Ⅰ 印度電影流浪者
【原 片 名】Awara
【中 文 名】流浪者
【出品年代】1951
【國 家】印度
【主 演】普利特維·拉傑·卡普爾 納爾吉斯 拉傑·卡普爾
【出品公司】印度拉茲·卡普拉電影公司出品
【影片長度】168分鍾
長春電影製片廠譯制分廠 譯制
【翻 譯】尹廣文 【導 演】徐明、張普人
【錄 音】王林
【演員及配音演員表】
小拉茲——祖貝達(蘇庭石配音)
小麗達——里列·斯希特尼斯(張桂蘭配音)拉茲——拉茲·卡普爾(從連文配音)麗達——納爾吉絲(向雋殊配音)
拉貢納特——普里·特維拉茲(白景晟配音)里列——里列·密斯拉(白玫配音)扎卡——克·恩·辛格(高榮第配音)
【內容簡介】
《流浪者》:「血統論」的驚世悲劇——故事梗概大法官拉貢納特素來相信「賊的兒子一定是賊」這一荒謬理論,並以此為據錯給扎卡判了罪。無辜的扎卡設法越獄後,成了真正的罪犯,並決心對拉貢納特進行報復,他先用計使拉貢納特拋棄了正要分娩的妻子。於是,在一個凄風苦雨的夜晚,法官的兒子拉茲降生在大街上。從小與母親生活在貧困屈辱之中的拉茲,在強盜扎卡的威脅利誘下,成了一個到處流浪的小偷。長大後,在一次行竊中,拉茲意外地遇見了童年時的女友,楚楚動人的貴族小姐麗達,他們真誠地相愛了,皎潔的月光下,他們在平靜的海面上盪起小舟,享受著愛的滋潤,愛情給拉茲帶來了新生的渴望,他決心痛改前非,要用勞動來養活自己和母親。然而,工廠卻因為拉茲曾經是賊而開除了他,扎卡也在脅迫他。一天,拉茲回家,正遇上扎卡為了躲避警察的追捕而想扼死自己的母親,他為保護母親,殺死了扎卡並被捕。當他知道法官拉貢納特就是自己的生身父親,並知道了自己的身世後,便設法從獄中逃了出來,結果行刺拉貢納特未遂再度被捕。在法庭上,已成為律師的麗達為拉茲做了精彩的辯護。拉茲的悲慘經歷證明了法官拉貢納特血統論的荒謬。
【主創簡介】
《流浪者》:「卡普爾」的不朽傑作——主創簡介
在國際影壇上,父子兩代涉足影壇,並均成為大明星的影人並不少見,而像印度卡普爾家族這樣薪盡火傳,歷經四代且每一代都有成為影壇佼佼者的電影世家卻鳳毛麟角。《流浪者》則是卡普爾電影家族最引以為豪、譽滿影壇的不朽傑作。
《流浪者》是由卡普爾家族第二代傳人拉傑·卡普爾1951年自編、自導、自演的一部影片。拉傑·卡普爾扮演男主人公拉茲,他的父親印度著名演員普里特維在片中扮演拉茲的父親———法官拉貢納特,拉傑·卡普爾的三弟薩西也參加了演出,他扮演的是童年時代的拉茲,當時他才9歲。《流浪者》公映後,轟動一時,並於1953年獲得戛納國際電影節大獎,此後30餘年中,拉傑·卡普爾又以非凡的才華和高深的造詣,創作了許多膾炙人口的影片,成為舉世聞名的電影大師。
拉傑·卡普爾1924年生於印度孟買,他的父親普里特維·拉傑·卡普爾是印度著名戲劇、電影藝術家,普里特維在青年時期曾組織擁有150名演員的「普里特維·拉傑劇團」,以後轉入電影界,在默片時代他曾扮演過許多生動的角色,老卡普爾的三個兒子在他的影響和熏陶下,先後都成為印度著名的電影演員。拉傑在兄弟三人中是老大,他從18歲起就在孟買有聲電影公司當場記。1947年,23歲的拉傑自導自演了第一部影片《火》,這是一部自傳體影片。此後,他又自導自演了愛情影片《雨》,這部影片使他一舉成名。不久,他建立了拉傑·卡普爾電影製片廠,並兼任製片人、編劇、導演和演員,拉傑·卡普爾所創造的卓別林式的小人物,使他很快成為印度青年觀眾的偶像。
50年代初,拉傑·卡普爾對反映貧苦人生活的社會題材產生了興趣。1951年,他自編、自導、自演了影片《流浪者》。一個人的性格和習慣,是周圍環境所造成的呢,還是得自於父母呢?影片的這一主題深深震撼了觀眾的心靈,拉傑以巧妙的藝術構思,完美的導演手法和精湛的表演技巧,成功創作了《流浪者》這部影片。該片嚴肅地告訴人們:決定一個人性格和習慣的不是血統,而是環境。正如拉傑·卡普爾所說:「不管你出身於什麼家庭,不管是怎樣低下的家庭,如果在你的周圍有愛情、慈愛和友誼,並有機會獲得進步的話,你能完成巨大的事業。」片中,扮演麗達的演員是印度最有才華的女星納爾吉絲,她曾和拉傑·卡普爾合演過《火》與《雨》,《流浪者》是他們合作的第三部影片。 《流浪者》之後,拉傑·卡普爾在50年代又自導、自演了《擦鞋童》和《在夜幕下》兩部影片,均取得了極大成功。《在夜幕下》還獲得了捷克卡羅維·發利國際電影節大獎。拉傑·卡普爾一生主演過50部電影,導演過10部,監制過14部,堪稱是影壇全才,1987年他獲得印度電影終身成就獎。1988年,拉傑·卡普爾因病去世,享年64歲。 拉傑·卡普爾家族可謂是名副其實的電影世家,他的父親普里特維一生演出了60餘部影片,二弟薩米是印度著名電影演員和作曲家,三弟薩西是目前印度影壇上紅極一時的明星,並兼任製片人和導演,拉傑·卡普爾的長子蘭德希爾主要從事導演工作,次子里希是目前印度最著名的影星,另外,拉傑·卡普爾的一個孫子也是目前印度影壇上一位活躍人士。
【影片賞析】
《流浪者》:音與畫的水乳交融——影片賞析
《流浪者》開創了印度電影批判現實主義的先河,在該片出現之前,印度電影主要順著逃避現實和歌舞片的方向發展,這部影片通過男主人公拉茲的出生、生存、做賊、愛情、殺人和被捕等命運沉浮,在批判現實社會的同時展示出民主和人道主義思想,充分揭露了血統論的反動。 《流浪者》是卡普爾結構最完美的影片,電影手法細致入微。歌曲與畫面的配合,拉茲和麗達一段長達九分鍾的愛情歌舞夢境,都與劇情和主題水乳交融。盡管卡普爾借用了不同的電影傳統,但影片看來並不俗氣。我們在影片中可以看到表現主義的燈光,卓別林式的喜劇表演,好萊塢風格的升降鏡頭,浪漫照明效果和新寫實主義的形象等等。《流浪者》中反復出現的豐富多彩的歌舞場面也令人難忘。影片的主題歌《拉茲之歌》和插曲《麗達之歌》感情真摯樸素,旋律優美流暢,深受我國觀眾的喜愛,「阿巴拉古」的旋律更是久唱不衰。
【幕後人語】
《流浪者》:譯製片的空前「絕唱」 ——幕後人語
《流浪者》是在1955年由長春電影製片廠譯制完成的,近半個世紀的春秋過去後,當年譯制這部影片的「幕後英雄」們大都已經「凋零」,為女主角麗達配音的著名配音藝術家向雋殊向記者講述了譯制《流浪者》的一些往事——
《流浪者》是最早引進到中國的印度片。50年代前蘇聯電影大量湧入中國,而《流浪者》在風格上與前蘇聯電影迥然不同,載歌載舞、節奏歡快,令人耳目一新,當時,廠里的同志們看完後,非常興奮,表示一定要譯制好這部影片。
片中為拉茲配音的是剛剛20歲出頭的演員叢連文,後來他成為一位知名的電影導演。為《流浪者》配音前,叢連文在配音上還是「一張白紙」,但他非常用功,在糾正自己的音調、語氣上下了很大功夫,他為拉茲的配音雖然瀟灑不足,但戲比較扎實,人物的語言完全發自肺腑,非常真實感人。叢連文後來又為《好兵帥克》、《一仆二主》等影片的男主角配音,也受到了好評。七、八年前,叢連文患上了膀胱癌,一直在家養病,他從來就是一個不愛拋頭露面的人。
麗達本身是上層社會的闊小姐,情感豐富,影片中她與拉茲的愛情戲很多,但並不能就此把她配成一個矯揉造作的人物,因為她是學法律出身的,後來又做了律師,所以她的性格有剛有柔,「剛」就是理性的一面,正義感的一面,所以為這個角色配音我注意把握人物情感的復雜性。
除叢連文患上癌症,當初擔任過《流浪者》譯制工作的人大都已離開人世了。翻譯尹廣文、譯制導演徐明、為拉貢納特法官配音的白景晟已故去多年。白景晟為許多著名的前蘇聯電影配音,如《海軍上將烏沙闊夫》、列寧、斯大林等等。為扎卡配音的高榮弟早已離開長影廠不知去向。為拉茲母親配音的白玫是老一輩的電影配音演員,她也在前幾年去世。為小麗達配音的張桂蘭2001年不幸去世,「阿信」是她用聲音塑造的最為膾炙人口的「人物」。
BT下載地址:(速度搞快些)
http://www.btfire.com/btdown/btview_51731.html# (親自測試可下)
電驢下載地址:
http://lib.verycd.com/2006/06/24/0000108162.html
Ⅱ 印度電影《流浪者》麗達的扮演者叫什麼
流浪者 Awaara(1951)
導演:拉茲·卡普爾
編劇:Khwaja Ahmad Abbas/V.P. Sathe
主演:拉茲·卡普爾/納爾吉絲 …
麗達(納爾吉絲 Nargis 飾)
Ⅲ 印度電影流浪者麗達的扮演者是演員拉茲的妻子嗎
不是。
拉傑·卡普爾(Raj Kapoor ,1924年12月14日~1988年6月2日)。印度電影明星、導演、製片人。
1951年創作了《流浪者》,為印度電影贏得了巨大的國際榮譽,於1953年被評為戛納國際電影節金獎作品,暢銷世界各國。從此拉傑·卡普爾成為國際知名導演。
該片描寫強盜為報復法官,將法官的兒子擄走培養成小偷,法官的兒子背負著血統論,無法擺脫噩運。法官的女兒麗達用真誠的愛情為他辯護,挽救了他的人生。
(3)印度電影流浪者演員麗達近況擴展閱讀:
納爾吉司·杜特(Nargis Dutt,1929年6月1日-1981年5月3日),印度女演員,1929年生在印度加爾各答演員世家,15歲登台演出,25歲出演《流浪者》中的麗達。
從1948年起,納爾吉司開始和男演員拉茲·卡普爾合作拍片。在長達8年的合作中,他們一起拍攝了近20部影片。他們共同拍片時,不僅各自的表演盡善盡美,達到「爐火純青」的水平,而且能相互激發對方的藝術才能。《流浪者》是他們倆主演的第三部影片。
納爾吉司在影片中以抒情演員的細膩手法把麗達悲歡離合的經歷和內在情感的深刻變化淋漓盡致地表現出來,給觀眾留下了深刻的印象。銀幕上的合作,使他們相互間產生了很深的感情,但由於印度的封建門第觀念,拉茲的父親不願兒子娶一個女演員,致使拉茲和納爾吉司未能結為眷屬。
Ⅳ 印度電影流浪者麗的的扮演者近況
印度電影流浪者演麗達演員去逝了。
印度電影《流浪者》麗達的扮演者叫納爾吉司·杜特。納爾吉司·杜特(Nargis Dutt,1929年6月1日-1981年5月3日),印度女演員,1929年生在印度加爾各答演員世家,15歲登台演出,25歲出演《流浪者》中的麗達。
28歲出演《印度母親》,獲得卡羅維法利電影節最佳女演員,結婚息影10年復出,以《白晝黑夜》一片獲得印度電影節最佳女演員稱號。1980年當選聯邦議員,1981年病逝。
(4)印度電影流浪者演員麗達近況擴展閱讀:
從1948年起,納爾吉司開始和男演員拉茲·卡普爾合作拍片。在長達8年的合作中,他們一起拍攝了近20部影片。他們共同拍片時,不僅各自的表演盡善盡美,達到「爐火純青」的水平,而且能相互激發對方的藝術才能。《流浪者》是他們倆主演的第三部影片。
納爾吉司在影片中以抒情演員的細膩手法把麗達悲歡離合的經歷和內在情感的深刻變化淋漓盡致地表現出來,給觀眾留下了深刻的印象。銀幕上的合作,使他們相互間產生了很深的感情,但由於印度的封建門第觀念,拉茲的父親不願兒子娶一個女演員,致使拉茲和納爾吉司未能結為眷屬。
Ⅳ 印度電影流浪者麗達的扮演者叫什麼名子
《流浪者》麗達扮演者是「納爾吉司·杜特」
中文名:納爾吉司/娜爾吉絲·杜特
外文名:Nargis Dutt
別 名:法吉瑪·卡尼茲
出生地:加爾各答
出生日期:1929年6月1日
逝世日期:1981年5月3日
職 業:演員
代表作品:《流浪者》中女主角「麗達」的扮演者
主要成就:1957年卡羅維法利電影節最佳女演員、1967年印度電影節最佳女演員
早年經歷:印度電影《流浪者》早在「文革」以前就已進入中國。《流浪者》和其主題曲「拉茲之歌",在中國最轟動的時期是在70年代末,那是在一代人遭受了苦難經歷之後。 納爾吉司.杜特正是片中「麗達」扮演者。
納爾吉司原名法吉瑪·卡尼茲,公元1929年生在印度加爾各答,是家中最小的孩子。她母親是印度著名的演唱家和電影演員,她起了藝名「納爾吉司」(印地文「水仙花」的意思)。此後,剛滿15歲的納爾吉司即在影片《命運》中擔任了主角。她那優雅的氣質、富有生活實感的藝術風格,使她很快成為了印度影壇上富有特殊魅力的傑出演員。
(5)印度電影流浪者演員麗達近況擴展閱讀:
演藝生涯——
1948年,納爾吉司開始和男演員拉茲·卡普爾合作拍片。在長達8年的合作中,他們一起拍攝了近20部影片。
1957年在拍攝《印度母親》中,娜爾吉絲所塑造的印度母親拉塔,滲透著印度勞動婦女特有的勤勞、善良的正直品德以及經得起折磨、痛苦的堅韌氣質。因而在印度電影節和捷克卡羅維發利國際電影節上,被評為最佳女演員。
1960年,她還把很大一部分精力用在發展殘廢兒童的社會福利和慈善事業上。娜爾吉絲孟買創辦所能兒童學校,招收40名被般學校拒門智能遲鈍兒童入學。同時,她還擔任孟買殘廢兒童協主席等職。
1967年,在息影10年後,娜爾吉絲復出,擔任影片《白晝黑夜》主角。為把握人物形象她到一所神經病院去體驗生活。在這部影片里,娜爾吉絲演技更加純熟精湛,影評界給予了極高的評價,認為這是她藝術上的新高峰。娜爾吉絲又一次在印度電影節上贏得最佳女演員的桂冠,並獲得了印度電影界的最榮譽——烏爾瓦西金像獎。
Ⅵ 印度電影《流浪者》結局
《流浪者》是印度現代電影人的一部力作,創作背景是印度現代社會在廢除種姓制以後暗烙在人民身體的階級印記。片中主人公拉茲的母親懷著身孕,在一個雨夜裡被出身望族的丈夫踢到門外,只因腹內的孩子來歷有些可疑(母親曾在初孕時被一個名字叫扎卡的小偷胡猜劫持過)。母親再三哭訴自己的清白,可是沒有用,拉茲父親家族不能容忍自己家族名聲被人所顫耐辱。於是,拉茲和他母親成了犧牲品。拉茲和母親象狗一樣被趕出家門,開始他們一生的苦難生活。
拉茲和母親住在貧民窟里相依為命,在學校里認識了美麗的同桌麗
達,她不象別的同學一樣瞧不起窮苦的拉茲,經常把自己的好東西拿給拉茲吃,她喜歡拉茲的聰明善良,兩小無猜的他們成了好朋友。這時拉茲還不知道,她的養父,就是自己的親生父親。
拉茲長大了,家庭的貧困使他不可避免地輟學。他的身邊再也沒有讀書聲,再也沒有美麗的麗達陪伴。他被流氓頭子扎卡收為弟子,教會一身高超的偷盜本領,拉茲還是不知道,扎卡選中他,是為了對他的父親實行報復,拉茲的父親是個法官,曾經對扎卡判過重刑,在法庭上法官最喜歡說的一句話是「法官的兒子永遠是茄做春法官,賊的兒子永遠是賊」扎卡當年劫持拉茲的母親是這報復的第一步,他的目的是讓法官的兒子變成象他一樣萬惡不赦的賊。他成功了,拉茲成了賊,而且是手段高超的賊。在一次偶然的機會中,拉茲和麗達再度相逢,拉茲偷了麗達的錢包,翻看錢物時才發現他和麗達兒時的合影。他裝做見義勇為者,把錢包又還給麗達。這時的麗達,更加甜美可愛,並且已經是大學法律系學生,就要畢業了。拉茲對麗達表明身份,麗達看著眼前英俊的男人,想起兒時善良朴實的拉茲,心裡掀起漣漪。
拉茲和麗達相愛了,一千次的月下相約,一千次地山盟海誓。當麗達在月光下唱起那首令人心醉的月亮之歌時,拉茲卻在自己的家裡犯下殺人重罪。強盜扎卡被警察追趕誤闖到拉茲家中,拉茲的母親認出這個人就是當年劫持過自己的扎卡,她怒不可遏地要去向警察告發,扎卡要殺掉拉茲的母親,這時,拉茲從外面回來,看到扎卡威脅自己的母親,一怒之下,手刃惡魔扎卡。
法庭上拉茲的辯護律師是麗達,麗達為自己的愛人和正義在法庭上和自己的養父大法官唇槍舌劍,法官以一個出生在貧民窟里的人不會有高尚的人格為論點拒絕判拉茲自衛誤殺。當大法官再次祭起「法官的兒子永遠是法官賊的兒子永遠是賊」這句話時,拉茲的母親來到法庭,法庭上,拉茲母親告訴大法官,拉茲就是他的親生兒子,大法官心靈受到巨大撞擊,全場嘩然唏噓一片。
最後的審判還沒有降臨,拉茲的父親良心發現,來看望兒子。拉茲已經不能說清自己會不會原諒父親,麗達來告訴他,一輩子等著他,拉茲忍著對麗達的強烈感情告訴她不要再等待自己,因為他明白自己在這里要待上很長時間,甚至是一輩子。拉茲孤零零地抓著監獄的欄桿,望著窗口那一小片藍天,嘴角露出一絲笑意......
Ⅶ 印度流浪者裡面的扮演者麗達是否還活著
印度流浪者裡面的扮演麗達的演員叫納吉絲,1981年5月2日逝世。
希望採納
Ⅷ 《流浪者之歌》麗達扮演者
納爾吉司·杜.
《流浪者之歌 ツィゴイネルワイゼン 1980》網路網盤高清免費資源在線觀看
鏈接:https://pan..com/s/1qlGDQdyQAv6PZSoy58Po8Q
巴爾干某城市邊緣的茨岡村落里,小夥子貝漢(Davor Dujmovic 飾)與外婆一家四口生活在一起,嗜賭的舅舅梅爾桑每次輸光後就開始懷念在德國的生活,妹妹的腿疾因無錢而得不到救治。貝漢與同村的阿茲娜相戀,但對方母親嫌棄貝漢一家貧窮堅決回絕。長年在義大利賺錢的族長阿梅德回到村子,在賭桌上讓梅爾桑輸到喪失理智,毀掉了自家人的木屋。
Ⅸ 她是《流浪者》中的麗達,苦戀拉茲九年,他卻從未打算娶她
1948年,印度最年輕的導演兼製片人拉茲·卡普爾需要為自己執導的第一部電影《火》尋找拍攝地點,經人介紹,他去了著名古典女歌手賈丹白的家中商談。來開門的是賈丹白的女兒納爾吉絲,當時她正在揉面,額頭上沾了些麵粉。看著面前美麗的姑娘,拉茲無法移開眼睛。那一年,她19歲,他24歲。
拉茲剛剛創辦了自己的電影公司RK Films,他游說賈丹白,說要以最高的片酬邀請納爾吉絲出演他的電影。此時的納爾吉絲,已經是一位拍了8部電影的大明星。
從此,他們開始了長達9年的合作,一起拍攝了包括《流浪者》在內的16部電影,在銀幕上留下了一段不可磨滅的愛情傳奇。
拉茲和納爾吉絲都是童星出身,拉茲的父親普里特維拉伊與是印地語電影的創始人之一,納爾吉絲的母親賈丹白是寶萊塢的創始人之一。
相似的背景使他們有很多共同語言,兩人珠聯璧合,很快就成為了銀幕上的標志性情侶,他們的風格,態度和著裝品味都令年輕男女趨之若鶩。
他們將以往印度電影「捉迷藏」式的眼神交流,改成了用語言贊美和肢體接觸表達愛意,更加自然,也更有說服力,為印地語電影走向國際做出了巨大貢獻。外國觀眾雖然聽不懂印地語,但不影響他們領會電影情節和哼唱電影中的歌曲。
《納爾吉絲傳》的作者TJS·喬治在書中寫道:「全世界都可以看出來,納爾吉絲和拉茲·卡普爾不僅僅是在鏡頭前表演,他們在屏幕上演繹的浪漫故事之所以如此令人信服,是因為它反映了他們現實生活中的 情感 。兩人之間愛的火花在《火》拍攝結束之前已經點燃,到次年《雨中激情》上映時,全面爆發。」
納爾吉絲將自己的身心,靈魂,乃至金錢都投入了拉茲的電影中,在他的電影公司遭遇資金短缺時,她賣掉自己的金手鐲,去出演了其他製片人的電影,想方設法籌錢幫他度過難關。
拉茲是納爾吉絲的初戀,可他不是單身。拉茲的妻子叫克里希納,是他父親舅舅的女兒,也就是他的表姑。兩人是包辦婚姻,於1946年5月成婚。
克里希納是一個安靜而保守的人,一直在幕後默默支持丈夫,為他生了三子二女。
拉茲愛妻子,親情多過愛情。多年以後,他最小的女兒麗瑪在接受采訪時說,「不管別人怎麼說,怎麼寫,爸爸都深深地愛著媽媽。他一生都對她著迷,這是事實。他可能沒有以她喜歡的方式向她表達,她可能不是他生命中最重要的部分,但不管拉茲·卡普爾在外面做了什麼,他最後都會回家。他喜歡慶祝新年,因為那天正好是媽媽的生日。」
納爾吉絲瘋狂地愛著拉茲,她渴望成為拉茲·卡普爾夫人,明知拉茲婚姻幸福,她還是想嫁給他。
拉茲是印度教教徒,法律規定一夫一妻。納爾吉絲信奉伊斯蘭教,允許一夫多妻。
納爾吉絲找到最好的律師咨詢是否有方法可以嫁給一個有婦之夫。很明顯,合法的方式只有兩種:拉茲要麼離婚,要麼皈依伊斯蘭教。
想當初,納爾吉絲的父親為了娶她的母親,就是從印度教轉為了伊斯蘭教。納爾吉絲希望拉茲也能為她那麼做。
在情濃的時候,拉茲多次向納爾吉絲保證,他會娶她。可是一年又一年過去,什麼也沒有發生。
拉茲的父親和納爾吉絲的母親都不看好他們的戀情。無論是離婚還是改變信仰,都意味著要與家族斗爭甚至決裂,拉茲有那個決心和魄力嗎?
再強烈的愛也禁不住時間的消磨。隨著時間的流逝,納爾吉絲覺得拉茲對她越來越疏遠,給她的角色也越來越差。在1955年的《鄉巴佬進城計》中,她的角色是個不光彩的人物。
拉茲終於向納爾吉絲表示,他不會娶她。她難過得想自殺。
兩人在1956年合作了最後一部電影《愛在燒》。
1957年,著名導演 梅赫布·罕找到了 納爾吉絲,邀請她出演影片《印度母親》。因失戀而處於精神崩潰邊緣的納爾吉絲接受了這個具有挑戰性的角色。
劇中的女主角拉達是一位 生活在赤貧中,與逆境抗爭, 任勞任怨,忍受一切痛苦,對未來抱有希望的母親。這是城市女郎納爾吉絲第一次扮演農村婦女,從年輕的新娘演到白發蒼蒼的老嫗。
因為時間跨度大,劇中飾演她兒子的兩個演員,一個與她同齡,另一個比她還大兩歲。與她同齡那位名叫蘇尼爾·杜特,是個性格安靜靦腆的小伙。
拍攝期間的一次意外事故,改變了納爾吉絲的人生。
劇中有一個場景要求納爾吉絲在燃燒的乾草堆之間奔跑,一陣風吹來之後,布景上的道具都被點著了,她被困在一個火圈之中。她十分慌亂,但心中有個聲音說,「呆在原地不要動。」
只見蘇尼爾拿著一條毯子,毫不猶豫地闖入火場,他用毯子裹住納爾吉絲,將她從烈火中救了出去。他們都被燒傷,她傷在手部,蘇尼爾傷在面部和胸部。
兩人被緊急送往當地一家葯房接受治療。當納爾吉絲處理好傷處,去蘇尼爾的病房向他致謝時,看到蘇尼爾躺在床上,臉上身上蓋著紗布,她既感動又悲傷,望著眼前這個不顧性命救自己的人,想到那個自己不顧一切去愛的人,一股復雜的情緒掠過她的腦海。
蘇尼爾從半昏迷的狀態中睜開了眼睛,她對他說,感謝他所做的一切,他靦腆而溫和地回應。
和他說的話越多,她就越意識到自己遇到了一個真正平等待她的人。
她照顧了他兩個星期,每天給他送食物,陪在他身邊。他們無話不談,變得非常親密,她甚至向他公開了過去,「蘇尼爾的肩膀總是在那裡讓我哭泣,我也知道他的衣服會吸走我的眼淚,不會讓別人看到嘲笑我。」
蘇尼爾告訴納爾吉絲,他早就暗戀她。1953年,他去電影《兩畝地》的片場參觀,遇到了已經在寶萊塢嶄露頭角的納爾吉絲,那時的他籍籍無名,在女神面前感覺自慚形穢,講了幾個笑話後就離開了。
兩人的關系突飛猛進,決定結婚。由於在《印度母親》中他們是飾演母子,為了不影響電影的宣傳,他們將結婚的秘密保守了近一年。婚後,他們繼續與各自的家人住在一起,通過信件和電報進行溝通,見面都會選在午夜時分。
蘇尼爾是一名印度教教徒,為了與他結婚,納爾吉絲皈依了印度教,這一舉動引起了媒體和小報的瘋狂。
對於婚姻和宗教的態度,納爾吉絲和蘇尼爾十分一致。蘇尼爾曾經在一篇文章中寫道:「你要娶的是人,不是伊斯蘭教或印度教。我和納爾吉絲結婚時,沒有遭到任何反對。我的母親來自巴基斯坦的一個東正教家庭,納爾吉絲父母的婚姻也是跨宗教的。她的爸爸從加爾各答登上一艘船,打算出國學習醫學,在船上遇到了我妻子的母親賈丹白,他聽到她唱歌,愛上了她,他的父母威脅要與他斷絕關系,但這並沒能阻止他。愛是崇高的,任何意識形態都無法改變這一點。」
聽到納爾吉絲與蘇尼爾結婚的消息後,拉茲非常震驚,為了證明不是在做夢,他甚至用煙頭燒自己。他的妻子克里希納後來說,「一夜又一夜,他會醉醺醺地回家,倒在浴缸里哭泣。」
拉茲總是認為納爾吉絲欺騙了他,1981年,納爾吉絲因胰腺癌去世,拉茲在她的葬禮上表現得像一個局外人,拒絕走近與她做最後的告別。
在五年後的一次采訪中,拉茲說,納爾吉絲簽下《印度母親》是對他的欺騙,他從未原諒她。
納爾吉絲和拉茲沒有公開承認過戀情。
拉茲的兒子里希·卡普爾在一本書中說,「我父親和納爾吉絲有染時,我還很年幼,沒有受到影響。我不記得家裡有什麼不對勁的地方。」
里希結婚的時候,納爾吉絲隨蘇尼爾一起來參加婚禮,這是24年來她首次參加卡普爾家的活動,顯得非常緊張。
克里希納將她從尷尬中解放了出來。
里希在書中寫道,「我母親感覺到了她的猶豫,把她拉到一邊說,『我丈夫是一個英俊的男人,他也是一個浪漫的人,我能理解這種吸引力。我知道你在想什麼,但請不要因為過去而自責。在這個快樂的時刻,你來到我家,我們就是朋友。」
1958年,憑借拉達一角,納爾吉絲榮獲 卡羅維發利國際電影節最佳女演員獎,這是印度女演員首次在 國際性的電影節上獲獎。
《印度母親》成為了 納爾吉絲人生的里程碑。在 離開拉茲的陣營後,她用《印度母親》向他證明,他的電影需要她,多過她需要他的電影。
沒有了 納爾吉絲的 拉茲,繼續製作著能吸引大眾的電影,票房也不錯,但人們總覺得缺了些什麼。他和 納爾吉絲 在銀幕上的默契和化學反應,其他銀幕搭檔永遠無法超越。
拉茲·卡普爾說過一句名言,「我妻子是我的孩子的母親,而納爾吉絲是我的電影的母親。」
他希望自己的墓碑上寫著:這是一個只想愛的男人。
對他來說,納爾吉絲是朋友,繆斯,工作夥伴,情人,他的電影都是圍繞著納爾吉絲改編,她和他的關系,就是他心目中的愛情。
問題是,他只想戀愛,不想負責任。
納爾吉絲之後,拉茲又與幾位一起合作的女演員傳出過緋聞,不過克里希納對這些關系並沒有像以前那般容忍。里希·卡普爾在書中寫道,「我確實記得,在爸爸和維賈揚提馬拉有牽連的時候,媽媽帶著我們搬進了納特拉伊酒店。我們從酒店搬到了一套公寓里住了兩個月。父親為我們買下了這套公寓。他竭盡所能地想讓她回心轉意,但在他結束那段關系之前,我母親不會屈服。」
另一邊,納爾吉絲和蘇尼爾的婚姻是一個真正的童話故事。寡言的蘇尼爾不曾把愛時時掛在嘴邊,但他用行動給了納爾吉絲從未有過的安全感。
70年代末,納爾吉絲的 健康 狀況開始惡化。她得了黃疸,後來被診斷為胰腺癌。蘇尼爾將她送到了紐約最好的癌症治療機構,但已無力回天。她陷入無限期的深度昏迷,醫生診斷她已經是植物人,建議關掉呼吸機,蘇尼爾不同意。在接下來的四個月里,他一直陪伴在妻子身邊。
1981年4月,納爾吉絲奇跡般地恢復了知覺,出院回到了孟買的家。
蘇尼爾回憶說,「她從昏迷中蘇醒過來,似乎恢復了 健康 。她的腦部掃描顯示沒有任何損傷,她擁有完美的記憶力,唯一不記得的是她昏迷了多久,我們從未告訴她。」
「她總是告訴我,我可以負擔得起帶她出國治療的費用,但印度有許多人因為缺乏治療而死於此類疾病。她說,『如果我活著,我會去告訴總理,我們國家每個州的窮人都應該得到這種幫助。』」
5月7日是他們的兒子桑傑第一部電影的首映式,納爾吉絲很想去出席,她對蘇尼爾說,「不管是什麼,即使你不得不用擔架或輪椅抬我,我也想看我兒子的電影。」
蘇尼爾安排了救護車,擔架和輪椅,還在桑傑旁邊為納爾吉絲保留了一個座位,可是她沒能等到那一天。首映式開始前四天,52歲的納爾吉絲離開了人世。
妻子的死讓蘇尼爾陷入了抑鬱,一年多以後,生活才回到正軌。他記得妻子的話,以她的名字建立了基金會,專門幫助那些貧困的癌症患者。
當蘇尼爾被問到對納爾吉絲和拉茲關系的看法時,他說:「我從來不知道有過浪漫,我唯一知道的是,她進入了我的生活。我不關心她的過去。我知道這些問題會出現,但我關心的是我生活中的那個人。從那一天起,重要的是這個人對我有多真實。過去對我來說什麼都不是。」
在得知納爾吉絲的過去後,蘇尼爾沒有做任何評判,而是用實際行動證明,他也是一個傳奇人物,一個有勇氣和才華的人,一個值得納爾吉絲去愛的人。
遇到蘇尼爾,納爾吉絲是多麼的幸運!
每個人都有過去,也都因為自己的過去而成長,過去便放下,放下即重生。