① 一部外國(算是老電影)電影,我小時候在CCTV6看過的。我只記得那部電影有那麼一個男的唱歌,歌詞是
《虎口脫險》
(La Grande vadrouille,1966)是一部經典的法國戰爭喜劇片,由兩位著名的法國喜劇演員路易·德·菲耐斯(Louis de Funès)與安德烈·布爾維爾(Andre Bourvil)主演。劇情講述的是二戰期間,一架英國皇家空軍轟炸機在執行一次名為"鴛鴦茶"的偵查任務中被德軍防空武器擊中,機上的皇家空軍中隊長與四名飛行員被迫跳傘逃生(兩名不幸被俘),並約好在德軍佔領的巴黎市內的土耳其浴室見面,他們降落在巴黎的不同地點,得到三名法國人,一個是油漆匠,另一個是樂隊指揮(還有一名動物園管理員)的幫助,他們與敵人鬥智斗勇,並最終順利抵達了維希法國。
原歌詞:鴛鴦茶啊鴛鴦茶你愛我啊我愛你。。。
② 《歌劇魅影》這部影片里的歌劇,都是誰唱的是演員自己唱的嗎
電影里那版段薯州的是演員自握蔽己....
但沙拉布萊曼也有一版~~~~
是!
巴特勒以前唱手陸過歌劇~~~~
③ 電影《上甘嶺》唱歌的女演員是誰
《上甘嶺》中的衛生員王蘭是由劉玉茹飾演的。劉玉茹,1933年出生。1955年,剛從沈陽魯迅藝術學院畢業的劉玉茹被沙蒙、林杉導演選中,在電影《上甘嶺》中飾演衛生員王蘭,當時,她剛剛22歲。此後,她在哈爾濱話劇院任演員。
其實,在最早的《上甘嶺》劇本中,並沒有王蘭這個角色。雖說導演沙蒙認為劇本不錯,但編劇林杉總覺得其中缺點什麼,直到有一天,他讀到一篇關於志願軍女戰士王清珍在上甘嶺戰役中的事跡報道,才豁然開朗,在劇本中增加了女護士王蘭的形象。(下圖分別為劉玉茹和王清珍相見以及王清珍本人)
劇中各個主要角色都已確定,唯獨王蘭的飾演者導演不是很滿意,因為攝制組早已選中的是一個歌劇演員,但沙蒙覺得該演員氣質與角色有些不符。一次偶然的機會,沙蒙遇到了來長春電影製片廠看望姐姐的劉玉茹。
沙蒙眼前一亮,覺得這個女孩子清澈的目光、淳樸的形象,和劇本中的王蘭十分接近,一問她又是演員,接受過專業訓練。沙蒙便說服劉玉茹試鏡,果然,導演找到了一名好演員。
於是,中國電影史上一個教科書般的橋段誕生了:在陣地山洞裡,身受重傷的指導員在生命的最後一刻,用微弱的聲音對王蘭說:「小王,請再給我唱唱《我的祖國》吧……」
望著指導員那乾裂的嘴唇和渴望的眼睛,王蘭眼含熱淚,深情地唱起了《我的祖國》:「一條大河波浪寬,風吹稻花香兩岸……」戰士們隨著王蘭的歌聲一起唱了起來。
④ 有一部電影有好多明星,一個女的從荷花里出來的還唱歌的
越光寶盒
《越光寶盒》是由劉鎮偉執導,集結58位華語影壇演員演繹的愛情喜劇。講述了玫瑰仙子因為仰慕紫霞與至尊寶的愛情而偷走紫青寶劍,希望能尋求那種命中註定的愛情,她姿轎和山賊清一色陰差陽錯獲得月光寶盒,在時空穿梭中演出一段瘋狂的穿越故事。影片於2010年3月18日上映,截至2010年4月11日,累計總票跡簡肆房為1.2880億元
你去看看吧,開局就是唱歌,天上沒有烏咐渣雲蓋
⑤ 哪一些電影中出現過演員自身在電影里唱歌的
鄭中基,[[龍威]]1,2部,
家有喜事周星馳,
劉德華,[[愛君如夢]]
古天樂[[百年好合]]
張學友[[東成西就]
應采兒[[柔道龍虎榜]]
等,上班了,下次再說
⑥ 問一部電影 九幾年的 演員好像是姓陳 中國的 結局是 在演出現場 最後那個男演員去了 進了門就唱歌
能在詳細點嗎,劇情方面
⑦ 哪些影視劇中,拍攝時因為演員的自娛自樂,而最終成了經典
有不少影視作品的片段原來劇本並沒有寫出來的,但是因為演員的失誤或者臨時發揮,卻讓那些片段成為了經典。
《甜蜜蜜》張曼玉哭戲
有一段曾志偉飾演的豹哥遇害,張曼玉飾演的妻子阿翹去認屍,當時她看到曾志偉的樣子突然就笑場了,還不好意思地看了看旁邊的外國演員。但是陳可辛並沒有喊停,於是張曼玉就繼續笑著笑著就哭了起來,這種意外促成的表演不僅沒有出席,反而讓這層離別戲又深了一層,因為阿翹看到了豹哥身上專門為她紋的米老鼠。
《三國演義》諸葛亮罵王朗
不管有沒有看過《三國演義》,相信很多人對諸葛亮罵死王朗這個片段的印象都非常深刻。在老版也就是唐國強這一版的三國里,劇中的台詞全部都是從原著里搬上去的,唯獨有一句「我從未見過如此厚顏無恥之人」從書中沒找到,據說是演員唐國強臨時起意加上去的,沒想到卻促成了經典,還成了當下的流行語。
《少林足球》唱歌
看過這部電影的人都知道,裡面有一段是大師兄和周星馳唱歌的,這兩人為了討好老闆上台自彈自唱,沒想到最後卻搞砸了整個酒旁蔽顫吧的生意。在這段戲里黃一飛和周星馳頻頻笑場,尤其是後者看到前者的表演,好幾次都演不下去了,場面非常 搞笑 。後來周導在剪片的時候發現這一段非常好笑,直接就剪到正片里了。
《西遊降魔篇》撒花大娘
腎虛公子和撒花大娘這一段是電影中非常經典的一段,這兩人來來回回互懟,當時在看電影的時候真的是笑出眼淚。其實這一段完全是劇本裡面沒有寫的,當時這個大娘一直在撒花,干擾了羅志祥的表演,所以他就讓對方別再撒了。結果撒花大娘忘了導演的安排,還以為導演不給她工錢,直接就在現場說,不撒也是要給錢的。這一段在後期剪片的時候讓周星馳笑翻了,於是他就把它放到了電影裡面
看到這個問題,我腦子里最先想到的是《都挺好》里的一段表演。
劇情大概是這樣的:蘇大強在二兒子家裡絕食做抵抗,結果一不小心摔在了地上,兒子和兒媳婦在一邊勸著,這時蘇大強冒出來一句:「我…想喝手磨咖啡」。兒子頓時給了一個白眼。
這句話是老師拍戲的時候忘了台詞自己想的,也真是無心插柳柳成蔭,這句話讓蘇大強的人物形象更加鮮明了--一個非常刁鑽的父親。
讓我想想,還有《親愛的熱愛的》裡面的一個畫面。韓商言帶佟年去自己的房間,韓商運敗言轉身把門給關上了,突然一個壁咚要去親佟年,這把佟年害羞的不行,臉頓時就紅了,用手捂住嘴巴。
這其實是一個小陰謀,導演偷偷告訴李現讓他假裝親楊紫,不要告訴楊紫,他要楊紫的真實反應。結果沒成想,效果不錯,非常的真實。收到一大批誇贊與好評!
我想到的最後一個並滾,是《西遊降魔篇》里的一個畫面:腎虛公子(羅志祥)與一個撒花的阿姨的情節,羅志祥覺得那個撒花的妨礙他的表演,就告訴導演讓他修改,結果沒成想,阿姨耳朵不太好錯聽成了讓她走,阿姨難過了,直接開懟,就這樣,你一句我一言的變成了已經經典的 搞笑 橋段。
我還記得當時我看這的時候笑的肚子疼。
很多經典都是在不經意間被記錄,你知道還有哪些因為意外而鑄就的經典嗎?
清風笑口來回答這個問題,我認為應該是巜天下無賊》電影中,范偉和馮遠征在火車廂中打劫的這段,就屬於無心插柳之作,反倒成就了一段經典。
該片在拍攝時,劇本其實是沒有了這一段的。在快要拍完了的時候,導演盯著搭起來的火車廂認為不管怎樣,這段還是要拍,趁著景還在,不然最後都剪不進了。其實這時導演也沒底的。這個時候劇本也是重新編的。
還臨時找來范偉和馮遠征來演。范偉和馮遠征接到劇本一看,整個巜天下無賊》根本就不是一部喜劇,這段兩人都不知道怎麼演合適,問導演說就自由發揮,問葛優說也是不知道。當時劉徳華還納悶最後還怎麼請了兩喜劇演員來。
還好兩位也是喜劇界的大佬,沒有約束自我發揮天衣無縫,於是就有經典 搞笑 的這一段:"⋯⋯打⋯打⋯打劫⋯""嚴肅點⋯這打劫呢……"
所以往往在拍電影時演員的臨場發揮能夠成為經典。范偉、馮遠征巜天下無賊》這段,更是經典中的經典!
⑧ 求一部電影名字,是講一個藝術學校招生,有戲劇、舞蹈、樂器、唱歌
同學你好!您要找的是不是:電影《Fame》
影片《Fame》,又名《名揚四海》、《伴我高飛》。《Fame》的人物很多,是一群在藝術高中的學生。通過對他們4年學校生活的敘述,展示這群為了夢想而奮斗的青年的方方面面,而影片本身更是對這群人物的刻畫和描寫。以下是人物分析:
Montgomery Macneil:
蒙各馬利•邁克奈爾,著名女演員的獨生子,表演班的學生,第一個出場的人物就是他。一段獨白引領觀眾進入影片,最初聽到他的獨白時,你會以為他當真是個軍校生,因為當他訴說起與母親的分離和相會時是那麼情真意切,但很快你發現原來這是一個入學面試,他只是在念台詞。但蒙各馬利的感情的確是真實的,身為名演員的母親總是在巡迴演出,而他則孤獨的住在空盪盪的大公寓里。蒙各馬利可能有一點戀母情結,他的表演天分或許也是從母親那裡繼承來的。整個影片里,蒙各馬利幾乎從沒有出現過什麼強烈的感情波動,他所表現出的只有憂郁,甚至包括他在敘述自己最痛苦的經歷時,表現出的也只是憂郁。和他自己說的一樣:「作為一個同性戀者,我永遠也不會得到真正的幸福;但我也不會不幸福。」愛上了自己的心理醫生,這種無法得到回報的絕望的愛情讓他感覺比父親的出走和母親的第一次遠差更加痛苦,但這種憂郁的氣質卻使他有了作為演員的資質。蒙各馬利唯一的一次感情宣洩是《洛基恐怖晚會》的夜晚,當朋友們都去看電影時,他卻獨自坐在公寓的窗前,彈著吉他,唱著歌,窗外的霓虹燈光照在他身上,但一切的熱鬧都遠離他,憂郁時候的他是與外界隔離的,他不那麼孤獨的理由,也許只有一個,就是Doris Finsecker。
Doris Finsecker:
多瑞絲•芬賽克,傳統的猶太人家庭出身的女孩,表演班學生。她考表演藝術高中的理由只是因為家境不允許她上學費昂貴的其他高中。保守的多瑞絲就像所有傳統猶太家庭的女孩一樣,有一個寵愛和嚴格的母親,她一開始就顯得比她的同學都年幼和羞澀。有點憑著運氣的進入高中的第一天,她就被午休時分的狂野舞蹈嚇到了,從餐室里退出的她在樓梯上碰巧遇到了和她一樣羞澀的蒙各馬利,從此奠定兩人的友誼。學校的生活對多瑞絲而言是實實在在的成長,表演的科目使她擺脫害羞的自我,成為他人。和蒙各馬利一起坐在雪地里,抱著假嬰兒大哭,或者扮成盲人走在街上乞討(竟然有人信以為真的給了多瑞絲一個硬幣,結果被她拿去請蒙各馬利喝咖啡,笑),這些在以前的多瑞絲都是想都不敢想的。《洛基恐怖晚會》是她最大的轉變時機,當她跑上舞台和別的女孩一起歌舞時,誰都不敢相信那就是3年前那個跟在母親身後,乖的過分的猶太女孩。另一個更加大的轉變,就是她愛上了原本最被自己視為敵人的Ralph Garci。
Ralph Garci:
雷夫•嘉西,原名Raul Garcia,波多黎哥人,表演班學生。他自做主張的改掉了原來的名字,在家裡也說英語,似乎是因為厭惡自己的血統。崇拜喜劇明星、活躍過頭的雷夫來考表演藝術高中時,先後被器樂班和舞蹈班踢出來,最後卻進了表演班,一個真正適合他的地方。雷夫初入學就露出玩世不恭的本質,弄的多瑞絲和蒙各馬利都怕了他,把他當做敵人。蒙各馬利說出自己性取向的當天,他就故意男扮女裝的捉弄蒙各馬利和多瑞絲,可是就是這樣一個討厭鬼,最後卻獲得了蒙各馬利的友誼和多瑞絲的愛情。雷夫最致命的優點就是他的幽默,但那是一種黑暗的幽默,是一種本該大哭時卻大笑的幽默,是波多黎哥人特有的痛苦的幽默。雷夫對波多黎哥區的辛辣諷刺贏得眾人的暴笑:「一個連狗狗都帶著刀子的地方,隨便問一個男孩將來的志向,他會回答『我想成為退休的毒梟』……」。雷夫把真實的感情隱藏的很深,只在《洛基恐怖晚會》之後,他年僅5歲的小妹妹被襲擊後的晚上才爆發出來。雷夫的哭泣在多瑞絲和蒙各馬利看來簡直難以置信,他們更不敢相信的是這樣一個整天都在笑的人竟然有那麼凄慘的過去。雷夫與多瑞絲的愛情開始的很奇特,起初觀眾一定會認為多瑞絲和蒙各馬利會成為情侶,可是,雖然當初邀請多瑞絲去看《洛基恐怖晚會》的是蒙各馬利,但最後真的和多瑞絲一起去的卻是雷夫。雷夫只想當個喜劇明星,但多瑞絲和蒙各馬利知道他所擁有的不止是搞笑的天賦,他深藏的痛苦能使他成為更優秀的演員。
Leroy Johnson:
里洛•強森,舞蹈班學生。在他和英語老師的頂牛中可以發現,里洛在入校之前只是個街頭小混混,他沒有固定的住所,沒有受過教育,認不了幾個字,甚至不會說標準的英語,但他卻擁有超人的舞蹈天分。一開始陪著朋友來面試的里洛就是這樣被舞蹈老師注意到:「他沒有報名表?那就替他填一張。」這種生活中常見的巧合改變了他的命運。里洛開始向成為一個職業舞者努力,當他把整桶的垃圾倒進朋友們的車上時,說明他是下定決心和過去的生活決裂了。此外,里洛還有著被老師形容為「邪惡」的魅力,他似乎很樂意讓女生為了他爭風吃醋,當他和美麗的白人女孩交往時,結果激怒了喜歡他的黑人女孩Coco。
Coco:
可可,一個多才多藝的黑人女孩,舞蹈班學生。可可形容自己「舞蹈只是我的各項特長中的一項,我將來也許會成為百老匯的音樂劇演員」。的確,可可不但擅長舞蹈,還有著優美的嗓音,彈的一手好鋼琴。影片中沒有交代的她的家境,但她明顯也是出身貧寒,雖然她不願意承認。可可一直在尋找著一舉成名的機會,她在假期組織樂隊演出,她被迫在試鏡時脫去上衣時流下的眼淚,一切都是為了Fame——四海揚名。可可的歌聲在影片中反復出現,她一直在歌唱自己的夢想,也是所有這些學生的明星夢。配合著她的歌聲出現的,是Bruno Martelli的樂曲。
Bruno Martelli:
布魯諾•馬泰利,器樂班學生。布魯諾熱愛電子合成器,熱愛作曲,最初的面試,他帶來那些大堆器材就讓老師嚇了一跳。「未來的樂隊,只需要我一個人」,布魯諾相信自己的能力,而老師不得不要求他「一次演奏一種樂器」。布魯諾最幸運的一點是他有一個理解他支持他的父親,他的父親是個可愛的計程車司機,他不但樂意花錢給兒子買昂貴的器材,甚至還會在車上裝著高音喇叭到學校門口來放兒子的音樂,結果造成交通堵塞,還因此和別的司機打了一架——這一段是影片中最狂熱的群舞場面。可可主動來找布魯諾組織樂隊時,他嘲笑可可是平胸,但很快他們成為朋友。可可在鋼琴上彈唱布魯諾歌曲的場景,是影片最溫馨的時刻之一。
Lisa Monroe:
麗薩•夢露,舞蹈班學生。她是一個夢想尚未開始就已經破滅的失敗者。因為不夠努力,結果被勸退學。任何時候,任何地方,總有人失敗。麗薩的失敗原因在於她自己沒有真正意識到舞蹈的意義,也沒有明確未來的方向。
三個人的關鍵詞:《洛基恐怖晚會》
蒙各馬利、多瑞絲和雷夫在這個電影之前和之後都發生了重大的轉變。多瑞絲與雷夫的相愛,雷夫真實感情的爆發,蒙各馬利的孤獨宣洩,都在這個時段發生。尤其是蒙各馬利的彈唱——每個人都會有類似的經歷,當你的好朋友開始戀愛時,友誼自動退居到第二位,何況現在陷入愛情的兩人都是蒙各馬利的好友。蒙各馬利感到了孤獨,在多瑞絲和雷夫的二人世界裡,他變成了多餘第三個的存在,但之後在雷夫的消沉中,和已經變成戀人身份的多瑞絲相比,還是蒙各馬利的朋友立場更能幫助雷夫。
美麗的轉校生:
舞蹈班學生。這個轉學生第一天來學校就在男生中引起了騷動,一方面是因為她出眾
的美麗,另一方面是因為她富裕的家境——畢竟大多學生都不會坐著豪華房車來報到。不清
楚她究竟是出於怎樣一種心理而去和里洛交往,當她跳著優美的芭蕾獨舞時,里洛輕易的就
被俘虜了。她把里洛帶回家時,父親和繼母那種混雜著驚訝和恐懼的眼神,一定讓她感到了
滿足的快意。但是,和嫉妒的可可對話中,她表現出的驕傲和她之後在心理醫生面前無助的
淚水也形成了巨大的反差。她是優秀的芭蕾舞者,她對未來產生了迷茫,她想用自己的力量
的證實自己不是依靠家庭的人,她不知道該怎麼辦。
人物講到這里,我卻不得不再回到故事中我認為最為重要的兩個情節上去:
一個是:洛基恐怖晚會
蒙各馬利、多瑞絲和雷夫在這個電影之前和之後都發生了重大的轉變。多瑞絲與雷夫的相愛,雷夫真實感情的爆發,蒙各馬利的孤獨宣洩,都在這個時段發生。尤其是蒙各馬利的彈唱——每個人都會有類似的經歷,當你的好朋友開始戀愛時,友誼自動退居到第二位,何況現在陷入愛情的兩人都是蒙各馬利的好友。蒙各馬利感到了孤獨,在多瑞絲和雷夫的二人世界裡,他變成了多餘第三個的存在,但之後在雷夫的消沉中,和已經變成戀人身份的多瑞絲相比,還是蒙各馬利的朋友立場更能幫助雷夫。
再一個就是:畢業典禮
畢業典禮上,學生們一起唱著歌,唱著他們的夢想,當然他們的夢想才剛剛開始,就像他們剛入學時老師所說的:
「舞蹈是世界上最難的職業。」
「表演是世界上最難的職業。」
「器樂是世界上最難的職業。」
回想影片剛開始的這群少年,再看此時的青年。他們出生不同,家庭不同,性格不同,唯一相同的是他們對於音樂舞蹈夢想的追求。少年的夢想從這時開始展翅高飛了……
⑨ 哪些影視劇中,拍攝時因為演員的自娛自樂,而最終成了經典
在影視劇的拍攝中,可能會出現各種各樣意外的情況,但這些意外往往會造就許多經典深入我們的心中。 接下來我為大家細數一下拍攝時因演員的即興演出而最終成為經典的電影鏡頭:
在電影《少林足球》中有一段為推廣少林功夫,周星馳和大師兄黃一飛在酒吧上台表演的情節,這段讓無數觀眾為此爆笑。但細心的觀眾會發現在兩人極具喜感的表演過程中,大師兄黃一飛說了一句 「哇你的頭」,周星馳也笑場了,這段其實就是演員的即興表演。 本來是應該是要被剪掉,但周星馳覺得實在好笑,所以還是放在了正片裡面,最後更成就了大師兄的金像獎最佳配角。
在電影 《瘋狂的石頭》中出現下面經典的一幕,黃渤在交通工具上因頭發遮擋住眼睛,於是自然的甩了下頭發。 這一甩可以說不得了,既真實又銷魂,不僅成為電影中的經典,而且成為了無數人手機裡面的表情包。
在經典電影《東成西就》中有一段哥哥張國榮和梁家輝的歌舞情節,這讓無數觀眾留下了深刻印象。 其實在拍攝時,這都是演員放飛自我的臨場發揮,但有這么好的效果,也是證明了演員的專業和能力。
看過電影《西遊降魔篇》的都知道,影片中有一段孫悟空在和降魔人段小姐 在山洞裡的 跳舞橋段,我們看來也十分自然和俏皮,引得無數觀眾的歡笑。之後黃渤在某節目中就透露出這段表演純屬休息間隙的自娛自樂, 因為當時他以為周星馳沒有在拍,就和舒淇在片場玩了起來,結果被星爺覺得效果好偷拍了下來。
同樣是在電影《西遊降魔篇》中,羅志祥飾演的空虛公子出場時和撒花大媽對話的片段,當時就讓無數人笑噴。 這個片段有這么大的喜感,其實很大部分都是演員的即興演出。 當時撒花大媽一直撒花干擾到了羅志祥的表演,於是叫她別撒了,但大媽以為導演不給她工錢,直接說出了「不撒也是要給錢的」。這自然逗趣的真實畫面就被星爺看中,最後放在影片中。
在 陳可辛的經典愛情電影《甜蜜蜜》有一個中張曼玉認屍的鏡頭,當時張曼玉先笑後哭成為了經典。這原來是張曼玉看到了屍體上的米老鼠忍不住笑了,但隨後瞬間入戲回復到戲中角色的情緒。 這恰恰表現出了一個女人在面臨這種情況下不知所措的復雜心理,被陳可辛剪到了電影當中,成就了電影裡面的經典鏡頭。
在電視劇《三國演義》中唐國強飾演的諸葛亮罵死王朗的情節中,出現了一句「我從未見過如此厚顏無恥之人」。 這句台詞其實是唐國強臨時起意加上去的,但出來的效果巨佳,非常有逼感,最後還成為了網路中的流行語被無數人所引用。
因意外而成為經典,深入人心,可能這是影視作品的魅力,也是生活帶給我們的精彩吧!
我是呆萌的小賤賤^-^
《甜蜜蜜》張曼玉哭戲
有一段曾志偉飾演的豹哥遇害,張曼玉飾演的妻子阿翹去認屍,當時她看到曾志偉的樣子突然就笑場了,還不好意思地看了看旁邊的外國演員。但是陳可辛並沒有喊停,於是張曼玉就繼續笑著笑著就哭了起來,這種意外促成的表演不僅沒有出席,反而讓這層離別戲又深了一層,因為阿翹看到了豹哥身上專門為她紋的米老鼠。
《三國演義》諸葛亮罵王朗
不管有沒有看過《三國演義》,相信很多人對諸葛亮罵死王朗這個片段的印象都非常深刻。在老版也就是唐國強這一版的三國里,劇中的台詞全部都是從原著里搬上去的,唯獨有一句「我從未見過如此厚顏無恥之人」從書中沒找到,據說是演員唐國強臨時起意加上去的,沒想到卻促成了經典,還成了當下的流行語。
《少林足球》唱歌
看過這部電影的人都知道,裡面有一段是大師兄和周星馳唱歌的,這兩人為了討好老闆上台自彈自唱,沒想到最後卻搞砸了整個酒吧的生意。在這段戲里黃一飛和周星馳頻頻笑場,尤其是後者看到前者的表演,好幾次都演不下去了,場面非常 搞笑 。後來周導在剪片的時候發現這一段非常好笑,直接就剪到正片里了。
《西遊降魔篇》撒花大娘
腎虛公子和撒花大娘這一段是電影中非常經典的一段,這兩人來來回回互懟,當時在看電影的時候真的是笑出眼淚。其實這一段完全是劇本裡面沒有寫的,當時這個大娘一直在撒花,干擾了羅志祥的表演,所以他就讓對方別再撒了。結果撒花大娘忘了導演的安排,還以為導演不給她工錢,直接就在現場說,不撒也是要給錢的。這一段在後期剪片的時候讓周星馳笑翻了,於是他就把它放到了電影裡面。
提名《親愛的熱愛的》裡面好多自娛自樂的經典的鏡頭啊
第一個,韓商言第一次親佟年,劇本上有沒有我不知道但是拍的時候沒有告訴楊紫,導演讓李現臨時發揮的,結果楊紫在毫不知情的情況下表現的非常完美,完全就是情竇初開想女孩的樣子
然後導演看這招有效就如法炮製,讓楊紫在李現不知道的情況下突然沖過去親李現,結果李現看到楊紫跑向他完全不所措後退了好多步,楊紫去親他的時候也把頭一直往後偏,李現在花絮里對導演控訴,你這招對她(楊紫)有效,對我沒效啊,(楊紫:我的臉都丟盡了,你這么嫌棄我是什麼意思(*^▽^*)
還有飛機上佟年偷親韓商言,當時我看的時候覺得好自然好甜啊但是李現笑的一臉皺子是不要形象了么(*^▽^*),後來才知道是李現故意調戲楊紫不讓她親到,所以一直把頭往旁邊偏,但是楊紫把安全帶解開李現沒料到,所以當時笑得一臉皺子,導演也不忍心減掉就成了經典鏡頭了(*^▽^*)
清風笑口來回答這個問題,我認為應該是巜天下無賊》電影中,范偉和馮遠征在火車廂中打劫的這段,就屬於無心插柳之作,反倒成就了一段經典。
該片在拍攝時,劇本其實是沒有了這一段的。在快要拍完了的時候,導演盯著搭起來的火車廂認為不管怎樣,這段還是要拍,趁著景還在,不然最後都剪不進了。其實這時導演也沒底的。這個時候劇本也是重新編的。
還臨時找來范偉和馮遠征來演。范偉和馮遠征接到劇本一看,整個巜天下無賊》根本就不是一部喜劇,這段兩人都不知道怎麼演合適,問導演說就自由發揮,問葛優說也是不知道。當時劉徳華還納悶最後還怎麼請了兩喜劇演員來。
還好兩位也是喜劇界的大佬,沒有約束自我發揮天衣無縫,於是就有經典 搞笑 的這一段:"⋯⋯打⋯打⋯打劫⋯""嚴肅點⋯這打劫呢……"
所以往往在拍電影時演員的臨場發揮能夠成為經典。范偉、馮遠征巜天下無賊》這段,更是經典中的經典!
我是棗兒,我來回答。
在我們看過的的影視劇中,確實有不少劇本沒有劇情,因演員失誤或者臨時表演成為經典的例子。今天咱們就一起來盤點一下。
經典的影視劇鏡頭數不勝數,可若說是因為拍攝時演員的自娛自樂,而最終成為了經典?可遇不可求,一起來看一下都有哪些?
電影中教舒淇跳舞那段,也是黃渤以為導演沒在拍了,然後開始自娛自樂,舒淇女神也是很配合。
其中舒淇有很詫異抬頭看鏡頭的那一瞬間,沒想到星爺反而用了這段鏡頭,也成了笑點之一,大家可以找視頻再看看這一段,前後感覺畫面感都有差別的~
凡所有相,皆是虛妄。
人世這短短數十載光陰里,善與惡,得與失,境遇起伏到頭來都像是翩然夢一場。
名與身孰親,身與貨孰多,得與亡孰病?
塵世里小小的你和我,到最後用盡全力所能一直把握的,唯一顆心而已。
如果是這樣,你會怎麼和這顆心相處?
如何讓它遇偏見卻不染偏見,經欺騙卻心扉常開,如何消解攻訐,消解冷漠,消解我們身上心上的一身傷痛和失落。
如何始終不被悲傷憤懣不甘嫉妒痛苦吞噬跌落進惡境,如何學著寬恕惡意維系善意,如何始終,活得像是個孩子。
前兩天看到了王晶導演參加《圓桌派》節目錄制,談到了藝術家的良心、氣節。
王晶導演表示在方面的香港電影市場很正常,快節奏出品,有錢賺為什麼要拒絕?
《小歡喜》里飾演林磊兒的小演員劉家禕那場模仿童文潔的戲大家還有印象嗎?在游泳池邊,模仿童文潔在家裡如何教訓方一凡,惟妙惟肖,電視劇這個片段首播的時候相信很多觀眾都覺得磊兒模仿的好像。
然而這個片段也是臨時加上去的。劉家禕在現場就特別喜歡模仿,他是蒙古族,所以在現場有時候也會唱騰格爾老師的《天堂》,還會模仿同劇組的演員郭子凡,導演看他這么愛演,就臨時加了這場戲。
不得不說,這個臨時的神來之筆真的成了這部電視劇的畫龍點睛之處,看過這部電視劇的觀眾肯定不會忘記磊兒模仿童文潔這一幕的。
還是小歡喜,沙溢每次出場都是自帶笑點,行為並不好笑,但是整個人就是諧星氣質,那句「英子,開門,是爹地」就是沙溢的自娛自樂。因為沙溢是東北人,說話總是帶有東北味兒,東北人說英語也會有口音。
因為導演聽到了沙溢的口音,而且沙溢現場也是說了好多遍都不成,別人都能聽出來不是純正的「daddy」,但是沙溢卻覺得自己的口音是對的,所以才成就了這樣一個經典的畫面。
電影《夏洛特煩惱》中,說馬冬梅的那位大爺的故事應該不用再重復了吧?真的不是故意的,真的是偶然遇到了這位大爺,本來是請大爺離開拍攝地的,但是大爺耳朵不好,所以臨時加了這樣一個片段。
所以說藝術創作不容易,很多時候是需要靈感碰撞的,只有碰撞才會有效果。
<<琅琊榜>>林殊哥哥和霓凰郡主的一場戲。
這是一部,我會背很多台詞,且已被他成功的在我身上下了天下奇毒,我也放棄治療的電視劇。
九安山,平定謀反後,郡主對林殊的關切。劉濤在節目上說,當時郡主知道,那個姑娘在,並沒有吃醋的樣子,還說放心有人照顧他。胡歌說,你這就不是女人,正常的女子都會吃醋,然後就說起來了,導演覺得合適,臨時加了這樣一句,以後帳前護衛由她負責的話。
以下是電視劇原話:
霓凰:她也是你的親隨?
梅長蘇:是,她是我江左盟的下屬。
霓凰:哦?
梅長蘇:不是我叫她來的,她自己離開京城混入了禁軍,我事先並不知道。
霓凰:其實有這樣一個下屬跟著你也挺好的,畢竟甄平飛流都是男人,讓他們辦點事可以,但是要照顧你,有一個細心的女人在你身邊,我也放心。
梅長蘇一笑,轉過身:她並沒有照顧我,她就是女扮男裝,在我帳前站崗。
霓凰:站崗?
梅長蘇:啊。
霓凰:好,從此你蘇先生的帳前護衛,由我霓凰負責。
然後郡主轉身大步就走了。梅長蘇望著她的背影,我猜,殊哥哥當時心裡不知有多甜。
近熱播的《都挺好》裡面其實就有很多即興表演成就的經典。
畢竟幾位演員都是演技爆表的實力派,所謂高手過招,自然能擦出一些不一樣的火花。
首推的,便是蘇明成的那句「圖你歲數大,圖你不洗澡」。記得當時答主躺沙發上看到這段時,差點把沙發給笑散架了。
郭老師也算是大器晚成,上一部挑大樑的還是江郎才盡的寧財神編劇的《龍門鏢局》,得虧遇到國內電視劇行業的金牌團隊正午陽光,強強聯合之下,才算是徹底火了。所以,很多人其實不是沒實力,而是差一個機遇。
其實郭京飛平時就是一特逗、反應特快的人,所以他能在表演的時候靈光閃現,吐出這些金句不足為怪,包括他跟雷佳音的互損,也是粉絲們喜聞樂見的一事兒。下面答主找來的這倆逗比隔空互懟的視頻可以看看,很有趣。
當然了,談到《都挺好》,繞不開的一主兒,便是老戲骨倪大紅老師飾演的作爹蘇大強。
下面這個鏡頭,便是倪老師的即興表演,據說當時郭京飛和李念推門進房後,看到倪大紅老師躺在地上的一瞬間是懵逼的,因為完全沒料到倪大紅會這么演。
1、《都挺好》
看過之前熱播劇《都挺好》的觀眾,肯定對劇中蘇大強的「蔡根花寶貝」記憶深刻,據當事雙方表示,這其實是飾演蘇大強的演員倪大紅的一次即興發揮。拍攝時,飾演蔡根花的演員笑場了好幾次,拍了幾條才過。蘇大強為了娶蔡根花,把房子賣了,拖著行李來到了蔡根花家,進門一句「親愛的小蔡,我的蔡根花寶貝」,惡心又肉麻,蘇大強的人物形象倒因此凸顯得更加飽滿了。
2、《東成西就》
作為一部大牌明星集體放飛自我的電影,沒點自娛自樂的臨場發揮怎麼說得過去呢?最經典的一場戲莫過於哥哥張國榮與男扮女裝的梁家輝那兩段前無古人後無來者的對唱。據說,這完全是兩人在現場的即興發揮,當時連導演都迴避了。而梁家輝頭上戴了很重的頭飾,經常來回動,到後來,整個頭發都散到沒法控制,但他堅持不讓工作人員給他收拾,卻反而效果更好,更自然。
3、《低俗小說》
裡面約翰·特拉沃爾塔與烏瑪·瑟曼的一段扭扭舞,舞姿盪漾,讓人百看不厭,簡直是經典到下世紀的操作。周星馳在《百變星君》中也有對它模仿致敬的橋段。而當時,導演昆汀並沒有給他們排練任何的舞蹈,這兩人走上去便即興來了這么一段。當然,它的無心插柳也要歸功於約翰·特拉沃爾塔深厚的舞蹈功底,畢竟人家美國七十年代的舞王稱號可不是白叫的。
4、《泰坦尼克號》
小李子飾演的傑克站在船頭,對著大海,高舉雙臂喊出的那一句「I'm the king of the world」,讓多年少輕狂的男人胸臆舒暢,生起天地都在我心中的壯闊。據悉,當年拍攝之時,傑克的動作是設計好的,但這句台詞卻是小李子一時自己杜撰的,導演卡梅隆卻非常喜歡,於是便保留了下來。後來,《泰坦尼克號》全球大賣,在奧斯卡上收獲11個獎杯,卡梅隆也憑此奪得最佳導演,他高舉獎杯,再次喊出了「I'm the king of the world」,從此走向事業巔峰。
5、《心靈捕手》
6、《阿獃與阿瓜》
金凱瑞的代表作之一。還記得片中羅伊與哈里在車上嘰嘰歪歪讓殺手崩潰的場景嗎?這段擾民的表演,其實同樣也是臨場發揮,導演只告訴他們盡量的去吵鬧,於是這兩位頂尖的喜劇演員便掙脫了心中的野馬,不負眾望地給我們貢獻了一場魔音入耳的場景,除了他倆是即興,其實殺手的反應也是真實的,真是難為他了。
近熱播的《都挺好》裡面其實就有很多即興表演成就的經典。
畢竟幾位演員都是演技爆表的實力派,所謂高手過招,自然能擦出一些不一樣的火花。
首推的,便是蘇明成的那句「圖你歲數大,圖你不洗澡」。記得當時答主躺沙發上看到這段時,差點把沙發給笑散架了。
郭老師也算是大器晚成,上一部挑大樑的還是江郎才盡的寧財神編劇的《龍門鏢局》,得虧遇到國內電視劇行業的金牌團隊正午陽光,強強聯合之下,才算是徹底火了。所以,很多人其實不是沒實力,而是差一個機遇。
其實郭京飛平時就是一特逗、反應特快的人,所以他能在表演的時候靈光閃現,吐出這些金句不足為怪,包括他跟雷佳音的互損,也是粉絲們喜聞樂見的一事兒。下面答主找來的這倆逗比隔空互懟的視頻可以看看,很有趣。
當然了,談到《都挺好》,繞不開的一主兒,便是老戲骨倪大紅老師飾演的作爹蘇大強。
下面這個鏡頭,便是倪老師的即興表演,據說當時郭京飛和李念推門進房後,看到倪大紅老師躺在地上的一瞬間是懵逼的,因為完全沒料到倪大紅會這么演。
但是好演員就是好演員,郭京飛和李念對視一秒後,立馬心領神會,就坡下驢,從而成就了這一幕經典。
⑩ 林正英有一部鬼片自己在裡面演唱戲的電影名字叫什麼
片名:《人嚇鬼》
《人嚇鬼》是寶禾電影製作有限公司出品的僵屍靈幻片,由洪金寶製作並監制,錢月笙執導,林正英、董瑋、錢月笙、陳龍、午馬、劉秋生等人主演,影片於1984年1月12日在香港上映。
劇情簡介:這是一個發生在上個世紀80年代香港戲班裡的故事。戲班裡頑皮搗蛋的武生阿貴(董瑋飾)經常扮鬼嚇人,連戲班的台柱新少佳都經常被他捉弄,大家對他既氣憤,亦無可奈何。
這次,當阿貴又扮鬼嚇人時,豈料碰上了真鬼——告仔螞潮州鬼。阿貴嚇得屁滾尿流,幸好戲班裡的老衣箱聲叔(林正英飾)這方面經驗豐富,他得知潮州鬼生前戚滑被人分屍,死後才冤魂不散。為了讓潮州鬼安息,聲叔和阿貴決定找全潮州鬼的屍骸。不料卻錯挖了另一個惡鬼的屍骸,一時間,戲班被惡鬼弄得烏煙瘴氣,聲叔決定和阿貴一起扮天師嚇走惡鬼。
(10)那部電影有演員在戲里唱歌擴展閱讀:
角色介紹——
1、聲叔 演員林正英
聲叔是整個戲班的一個師傅,帶領著隊伍到處出台,因為經常出演一些死人戲,所以經常遇到怪異事情、他覺得肯定是有這么一回事,相信世上有鬼怪一說,所以做事都很心細。
2、阿貴 演員董瑋
阿貴為人喜歡佔便宜,還經常糊弄朋友,他看阿彪老實,經常捉弄阿彪,戲弄阿彪,還喊弟兄們一起去扮鬼嚇佳大牌,後來被阿佳發現,結果阿貴被暴打一頓。阿貴不服,襪埋找機會報復,把阿佳弄得整的有夠好笑的了。