美國百老匯舞蹈演員電影

① 好萊塢歌舞片

1、《爵士歌手》（美國，1927） 本片標志著有聲片時代的到來，以歌舞片的形式突破了聲音的障礙，雖然片中的聲音不過是吉光片羽，但其對有聲電影的開拓功不可沒。

2、《百萬法郎》（法國，1930） 法國電影大師雷內．克萊爾的早期傑作，也是法國最早的有聲片之一，影片以相當完美的歌舞片樣式和疏密相間的結構、節奏鮮明的敘事和新穎的音響處理手法，豐富了有聲電影的表現手段。

3、《歌舞大王齊格飛》（美國，1936） 本片記錄了百老匯「輕歌舞之王」弗洛倫斯．齊格飛的創業史，並展現了他設計編排的七出大型歌舞節目和23首名曲，場面浩大，布景豪華，數以百計的男女演員雲集一堂，堪稱是30年代世界影壇上最有影響、最壯麗的一部歌舞片。

4、《搖擺樂時代》（又譯《風月天邊》，美國，1936） 這是好萊塢歌舞片的「黃金搭檔」弗雷德．阿斯泰爾和琴述．羅傑斯的巔峰之作，片中他們優美瀟灑的舞姿就像是原始人的一種儀式，用以表達自己的情感和願望，實現了靈魂和心靈韻律的交流。

5、《綠野仙蹤》（美國，1939） 本片是世界電影史上兒童歌舞片的不朽經典，自問世以來，人們虔誠地、年復一年地觀看它，它把無數觀眾帶入到一個彩虹般絢麗的仙境。片中女主角的扮演者朱蒂．迦倫像一個神奇的精靈，把她迷人的舞姿、甜美的歌喉揮灑給人間。

6、《勝利之歌》（美國，1942） 因《污面天使》而一舉成名的好萊塢「強盜明星」詹姆斯．賈克奈一改戲路，在片中成功地扮演了美國著名娛樂表演藝術家喬治．M．科漢，他激情洋溢，歌舞俱佳，令影迷大開眼界。本片曾被評為「最偉大的宣傳歌舞片」。

7、《與我同行》（美國，1944） 在二戰的勝利號角即將吹響之際，好萊塢的「喜劇聖手」利奧．麥凱里以他銳利深遠的洞察力和脈脈溫情拍攝了這部情趣盎然的宗教歌舞片，影片的背景是那麼乏味的教會，在如此朴實的背景中充滿了不拘形式的自由自在的人情味，看起來總顯得有些輕薄的喜劇明星平．克勞斯賓在展現他歌舞才能的同時，流露出一股超然的豪爽氣質。

8、《紅菱艷》（英國，1948） 這部電影是由英國著名導演邁克爾．鮑威爾執導，得到英國芭蕾舞界、音樂界全力支持而拍成的芭蕾電影中最輝煌的作品。片中有名的長達13分鍾的「紅舞鞋」的芭蕾舞場面宛如流動的「西斯廷壁畫」，光彩奪目，美麗絕倫。

9、《一個美國人在巴黎》（又譯《花都舞影》，美國，1951） 影片將現代舞蹈、芭蕾、歌曲、音樂、繪畫熔於一爐，格調高雅、色彩和諧、畫面優美、樂曲激昂、節奏鮮明，是好萊塢歌舞片爐火純青的典範。影片的每個場面、每堂布景、每件道具都精雕細刻，尤其是美工師參照法國各著名畫派的不同畫風，對全片的造型風格進行了總體設計，將印象派與寫實派的風格融為一體，富麗堂皇，動人至極。

10、《雨中曲》（又譯《萬花嬉春》，美國，1952） 本片擷取了電影史上的一個關鍵時期——從默片到有聲電影的轉折期——來鋪陳情節，羅列了傳統歌舞片的主要歌舞類型，並將其升華發揮到極致，既有令人賞心悅目的華麗包裝，又有精髓的深層內涵，片中主演金．凱利的獨舞「雨中曲」成為好萊塢歌舞片的經典性場景之一。

以上是我認為最好的十大。

01 雨中曲 Singin' In The Rain 1952 MGM
02 西區故事 West Side Story 1961 United Artists
03 綠野仙蹤 The Wizard Of Oz 1939 MGM
04 音樂之聲 The Sound of Music 1965 Twentieth Century-Fox
05 歌廳 Cabaret 1972 Allied Artists
06 歡樂滿人間 Mary Poppins 1964 Disney
07 一個明星的誕生 A Star Is Born 1954 Warner Bros.
08 窈窕淑女 My Fair Lady 1964 Warner Bros.
09花都舞影 An American in Paris 1951 MGM
10 相見在聖路易斯 Meet Me in St. Louis 1944 MGM
11 國王與我 The King and I 1956 Twentieth Century-Fox
12 芝加哥 Chicago 2002 Miramax
13 第四十二大街 42nd Street 1933 Warner Bros.
14 浮生若夢 All That Jazz 1979 Twentieth Century-Fox
15 禮帽 Top Hat 1935 RKO
16 滑稽女郎 Funny Girl 1968 Columbia
17 篷車隊 The Band Wagon 1953 MGM
18 揚基都德 Yankee Doodle Dandy 1942 Warner Bros.
19 錦城春色 On the Town 1949 MGM
20 油脂 Grease1978 Paramount
21 七對佳偶 Seven Brides for Seven Brothers 1954 MGM
22 美女與野獸 Beauty and the Beast 1991 Disney
23 紅男綠女 Guys and Dolls 1955 MGM
24 演出船 Show Boat 1936 Universal
25 紅磨坊 Moulin Rouge! 2001 Twentieth Century Fox

② 美國有部老電影在雨中打傘跳舞是哪部電影

出自電影《雨中曲》。

《雨中曲》是影史上為數不多集娛樂性、觀賞性和藝術性於一身的影片。影片中百老匯風格的舞蹈讓觀眾印象深刻。該片最了不起的地方在於電影手法的高超運用，從演員對白到歌舞場面之間的過渡自然流暢。

1927年，唐(吉恩·凱利飾)和琳娜(瓊·哈根飾)是默片時代一對著名的銀幕情侶。隨著有聲電影的興起，琳娜陷入了巨大的困境。她雖然擁有漂亮的臉蛋和豐滿的體態，可是卻沒有一副好嗓音，在拍有聲電影時洋相百出。

為了給琳娜配上一副好嗓音，唐把凱茜(黛比·雷諾斯飾)引薦到製片隊伍，並讓凱茜為琳娜配音。凱茜的配音加上琳娜美麗的外型，讓琳娜人氣直升；然而沖昏頭腦的琳娜卻不承認凱茜的功勞。琳娜的做法引起了其他製作人員的不滿。在一次隨片登台的表演中，眾人設計讓琳娜出了大丑。

③ 舞蹈的電影

相信熱愛舞蹈的人都不會錯過任何和舞蹈有關的東西，下面就由我為大家推薦幾部關於舞蹈的電影，希望大家喜歡!

《中央舞台》

系列本片由導演尼古拉斯~希特納在1999年拍攝。飛揚的青春、優美的舞姿，還有什麼比身著緊身服跳芭蕾舞的年輕人更能吸引人們的目光的呢?夢想、愛情、事業、奮斗都是青春片不可缺少的因素。舞蹈的配樂包括美國當紅的小紅辣椒、曼迪·摩爾以及邁克爾·傑克遜的音樂，因此，本片是舞迷和樂迷都不能錯過的好片。

《舞夢成真》

講述美國一個小鎮的姑娘，為了實現自己當舞蹈家的夢想，她離開家鄉來到芝加哥，通過一番挫折和努力，最後如願考入舞蹈學院的故事。這是一部美國激勵片，雖然故事情節簡單，但是總能給我們帶來一些新的感受，體會到美國式的文化，他們充滿激情，有個性，敢愛敢恨，願意表露自己的真實感情，現實但又具有真情，為了自己的夢想敢於去拼搏，對比他們而言，感覺到自己的渴望而無味。影片中酒吧開場的一段音樂，曖昧得很有情調。

《甜心辣舞》

這是一部風格明顯的青春勵志影片——最華麗的舞蹈與奮斗相守。整部影片貫穿著Hip-hop的歌舞風格，有著明亮的影像、優美的畫面以及較強的節奏感。無論從故事情節還是表現手法上來看，這部影片都不同於那些簡單的勵志電影，影片講述了Honey在生活中不斷無私地幫助身邊的人，不斷突破自己的一個成長勵志故事。

《浮生若舞》

這是對芭蕾舞世界的一次近距離的觀察，沒有膜拜，只有再現;這是對舞蹈演員生活的一次原生態描寫，不僅平實，而且生動。通過導演奧特曼的眼睛，我們看到了安靜的、熱烈的'、流動的、性感的舞蹈，也看到了舞者們並不如舞台上一般光鮮的生活，看到了他們對情感的渴望，對生活的欲求和對舞蹈的熱愛，看到了他們的遭遇與麻煩、辛酸與無奈以及與同伴之間的關系。

《雨中曲》

該片不但是音樂歌舞電影的傑作，也是一部介紹好萊塢影壇從默片時代轉變為有聲片時代的許多片廠趣聞的佳作。20年代末期好萊塢開始了有聲電影，很多無聲電影明星遭遇到聲音考驗，也產生了淘汰與幕後的掩飾工作。本片故事背景就放在這個年代，對好萊塢這種工作場所造成的弊病提出批評及抗議。主角是性感的珍·哈根，有才氣卻只能在幕後配音的黛比·雷諾以及由吉恩·凱利飾演的投機的功利主義者。盡管是用批評的態度反映昔日好萊塢的面目，但卻用輕松愉快的歌舞方式表達減低了尖銳性。讓觀眾欣賞到動聽歌曲、優美舞蹈融合於一體的電影大宴。

《歌劇魅影》

(The Phantom of the Opera)是一部安德魯·勞埃德·韋伯(AndrewLloyd Webber)作曲的百老匯音樂劇。又譯：歌聲魅影、劇院魅影或歌劇院的幽靈。改編自加斯通·勒魯著《歌劇幽靈》。1986年首演，於1988年獲得七項托尼獎，是史上最成功的音樂劇之一。1986年倫敦的首演由麥克爾·克勞福德和莎拉·布萊特曼擔任男女主角，至今全球已有16個製作版本，也被改編成同名電影上映。

《紅菱艷》

講述愛舞如命的女主角佩吉在事業與愛情之間徘徊的經歷。其中最著名的對話是舞蹈團團萊蒙托夫問佩吉：「你為什麼要跳舞?」佩吉答：「就像你為什麼活著。」本片於彩色技術尚未完全推廣時便用了濃厚的色彩拍攝影片，1948年在英國上映後立即引起轟動，所有人都驚異與舞蹈、音樂與電影表演能夠如此完美的結合。影片大段舞台表演並沒有因為專業性過強而顯得枯燥，反而因為兩位導演的高超調度能力與畫面想像力，使女主角的舞姿與攝影、美工配合得天衣無縫。另有中國同名京劇劇目。

《玩美舞娘》

《玩美舞娘》是Nabil Ayouch導演的一部關於愛情、夢想和肚皮舞的浪漫愛情片。影片橫跨北美和北非兩大洲拍攝，全片風光醉人、畫面美不勝收。本片由法國、加拿大出資聯合拍攝，並以英語和阿拉伯語等原音呈現，充滿了異國風情和國際臨場感。電影成功塑造了兩個國籍、年齡不同的肚皮舞娘，透過她們對愛情與夢想的追求，精準點出了東西文化上的差異性;也透過彼此的了解，縮短了人與人之間的距離。

《出水芙蓉》

這部影片的劇情相信不少人已了如指掌。其實劇情本身並無出色之處，使其成為傳世經典的，還是那些規模壯闊的歌舞場面：露天劇院中幾十架鋼琴同時演奏李斯特的」匈牙利狂想曲第二號」;令人難忘的爵士小號獨奏及樂隊合奏;音樂家混入女子大學里，被迫去上形體課時在柴科夫斯基的 「胡桃夾子」 之」花之圓舞曲」 的音樂中滿頭大汗地跳芭蕾，還有最後壯觀的水上芭蕾表演……這一切都是人們牢記本片的原因。

《歌舞青春》

系列一部帶有喜劇色彩的音樂劇影片，我們「似曾相識」的青春。該片是美國一部獲得艾美獎的電視電影，它於2006年1月20日發行，也是迪士尼頻道最成功的原創電影。鑒於該電影的成功，迪斯尼公司又陸續推出了歌舞青春2(2007年)和歌舞青春3(2008年)。另有同名樂劇，影片等。

《歌舞大電影》

影片是一部戲仿和惡搞的電影，是達米恩·韋恩斯的導演處女作，同時它又是一部名副其實的韋恩斯家族影片，主創職位都被韋恩斯家族包了。故事講的是一個白人女孩想學跳街舞，期間發生了種種稀奇古怪的狀況。絕對一部惡搞的喜劇，一部讓人笑到肚子發疼的電影。

《精舞門》

系列《精舞門》1、2系列是國內舞蹈電影題材中較好的影片。片中近十套舞蹈，更是融入了通臂拳、醉拳、蛇拳、猴棍等多種傳統武術，完美地將傳統的中國功夫巧妙融合在最具時尚氣息的街舞之中。

《跳出去》

一部喜劇電影，周星馳參與監制。主角張雨綺學舞蹈出身，劇中她的鎖舞、機械舞、霹靂舞等各種類型的舞技都掌握自如。該片講述一個朴實的農村少女彩鳳離開家園來到充滿憧憬的大都會的故事。在戲內，彩鳳日間在工廠內打工，夜間做清潔工作，堅持追逐跳出自我的理想。她的個人際遇卻為她帶來了翻天覆地的人生。

《愛君如夢》

劉南生(劉德華飾)——社交舞教師，溫文爾雅，英俊瀟灑，舞藝精堪之餘，更待人親善。一套舞蹈哲學，令不少學生重拾自信。在這個缺乏自信的年代，南生簡直就是苦海明燈，一代良師，但只限活於舞台上。然而多年以後，南生不知不覺亦欺騙了自己，漸漸忘記了舞蹈的意義，甚至自己的人生意義……直至一天，南生遇上了阿金,人生從此轉變。

《紅天鵝》

中國成立不久，百廢待興。中國第一代芭蕾舞演員們在俄羅斯著名藝術大師古雪夫格指導和訓練下，開始排練古典芭蕾舞劇《天鵝湖》。女演員喬丹嬰自身條件和技術條件都不十分出色，但她憑著驚人的毅力刻苦頑強地訓練，出色地完成了高難度動作。她成功地主演了《天鵝湖》，成為新中國第一隻舞台上的白天鵝。

《浪漫櫻花》

《浪漫櫻花》是由馬楚成執導，郭富城、張柏芝、恬妞、韓雪等人主演。該片演繹了上海某舞蹈中心的舞蹈老師王錦勝，由於天生的嚴重色盲，被迫只能生活在一個灰色世界當中，加上曾經有過的一段感情創傷，令他對愛情相望而卻步，直到遇上了混進宣傳隊伍中的樂兒，生命頓時「多彩」起來。

《斗愛》

原名：舞動心靈。是國內首部以拉丁舞為題材的電影，影片將舞蹈與愛情和人性緊密融合，講述了舞者在場上和場下、汗水和淚水交織之間，舞台上的光彩就是台下的羞辱、台下的汗水、台下的痛苦，撕心裂肺換回來的艱苦歷程，可謂一段美麗的愛情故事，一個舞林世界的傳奇。本片由張挺導演編劇，鍾漢良、愛戴、孫田莉子主演。另有彭柳榮的最新連載小說。

《舞出我人生》

系列《舞出我人生》系列電影由安妮·弗萊徹在美國製作拍攝，由Eketahuna LLC、頂峰娛樂、試金石影片出品;博偉電影公司、SPI International公司發行。現已上映5部：2006年上映第一部、2008年第二部、2010年第三部、2012年第三部、2014年第五部，每部主角不同，都是比較青春勵志，慢搖風格、有格調、有節奏的電影。影片曾獲第9屆青少年選擇獎(獲獎)、青少年選擇獎-最佳劇情電影(提名)。

《黑天鵝》

2010年，達倫·阿倫諾夫斯基執導美國電影。《黑天鵝》講述了一個有關芭蕾舞的超自然驚悚故事。女主角是一個資深芭蕾舞演員(娜塔麗·波特曼飾)，她發現自己被困在了與另一個舞者的競爭狀態中。隨著一場重大演出的日漸臨近，許多的麻煩也隨之加劇。並且她不確定競爭對手是一個超自然的幻象，亦或只是她自己出現了錯覺。該片劇情非常飽滿，充滿激情的告訴觀眾光榮與黑暗的荒謬。

《談談談情 跳跳舞》

這個譯名多少給人風流倜儻公子哥的印象。不可否認這個名字很有意境，但對於這么一部溫暖人心的文藝之作，多少感覺有些不太合適。好萊塢後來把周防正行的這部名作拿去包裝，於是變成了一部很標準的好萊塢式的商業娛樂片。盡管如此，好萊塢版的[談]還是比較忠實於原作，只是弱化了「談談情」，空餘下「跳跳舞」。

《跳出我天地》

講述了英國底層礦工家庭的少年，因偶然機會接觸並愛上芭蕾舞蹈。面對家人的反對，比利毅然在家庭的責任和實現自己理想的矛盾之中選擇了後者。小比利的成功也是本片的成功，這是一部徹頭徹尾的俗套片，但非常感人，影片沒有玩弄任何技巧，它所藉助的唯一手段就是真誠。兩位主演情感飽滿，不帶一絲做作。