演員需求有改動電影

A. 影視劇組如何選演員

電影電視劇劇組如何選演員、選什麼樣的演員？筆者在此作一小結。

一、首先演員要用得合適：

演員必須合乎角色要求，其形象、氣質最好與角色形象要求一致。

角色是24歲的男演員，演員的年齡范圍就需要在24歲上下浮動，太小太大都不行，有的劇組嚴格要求演員的實際年齡和角色的年齡必須一致；在這個基礎上，可以根據製作方要求或電視台需求，選取年齡偏大的當紅演員，這樣給造型、化妝、服裝提出了更高要求。一般來說，現有的影視劇組是需要拿來就能用的演員，而不是拿來需要打造了才能用的演員。

有的演員說自己什麼類型的角色都能演，那麼劇組還得這樣考慮：如果用一個形象偏重於武生的演員來扮演白面書生，那還得選取一個形象更「糙」更粗獷的演員來扮演武生，這樣搭配才能相得益彰。

我選演員首先要看臉，看面部形象，其次看身材，然後看氣質內涵。鏡頭里的人肯定有變化，如果是偶像劇，還得考慮經過攝像機檢驗，臉是否變大等等之類因素，不是所有的帥哥美女都適合偶像劇的。說到哭戲，有的人哭相難看，讓所有的人都走遠，有的人卻能哭得梨花帶雨惹人同情惹人憐憫。

二、其次要看演員的表演：

表演沒有固定的模式，每個人有每個人說話行事的方式，演員的戲質量好不好，不是一句話兩句話的問題，也沒有一個權威能說演員表演必須用他的思維方法。

我喜歡選擇有天生鏡頭感的演員、表演有特點的演員、反應靈敏並能結合自身條件表達的演員。演員需要把自己所學和自己的人生經歷結合起來，這樣的表演才有根底，不用腦子演戲是不行的。

我個人喜歡自然鬆弛的表演，用聲音表演舉例：我個人不大喜歡話劇腔和話劇份濃厚的演員，演員是「聲台形表」的綜合，每個人都是話劇腔或者話劇份說話、走路，我們的影視劇也就脫離現實了。聲音表演也是有獨特個人色彩的，如電影《梅蘭芳》中王學圻飾演的十三燕，電影《畫皮》中趙薇扮演的佩蓉，都很好地利用自己的聲音塑造了真實可信的人物。

劇組的演員導演或者演員副導演選角，大多憑借自己看過的別的影視劇印象、或者是報刊網路的文字圖片介紹、或者是當面見組試戲。

曾經有個劇組同仁這樣跟我說：見到演員的第一反應就應該有這個演員到底有多深，他能演主演還是主配還是特約！所以，提醒演員朋友們：要重視見組。

三、選角重點是看演員人品：

劇組小社會，希望劇組每一個成員都有勤奮工作、同心協作的態度。演員更得要以協作同心的精神參與劇組，大家都對演員耍大牌、遲到曠工深惡痛絕，沒有一個人喜歡不尊重別人勞動的藝人！要知道：劇組從製片人、導演到場工和群眾演員都是為整個戲的成功而工作，為了讓演員以最好的精神面貌出現在鏡頭前、他們都付出很多甚至更多。

所以我所在的劇組都不歡迎演員化妝遲到、出發遲到………提倡行業自律，尊重他人勞動。

演員不怕戲不好，就怕人不好！戲方面差一些不要緊，我們可以調教；人品不好就沒救了，如果我們有相應的行業協會，可以定期通報各自所在劇組演員情況；我們也可以提倡劇組和劇組之間、製作公司之間還有媒體之間經常通氣，促進演員隊伍健康發展。

沒有藝德的演員是沒有前途的，僥幸成名也是一時的流星。寧可選一個演戲有待進步的藝人，也不要人品不好的藝人，中國的演員這么多，用誰都是用。不用一線大腕、可以用二線的；二線的沒有，可以多選幾個三線的藝人或者熟臉藝人；實在不行，可以找一批實力外型兼具的青年藝人，外請一大批老藝術家來襯托，不乏成功的先例！

四、第四是演員技能豐富：

作為演員，有的演員文戲武戲都拿捏得當，有的演員只能演文戲，有的演員只能演武戲打戲。我想，如果一個演員有多種技能，必然能促進其表現力。作為演員，駕駛、騎馬、游泳、舞蹈、聲樂、武術等等，多多益善。想找替身來代替，戲份少的時候還可以應付，碰到成吉思汗的角色，不會騎馬的已經退出了競爭圈；碰到浪里白條和阮氏三雄的角色，不會游泳的演員也只有走開的份。

八十年代的明星龔雪的國畫、張金玲的陶藝繪畫，許還山、唐國強、張鐵林一手驚艷的書法，章子怡有舞蹈功底演打女有基礎，徐帆、秦海璐、王馥荔、蔣勤勤有京劇功底，陶慧敏、石小群、何賽飛、李玲玉有越劇功底。

藝多不壓身，中央戲劇學院表演系1996級八個女生，四個有舞蹈功底，四個有戲曲功底，成功走出章子怡、袁泉、梅婷、秦海璐、胡靜等，可見一斑。

B. 為什麼現在的影視劇很少用演員的原聲

1.拍攝環境原因

部分影視劇拍攝現場環境嘈雜，錄制出來的聲音很難達到最佳效果，後期製作時將重新進棚錄制，即使決定採用演員本裂高人的聲音，也是為了達到最好的效果。

拍攝時，由於同在影視基地，前後有十多組工作人員同時開工，現場收音會很吵。很可能這邊劇組拍的是古裝戲，隔壁劇組拍的是諜戰戲，槍炮轟鳴，現場錄音的時候噪音很大，所以現場的收音就很不適應了，只能考慮後期的配音了。

4給觀眾展現最好的聽覺效果

其實最重要的一點可能是為了更好的展現影視劇中的角色特質，採用了配音師的聲音。在《射鵰英雄傳》中，周迅和李亞鵬都沒有使用配音演員的聲音，這是一個經典的例子。在電視劇播出時，兩人的呼聲也一度成肆態尺為熱門吐槽對象。據說配音界閉冊流傳著這樣一句話，「配音者都可以演好戲，只不過演員不一定就可以配得上。」聲優孟宇曾說：「有的演員戲演得好，演著演著就有那種氛圍了，可是讓他進棚配音，就不配了。」無論使用演員本身的聲音，還是需要使用配音員的聲音，能讓本作以最佳形象出現在大家眼前，只有一個終極目的。

C. 你覺得一個演員有能力影響一部電影的票房嗎

我覺得一個演員是有能力影響一部電影的票房的，因為很多時候觀眾就會為了看一個演員而去選擇看一部電影，這在最近的電影行業裡面是非常常見的。

我們在看電影的時候一般都會首先選擇電影的劇情，其次會選擇電影的演員，很多觀眾都會因為一個演員而去選擇專門看一個電影，特別是一些粉絲，他們都有著狂熱的追求，同時也非常喜歡自己的偶像，所以就更加會為了一各偶像而去專門看他的電影。

我們先談一下演員的影響力主要有哪些？

在談這個問題之前，我們先想一下演員的影響力主要都有哪些，我們可以這樣理解，演員本身是一個公眾人物，他會通過很多優秀的作品來展示一個作品的價值觀和內容，通過這樣的一個方法來起到宣傳的作用。那麼在演員演出作品的時候，其實演員的功力是很重要的，一個好的演技的演員會直接決定一個作品的好壞，同時我們在看電影的時候，如果一個演員的演技出現問題，那麼將很有可能會影響到一個電影的質量。

D. 作為演員，演電影和演電視劇有什麼不同

表演的時間不同。電影時間比較短，需要在短時間內塑造人物形象，對演員功底要求比較高。電視劇時間比較長，人物可以慢慢塑造，對細節把握上要求比較高。
電視劇給演員的准備時間的時間不同。
電視劇演員每一天都堆在台詞裡面，時間緊迫到表演只要沒錯，一遍就過。而電影則會為了一個動作反復調整，知道達到了導演的要求。

因為全世界的電視劇主要規律都是一樣的，就是靠台詞推動故事的發展。

而電影裡面用畫面帶動情節的發展。
一個好的演員通過自身的氣場控制，使之成為自己演技的一部分，而氣場這個東西是無法學習的。是任何人都抄不走的。

一個演員的演技可以跨越電視劇和電影表演的。但是所有人一眼就能看出電影演員和電視演員的區別。大家都明白他們之間的區別，但是真正用理論去講出區別，所有人講的似是而非。

E. 電影導演在選演員時主要考慮演員的哪些方面

1演員要用得合適

演員必須合乎角色要求，其形象、氣質最好角色形象要求一致。角色是24歲的男演員，演員的年齡范圍需要在24歲上下浮動，太小太大都不行，有的劇組嚴格要求演員的實際年齡和角色的年齡必須一致；

在這個基礎上，可以根據製作方要求或電視台需求，選取年齡偏大的當紅演員，這樣給造型、化妝、服裝提出了更高要求。一般來說，現有的影視劇組是需要拿來就能用的演員，而不是拿來需要打造了才能用的演員。

F. 有外媒爆料《哈利·波特》將拍劇集，會不會有舊版的演員來客串

《哈利波特》原著是英國作家羅琳所寫，她耗費了十年時間，共寫了7部小說。最後被美國華納公司翻拍成電影，8部電影都成了人們心中不可磨滅的經典。而在原作者羅琳的要求下，每部電影都是原來的演員。除了特殊情況，演員幾乎沒發生過變化。

現在國外傳來消息，說小說將製作電視劇，引來了無數粉絲兆孫關注。現在演員們都長大了，讓他們來出演顯然不可能。不過按照羅琳的性格，說不定會邀請原來的演員，進來客串角色。只是這些演員，現在改猜虧並不是多出色，甚至有些已經退出娛樂圈，會不會客串難以保證。

原班人馬有很多人，還在繼續從事演員事業，但他們的年齡已經很大，在娛樂圈並不是很出名。甚至有很多人，與年輕時的容貌有差距，退出了娛樂圈過上普通人的生活。在這種情況下，想要邀請原班人馬回來客串，顯然可能性不高。

而這些演員之間也有聯系，在周年慶的時候甚至還開視頻聚會。不過劇集和電影，終歸是有差距的，羅琳因為跨性別一事也備受爭議。能不能有客串，現在還不能確定，畢竟拍劇集只是一個想法。

G. 古天樂為港片發聲，控訴新電影排片墊底，排片的數量與哪些因素相關

電影的排片量多少和預售銷量以及影片的關注熱度有直接的關系。

香港著名影星古天樂抱怨港片排片量太少，這也讓大家開始關注起電影院線排片量的問題。其實每部電影的排片量都並不統一，因為電影的質量以及投資成本也會有著較大的偏差，同時導演和演員的知名度也會有著天壤之別。而電源線會更青睞於那些知名導演或者是演員參演或者是拍攝的電影作品，因為這些作品往往能夠獲得很高的票房成績，所以電影院線也會更加傾向於給這些大熱電影很高的排片量。

現在很多電影都會提前進行預售或者是點映，如果預售成績非常出色的話，那麼電影院線就會提前進行排片量的安排。因為通過預售成績的排名，就可以讓電影院線知道觀眾更加認可哪一部電影，因此電影院線就可以提前進行排片布局，避免出現電影觀眾看不到自己喜愛的電影。

當然電影行業確實經常會出現一些票房黑馬，但是絕大多數的電影都只能夠淪為商業大片的炮灰。而電影如果能夠獲得不錯的口碑以及評價的話，那麼這樣的電影往往都能夠收獲不錯的票房成績，因此當電影院線看到影片黑馬出現的時候，電影院線也會適當的調整當時的排片量。

H. 作為演員，當演電影和演電視劇有什麼不同

我認為作為演員，演電影和演電視劇有什麼不同？其實這個問題挺好回答的，就是一句話：演電視劇時，演員為劇情服務；演電影時，演員為導演服務。

《雙驢記》劇照

文章在演電視劇的時候幾乎都是一種演法，但是一旦到了電影里，他又能很好的轉換表演方式。而演電影的時候，導演會干涉很多，因為電影的主導是導演，導演會傾盡全力要求最後表達出來的是他想要的樣子。比如在開拍之前用很長的時間去培養演員的情緒，拍攝的時候要求演員用很多種演法反復演出一個段落以求最優的結果，甚至通過心理暗示去改變演員的性格等等。

I. 導演和演員對電影劇本的修改和完成擁有多大的自由

很大的自由，可是我認為導演也不應凱咐該瞎改，因為還是專業盯凳純的編劇會比較專業一些，導演也不能夠因為自己的想法去隨意的做這件粗旁事情。

J. 為什麼中國的影視作品很少用演員的原聲呢

中國影視劇很少用演員的原聲是因為歷史原因和市場需求的改變。在過去，中國電影和電視劇都是以配音的方式呈現給觀眾的，這是因為搭仔技術和設備限制的緣故。隨著技術的發展，電影和電視劇的配音越來越好，甚至可以達到很高的水平，成為了中國電影和電視劇的一大特色。