電影演員流近

⑴ 十大影視巨星都有誰呢

「十大影視巨星」都有誰呢?

一，港台類的(男士的。排名不分先後)。

1，周潤發。代表作品:《上海灘》等；

2，狄龍。代表作品:《邊城浪子》等；

3，李小龍。代表作品:《猛龍過江》等；

4，姜大衛。代表作品:《新獨臂刀》等；

5，成龍。代表作品:《師弟出馬》等；

6，鄭少秋。代表作品:《戲說乾隆》等；

7，洪金寶。代表作品:《贊先生和找錢華》等；

8，爾冬升。代表作品:《三少爺的劍》等；

9，張國榮。代表作品:《霸王別姬》等；

10，萬梓良。代表作品:《魔殿屠龍》等。

二，港台類的(女性的。排名不分先後)

1，汪明荃。代表作品:《萬水千山總是情》等；

2，惠英紅。代表作品:《飛狐外傳》等；

3，梅艷芳。代表作品:《東方三俠》等；

4，張曼玉。代表作品:《新龍門客棧》等；

5，林青霞。代表作品:《笑傲江湖之東方不敗》等；

6，鍾楚紅。代表作品:《秋天的童話》等；

7，龔慈恩。代表作品:《雪山飛狐》等；

8，米雪。代表作品:《大俠霍元甲》等；

9，葉童。代表作品:《新白娘子傳奇》等；

10，趙雅芝。代表作品:《上海灘》等；

三，中國大陸(男士的。排名不分先後)

1，唐國強。代表作品:《今夜星光燦爛》等；

2，劉江。代表作品:《閃閃的紅星》等；

3，李保田。代表作品:《神醫喜來樂》等；

4，游本昌。代表作品:《濟公》等；

5，鮑國安。代表作品:《三國演義》等；

6，杜雨露。代表作品:《省委書記》等；

7，郭振清。代表作品:《平原游擊隊》等；

8，濮存昕。代表作品:《董存瑞》等；

9，趙小銳。代表作品:《水滸傳》等；

10，孫道臨。代表作品《非常大總統》等

四，中國大陸(女性的，排名不分先後)

1，劉曉慶。代表作品:《挺進中原》等；

2，陳沖。代表作品:《垂簾聽政》等；

3，姜黎黎。代表作品:《紅牡丹》等；

4，宋春麗。代表作品:《烈火金剛》等；

5，田華。代表作品:《咱們的牛百歲》等；

6，王莉。代表作品:《江姐》等；

7，賈青。代表作品:《神槍》等；

…… …… ……其他不記得姓名的大陸女性影視巨星就直接忽略了！

五，國外的國際影視巨星的(列舉四位)。

1，阿蘭德龍。代表作品《佐羅》等；

2，史泰龍。代表作品《第一滴血》等；

3，阿諾,施瓦辛格。代表作品《蒸發密令》等；

4，傑森.斯坦森。代表作品《敢死隊》等；

…… …… ……

影視巨星，我覺得是影響力和作品質量是標准，說說自己的看法。

無論是國內國外，他都當之無愧。奧斯卡終身成就獎，美國都乃至全世界都是知道「中國功夫」不敢說百分百，但是百分十70是因為成龍大哥的影響力。

大哥的電影在好萊塢就是招牌，品質的保證。他把中國電影帶出了國門，帶到世界各地，人們也因為成龍功夫明星，認識了中國文化，更好的了解了中國，輸出了中國的武術文化和影視文化，功不可沒！

都是武術明星，李連傑的《木乃伊》系列也是大片，還有《丹尼狼犬》等等這些的好萊塢片子也非常給力。

國內就不多說，影響力也是一流，為中國的影視行業增加了一分力量，並且也是帶出國門，帶到好萊塢的，美國歐洲的武打明星，貢獻巨大。

事實上宣傳了香港電影，並不代表內地影視行業，而國外的人認識他，都是知道他來自香港，所以說更多的是傳播香港影視，對國內的影視行業影響力巨大。

都是香港的老戲骨了，內地的影視行業比香港的起步晚，所以出名的都是香港的居多，不過他們的貢獻有目共睹，現在的演員有那麼好的環境，都是幾代人努力爭取來的，他們真是功不可沒，不過很多的90.00後都不認識，畢竟時代不同。

吳京是這幾年尤為突出，各種電影都是表達愛國情節，劉德華就不說了，人帥還努力，張學友也是有影視的，但是音樂更加突出，為他的影視傳播帶來了便利。

周星馳的喜劇比較突出，是一代人的記憶，國內喜劇大師。缺點是，國際影響力確實沒有前面的幾位大，這是事實，影視明星不單單是做電影，如果沒有把中國文化傳遞出去，我都覺得是小明星，只有為國家做出貢獻，才是真正意義上的巨星。

我是夜色o未央。這個問題我來回答。說到十大影視巨星。每個人心中都會有一個最佳十人組的。我們先不談外國的。就只說中國的。那麼今天我來說一下我心中的十大影視巨星吧。

一、周星馳

二、劉德華

三、李連傑

四、吳京

五、成龍

六、甄子丹

七、葛優

八、周潤發

九、沈騰

十、張國立

電影是所有人的喜愛，有些電影明星影響一代人甚至幾代人以及永遠 ，今天羅列中國電影界影響最深的十大影星之一，除了羅列的10位以外，還有很多影星貢獻也是非常大的，不一一羅列出來，望理解。

1.李小龍

1940年11月27日出生於美國，祖籍廣東順德。 一代武術宗師、武術技擊家、武術哲學家、功夫影帝、功夫電影的開創者、武道哲學的創立者，截拳道的創始人 。將中國功夫傳播到全世界第一人，打入好萊塢的首位華人，他革命性地推動了世界武術和功夫電影的發展。

李小龍創造了中國世界紀錄協會世界最多影迷的武術家的世界紀錄，全球共擁有2億以上的影迷。 這個一生充滿傳奇色彩的熒幕英雄，影響了何止一代人。

2.張國榮

1956年9月12日出生於香港，歌手、演員、音樂人， 華人影視歌多棲發展的代表之一。這個同樣是具有傳奇色彩的影星，中國流行文化的指標人物之一，影視歌全能亞洲巨星； 他是一位不僅達到演藝界巔峰地位，而且屹立二十年不見褪色的亞洲頂級巨星；他善良，寬容，堅強，熱誠，令所有接觸過的人都贊不絕口的好人。 張國榮的光芒在他有生之年一點也不暗淡 ，但是失去的往往最讓人惋惜，錯過的最讓人惦記。

3.周潤發

1955年5月18日出生在香港南丫島，籍貫廣東開平， 國家一級演員。曾經三度獲得香港電影金像獎最佳男主角獎，另外也拿到兩次台灣電影金馬獎最佳男主角頭銜 。如果說張國榮在歌曲界的對手是譚詠麟，那麼在影視界的對手無疑就是這位老天皇了。

周潤發印證香港80年代的黃金時期，並塑造了多個膾炙人口的經典角色： 許文強、小馬哥、賭神等多不勝數 。他爐火純情的演技征服了每一個人，譽有香港「演技之神」的名銜。

4.成龍

1954年4月7日出生於香港，祖籍山東煙台。 成龍不僅代表了香港電影的成就，而且還具有世界性的影響力。作為中國功夫電影的代言人，他在好萊塢向人們展示了中國傳統文化中英雄的概念，為世界打開了一扇了解中國文化的窗口，成為中國傳統文化的傳播者和發揚者。

「大哥」的稱號不只表現在演藝圈，帶領的成家班戰功彪炳，曾榮獲第4、5、7、8、9、14、21屆金像獎最佳動作指導獎，以及金馬獎第31、32、34 屆金馬獎最佳動作指導獎。成龍還獲得了奧斯卡終身成就獎，也是首位獲得奧斯卡終身成就獎的華人。

5.周星馳

1962年6月22日生於香港，祖籍浙江寧波，華語影壇的標志性人物之一， 被譽為中國的查理·卓別林，20世紀90年代，由於他主演的電影屢破票房紀錄 ，與成龍和周潤發並稱「雙周一成」，意為香港電影票房的保證。

周星馳既是傳統喜劇的繼承者，也是開拓者。 他通過表面毫無邏輯關聯的語言和肢體動作來表現人物在矛盾沖突中的行為方式 ，從而形成無厘頭的表演方式，深受觀眾喜愛。

6.梁朝偉

1962年6月27日出生於香港，祖籍廣東省台山市， 在中國影帝稱號的影星我想非他莫屬了。「無線五虎」之一， 外形清俊，戲路寬廣，無論是嚴肅文藝還是 搞笑 喜劇，藝術片或商業武俠片，皆能勝任自如，是香港實力派演員的傑出代表。

梁朝偉是獲得 香港電影金像獎和台灣電影金馬獎最佳男主角最多的人。其中金像獎最佳男主角5次，金馬獎最佳男主角3次。另外，他憑王家衛的《花樣年華》獲得戛納電影節最佳男主角。 2008年，憑《色戒》獲得亞洲電影大獎最佳男主角。天生就是為演戲而生。

7.李連傑

1963年4月26日生於北京市，1975年至1979年連續五年獲全國武術全能冠軍，1982年主演電影《少林寺》轟動全球，1991年後的《黃飛鴻系列》開創了武俠電影風潮，同時塑造出方世玉、張三豐、霍元甲、陳真、令狐沖等經典角色， 被國內外媒體譽為功夫皇帝。從出道開始就是理所當然的第一主角。

李連傑的功夫是毋庸置疑的，也是能在好萊塢混得比較好，有世界知名度的中國明星。出道至今飾演的」武術宗師「個個經典。

8.劉德華

1961年9月27日出生於中國香港，香港「四大天王」之一， 塑造電影人物形象最多，涉及電影題材最多的影星 。如果他認第二，沒人能認第一了，其參與出演的電影已經超過140部。

劉德華是個多線發展的藝人。 作為歌手，他是吉尼斯世界紀錄大全中，獲獎最多的香港歌手 ；電影方面他曾三度奪得香港電影金像獎最佳男主角、以及獲得兩座台灣金馬獎影帝。

9.葛優

1957年4月19日出生於北京，籍貫河北饒陽縣， 當今中國最優秀的男演員之一，從演以來已經出演過50多部電影以及10餘部電視作品；他不但手捧國內表演最高獎金雞獎，而且榮登戛納影帝寶座。 如果論演技，他絕對沒得說，可以和上面任何一個爭長短，在當今這個追求顏值的 娛樂 圈裡，能混成個「大腕」級的人物，功力自然是非同小可。

葛優從1997年的影片《甲方乙方》開始，葛優與搭檔馮小剛一起開創了中國賀歲電影的局面。之後，由葛優主演、馮小剛導演的《不見不散》、《沒完沒了》、《大腕》、《手機》等賀歲片在中國獲得了票房奇跡，深受觀眾喜愛， 這也讓葛優憑借喜劇奠定了自己在影壇的地位 。

10.姜文

1963年1月姜文出生在河北唐山，1984年畢業於中央戲劇學院。姜文屬於演藝圈中的實力派人物，能演能導， 屬於當代中國電影界的最重要人物之一。這個快被人遺忘的影帝級人物，總是給人那麼隨便，甚至有點邋遢的感覺。

但如果說中電影人，絕對不能少的了他，因為在大陸，有演技的演員們都爭先恐後的拍電視劇， 而這個老男人卻孤獨的奮斗在電影界，且成績極為顯著。我想《紅高粱》能夠在嘎納電影節上得獎，他是功不可沒的功臣！

影視內的十大巨星主要有以下幾位（排名不分先後哦）

1、周星馳，我們的星爺

周星馳1962年6月22日生於香港，華語影壇的標志性人物之一，曾被譽為中國的「卓別林」，也是國內數一數二的顏值代表人之一，他作為香港影視票房的重要保障者，由他出演的作品。一直位居前茅，代表作《功夫》

2、成龍，一代功夫巨星

成龍1954年4月7日出生於香港，從小習武，也讓他成為了國內的功夫電影的代表人之一，曾在好萊塢拍攝多部影視，一直深受國內外各網友的一致肯定，更是圈粉無數，這個世界上沒有成龍拍不了的冒險動作片，至今沒有任何一個保險公司敢為他買下保險，成龍更是中國傳統文化的傳播者和發揚者，代表作《警察故事系列》

3、周潤發，影視界霸主

周潤發1955年5月18日出生於香港，香港影視標志性人物之一，國家一級演員，曾獲得香港電影金像獎最佳男主角獎，也是一名國際知名演員，發哥的電影可謂經典，可謂影視界的霸主，更是國內的著名影帝，代表作《澳門風雲》

4、劉德華，不老男神

劉德華1961年9月27日出生於香港，他是華人 娛樂 影視圈的代表性人物之一，既是著名歌手也是知名演員，他的作品激勵著一代又一代人不斷前行，因為他的認真，堅毅讓他近幾十年一直火爆下來，可謂真的是不老男神，代表作《旺角卡門》

5、梅艷芳，傳奇女神

梅艷芳1963年10月10日出生於香港，曾被譽為「全球華人演唱會最多的女歌手」跟無數國內著名演員合作過，周星馳曾評價她：百年難得一見的演繹天才，更是國內話語影視的代表性人物之一，影響力巨大，代表作《鍾無艷》

6、李連傑，功夫影帝

李連傑1963年4月26日出生於中國北京市，曾在少林寺習武，被譽為國內的功夫巨星，在國際上更是著名功夫明星，曾受到周恩來總理的接見，可為是影視界的功夫天王，至今依舊是國內功夫界的代表性人物之一，代表作《黃飛鴻》

7、洪金寶，武打天王

洪金寶1952年1月7日出生於香港，他多才多藝，在功夫上面更是出名，是國內的功夫明星代表之一，香港票房的保障者之一，在演繹上獨領風騷，曾跟李連傑，甄子丹等人一起合作。更是創造自己的「洪家班，」代表作《我的特工爺爺》

8、古天樂，公益天使

古天樂1970年10月21日出生於中國香港，國內十大影帝之一，曾出演過許多優秀作品，國際知名演員，做事認真，十分刻苦，更是有一個善良的心腸，曾用自己的資金建造出幾百所希望工程，幫助過許多人，他接過無數的戲，只為有更多的錢投入但公益事業中，他是當之無愧的公益天使，代表作《竊聽風雲》

9、梁朝偉，演繹天才

梁朝偉1962年6月27日出生於香港，香港 娛樂 圈代表人物之一，更是國內著名演員，他德才兼備，戲路寬廣，傑出演技實力派，曾獲得「金像獎」5次，「金馬獎」3次，是當之無愧的影帝，代表作《鹿鼎記》

10、梁家輝，實力影帝

梁家輝曾是金像獎獲得者最年輕者之一，獲得三次金像獎，實力派演繹人物代表性之一，可謂輝哥一出手，必出精品，更是香港界影視圈實力大咖，與無數影帝合作，堪稱影帝級別演員，代表作《情人》

總結：以上十位影帝，排名不分先後，他們打造出國內最著名最優秀作品，激勵著無數人前行，德才兼備，自身品質良好，為人低調，愛國敬業，所以，他們是當之無愧的影帝！

一百個人心中有一個百個哈姆雷特。這就要看你喜歡什麼類型的，比如外表啊、內涵啊，畢竟每個人心裡的衡量標準是不一樣的。而我覺得國內的有這些：

1、李小龍

2、張國榮

3、周潤發

4、成龍

5周星馳

6、梁朝偉

7、李連傑

8、劉德華

9、姜文

10、葛優

1李小龍

個人評價;李小龍的一生是短暫的，但他的光芒依然存在，他如同一顆耀眼的彗星劃過國際影壇的上空，目前依然有很多人崇拜他(星星) 所以我認為他是NO;1代表作： 《精武門》(1972年)《猛龍過江》(1972年) 《龍爭虎鬥》(1973年)

2 周星馳

個人評價;他是一個神話...他開創了香港影壇的先河...他的無厘頭是個奇跡如果讓我說讓我做個選擇,我覺得他比金凱瑞更合適更貼近喜劇之王....而他的目標正是奧斯卡正是好萊烏，相信他一定會在好萊烏的天空流下他的印記代表作：《審死官》《大話西遊之大聖娶親》《功夫》等等....

3 成龍

個人評價;他開創了中國影壇既李小龍後又一個奇跡，他是唯一一位亞洲演員在好萊烏流下印記的人，他是我們中國人的驕傲，他...就是成龍，不可否認成龍有今天的成就是他在功夫上拼來的，他是我們中國電影的驕傲，一棵永遠不滅的星代表作：《警察故事》系列 《紅番區》 《我是誰》《尖峰時刻》《神話》

4周潤發

個人評價;他的氣質是我最崇拜的，他有這一般人沒有的魅力，他的角色深深的刻在他的影迷心裡，小馬哥，高進......一個又一個角色被他演活了，賭神是被他演的那麼無法形容....他的演技不得不稱贊，但發哥卻在好萊烏混的不如意....我想說發哥回來吧,中國影壇需要你.........代表作：《英雄本色》 《賭神》 《監獄風雲》 《卧虎藏龍》

5李連傑

個人評價;李連傑生與北京，他曾連續5屆獲得全能武術冠軍，這個記錄至今無人打破....可以說李連傑是幸運的一九八二年張鑫炎所執導的《少林寺》，相中十七歲的李連傑，讓他一炮而紅，奠定其日後成為功夫巨星的里程碑。李連傑氣質.演技.穩重.剛毅.自信，以及更為內斂、更為深沉。作為國際影星成為中國武術和精神的象徵代表作：《少林寺》《黃飛鴻》系列 《龍之吻》 《致命武器》《英雄》

6 張曼玉

人評價;張曼玉出到不久就得到了大哥的栽培，在幾部警察故事裡她都是女主角，但是很多人把她名為花瓶，諷刺她的演技...萬萬沒有讓人想到的是就這個花瓶在1992年憑借電影《阮玲玉》一片精彩的演技，幾乎完美的表演克造了實實在在的阮玲玉，憑藉此片她獲得了多項大獎，其中包括柏林影展最佳女主角銀熊獎，從此在沒有人說她是花瓶,諷刺她沒有演技......代表作;《警察故事》《新龍門客棧》《阮玲玉》《花樣年花》《英雄》

7鞏利

個人評價;有這出色的演技，非凡的氣質,她曾扮演過多種類型的角色，多數是以農村婦人形象...而就是這個農村婦人的角色使她名聲海外，成功走向了國際市場，1992年張藝謀執導的《秋菊打官司》，片中演員賦予角色的生活實感深深打動了觀眾，秋菊不僅使鞏俐榮膺「金雞」、「百花」雙料影後，而且在第49屆威尼斯國際電影節上獲得最佳女演員獎，這是大陸女演員首次榮獲國際大獎。代表作;《紅高粱》《秋菊打官司》《搖啊搖，搖到外婆橋》《霸王別姬》

8張國榮

個人評價;他靜靜的走了，回憶起英雄本色里的阿傑，在想起倩女幽魂里的寧采臣，還有很多很多....問一句又有誰不想起他，哥哥....論演技他毫不遜色周潤發，論歌聲他和校長叱吒香港歌壇...他就這樣走了，他曾獲得多項榮譽其中包括第10屆香港電影金像獎最佳男主角代表作;《英雄本色》《阿飛正傳》《東邪西毒》《霸王別姬》等等

9 劉德華

個人評價;他曾叱吒香港歌壇影壇20年，他層獲得過無數的榮譽，並在2000年又躋身世界十大傑出青年，在當今的歌壇里他還在保持著每張唱片突破100W，在當今這個盜版猖獗的 社會 里，還有幾個歌手能保持如此的號召立，況且說他已經45了....他是真正的天王...一個不老的傳說...一個層沒走過下坡路的天王他為香港乃至亞洲影壇做出了巨大的貢獻....代表作;《暗戰》《天下無賊》《無間道》《旺角卡門》《瘦身男女》等等

10梁朝偉

他的演技沒有挑剔，他被選入十大巨星也毫不過分，至少我是這么覺得，他曾經獲得過2屆香港金像獎最佳男主角，並在2000年登上了國際影帝那就是第53屆戛納電影節，這對一名演員來說是莫大的榮耀，他的表演出神入化他層扮演過多種不同類型的角色，警察,卧底,黑幫大哥,江湖俠客等等，而他在生活方面更是個好男人，他與劉的愛情已經長跑10年了，希望他早日結婚...希望他事業更上一曾樓，多拍些好片子，為中國影壇做出應有的貢獻.....代表作;《重慶森林》《東京攻略》《無間道》《花樣年華》《春光乍泄》等等

我心中的十大巨星國內的有；周星馳、周瑞發、劉德華，張國榮、梅艷芳、林青霞、王祖賢、成龍、張家輝、趙麗穎、楊冪這些都是我喜歡的大明星，哈哈。

十大影視巨星排行榜：

一、吳京：百億票房締造者，代表作《流浪地球》《戰狼》系列；

二、陳道明：儒雅紳士，氣質非凡，代表作《康熙王朝》《歸來》等；

三、黃渤：草根影帝，代表作《瘋狂的石頭》《泰囧》等；

四、李保田：拿獎到手軟，代表作《宰相劉羅鍋》《神醫喜來樂》等；

五、葛優：喜劇天才，代表作《非誠勿擾》《甲方乙方》等；

六、鞏俐：天生的影後，代表作《紅高粱》《大紅燈籠高高掛》等；

七、章子怡：國際章，代表作《卧虎藏龍》《尖峰時刻》等；

八、劉曉慶：不老神話，代表作《武則天》《芙蓉鎮》等；

九、陳沖：美人不遲暮，代表作《小花》《末代皇帝》等；

十、斯琴高娃：演技一流，代表作《大宅門》等。

一、李小龍：中國真功夫，代表作《烏鴉》《精武門》等；

二、周潤發：帥到天荒地老，代表作《上海灘》《賭神》等；

三、張國榮：永遠的哥哥，代表作《霸王別姬》《英雄本色》等；

四、周星馳：星爺只有一個，代表作《食神》《功夫》等；

五、梁朝偉：全滿貫影帝，代表作《2046》《花樣年華》等；

六、林青霞：英氣逼人，代表作《東方不敗》《滾滾紅塵》等；

七、張曼玉：才貌雙全，代表作《新龍門客棧》《花樣年華》等；

八、鍾楚紅：再紅紅不過鍾楚紅，代表作《縱橫四海》《秋天的童話》等；

九、梅艷芳：影視歌三棲巨星，代表作《胭脂扣》《鍾無艷》等；

十、劉嘉玲：現在的大姐大，代表作《東成西就》《阿飛正傳》等；

歐美影視巨星：

一、施瓦辛格：英漢的代表，代表作《真實的謊言》《終結者》等；

二、李奧納多：俊男情聖，代表作《泰坦尼克號》《荒野獵人》等；

三、史泰龍：二號硬漢，代表作《第一滴血》《敢死隊》等；

四、湯姆·克魯斯：工作狂人，代表作《壯志凌雲》《碟中諜》系列等；

五、湯姆·漢克斯：文藝片主流，代表作《阿甘正傳》《西雅圖夜未眠》等；

六、奧黛麗·赫本：永遠的公主，代表作：《羅馬假日》等；

七、凱瑟琳·澤·塔瓊斯：美人的標准，代表作《偷天換日》等；

八、安妮·海瑟薇：另一個赫本，代表作《公主日記》等；

九、茱莉亞·羅伯茨：大嘴美女，代表作《麻雀變鳳凰》等；

十、朱迪·福斯特：雙料影後，代表作《沉默的羔羊》等。

1、李小龍：李小龍是中國知名巨星，武術技擊家、武術宗師以及功夫片的開創者，是華人武大電影演員，代表作品有精武門和龍爭虎鬥、猛龍過江等作品。

2、成龍：成龍是中國知名巨星，以功夫片著稱深受觀眾朋友們的喜愛和支持，代表作品有《警察故事》《醉拳》《新精武門》《蛇形刁手》等影視作品。

3、周潤發：周潤發是一位實力派演員，被譽為「演技之神」。帶給觀眾很多經典的作品，並且塑造了許文強和賭神等經典角色，深受觀眾的喜愛和好評。

4、周星馳：周星馳是華人中知名喜劇巨星，被稱為喜劇之王。憑借 搞笑 幽默的表現形式帶給觀眾歡樂深受觀眾喜愛的演員。在世界各地具有極大的影響力和知名度，代表作品有《功夫》《大話西遊》《美人魚》《長江七號》等。

5、劉德華：劉德華是香港知名影視巨星、歌手，是一個人氣很高的演員，深受影迷和歌迷朋友的喜愛，代表作品有《無間道3：終極無間》《暗戰》等。

6、李連傑：李連傑是中國知名影視男演員、製作人、武術運動員，主演電影作品有《少林寺》《黃飛鴻之壯志凌雲》《致命武器4》等影片，是享譽國際的功夫演員。

7、張國榮：張國榮是香港知名男歌手、演員，他是一個非常敬業的演員，也是一個人氣巨星，帶給觀眾很多經典作品，是影視歌全能亞洲巨星。代表作品有《東邪西毒》《霸王別姬》《金枝玉葉》等影視作品。

9、梁朝偉：梁朝偉是香港知名男演員，出演了很多影視作品，比如《喋血街頭》《鹿鼎記》《一代宗師》《捉妖記2》等深受觀眾朋友的喜愛和支持。

10、鞏俐：鞏俐是中國知名女演員，聯合國全球環境保護大使，出演的影視作品有《紅高粱》《滿城盡帶黃金甲》《霸王別姬》等影視作品，長得美麗演技很好贏得很多影迷的喜愛。

⑵ 難忘40年前電影《牧馬人》，朱時茂、叢珊主演，重要演員近況如何

【千部經典老電影巡禮（130）——《牧馬人》】

「天蒼蒼，野茫茫，風吹草低見牛羊，敕勒川，陰山下，天似穹廬，籠罩四野……」祁連山下，敕勒川青蒼蔚藍，大草原無邊無垠……這是電影《牧馬人》主題歌《敕勒歌》，其實，該歌選自北宋文學家郭茂倩編撰的上古至唐、五代的樂府詩歌總集《樂府詩集》，是南北朝時期北朝流傳的一首民歌。這部電影中，則是由劉秉義演唱的。

《牧馬人》改編自著名作家張賢亮的小說《靈與肉》，上海電影製片廠拍攝，謝晉執導，朱時茂、叢珊主演，1982年上映，講述了被錯打成「右派」的許靈均在西北牧場勞動以及與農村姑娘李秀芝結成連理的故事。

朱時茂飾演的許靈均因出身問題被打成「右派」下放敕勒川牧場，成了一個牧馬人，但當地牧民給予了他關懷和照顧，期間，他與農村姑娘李秀芝成為一對患難夫妻。父親許景由回國尋找失散多年的他，是走還是留，他難下決心……

叢珊飾演的李秀芝本是從四川逃荒來到敕勒川的農家姑娘，她明事理，敢擔當，讓丈夫感受到了家庭的溫暖。當丈夫問她：「你不怕我出國不回來了？」秀芝說：「我不怕，你會回來的。我拴不住你，也沒有那個本事，可是你祁連山背不走、大草原背不走……

劉瓊飾演的許景由是一位旅居美國的華僑企業家，當年，由於不滿封建婚姻，他丟下妻兒離家出走。30年過去了，深感內疚的他決心把兒子帶到美國，繼承遺產……

牛犇飾演的郭子是一位普通牧民，他善良、熱心，在最艱難的時刻，他機智地保護許靈均躲避了批鬥，還熱心腸為許靈均、李秀芝保媒，那句「老許，你要老婆不要？」的台詞，曾風靡一時。

方超飾演的清清是許靈均、李秀芝的兒子，是凝聚夫妻二人的「紐帶」。當許靈均要去北京見爺爺時，他問爸爸：「爸爸，北京在哪兒？」「北京，在縣城的東北邊兒。」乖巧，可愛……

陳肖依飾演的宋蕉英是許景由的女秘書，她陪同老闆回國 旅遊 ，並尋找他失散多年的兒子許靈均。該片不僅讓女一號叢珊大火，而且陳肖依的知名度也大幅度提升。

其他演員，雷仲謙飾演董寬，虞桂春飾演王福興，張曉慧飾演牛鳳英，蘇政飾演董大娘，吳景利飾演海生，趙子岳飾演向福順，宋健飾演董主任，奇夢石飾演謝文清，張妙珍飾演沈淑縝，隨叔君飾演女教師，董露莎飾演女售貨員，田歌飾演逃荒姑娘甲，尤麗玲飾演逃荒姑娘乙等。

《牧馬人》在國內公映後，引起巨大轟動，觀影人數超過一個多億，並頻獲大獎，如文化部1982年優秀故事片獎、第6屆大眾電影百花獎最佳故事片獎，叢珊飾演的李秀芝當選《中國青年報》「最喜愛的十大青年銀幕形象」，牛犇獲第3屆金雞獎最佳男配角獎和第6屆大眾電影百花獎最佳男配角獎等。

那麼，40年過去了，上述主要演員的境況如何呢？

朱時茂現在是一位依然活躍在影視界的著名演員，電影代表作除《牧馬人》外，其他還如《藍天防線》《飛行交響樂》《柯棣華大夫》《道是無情勝有情》《藍鯨緊急出動》《長江第一漂》等。近二年來，他還參演過《雪豹突擊隊之特戰槍王》《北轍南轅》《媽媽！》《活寶》等作品。

叢珊是一個北京姑娘，出演李秀芝時還不滿十九歲。但大紅大紫並沒有給她帶來好運氣，相反卻處處不順，於是在拍了幾部作品後，她去了法國高等戲劇學院深造。1996年，她帶著兒子回國定居，參演了《背水一戰》《愛情呼叫轉移》《桃花運》等影視劇。近年來，她還出演了《情深緣起》《我們的西南聯大》《三個十年》等作品。

作為中國早期著名表演藝術家，劉瓊上世紀40年代就曾與金焰、趙丹、舒適、陶金被譽為中國影壇「五大天皇巨星」。曾主演《青春之歌》《山間鈴響馬幫來》《海魂》 《女籃五號》《牧馬人》《最後的太陽》等影片。後轉型為導演，執導過《青春之歌》《喬老爺上轎》《女駙馬》《51號兵站》《阿詩瑪》《沙漠駝鈴》等著名電影。不過，2002年4月28日，劉瓊因病去世，享年89歲。他的妻子是著名電影表演藝術家狄梵。

牛犇出生於1935年，曾出演了上百部影視劇，但都是配角，如《山間鈴響馬幫來》中的密烏、《沙漠里的戰斗》中的小朱、《紅色娘子軍》中的小龐、《天雲山傳奇》中的王立漢、《泉水叮咚》中的大劉等。別看已到耄耋之年，但他不但沒有停下演藝的腳步，而且更加勤奮了，如2021年以來，他就參演過《不負人民》《歌帶你回家》《紅色動力》《相伴夕陽》《血色活字》《天下正道》《長征萬歲》《今年過年就結婚》《人民的利益》等影視劇。

在《牧馬人》之前，方超的知名度要大於朱時茂和叢珊，因為《牧馬人》是他們二人的電影「處女作」，而剛剛5歲的方超卻已是一位小童星。在此之前，他出演過《啊！搖籃》《苦果》等。之後，方超又參演過電影《泉水叮咚》《大橋下面》《駝峰上的愛》《清涼寺的鍾聲》等。但後來，他連續兩年報考電影學院或戲劇學院，都因為個子太矮沒有考取。不過，後來，他參與了數十部影視劇的拍攝。如今，他是一些影視劇執行製片人和執行導演。

陳肖依畢業於北京舞蹈學院，本是北京歌舞團的一名舞蹈演員，但由於被導演郭寶昌邀請在電影《神女峰的迷霧》中飾演失足女青年靚貓，自此，她走上了影視之路。她的代表作有《神奇的綠寶石》《代號213》《藍色的花》《死去活來》《高朋滿座》《編輯部的故事》《重返殺虎口》等。後來，她息影出國，如今，63歲的她在國外過著安靜的生活。

著名導演謝晉執導的作品代表作如《女籃5號》《舞台姐妹》《紅色娘子軍》《牧馬人》《天雲山傳奇》《芙蓉鎮》等，最大的特點是，一方面，他善於從不同側麵塑造典型人物，突出對人性的追問和思考，另一方面，他的影像敘事又注重對當時國家意識形態的闡述，並且做到了節奏的幾乎步調一致，讓人佩服。

你還記得《牧馬人》嗎？

⑶ 從大銀幕走向小熒屏，電影大咖迴流電視劇，是為名還是利

事件

按照通常的思維，作為"雕刻時光的藝術"的電影行業在很長一段時間內，地位都高於電視行業。而一批長期拍攝電影作品或者獲得了重要電影獎項的演員，也始終堅持活躍在大銀幕上。而如今，這些躋身電影圈、甚至在電影行業獲得重要獎項的演員卻頻頻回歸電視劇行業。

我們嘗試對電影演員回歸電視劇現象進行梳理，探究背後的原因，並進一步對比美國影視劇行業，分析未來電視劇行業發展趨勢。

電視劇：「名利雙收」，確定性高

1、計費模式：電視劇按單集付片酬，收入可觀

與電影的計費模式不同，電視劇按單集付片酬。雖然大牌的演員在電影上也可以獲得行業內頂尖的片酬，但電視劇按集計算酬勞則更具「性價比」。這與國內電視劇行業的定價與播出模式也密切相關。國內電視劇按集向電視台或視頻網站進行銷售，因此製片方更傾向於把電視劇拍得更長。通常而言，國內電視劇的集數在30-50集之間，而一些邀請大演員的IP劇，長度則更長，例如鹿晗主演的《擇天記》有55集，而幾部大女主角的電視劇《甄嬛傳》、《羋月傳》、《如懿傳》的片長則達到70-90集。

以周迅為例，電影的片酬為700萬，按照其電視劇片酬，一部電影的片酬僅僅只夠拍攝10集電視劇。而周迅拍攝的電視劇《如懿傳》總長度90集，總片酬9000萬。是其拍攝一部電影片酬的10倍以上。

2、短製作周期與長播出周期

電視劇拍攝「性價比」高的另一個原因在於，一般難情況下，電視劇的製作周期不會比電影長，即使是超長篇電視劇，其製作周期仍然可控。大多數電視劇拍攝周期不到一年，於採用邊拍攝邊剪輯的製作方式，殺青後的後期製作時間較短，順利通過審查後很快就能播出。而電影的拍攝製作不可控因素則更多，尤其是導演的個人工作風格，一些大導演通常製作周期較長，王家衛的一部電影通常製作周期約2-3年。

在播出周期上，一部優秀的電影，其上映檔期通常不超過1個月，下映後觀眾則主要在視頻網站上進行點播。而電視劇目前的播出模式更加多樣化，電視劇在同一時間內既可以上星播出，也能在網路上點播。受眾范圍大，常常會引發話題成為熱點。《三生三世十里桃花》在播出期間網路累計播放量達到361億。同期，微博數據顯示微博主話題閱讀量103億、短視頻播放量58億、電視劇熱詞提及量220萬次，在6項數據上，《三生三世十里桃花》刷新了微博國產劇數據之最。除主話題#電視劇三生三世十里桃花#外，還產生了25個劇情類子話題，吸引了127萬人參與討論、討論量達到610.3萬次，閱讀量達到53億。

在《三生三世十里桃花》之後，正劇《人民的名義》也同樣引起了全民的熱議。隨著劇情的不斷推進，觀眾對劇集的討論達到高潮。一部電視劇可以在一個月甚至更長的時間內形成關注和討論，頭部電視劇的影響力可見一斑。

3、電視劇市場爆發，電影增速放緩

目前，國內的電影市場尤其是國產電影在2015年的大步邁進之後，正在進入轉型期。

2017年第一季度，國產電影總票房為66億占整體票房的46%，尚能與進口電影平分秋色。而到了4月的前20天，隨著《速度與激情8》等一批進口大片的逐漸上映，國產電影與進口片的實力懸殊逐漸顯現。

而隨著2017年中美進口分賬片談判的重啟，國產電影則需要面臨更多強大的對手。

反觀電視劇市場，產值增速突飛猛進，根據藝恩數據顯示，僅監測的47家上市公司2016年中報電視劇交易額營收就超過了60億元，同比增幅24%，毛利率40%，均高於同期電影市場。從電視劇製作機構看，2016年共10232家公司獲得《廣播電視節目製作許可證》（其中132家獲得電視劇甲種證），相較2010年機構數量增長152%。根據第三方研究報告，2016年我國電視劇市場規模為882億元，其中電視廣告429億元，版權收益222億元，海外銷售5億元，網路電視劇廣告收入200億元，用戶付費收入25.6億元。

國產電影在票房和口碑上的不確定性，讓許多一線電影演員在選片上更加謹慎，比起拍一些不溫不火的電影，超級IP電視劇更有吸引力。

4、大製作帶來影響力

在過去很長一段時間內，與頂級的電影導演合作，是許多演員身價與知名度上升的重要通道。而隨著一批國產「良心劇」的出現，一批電視導演也逐漸成為收視率的保證獲得了如大電影導演一樣的聲譽。如《琅琊榜》導演孔笙、《走向共和》導演張黎、《甄嬛傳》導演鄭曉龍等。他們通過一批高質量的電視劇，建立起自己在電視劇行業的聲譽，讓很多電影演員可以在保證製作水準的前提下回歸電視熒幕。

縱然，有聲望的導演數量較少，其每年的產量也是有限。但隨著2015年影視劇領域的IP熱，由熱門大IP改編的電視劇，不僅會獲得更多的資源和資金，以高片酬吸引電影演員的加入，其開播後對觀眾基礎也更加可觀，這不僅為演員帶來了高額酬勞，也更能幫助電影演員獲得很高的人氣。吸引了眾多電影演員參與的電視劇作品，如《凰權•弈天下》《帝王業》《擇天記》《如懿傳》《春風十里不如你》《斗破蒼穹》《海上牧雲記》《特工皇妃楚喬傳》《時間都知道》《佳期如夢之海上繁花》等都是根據熱門IP改編。

出演熱門電視IP之後，主演往往會進入新的事業上升周期。以趙又廷為例，其雖然在台灣地區成名較早，但是在內地的知名度始終有限。而藉助IP劇《三生三世十里桃花》的熱播，趙又廷增長粉絲384.8萬，成為「新晉國民老公」。其電視劇片酬從小幾千萬迅速上漲。同時又有多部新戲找到趙又廷希望其擔當男主角，並成為包括阿迪達斯在內的多個品牌的最新代言人。電視劇中其他的演員也紛紛「漲粉」：楊冪粉絲增長312.1萬；迪麗熱巴粉絲增長263.8萬；即便是劇中的配角張彬彬和於朦朧的粉絲量也分別增長了187.1萬和118.6萬。

另一個案例是景甜。雖然景甜已經拍攝了多部電影大片，但卻一直沒有熱度。在出演《大唐榮耀》後，景甜卻贏得了不少觀眾的好感，其前不久確定加盟北京電視台新型真人秀節目《我想見到你》。

由此可以看到，對大牌演員而言，電視劇為他們帶來的是一個正向的循環，不僅是高片酬，而是增加人氣和觀眾好感度，從而為後續的影視作品接拍，商業價值提升都提供了良好的鋪墊。

5、國內電視劇製作費用持續提升

近年來，電視劇製作成本持續走高。過去，一部電視劇製作成本過億就會被大肆宣揚報道，而現在稱得上大製作的電視劇製作成本均超過億元。尤其是近幾年來，熱播電視劇多為古裝玄幻劇，由於服裝道具特效等需要加之人力費用，古裝劇製作成本過億較為普遍。今年大火的《三生三世十里桃花》製作費用高達3億；未播先火的《如懿傳》、《贏天下》和《武動乾坤》都是斥巨資拍攝，製作成本分別是3億、5億和6億。

6、電視劇版權價格上漲

電視劇製作成本提高的同時，也帶來高額的版權收入。與電影需要先在影院上映，再由視頻網站播出不同，電視劇可以在電視台與網路同步播出。《贏天下》採取先網後台的播出方式，網路版權收入5.6億，電視台版權收入3億。周迅主演的《如懿傳》製作成本3億，在網路和電視端共獲得13億的版權收入，高成本與明星投入，最後也為這些電視劇帶來高收益。

2010年，熱播劇《宮》的網路版權價格僅35萬元/集，到如今，《如懿傳》網路版權價格已達到900萬元/集，短短7年時間，網路版權價格上漲25倍。再加上電視台購買支付的版權價格，一部電視劇的收入可觀。而這種增長趨勢會吸引電影大咖迴流到電視圈。

過去幾年，電視劇版權價格的上漲，主要體現在網路版權費用上，而電視台的版權采購價格僅為小幅度上漲。

相比於視頻網站，電視台在內容變現模式上受到了更多限制，主要表現在既無法「開源」也難以「節流」。電視台購劇費用的天花板被視頻網站不斷打破。

首先，一劇兩星使得單家電視台對頭部內容需要付出的成本上升：從2015年1月1日起，廣電總局開始執行一劇兩星政策——每一部電視劇每晚在黃金時段聯播的上星衛視綜合頻道不得超過兩家，且每晚不能超過2集。這一政策從政策原意上是希望上星頻道的電視劇內容內容百花齊放，同一時段有更多的電視劇可以登陸衛視頻道進行播出。但對電視台而言，兩家電視台需要承擔起過去4家電視台支付的版權費用，采購成本增加。尤其是非頂級的一線衛視，難以通過聯合其他三家共同采購頭部劇的模式，來獲得頭部內容資源。

在購劇成本上升的背景下，電視台仍要嚴格執行電視劇不能中插廣告的規定：早在2011年廣電總局就發文規定，要求每集電視劇中間不得再以任何形式插播廣告。因此，目前電視台在電視劇上的廣告收入主要表現在前後貼片廣告、硬廣以及欄目冠名權。

相比於電視台，視頻網站的變現模式則更加多樣。除電視台完全不具備的付費會員收入外，視頻網站在廣告變現上，也更有創新空間。

付費會員收入：正在成為視頻網站的重要收入來源。從用戶來看，2015年到2016年，中國視頻付費用戶規模上升了109.7%，目前付費用戶達到6130萬。預計到2019年，國內視頻付費用戶將達到1億人。從收入來看，從2015年到2016年，互聯網視頻行業付費市場的收入增長124.9%，整體市場規模超過100億。

多樣化的廣告變現：隨著技術發展，視頻網站在廣告變現上也更加豐富。首先，通過技術手段，可以對用戶群進行地域、性別、喜好、年齡等各種定義，廣告主可以進行分人群投放。其次，視頻網站廣告投放的方式也更加多樣化，不只停留在傳統貼片、暫停廣告的模式，還出現了多種新型廣告模式。例如，互動貼片廣告（在普通視頻廣告基礎上添加動畫、交互按鈕、表單等元素，可通過互動操作提升用戶的參與感）、視頻情景互動、移動多屏互動（二維碼或搖一搖進入品牌互動頁面，通過搶紅包、互動游戲等形式增加活動的互動性與參與性）等多種創新廣告模式。而隨著網路劇與視頻網站自製劇的數量增加，過去在播出階段投放的廣告，可以向上延伸，成為植入廣告。雖然在一些非現代題材的劇集中，並不適合植入現代的產品，但視頻網站推出的「創意中插」，也可以解決這一問題。《老九門》、《暗黑者》以及《鬼吹燈·精絕古城》這些網路劇，均啟用了創意中插的廣告模式——在劇情中插入一個約1分鍾的有完整故事的小劇場，邀請劇中演員出演。小劇場故事可能與劇情有關，也可能是一個創意的故事。根據媒體報道，現在創意中插的價格從最初的50萬/條逐漸上漲，甚至達到100-150萬的單價。

國內頭部電視劇的國際化步伐展開

隨著互聯網上信息的快速傳播，一批優質的國產電視劇影響力已不再局限於內地。《甄嬛傳》《琅琊榜》《微微一笑很傾城》《步步驚心》《我可能不會愛你》等優質國產劇同樣受到海外觀眾的追捧，主演孫儷、胡歌、劉詩詩、林依晨、陳柏霖等聚集了眾多外國粉絲。

《甄嬛傳》配英語並重新剪切後在美國播出，登陸Netflix，播出過程中曾有13620人在Netflix網站上為《甄嬛傳》評分，得到3.8分的較高分，同時，美版《甄嬛傳》在Netflix上的評價超過4星，導演鄭曉龍對此很滿意，稱「在美國3星就是『我喜歡』，4星就是『我非常喜歡』。我們現在已到了『非常喜歡』的程度。

《琅琊榜》不僅在中國引起網路極大的關注度，也出口海外，並且在韓國日本播出，韓國的中央日報還曾發布一則長文評價《琅琊榜》。韓國甚至推出了琅琊榜取景地的旅遊項目，吸引韓國粉絲前往。

2017年國內熱播劇《人民的名義》《三生三世十里桃花》等再次掀起海外熱潮。

除了向海外輸出成片，近幾年國產的電視劇開始了IP的「反向輸出」。競爭激烈的韓國電視劇市場，開始引進中國電視劇版權，翻拍成韓劇。《五星大飯店》《中國式離婚》《何以笙簫默》等都在翻拍計劃中，有報道稱韓國版《何以笙簫默》的男女主分別是李鍾碩和朴信惠。《步步驚心》《我可能不會愛你》等熱播電視劇已經被韓國翻拍，《步步驚心麗》於2016年中韓同步上映，一改中國單方面翻拍韓劇的現象。

流媒體快速發展支撐好萊塢電影演員回歸電視熒幕

1、好萊塢電影演員進軍美劇

電影演員迴流電視劇並非只出現在國內，近年來好萊塢演員同樣「扎堆」美劇。相較於國內，美國的影視娛樂行業中，電影演員地位高於電視劇明星的「鄙視鏈」一直存在。

2013年，《紙牌屋》成為當年風靡全球的美劇，其主演曾兩度獲得奧斯卡。他出演電視劇，被認為是好萊塢電影明星向電視屏幕迴流的一個開端。

2017年2月首播的電視劇《大小謊言》由HBO出品，根據同名暢銷書改編。2017年3月在福克斯電視台播出的《宿敵：貝蒂和瓊》、4月在AMC電視台開播的新劇《德州長子》都邀請了老牌好萊塢電影演員出演。

2、高額片酬與特效增強成為美劇吸引力，流媒體異軍突起成美劇新載體

（1）片酬提高吸引大批明星迴流美劇

與國內的情況類似，電視劇能吸引到更多資本，成本回收渠道更多，演員明星片酬也陸續上漲。《大小謊言》的主演單集達到35萬美元的片酬，雖然該劇第一季只有7集，但整部劇的片酬就達到1500萬人民幣以上；Netflix出品的喜劇《瘋子》將於8月開拍，給女主角開出的片酬也達到35萬美元/集。

（2）特效加強，美劇擁有電影質感

隨著電視劇製作成本的增加，以前只能用在電影中的技術，已經開始可以越來越廣泛地用在電視劇中了。《權力的游戲》中惟妙惟肖的特效，增強了視覺體驗，將電影品質帶入電視劇。對於好萊塢大牌電影演員來說，特效加強後的電視劇行業能給他們帶來更好的作品表現並更加吸引觀眾。

（3）美劇為電影演員事業轉型提供平台

有國外電影人認為電視正在經歷最好的時代。近幾年，美劇精品頻出，短小精悍的劇集越來越容易獲得觀眾的青睞。一些演員在拍攝了一些續集電影，或者到達職業頂峰後，也會選擇參演電視劇，為自己事業的轉型取得突破。

（4）電視網不斷豐富內容，流媒體異軍突起

美國共有5家商業性質的公共電視網，分別為CBS、ABC、NBC、FOX、CW，依靠廣告收入及DVD銷售生存。五大電視網為觀眾呈現許多經典美劇。

此外，美國還有有線電視網路，分為基本有線電視網和付費有線電視網。有線電視網的劇集內容相對公共電視網來說，尺度更大，投資更大，精彩程度也有所提升。美國基本有線電視網包括USA、TNT、AMC、FX、A&E等較為知名的電視網/頻道，也包括SyFy、MTV、History等專門頻道；HBO、Showtime、Starz是三大付費電視網，其中，HBO及其旗下的Cinemax占據了美國付費電視頻道市場份額的90%。作為電視網路的HBO以大投資拍攝了眾多在全球具有影響力的美劇。早在，2001年，HBO投資1.25億美元，製作了10集電視劇《兄弟連》，單集的單集製作成本高達1250萬美元（約合人民幣8750萬元）。通過高額的投資，HBO讓電影中的大片視覺效果在電視熒屏上得到呈現。2011年HBO推出的美劇《權力的游戲》，平均單集製作成本達到600萬美金，後期甚至達到單集1000萬美金的製作成本。

除了追求收視率的有線電視網以外，近幾年異軍突起的流媒體網站也成為了電視劇重要的生產者。包括Netflix、Hulu等，都推出了自己的自製劇。尤其是行業領先者的Netflix製作了一大批經典劇集，包括《紙牌屋》《女子監獄》《毒梟》《超感獵殺》《超膽俠》等。

美國的電視網與流媒體在相互競爭中不斷發展，讓更多觀眾開始從大銀幕回到小熒屏前，再加上正在不斷完善的電視劇製作體系，這也是吸引好萊塢一線大咖紛紛回歸電視劇的原因之一。

電視劇質量有望提升，吸引力或超電影

1、電視劇整體質量上升

（1）電影演員顏值演技在線

目前，電視劇的質量還有待提高，存在劇情爛俗、演員演技尷尬等問題。而電影比電視劇更加考驗演員的演技，能夠活躍於大熒幕的電影明星通常演技不俗，因此，電影演員出演電視劇本身也是一種對電視劇表演質量的保證。

（2）電影人投身電視劇幕後，資源整合

另一個有意思的現象是，不少電影演員看中了電視劇行業的機會，開始在電視劇中任投資人、製片人等角色。根據報道，《帝王業》將吸引到知名演員作為投資方，雖然其目前還未確認出演女主角，但將以投資人的身份正式跨足電視劇行業。電影演員個人的此種轉型，在電影市場上相對較難實現。電影作品投資風險大，即使是大牌演員參與了前期製作和演出，在資本回收和利潤獲取上也仍然有著非常大的不確定性。

此外，還有不少電影界的老牌幕後加入到電視劇製作中，多位在電影領域知名的武術指導、美術指導、服裝造型等專業技術人才都開始活躍在電視劇製作團隊。如今年播出的玄幻大劇《擇天記》、《三生三世十里桃花》等。

2、製作費用尚未觸及天花板，期待質量影響力俱佳國產電視大劇

雖然國產劇製作成本近5年大幅度提升，但是與美劇1000萬美金/集的製作成本相比，國產電視劇製作費用仍未達到天花板。

2012年，76集的《甄嬛傳》，製作成本只有7000萬，平均一集成本不足100萬。2015年，電視劇市場才真正邁入「億」元時代。《花千骨》、《琅琊榜》的熱播背後1億左右的製作成本分別支撐著兩部劇的服飾道具和造景搭棚。隨後，古裝玄幻劇的製作成本上漲至500萬-600萬/集，相比2014年直接提升2.5-3倍。從2016年開始，古裝電視劇製作節節攀升。《擇天記》、《那時花開月正圓》、《軍事聯盟》成本4億；新劇《贏天下》成本5億。

雖然國產劇投資成本增長快速，但遠低於美劇製作成本，尚未達到天花板。國產劇目前的製作成本不到1000萬元/集，而美劇製作成本最高的是《王冠》，1300萬美元/集，相比而言，國產劇製作成本仍然有提升空間。增長的成本，一方面可以吸引更大牌的電影演員向電視劇領域迴流，另一方面也可以將更優質的特效從電影大銀幕帶入電視小屏幕，過去電視劇中出現的「五毛特效」或將逐漸消失。

投資建議

我們認為，國產大電視劇時代已經開始來臨，後續隨著製作成本持續推高，特效製作、服裝、武打、配樂等環節更加專業化，國產電視劇的影響力和商業價值將進一步提升。推薦關注有頭部精品劇製作能力的公司。

1、慈文傳媒

根據公司2016年業績快報，公司2016年預計實現營業收入18.31億元，同比增長113.93%，實現歸屬於上市公司股東凈利潤2.92億元，同比增長47.06,%，實現每股收益0.93元，同比增長22.37%。公司曾經投資拍攝了《花千骨》、《老九門》等一批具有影響力的電視劇、網路劇作品，形成了在電視劇領域良好的慈文品牌。根據湖南衛視公布的編播計劃，2017年慈文傳媒的三部作品《特工皇妃》、《涼生，可不可以不憂傷》《特勤精英》都將在湖南衛視播出。除此之外，公司還儲備了《致青春》《左耳》《三體》等知名IP，為公司後續電視劇作品的開發提供動力。

2、歡瑞世紀

公司已發布2016年年報。2016全年實現營業收入7.38億元，同比增長 55.69%；實現歸屬上市公司凈利潤 2.65億元，同比增長54.74%；實現扣非後凈利潤2.54億元，同比增長61.71%，超過公司業績承諾的2.23億元。實現每股收益0.62元，同比增加40.91%。2016年，電視劇投資製作發行及其衍生品業務占公司整體營業收入的91.51%，主要由三部精品電視劇貢獻，包括《麻雀》、《青雲志》、《大唐榮耀》。根據公司年報披露，2017年公司已有《天乩之白蛇傳說》和《天下長安》進入了拍攝，《封神之天啟》、《秋蟬》進入拍攝籌備階段。除此之外，公司在2016年還增加了《霹靂布袋戲》《長恨宮》等多個IP的儲備。這與公司之前已有的《昆侖》等超級IP一起，構成了公司豐富的IP儲備，為公司後續的影視劇拍攝製作打下了基礎，保證了公司每年300集以上的精品電視劇生產能力。公司2017-2018年EPS分別為0.25、0.30元，對應PE為42.8x、35x。

風險提示

電視劇作品質量低於預期；演員成本高企。(完)

股市有風險，投資需謹慎。本文僅供受眾參考，不代表任何投資建議，任何參考本文所作的投資決策皆為受眾自行獨立作出，造成的經濟、財務或其他風險均由受眾自擔。

⑷ 2020網路電影演員商業價值榜：誰在上升，誰在下沉，誰能破圈

作者 | 貓叔

網路電影發展六年，2020年更是呈現出了前所未有的繁榮，行業在洗牌、在升級，參與到網路電影的演員亦是如此。

目前頭部網路電影的投資體量和吸金能力，已經達到甚至超過了大多數中小級別的院線電影。行業頭部演員的影響力也在不斷飆升，越來越多的優秀演員在網路電影這種商業模式里得到驗證，獲得了市場的認可和觀眾的歡迎。

雖然網路電影「造星」能力還普遍較弱，還沒法像網劇一樣讓演員一炮而紅，但優秀演員對於網路電影票房的加持作用卻有目共睹。

這裡面，既有重新翻紅的老牌藝人，也有破土而出的新興勢力，還有隨著網路電影崛起的網生土著，他們以驚人的速度飛快提升，不僅搶走了觀眾的注意力，而且壟斷了網路電影的票房榜單，為影片帶來了令人驚嘆的票房分賬。

網視互聯（ID：wxs360）根據票房貢獻、影片數量、個人影響力、市場活躍度、觀眾認知度、大眾好感度、行業貢獻度等指標進行統計，製作了這份「2020網路電影演員商業價值榜」，意在挖掘網路電影行業最具影響力並且已經得到市場驗證的影視演員，希望能夠給尚在高壓期的製片方、播出平台以及各方從業者一些參考和借鑒。

2020網路電影演員商業價值榜：演員價值正在被重估

在「2020網路電影演員商業價值榜」中，陳浩民、徐冬冬、謝苗位列前三甲，領跑網路電影市場。彭禺厶、宋曉峰、錢小豪、張浩、李閏剛、陳星旭、林雨申緊隨其後，同樣人氣爆棚。

榜單統計說明：

1、入選演員主演網路電影作品均在兩部及兩部以上。

綜合考慮演員主演的作品數量和總票房，主演作品太少恐不足以驗證其商業價值，主演作品較多且票房穩定者排名靠前。

2、綜合參考演員主演網路電影的票房分賬為主要依據（50%）。

3、綜合參考該演員上映作品的觀眾熱議度、 社會 影響力以及行業貢獻度為依據（30%）；

4、綜合參考演員的個人影響力、市場活躍度、觀眾認知度、大眾好感度、演技、人氣、個人商業價值等為依據（20%）。

在過去，受累於網路電影「劣俗」的標簽，網路電影演員很難出圈，一直處於一個被低估的狀態。

更重要的是，相比院線演員票房成績的「忽高忽低」，網路電影頭部演員對於影片的輸出和票房的加持作用持續而穩定，確實可以作為「票房保障」。

這一點，上榜演員過往影片的票房成績，就是其票房號召力最好的驗證。

如今，演員價值正在被重估，頭部演員價值也開始被進一步挖掘，並呈現出了老牌明星入局、新興勢力出圈的趨勢。

三股勢利角逐，女演員僅徐冬冬一人上榜

從榜單中可以看出，上榜演員大致可以分為三種類型：老牌藝人、新興勢力、網生土著。

老牌藝人以陳浩民、謝苗、錢小豪為主，這些藝人出道早、成名早，過去在電視劇或者電影領域早有建樹，如今深耕網路電影領域，成為了行業頂流。

陳浩民自2016年拍攝第一部網路電影《笑林足球》之後，便一發不可收拾。2017年的《斗戰勝佛》《青天降妖錄》，2018年的《濟公》系列；2019年的《開封降魔記》《唐伯虎點秋香2019》《齊天大聖·火焰山》《濟公之降龍有悔》《降龍祖師》《天劍修仙傳》……陳浩民的作品不僅數量龐大，而且一直都是票房榜上的常客，票房影響力有目共睹。

童星出道、以打戲見長的謝苗同樣生猛，從最初的《大夢西遊》系列，到《大漢十三將》系列，再到2020年的《少林寺十八羅漢》《辛棄疾1162》，謝苗成為了網路電影里的常客，其主演的每一部網路電影票房分賬都突破了千萬。

1963年出生的錢小豪同樣以功夫見長，已經是網路電影里的「熟客」，2016年主演《陰陽先生之末代天師》，2017年主演《天師歸來》《救僵清道夫》和《生化葯屍》。此後《新僵屍先生2》《四目先生》《至尊先生》，均取得了不錯的成績。

新興勢力以徐冬冬、陳星旭、林雨申為主。這些藝人年輕、 時尚 、可塑性強，且呈現出了電視劇、電影等多領域跨界發展的趨勢。

尤其是徐冬冬，2016年憑借《餘罪》中的「大嫂」走紅。2017年拍攝了第一部網路電影《大嫂》，從此奠定了「大嫂」的江湖地位。

2017年-2019年，徐冬冬主演的電影連續三年登上網路電影年度票房排行榜前五，幾乎演一部火一部，從未失手。2020年，徐冬冬主演的網路電影已經有3部票房分賬破千萬，分別是《追龍番外篇之十億探長》《狄仁傑之深海龍宮》《大天蓬》。

截至目前，徐冬冬主演的網路電影票房已經超過了1.5億，成為了網路電影行業首位分賬票房破億的女演員，也是此次唯一上榜的女演員。

相比之下，陳星旭、林雨申可算網路電影里的「後起之秀」。2020年陳星旭主演的《滅狼行動》分賬1770萬，《倩女幽魂：人間情》票房破4063萬。而林雨申主演的《鬼吹燈之龍嶺迷窟》《鬼吹燈之龍嶺神宮》總票房也超過了4000萬。

不過，因為陳星旭、林雨申主演的影片均有IP加持，後續票房號召力還有待更多影片來進一步驗證。

網生土著則主要以彭禺厶、張浩、何閏剛（閏土）為主。

其中，彭禺厶和張浩是網路電影捧紅的為數不多的兩位藝人，而何閏剛也同樣通過短視頻從網路起家。

作為「網大一哥」，彭禺厶如今影響力依然強勁。從最初的《道士出山》《陰陽先生》《超能太監》系列，到後來的《寶塔鎮河妖2》《蜀山降魔傳2》《花兒照相館》《九指神丐》，彭禺厶一直在隨著網路電影成長，且大多數作品都取得了不錯的票房成績。

而靠《四平青年》《二龍湖浩哥》走紅的張浩，如今在網路電影、網劇、綜藝全面開花，已經形成了自己的表演風格。不過近兩年網路電影作品有所減少，且影響力大不如前。

至於李閏剛，憑借《陳翔六點半》短視頻為大眾所熟知，但為人低調，也很少出現在其他作品裡面，這在某種程度上，對其發展造成了一定的限制。

從目前的影響力來看，原生土著正在給新興勢力和老牌勁旅讓位，而新興勢力與老牌藝人的battle已經開始。

誰在上升，誰在下沉，誰能破圈？

在眾多上榜演員中，徐冬冬是一個獨特的存在。這不僅僅是因為她排名第二，也不僅因為她是唯一上榜的女演員，而是因為她表現出的那種市場影響力和號召力已經向圈外滲透。

網路電影作品具有一定的受眾代際差異，還存在著文化趣味間隔。這就導致，院線電影演員進入到網路電影領域往往具有話題性，但大多數網路電影演員在院線和劇集里都不具備競爭力。

不過，徐冬冬是個例外。

雖然徐冬冬在網路電影里的影響力有目共睹，但她並非成名於網路電影，網路電影更像是一塊跳板，是她演藝生涯中的一部分，而不是終點站。

除了網路電影領域，徐冬冬在電影、劇集等領域的也在持續積累和爆發。徐冬冬飾演女二號的《西虹市首富》票房高達25億，成為了2018年度院線票房黑馬。此外，徐冬冬在《澳門風雲3》《追龍》中均有出色表現。

令人驚訝的是，雖然徐冬冬目前演員商業價值排名第二，但其觀眾認知度、媒體熱議度和 社會 影響力卻超出了在榜其他演員。

徐冬冬新浪微博粉絲1014萬、抖音粉絲582萬，「兩微一抖」擁有著大量粉絲群體，這些粉絲都是忠誠度和熱情度都非常高的受眾。而且微博指數和微信指數，徐冬冬也已經遙遙領先。

事實上，徐冬冬的受眾影響力和商業價值還在不斷蔓延。

網視互聯發現，在購物網站搜索輸入「徐冬冬」，系統自動跳出的選項就有「徐冬冬同款」等關鍵詞。

在搜索結果中，既有千里之外的海外購店鋪，也不乏「森馬官方旗艦店」這樣的國貨之光。此外，還有很多「徐冬冬周邊抱枕」「男人裝雜志」「餘罪DVD」等跟徐冬冬有關的產品。

需要說明的是，搜索「陳浩民」也可以出現「陳浩民同款」的關鍵詞，但大多數都是「濟公演出服」，跟 時尚 無關。

徐冬冬所呈現出的這種持續的多元化的影響力，在網路電影女演員里絕無僅有，在整個網路電影領域都是獨此一份。

演員的商業價值是流動的，一個演員要想持續發展有兩個決定性的因素，那就是——個性鮮明的角色形象和多元化的演繹。

個性鮮明的角色形象是觀眾對一個演員的基本認知。比如大眾對陳浩民「濟公」的認知，對徐冬冬「大嫂」「性感」「真性情」的認知，對謝苗「童星」「打星」的認知……

多元化的演繹是在固有形象的基礎上，通過不同的內容載體對自我形象進行的延伸，以此持續建立 情感 連結來擴容受眾。

某種意義上來說，多元化演繹才是演員上升空間的決定性因素。

但是從在榜明星來看，老牌藝人角色形象普遍較為單一，很容易陷入自我角色重復甚至自我消耗的困境，這就要求這些演員必須突破自我，才有可能更上一層。

而彭禺厶、宋曉峰、張浩這些演員，受困於形象、風格，只能演繹某些特定類型的角色。

在這樣的情況下，年輕藝人、新興勢力的優勢開始凸顯。比如，徐冬冬和陳星旭。

徐冬冬自不必說，搞得了笑，扮得了酷，耍得了狠，又煽得了情，粉絲受眾廣，可塑性極高。陳星旭在劇集領域已經小有成就，如果願意深耕網路電影領域，想必也會有所建樹。

演員對於一部電影的重要性不言而喻。對於製片方和平台方來說，除了要考慮演員本身和演員的契合度之外，自然還要考慮演員自身的知名度、個人形象、流量話題等可能給影片帶來的曝光度。

但是演員商業價值或者評判演員商業價值的標尺刻度並非一成不變。在圈層文化流行、流量加速更迭的背景下，一朝新人換舊人，繁花似錦後，能否保證常青不敗是每一個演員都應該思考的問題。

對於演員來說，話題、流量和人氣都是短暫的，擁有更能長足發展且獨具一幟的商業形象，才能在日新月異的演員市場中獲得強勁持久的生命力。

⑸ 扮演世上只有媽媽好這部電影的演員們的近況

謝小魚大學剛畢業。
媽媽--台灣超一流影後：楊貴媚最近，在江蘇衛視播出的催淚大劇《幸福的眼淚》中又見到了20年後已成為金馬獎影後的「台灣媽媽」，這是楊貴媚的首部內地電視劇。

⑹ 最近國內影壇最火的藝人你認為是誰

我覺得是張國立、陳道明和姜文。

近幾年娛樂圈湧入很多新生代藝人，他們顏值拔尖，身材完美，擁有超高人氣與很多粉絲，可作為藝人來說，就是演技缺乏。

看到這些演技欠好的新生代藝人，許多網友都開始想念那些實力派藝人，或許是因為商場已經改變，所以許多實力派藝人的著作也在削減，他們露面時機也越來越少。娛樂圈中有實力的明星都有誰?

最有實力的男明星張國立

首推張國立，作為父親，他或許不是十分合格，但作為藝人，他實力滿足強。張國立入圈以來，帶來了許多優秀的著作，塑造了很多性情迥然的人物形象。

從編輯部的故事中的趙永剛、宰相劉羅鍋中的乾隆、康熙微服私訪記中的康熙，到鐵齒銅牙紀曉嵐中的紀曉嵐、倚天屠龍記中的成昆、金婚中的佟志，等等人物都給觀眾留下深刻的印象，他的演技獲得了一致認可。

這樣的姜文總是充滿了魅力，當然娛樂圈還有很多演技與他平起平坐的藝人。

⑺ 為什麼越來越多的好萊塢電影明星最近開始主演美劇而不是往常的客串

電影雖然逼格高，每年都有無數電影被拍出來。但叫好又叫座的每年還是有限，好的電影演員們少則幾百萬，多則幾千萬的片酬，往往可以在那麼幾個月的拍攝時間後就能賺到。但是畢竟每年叫座又叫好的電影有限，不是每個演員每年都可以接到很好的本子或是經常有出的起他們片酬的製作方來找的。實際上現如今真正的票房巨星，很少有又回來拍劇的。馬修拍真探時還沒有拿影帝，而之前至少有十年，他都是以演花花公子形象為主，拍過不少爛電影。。我會說我第一次認識他和到現在印象最深的是慾望城市中某集他客串出演蛇精病版的自己么。。。真探第二季雖說本來就打算換故事換演員，但說實話也請不動他咯。。

⑻ 娛樂圈中電影演員和電視劇演員的地位情況是怎樣的

無論任何行業，都存在一條“鄙視鏈”。下面我為你解答娛樂圈中電影演員是否比電視劇演員的地位高，你看完就會明白了。

拍電影的> 拍電視劇的

從影視劇的淵源來說，電視劇本身就是電影的衍生產物，先有電影，才有電視劇。電視劇是在電影的基礎上，形成的一種可以適應電視傳播的單元劇或者系列劇。無論從技術上還是藝術上，電視劇都沒能實現完全地蛻變。

可以說法國的盧米埃爾兄弟發明了電影(也有一說是愛迪生)，卻不能說英國廣播電視公司發明了電視劇，即使世界上第一部電視劇《花言巧語的人》是由BBC製作並播出的。

電影與電視劇的這種關系，決定著電影從業者比電視劇從業者更能接觸到先進的技術和先進的觀念，專業度更加飽和，科技含量也更高，這是一個總體的氛圍。

其次，電影鏡頭與電視劇鏡頭不一樣。雖然電影與電視劇的攝影技術與拍攝介質都在不停地發生變化，但是無論二者怎麼變，電影鏡頭總是比電視劇鏡頭更為嚴苛與清晰，對演員的扮相與演技，要求也更高。

一直有“電影臉”與“電視臉”之分，這樣的區分不是沒有意義。電視劇里很漂亮或者很帥氣的演員，放到電影里，有的成了普通人。電影里很漂亮的或者很帥氣的演員，放到電視劇里，依然成立。

電影鏡頭對演員的長相挑剔，對演員的表情(哪怕微表情)、肢體動作、台詞發音、情緒情感——簡而言之，演技——要求更是精準。電影演員普遍擁有比電視劇演員更強的鏡頭表現力、更精湛的演技，是一個不爭的事實。

許多香港TVB演員的進階之路是龍套→不知名配角→知名配角→男二號或者女二號→男主角或者女主角→電影配角→電影主角。這說明兩個問題：1，成為一部電影的主角是所有演員的夢想;2，電影演員站在演員“生物鏈”的上端。

正是因為電影技術更為成熟與先進，更具有藝術性，電影演員也更專業，針對電影的、具有國際影響力的獎項非常多。這些獎項大多具有極高的含金量，極強的行業影響力，演員以獲得它們為榮。反觀電視劇行業的世界性獎項，寥寥無幾，沒有最高榮譽加身，電視劇演員的身價自然比電影演員要低。

最後，對於普通觀眾來說，電影演員是“主動消費”，電視劇演員更多是“被動消費”。觀眾喜歡哪位電影演員，願意為哪位演員的表演買單，從這位演員主演的電影票房情況就可以看得出來。觀眾對於電影演員，存在一種“自願選擇”的關系。我喜歡你，我就樂意“消費”你的電影，你的電影票房，就是你的商業價值。

電視劇演員不同。目前國內大多數電視劇都是免費的，而且劇集的采購與電視台的關系更大，觀眾的喜好、演員的實力並不能完全從劇集的收視率中反映出來，這也是許多電視劇演員扛不起電影票房的主要原因。

總體來說，電影演員的地位比電視劇演員的地位高，但是最近幾年，電影演員與電視劇演員之間的“單行道”似乎正在被打破。

2000年，章子怡憑借《我的父親母親》、《卧虎藏龍》走紅影壇，張紀中開出天價片酬，邀請她出演《笑傲江湖》中的“小師妹”一角。章子怡拿不定主意，去問張藝謀，張藝謀直接給否了，並告誡她不要拍電視劇。時過境遷，2018年，章子怡還是接下了首部電視劇《江山故人》。

電視劇市場的欣欣向榮，給電影演員更多的機會，以往感覺拍電視劇是一件“掉價”的事兒，如今也成了“香餑餑”。從理Sir的角度來看，這是一件好事。只有流動，才有活力，無論向哪裡“流”，受益的都是觀眾。或許再過幾年，比較電影演員和電視劇演員地位孰高孰低全都失去了意義，因為所有的演員，都是優秀的演員，所有的影視作品，都是優秀的作品。

香港娛樂圈演員地位情況

在香港娛樂圈，電視劇演員確實比不上拍電影的演員身價高，一般拍電視劇的演員都是合約制，跟一般的打工仔沒什麼分別，就算象當年無線五虎將劉德華、梁朝偉、苗僑偉等電視明星，都是月薪制，大約是當時香港中等收入，是按合約薪酬支付工資。所以當時劉德華以為保證質量而拒絕同時拍多於2套的電視劇，因此惹怒了無線電視台的管理層，劉德華亦為此被無線雪藏了400多天。

電影是按片酬制來計算薪酬，名氣越高，片酬議價能力就越大。所以多數在拍電視劇取得一定的名氣後，很多電視劇演員轉行拍電影。雖然電影片酬比拍電視劇高得多，但是電影行業收入極不穩定，如果拍了爛片出來，影響到個人口碑，就再沒有電影公司肯請拍戲。