電影音樂家演員名字

㈠ 虎口脫險里演音樂家的那個演員叫什麼名字

路易·德·費內斯路易·德·費內斯 - 十部經典作品： 1946年，《巴比松的誘惑》（La Tentation de Barbizon），菲奈斯的第一部電影。 1956年，《穿越巴黎》（La Traversée de Paris），菲奈斯的成名作，在影片中他與法國老牌影星讓·迦本(Jean Gabin)和布爾維談虧緩爾(Bourvil) 共同合作，使法國觀眾發現了這個32歲的喜劇天才。 1964年，《芳托馬斯》（Fantomas），菲奈斯與讓·馬雷重新演繹芳托馬斯電影。 1964年，《聖特羅佩的警察》（Le Gendarme de Saint- Tropez），第一部也是最好的「警察系列」電影，該系列前後共拍攝了6部。 1966年，《虎口脫險》（La Grande Vadrouille），菲奈斯的代表作，是法國歷史上最成功的喜劇電影，也是迄今為止世界上最優秀的喜劇電影。 1967年，《空派長長的假期》（Les Grandes Vacances），與克勞德·讓莎(Claude Gensac)第一次在電影中扮演夫妻，之後他們先後在10部電影中扮演夫妻。 1967年，《奧斯卡》（Oscar），根據菲奈斯主演的同名戲劇改編的諷刺喜劇。 1973年，《雅各布教士歷險記》（Les Aventures de rabbi Jacob），菲奈斯本人最滿意的作品。 1980年，《吝嗇鬼》（L』Avare），菲奈斯自導自演了夢寐以求的莫里哀著名諷刺喜劇。 1982年，《警察與女警察》（Le Gendarme et les gendarmetees），含模菲奈斯最後一部電影作品。

㈡ 曹德維電影演員是誰

曹德維，天津市人，二胡演奏家、教育家、中國音樂學院教授、碩士研究生導師、中國音樂學院國樂系副主任、弦樂教研室主任、中國音樂家協會二胡學會副會長、北京音樂家協會理事。曹德維老師那個年代的人學琴和現在有點不同，除了自身比較喜歡二胡之外，當時學一門手藝就能去城裡工作。一次偶然的機會，音樂老師去班裡挑手比較大的學生學樂器時，曹德維有幸被選中，從此便與二胡如影相隨直至今日。

㈢ 請推薦幾部關於音樂家的電影~

1.《莫扎特傳》，人物傳記片的頂峰之作，轟動世界的第一流的視聽享受音樂片，深刻洞悉人性的經典之作。我喜歡莫扎特的音樂，而且非常非常喜歡這部電影，不斷響起莫扎特的曲子，台詞，劇情，演員的演技，天哪！一定要看！
http://ke..com/view/471709.htm
2.《貝多芬傳》又名《永恆的愛人Immortal Beloved》，加里奧德曼主演，演技派啊。也不錯http://ke..com/view/457847.htm
3.《復制貝多芬》，這個只講了貝多芬將近晚年的一段跟愛情有關的事（他的一個學生），其中貝多芬在劇院指揮第九交響樂那段不錯（個人看法）。當然裡面有很多貝多芬的曲子！
4.《海上鋼琴師》，與以上不同，這大概是一個虛構的故事，主要去看動人的故事，傳記型，出生-》傳奇的經歷-》死亡... 我非常欣賞導演對他音樂天賦以及人格的刻畫！

㈣ 十大電影作曲家系列

十大電影作曲家系列：莫扎特、香奈兒秘密情史、不朽真情、夏日之歌、音樂情人、李斯特狂、陵滾即興曲、普契尼、日出時讓悲傷終結、瓦格納。

1、莫扎特。

我們將從其中最著名的作曲家傳記片開始——雖不能說是首屈一指，但也許是最為光鮮亮麗、最發人深省的一部影片。

㈤ 電影音樂人鞠文佩

電影音樂人鞠文佩。是一個很不錯的音樂人有很多的作品而且能力很強。

㈥ 約翰的娛樂明星

約翰·列儂（John Lennon），英國著名搖滾樂隊「披頭士」（The Beatles，也譯做「甲殼蟲」）成員，搖滾史上最偉大的音樂家之一
約翰·格里姆斯（John Grimes），愛爾蘭超人氣雙胞胎組合Jedward成員
約翰·特拉沃爾塔（John Travolta），美國著名演員
約翰·庫薩克（John Cusack），美國著名演員旁掘滑
約翰·馬爾科維奇（John Malkovich），美散運國著名導演、演員
約翰·韋恩（John Wayne），美國著名電影演運臘員
約翰·丹佛（John Denver），著名鄉村音樂歌手
池約翰，mic男團成員

㈦ 有哪些著名的電影配樂大師

TOP1：電影音樂的王者——— 約翰·威廉姆斯（John Williams）
約翰.威廉姆斯是電影配樂家中的佼佼者，曾超過24次獲得奧斯卡金像獎最佳配樂提名，並5次獲獎。同時，他的配樂還15次獲得格萊美獎。其著名代表作有：《侏羅紀公園》、《拯救大兵瑞恩》、《星球大戰》三部曲、《辛德勒名單》、《第三類接觸》、《大白鯊》、《E.T.》、《愛國者》等。
主題式變化是威廉斯配樂的慣用手法，他常為電影中的主角或主題事件譜寫一段主題旋律，然後在影片中隨著角色的遭遇和劇情的轉折，將這個主題變化出各種情緒的變奏，這樣的技巧實際上是出自瓦格納歌劇，但同樣的手法在不同的音樂家手上，自然是各有巧妙不同。約翰威廉斯的主題往往呈現精確的詮釋和高度的可辨識性，使得音樂和電影中的情節形成密不可分的結合，大白鯊的神出鬼沒，印第安那瓊斯的傳奇冒險，絕地武士的神秘力量，銀河帝國的大軍壓境，正義化身的超人，流落他鄉的E.T.，在約翰威廉斯的音樂中彷佛歷歷在目，這也使得他的音樂不僅深受影迷與樂迷的喜愛，更一再受到金像獎與葛萊美獎的垂青。
很難再找到一個如同約翰威廉斯般，跨越古典與流行，電影界與音樂界的多元化作曲家，如果沒有了約翰威廉斯的音樂，我們又怎能想像這世上竟然有這樣一顆心，它可以容得下這兩款截然不同的曲風繆斯；你或許更難想像這位鼎鼎大名的作曲家，從來都不願讀劇本，他只相信眼睛看到的，因為他獨具慧眼，不但可以看到影片風情，還可以讀出電影無法捕捉到的愛。
TOP2：電影音樂的唯美主義者———約翰·巴瑞（John Barry）
約翰·巴瑞原名JonathanBarryPredergast，1933年9月3日生於英國的約克鎮，是電影配樂史上最負盛名的老一輩電影音樂大師之一。他早期為11部007系列影片所譜寫的配樂中，帶有爵士搖滾風格的邦德主題膾炙人口、歷久不衰。約翰·巴瑞曾獲得4座奧斯卡金像獎最佳配樂獎———《生的自由》、《冬獅》、《走出非洲》和《與狼共舞》，以及1座奧斯卡金像獎最佳電影歌曲獎———《生的自由》中的《BornFree》。約翰·巴瑞的作品大致可以區分成早期的爵士搖滾，與近期的唯美管弦樂兩種典型風格。
他的代表作為大家所熟知的有：《007系列》前期的作品、《午夜牛郎》、《遠離非洲》(out of Africa)、《與狼共舞》、《時光倒流70年》（Somewhere in time）、《桃色交易》、《卓別林和他的情人》（Chaplin）。
TOP3：電影音樂靈魂詩人—— 埃里奧.莫利康內（Ennio Morricone）
在眾多的配樂大師中，埃尼奧·莫里康內是一個絕對無法被忽視的名字。從工作時間上，他已經浸淫配樂屆超過50年之久；從作品數量上，他參與製作的影視配樂近500部，絕對稱得上是高產；從涉獵領域來看，電影、電視全面開花，而且從歐洲到亞洲再到好萊塢，配樂作品涵蓋全球各大國，建樹頗豐；在業界獲得的榮譽也堪稱重量級，第79屆奧斯卡所賦予他的終身成就獎，更是對這位配樂大師的最大肯定。回望他的配樂作品，《海上鋼琴師》《天堂電影院》《美國往事》《鏢客三部曲》《西西里的美麗傳說》……埃尼奧·莫里康內經手的經典之作不勝枚舉。
TOP4：獨樹一幟的風笛——詹姆斯·霍納（James Horner）
詹姆斯·霍納1953年8月14日生於美國加利福尼亞，早年師從倫敦皇家音樂學院古典音樂大師GyorgiLigeti，後在南加州大學獲得學士學位後，又繼續攻讀獲得音樂作曲碩士和博士學位。在他獲得博士學位後，於20世紀70年代末期轉入電影界，為美國電影學院及新世界電影公司出品的一些低成本恐怖片或科幻片配樂。詹姆斯·霍納是20世紀90年代以來最炙手可熱的電影配樂高手，他所創作的情感主題音樂以其優雅的旋律、強烈的情節暗示帶出唯美華麗、充滿詩意的配樂風格，在樂壇獨樹一幟。
其代表作有：《光榮》、《燃情歲月》（legends of the fall）、《勇敢的心》(Brave heart)、《阿波羅13號》（Apollo 13）、《泰坦尼克》、《蒙面佐羅》（The mask of Zorro）、 《Deep impact>(末日大撞擊)、《The devil』s own》 (Harrison Ford)、《美國鼠潭》。
TOP5：如日中天的配樂大師——漢斯.季默Hans Zimmer
漢斯.季默是最近最如日中天、炙手可熱的電影配樂大師之一，擅長將傳統的弦樂與先進的電腦合成樂相結合，他的創意和膽識令他足以勝任不同類型影片的音樂創作，成為當今樂壇不可多得的電聲配樂奇才。
其著名的作品有：《獅子王》(The Lion King)、《埃及王子》(Prince of Egypt)、《The Thin Red Line》、《獵殺紅色十月》（Crimson Tide）、 《石破天驚》（the rock）、《斷箭》（Broken Arrow）、《雨人》、《黑雨》（Black Rain）、《綠卡》（Green Card）。
TOP6：電聲配樂的高手—— 范吉利斯(Vangelis)
范吉利斯(Vangelis)是一位偉大的音樂家，集創作，演奏和音樂製作於一身，一個真正的全才。被人們稱為現代的瓦格納(Richard Wagner)。他的許多史詩般的電子音樂作品和電影配樂深得樂迷們的鍾愛。如 『Chariots Of Fire』 影片〖火的戰車〗配樂,『Theme from Antarctica』電影〖南極〗主題曲, 『1492 Conquest of Paradise』 影片〖哥倫布〗配樂等等。
1970年代的范吉利斯全心投入電子音樂創作，並轉往倫敦為電影製作配樂，開啟他輝煌的電影配樂時代，其中包括1981年榮獲奧斯卡金像獎最佳配樂的「火戰車」、1982年的「銀翼殺手」、1983年的「南極物語」、1992年的「1492征服天堂」等重要作品，范吉利斯開創了電子音樂與電影配樂的嶄新前景，奠定了所謂未來太空音樂的發展，可謂居功厥偉。
也許正是因為范吉利斯的無師自通，他的音樂具有獨特的無法復制性，他以鍵盤音樂為基礎，巧妙融合古典、流行、電子、new age 等音樂元素，發展出綿密的管弦樂法以及嶄新的電子音樂語法，而他身兼作曲、編曲、製作的能力，更完整地呈現他的音樂理念，從早期古典樂器到後來的新電子音樂，在范吉利斯手中誕生出嶄新的表現方式，成為一種未來感十足的新音樂。范吉利斯的成就，不僅反應在全球的唱片銷售數字以及無數的得獎紀錄，國際天文聯盟更決定將新發現的「6354號星雲」正式定名為「Vangelis」，藉以向這位音樂大師致敬。
TOP7：電影配樂多面手——莫里斯.賈爾（Maurice Jarre）
大家熟知的《人鬼情未了》（Ghost）的主題曲，就是他的佳作之一。電影配樂多面手－莫里斯.賈爾（Maurice Jarre）：作為著名導演大衛.里恩的親密合作夥伴，電影配樂多面手－莫里斯.賈爾無疑是本世紀電影音樂創作領域最有成就的作曲家之一。
莫里斯1924年9月13日出生於法國里昂，少年時代，和乎對音樂一竅不通。一次偶然的機會，莫斯被父親播放的一張唱片《匈牙利狂想曲》深深吸引，於是便立志成為一名指揮。在朋友的鼓勵下，莫里斯考取了巴黎國家音樂學院，畢業之後，他加盟聖路易斯馬胡劇院管弦樂團擔任編曲和指揮。從50年代起，莫里斯正式開始他的電影音樂創作生涯。由於他精通俄羅斯、印度、日本、南美和阿拉伯等不同國家和地域的音樂文化，因此被稱為「電影配樂多面手」。
在莫里斯眾多的配樂作品中，最為著名的作品皆來自大衛.里恩執導的影片，它們是《阿位伯的勞倫斯》（1962年），《日瓦戈醫生》（1965年）和《印度之路》（1984年），他精湛的配樂藝術使他三次登上奧斯卡領獎台。其中，他為電影《日瓦戈醫生》創作的「拉拉主題曲」更是當年最為暢銷的單曲。60年代中期以後，莫里斯獎創作重心轉移到了萊塢，他與不少世界級名導如希區柯克、約翰.休斯頓、伊里來.卡贊等都有成功合作。1988年，由他為電影《霧中的猩猩》創作的音樂使他再度榮獲奧斯卡提名。1991年，影片《人鬼情未了》中的精彩音樂又賦予他ASCAP大獎得主這一無上榮耀。莫里斯.賈爾輝煌的音樂生涯足以他成為世界電影音樂創作史上最具光彩的人物之一。
TOP8：日本電影配樂的殿堂級人物——喜多郎
說喜多郎是天才，是因為他從未接受過音樂方面的教育，甚至看不懂五線譜，從前用他自己的方式記錄音樂（有點類似圖畫），但他的確是個多才多藝的音樂家，除了演奏吉他、貝斯、鍵盤、簫及許多其他的樂器之外，他還作曲、編曲、製作。
可以說，早在70年代便開始致力於研究電子合成音樂的喜多郎(kitaro)，是New Age音樂的首席代表，他的作品有著日本New Age音樂開路先鋒的獨特風格。
將古典、流行、爵士融入電子音樂，這種不同於西方音樂的東方魅力，使得kitaro從首部作品《天界》面世開始，就得到了世界上越來越多的聽眾的肯定（當然很多人對於他的音樂比對他本人更為熟悉）。
1980年喜多郎與美國GeffenRecords簽約，（他現在的唱片公司是DomoRecords），喜多郎的專輯正式進軍美國。1993年及1997年，喜多郎完成了兩張原聲帶：《天地》和《宋家皇朝》。前者獲得金球獎最佳電影配樂，後者則贏得台灣金馬獎和香港金像獎。在喜多郎的音樂生涯中，共被格萊美獎提名多次。喜多郎後來的風格和早期不同了，樂器的使用也更為廣泛，有人說少了早期的寧靜，但是，不論過去現在或是未來，不論曲風再怎麼改變，喜多郎作曲的用心及對大自然的關懷是永遠不會變的。
TOP9：電影音樂家——托馬斯.紐曼Thomas Newman
一般來說，Thomas Newman的音樂並不像典型的好萊塢電影音樂，具有高度的戲劇性和煽動力，反而呈現內斂沈穩的性靈色彩，看似平淡卻另有一番省思沉靜的意境，其間也不乏令人意外的輕狂，活力與熱情。
Thomas Newman到目前為止，曾在1994年以《新小婦人》與《肖申克的救贖》同時入圍金像獎，並在次年以《Unstrung Heroes》再度入圍金像獎喜劇既音樂劇類最佳電影音樂，1999年的《美國麗人》更是大受矚目，此外Thomas Newman也一再受到其它影展與影評人的肯定，配樂的邀約不斷，雖然如此，有一位聲名顯赫的父親，對於電影配樂的工作，Thomas Newman偶爾還是會感慨：I Never Felt Easy。但從Thomas的成績與受到的歡迎來看，他已然走出自己的音樂生涯，並且走的有聲有色，
TOP10：用真誠感動人們——澤貝紐·普瑞斯納（Zbigniew Preisner）
澤貝紐·普瑞斯納,1955年出生於波蘭的Bielsko-Biaka，第一部電影配樂是在1978年，由Antoni Krauze導演的《The Weather Forecast》。從此，普瑞斯納與電影配樂結下不解之緣，尤其是與波蘭大導演基耶斯洛夫斯基（Krzysztof Kieslowski）的合作，更讓普瑞斯納一躍而成為國際知名配樂大師。
普瑞斯納所獲得的榮耀獎項包括：1997年柏林影展銀熊獎；1996年吉恩·貝克（Jean Becker）導演的《愛麗莎的情人》（Elisa），以及1995年《紅**深》兩片讓他獲得兩次法國影藝學院愷撒獎；1995年獲得波蘭錄音工業獎；1994年獲得The Mayor of Krakow』s Medal終生成就獎；1991年、1992年、1993年三度獲得洛杉磯評論協會年度最傑出電影配樂獎；1992年、1993年兩度獲得金球獎；1992年因為向海外介紹波蘭文化的傑出成就，獲得最佳外交總理獎等等。目前普瑞斯納是法國影藝學院會員。
在電影原聲帶的銷售成績上，《雙面維羅妮卡》原聲帶自1991年發行後，至今全球銷售超過三十萬張，1992年獲得法國金唱片。紅白藍三部曲全球銷售超過七十萬套；另外《普瑞斯納的音樂》（Preisner』s Music）專輯收錄近十年來他的電影音樂創作，在波蘭銷售超過六萬張成為白金唱片。

㈧ 胡軍的新片《音樂家》好看嗎

電影《音樂家》由國家一級導演西爾扎提·牙合甫執導，張遂遂、哈依夏·塔巴熱克聯合編劇，胡軍、袁泉、別里克·艾特占諾夫、阿魯贊·加佐別可娃等多位優秀演員聯袂演繹。影片講述了上世紀40年代，音樂家冼星海因戰爭滯留在哈薩克，並得到偉大作曲家拜卡達莫夫及其家人的幫助，度過生命中最後一段歲月的傳奇經歷。

《音樂家》在敘事結構、鏡像造型以及主人公命運與性格的刻畫上，讓人們的心靈為之深受震撼。自北京國際電影節展映以來，《音樂家》口碑一路看漲，不少觀眾稱直戳淚點。

㈨ 華人演員在好萊塢電影圈有哪些代表人物

近年來，越來越多優秀的華人演員在好萊塢影視圈嶄露頭角。以下是一些受歡迎的華人演員：

劉德華（Andy Lau）：香港著名歌手、演員，在《華爾街之狼》、《赤裸羔羊》等電影中有出色表現。

王力宏（Wang Leehom）：美籍華人音樂家、演員，在《漢江怪物》、《俠盜聯盟》等電影中有飾演主要角色。

周涌（Chung Lee）：旅美華人演員，在《神好絕秘博士》、《星際迷航3：超越星辰》等電影中都有出色表現。

吳彥祖（Daniel Wu）：亞洲著名模特及演員，曾在好萊塢電影《鐵拳》、電視劇《摩登家庭》中參演。坦襪納

彭於晏（Eddie Peng）：台灣著名演員，在《致青春》、《狄仁傑之神都龍王》等電影中有精彩表現。

林允兒（Crystal Lin）：中國著名女演員，曾在好萊塢電影《金讓沒剛狼：殊死一戰》中扮演角色。

劉亦菲（Liu Yifei）：中國著名女演員，憑借在好萊塢電影《花木蘭》中的出色表現而備受關注。

成龍（Jackie Chan）：中國著名動作明星，一直以來在好萊塢影視圈有非常高的知名度。

除此之外，還有很多其他優秀的華人演員在好萊塢影視圈活躍著，他們都為世界影視業做出了重要貢獻。

㈩ 音樂家的演員有哪些

電影音樂家演員主要有：冼星海(胡軍飾)，錢韻玲（袁泉飾），冼妮娜（劇雪裂櫻飾），拜卡達莫夫（別里克·艾特占諾夫飾），達娜什（阿魯贊·加佐別可娃）等。
冼星海(胡軍飾)
冼星海的飾演者胡軍介紹：
胡軍，1968年3月18日生於北京，中國內地男演員。1987年考入中央戲劇學院，1991年就職北京人民藝術劇院，從事話劇表演。

錢韻玲（袁泉飾岩源棚）
冼星海的妻子。
袁泉，1977年10月16日出生於湖粗則北省荊州市，畢業於中央戲劇學院1996屆表演系，中國內地女演員、歌手。1999年參演首部電影《春天的狂想》，憑借飾演的周小玫一角獲得第19屆中國電影金雞獎最佳女配角獎。