知名的演員來演，雖然他演技也過關，個人認為給演技進步大的流量演，對票房更有利。綜合以上，本劇我給5分，還是沖著周迅去的，不能再多了。以上為個人拙見。

《保持沉默》觀後感五

——「我姥姥說像我們這樣的小野種，就不應該來到這個世界上，害人害己」 ——「我媽可不是這樣說的，她說我是她的天使」

短短兩句話，就可以看出幼年萬思成和張小傑之間強烈的反差對比，幼年萬思成一直生活在媽媽的愛與關懷里，即便被遺棄，性格開朗活潑的他，也一直堅信媽媽會回來找他，而張小傑的媽媽生下他後便外出打工，和姥姥生活在一起的他，聽到最多的就是「小野種」三個字，加上小夥伴們的毆打欺凌，讓他越發的自卑敏感。

「我天天都能看見她，卻從來無法靠近她」，長期缺愛的環境下，讓張小傑對萬新成口中溫柔漂亮的媽媽，產生了強烈嚮往，而後養父母對他的虐待囚禁，讓他的心理逐漸扭曲，把自己當做了萬思成，萬文芳則成了他陰暗的生活里，唯一一束溫暖的光，正因如此，張小傑在認親失敗後，才會情緒失控，在幻覺中殺掉了萬文芳，最終導致「弒母」大案的悲劇發生。

「我天天都能看見她，卻從來無法靠近她」，長期缺愛的環境下，讓張小傑對萬新成口中溫柔漂亮的媽媽，產生了強烈嚮往，而後養父母對他的虐待囚禁，讓他的心理逐漸扭曲，把自己當做了萬思成，萬文芳則成了他陰暗的生活里，唯一一束溫暖的光，正因如此，張小傑在認親失敗後，才會情緒失控，在幻覺中殺掉了萬文芳，最終導致「弒母」大案的悲劇發生。

周迅在片中分飾兩角，精湛的演技讓兩個角色都有血有肉，毫不違和。尤其是戲份不多，但情感爆發集中的萬文芳，在未來和孩子之間抉擇時的糾結，在遺棄孩子時的痛苦不舍，在被遺棄孩子找上門時的愧疚慌亂，在看到親子鑒定報告時的崩潰無措，這些自然靈動的表現，都讓這個關鍵角色變得飽滿生動，讓人印象深刻。

故事最後端木蘭的一句話，「我想讓我的孩子看看這個世界」，也讓張小傑有所釋懷。「我媽媽她是愛我的，對嗎?」正如導演所說，每一個有勇氣讓孩子來到這個世界上的媽媽，對孩子都有著一份愛，只是基於各種原因，無法去表達或是陪伴。希望世界可以善待每一個被原生家庭傷害過的孩子吧，也希望這些孩子不再執著於曾經的傷痛，在成長的過程中學會愛與被愛。

《保持沉默》觀後感六

觀影完《保持沉默》，我想到了不久前的黎巴嫩影片《何以為家》，其中有一幕場景我仍記憶猶新：出現在法庭上的贊恩，說出了叩擊靈魂的陳述「我要起訴我的父母，因為他們生了我」。 《保持沉默》中也相似的控訴「你既然這么討厭我，為什麼要把我生下來，為什麼?」父母與孩子的關系本是世界上最親密的關系，到底是什麼讓孩子對父母有這么深的怨恨?

《保持沉默》由周可自編自導，周迅、吳鎮宇、祖峰領銜主演。它以密室兇殺案為開端，著名歌星萬文芳在密閉化妝間遇害，當時在場的只有吉米托馬斯一人。吉米的辯護律師端木蘭准備為他做無罪辯護，因而在法庭上與該案的檢控官吳正為展開了激烈的爭辯。真相一層層地被揭開，密室兇殺案演變成了「弒母」案件。隨著本案關鍵證人萬文芳製作人的介入，真相愈加撲朔迷離。

電影里周迅一飾兩角，不僅是風姿綽約的歌星萬文芳，而且是理性冷靜的律師端木蘭。反差如此大的兩個角色，周迅卻是駕馭地游電影里周迅一飾兩角，不僅是風姿綽約的歌星萬文芳，而且是理性冷靜的律師端木蘭。反差如此大的兩個角色，周迅卻是駕馭地游刃有餘，盡顯專業演員的氣魄和自信。其中和吳鎮宇的對手戲中粵語普通話的自由切換展現了周迅扎實的台詞功底和演員的用心態度，這部電影應該是周迅演員生涯里台詞最多的作品了。另外她還獻唱了主題曲《一生守候》，磁性又溫柔的歌聲直抓人心。

《保持沉默》作為一部較為規整的懸疑片，雖然它燒腦反轉的懸疑劇情稱不上特別精彩，但它想表達的意義卻是「俘獲」了觀眾的心。電影里提到了許多普遍存在的社會問題，涉及棄嬰、弒母、家暴、虐童、性侵還有原生家庭的影響等，《保持沉默》的電影名字彷彿在告訴我們「要聽到那個‘沉默之下’的聲音」。

周迅在談及接拍這部電影的原因時說：「想要讓大家一起去討論下關於原生家庭的問題，我覺得這是很重要、很值得討論的一件事情」。周迅作為出道多年的演員，演戲不僅是她的工作，更是她想讓更多的人關注社會問題一種方式。對於演員來說，這種社會責任感是相當難能可貴的。

看過電影之後，的確帶給我們很多思考，現實生活中有無數人都苟活在陰影之下，因為原生家庭的影響，成長過程中經歷了太多的看過電影之後，的確帶給我們很多思考，現實生活中有無數人都苟活在陰影之下，因為原生家庭的影響，成長過程中經歷了太多的黑暗，更多的是缺乏父母的愛，所以才有了很多像吉米托馬斯、贊恩這樣的悲劇性人物。為了不讓更多的悲劇重蹈覆轍，電影社會探索的意義隨之顯現，並遠遠超過了電影本身。正如導演周可說：「作為一個母親，我非常想從孩子和母親的角度來了解弒母者的犯罪心理和內心活動，找出悲劇的根源，探尋和解的方法。」

我想，也許只有當千千萬萬的人正視這些社會問題，而且能夠予以重視時，真正的改變才會開始發生，悲劇可能也不會重蹈覆轍。

㈤ 如何評價電影《保持沉默》

一部表現平平的懸疑犯罪電影。

《保持沉默》是由周可自編自導，周迅、吳鎮宇、祖峰、孫睿等主演的懸疑犯罪電影。於2019年8月23日在中國內地上映。該片講述了律政女強人端木蘭與檢控官吳正為因一場案件在庭審上相遇，並為尋找真相展開了爭鋒相對的法庭辯論的故事。

整體來說中規中矩吧。

㈥ 丁曉禾扮演者是誰

《對手》中丁曉禾的飾演者是王天辰。

王天辰，中國內地男演員，1993年2月4日出生於北京，2016年畢業於上海戲劇學院表演系。

2015年，拍攝電影《保持沉默》，與周迅、吳鎮宇合作；2016年，簽約華誼兄弟並正式進入演藝圈；同年，拍攝電視劇《孤芳不自賞》，與Angelababy、鍾漢良、孫藝洲合作。

結局

隨著廈州間諜一網打盡，段迎九在內的所有專案組成員都獲得集體二等功，黃海則獲得個人二等功。小年之初，丁曉禾陪著李小滿在家吃飯，段迎九也回家探望母親，兒子陳星回國團聚，陳華也突然現身。

㈦ 雪中悍刀行靖安王兒子扮演者

雪中悍刀行靖安王兒子扮演者是王天辰。

王天辰，1993年2月4日出生於北京市，中國內地影視男演員，畢業於上海戲劇學院表演系。2015年，出演周迅、吳鎮宇、祖峰主演的懸疑律政電影《保持沉默》，在片中飾演檢控官吳正為的助手秦剛，這是他的首部電影作品。2016年，簽約華誼兄弟時代文化經紀有限公司，成為旗下簽約藝人，從而正式進入演藝圈。

人物角色

在《雪中悍刀行》王天辰在劇中飾演靖安王世子趙珣，這個角色與王天辰過去飾演的角色相比，有著天壤之別。

趙珣，是一個有著復雜人性的角色，非常地陰險狡詐，這個特點完全是遺傳了他的父親靖安王。讓人意外的是靖安王世子比父親的野心更大更加的陰險，因為他對自己的繼母裴南葦也存在非分之想。

雖然王天辰年齡不大，但是卻把一個人性極其復雜的角色刻畫得入木三分，雖然飾演的是反派角色，但是出色的演技博得了觀眾的喝彩，王天辰終於憑借實力走紅了。